2712
Маленький гуманитарный агрегатор Парнасского пересмешника. Вместо сотни каналов подписывайтесь также на @captainpaleo @cucumberdeath @sarkyt
Каждую среду на канале — подборка интеллектуальных событий Москвы:
📌 14 июня в 17:00
Лекция В.А. Куллэ «Новая Одиссея: жизнь и творчество Иосифа Бродского» в Библиотеке иностранной литературы
📌 17 июня в 15:00
Семинар «История философии: находки и интерпретации» на философском факультете МГУ
📌 17 июня в 15:00
Семинар «Проблемы изучения русской мысли» и презентация книги «Русский марксизм: Лев Давидович Троцкий, Николай Иванович Бухарин, Любовь Исааковна Аксельрод, Абрам Моисеевич Деборин» в ИФ РАН
📌 18 июня в 20:00
Лекция «Высотка на Котельнической набережной» в книжном «Чехов и Компания»
📌 19 июня в 19:30
Презентация сборника Бориса Кочейшвили «Два дома» в Центре Вознесенского.
#кудасходитьвМоскве
Кинокефал (псоглавец) - фреска, XVII век.
Мифический человек с собачьей головой, обитающий на краю света.
Фреска была демонтирована со стен Троицкого Макарьевского монастыря в Калязине в 1939-1940 гг.
Монастырь находился в зоне затопления согласно проекту строительства гидроэлектростанции в Угличе и был взорван. Предварительно сотрудниками Музея архитектуры им. А. В. Щусева были демонтированы самые выдающиеся фрески, в том числе и эта.
Снимок сделан после реставрации, проведённой в 2023/24 гг.
Фотография была размещена в социальных сетях Тверского Государственного объединенного музея.
Оригинальный пост - https://m.vk.com/wall-22098014_12161
По ссылке можно увидеть ещё три фрески после реставрации.
#тверь@inumbramallei
Ну раз уж пошла латынь, тогда уж и в XV век заглянем.
1491 год. Антонио Солари закрепляет на Фроловской (ныне - Спасской) башне Московского Кремля табличку, на которой Иван III именуется
TOTUSQ[UE] RAXIE D[OMI]NUS
Всей Росии Государь.
⚰️Спасся, чтобы утонуть: «Пункт назначения» Рамона Артагавейтии.
Рамона Артагавейтию, бизнесмена из Уругвая, с 30 лет преследовал жесткий ПТСР: в 1871 году он пережил пожар и гибель парохода «Америка» у берегов Уругвая. В той трагедии погибли 99 пассажиров из 164 находившихся на борту. Катастрофа навсегда изменила Рамона: многие годы Артагавейтия мучился от воспоминаний и кошмаров, связанных с тем крушением, и больше сорока лет он не решался пересекать океан. В его письмах и рассказах встречается одна и та же мысль: страх и воспоминания не отпускали, а сам инцидент с «Америкой» преследовал его всю жизнь.
Но время шло. К 1912 году, спустя 41 год, Рамон Артагавейтия решил, что больше не хочет быть пленником страха, и купил билет в первом классе на новейший флагман «Уайт стар Лайн» — им оказался «Титаник». Бизнесмен отправлялся из Европы в Америку, надеясь снова увидеть родных и начать новую страницу жизни, в которой больше не будет места мучавшему его страху. 9 февраля 1912 года, за два месяца до отплытия на «Титанике», Рамон писал своему двоюродному брату Энрике Артагавейтия:
🗣«Наконец-то я смогу путешествовать и, главное, смогу спокойно спать. Крушение "Америки" было ужасным!... Кошмары продолжают мучить меня. Даже во время самых спокойных поездок я просыпаюсь среди ночи от страшных снов и снова и снова слышу одно и то же зловещее слово: Пожар! Пожар! Пожар!... Я даже доходил до того, что оказывался стоящим на палубе с надетым спасательным жилетом...»
