لوسین مایکل فروید (۸ دسامبر ۱۹۲۲ - ۲۰ ژوئیه ۲۰۱۱) نقاش و طراح بریتانیایی بود که در هنر فیگوراتیو تخصص داشت و به عنوان یکی از برجسته‌ترین نقاشان پرتره قرن بیستم شناخته می‌شود. او در برلین متولد شد، پسر معمار یهودی ارنست ال. فروید و نوه زیگموند فروید بود. خانواده‌اش در سال ۱۹۳۳ برای فرار از ظهور نازیسم به بریتانیا نقل مکان کردند. از سال ۱۹۴۲-۴۳ در کالج گلداسمیت لندن تحصیل کرد. او در طول جنگ جهانی دوم در نیروی دریایی تجاری ثبت نام کرد.
اوایل به عنوان یک نقاش، تحت تأثیر سورئالیسم بود، اما در اوایل دهه ۱۹۵۰ نقاشی‌های اغلب بی‌روح و بیگانه او به سمت رئالیسم گرایش پیدا کرد. فروید مردی به شدت منزوی و محتاط بود و نقاشی‌های او که طی ۶۰ سال فعالیت حرفه‌ای به پایان رسید، عمدتاً از دوستان و خانواده‌اش هستند. آنها عموماً تیره و تار و با تزئینات ضخیم هستند و اغلب در فضاهای داخلی و مناظر شهری نگران‌کننده قرار می‌گیرند. این آثار به خاطر ژرف‌اندیشی روان‌شناختی و بررسی اغلب آزاردهنده‌ی رابطه‌ی بین هنرمند و مدل (بخصوص همسران و معشوقه هایش)مورد توجه قرار گرفته‌اند. فروید از مطالعات زندگی استفاده می‌کرد و به خاطر درخواست جلسات طولانی و تنبیه‌آمیز از مدل‌هایش شناخته می‌شد.
لطفا به پست آخر صفحه اینستاگرام هنرآگه مراجعه و در همین رابطه مطلب دیگری بخوانید.
https://www.instagram.com/p/DMuVqflIRhG/?img_index=1
.
نستعلیق نغمه ای بر خط
گوینده: نسرین جاجرمی
گردآورنده: نسرین جاجرمی
آواز از حسام‌الدین سراج ، عشق و مستی
زمان ۱۳:۱۵
دوشنبه های مستند:
« شش دهه زندگی و هنر ابوالقاسم سعیدی »
۲۰۱۷ میلادی
محصول بی بی سی فارسی
ژانر : مستند
مدت زمان : ۲۷ دقیقه
کارگردان: حامد یوسفی
تدوینگر: بابک سالک
تصویربردار: ویل جاکوب
تهیه‌کننده: مریم عرفان
🔴🎨 ورکشاپ تخصصی یکروزه اکریلیک 🎨🔴
✅ آموزش میکس مدیا
✅ آموزش تکنیک‌های اکریلیک
✅ استفاده صحیح متریال برای بیان نقاشانه
👨🏫 مدرس: ساوالان جماعتی
🗓 پنجشنبه ۳۰ مرداد
⏰ ساعت ۱۰ تا ۱۸
📍 همراه با پذیرایی
📍 ارائه مدرک معتبر و قابل ترجمه از جهاد دانشگاهی واحد علامه طباطبایی، انجمن علمی هنرهای تجسمی ایران و موسسه فرپاک
🎯 ۲۰ درصد تخفیف ویژه دانشجویان رشته هنر
📞 ثبت‌نام:
09192343445
09197062848
02144745242
📍محل برگزاری:
تهران، خیابان کریمخان،بین ایرانشهر و‌ماهشهر پلاک ۱۵۴ آکادمی دا
📲 آیدی تلگرام :
@farpakac
لینک مستقیم ثبت نام :
https://farpakacademy.ir/product/%d9%88%d8%b1%da%a9%d8%b4%d8%a7%d9%be-%d8%aa%d8%ae%d8%b5%d8%b5%db%8c-%d8%a7%da%a9%d8%b1%db%8c%d9%84%db%8c%da%a9/
🔗 وب‌سایت :
www.farpakacademy.ir
📲 کانال تلگرام:
@farpak_events
📸 اینستاگرام:
www.instagram.com/farpak_events
✳️ ظرفیت محدود
رسانه هنرآگه تقدیم می کند:
در این بخش موسیقی و مشاهیر آوازِ جهان به سراغ خواننده، نویسنده و هنرمندی رفته ایم که، آوازه ی صدای جادویی او، نه تنها مرزهای جهان را درنوردیده که بر کار و آثار بسیاری از خوانندگان و هنرمندان هم عصر خود تاثیر عمیقی گذاشته است. عمده مضامین آثار این هنرمند به مسائل امروز انسان و تضادهای حسی و عاطفی و اجتماعی برمی گردد که در این بخش شما را دعوت می کنیم به شنیدن و گوش جان سپردن به یکی از قطعات آوازی این هنرمند جهانی و دوست داشتنی.
