-
Сет дизайн и прочие штучки-дрючки в кино. Вещает режиссёр Катя Телегина Для связи: @telegina_k
Что посмотреть в апреле
5 отличных фильмов и сериалов для любителей атмосферного и остросюжетного кино, в котором герои то и дело ходят по краю.
• Рипли – достойная экранизация истории о мошеннике-социопате от Патриции Хайсмит. Советует «Lazy Editor»
• Шугар – стильный детектив-погоня с совсем не сахарным главным героем. Советует «Теледжина»
• Падение империи – история о том, к чему может привести захват власти, и непростом пути независимых журналистов. Советует «Фёдор, Бонд и Чук»
• Манкимэн – рассказ о мести чудовища, сотворённого жестокими улицами и людской злобой. Советует «елуп»
• Фоллаут – культовая игра, перекочевавшая на экраны в своих лучших чертах, и непростая история о жизни после катастрофы… или том, что удалось от неё сохранить. Советует Егор Москвитин
💬 Выбрали что-то интересное для себя? Какими лентами для вас интересен апрель? Делитесь в комментариях!
Книга по второй «Дюне» уже давно в продаже, и пока не продадут большой тираж, CG студии и концепт артисты скорее всего не выложат свои наработки по концептам.
Ловите концепты по Гейди Прайм и фотки с площадки, что уже есть в сети. Все основные объекты построены (конечно же!), как это обычно бывает у Вильнева. По моим ощущениям ребятам удалось зашагнуть «на ту сторону», то ли в частилище, то ли в царство мертвых.
#локация
Если в первой «Дюне» не было ни одной реальной локации, кроме, разумеется, пустыни, то во второй части внезапно появляется один живой объект. Комната Ирулан и коридоры дворца Императора.
У меня по этому поводу двойственные чувства. С одной стороны прекрасный образец итальянской архитектуры (о ней в следующем посте). С другой стороны, и дворец на Каладане, и Арракинский дворец были столь мощными и богатыми по фактуре и концепту, что для меня подобный дворец Императора словно интеллектуальный и визуальный «шаг назад».
Не знаю, удивило ли это только меня, или кого-то еще, при просмотре фильма: Почему дворец у барона Харконнена с таким масштабом и мощным концептом футуристического мира будто из царства мертвых, а дворец Императора, человека, который должен быть богаче, который всем управляет, перед которым барон встает на колени вдруг вот такой изящно-скромный, можно сказать, беззубый? Считай, дорогая хижина, относительно других построек мира Дюны.
Сложно представить, что Патрис Верметт, художник фильма, не придумывал и не рисовал это пространство в своей голове. Когда читаешь книгу, где тексты Ирулан звучат постоянным рефреном, вольно невольно начинаешь фантазировать о месте, где она всё это пишет. Архитектурное мышление Верметта просто фантастическое, что мы видели и в обоих «Дюнах» и в «Прибытие». Просто не верю, что он не придумал чего-то особенного для Ирулан.
Я понимаю, что многие тут уже выучили, что у меня дислексия и я часто не вижу ошибки (за что вам огромное спасибо), но когда я в названии фильма/сериала и имени режиссера делаю за раз 3 или 4 ошибки, об этом можно и нужно смело писать! Потому что так не должно быть.
Читать полностью…
Увидела в аккаунте SHOTDECK подборку кадров по запросу: Pucture Frame on Wall, где надо было отгадать название фильмов или сериалов по одному кадру. Я справилась только с несколькими.
Решила повторить эксперимент тут, выбрав картинки на стенах из чуть более известных фильмов. Кто узнает хотя бы 5, у того охренительная зрительная или ассоциативная память))
UPD Правильный ответ в комментариях.
Рекомендуем сегодня всякое классное в компании Екатерины Телегиной, автора замечательного тг-канала «Теледжина» 🤍
Катя, тг-канал «Теледжина»
Очень захотелось пересмотреть «Там где живут чудовища». Спайк Джонз умеет так создавать и сочетать некоторые вещи, как не умеет никто. Подобные большие куклы могли бы появиться у Мишеля Гондри или Уэса Андерсона, если бы они снимали экранизацию данной книги, но только Джонз способен наделить выдуманный мир лёгкостью, стремительностью и жизнью, от чего тот перестает быть игрушечным или искусственным. Фантастически милые чудовища идеальные напарники для любого вечера.