🗣«Я закрыл глаза и поднялся на борт этого огромного судна. Один из носильщиков взял мой чемодан и отнес его на третью палубу. Мы пошли в столовую, салон C. Моя каюта очень удобная, отапливается электричеством. Обогрев работает ночью, потому что очень холодно. Я также познакомился с мексиканским дипломатом и неким мистером Аминго де Диасом».
📣«Примерно на полпути по парадной лестнице (по пути на шлюпочную палубу) стояли двое джентльменов, по одному с каждой стороны, прислонившись к балюстраде, и по их виду было понятно, что они скорее мертвы, чем живы. Мы [Тейлор и его жена Джульетта] были представлены этим двум статным мужчинам общим знакомым еще на платформе вокзала Ватерлоо в Лондоне. Они были из Буэнос-Айреса, Аргентина. Они не говорили по-английски, а мы не говорили по-испански. Когда мы встречались на палубах день за днём, каждый говорил на своём родном языке, улыбался и проходил мимо — никто из нас не понимал, что говорит другой. В ту встречу мы вновь обменялись привычными приветствиями, пожали друг другу руки, уверили их, что опасности нет, улыбнулись и пошли дальше, но выражение страха на их лицах я запомнил на всю оставшуюся жизнь»
С XV века под Ярославлем существовала Толчковская слобода. Её жители занимались выделкой дорогих очень качественных кож, которые не только ценились в России, но и успешно продавались в Европу. Поскольку слобода была богатая, для слободского прихода построили сначала одну каменную церковь, а потом, в 1670-1680-е годы, в эпоху расцвета Ярославля, вторую.
Огромный, роскошный храм Иоанна Предтечи, богато украшенный фресками, каменной резьбой, цветными изразцами, литым полом из узорчатых чугунных плит. Приход имел особый капитал, на доходы с которого оплачивались содержание и ремонт двух храмов. Капитал, заботами слобожан постоянно пополнялся. На церковной колокольне даже стояли часы - демонстрируя всем богатство прихода. Уникальность церкви Иоанна Предтечи в том, что это единственный в России пятнадцатикупольный храм.
Потом произошло очевидное. Власть захватили большевики.
В 1918 году большевики изъяли все средства, на которые Предтеченский приход содержал обе церкви, школу и детские приюты. В 1922-м в пользу государства изъяли почти всё ценное имущество церквей — золотую и серебряную утварь да ризы с икон. Саму церковную общину обложили высоким налогом. В 1929 году изъятия продолжились - советские власти сняли и увезли в переплавку все колокола, а затем отняли у прихожан Вознесенскую церковь и передали её заводу «Победа рабочих» под столовую.
На следующий год руководство завода самовольно захватило большую часть территории храмового комплекса, а в 1931 году добилось закрытия и Предтеченской церкви. Предлог был прост: «совершение в ней разных религиозных обрядностей деморализующе вредно влияет на некоторые отсталые рабочие массы, подведомственные заводу, и вообще несовместимо, чтобы рядом с ударным заводом бок о бок находилось бы помещение религиозного культа».
✨Доброе утро и хорошего дня🤗
Дом-брус на 2 избы с роскошными пропильными наличниками.
Такие дома ставили в начале XX века и в них могли жить сразу 2 крестьянских семьи. Дом разделялся мостом на 2 половины и можно было комфортно вести хозяйство
📍Ярославская область
Украина - це окраина
"Страна эта называется Украиной, т. е. пограничьем" - из "Донесения венецианца Альберто Вимина о козаках и Б. Хмельницком".