بله! ایشان کسی نیست جز، عالیجناب لئونارد نورمن کوهن (۲۰۱۶-۱۹۳۴) 🌱🍂
.
یادش گرامی و نامش مانا
ارادتمند شعر و شما:
#پویان_نگین_تاج 💐
🎬 آغاز ثبت‌نام کورس تخصصی بازیگری سینما دانشگاه تهران
▪️مدت دوره: یک سال - ۲ترم مقدماتی، ۲ترم پیشرفته
🔹شرایط ثبت‌نام اولیه:
- ارسال ویدیوی انگیزه‌نامه
- و داشتن تحصیلات مرتبط دانشگاهی یا آزاد همراه با ارائه‌ی مدرک، یا ارائه‌ی رزومه‌ی مستند
🔹 ورود به نیم‌سال پیشرفته کسب شرایط زیر در طول دوره خواهد بود:
- کسب امتیاز پروژه‌های پایان ترم ۱و۲
- کسب امتیاز آیین‌نامه‌ای
- پذیرش در داوری شورای آموزش دوره
▪️ظرفیت دوره:
- نیم‌سال مقدماتی: ۹۰ نفر
- نیم‌سال پیشرفته: ۵۰ نفر
✅ با ارائه‌ی مدرک دوزبانه‌ی دوره‌ی جامع آموزش‌های آزاد هنرهای زیبا مورد تأیید وزارت علوم برای فارغ‌التحصیلان نیم‌سال پیشرفته
▪️ارائه‌ی گواهی گذراندن دوره‌ی مقدماتی بازیگری توسط مرکز آموزش‌های آزاد هنرهای زیبا برای کسانی که موفق به گذراندن نیم‌سال مقدماتی شوند.
ثبت‌نام: ۵۶۷ ۰۰ ۵۵ ۰۹۹۶
◾️مرکز آموزش‌های آزاد دانشکدگان هنرهای زیبا
@PerformativeArts_UT | @UTArts
🔴غرق در شکوه موسیقی کلاسیک!🎵
✨ مجموعه‌ای از آثار بی‌نظیر آهنگسازان بزرگ
🎼 تحلیل و معرفی شاهکارهای موسیقی کلاسیک
🎻 آشنایی با داستان‌های پشت پرده هر قطعه
➡️🆔 @mosighi_irani_classic
➡️🆔 @mosighi_irani_classic
➡️🆔 @mosighi_irani_classic
سیاست ورزی با آرشیو در عکاسی
سخنران: رُهام شیراز
برگزارکنندگان:
کانون عکس سینمای جوانان اصفهان
دانشگاه علمی- کاربردی جامعه اسلامی کارگران اصفهان
فایل پی.دی.اف ضمیمه را برای همراهی بهتر با مفاهیم بیان شده در فایل صوتی مطالعه کنید.
معرفی:
رُهام شیراز، متولد سال ۱۳۵۲، فارغ التحصیل کارشناسی «گرافیک» از دانشکده هنرهای زیبا و کارشناسی ارشد «عکاسی و فرهنگ شهری» از کالج گلداسمیتس دانشگاه لندن است. نوشته‌های او درباره‌ی «خصوصیات میان‌رشته‌ای عکاسی در دوران معاصر» است و به تجربه‌ی کیوریتوریال در عکاسی به عنوان «بازنگری در تعریف تالیف» نگاه می‌کند. در این راستا، چندین نمایشگاه ذیل این ایده‌ی «کیوریتور به مثابه‌ی مولف» برگزار کرده است، که فعالیتش از مطالعه روی آرشیو آماده عکس «جنگ و انقلاب» تا پرورش و همکاری با عکاسان، برای تولید هنریِ جمعی، را پوشش می‌دهد.
کانال تلگرامی عکاسی معاصر، قرن 21
/channel/akkasiyemoaser
زمان ۱:۱۴:۳۶
#صبح_بخییر_هنرآگه
هیچکس دورتر از خود با خود نیست.