Можно смотреть этот фильм как сказку, а можно представить, что вы совершаете путешествие в глубины своего подсознания и фантазии вместе с мальчиком Максом. На два часа представить себя маленьким королём, исследователем или кем угодно еще, встретиться со своими личными чудищами, примириться с ними, и вынырнуть после просмотра посвежевшим.
Даша, junior PR
Наша подруга, кинокритик и куратор образовательных программ Алиса Таёжная планирует новый курс, посвящённый женщинам в кино.
Женщины разных кинопрофесиий радикально повлияли на мировой кинематограф: от режиссёров и актрис до сценаристок, операторов и продюсеров. Они открыли новые горизонты борьбы за репрезентацию женского образа. Многие современные авторы продолжают эту тенденцию. На курсе планируется анализ и обсуждение творчества как новых, так и признанных имён. Среди них Аличе Рорвахер, Грета Гервиг, Жюлия Дюкурно, София Коппола, Келли Райнхардт и многие другие.
Добавлю, что занималась у Алисы на курсе «Политика в кино» и осталась в восторге от чуткой манеры коммуникации и ощущения комьюнити. Программа подобрана разнообразно и нетривиально, а в процессе обучения возникают сотни полезных материалов: фильмы, книги, статьи и интервью, за которые хочется взяться как можно скорее.
Василиса, PR
Посмотрела по совету друга первый сезон «Шучу» — для меня тоскливый, но оттого прекрасный сериал.
Главную роль (Джеффа Пикллза) исполняет Джим Керри. По сюжету он — хост обожаемого всеми детского телешоу. И вроде всё супер, и он сам на позитиве. Но всё не так просто, потому что он очень переживает из-за трагической гибели одного из сыновей, разваливающейся семьи и других проблем.
Будьте готовы, что это очень грустный и в некоторых моментах тяжелый сезон (второй я только начинаю). Но, думаю, у всех бывают дни, когда именно такое подходит под настроение.
Если вы не видели «Презрение» и у вас так и не появилось желание посмотреть, то вот еще один довод.
Композиционное решение, мизансценирование, работа с минимализмом по принципу цветовых пятен. И много другого очень эстетически выверенного.
Победил достойный, а не политика🎀
Ура венгерским декораторам и строителям в который раз.
Но всё равно грустно за Сару и Кети💔
Это лежало на поверхности, но лишь сегодня ко мне пришло осознание.
Задержите дыхание. Знаете что общего у Альфреда Хичкока, Стэнли Кубрика, Орсона Уэллса, Акиры Куросавы, Ингмара Бергмана, Федерико Феллини, Сидни Люмета, Серджио Леоне, Квентина Тарантино, Дэвида Финчера, Дэвида Линча, Пола Томаса Андерсона, Ридли Скотта, Кристофера Нолана, Терри Гиллиама, Брайана де Пальмы, Тима Бертона, Терренса Малика, Уэса Андерсона, Пола Верховена, Джона Карпентера, Дэвида Кроненберга, Софии Кополлы, Педро Альмадовара и даже у Спайка Ли и Андрея Тарковского?
Ни у кого из них нет Оскара за Лучшего Режиссера.
Занавес.
Я ничего не писала про «Zone of interest» просто потому что всё никак не могу сформулировать. И потому что я редко пишу про своих любимых режиссеров (что конечно странно, ведь приятно писать про любимчиков). Мне всегда кажется, что я слишком субъективна и очарована, поэтому не могу быть адекватной.