И поискавъ царь Саинъ, по мѣстомъ преходя, и обрѣте мѣсто на Волге, на самой украине Руския земли, на сей странѣ Камы рѣки, концемъ прилежащи х Болгарстей земли, а другимъ концемъ к Вятке и къ Перми…
И, поискав, переходя с одного места на другое, нашел царь Саин на Волге, на самой окраине Русской земли, на этой стороне Камы-реки прекрасное место, одним концом прилежащее к Болгарской земле, а другим концом — к Вятке и к Перми…
И абие видитъ видѣние нѣкое во снѣ, показующе ему мѣсто, гдѣ самъ видѣ и град ту поставити веляше, яко и древле царю Константину, на устрашение казанцем, яко да побѣгнут от лица его и да мало нѣкое пособие и ограда будетъ украинам руским, и крепость и покой ратующимся с казанцы…
И внезапно явилось ему, как некогда царю Константину, видение некое во сне, в котором показано было увиденное им место и повелевалось поставить там город на устрашение казанцам, дабы скрылись они от лица его и были бы для пограничных русских земель от этого города помощь и защита, а для воюющих с казанцами…
И к тому далече ни в кою же Орду не восхотѣ от предѣлъ рускихъ отъити, но прейде тамо от мѣста того побоища подале на другую страну Руския земли украины…
И после этого ни в какую Орду не захотел он уходить от русских границ, но отошёл он подальше от места того побоища на другую сторону пограничной Русской земли...
Онѣ измаилтяне оружиемъ своимъ многимъ преодолеѣша земли и понасиловаша великим градом, еже и в нашей странѣ все, обладающе напрасно украиною нашея земли Руския.
Те измаильтяне с помощью своего оружия одолели многие земли и насилие учинили над многими большими городами нашей страны, и захватили неожиданными набегами окраины нашей земли Русской.
И совѣт ему даде, яко да дождетъ его царь на нѣкоемъ мѣсте знаемѣ, день ему нарече, да з женами своими и з дѣтми, и с рабы, и со всѣм имѣниемъ своим, не мочавъ нимало, побѣгнетъ за ним к рускимъ людемъ и украинам.
И условились они, что дождется его царь в некоем известном им месте в назначенный день, а он с женами своими, и с детьми, и со слугами, и со всем своим скарбом, не медля, побежит вслед за ним к русским людям в пограничные земли.
И побѣжаху к руским украинам, к Василь-городу, в борзоходных стругахъ, токмо з душами своими…
И побежали они к русским границам, к городу Васильеву в быстроходных стругах, ничего не имея за душой…
☝«Казанская история»
И нача уряжати полки своя, и прииде к нему вѣсть ис поля, яко безбожный царь крымский идетъ со многими силами и уже ко украине приближается.
Когда же начал он выстраивать свои полки, пришла к нему весть из поля о том, что идет на него безбожный царь крымский со многими силами и уже приближается к пограничным землям.
☝«Троицкая повесть о взятии Казани»
Царь нашъ грядет со множеством воинства против его, а Иоаннъ Шеремѣтев над главою его идетъ за хрептом». И то во всѣ украины написали, проповѣдающе.
Идет наш царь со множеством войска против него, а Иван Шереметев на плечах у него идет за спиной». И во все окраины написали, растолковывая это.
Егда же пришел до Украины аки за полтара днища, тогда взялъ на поле, на ловех рыбных и бобровых, казаков нашихъ и довѣдался…
Но, не дойдя еще до окраинных пределов на полтора дневных перехода, захватил он в степи на рыбной ловле и бобровых ловах наших казаков и узнал от них..
☝«История о великом князе Московском»
…и которых они людей от себе отворочають назад и подводы, и твои украинные люди, оршане и дубровляне и иныхъ многих городов, тых наших людей и проводников, которых отворочивають послы наши и гонцы, ихъ самых грабять и обыскивають военънымъ обычаем…
☝Послание Ивана Грозного польскому королю Стефану Баторию 1581 год.
Пришли ногайские люди войною на Московское государство и воевали многие украинные города. И перебрались через Оку реку, и воевали коломенские, и серпуховские, и боровские места, и пришли под Москву в Домодедовскую волость и многих людей в плен взяли.
☝️"Новый Летописец" 17 века.
Пирамидион (камень пирамидальной формы, который древние египтяне устанавливали на вершине пирамиды или обелиска) Аменемхета III, датируемый примерно 1850 г. до н. э., является редким сохранившимся примером пирамидионов Древнего Египта. Этот пирамидион, выполненный из чёрного гранита, венчал Чёрную Пирамиду Аменемхета III в Дахшуре.
