Ура!
Сегодня в Санкт-Петербурге музей ОБЭРИУ открыл квартиру Александра Введенского, одного из ключевых участников легендарной группы ОБЭРИУ (Объединение реального искусства).
Одновременно в пространстве на Сьезжинской заработала выставка «Комнаты ОБЭРИУ», посвященная истории объединения и его участников.
В Свердловской научной библиотеке имени Виссариона Белинского в Екатеринбурге открылся центр консервации и реставрации библиотечных фондов
Это первая подобная площадка в Уральском федеральном округе. Центр стал уже 12-м в стране, до конца года аналогичный откроется в Курске.
Фонд библиотеки Белинского включает около 2,3 млн единиц хранения, из которых 250 тысяч — рукописные книги и редкие издания. Новый центр площадью 400 кв. м оснащен современным оборудованием, позволяющим выполнять комплекс работ: диагностику состояния документов, фазовую консервацию, сложную реставрацию, изготовление индивидуальных защитных контейнеров и работу со специальными клеевыми составами
Доколе гражданин довольный
Без страха может засыпать,
И дети - подданые вольны
По мыслям жизнь располагать,
Природой наслаждаться,
Везде наукой украшаться,
И славить прелести Твои
<..>
Доколе всем даешь свободу,
И света не темнишь в умах;
Пока доверенность к народу
Видна во всех Твоих делах,
Доколе будешь свято чтима,
От подданных боготворима
И славима от рода в род.
Историк Станислав Люлин сообщает: «Дорогие друзья! Приглашаю всех вас на свою лекцию "От героев былых времён... О войсках прошлого, об их происхождении и о том, что, когда и как они носили", которая состоится 13 декабря сего года в 14.00 в музее-панораме "Бородинская битва"
"Уланы с пестрыми значками, драгуны с конскими хвостами..." - все мы с детства помним эти бессмертные строки М.Ю. Лермонтова, однако большинство из нас вряд ли задумывалось, как уланы связаны с татарами, драгуны - с драконами, а кирасиры и жандармы - со средневековыми рыцарями, откуда взялись гусары и почему они носили расшитые шнурами мундиры. Обо всём этом просто и доходчиво я и планирую рассказать на своей лекции!».
🪖Подпишись на Форменный разбор
на днях в Мининском университете (Нижний Новгород) прошла большая презентация курса про истоки патриотизма –
- посчастливилось записать для него цикл лекций, а теперь и выступить в живую. разговор, кстати, шел в аудитории, некогда бывшей актовым залом Нижегородской духовной семинарии, среди выпускников которой и Николай Добролюбов, и Сергий Старгородский
теперь курс уже в открытом доступе, презентации прошли - и дальше, надеюсь, он будет жить своей собственной долгой жизнью
Если бы принцесса Елизавета Кларенсская, родившаяся 10 декабря 1820 года, пережила своего отца, она стала бы королевой Елизаветой II. И никакой королевы Виктории могло бы не быть. Как и викторианства и погружения английской культуры в траурный туман на долгие годы. Елизавета Кларенсская была самым долгоживущим ребенком Вильгельма IV и королевы Аделаиды. Но она не пережила младенчество
Читать полностью…
Памятник Толстому и Тургеневу в тульском поселке Чернь. А ведь они едва не стрелялись на ружьях
В мае 1861 года писатели поссорились в гостях у Афанасия Фета. Лев Толстой попросил извинений, но из-за проблем с логистикой в доставке письма не получил сразу ответа. Тогда он вызвал Тургенева на дуэль — не на пистолетах, а на ружьях.
Благо, дуэль не состоялась — общие друзья отговорили. Но классики не общались еще 17 лет.
Просто немного фотографий молодого Марко Пьера Уайта из его книги «White Heat».