آنجا که پایِ خود در میان باشد، ما کجا و شناخت کجا؟
تبارشناسی اخلاق
نیچه
توضیح تصویر:
دالی در کنار خودنگاره‌اش؛ ۱۹۵۴
.
«بن»از بنیان‌ها می‌گوید.
در این برنامه از سخن اندیشمندان و هنر هنرمندان بهره می‌جوییم تا لحظات دلنشین و شایسته‌ای را پیشکش نگاه شما بزرگواران کنیم.
همراهی شما با یوتیوب «بن» افتخار ماست.
عنوان این برنامه: رمانتیسیسم و موسیقی
طراح، کارگردان و مجری: خشایار طیار
تهیه کننده: پردیس هنرهای زیبای شیراز
سخنران: سهند شکرزاده
با اجرای: کوارتت ارکستر زهی شیراز
برای دیدن کامل ویدیو لطفا به یوتیوب مراجعه فرمایید
https://www.youtube.com/watch?v=Ifl20r7Irgc
#بن#هنر#اندیشه#پردیس_هنرهای_زیبای_شیراز
#خشایار_طیار #ایران #شیراز
#Bon
#Art
#Philosophy
#Iran
bon_videocast@
auto_abdollahi@
pardis.arthub@
Khashayar_tayyar@
@sahand.shokrzadeh
باروک
قسمتی از مستند "تمدنها" ساخته شبکه جهانی بی بی سی و دوبله شده در بی بی سی فارسی
مجله چند رسانه ایی هنرآگه ، شماره دوم ، باروک (نقاشی، مجسمه)
🖼
شش ویدئو اصلی این شماره از مجله شامل :
مقدمه اي بر باروک(4:04 دقیقه)
مروری تاریخی بر سبک باروک( 7:06 دقیقه)
گرایش های برجسته هنر باروک (3:51 دقیقه)
شناخت ویژگی های دوره باروک (9:32 دقیقه)
تفاوت بین باروک و رنسانس(8:06)
هنر باروک – نتیجه گیری (6:16 دقیقه)
🖼
پادکست دکتر امیر نصری : باروک ، سبک یا وضعیت؟
🖼
مقاله: جنبش هنری باروک – سبک یک دوران
🖼
همراه با قسمت "پرسه زنی در متون" و آثار استادان نقاشی سبک باروک در بخش ویترین
🖼
شماره "دوم مجله مولتی مدیا هنرآگه"، بطور رایگان در کانال تلگرام "پین" شده است و در کانال یوتیوپ هنرآگه قابل مشاهده است.
#هنرآگه_فیلم_انیمیشن_جمعه
🎬
درباره ویولونیست معروف ایتالیایی نیکولو پاگانینی است.
توجه:«دارای صحنه هایی که برای همه مناسب نیست»
🎬
فیلم اول
پاگانینی
محصول: 1989
Paganini
کارگردان:کلاوس کینسکی
Klaus Kinski
ژانر : زندگینامه ، درام ، موسیقی
🎬
فیلم دوم
ویولونیست شیطان
محصول سال 2013
کارگردان : برنارد رُز
Bernard Rose
ژانر : زندگینامه ، درام ، موسیقی
🎬
درباره فیلم:
نیکولو پاگانینی نوازنده ویلن، ویلا، گیتار و آهنگسازی ایتالیایی است. پاگانینی یکی از مشهورترین و بزرگ‌ترین نوازنده ویلن در تاریخ موسیقی است. او با ابداع تکنیکی بدیع در نواختن ویلن، انقلاب عظیمی در نوازندگی این ساز برپا نمود که عین برخورداری از لطافت و ملودی‌های زیبا، قطعات فوق العاده مشکلی از نظر تکنیک نوازندگی هستند. اما زندگی او پر از افسانه (شایعات) بود . پاگانینی هنگام نوازندگی کت مشکی‌اش را به تن می‌کرد و با انگشتانی تکیده و سریع بر سیم های ویولن می‌نواخت و با هر نواخت ساز به شکلی به بدنش حرکت می بخشید که انگار یک خفاش بالا و پایین می‌پرد. هر نوایی که پاگانینی با ویولن خود می ساخت با ادا و اطوارهایش هنگام اجرا، افسانه های چندصدساله را قوت می‌بخشیدند.