Читать полностью…
Именно при Елизавете Тюдор золотой соверен в 20s начали называть фунтом. Начали чеканить новые золотые монеты: новый СОВЕРЕН – fine sovereign (20 шиллингов) и ПОЛСОВЕРЕНА (10шиллингов). ГИНЕЯ весила 11,146 грамм и содержала 10, 213 грамм чистого золота. Кроме того, из золота чеканили КРОНУ (5 шиллингов) и ПОЛКРОНЫ (2,6 шиллингов).Необычное место в этой стройной системе занимали монеты: АНГЕЛ (оценивался также, как и полфунта), ПОЛ-АНГЕЛА (приравнивался к кроне) и ЧЕТВЕРТЬ АНГЕЛА(полкроны). Как видно, в стране в обращении одновременно имели хождение три различные монеты стоимостью в 5 шиллингов: золотая крона, серебряная крона и пол-ангела.
Пол-ангела времен Генриха VIII вы видите на видео. Такие чеканили на Монетном дворе Тауэра в Лондоне. Красотка украшена чеканкой с изображением борзой собаки на обеих сторонах и датируется 1502-1504 годами. «Старушке»
500 лет.
Словарь тюремно-лагерно-блатного жаргона (речевой и графический портрет советской тюрьмы)
Еще тематические словари на этом канале:
1.
2.
Сегодня премьера «Вассы» в Театре Наций.
Юлия Пересильд в заглавной роли и в роли руководителя. Все космически красиво.
Читаем Горького.
В Лондоне открылось фондохранилище Музея Виктории и Альберта, где вблизи и без остекления можно рассмотреть экспонаты музея, а по заказу можно детально изучить почти любую из сотен тысяч единиц хранения в специальной комнате.
Среди заметных экспонатов – самая большая театральная работа Пикассо, выполненная им для балета «Голубой поезд» в рамках парижских Русских сезонов Сергея Дягилева (из-за своего размера ранее она почти не выставлялась) и 18-тонная колоннада XVII века из Агры.
В новом фондохранилище можно увидеть самые разные предметы мировой культуры: от образцов древнеегипетских тканей до редкого платья Баленсиага, от керамики XIV века до кубка, придуманного Томасом Хезервиком для Олимпийских игр-2012 в Лондоне. Конечно, сама идея такого открытого фонда отсылает к традиции кабинетов редкостей, существовавшей в Европе с XVI века, причем в ее изначальном виде, до того, как подобные коллекции стали приобретать ту или иную специализацию
В последнее время в социальных сетях часто можно встретить запись (на картинке), в которой сообщается происхождение названий нот.
А что же на самом деле?
Знакомые нам слоговые названия — ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ — впервые появились в XI веке. Значит ли это, что раньше никаких нот не существовало вовсе? Совсем нет. Ранее в европейской музыке были распространены, например, буквенные обозначения звуков — сначала на основе греческого, а затем латинского алфавита. Но буквы совсем неудобно петь вслух, а кроме того с помощью букв было трудно записать многоголосное сочинение для хора.
К слову, певчие в хоре предпочитали совершенно другой способ записи музыки. Они записывали мелодии специальными значками — невмами. Невмы представляли собой разнообразные крючки и завитушки, помогавшие певцам вспоминать песнопения, которые они уже знали наизусть. Увы, невмами нельзя было зафиксировать мелодию точно, они лишь приблизительно указывали общий характер и направление мелодического движения (например, двигаться вверх или вниз). А поскольку музыки певчим церковных хоров приходилось разучивать много, нужно было искать какой-то выход. И он, хоть и не сразу, был найден.