Глейзера люблю с тех пор, когда увидела все его клипы на том самом легендарном DVD из серии о клипмейкерах. Считаю его уровень режиссуры запредельным - делать из ничего ВСЁ, что в клипах, что в кино. Все его режиссерские и визуальные концепты в руках любого другого могли бы развалиться на части. Мне всегда кажется, что это всё держится вместе и работает только на его железной воле. Шаг вправо, да даже сантиметр вправо, и всё развалится, чуть меньше уверенности - и не будет работать. Каждый его фильм смотрю не в зрительском, но режиссерском восторге, потому что я вижу «как» это работает, но искренне не понимаю, «как» всё таки работает. С «Зоной интересов» тоже самое. Разбор сделаю как только, так сразу.
На Оскаре крайне редко болею за кого-то, и иногда тупо пофиг, кто получит, а кто нет. Почему то уверена, Глейзеру тоже пофиг, всё главное у него уже случилось — случился такой фильм. И тем не менее, я считаю, что по уровню режиссуры всем остальным режиссерским номинантам до него в этот раз далеко, и даже, прости господи, Скорсезе и Нолану (я из тех, кому «Оппенгеймер» очень зашел). Понимаю, что фильм этот понравился/понравится далеко не всем (если еще не смотрели, рекомендую именно на немецком языке, как режиссер и задумывал), и это не то кино, что я буду пересматривать раз за разом, но этот человек реально вернул мне веру, что кино пока еще окончательно не превратилось в развлекательную бессмыслицу. Может просто всем надо снимать фильмы раз в 10 лет? Если вдруг этот талантливый бриташка получит Оскар, в моей вселенной будет плюс 1000 в зоне справедливости.
«Убийцы цветочной луны», художник Джек Фиск, сет декоратор (дальше с.д.) Адам Уиллис.
Построили около 40 декораций, включая 500 метров железной дороги с вокзалом, и реконструкцию городка Фейрфакс для вестерна Скорсезе. Не смотря на то, что Фиск уже в возрасте и работал с многими именитыми режиссерами, у него до сих пор нет ни одного Оскара.
Интервью с Фиском о работе над фильмом.
«Оппенгеймер», художница Рут Де Йонг и с.д. Клэр Кауфман.
Секретная станция Лос Аламос была построена за 12 недель на оторванном от мира плато. Уже писала, почему считаю художественную постановку очень удачной. Девушки получили премию Гильдии художников постановщиков в номинации «Исторический фильм», обойдя и «Убийц цветочной луны» и «Наполеона». Фан факт: Рут когда-то работала в команде Джека Фиска на нескольких фильмах, и вот теперь они вместе в одной номинации.
10 минутный ролик, где Рут рассказывает о процессе создания декораций.
«Наполеон», художник Артур Макс и с.д. Элли Грифф.
Для фильма воспроизвели почти все французские локации в Англии. Макс - давний соратник Ридли Скотта, большой художник, но никто не ожидал фильм в номинации.
«Барби», художница Сара Гринвуд и с.д. Кети Спенсер.
Яркие декорации Барбиленда, выстроенные в гигантском павильоне с нарисованным задником. Семикратные номинантки на Оскар всё ещё без статуэтки. Уже рассказывала, почему эти дамы претенденты на победу, уж не знаю, как они переживут, если в 7-ой раз не получат статуэтки.
Видео со съемочной площадки, из гламурной деревеньки Барби.
«Бедные несчастные», художники Джеймс Прайс и Шона Хит, сет декоратор Жужа Михалек(Венгрия).
Самый эффектный и необычный фильм года. Несколько павильонов главной киностудии Будапешта были застроены причудливыми декорациями. У команды уже есть Бафта и премия Гильдии художников постановщиков. Если им достанется Оскар, то Венгерские декораторы получат Оскар во второй раз, в прошлый раз сет декоратор Жужанна Сипос получила Оскар за «Дюну».
Для тех, кто пропустил, видео из декораций и немного интервью.
#оскар2024 #oscar
У меня периодически спрашивают, какие книги почитать про цвет и композицию. Про композицию не знаю, что советовать, а про цвет вот подборка:
Иоханес Иттен «Искусство цвета»
Вечная классика и база.
