-
Сет дизайн и прочие штучки-дрючки в кино. Вещает режиссёр Катя Телегина Для связи: @telegina_k
Перламутровые облака и волшебные дали в «Бесконечной истории», 1984. Режиссёр Вольфганг Петерсен.
Не знаю, каким образом я пропустила эту сказку. Но всё хорошо во время. Смотрела и не понимала, что за странная реакция на изображение, а потом вспомнила. Я мечтала стать режиссёром с детства, и именно ТАК представляла себе кино, которое должна буду снимать, когда вырасту. А я и забыла об этом совершенно.
Дворец просто невероятный, по формообразованию, фактурам, резьбе. И Тарсем,и прочие сказочники, включая фэнтези сериалы последних лет, если не отдыхают в сторонке, то точно подглядывают в это окошко.
#локация Никогда бы не подумала, что кому-то придёт в голову разнести Гуггенхайм, и ему это позволят сделать.
«International»Тома Тыквера, 2009.
Долго не смотрела из-за низких оценок, и можно было бы и не смотреть, но в фильме много архитектуры (хотя это ему никак не помогает, не делает умнее, стильнее или лучше).
Смотрела в том числе из-за кульминационной перестрелки в музее Гугенхайма в Нью Йорке. Сцена снималась 2-3 дня в самом музее, а дальше съемки в продолжились в павильоне в полностью воссозданной копии здания, что немного взорвало мне мозг. Хочется конечно спросить ради чего, но мое дело показывать картинки и рассказывать.
Интересный факт, в музее пол везде под наклоном, так как в основе здания спираль. Фотографировать там мне было немного странно, потому что нет линии горизонта. И если снимать спиральный бордюр, то всё криво, геометрично и красиво, а если картины на стене, то они не параллельны полу, от чего при кадрировании немного мозг едет. В кино этот микро наклон по нижней линии есть, хотя зрители его точно не замечают. А пишу об этом потому, чтобы вы предоставили, как снимать 7-9 дней в помещении, где нет линии горизонта для глаз, ее невозможно найти камерой (а привычка у кинематографистов ориентироваться на горизонт очень сильная) и где вестибулярный аппарат забавно себя ощущает (потому что этот наклон вы чувствуете достояно ощутимо, и через время хочется постоять на ровной поверхности). Не люблю поговорку «Красота требует жертв», но в данном случае она явно взяла с создателей большую дань.
Диалог из “Columbus”:
Восторженная я, которая решила прочитать лекцию на любимую тему в день рождения, и очередь (на самом деле нет) ну ту самую лекцию😆😆😆
Кадры из фильма «Columbus» хорошо подходят для «разогрева» к лекции по архитектуре, но главным образом я вспомнила про этот фильм по другому поводу.
Недавно один подписчик скинул мне видео из TikTok, где Надюлик (это не мой сарказм, это ник девушки) рассказывает про фильм «Тар», в том числе местами дословно читая (рассказывая наизусть?) мой текст про фильм. А может на ее канале не только про «Тар», я уж заводить TikTok не стала. Так вот у того видео было просмотров больше, чем у меня подписчиков на этом канале. И я крепко призадумалась, а может давно пора делать эссе?! Ютуб, тик ток - весь мир будет у моих ног. Всего лишь десятки часов работы и монтажа. Эх, какие бы вышли эссе. Только я вроде как кино снимала, и планирую снимать, немного странно менять масштаб профессии столь кординально. И тут я вспомнила «Columbus». И любовь к архитектуре, и мысли вслух о ней же, и человеческая история на фоне. Вот такой формат эссе мне подходит. Размышляю теперь над этим.
p.s. И привет тебе, Надюлик. Уважение к труду и к коллегам по цеху в большом почете у тех кинематографистов, кем ты восхищаешься, а у тебя?