А вы говорите «Медведь» какой-то, пффф
У нас в школе была мозаика на первом этаже. Большая, во всю стену, с Лениным и пионерами. Интересно, сколько раз я на неё смотрела, не присматриваясь, впрочем. Тогда было как-то не до этого. Думаю, что и многие из нас смотрели на советские мозаики, как на привычный фон, не задумываясь, насколько этот «фон» формирует пространство, в котором мы живём. Сейчас, когда советские мозаики по естественным (и неестественным) причинам потихоньку исчезают, на них начинают смотреть по-другому, с любопытством и интересом, не говоря уже о ностальгии. В соцсетях есть многолюдные и богатые по содержанию группы, посвящённые мозаикам пространства всего бывшего СССР. В музее Москвы в прошлом году была выставка монументальной живописи. Ну и книжка в прошлом же году вышла, посвящённая, правда, мозаикам только Юга России. А именно – Краснодарского и Ставропольского краёв, Волгоградской и Ростовской областей, Калмыкии и Северного Кавказа. Эту книжку, «Советская монументальная мозаика Юга России», я и хочу горячо рекомендовать. Большинство этих мозаик неспециалистам незнакомы, поскольку расположены не в знаковых местах, а на фасадах сельских ДК и школ, в интерьерах санаториев и гостиниц. В книге есть работы знаменитых мастеров - Александра Дейники, Владимира Фаворского, Евгения Аблина. Но есть и имена, которые для большинства, думаю, будут открытием, например, Павел Шардаков, Алексей Бровко или Владимир Андрющенко. Меня удивило, насколько нежно-лиричными бывали, как выяснилось, советские мозаики, изображая не только ударников и комсомольцев, учёных и космонавтов, но и обычных слабых людей) Ну и встречается среди реализованных проектов настоящая крамола, как на панно Валентина Папко «Мечта. Свобода. Чиновники» в интерьере сахарного завода в Усть-Лабинске, где бюрократы изображены с завязанными глазами и с фальшивыми нимбами над головами. Даже не верится, что это было реализовано в начале 80-х. Одним словом, что ни страница, то открытие. Колоссальная заслуга авторов – там, где могли, они нашли и опубликовали имена исполнителей-мозаичистов, что почти никогда не делается.
Читать полностью…
Было и стало. Особняк Кузнецовой на Проспекте Мира
#было_стало #дом_недели
Особняк построен в 1891 году Фёдором Шехтелем для жены знаменитого фарфорозаводчика Матвея Кузнецова.
Кузнецов купил имение на 1-й Мещанской улице в 1874 году, а спустя 15 лет затеял реконструкцию и расширение усадьбы за счёт выкупленного соседнего участка. Как раз на выкупленном участке и был построен новый дом в стиле модерн.
В итоге получился усадебный комплекс из трёх зданий. Два из них сохранились, а центральную часть снесли в 1959 году — на её месте был сначала построен вестибюль станции «Проспект Мира» (радиальная), а уже в начале 80-х — комплекс администрации Московского метрополитена.
Особняк Кузнецова — здание в псевдобарочном стиле — дожил до наших дней почти в неизменённом виде. А вот с особняком его жены случились очень показательные архитектурные приключения.
Его за годы советской власти несколько раз перестраивали, и в итоге получился мастер-класс «совка»: как яркий шедевр модерна превратить в унылое строение.
В начале 30-х особняк достроили двумя этажами, но попытались всё же хоть немного сохранить логику здания — оставили башенку справа, а над центральной частью сделали остроконечный фронтон. Но во время перестройки 1979 года здание надстроили чердаком и выровняли его по крыше так, чтобы не оставить никаких выступов.
Фотография взята из открытых источников.
Пришло время, и некуда оно и не уходило, поставить «Мурлин Мурло», пьесу Николая Коляды 1989 года.
Все также невыносим местный коксохим и «музыка Чайковского» в соседней квартире, и кто - то тщетно мечтает это все переделать.
В Пространстве «Внутри» премьера «Это конец света», реж. Таисия Вилкова. Не пропустите.
Тонкий момент - турки называют греко-киприотов Kibris Rum, кипрский римлянин (византиец). Тогда как жителей Греции именуют Ynan - ионянин*, традиционное в персидских языках наименование эллинов, позаимствованное в современный турецкий при Кемале, как раз тогда, когда его всячески очищали от персидских и арабских заимствований.
Изначально ионяне - одно из исходных греческих племён, которое в Коллапс Бронзы населило Милет, Эфес и другие полисы на западном побережье нынешней Турции, с которго их потомков изгнал как раз Кемаль в 1922-23 гг.
