9336
Канал о фотографии и фотографах. Лонгриды: https://jejeya.pictures/blog Чат: https://t.me/factory_chat Патреон: https://www.patreon.com/gerudes Для оскорблений: @gerudes Рекламу не публикую.
Попалось на глаза вот что.
«Причём тут фотография?», спросите вы. Ну, на самом деле, к фотографии это имеет куда большее отношение, чем количество мегапикселей в грядущей Nikon Z6 Mark III (прости, Макс).
Я давно заметил, что непрофессиональные снимки вызывают больше доверия. Типа как тексты с опечатками и грамматическими ошибками какие-то более искренние, что ли. Не даром политботы их намеренно делают.
Во времена, когда люди пересчитывают пальцы на фотографиях, запрос на реалистичность всё выше. И как будто бы стоит двигаться в направлении этого фотографического мокьюментари в своих работах. Я всё меньше верю в глянец в широком смысле. Даже в пейзажной фотографии он есть.
Кривые фотки медведей из экспедиций, снятые моими коллегами, цепляют меня гораздо сильнее шикарных гризли в «Нэшнл Джеографик».
Дело даже не в самом факте съёмки на телефон. Последнюю презентацию Эппла сняли айфоном (пусть и айфон там был где-то 0,1% от стоимости всего сетапа и работы). Дело именно в нарочито непрофессиональной подаче.
Побрацки расшарю ссылочку на бесплатный вебинар Павла Косенко и Артёма Чернова. Чего б хороших людей не поддержать.
Заходите к ним пообщаться в понедельник в 19:00 по Москве.
Моё отношение к Павлу вы знаете, к Артёму Чернову я тоже отношусь с большим уважением.
Как сказал один участник нашего чата, когда я вслух поинтересовался, не сходить ли к нему на курсы по композиции: «Чернов — это серьёзно». Думаю, и разговор у мужчин выйдет серьёзный. Про деньги, творчество и насколько одно сочетается с другим.
P.S.
—Это реклама?
— Естественно, это реклама. Безвозмездная искренняя реклама
Вместе с Т—Ж собрали большой текст про то, как украсить галерею в своей мобиле сочнейшими снимками: https://journal.tinkoff.ru/list/mobile-photo/
С упором на практику и по следам одного моего завирусившегося треда в Твиттера.
P. S. «Профессионалом» меня назвали редакторы.
«Профессионалом» меня назвали редакторы.
«Профессионалом» меня назвали реда…
А что, если наоборот?
Вот нас всех учат, что насмотренность – это хорошо. Но ведь любой мозг предпочитает ходить по проторенным дорожкам. И это хорошо для повторения чужого, но не для создания своего.
В психологии есть термин «серендипность». Под этим страшным словом, которое и прочитать-то с первого раза сложно, не то что выговорить, подразумевается простая вещь. Серендипность – это умение замечать неожиданные детали, которых вы не искали нарочно. Кривым переводом на русский была бы «осеняемость».
Хорошие примеры серендипности – случайные научные открытия. Излучение от магнетрона растопило шоколадку в кармане «серендипного» инженера и вуаля. У нас есть микроволновка.
Также и многим геологам дают совет: когда ищите месторождение – забудьте о моделях. На ранних стадиях к изучению любого объекта надо подходить с открытой головой.
Вот думаю, что и в фотографии так же. Надо не идти снимать что-то, а просто идти снимать. Тогда осенит. Наверное.
Как будто «насмотренность» – это что-то из области необходимого, но не достаточного. Типа, как уметь читать, чтобы уметь писать. Но сама по себе она вообще нифига не гарантирует.
P.S. «Лучшие книги о фотографии – не о фотографии». Сформулировал не я, но готов подписаться.
Наткнулся в Твиттере на пост чувака, который запихнул в Чат ГПТ фотку и попросил нейросеть прикинуть, как она обработана.
Мне стало интересно, и я даже заплатил 20 баксов, чтобы проверить это.
Взял готовую фотку, поупрашивал Chat GPT прикинуть настройки и потом накинул их на исходник. Фотки получились разные. Так что, увы. Пока придётся самому разбираться.
Если что, читать чужую обработку – это не рокет сайнс. У меня пару лет назад был большой материал про то, как ревёрс инженирить пресеты: https://jejeya.pictures/reverse-engineering
Главное, знать, куда смотреть. Ну а куда смотреть – я показываю в статье.