«Английский пациент», 1996, режиссёр Энтони Мингелла
#inmemory
Чем закончится Оскар в этом году мне почему-то совсем не интересно. Всё уже случилось. Феноменальный успех «EEOAO», он же «Всё везде и сразу», произошёл. Следила за ними по разным премиям, особенно тронуло, когда они получили Лучший ансамбль от Гильдии Актёров, актер шёл до этой сцены 70 лет. (Что конечно в общем тренде этого наградного сезона, когда столько «забытых» артистов зуслуженно дошли до наград и новой волны известности)
Но кроме всех понятных знаковостей «EEOAO» есть ещё одна, для меня очень важная. Коллективный труд в любви, уважении, радости. Очевидно, что это кино иначе бы не снялось. Так круто, что благодаря этому фильму многие заговорили, что наконец-то на арену выходит общее творчество, а не гениальное эго одного творца, который уничтожает всех на площадке, и которому все обязаны поклоняться, как богу, не зависимого от того, гений он, или псевдогениий. Мне очень хочется верить, что Дэниелзы своим примером посеяли в умах молодых режиссёров и других кинематографистов понимание, как стоит снимать кино, и каким прекрасным можно его получить, если работать в единении. Мне очень трудно отстраниться от многолетней заезженной мысли (в силу опыта), что кино нужно хоть кому-то, кроме самого режиссёра, но и мне они дали возможность увидеть, что бывает иначе.
Нравится вам или не нравится «Всё везде и сразу» (для меня лично это один из самых важных фильмов прошлого года), но всем стоит признать факт того, что этот фильм и конечно же сами Дэниэлзы сдвинули титанические плиты в киномире на разных уровнях. А это покруче любого Оскара.
И если вы не видели коллективный every day dance группы, то я исправляю это недоразумение и прикладываю видео.
#bookshelf Егор вслед своему посту повестил красивые полароиды оператора. А я хочу поделиться офигенной книгой с документальными ч/б фотографиями Денниса Хоппера. В моей оставленной библиотеке она почти что А3 формата, и очень тяжёлая, но вроде Taschen делал перевыпуск в формате поменьше.
Читать полностью…
Все таки раньше очень любили в авторском кино красный цвет.
Читать полностью…
Прерафаэлиты на экране сериала.
Пишет мой любимый канал про искусство, который про кино никогда, а про искусство много и всегда с чувством юмора (я бы тоже так хотела, но видимо не дано)
Я фанат того, чтобы постоянно узнавать новое, и глубоко уважаю всех, кто постоянно расширяет горизонты своих знаний. Хотела поделиться, но заработалась и пропустила, а у Полины dazed and amazed уже стартанул очень крутой курс по истории клипов.
Когда-то Полина у меня училась, а теперь одна преподаёт у меня на курсе в Индустрии. Я обязательно хотела, чтобы у студентов была История клипов и пришла к ней с просьбой сделать такой курс спешали фор май стьюдетнс. Я просила о трех лекциях, но её видимо так вштырило, что теперь она сделала программу из семи! И теперь этими волшебными знаниями могут обладать не только мои студенты. Я убеждена, что всем начинающим режиссёрам просто must see. Но наверное подойдёт и операторам и тем, кто хочет больше знать об этой области визуального искусства.
Это не рекламный пост, а моя личная рекомендация. Потому что я сама, пользуясь случаем, прослушала те три лекции в рамках моего курса и теперь хочу знать, что я пропустила.
#интерьер Отели, где останавливались Леон и Матильда. На таких нюансах факутр декора и колористики всё построено. Раньше я и не осознавала, насколько здесь изящная работа художника.
Читать полностью…
Если вы забыли (а я забыла), или никогда не задумывались, что «Леон» так красив по цвету, то я напоминаю. Все эти сочетания сложных грязных оттенков прекрасны. Потрясающая работа по перекличке принтов, графики и цвета костюмов с декорациями. Захотелось посмотреть фильм с пленки или в отсканированном хорошем цифровом виде.
Читать полностью…
Прощаясь с Саурой хочу вспомнить «Мятный коктейль со льдом», который я отпринскринила весь и полностью как очередной туториал по работе с красным. Здесь он прямо символизирует страсть и опасность, без прикрас.