یکی از این افسانه ها می گفت ویولن «آوای اهریمن» است و ویولن نواز خود «اهریمن» . آن قدر درباره او شایعات فراوان بود که مردم مجبورش کردند نامه های مادرش را منتشر کند تا همه بفهمند که او فرزند آدمیزاد است. شایعه دیگری که بین مردم می چرخید، این بود که وقتی پاگانینی روی صحنه می رود، همزاد وی با همان لباس ها و چشمانی قرمز در بین تماشاگران می نشیند و نمایش را تماشا می‌کند. شایعه دیگری که به او نسبت می دادند قتل یک زن بود. آنها معتقد بودند پاگانینی زنی را کشته و بخشی از بدنش را درون ویولنش قرار داده و گاهی اوقات صدای جیغ زنی از داخل سازش به گوش می‌رسد.رابطه او با زنان در این فیلمها بر اساس همین افسانه ها(شایعات) ساخته شده است.
🎬
فیلمها زیرنویس فارسی دارند.
#هنرآگه_فیلم_انیمیشن_جمعه
🎬
درباره ویولونیست معروف ایتالیایی نیکولو پاگانینی است.
توجه:«دارای صحنه هایی است که برای همه مناسب نیست»
🎬
فیلم اول
پاگانینی
محصول: 1989
Paganini
کارگردان:کلاوس کینسکی
Klaus Kinski
ژانر : زندگینامه ، درام ، موسیقی
🎬
فیلم دوم
ویولونیست شیطان
محصول سال 2013
کارگردان : برنارد رُز
Bernard Rose
ژانر : زندگینامه ، درام ، موسیقی
🎬
درباره فیلم:
نیکولو پاگانینی نوازنده ویلن، ویلا، گیتار و آهنگسازی ایتالیایی است. پاگانینی یکی از مشهورترین و بزرگ‌ترین نوازنده ویلن در تاریخ موسیقی است. او با ابداع تکنیکی بدیع در نواختن ویلن، انقلاب عظیمی در نوازندگی این ساز برپا نمود که عین برخورداری از لطافت و ملودی‌های زیبا، قطعات فوق العاده مشکلی از نظر تکنیک نوازندگی هستند. اما زندگی او پر از افسانه (شایعات) بود . پاگانینی هنگام نوازندگی کت مشکی‌اش را به تن می‌کرد و با انگشتانی تکیده و سریع بر سیم های ویولن می‌نواخت و با هر نواخت ساز به شکلی به بدنش حرکت می بخشید که انگار یک خفاش بالا و پایین می‌پرد. هر نوایی که پاگانینی با ویولن خود می ساخت با ادا و اطوارهایش هنگام اجرا، افسانه های چندصدساله را قوت می‌بخشیدند.
یکی از این افسانه ها می گفت ویولن «آوای اهریمن» است و ویولن نواز خود «اهریمن» . آن قدر درباره او شایعات فراوان بود که مردم مجبورش کردند نامه های مادرش را منتشر کند تا همه بفهمند که او فرزند آدمیزاد است. شایعه دیگری که بین مردم می چرخید، این بود که وقتی پاگانینی روی صحنه می رود، همزاد وی با همان لباس ها و چشمانی قرمز در بین تماشاگران می نشیند و نمایش را تماشا می‌کند. شایعه دیگری که به او نسبت می دادند قتل یک زن بود. آنها معتقد بودند پاگانینی زنی را کشته و بخشی از بدنش را درون ویولنش قرار داده و گاهی اوقات صدای جیغ زنی از داخل سازش به گوش می‌رسد.رابطه او با زنان در این فیلمها بر اساس همین افسانه ها(شایعات) ساخته شده است.
🎬
فیلمها زیرنویس فارسی دارند.