Если после статьи останутся вопросы – кидайте фотки в комментарии. Либо я разберу их обработку, либо ребята из чата. Уверен, мы справимся.
Над Алма-Атой сегодня такой же туман, какой был над Москвой, когда снял свою самую популярную фотографию в жизни.
Пил кофе, вдохновлённо смотрел в окно и вдруг подумал: «а что это я, надо повторить успех».
Взял дрон, в одном носке побежал на улицу, кроме стука сердца в голове ничего не слышу. Запустил.
Свет ни о чём, рав включить забыл, Capture One работает через задницу, попугаи орут – всё пошло по бороде.
Фотография р а с с л а б л я е т.
Да меня ничто в жизни порою так не бесит, как эта фотография ваша.
В 2013 Nikon D600 стоила 2к$. В 2018 за те же деньги продавали уже Z6. Кто ими обеими снимал, то знает: разница между ними примерно как между отвёрткой и шуроповёртом.
Автофокус, рабочие ISO, эргономика, мозги — всё кругом-бегом было от «просто лучше» до «несравненно лучше».
А теперь покажите, что в 2023 можно взять за эти деньги настолько же круче, чем Nikon Z6, насколько Z6 была круче D600. И там, и там 5 лет прошло. А нет такой камеры.
Морали тут никакой не будет. Только полунаблюдение, что, наверное, это поколение (Sony a73, Nikon Z6, какой-то там Canon) первым прыгнуло на уровень, который хоть вдвое подними, большинство просьюмеров разницы в плане выхода кадров уже никакой не увидит. При том, что реально он особо-то и не вырос. Рабочие ISO вон примерно те же и остались — их теперь редакторы тащат.
Момент, когда мы остались наедине с собой, а не технологиями.
В Заводской чат я кинул эту фотку с комментарием «мне очень жаль», и народ что-то не понял.
Чего жаль-то? Норм фотка же.
А мне что-то казалось, что это настолько дефолтное изображение ночного неба, что любая нейросеть по запросу «палатка на фоне Млечного пути» сгенерирует то же самое. И это её обесценивает как творческий акт.
Такие фото клепаются по инструкции. Делай это — получишь это. В них нет ни новизны, ни уникальности, в них не чувствуется никакого творческого усилия.
К счастью, не всегда кайф в том, чтобы снять что-то принципиально новое.
Такие этюды — это как взять гитару и сыграть для себя и своих. А уж «Гражданскую оборону» или тему из «Послених из нас» — не так уж и важно.
В конце концов, любой композитор начинает с того, что учиться играть по чужим нотам, прежде чем написать свои. Считайте, я выложил табы.
Я и сам, наверное, повторю похожий снимок ещё не раз. Как и сыграю на гитаре в очередной раз «Лестницу в небо», когда будет настроение.
Так сложились обстоятельства, что мне срочно потребовалось повернуть лицо на фотографии.
Сроки поджимали, делалось всё на коленке, особенно шариться по ИИ-сервисам и возиться с «пластикой» возможности не было.
Сначала попробовал нейросети Фотошопа – и это был полный провал. Как отрабатывает его «поворот головы» можете посмотреть на Майли Сайруз в образе Ирины Аллегровой. Выглядит так же естественно, как Михаил Галустян в роли Джона Уика.
Попробовал зайти с другого края.
Поскольку качество исходника было уровня кроп с дешёвой мобилы в темноте, и я мог не трястись над каждым пикселем, я:
1. Анимировал фотографию на MyHeritage
2. Скачал видео, сделал скриншот с нужным ракурсом
3. Прифотошопил повёрнутую голову на исходник
Бонусом сервис ещё и качество ощутимо поднял. Рабочий вариант.
Если знаете способы получше – вам слово 🎤
Хорошие люди в Твиттере показали веб-сервис Color.io: https://app.color.io
Это такой мини-ДаВинчи со всякими прикольныи крутилками и кривыми, которые в Лайтруме либо сделаны не так удобно, либо попросту отсутствуют.
Сервис поддерживает латы и пресеты, умеет читать равы. В бесплатной версии генерит фотку в 1500 пикселей по длинной стороне, полная версия стоит 15 евро в месяц либо 130 за лайфтайм.
Короче, ничего особенного, но можно потыкаться, поупражняться и использовать, если зайдёт.