На европейском континенте ионяне сохранились в Аттике, соответственно и классическое койнэ, и ромейский (среднегреческий), и новоэллинская димотика, и понтийский, и кипрский (хотя в античности киприоты сохраняли ахейский диалект) также происходят от диалекта ионян. Лишь цаконы сохраняют дорийскую речь, ныне совершенно невзаимопонимаемую с остальными греческими (хотя в античности афиняне и спартанцы понимали друг-друга).
"Обсуждение представленных работ [на Сталинскую премию] происходило, как правило, в рабочем кабинете Сталина: «Сталин приходил на заседания, посвященные присуждению премий, пожалуй, наиболее подготовленным из всех, — пишет в своих мемуарах Шепилов. — Он всегда пытливо следил за выходящей социально-экономической и художественной литературой и находил время просматривать все, имеющее сколько-нибудь существенное значение».
Уверенный в себе и любивший ставить людей на место, Сталин однажды задал группе писателей вопрос о том, что они думают об одной сюжетной линии:
— Как вам кажется такой сюжет; она — замужем, имеет ребенка, но влюбляется в другого, любовник ее не понимает, и она кончает жизнь самоубийством?
Писатели:
— Банальный сюжет...
Сталин:
— А на этот банальный сюжет Толстой написал «Анну Каренину»".
Из книги: Робертс Д. Библиотека Сталина. Вождь и его книги. Москва: АСТ, 2025.
Вот краткие описания каждой из серий:
🕰 Эпизод 1 – «Непотопляемый лайнер».
В воскресенье 14 апреля 1912 года «Титаник» находился на пятом дне своего первого рейса в Нью-Йорк, имея на борту 2208 пассажиров и членов экипажа. Из свидетельств пассажиров и команды мы узнаём, что многие направлялись в Америку в поисках лучшей жизни, тогда как другие путешествовали по делам или ради удовольствия. К одиннадцати часам вечера большинство разошлись по своим каютам, но некоторые продолжают общаться допоздна. Чтобы «Титаник» придерживался графика, команда работала всю ночь.
В 23:07 радисты получают предупреждение об айсбергах, но без пометки «срочно». Спустя полчаса впередсмотрящий Фред Флит замечает «чёрную массу» прямо по курсу. Осознав, что это айсберг, он докладывает на мостик, но уже слишком поздно, чтобы изменить курс.
Капитан приказывает радистам отправить срочный сигнал бедствия другим судам. В котельных отделениях команды откачивают поступающую морскую воду, пытаясь выиграть время.
Поскольку шлюпок хватает лишь на половину людей на борту, успешная спасательная операция потребовала бы челночных рейсов между судами. Радистам не удаётся связаться с ближайшим судном, «Калифорниеном», потому что его радист уже спит. Зато команда «Карпатии» отвечает на сигнал, разворачивается и идёт к «Титанику».
Капитан приказывает начинать эвакуацию, спасательная операция быстро набирает обороты.
«Титаник» быстро погружается носом, и начинается борьба за места в оставшихся шлюпках. На часах – 1:12, и при том, что на борту остаётся более двух тысяч человек.
По мере того как ситуация становится критической, старшим офицерам выдают оружие для поддержания порядка. Без системы оповещения и без стюардов, которые могли бы направлять людей, пассажиры третьего класса оказываются в особенно тяжёлом положении: им приходится самостоятельно искать путь через запутанный лабиринт коридоров и лестниц, чтобы добраться до верхней палубы.
Шлюпки заполняются очень быстро, и пассажирка второго класса Шарлотта Коллиер сталкивается с мучительным выбором — сесть в шлюпку с дочерью или остаться с мужем на тонущем лайнере.
Когда шлюпок больше не остаётся, полторы тысячи людей вдруг осознают свою судьбу. От потрясения капитана до отчаянных попыток конструктора Томаса Эндрюса помочь другим, и членов команды, которые в последние мгновения поднимают прощальный напиток, этот эпизод поэтапно воссоздаёт финальные минуты.Читать полностью…
В стороне от хаоса радисты Гарольд Брайд и Джек Филлипс остаются на своём посту до самого приказа покинуть судно. Они покидают радиорубку и оказываются на палубе, где Брайд теряет Филлипса из виду и помогает при попытке спустить складную шлюпку B. Многие уверены, что шлюпок больше нет, хотя две ещё находятся на крыше. Однако сильная волна смывает их в воду.