Великое открытие совершил монах Гвидо Аретинский, предложивший вместо букв, обозначавших звуки, рисовать линии. Каждая линия означала какую-либо ноту, таких линий сначала было две, затем их стало четыре. А между линиями помещались невмы, и теперь любой певчий точно знал, в каких границах диапазона ему следует петь. Со временем невмы превратились в квадратные ноты. Читать такие ноты было гораздо удобнее, музыкальный текст стал более опрятным и наглядным. А самим нотам были присвоены новые названия. И снова эта заслуга принадлежит Гвидо Аретинскому, который заимствовал названия нот из старинного церковного гимна в честь Иоанна Крестителя.
Гимн состоит из семи строк, а мелодия каждой строки начинается на тон выше по сравнению с предыдущей. Получилось, что шесть первых строк начинаются с шести разных нот, которые и получили названия по первым слогам текста каждой строчки гимна:
Ut queant laxis
Resonare fibris
Mira gestorum
Famuli tuorum
Solve polluti
Labii reatum
Sancte Ioannes
Как видите, первые шесть строк начинаются со слогов UT, RE, MI, FA, SOL и LA. Похоже на современные ноты, не правда ли? Пусть вас не смущает самый первый слог. Он, конечно, неудобен для пения, и поэтому в XVII веке этот неудобный UT заменили на более мелодичное ДО.
Название же седьмой ступени звукоряда — СИ — тоже появилось немного позднее. Оно сложилось из начальных букв слов Святой Иоанн, то есть из седьмой строки текста того же самого гимна.
#Интересное
В постоянной рубрике #кудасходить — подборка главных музейных и галерейных событий Москвы
📌 Последнюю неделю работает выставка Алексея Ланцева «Юг» в галерее «Наши художники» — до 15 июня
📌 11 июня — открытие выставки Анастасии Рыбаковой и Вадима Сидура «Цветочек в полуденной истоме» в Музее Вадима Сидура — до 27 июля
📌 11 июня — открытие выставки художницы советского андеграунда Марии Элькониной «Абстракционизм Востока и символизм Запада» в Музее Востока — до 3 августа
📌 11 июня — открытие выставки «Искусство за закрытыми дверями. Квартирные выставки 1960–1980-х» в РОСИЗО — до 7 сентября
📌 Завтра — открытие выставки «Карл Брюллов. Рим – Москва – Петербург» в Новой Третьяковке — до 18 января.
#кудасходитьвМоскве
#домнедели
370
«В Москве Кувшиновы владели несколькими зданиями. В доме в Хохловском переулке, построенном по проекту Воскресенского, квартиры арендовали представители интеллигенции.
Почти четверть века здесь жила семья художника-передвижника Алексея Корина, предка современной художницы Ирины Кориной.
Также квартиру у Кувшиновых снимал писатель Степан Гаврилович Петров (Скиталец)»
https://moskvichmag.ru/gorod/dom-nedeli-dom-kuvshinovyh-v-hohlovskom-pereulke/
К 2020 году, по оценке ВОЗ, психические заболевания станут одной из ведущих причин инвалидизации населения планеты. При этом униполярная депрессия будет занимать 2-е место после ишемической болезни сердца среди первых десяти заболеваний неинфекционного генеза, приводящих к инвалидизации или преждевременной смерти.
Почитайте, товарищи, почему депрессия, а особенно клиническая её форма — дистимия, настолько опасна.
Читать: https://cyberleninka.ru/article/n/hronicheskie-depressii-distimiya
Ещё интересная идея Ахиезера, что Московия, Российская империя и СССР геополитически были никаким не «Третьим Римом», а «Вторым Карфагеном»:
«Наша эпоха созвучна эллинистической, когда античный Запад в лице Греции, а затем Рима, покорил огромное пространство от Дарданелл до Пенджаба, от Средиземного моря до Северного.
Крушение СССР ознаменовалось активизацией процессов «вестернизации» гигантского евразийского пространства. СССР играл роль «Карфагена» современной эпохи, препятствующего всемирной экспансии западного «Рима».