Читать полностью…
Над музыкальным решением работала Хильдур Гуднадоттир. Её работа состояла из трех частей: сопоставление темпа ритмической карты фильма и персонажей, написание музыки, которую в фильме пишет Тар, и непосредственно создание саундтрека.
21 октября 2022 года был выпущен реальный альбом, в который вошли партитура Хильдур с Лондонским современным оркестром под управлением Роберта Эймса, а также репетиция Пятой симфонии Густава Малера, которую Бланшетт репетирует в фильме.
За неделю концептуальный альбом «Tár» возглавил журнал Billboard в категории «Традиционные классические альбомы», опередив альбомы настоящего Берлинского филармонического оркестра.
150 страниц презентации готовы (одержимость она такая).
Вот одна страница из презентации — список фильмов, о которых я буду говорить подробно или упомяну по диагонали.
Из любопытных вещей, о которых узнала, пока готовилась:
•Оказывается между «Андором», «Убивая Еву» и агентом 007 есть связь.
•Но куда более неожиданные отношения и междусобойчики найдены у Советской мозаики, музея МЕТ (Нью Йоркский Метрополитен), Болгарского разрушенного здания и вселенной Marvel.
•Отели сети Marriotte появлялись на экранах в таких фильмах и моментах, о которых мы даже не могли и подумать, а уж тем более догадаться, что перед нашим глазами кадры, снятые в отеле.
И да, «Форма воды» залетела в список не случайно, и занимает даже более почетное место, чем некоторые другие фильмы.
Если вы хотели, но забыли или отложили, вот последняя напоминалка. Инфа по лекции тут.
Продолжаем неделю архитектурных постов.
Собрала подборку некоторых интересных постов, что я уже писала.
Пост о том, какой дом на самом деле стал прообразом лестницы из «Игры в кальмары», а дальше продолжение рассказа про архитектора Рикардо Бофилла, чей уже другой известный дом сыграл большую роль в «Бразилии» Терри Гиллиама и в одной из частей «Сойки Пересмешницы».
И два поста, героем которых становится дом Луиса Баррагана. В этом случае он послужил референсом для Джоэла Коэна к замку в «Трагедии Макбета». А в другом он становится прототипом для коридора в «Blade Runner 2049».
В посте про «Blade Runner 2049» кстати рекламирую прошлогоднюю лекцию по архитектуре ( то есть я почти год не читала лекций на подобные темы) И в том анонсе я кичилась 80 страницами презентации, а сейчас я уже перевалила за 100, а еще не собрала несколько фильмов. Как это рассказать за 2 часа не знаю, но думаю, мы будем идти в интерактивном режиме, как волна пойдет.
#архитектура как поэзия, объект восхищения и бэкграунд романтической истории.
«Columbus», 2019, режиссер Kogonada.
Обычный провинциальный американский город Колумбус, штат Индиана, неожиданно для зрителей наполнен прекрасными архитектурными зданиями, на которые, как кажется, никто из жителей кроме героини Хали Ричардсон (Порша из «Белого лотоса») не обращает внимания. В этом скромном ненавязчивом инди фильме очень ярко звучат три линии и темы: романтическая, архитектурная и тема отцов — детей. В зависимости от настроения, можно наводить свой зрительский фокус на любую из них. Я конечно же получала удовольствие от того, насколько можно встроить архитектуру в ткань сценария и отношений между героями. Всем любителям архитектуры и инди кино очень рекомендую.
БРУТАЛИЗМ В КИНО
Лекция онлайн
28 марта 12:00 (по Мск)
• Что за стиль Брутализм, как он появился, и почему в некоторых странах был особенно популярен.
• В каких случаях к нему обращаются авторы кинокартин.
• Кто из режиссеров является фанатом стиля (но тут вы и по кадрам с названием лекции можете догадаться)
• Глобально мы будем смотреть кадры из любимых фильмов, и разбирать где реальные здания, а где декорации и почему.
