Все знают, что Виктор Цой это музыкант, певец, лидер «Кино», легенда русского рока». И даже самые преданные поклонники упустят из виду тот факт, что этот человек был ещё и художником!
Тягу к рисованию Цой испытывал с детства. Родители даже отдали его в художественную школу, но там Виктор не зарекомендовал себя как прилежный ученик. Его преподаватель вспоминала: «Витя это Витя. Он был в своём мире – весьма импульсивный, страстный ребёнок! Если у него было вдохновение – он мог такую картину нёаписать, что диву даёшься! А если нет – ни под каким предлогом не возьмёт в руки кисточку».
Повзрослев, Виктор так и не смирился со «скучным кропотливым трудом». К примеру в училище имени В. А. Серова он со скуки сколотил с ребятами группу! Из воспоминаний его матери, Валентины Васильевны: «Он действительно был очень импульсивен в этом плане. К тому, чтобы получить образование в традиционном понимании этого слова, Витя никогда особо не стремился. Он с детства стремился самостоятельно развивать в себе вкус: помню, как мы приехали в Москву, и первым делом он в Третьяковку побежал!»
Телеграм-канал 🏛PRO_МУЗЕИ для истинных ценителей мирового культурного наследия...
Расскажем, где можно провести время с большим увлечением и пользой:
🏛 лучшие музеи современности
🏛забытые и малоизвестные музеи
🏺старинные артефакты
🏛коллекции частных музеев
🎻всемирно известные экспонаты
🏛знаменитые достопримечательности
📜 новости мира музеев и не только...
Добро пожаловать на канал 🏛PRO_МУЗЕИ!
Искусство и гастрономия объединяются в Красноярске!
С 15 октября по 7 ноября в Музейном центре «Площадь Мира» пройдет выставка «Вкус, цвет, форма», организованная Ultima Guide Яндекс Еда совместно с Музейным центром «Площадь Мира».
11 сибирских художников представят свои работы, вдохновленные уникальными ресторанами сибирского региона из Ultima Guide Яндекс Еда.
Задача выставки — изучение синестезии. Визуальные образы на экспозиции отражают гастрономические переживания и вкусовые ощущения авторов, передавая их эмоции. Юра Адомейко, например, черпал вдохновение из ресторана «Булгаков» и создал «Башню» — абстрактный объект, отсылающий к конструктивистской архитектуре.
Выставка доступна и в онлайн формате на сайте медиа Яндекс Еды «Открытая кухня».
Подборка интересных отелей и локаций для путешествий по России от архитекторов и авторов канала to stay:
• Домики на винодельне с видом на лозы
• Частный парк ландшафтного архитектора
• Подборка мест для красивого отдыха в Зеленоградске
• Столетняя изба в уютном Палехе
• Яркий питерский отель, вдохновлённый эпохой декабристов
Ещё больше идей в канале to stay — здесь про эстетичные путешествия по России и миру.
Теннисный корт внутри церкви Сан-Паоло Конверсо
Милан, Италия
В 2017 году первый этаж церкви, построенной в XVI веке, переоборудовали в теннисный корт, на котором мог сыграть любой из посетителей.
Автором инсталляции является художник Асад Раза, который утверждает, что общество должно быть с церковью на равных, а не подчиняться ей. Все посетители перфоманса становятся не только его зрителями, но и участниками, играя в теннис на фоне фресок XVI века на стенах и потолках, которые делали известные мастера тех лет.
ARTерия 🖼
"Проблемы крокодила" от японского иллюстратора Кейго
Японский художник Кейго изображает различные забавные ситуации из своего воображаемого мира. Персонажами его иронических рисунков зачатую выступают люди, животные и различные предметы, такие как банка газировки или тюбик зубной пасты.
Кейго смеется: «Больше всего на свете я боюсь, что моя жена не скажет "стоп" и я продолжу рисовать свои смешные картинки без перерыва!»
ARTерия 🖼
Алексей Гимеин - художник самоучка, работает в жанре "городские зарисовки".
Как говорит сам Алексей, он очень любит Москву, но выбирает для картин не открыточные виды, а старается отразить городскую среду во всём её разнообразии - облезлые стены, кирпичи, граффити, воздуховоды.
"Я не рисую архитектуру. Куда больше, чем она, чем какие-то знаковые здания, меня привлекает городская среда, изнанка улиц", - заявляет Гимеин.
ARTерия 🖼
Валериус де Саделер
Хотя на пейзажах этого художника, особенно на зимних, мы практически не увидим людей, по композиции, ракурсу пейзажей «с высоты птичьего полёта» и цветовой гамме бельгийского живописца Валериуса де Саделера можно причислить к числу наследников П. Брейгеля Ст. первой половины XX века.
Собственно знакомство с творчеством великого голландца, по мнению самого живописца, в значительной степени повлияло на его становление как художника.
ARTерия 🖼
Французский художник Жан-Луи Корби искажает и деконструирует формы человеческого тела для создания таких интригующих скульптур.
Его работы сочетают в себе как абстрактные, так и детализированные, а также гибкие и краеугольные формы, стараясь передать ритм и движение.
ARTерия 🖼
Грабарь Игорь Эммануилович
"Сентябрьский снег" 1903
В некоторых городах вчера уже шёл снег! А у вас?
ARTерия 🖼
Художник Давыденко Владимир
Как прекрасно прописана туманная дымка и робкий огонь вдалеке!
ARTерия 🖼
Вы удивитесь, но 8 из 10 людей не знают разницы между «барокко» и «рококо».
А еще больше думают, что «квадрат Малевича» и «чёрный квадрат» – это одно и то же.
Исправить оплошность поможет канал «Мане или Моне?». Здесь в интересных опросах объясняют разницу и фишки картин и известных художников.
