-
Антологии Артхаус Боевики Вестерны Инди Комедии Триллеры Фантастика Нуар Ужасы
Похитители тел (1945)
Режиссер: Роберт Уайз
Авторы сценария: Филип Макдональд и Вэл Льютон (под псевдонимом Карлос Кейт)
В ролях: Борис Карлофф, Бела Лугоши, Генри Дэниэлл, Расселл Вэйд, Эдит Этуотер и др.
Начав с карьеры газетного репортера и романиста, среди работ которого были дешевый криминальный бестселлер и порнографическая книга, вышедшая под псевдонимом, выходец из России Вэл Льютон попал в Голливуд, где стал правой рукой легендарного продюсера Дэвида О. Селзника. В 1942 году, после восьми лет работы над такими фильмами, как «Унесенные ветром» и «Повесть о двух городах», его назначили руководителем нового подразделения студии RKO, занимавшегося выпуском малобюджетных фильмов ужасов. Его первый фильм «Люди-кошки», который многие киноманы считают величайшим из когда-либо снятых фильмов категории Б, сформировал мрачно-поэтический подход, которым отличались все его фильмы: тип хорроров, работающих не за счет дешевого запугивания монстрами, а благодаря нагнетанию темных страхов с помощью атмосферных эффектов и силы внушения.
До своей преждевременной смерти от сердечного приступа в возрасте 46 лет Льютон снял целую серию подобных шедевров в духе «ужасов нуар». В трех последних – «Острове мертвых», «Бедламе» и, пожалуй, самом жутком из них, «Похитителе тел» – снялся икона фильмов ужасов Борис Карлофф. Хотя большинство фильмов Льютона представляли собой оригинальные сюжеты, созданные на основе тем, предложенных студийными боссами, лента «Похититель тел» была снята по мотивам уже существующего произведения – рассказа великого шотландского писателя Роберта Льюиса Стивенсона.
Повесть Стивенсона, в свою очередь, была вдохновлена одним из самых сенсационных уголовных дел в истории Великобритании – «Уэст-портовскими убийствами», совершенными Уильямом Бёрком и Уильямом Хэром, занимавшимися продажей трупов.
В начале XIX века в Великобритании начинающие врачи стекались в Эдинбург (Шотландия), ведущий центр медицинского образования страны. Помимо знаменитого университета, в городе проживала группа талантливых молодых хирургов, которые содержали частные анатомические школы. Однако эти преподаватели столкнулись с острой нехваткой основного учебного материала – человеческих трупов для препарирования. Согласно действовавшему в то время закону, так называемому Закону об убийствах 1792 года, препарировать в научных или учебных целях допускалось только трупы повешенных преступников.
Поскольку спрос на свежие трупы значительно превышал предложение, возникла новая категория предпринимателей, занимавшихся тем, что один ученый назвал «самым грязным ремеслом в истории человечества». Эти предприимчивые упыри, известные под разными названиями – похитители тел, воскресители, грабители с мешками, – обычно действовали небольшими командами, пробирались ночью на кладбища, раскапывали свежую могилу, вскрывали гроб, извлекали труп, засовывали его в мешок и – после приведения могилы в прежнее состояние – доставляли покойного кому-либо из своих постоянных клиентов из анатомических школ. Бизнес был настолько процветающим, что жители Эдинбурга, чтобы не допустить попадания своих недавно умерших близких на стол для вскрытия, прибегали к различным мерам, включая выставление вооруженной охраны на кладбищах и установку железных клеток, так называемых мортсейфов, вокруг только что захороненных гробов.
Хотя Бёрк и Хэр стали героями соответствующих популярных преданий как самые печально известные из всех британских похитителей тел, они, строго говоря, не были членами этого отвратительного братства. Не желая заниматься трудным, грязным и опасным делом разграбления могил, они выбрали другой, менее рискованный способ получения пригодных для продажи человеческих трупов – серийные убийства.
Уильям Хэр родился, по разным данным, где-то между 1792 и 1804 годами и с раннего детства батрачил на ферме в своей родной Ирландии. Когда началось строительство нового канала, соединяющего Эдинбург и Глазго, он переехал в Шотландию для работы на этом водном пути.
Ана де Армас прямиком с #CinemaCon рекламирует спин-офф Джона Уика "Балерину".