• Расскажу про отдельные здания, а может даже найду их адреса и поделюсь с вами (вдруг вы тоже во время путешествий любите посещать особенные места)
Стоимость лекции с записью 30$ или 2000 рублей.
Прямой эфир без записи 15$ или 1000 рублей (для тех, кто просто хочет помахать мне рукой в день рождения).
Оплатив, скидываете скрин в чат или под этим сообщением (если публично совсем не хочется, то в личку) и получаете ссылку. Ссылки буду рассылать до 27 марта включительно. 28 будет не до того.
Оплата в долларах:
USDT 0x735c4555b1a66aec8e32a8ae55c82866ad8db9e3
PayPal katya.telegina.work@gmail.com
Оплата в рублях:
По ссылке в подписи укажите ваше имя.
TimePad (если кому-то удобнее) постараюсь подключить и добавлю на неделе.
SAVE THE DATE!
Недавно я вдруг придумала большой курс по архитектуре в кино. А потом поняла, что мне нужно месяца два нон стоп подготовки, чтобы его корректно сделать, а я всё таки по жизни занимаюсь немного другими вещами, поэтому пришлось отложить эту великолепную идею на когда-то, на потом.
Но у меня скоро день рождения, и обычно я стараюсь путешествовать, или ходить на выставки, или другими способами окружать себя красотой и любимыми увлечениями. Поэтому я решила порадовать себя (а как вы себя радуете ко дню рождения?!;)) и прочесть лекцию о моем любимом архитектурном стиле, но на киноэкране. Любимые фильмы и любимая архитектура, может ли что-то быть лучше?
«БРУТАЛИЗМ В КИНО»
28 марта, вторник.
12:00
(Знаю, что все на работе, но будет запись)
По платформе проведения лекции, сумме и способу оплаты я вернусь чуть позже.
Если у вас есть талантливые руки, сделать постер помоднее, с радостью приму в дар, пишите в личку.
Первые 15 минут «Women talking», получившего Оскар за лучший адаптированный сценарий.
Режиссёр и сценаристка Sarah Polley, художник постановщик Peter Cosco.
Из-за переезда и работы почти месяц (не думала что такое вообще возможно) ничего не смотрела. Список закладок открывать не хочется, а хочется здесь спросить, какое красивое кино особенно впечатлило вас за последние месяцы? (Год выхода любой)
Читать полностью…
Robby Muller один из величайших операторов XX века, ответственный за PARIS, TEXAS Вендерса, DEAD MAN Джармуша, TO LIVE AND DIE IN LA Фридкина и много чего еще. THE AMERICAN FRIEND я не пересматривал со времен института и картина оказалась настоящей живописью. Посмотрите, и обязательно обратите внимание на то как работает красный цвет. И то как там вообще ВСЕ работает. А особенно Деннис Хоппер.
#2023discoveries #референсы #RobbyMuller
В сериале Sex life, который, как и Bridgertones, и Emily in Paris никто не смотрит, есть отличная интеграция искусства в сюжет.
Сюжетная справка:
Неважно кто встречались 17 лет назад, невероятная любовь, парень сделал девушке предложение в МЕТ, чтобы вместе переехать. Она сначала согласилась, а потом отказалась, потому что карьера, амбиции и тд.
Спустя 17 лет он ведет её на свидание в МЕТ, который он закрыл для ужина с ней (кстати, зачет, очень внушительно) у той же картины, напротив которой 17 лет назад делал ей предложение. А она опять сбегает, потому что карьера, амбиции и тд.
Та самая картина – это акварель Данте Россетти «Леди Лилит», 1867, которая реально выставлена в МЕТ. На ней изображена Лилит – первая жена Адама, которая, согласно Алфавиту Бен-Сиры, отказалась подчиняться ему и Богу, потому что карьера, амбиции и тд. Эта картина – популярный символ феминизма, как вы догадываетесь.