Ну а кому в 16 веке интересно, тем божественной латынью добавим из письма Карла V Василию III:
SERENISSIMO, et potentissimo principi domino BASILIO dei gratia Imperatori et dominatori uniuersorum Ruthenorum, et magno principi Volodomeriae, Moscouiae, Nouogardiae, Plescouiae, Smolenskiae, Iferiae, Lugariae, Permiae, Vuerthiketiae, et Bologariae, Nouogardiae terreae inferioris Tzeringouiae, Rozauiae, Volotschiae, Rheseiae, Bolami, Beleskiae, Roscouiae, laresklauoriae, Belozeriae, Vdoriae, Optiorae, Condiuiae, etc, fratri maiori, et amico nostro chariss.
В своем письме Василию Александровичу Пашкову от 17 мая 1896 году Иван Проханов писал: «Здесь (в Европе) я был поражен фактом, что разнообразие мнений относительно второстепенных вопросов не разрешает, а прямо придает особую прелесть духовному единству различных обществ евангельского христианства. Это мне открыло глаза на ту истину, что во главу деятельности христиан прежде всего должны быть положены не догматические определения веры, способные возводить рамки, но требования любви Христовой, которая больше всего и выше всяких перегородок, которая только одна есть источник силы Церкви на земле».
Читать полностью…
Считается, что немецкий химик Август Кекуле сделал крупнейшее в своей жизни открытие во сне.
Кекуле давно предполагал, что валентность углерода четыре, но не мог понять как при этом молекула бензола может состоять из 6 атомов 4-валентного углерода и 6 атомов одновалентного водорода? Структура молекулы никак не выстраивалась. И вот, заснув у камина, он увидел уробороса, змея, пожирающего свой хвост, а когда проснулся, наконец понял, что у молекулы бензола не просто не может быть линейной структуры, а что она имеет форму кольца или гексагона, где каждый атом углерода связан с одним атомом водорода и двумя атомами углерода.
Правда оппонентны обвинили Кекуле в выдумке истории со сном доя оправдания плагиата - ряд ученых считает, что изначально идея бензольного кольца, которое, кажется, проходили в 10 классн, принадлежит французу Огюсту Лорану
Серпуховская, 1 - ой гильдии, купчиха Анна Васильева Мараева проект своей усадьбы заказала Роману Клейну.
И наполнила дом высококачественным искусством.
Купила почти разом собрание - тысячу предметов - у разорившегося коллекционера Юрия Всеволодовича Мерлина.
Был в нем, среди прочего, и редкостный фарфор.
К примеру, ликерная передача с васильками конца 1780-х годов Венской мануфактуры, сахарница с морским пейзажем французских мастеров нач. XIX в., мейсенский бисквит «Ганимед», молочник с всадником завода В.Н.Сипягина, и еще один молочник, с рельефной маской. Этот уникальный предмет был произведен на заводе братьев Новых близ Гжели.
🔵
Серпуховский музей только что выпустил в свет своего рода каталог- резоне этой части своей богатейшей коллекции.
В Конюшенном дворе Ростовского кремля до 14 сентября проходит выставка «Русская традиция». В экспозиции объединены работы из собрания музея Ростовского кремля и Русского музея.
Выставка охватывает два столетия русской художественной культуры — от живописцев Венецианова и Тропинина до мастеров народного искусства XX века. Более сотни экспонатов — живопись, костюмы, игрушки, предметы быта — раскрывают национальные ценности, передаваемые из поколения в поколение. Особое место занимают уникальные костюмы из регионов России, элементы приданого, пасхальные яйца, обрядовая посуда, редкие образцы вышивки, набойки и лаковой миниатюры.
Николай II и его татуировка дракона 🐉
Во время своего восточного путешествия в 1891 году будущий российский император сделал себе татуировку — черного дракона, который считается символом могущества, силы и мудрости.
В своем дневнике он записал: «16 апреля. Вторник. Проснулся с чудным днем, на берег так и манило <…>. Замечательно приятное впечатление производят улицы и дома в Нагасаки: все отлично вычищено и выглядит опрятно, любо входить в их дома; да и сами японцы и японки такой радушный и приветливый народ <…>. Вернулись на фрегат в 5 часу к чаю. <…> После обеда решился сделать себе татуировку на правой руке — дракона; это заняло ровно семь часов времени с 9 ч. вечера до 4 ночи! Довольно раз пройти чрез этого рода удовольствие, чтобы отбить охоту в себе начинать снова. Дракон вышел на славу, и рука совсем не болела!».