Сам я давно крашу всё в Дехансере что на компе, на что на мобиле, но фотошопная версия не то чтобы суперфункциональная. Играться в колориста – это надо ДаВинчи врубать, чего обычно делать не хочется ради двух-трёх фотографий.
Ну вот с такими запросами проще, наверное, сюда. Особенно, если ДаВинчи и Фотошопа под рукой нет.
Поймал себя на мысли, что в реальности я воспринимаю только два состояния фона на фотографии: размыт или не размыт.
Типа, 2,8 или 1,4 — по большому счёту без разницы. Я её, конечно, вижу, но она не имеет значения.
С художественной точки зрения различаю только есть бокэ / нет бокэ.
Мобилы развратили, наверное.
Построение кадров в сериале "Severance" («Разделение») – кайф.
Вместо душных «восьмёрок» – агрессивная заметная композиция, которая не стесняется постоянно напоминать зрителю, сериал с каким названием он смотрит.
Надеюсь, проект всё-таки будет продолжен.
Константин Шамин выложил у себя на сайте подборку нейронок, которые фотограф может использовать в работе: https://kotovich.biz/ai-for-photographer
Без конкретных примеров, просто список. Но зато длинный.
У меня, разумеется, тоже уже запущен текст про нейросети, но я пока до публикации доводить его не спешу.
Ещё одно поверхностное размусоливание перехайпленной темы вряд ли будет кому-то полезно. Это раз.
И два — всё очень часто меняется. Так что я пока выжидаю и присматриваюсь.
За год на канал подписывается 1500 человек, отписывается около 500, соответственно, за несколько лет аудитория канала обновляется где-то на треть с учётом повторных подписок.
Наверное, имеет смысл выложить здесь подборку моих статей. На сайт объективно ходит меньше народу, так что пусть тут тоже висит, пользу приносит. Труда-то много вложено.
Составлял не по просмотрам, а по личным предпочтениям:
1. «Печать»: https://jejeya.pictures/print
Большой материал про то а) зачем б) как печатать свои фотографии
2. «Как крутить света и тени»: https://jejeya.pictures/histo
Попытался максимально просто показать, как по гистограмме задавать направлений обработки фотографий. Вариант посложнее – в посте про HDR: https://jejeya.pictures/problema-s-hdr
3. «Хороший цвет – в голове, а не в камере или RAW-конвертёре»: https://jejeya.pictures/color_and_cameras
Перечислил в одном большом тексте всё, что влияет как наше восприятие цвета: от CRI лампочек до диффузности цвета
4. «Вычислительная фотография»: https://vas3k.blog/blog/computational_photography/ и «Вычислительная фотография 2.0»: https://jejeya.pictures/future_of_photography
Первый лонгрид – совместный с Вастриком про то, как устроена ВФ в принципе, второй – совместный с разработчиками Pixelmator про формат ProRAW в Айфонах
5. «Я снимаю на плёнку, чтобы лучше снимать на цифру»: https://jejeya.pictures/film-and-i
Про опыт, который я бы посоветовал каждому
6. «Пять уровней фотографии»: https://jejeya.pictures/levels
Примитивно объясню, чем фотография здания на закате отличается от фотографий Алекса Уэбба
7. «Как я учился снимать стрит»: https://jejeya.pictures/how-to-street
Ламповый пост (буквально написанный под лампой), в котором я прихожу к удивительному выводу: «чтобы снимать лучше, надо снимать чаще»
8. «Как смотреть на свои фотографии, чтобы они перестали нравиться»: https://jejeya.pictures/bad-good
Коротко об искусстве критического отношения к себе
9. «Несколько наблюдений о пейзажке»: https://jejeya.pictures/landscape-new
Размышления и информация для тех, кто уже в курсе про режимного время и «золотое сечение»
И, наконец, 10: «7 вещей, которые я переосмыслил в фотографии»: https://jejeya.pictures/changes
Наверное, главный текст из всего этого.
В каментах можете рассказать, какие статьи были полезнее всего именно для вас. Мне будет приятно.
Когда сценаристы обсуждают идею нового сериала, они пользуются правилом «отбрасываем первую идею». Типа, фильтр банальности.
С фотографией это тоже иногда работает.
Разлился красивый закат, отфокались, и сразу «а что ещё с ним можно снять?». Так возникают идеи второго порядка.