Читать полностью…
Официально: Дэвид Финчер выпустит сиквел к чужому фильму. И этот фильм "Однажды в... Голливуде 2". Сценарий написан Квентином Тарантино. К своей роли вернётся Брэд Питт. ДиКаприо тоже может появиться, но в очень маленьком эпизоде.
Квентин фильмом заниматься не хочет, у него в планах дерьмовый проект, потому что по его же словам, после 60-ти режиссёр не способен на хорошее кино.
Сиквел уйдет сразу на стриминг #Netflix.
Это мы ждём?
Официально: #Ketchup Entertainment выкупил права на фильм за 50 миллионов долларов. Фильм покажут в первой половине 2026 года.
Ждём?
Старикам в Найт-Сити не место:
Вопреки распространённому мнению, что Cyberpunk 2077 это всё же игра с поджанровыми аспектами киберпанка, можно противопоставить множество факторов и извлечь мысль, что основной сюжет игры - это скорее посткиберпанк с отдаленным наслоением классического киберпанка.
Если классический киберпанк представляет собой борьбу против технологий как угрозы для человечества, то в посткиберпанке технологии воспринимаются как данность, которой можно пользоваться для достижения собственных целей. Это отражается в повседневной жизни Найт-Сити: от вездесущей рекламы имплантов до развлечений и бытовых удобств.
Герои игры: Ви (наёмник), Джуди (специалист по брейндансам), Бестия (фиксер), Панам (кочевница) и др. - все они используют высокие технологии чтобы подзаработать, обмануть, помочь, достигнуть своей цели. Даже такие персонажи как Такэмура и Ройс, при всей их противоположности, демонстрируют разные грани принятия технологий.
Корпорации в киберпанке - центр зла. Игра же показывает корпы как часть социальной системы, которая выполняет определенные функции: выпускает хром, налаживает зрение, занимается химической отраслью, а жители Найт-Сити спокойно этим пользуются. Даже религиозные культы, как Санта Муэрте, находят способ интегрировать технологии в свое мировоззрение.
Классический киберпанк показывает, что корпы истинное зло, и герои киберпанковских произведений зачастую борются с этим злом. Наложите сюда радикальный пессимизм и упадок общества - получите тру киберпанк.
Игра же играет с этими критериями, показывая, что внутри системы можно существовать. Посткиберпанк дает некую оптимистическую надежду на светлое будущее, где всё не так уж плохо. Само окружение игры даёт представление о втянутости общества в блага цивилизации, не смотря даже на то, что общество находится в некой стагнации. Технологии здесь скорее нейтральный инструмент. При посткиберпанке возможна карьерная лестница, будь ты наёмником, фиксером или корпоратом. Однако, лестница не всегда ведет наверх, как показывает одна из веток Ви-корпората.
При посткиберпанке технологии стали культурой идентичности разных групп. Будь то банда "Тигриных когтей", или "Мальстрём". Для многих технологическая модификация - способ самовыражения. В то же время киберпанк рассматривает модификации тела как потерю человечности, а плавание по течению на поводу корпораций есть ничто иное как инструмент контроля и подавления воли и свободы человека.
Главный герой игры Ви - не идеологический борец, а прагматик, варящийся в котле сотрудничества с фиксерами и, если ему/ей это выгодно, с бандами не самой приятной репутации.
Но есть и ложка дёгтя во всей этой истории - энграмма Джонни Сильверхенда в голове главного героя. Ви, из страха провалить задание и остаться должным фиксеру и заказчику, втыкает себе в голову биочип с записанной цифровой копией личности Джонни Сильверхенда. Что определяет героя как посткиберпанкового персонажа, для которого собственная выгода важнее, чем даже смерть лучшего друга, или собственная жизнь.
Джонни же является самым настоящим киберпанком. У него анархические наклонности, террористическое прошлое, вечная тяга к войне с корпами и стремление к их полному уничтожению. Его методы не только идеологически, но и практически устарели - он отказывается принимать новые правила Найт-Сити и недоумевает, как можно лояльно относиться к происходящему, когда корпорации бесчинствуют. Джонни всеми силами пытается достучаться до Ви.