Такой же дракон был на теле его дальнего родственника, греческого принца Георга. Николай и Георг вместе путешествовали по Востоку. Георг сделал своего дракона у японского мастера Хоре Кио. Можно предположить, что у того же мастера татуировался и Николай. Для Георга татуировка была давней мечтой. Татуировку носил и его родственник, король Эдуард VII Английский, набивший изображение Креста крестоносцев во время посещения Иерусалима в 1862 году.
#Интересное
Что такое "русское кино"?
В рамках Международного Русского кинофестиваля уже девять лет (22 августа 2025 года начнётся IX МРКФ) ищем ответ на этот вопрос.
Однозначно, в том числе, это кино и про подумать. Требует наш менталитет рефлексии и грусти, нельзя всё взять и удалить (а сильно пытаются) из нашего культурного кода, на этом вообще всё русское искусство стоит, которое у нас в крови.
Именно отказ от этих принципов и привёл сейчас к тому, что люди уходят из кинотеатров. Недостаточно нашему человеку просто хорошей картинки, попытки копировать Голивуд (и ладно бы хорошее, так нет), нарисованных лиц и туалетного юмора. Нужно нам про подумать, даже если мордой в торт).
Совсем скоро, с 19 июня, в кинотеатре "Октябрь" (г. Йошкар-Ола) мы покажем в прокате настоящее, хорошее, русское фестивальное кино!
На одном сеансе зрители смогут увидеть сразу два(!) замечательных фильма Кристины Дехант "Одержимость" и "Бухта надежды", которые стали победителями многочисленных международных киноконкурсов!
📁 Типы кураторов (по наблюдениям в полевых условиях)
— поддаются идентификации, но часто мимикрируют:
⸻
🧠 Куратор-эссеист
— Пишет текст до того, как выбрал художников
— «Работа с архивом» — главный фетиш
— Любимая фраза: «меня интересует траектория, а не результат»
— Один раз сделал экспозицию из pdf-документов — и это вошло в историю
⸻
📋 Куратор-педагог
— На встречах говорит: «а что вы хотите сказать этой работой?»
— Способен сопровождать художника как старший брат
— Всегда знает, когда сказать: «всё получится»,
и когда — «это лучше вырезать»
— Официально делает выставку, неофициально — делает человека
⸻
🔮 Куратор-оратор
— Открытия — его сцена
— Экспозиция может хромать, но речь — всегда блестит
— Часто не уверен в концепции,
но уверенно говорит «мы работаем с границами восприятия»
— Ведёт подкаст или планирует
⸻
🛠 Куратор-монтажник
— Начинает с плана зала, а не с идеи
— Не доверяет архитектурным бюро
— На монтаже с ключами, степлером, блокнотом и мандарином
— Спит на складе, шутит с охраной, принимает работу на уровне интуиции
⸻
📲 Куратор-контентмейкер
— Знает разницу между каруселью и рилсом
— Пишет тексты с эмодзи, но в скобках ставит ссылку на Беньямина
— Любит художников, которые снимают процессы
— Если бы не искусство — делал бы формат для TikTok-домов
📉 Куратор-рефлексант
— Каждый проект сопровождает внутренним кризисом
— Делает выставки про то, как сложно делать выставки
— В подписях к работам всегда есть слово «сомнение»
— Часто исчезает с фразой: «я не уверен, нужен ли вообще этот формат»
⸻
👁 Куратор-шпион
— Присутствует на всех открытиях, но молча
— В чатах — только реакциями
— Все догадываются, что он что-то делает,
но на сайте его имя появляется через полгода
— Сам говорит: «я просто смотрю, как всё устроено»
⸻
💼 Куратор-менеджер
— Знает бюджеты, отчёты, сроки и в каком углу зала трещина
— Может уладить конфликт без диалога
— В Excel — 14 вкладок. В голове — 3 проекта
— Искусство любит, но не успевает его посмотреть
⸻
🧃 Куратор-«молодёжка»
— Слово «молодые» появляется в каждом описании
— Делает лаборатории, open-call и перформативные чтения
— Участвует в 6 программах одновременно
— Участвует во всех спорах про «этику производства»
— Через два года делает ретроспективу своих переписок
⸻
📦 Куратор из региона
— Может сделать экспозицию из того, что осталось после фестиваля
— Живёт между WhatsApp и Google Forms
— Пишет заявки ночью, днём работает в школе,
вечером — обсуждает логистику с коллегами
— На открытии говорит: «это не концепт, это выживание»
Архаизирующая монументальная альтернатива привычному византийскому курсиву — на примере памятника с эпитафией Симонида в Фермопилах.