P.S. Фото не моё. Когда-то давно сохранил в заметки, а автора не записал
Все написали, я тоже напишу. Ну просто я в восторге.
Как мы все с вами знаем, любой смартфон начинает снимать сразу при запуске камеры. Потом всё это склеивается, и вуаля: фотография вашего счётчика срывает овации в ЖЭКе. Всё происходит так быстро, что мы этого даже не замечаем.
Но иногда швы технологии вылезают наружу, и получается супернаглядная её демонстрация.
Обратите внимание на положение рук девушки. Во всех трёх случаях оно разное. Потому что для смартфона это три разных девушки, и все три раза он посчитал разные позы наиболее удачными.
Даже если вы про это уже читали – не лишним будет ещё раз этому мысленно ухмыльнуться. Такая классная примета времени, что я бы её в WPP забрал, честное слово.
UPD. В комментариях пишут, что просто панорама. Тереть не буду – вы всё равно это ещё не раз увидите, и будете уже знать об этом:)
На 96 году жизни умер великий фотограф Эллиот Эрвитт. Однажды, когда я ещё ничего не знал о фотографии, я увидел его снимки: ироничные, разоблачающие человеческую натуру, но всегда с эмпатией к герою в кадре и влюбился в фотографию навсегда.
Когда я начал вести блог в 2016 году, один из первых постов был посвящён именно ему. Актуальность он не потерял и сейчас.
https://evgeniidemshin.ru/elliotterwitt
Добавил на фасад блога фотки, которые снял за последние полтора года.
Природка: https://jejeya.pictures/
Города: https://jejeya.pictures/#!/tab/401154293-2
Стр*т: https://jejeya.pictures/#!/tab/401154293-3
Зову смотреть их, чтобы мне написали что-нибудь хорошее или плохое. А то что оно висит в безмолвии. Заходите, заходите, можно в обуви.
Хочу критики – порвите меня.
Попался на глаза видос Максима Густарёва про тонкую настройку тонального контраста в Фотошопе: https://www.youtube.com/watch?v=ryeUEf6Wyv8
Мне редко попадаются видосы по обработке, из которых я бы одновременно:
а) узнавал бы что-то новое
б) это реально пригождалось бы мне на практике
Вот у Максима такие видосы время от времени попадаются. Мне не всегда нравится его подача, но то, что он фигачит будь здоров и много чего знает – это уважаемо.
В комментарии в обязательном порядке приглашаются те, кто «КАК ТЫ ЭТОГО НЕ ЗНАЛ?! А ЕЩЁ У ПИКСЕМАЛЬТОРА КОНСУЛЬТАНТОМ РАБОТАЛ».
А стрит этот ваш? Вышел с утра весь из себя такой, как будто тебя в рекламе Apple сейчас будут снимать.
На улицах никого, солнце спряталось, туалетов нигде по дороге нет, ещё и камешек в ботинок попал.
Дома фотки разбираешь: углы домов, пара курьеров и голуби в арках.
За это мы фотографию и любим, правда ведь? 🥰
Новости пока такие.
• Я откатал свой 12-й полевой сезон. В этот раз — по Казахстану. Показывать и рассказать мне особенно нечего, но очередную зарубку поставить всё-таки надо: https://jejeya.pictures/alga_23
То редкое лето, когда я поправился, а не сбросил дежурную десятку.
• Мы тут про фотографию обычно трём, но какой-то специфики при съёмке в степях не вскрылось. Разве что подумываю продать-таки всё среднефокусное, если новый айфон меня покорит. Пока не покорил — Про Макс не вписывается в бюджет 🙃
• Если вам в целом интересна тема поисковой геологии, можете подписаться на мой второй канал: /channel/jejeya_geology
Он так-то появился даже раньше, чем этот, но полноценно вести я его начал только этим летом. Я кидаю туда инфу для специалистов, но его почему-то читают и негеологи тоже. ХЗ, может, и вам будет интересно
• Планы пока неустойчивы. Скоро должен выйти здоровущий гайд про то, как снимать на телефон в одном дружественном издании + есть несколько коротышей о фотографии как явлении. Может, объединю их в один лонгрид под кодовым названием «смерть культуры»
• Извиняться за то, что редко писал в последнее время — не буду. Я выгоревший геолог немного за 30. Имейте совесть
В своё время моей главной претензией к Google Pixel 6 Pro было неудобное сочетание фокусных.