Йозеф Альбрес «Взаимодействие цвета»
Это учебник упражнений, которые можно не делать, а просто прочесть все важные выводы. Я нашла здесь несколько ответов, когда первые цветовые опыты в рекламе не получались такими, какими хотелось.
Дерек Джармен «Хрома»
Умирающий слепнущий художник и культовый режиссер создает своё последнее произведение икусства — он пишет Эссе цветам. Очень метафорично, очень образно.
Это моя любимая книга о цвете. Она учит главному — любые философии и психологии о цвете разбиваются о наш личный опыт. Именно поэтому цветовая концепция Стораро будет кому-то непонятна, поэтому Альмадовар и Кисьлёвский будут использовать красный абсолютно по-разному, а Чжан Имоу никогда и ничего не будет говорить про свою философию цветов, хотя все вокруг будут пытаться её трактовать.
Dictionary of color combinations
Эту крошечную книжку я купила не так давно и пожалела, что её не было раньше, очень пригодилась бы в работе с нетривиальными сочетаниями. Корманная книжечка - коллекция из 348 цветовых комбинаций, созданная японцем Сандзо Вадой (художник, дизайнер кимоно и костюмов для кино и театра) в результате его многолетнего опыта.
Дальше небольшой список для тех, кто интересуется историей цвета:
Гёте «Учение о цвете»
Один из первых трактатов про цвет, веха в истории цветоведения.
Мишель Пастуро «История цвета»
(можно читать в электронке)
Коллекция книг об истории каждого цвета, но я осилила две, и через пару лет забыла почти всё, потому что такие подробности из жизни прошлых веков моя микро память не выдержала. Если решитесь читать, сначала купите одну, чтобы понять, выдержите ли вы стиль автора.
Марина Голубева «Главное в истории цвета»
Только если вы начинаете осваиваться в теме, сжатая информация для ликбеза вполне подойдет. Прочитвашим Пастуро будет бессмысленна.
При создании дома хирурга и создателя Бэллы художники обращались на медицинские рисунки, разрезы и архитекторов, которые подходили к своему ремеслу подобным образом. Главным архитектурным вдохновенем стал английский неоклассик Джон Соун, у него есть несколько известных построек, но судя по всему, ребята во многим ориентировались на его сумасшедший дом. Странные потолки, нагромождение гипсов и скульптур, коллекция китайского фарфора в ванной комнате.
Хит: «Он как бы разрезал архитектурные стили и снова соединял их. Своего рода бруталистский подход». Подобное соединение разных архитектурных стилей, а также поиск эпох, которых не существовало, стало главным мотивом в дизайне фильма.
3/4
«Бедные несчастные», 2023, режиссёр Йоргос Лантимос.
Знаю, что многие ждали разбор, но случилась со мной странная вещь.
В кинотеатре на открывающих титрах я аж замерла от предвкушения, и дальше разглядывала каждый кадр, как картинки в книжке, когда стоишь в магазине, купить не можешь, и надо всё всё запомнить. А потом такая: «А о чем там кино то было?» — «Аааа, вот о чем», и загрустила. С Лантимосом в принципе у меня странные отношения (знаю знаю, что его все любят, а скорее всего большая половина из вас). Мой любимый его фильм — самый первый, «Клык», вот от него меня разорвало в кинотеатре, со всем остальным разрывов не случилось, хоть и понимаю, почему все обожают.
Поэтому как я не пыталась себя заставить сделать большой разбор, у меня не вышло, не смотря на то, что есть что разбирать. Поделюсь информацией, которую быстро нашла, потому что масштаб декораций зашкаливает, и пройти мимо я просто не могу. Плюс это сильнейший номинант на Оскар в категории «Выдающийся вклад в художественную постановку». И хотя я писала о том, что вся история премии и её политика не оставляют шансов «Бедным несчастным», впервые за долгие годы мне будет интересно, кто же именно победит в этой номинации. Достойные декорации или достойный художник, который уже так много раз не получал статуэтку.
1/4
Лекция про «Дюну» Вильнева уже в эту среду, послезавтра, в 20.00.
Регистрация тут.