10 минут – и вы будете знать об искусстве больше любого экскурсовода. Подписывайтесь: @moneormane
Алексей Савченко
"Капитан"
Нужно заметить, что пишет автор только в этюдной манере, при которой применяет минимум деталировки, и максимум реальной цветовой гаммы северных пейзажей России. А если учесть, что реальный колорит их очень и очень сдержанный, то «берет» художник зрителя даже не цветом, а лирическим настроением.
К слову, этюд — это краткосрочное выполненное с натуры произведение, без проработки деталей, ярко передающее состояние окружающей среды и ее настроения. Как правило, этюды являются частью задуманного более глобального живописного проекта, но и сами по себе они могут иметь самостоятельное значение и выставляться как отдельные картины.
ARTерия 🖼
Микеланджело Караваджо
"Давид с головой Голиафа"
Одна из самых известных картин итальянского художника, основанная на знаменитой библейской истории - битве Давида с Голиафом, на которой изображен финальный момент поединка. Фигура Давида выступает из непроглядной тьмы, освещённая яркими лучами солнца, что является символом надежды и веры.
Многие искусствоведы считают, что на полотне Микеланджело изобразил две версии себя: Давид - художник в юности, а отрубленная голова Голиафа представляет собой автопортрет позднего Караваджо, ведь итальянец часто конфликтовал с самим собой из-за того, что не раз преступал закон, вследствие чего скитался большую часть своей жизни.
ARTерия 🖼
Карл Гуссоу
"Сокровище старика" 1876
Пока вы любуетесь этой картиной и её трогательным названием — один любопытный факт о её авторе.
Немецкий художник Карл Гуссов использовал кисти специальной плоской формы, чтобы добиваться максимальной реалистичности изображения. Такие кисти получили название в его честь, так что теперь в магазинах с товарами для художников вы можете найти Gussow brush.
ARTерия 🖼
10 автопортретов Пабло Пикассо в хронологическом порядке
1. Автопортрет в 15 лет (1896)
2. Автопортрет в 18 лет (1900)
3. Автопортрет в 20 лет (1901)
4. Автопортрет в 24 года (1906)
5. Автопортрет в 25 лет (1907)
6. Автопортрет в 35 лет (1917)
7. Автопортрет в 56 лет (1938)
8. Автопортрет в 83 года (1965)
9. Автопортрет в 89 лет (1971)
10. Последний автопортрет в 90 лет (1972)
ARTерия 🖼
Фотореференсы для живописного натюрморта, сделанные по образцу постановок в училище им. Рериха
ARTерия 🖼
Плетеное кресло в стиле модерн, Франция, 1910 год.
Автор - Clement Gelly & Cie
ARTерия 🖼
Трогательные рисунки с животными, нарисованные углем, от корейского художника
ARTерия 🖼
Представляем READ IT ALL — это автоматизированная новостная платформа, где собраны все новости из мира дизайна и архитектуры!
Уникальность READ IT ALL в том, что платформа полностью функционирует без участия человека — это полная автоматизация процессов! Новости поступают с таких ведущих сайтов, как: ArchDaily, Dezeen, DesignBoom, Architectural Digest, и Domus и тд.
Прочитайте все самое важное и вдохновитесь лучшими примерами со всего мира на одной площадке!
Подписывайтесь на наш канал, и пусть ваше вдохновение никогда не закончится!
Узнать больше — навсегда будьте на передовой линии мира архитектуры и дизайна!
Как Виктор Цой запечатлил собственную кончину на холсте
Последней картиной Цоя принято считать «Дорогу»: об этом свидетельствуют краски, оставленные на жестяной баночке, которую Виктор использовал вместо палитры. На холсте мы можем видеть человека за рулём, который несётся по дороге в свете расплывающихся на скорости неоновых огней.
Тема дорог и автомобилей часто проскакивала в творчестве Цоя. По воспоминаниям близких – когда Виктор впервые сел за руль, он сразу начал «гонять». Это была ещё одна его страсть, которая сыграла роковую роль в его смерти.
Сохранился и снимок Цоя за рулём автомобиля, который послужил основой для картины. Сам рокер обвёл себя на нём чёрной рамкой. Это была обычная техническая деталь! Так, художник выделил композицию для своей будущей картины. Но сегодня это сложно воспринимать как нечто незначительное...
ARTерия 🖼
Илья Репин
"Монахиня"
Сама картина достаточно привычна зрителю — молодая девушка в строгой монашеской одежде. Но в мемуарах Людмилы Шевцовой-Споре, племянницы жены Репина, была обнаружена любопытная история.
Для «Монахини» Илье Репину позировала Софья Репина, свояченица художника. Одно время сам Репин был ей увлечен, но женился на ее младшей сестре Вере. Софья же стала женой брата Репина — Василия, оркестранта Мариинского театра.
Художник неоднократно писал портреты Софьи, а во время написания одного из них, Репин серьезно поссорился с моделью. Как известно, художника может обидеть каждый, но немногие могут отомстить так изобретательно, как это сделал Репин. Обиженный художник «переодел» Софью на портрете в монашеские одежды. Историю, похожую на анекдот, подтвердила рентгенограмма. Исследователям повезло: Репин не счистил первоначальный красочный слой, что позволило в деталях рассмотреть подлинный наряд героини.
ARTерия 🖼
Дом на крыше многоэтажки
Ду Ху Са
Создается ощущение, будто его занесло сюда каким-то ураганом. Внутрь этого дома также можно зайти, если хватит смелости от таких головокружительных видов.
Современное искусство понять гораздо сложнее, чем, к примеру, творения художников, созданные полтора века назад. Однако нельзя отрицать, что работы современных творцов поражают воображение.
ARTерия 🖼