Лица людей уже на 2,5-3х выглядели так, будто кто-то выкрутил на максимум шарп. Резкий скачок с основного модуля камеры к 4х приводил к тому, смартфону приходилось заполнять зазор между 24 мм и 105-ю мм неаккуратным цифровым зумом.
Сейчас я хожу с 11 Pro, у которого отклеивается экран, лагает датчик приближения, подобтесались грани. Мне пора бы уже. Но пока что я в некотором смятении.
Мне кажется, 48 Мп не покроют весь диапазон с 24 мм до 120 мм на 15 Pro Max.
А брать 15 Pro с 3х модулем – я же изведусь, что зарядился не по-максимуму. Я так-то тут камеру собирался продавать, думая, что впредь смогу обойтись смартфоном.
С другой стороны, до 3х приближения 48 Мп, наверное, дотянут, а так получается, что в Максе у тебя типа ещё один объектив сверху. Разница только в том, что в Pro Max зум на 3х – цифровой, а на Pro – типа «оптический».
P.S. Заметили, да, что про Пиксель эта мысль мне в голову почему-то не пришла?
Возиться с монтажом не хотелось. Хотелось снять одним кадром, обработать на мобиле и везде сразу запостить.
Ночь была безлунная, поэтому никаких гор на задний план решил не ставить. Вместо них было бы непонятное чёрное пятно.
Не подсвечивать палатку снаружи решил по той же причине. Включил фонарь и направил свет куда-то в пол.
Чтобы всё было в фокусе, поджал дыру до f/5.6 и навёл фокус почти на бесконечность.
Сделал пару тестов: звёзды не мазало, начиная с 10 секунд выдержки на 40 мм.
Шире у меня ничего не было, о чём я всю поездку жалел. Такие фотки, конечно, лучше получаются с ЭФР ~20 мм и шире.
По итогу ISO подскочило до 18к. Включил 12 бит вместо 14-и, чтобы шумело меньше. Хотя говорят, что это не помогает.
Всё руки не дойдут нормально проверить.
Ачивки в фотографии
Задался в чате вопросом, ставит ли народ себе в фотографии какие-то цели.
Ну, типа, «я хочу снимать настолько хорошо, чтобы меня»:
а. Взяли в «Магнум» (ну или хотя бы не выгнали из районной газеты)
б. Фолловили 50 тысяч человек
в. Фолловил один Пинхасов
г. Объявили победителем WPP
д. Нанимали на съёмки с оплатой 1к евро в день
е. Всё вышеперечисленное
Что до меня... То я без каких-то конкретных целей занимаюсь хернёй и выгораю. Что в спорте мне нужны цифры, что в творчестве мне нужен какой-то эндгейм. Типа, снять что-то достаточно круто, чтобы мне написали: «Георгий, здравствуйте! Хотим купить у вас...» (такое уже было, поэтому я в поиске новых целей).
Так устроен мой мозг. Правильно этот или нет, я понятия не имею.
Но с интересом послушал бы, насколько внешние подтверждения ваших успехов для вас важны.
Я из тех, кого техника вдохновляет на творчество, но в моём случае это не фототехника.
Гораздо больше заниматься фотками всерьёз и с кайфом меня провоцирует большой, теснящий со всех сторон миллионы пикселей матовыми гранями, монитор.
Объективы, камеры – это всё назойливая необходимость. Для меня гораздо важнее увидеть результат моего творчества на широком холсте. Желательно, от 27-и дюймов.
В плане того, как мои фотки будут смотреться в соцсетях, настольная обработка даже вредна. На разных форматах обращаешь внимание на разные вещи.
Но я точно отношусь к своим снимкам снисходительнее, когда вся работа с ними начинается и заканчивается на пространстве с ладонь размером.
Не особо переживаю по поводу того, как бум нейросетей изменит вселенную фотографии.
Работу я потерять не боюсь, потому что больше профессиональным фотографом и не работаю. А творчество от этого никак не пострадает.
Я уже как-то говорил, что фотография возвращается к их авторам. Удивить других красивой техничной картинкой скоро будет невозможно. А себя вот ещё реально.
Можно нагенерировать северное сияние в Алтуфьево, и его даже безропотно сопрёт даже какое-нибудь «Подслушано в ...». Легко. Но самый главный зритель фотографий, ради которого всё и делается, всё равно будет знать, что этого никогда не было. Это как купить осётра в ближайшем Перекрёстке и всем рассказывать, что ты его в пруду за домом поймал. Но рыбалка-то не для этого придумана.