Я очень много лет не могла понять разницу между концепт артами и эскизами художников постановщиков.
Если это придумал художник, то почему стоит имя концепт артиста? А что вообще тогда делает художник, если вдруг это всё придумал не он? Много было вопросов.
Не могу сказать, что разобралась, как все все все работают в Голливуде, но про фильм «Дюна» теперь знаю наверняка.
У меня в планах «Падение империи»(«Civil war») и «Фоллаут», а ещё вот вот стартует «Сочувствующий», где среди режиссёров значится Пак Чхан-Ук.
Читать полностью…
Теперь смотрим на саму локацию. Удивительный микс брутализма, японских мотивов и итальянской изящности.
Перед нами часовня на кладбище, окруженная водой, где переодически цветут лилии. В интернете пишут, что это особенное место, и подобного ему по умиротворению нет. Тем не мнее, пародокс, что покои некой умной, воспитанной и уточненной принцессы организованы в подобном месте, несколько взрывают мне мозг.
Кладбище Брион в Тревизо — одно из известных сооружений Карло Скарпы, итальянского архитектора и дизайнера. В 1960-х влиятельная семья Брион заказывает ему мемориал Джузеппе Бриону, основателю компании Brionvega. Сам архитектор похоронен здесь же. Всю красоту комплекса можно посмотреть в этом видео.
Художник-постановщик «Дюны» Патрис Верметт назвал эту локацию одним из "самых возвышенных" произведений архитектуры, которые он когда-либо видел. "Это первый раз, когда я начал плакать, гуляя по месту".
Бывало, я тоже плакала от архитектуры, так что могу его понять. И всё равно убеждена, что он смог бы сделать более точную комнату Ирулан.
Дала небольшое интервью Даше Разореновой для канала «Раскадровка».
У Даши было много вопросов про начало пути в профессию и работу в рекламе, если кому-то интересна именно эта тема, велком в полный текст.
Это Виланелль из сериала «Убивая Еву» заходит в свою барселонскую квартиру.
Оказывается, Вилланель живет в квартире матери героини Пенелопы Крус из фильма «Всё о твоей матери» Альмадовара.
И если вы видели фильм Альмодовара, с его принтами 60-70-ых, то скорее всего со мной согласитесь — авторы «Убивая Еву» передавали привет маэстро, используя похожий декоративный подход. Причем не только в этом желтом платье, а во всех нарядах Вилланель в этой локации.
Узнала я, что это одна и та же квартира, после очереденого детективного припадка в контексте подготовки к лекции. И мне совершенно не стыдно снова позвать вас на курс про художников и режиссеров. Потому что информации я собрала много. И у нас пока была лишь одна лекция из пяти, которая доступна в записи, как и запись лекции по художественному миру «Дюны».
План на ближайшую лекцию:
Альмадовар, Баз Лурман, Уэс Андерсон и Вонг Кар Вай.
У нас тут новый детективный сериал «Sugar».
Вот с таким набором: Детектив-синефил, говорящий на нескольких языках, имеющий проблемы с рукой и видимо мощными медикаментами. Читает «American cinematographer», любит кошечек-собачек. В повествование постоянно влетают киноцитаты кадрами из старых ч/б фильмов. Хочется спросить, что так можно было?!
Ну и к тому же детектива играет Колин Фаррелл, а режиссером выступил (по крайней мере в первых двух эпизодах) Фернандо Мейлериш, который лучших других использует документальную и псевдо-документальную съемку и чьи работы я люблю.
Посоветовала кино, ни слова не сказала про художку, а там она абсолютно прекрасна 💜
Читать полностью…
220+ авторов высказались про любимые фильмы-номинанты на Оскар.
Всё прочел и оформил (это вообще реально!?) Фёдор, Бонд и Чук. Получился серьёзный монумент мнений.
Я отметила «Зону интересов», открыла ссылки и потерялась в именах авторов и названий каналов. Больше 200 🤯
О кино я читаю регулярно 5 каналов и ещё 3-4 лежат в архиве, изредка перехожу по ссылкам изучаю, что люди думают / чувствуют, но на большее меня не хватает. А как вы выбираете, кого читать?