Сотни людей, включая пассажира третьего класса Юджина Дэйли и самого Брайда, оказываются смыты в океан. Корма «Титаника» поднимается всё выше, люди хватаются за неё в отчаянии. Пассажир первого класса Джек Тейер и офицер Чарльз Лайтоллер принимают решение прыгнуть.
В 2:20 «Титаник» исчезает под водой. За секундой оглушительной тишины следует хор отчаянных криков людей, оказавшихся в ледяной Атлантике. Пассажиры в шлюпках сталкиваются с мучительным выбором — попытаться вернуться и спасти тонущих или отойти подальше, чтобы спасти самих себя.
Портрет Сигизмунда III при осаде Смоленска
Автор: Szymon Boguszowicz, датируется портрет 1612-1613 годами и находится в Олесском Замке под Львовом.
Осада Смоленска (Смоленская оборона) — один из ключевых эпизодов русско-польской войны 1609—1618 годов. Осада окончилась взятием города после полного истощения сил гарнизона крепости под командованием воеводы Михаила Шеина.
Для справки: Олесский замок (укр. Оле́ський за́мок, польск. Zamek w Olesku) — памятник архитектуры XIV—XVII веков, расположенный возле посёлка Олеско Бусского района Львовской области (Украина). Вместе с Подгорецким и Золочевским замками образует «Золотую подкову Львовщины». Также здесь родился король Речи Посполитой — Ян III Собеский.
Нижний Тагил. Баня №4.
Общественная баня при Уралвагонзаводе построена в центре соцгорода и функционирует уже без малого более 80 лет.
На наш вкус — это самое красивое здание в Нижнем Тагиле.
Настоящая жемчужина и шедевр конструктивизма.
Дополнительные комментарии излишни.
Баня работает. А ты?
📱 Архитекстура
#НижнийТагил #Свердловскаяобласть
Пермский государственный университет (ПГУ) ведет свою летопись с 1916 года, когда здесь было создано отделение Петроградского университета. Видный судопромышленник и меценат Николай Мешков передал учебному учреждению здание ночлежного дома, построенного им двумя годами ранее, но так и не открывшегося из-за Первой Мировой войны.
Это редкий для Перми пример северного модерна, работы по проектированию и строительству вела компания «Турольф и Ко» из Стокгольма. Отрадно, что сейчас здания реставрируют.
Выставка называется «Марк Шагал. Радость земного притяжения», проходит в главном здании Пушкинского музея. В двух залах и атриуме собраны и наиболее известные работы Шагала, и редкие и малоизвестные вещи вроде портретов членов его семьи. Одна из частей экспозиции - еврейский камерный театр с его большими живописными полотнами, открывается этот зал двумя работами: автопортретом Шагала у мольберта и Красным евреем. В атриуме выставлены небольшие форматы с наиболее трогательными сюжетами: дом бабушки и дедушки, отец, мать, сестра, брат, бабушка. Дальше мы оказываемся перед небольшой комнаткой из шагаловского дома, в нее можно зайти и рассмотреть мебель и обстановку той эпохи. Третья часть экспозиции - графика, часть которой подарена дочерью Шагала. Подавляющее большинство показанных работ из доэмиграционного периода. Российские музеи молодцы, не пожадничали поделились. Если застройка не совсем обычная и может немного сбить с толку, то оформление однозначно приковывает внимание: главная лестница украшена в шагаловских мотивах летающих предметов
Читать полностью…
Когда встреча, назначенная на 3 часа дня, действительно начинается в Италии. Итальянцы пишут, что примерно так и есть.
Читать полностью…
Туриста обвинили в поджоге священного китайского храма в результате ненадлежащего обращения со свечами
Читать полностью…
Единственная постановка «Горя от ума»при жизни Александра Грибоедова состоялась на коньячном заводе Армении
Немногие даже в самой Армении знают, что первую постановку великой комедии Александра Сергеевича Грибоедова сыграли в Ереване. Причем там, где сейчас разливают коньяк.
В чем дело?
В 1827 году русские войска взяли Эриваньскую крепость. Грибоедов участвовал в этой кампании и даже получил медаль «За взятие Эривани». А потом офицеры-декабристы, сосланные на Кавказ, решили поставить его пьесу (да, женщин тоже играли офицеры-мужчины). Сам автор присутствовал на премьере. Но это была единственная прижизненная, любительская постановка: Грибоедов был убит уже в Персии в 1828 году.