Ω ξείν', αγγέλλειν Λακεδαιμονίοις ότι τήδε
κείμεθα, τοις κείνων ρήμασι πειθόμενοι
Скотина любит джаз. И это не про нас с вами. Нет, просто уже несколько лет тиктокерские разгоняют тему, что животные, и особенно крупный скот, без ума от джаза. В представленной нарезке действительно есть удивительные, иногда парадоксальные видео о любви четвероногих к этой музыке.
Но если ее досмотреть до конца, то видно, что скоту абсолютно не важно, джаз они слушают или нет. И, оказывается, это явление десятилетиями изучают ученые. Понятно, что цель корыстная – повысить продуктивность скота. Так музыка стала рассматриваться как терапевтический метод в условиях интенсивного животноводства. Правильный выбор музыкального жанра, громкости и темпа способствует расслаблению животных, улучшая их благополучие и продуктивность, а значит – качество продукции. Но музыка обязательно должна чередоваться с периодами тишины для достижения наилучшего эффекта. Например, так - чередование быстрой и медленной музыки с 2-минутными паузами между.
Если интересно подробнее изучить, то вот есть неплохой обзорный научный материал от 2021 года, где упоминаются основные работы в этой области.
«Черта» в музее изобразительных искусств. Караваджо и обыденность зла
Картина «Распятие Святого Петра» Караваджо висит в Риме в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в самом углу, слева от алтаря в капелле Черази. Чтобы хорошо ее рассмотреть, надо бросить евро и включить освещение. И в тот момент, когда включается свет, перед тобой возникает грязная пятка человека, деловито и сноровисто подлезающего под крест.
У зрителя возникает предельно достоверный эффект присутствия. Причем такой, что ты чувствуешь себя не зрителем, а участником. Одним из тех тружеников, что хорошо и профессионально делают на картине свою работу, — распинают апостола.
👉 Когда смотришь на эту картину, тебя пронзает простая и страшная мысль про обыденность зла. Когда мы делаем свою повседневную работу и не задумываемся о том, что именно мы делаем и для кого, — мы творим зло. И не какое-нибудь мелкое, а настоящее, глобальное и неоспоримое.
Как это делает Караваджо? Наверное, дело в свете, в том, как художник использует черноту этой пятки, чтобы от нее направить нас через напряженное и безликое тело работника на распинаемого апостола и его ошарашенное лицо. А потом снова резко утопить его в темноте фона и фигур других тружеников.
И еще. На картине нет лица палача, подлезающего под крест. Но если смотреть за движением света на этой картине, то мы видим что тело труженика-палача сливается с телом Петра. И поэтому ошарашенное и страдающее лицо апостола воспринимается как продолжение тела палача и оказывается истинным его лицом.
Чтобы увидеть обыденность зла, надо ощутить, что палач не отделен от жертвы, что делая зло, ты распинает себя. В обыденной жизни защитные механизмы психики помогает нам не задумываться над этим. Но искусство как раз для того и нужно, чтобы обойти эту защиту и заставить нас увидеть страшную реальность.