Заодно я рад, что с первых рядов буду наблюдать за конвульсиями техноблогинга. Какие сравнения мобилок с камерами? Алло, мы живём вот в эту эпоху уже: /channel/vecherniy_danya/2217
Как бы и раньше было вредновато заныривать в это слишком глубоко, а сейчас это вовсе выглядит как довольно странное упражнение.
Если в кайф ковыряться в спеках — это одно, мало ли у кого какие постыдные страсти, другое — если вы, напрягая дёсны, на полном серьёзе через это себя определяете.
Последние объективы я покупал вообще не читая обзоров. Всё, что меня в них интересовало: размер, светосила и цена. В тестах с мишениями я вижу смысла примерно столько же, сколько в субтитрах к порнофильмам. Они там, наверное, есть, но легко можно обойтись и без них.
В кайф или не в кайф — других критериев в фотографии больше нет. А с тзшками справятся и нейросети.
Внезапно тревел-пост про Сеул: https://jejeya.pictures/seoul
Всегда немного опасаюсь показывать свои фоточки – непонятно, как их примут после всего того, что я успел про фотографию наговорить.
Но, подстилая соломку, могу сразу сказать, в Сеуле мало кому удаётся отсняться прямо круто. Я, по крайней мере, чего-то впечатляющего так и не встретил, хотя искал.
Широкие улицы, размеренная уличная жизнь, дефицит ярких цветных пятен, часто пасмурная погода – для хороших фоток нужны сверхусилия.
На сверхусилия меня не тянуло, поэтому откатал базовый тревел.
Ах, да – сам Сеул оценил на 8,3 из 10.
Миша Дрёмин принёс в Заводской чат технический лайфхак для владельцев многопиксельных тушек.
Если снизить битность, шумов будет меньше. Для тех, кто шарит, вещь очевидная, но не слышал, чтобы этим активно пользовались.
Цвет пострадает, но если вы снимаете, например, звёзды на условную Fujifilm GFX100s, то и ладно.
P.S. Захотите присоединиться к чату, почитайте правила. Они выстраданы и полезны
Фотоэмбиент
В начале ХХ века композитор Эрик Сати́ предрекал музыке печальную участь.
Он говорил, что музыка станет фоном. Она будет звучать в ресторанах и на улицах. Люди не будут собираться, чтобы слушать её целенаправленно. Тогда ему никто поверил.
И хотя консерватории до сих пор существуют, и люди целенаправленно ходят позалипать на «Волшебную флейту» или «Пер Гюнт», глобально он был прав. Сати предсказал эмбиент.
С фотографией происходит то же самое.
Я не верю в то, что нейросети убьют фотографию. Скорее, они её дополнят. Красивых изображений вокруг нас станет ещё больше. Но они станут фоном. Сколько там люди в среднем смотрят фотки в социальных сетях? Треть секунды? Чуточку больше?
Публикуя свои фотографии в социальных сетях, вы будете похожи на скрипача в переходе. Кто-то будет останавливаться, кто-то бросит монетку и тут же уйдёт, но большинство протечёт толпой мимо. Играй вы хоть на Страдивари.
Звучит это как грустная новость для тех, кто фотографии делает. Писать музыку для лифтов, наверное, скучно.
В то же время это означает, что фотографии вернутся к их авторам. Пусть наши фотки теперь – это эмбиент для других, заниматься творчеством для себя нам это никак не мешает. Тем из нас, кто находится где-то между персональными выставками и фотками для домашнего архива, вновь удастся словить вайб эпохи до интернета, когда ваших фотографий принадлежали в первую очередь нам самим. Ну и другим фотографам, может быть.
Тяжеловатый разгон для понедельника, да?
Это мы просто подкаст в воскресенье писали. Говорили как раз об этом.
Внезапно, моя статья на Т-Ж: https://journal.tinkoff.ru/my-photo-setup/
Пару месяцев назад я раскатал в твиттере тред про свою текущую фотоаппаратуру. Со мной связались редакторы и предложили сделать это ещё разок, но уделив каждой позиции чуть больше 280 символов. И тому, сколько я раздал за это всё бабла, естественно.
В блоге я вкраплениями обо всём рассказывал уже, но пусть в одном месте полежит тоже.