Где искать следы?
Сегодня на месте крепости стоит вино-водочно-коньячный завод «Ной». На его внешней стене сохранилась надпись о той самой постановке.
Вчера Государственная дума одобрила законопроект о внесении изменений в закон «Об охране озера Байкал», которые допускают возможность так называемых «сплошных санитарных рубок леса» на Байкальской природной территории. А сегодня этот законопроект одобрен и Советом Федерации. При изложении этой новости в заголовках СМИ наблюдается разнобой. Одни утверждают, что сплошные рубки запрещаются:
https://tass.ru/politika/25870037
Другие – что они разрешаются:
https://www.rbc.ru/politics/09/12/2025/6937eb659a7947a6f6f7ab42
На самом деле там написано, что сплошные рубки допускаются только в рамках «санитарных мероприятий» в погибших лесах, если они утратили «средообразующие, водоохранные, санитарно-гигиенические и другие полезные функции» и только при наличии положительного заключения РАН.
Председатель Научного совета РАН по лесу член-корреспондент РАН Н.В.Лукина опубликовала свое мнение по поводу возможности формулирования той или иной позиции РАН по такого рода вопросам:
https://ecologyofrussia.ru/klyuchevoy-argument-v-prinyatii-zakonoproekta-o-sploshnykh-rubkakh-na-baykale-polozhitelnaya-pozitsi/
Это интервью интересно прочитать. Коротко говоря, Наталья Васильевна говорит, что в настоящее время нет научных доказательств того, что даже на территории погибших лесов нужно вмешиваться в естественный ход вещей.
Ну а я повторю свое любимое соображение: тайга существует уже миллион лет без всякого «санитарного» вмешательства человечества. И вполне себе хорошо восстанавливается. Соответствующие аргументы от специалистов я недавно приводил здесь:
/channel/khokhlovAR/1139
Моё поэтическое выступление в магазине "Во весь голос" (Санкт-Петербург) - по ссылке.
Читаю стихотворения из книги "Название" (М., Водолей, 2024).
Книга, кстати, доступна на Озоне.
Вообще, удивительна судьба поэта (я не жалуюсь, просто констатирую). У книги - необычное, броское название. Внутри - небезынтересные тексты. Но поэт - ничего не знает ни о подлинной судьбе книги, ни о зрительских впечатлениях. Это нормально - современный читатель переполнен входящей информацией, странно было бы ожидать точечной реакции на те или иные авторские слова. Впечатления и мысли - при чтении этих (или иных) стихотворений - у людей возникают, безусловно. Но любой неангажированный автор творит как бы в пустоте и слепоте, которые отучают его ориентироваться на голоса из зала. Вот и на презентации в Санкт-Петербурге - моими слушателями были самые преданные зрители - мои товарищи, буквально несколько человек, которые, зная меня лично, щедро решили потратить час своего времени, чтобы узнать чуть больше. Навряд ли эти стихи изменяют мир. Однако, каждый поэт, поскольку ничего почти не знает о производимом воздействии, вынужден надеяться на "читателя в вакууме" - на некоего идеального читателя, которому в пору придётся и тон и образ и область поэтического высказывания. Каждая новая книга лишь усиливает удалённость поэта от мира, но эта удалённость - точно такая же, что ощущается любым смертным человеком. Быть может люди и живут в вечной попытке преодолеть неумолимую дистанцию между внутренним и внешним миром.
Ссылка на поэтический вечер
https://vk.com/wall-180521958_3015
Картинки с выставки — немного максимально "тихой" роскоши со специальной экспозиции Cartier на Art Basel Miami
Читать полностью…
Толерантность не может позволить себе иметь ничего общего с ошибочным представлением о том, что зло может превратиться в добро
88 лет назад родился Сергей Сергеевич Аверинцев (1937-2004), российский филолог, историк культуры, философ, переводчик, доктор филологических наук, действительный член РАН. Из его статьи "Тоталитаризм: ложный ответ на реальные вопросы" 2001 года.