دو فیلم درباره ویولونیست مشهور پاگانینی معروف به ویولونیست شیطان
Читать полностью…
صبح بخیر هنرآگه
«آثار رائول دوفی به خودی خود لذت‌بخش است» نقاشی‌های زیبا از رائول دوفی و کنسرتو پیانوی موتسارت شماره ۲۲ اثر یون چان لیم
رائول دوفی (فرانسوی، ۱۸۷۷-۱۹۵۳)
«آثار دوفی به خودی خود لذت‌بخش است.» - گرترود استاین
«هر بار که نقاشی‌های دوفی را می‌دیدم، عاشق آنها می‌شدم.» -دیوید هاکنی، از مقاله‌ای درباره نمایشگاه نیویورک در سال ۱۹۸۴
نقاشی های رائول دوفی نقاش فرانسوی و هنرمندی تلفیقی است که شادی زندگی را به شکلی رنگارنگ بیان می‌کند.او در زمینه‌های مختلفی مانند نقاشی، تصویرسازی کتاب، طراحی مبلمان و طراحی داخلی فعالیت داشته است.رائول دوفی در آثار اولیه خود به نقاشی‌های نقاشان امپرسیونیست علاقه‌مند بود و به شدت تحت تأثیر سبک فوویسم قرار گرفت. او در نمایشگاه فوویسم شرکت کرد و آثار خود را با رنگ‌های جسورانه و شدید بیان کرد.پس از آن، دامنه فعالیت‌های خود را گسترش داد تا هنرهای تزئینی را نیز در بر بگیرد و تکنیک نقاشی خود را با رنگ‌های روشن و بیان خطی طرح مانند توسعه داد. آثار او آزاد، پویا و شاد هستند، گویی با لمس سبکی از مرزهای اشیاء عبور می‌کنند و می‌رقصند.او می‌خواست به جای جنبه تاریک زندگی، رنگ‌های روشن و واضح را بیان کند و گفته می‌شود که این جمله را از خود به جا گذاشته است: "چشمان من برای پاک کردن زشتی‌ها به دنیا آمده‌اند."
[اطلاعات موسیقی]
کنسرتو پیانو شماره ۲۲ موتزارت در می بمل ماژور، کی ۴۸۲
یون چان لیم، مسابقه ون کلیبرن ۲۰۲۲ (۳۸ دقیقه، تکرار پخش)
"الالیا، زبان گمشده‌ی من"
نمایشگاه انفرادی نقاشی
مریم مدنی‌فرد
۳ تا ۱۳ مرداد ۱۴۰۴
گالری ویستا
استیتمنت
الالیا: زبان گمشده‌ی من
این مجموعه، پژواکی‌ست از سکوت‌هایی که در لایه‌های روان انسانی ته‌نشین شده‌اند؛ جایی در مرز میان میل به بیان و اضطرار به انکار.
من در این آثار، به کاوش در فرایند متضادِ ساخت و فقدان هویت پرداخته‌ام — با نگاهی به ناخودآگاه فردی و جمعی، و آن لحظه‌های نادیدنی که انسان، بی‌آن‌که بداند، صدای خود را به فراموشی می‌سپارد.
با وام‌گیری از ساختارهای روانکاوانه‌ی یونگ، جعبه‌هایی که در نقاشی‌ها تکرار می‌شوند، صرفاً اشیا نیستند؛ آنها استعاره‌هایی‌اند از ساختارهای درونیِ خود، ظرف‌هایی برای خاطرات، نقش‌ها، ترس‌ها و رؤیاهایی که شخصیت انسان را شکل می‌دهند.
فیگورها، گاه منفعل و گاه معلق در فضای خالی، پیوندی ناگسستنی با این جعبه‌ها دارند. حذف آنها، فروپاشی هویت را تداعی می‌کند — سکون در دل خلأ.
واژه‌ی «الالیا» در برخی آثار ظاهر می‌شود؛ واژه‌ای برگرفته از علم پزشکی که توصیف‌کننده‌ی پدیده‌ای‌ست که در آن کودک، پس از دوران کوتاهی از تکلم، زبان خود را از دست می‌دهد. در اینجا، الالیا به‌مثابه‌ی یک استعاره عمل می‌کند؛ بازنمایی‌ای از لحظه‌ای که انسان، در مواجهه با سازوکارهای اجتماعی و فشارهای فرهنگی، زبان درونی‌اش را فراموش می‌کند و به سکوتی اکتسابی فرو می‌رود.
این مجموعه با تکنیکی شخصی و در فضایی خانگی خلق شده؛ فضایی که در آن ترکیب فیگورهای مینیمال، سطوح تهی، و جعبه‌هایی نمادین، منظری شاعرانه اما تلخ از انزوای درونی را تصویر می‌کنند.
من مخاطب را دعوت می‌کنم تا در سکوت میان فرم‌ها و فقدان رنگ‌های صریح، صدای گمشده‌ی خویش را جست‌وجو کند.
با آرزوی یک روز تعطیل خوب
موسیقی کامل استفاده شده در "داستان هفته" رادیو هنرآگه
Class,Not Noise
برگرفته از موسیقی جاز دهه چهل میلادی
از کانال Timeless یوتیوپ