Очень достойная отсылка.👏
Лекторий по истории клипов dazed and amazed стартует 17 февраля!
Это будут 1,5-2 часовые лекции по пятницам (17:00) и воскресеньям (11:00) (время мск). Можно присутствовать онлайн, и можно смотреть в записи! Темп плотный, зато справимся за 1 месяц)
Что будем делать: поговорим об истории кино и развитии технологий, больших именах и клипах-мемах, разберемся, куда катится этот мир, поржём (это обязательно! даже не думайте платить мне деньги, если не готовы провести хорошо время 👹) и пообщаемся о том, что так любим – о клипах.
Цена за 7 лекций + 1 прямой эфир в предпродаже
(до 16 февраля) – 10 000 руб.
17 февраля цена поднимется до 12 000, а когда мы закончим, его, как щас модно говорить, ценность поднимется до 15 000 руб.
Также лекции можно купить по отдельности! 2 000 за штуку (2 500 в записи)
Тут можно ознакомьться с полной программой курса 👀
А тут – зарезервировать себе место на курсе и получить реквизиты для оплаты участия 🕺
Узнала, что в Москве выходит в прокат «After Yang» | «После Янга» с Колином Фарреллом, который неспешно заваривает (и продает) чай и пытается понять, есть ли у роботов память и чувства.
Очень тихий неспешный фильм, практически медитация. Из категории кино, которое обнимает. Режиссёр Когонада любит созерцать и переносить такие моменты в кино. В прошлый раз в фильме «Колумбус» он созерцал архитектуру, в этом фильме более минималистичные, но не менее красивые и важные вещи.
#bookshelf «Production Design and Art Direction», она была первой в списке книг по арт дирекшену. В основном в ней информация по большим и сложным картинам, но не только.
В те времена, когда я познакомилась с фильмом «Леон» и полюбила его, еще не задумывалась, что что-то, выглядящее реалистично в кадре, может быть построено. Листаю эту книгу и неожиданно вижу — «Леон». Не сразу не поняла, к чему он здесь.
Что можно узнать из этой книги, но нельзя найти в интернете, например: квартира семьи Матильды была снята в реальном объекте, который передекорировали, но в фильме очень много декораций, которые были построены на студии в Париже, где группа провела целых 9 съемочных недель. Квартира Леона — полностью построенная декорация. Двери в квартиру Леона на канонической лестничной площадке не было, Вейлу пришлось её аккуратно добавить, чтобы никто не заметил. Матильда в той самой сцене плачет у вымышленной двери, но заходит она скорее всего всего уже в двери павильонной квартиры. К фотографиям фрагментов книги добавила кадры из фильма, чтобы проще было вспомнить, о чем идёт речь.
Прекрасная цитата из книги художника-постановщика «Леона» Дана Вейла: «В некоторых фильмах работа художника должна быть незаметной».
Пополню рубрику #цвет красный и свой бесконечный watchlist.
Читать полностью…
Дьявол кроется в деталях, или то, что ни один зритель никогда не узнает и не разглядит в настенном декоре квартиры (как минимум потому что его здесь очень много).
Когда Лидия зажигает свечи, по фонам весит портрет Давида Гильберта, немецкого математика, снизу которой есть паттерны - «Кривые Гилберта» (Спасибо гугл - мы могли слышать про Гильберта, потому что он сформулировал 23 кардинальные проблемы математики, которые за 20 век были решены или опровергнуты лишь частично). Эти его кривые визуально рифмуются с амазонскими рисунками на лице Лидии на другой фотографии, которую я заметила, но только когда делала скрины. Реальный шаман специально сфотографирован в Амазонии, Кейт Бланшет добавлена к нему позже.
Никаким образом эти работы никто не укрупняет, но они дают авторам фильма и актрисе, которая находится в этом интерьере, чувствовать пласт истории героини, правду за ней. Плюс, когда я уже всё это услышала в интервью, мне стало наконец понятно, откуда растут ноги у паттернов, которые преследуют героиню.