"Один из уроков, который мы извлекаем из анализа тоталитарных безумств, состоит в том, что безумством становится всякая система рассуждений, когда она становится некритичной по отношению к себе. Для любого вида критицизма дело чести — трезвый взгляд на себя. Необходимо отметить, что сам по себе императив «преодоления» своего прошлого, то есть систематической критики поведения не тех или иных предводителей нации, но нации в целом, и притом в ее собственном самосознании, является вполне новым явлением, для которого нет аналогий во всей человеческой истории. Когда Карл Ясперс выступил в 1946 году со своим знаменитым трудом «Die Schuldfrage», он формулировал задачу, до сих пор никогда не обсуждавшуюся. Я имею в виду, конечно, не специальный казус Германии, но саму логическую структуру вопроса о различных ступенях коллективной вины. <...>
Поделюсь одним из моих венских впечатлений — демонстрация, отнюдь не пронацистская, напротив, вполне «левая», посвященная последним арабо-израильским конфликтам; мальчики и девочки маршируют под простенький ритм бесконечно повторяемого выкрика: «Eins, zwei, drei — Palestina frei!» Я хорошо понимаю, по собственному опыту, что один и тот же человек может безоговорочно сочувствовать страданиям евреев в пору Шоа («холокоста». — прим.) и одновременно понимать проблемы арабов. Но именно этот опыт внушает мне, что такие сложные чувства к нуждам обеих сторон никак не могут быть выражены в самоуверенной полудетской формуле: «Eins, zwei, drei!..»
И я ощущаю тревогу всякий раз, когда встречаю у молодого поколения, выросшего в условиях, далеких от тоталитаризма, ту самую готовность чересчур доверчиво, без малейшего чувства личной ответственности, подхватывать и хором выкрикивать подсказываемые масс-медиа «истины», ту готовность, которой в свое время так широко пользовались тоталитарные системы, создавая и «Гитлерюгенд», и комсомол. Недаром выражение «петь хором» становится таким мрачным символом в устах героя написанной еще в 1925 году повести Михаила Булгакова «Собачье сердце». Если согласиться с булгаковской критикой раннесоветского тоталитаризма, его беды произошли именно от чрезмерной склонности «петь хором».
В наше время умственные моды меняются с убыстренной скоростью, каждое новое поколение вступает в конфликт с предыдущим, а значит, содержание хоровых декламации все равно будет меняться. Я не хочу пророчить мрачные перспективы, однако в одном я уверен: если, не дай Бог, снова придет сила, абсолютно неприемлемая по моральным соображениям, ей нетрудно будет найти словесную маску, чисто внешне не похожую ни на один из видов уже известного нам тоталитаризма.
Умственная привычка побуждает нас ожидать возвращения того, что уже было, хотя еще Гераклит сказал, что дважды войти в одну и ту же реку невозможно. (Так в свое время страх перед реставрацией царского самодержавия помешал русским либералам вроде Керенского увидеть надвигавшееся на них и куда более страшное самовластие Ленина.) Поэтому едва ли можно заранее соорудить против возможных будущих опасностей заградительную стену из готовых благонамеренных формул, повторяемых хором.
Сегодняшний либерализм слишком мало либерален, слишком нечуток ко всему, что не укладывается в медиально сообщаемые лозунги. Между тем единственной прививкой, дающей иммунитет против возможности нового тоталитаризма, остается чувство собственной ответственности за каждое свое слово и действие, а потому — недоверчивость к внушениям, к гипнотическим пассам массовых воздействий, да и к тому духу абстракции, о котором говорил Кереньи.
Я вижу опасность для дела преодоления прошлого в двух настроениях, не похожих друг на друга, но слишком часто друг друга дополняющих: в сентиментальности и цинизме".
В разные годы 9 декабря оказалось плодовито на премьеры опер Михаила Ивановича Глинки: в 1936 году в этот день в Большом театре Петербурга состоялась первая постановка «Ивана Сусанина» («Жизнь за царя»), а в 1842 году (на той же сцене) – «Руслана и Людмилы».
Первая опера была встречена публикой и критиками тепло, чего не скажешь о второй. Как потом вспоминал музыкальный критик Юрий Карлович Арнольд, «представление прошло вяло, недружно, длинно. Успех слабый; публика видимо скучала». Справедливости ради, в последующим за премьерой сезоне 1842-1843 годов «Руслана и Людмилу» давали 32 раза и, практически с самого начала, с огромным успехом.
#Интересное