И за кого кстати болеете на Оскаре?
Поэтому, собственно, и пофиг, что кому дают. Некоторые из этих людей даже не имели номинаций за свои лучшие фильмы.
Читать полностью…
Кстати! Трое из пяти нынешних номинантов входят в курс «Режиссер + Художник»(на который по совершенно непонятным мне причинам ажиотаж много меньше, чем в декабре).
Фиск делал ВСЕ фильмы Терренса Малика, начиная с «Пустошей».
Макс работает с Ридли Скоттом, начиная с «Гладиатора».
Гринвуд сделала почти все фильмы Джо Райта, начиная с его телемувиков. 4 из 7-ми номинаций на Оскар она имеет именно за их совместные проекты.
Очень всех жду на курсе. У нас есть отдельный чатик, будем там после лекций всех обсуждать.
Оскар уже завтра. Решила сделать супер короткий дайджест по номинации «Лучшая художественная постановка».
Начну с минутки ворчания. Дословно номинация звучит «Лучший вклад в художественную постановку», и понятно, что нам так очень непривычно, но неправильно переводить на русский язык «Лучшая работа художника постановщика» именно потому что эту премию, в отличии от операторской или художника по костюмам, получают два человека - художник постановщик и сет декоратор. Вдвоем они премию получают не просто так, а потому что в Америке, Англии и Канаде в худ. цехе принято делить полномочия, и за декор (ковры, шторки, стулья) и за более мелкий реквизит(сервировка стола, например) отвечает именно сет декоратор. Он конечно работает под чутким руководством художника постановщика, но без него всей красоты, которую мы любим, просто не будет. Некоторые такие дуэты впервые встречаются для работы над конкретным фильмом, а некоторые работают вместе десятилетиями.
На фото художник Дональд Грэм Берт и, судя по мимике, самая счастливая сет декораторша на земле Джен Паскаль, получившие Оскары за «Манка».
#оскар2024 #oscar
Декорации фильма «Бедные несчастные», выстроенные в павильонах Будапешта.
Художник Джеймс Прайс про работу над фильмом: «Это своего рода отравленная чаша, когда вам говорят: «Я хочу снять студийный фильм 1930-х годов, сделанный с использованием сегодняшних технологий, а также технологий и приемов того времени, но я хочу, чтобы он не был похож ни на что, что когда-либо видели раньше». Не было никакого предвзятого представления о том, что же мы пытались создать, поэтому нам пришлось придумать это и воплотить в жизнь всем вместе.»
Задачи были любопытные, решения интересные, декорации невероятные, ещё бы смыслы были сопоставимы по масштабам и, возможно, был бы великий фильм. И хоть смысловая часть меня разочаровала, всем, кто интересуется визуальной культурой, смотреть обязательно, даже если это «не ваше».
4/4
Художниками постановщиками фильма выступили Джеймс Прайс и Шона Хит, для которой этот фильм стал дебютным. У Прайса выходили разные фильма, например, для контрастного сравнения, недавний «The Iron Claw» его рук дело.
Лантимос в этом видео о мире «Бедных несчастных» рассказывает почему он выбрал двух художников. Он хотел столкнуть людей с разными взглядами и навыками, и посмотреть, что из этого получится.
Хит была впечатлена работой Прайса по адаптациии творческого в физическое, в то время как Прайс был ошеломлен ее творческими идеями:
«После 20 лет [работы] у тебя формируется образ мышления, потому что ты пытаешься стремиться, в основном, но не всегда, к фотореализму, и ты начинаешь идти по определенному пути. Работать с Шоной было похоже на возвращение в художественную школу, и все снова стало возможным».
Хит: «У Беллы совершенно открытый разум, без предвзятых представлений об обществе. Именно эту свободу мы вложили в дизайн».
2/4
Это я лечу в эфир по визуальному миру «Дюны».
Регистрация в посте выше, если вы еще не.
«Вражда: Капоте против лебедушек»
Оригинальные интереьеры в цвете.