Похожая история есть в "Старикам тут не место" Кормака Маккарти. Там сталкиваются представители старого мира в лице шерифа Белла и нового - в лице наёмного убийцы Антона Чигура. Джонни можно сравнить с Беллом - он приверженец старых идеалов и отказывается принимать новые порядки. Ви же, скорее помесь Чигура и Мосса, пытается выжить между двумя мирами, балансируя между привычной жизнью и радикальными идеями Сильверхенда.
Умер Ричард Нортон...
Австралийский актер, каскадер, координатор трюков и преподаватель боевых искусств. Ему было 75.
За свою жизнь успел побыть даже телохранителем у The Rolling Stones, ABBA и Джона Белуши.
Если всё еще не понимаете кто он, то в 1995 году выходил фильм "Под прицелом", где он играл мистера Торренса. По-любому смотрели на кассетах, у нас он считался крутым фильмом.
R.I.P...
26 марта 2027 года состоится релиз киноадаптации игры "Легенда о Зельде".
Видимо на волне успехов мульта по Марио, #Nintendo расщедрилась и решила гулять на всю.
Кто играл? Интересно вообще?
А вы замечали что Джеффри Дин Морган и Хавьер Бардем очень похожи. А?🤔
Читать полностью…
Обосратушки №2
Ник Фрост сыграет Хагрида в сериале по Гарри Поттеру.
Это конечно круто, но черный Снейп всё ещё не канон и выглядит как говно😁
Ник, я думаю, отлично впишется в роль.
Ketchup Entertainment выкупит права у #Warner Bros. на фильм "Койот против "Акме".
Фильм получил на предпоказах высокие оценки, но Warner решила фильм не выпускать в прокат.
Теперь, если сделка состоится, то возможно фильм покажут в 2026 году.
"Койот против" Акме" - фильм с примесью мультипликации, в центре которого Койот из Looney Tunes, который судится с "Акме". Кто смотрел мульты, наверняка понимает почему. Кто не смотрел - ознакомьтесь)
Главу "Акме" сыграл Джон Сина)
Джордж Клуни больше не будет играть в романтических фильмах:
Я не хочу конкурировать с молодыми талантами. Это не моя работа.
#Disney снова навалил в штаны забыв их снять
"Белоснежка" - кино-ремейк старого мульта 1937 года. С Рейчел Зеглер в главной роли.
Критики кино расхвалили, а вот зритель уничтожил так, что #IMDb и Rotten tomatoes скрыли оценки фильму. Последнее что пользователи видели, это 2.2 на IMDb.
Прозрачнее дела обстоят на #Кинопоиск'е. Там 100% положительных отзывов на основе одной рецензии. Ну там походу клиника у человека, потому что человек не понимает о чем пишет, называя Зеглер идеальной Белоснежкой..
"Пила" всё...
Одиннадцатый фильмфраншизы отменили. #Lionsgate не смогла свести продюссеров к общему видению нового фильма. Да и большей частью прав на фильм студия давно не обладает. Скорее всего франшизу кому-то продадут. А может уже и забудут.
Очень жаль...
И в догонку:
Наследником и заменой "Пилы" фильм никогда не станет. "Пила" стала культовой благодаря глубокой философии, а не тупой расчлененки. Там умирающий человек в лице Крамера (и его последователи) учили ценить жизнь. Конечно, методы Аманды весьма сомнительны, но философия никуда не девается. Тем более контекст времени добавлял страху. Три года назад случилось 11е сентября (2001 год, фильм 2004). В связи с этим в обществе ещё гуляла паника потери контроля над своей безопасностью. А рассвет технологий добавлял еще и потерю личности. И всё это фильм демонстрировал как нельзя лучше. И так это получилось хорошо, что даже Пила 10, какой бы плохой она не была, всё еще смотрится не плохо.
"Коллекционер" же это стагнация жанра хоррора, основанных на механизмах, ловушках и контроле со стороны маньяка. Фильм немного опоздал со временем и не несет никаких социальных посылов и не раскрывает моральных идей. Это слэшер ради слэшера...
#Lionsgate подтвердила пятого "Джона Уика"
Правда глава студии Дженнифер Браун не знает, жив ли сам Джон Уик после 4го фильма.
Да и Ривз ходит страдает, что у него болят коленки и вообще-то Уик умер.
Но ни кто студии не мешает оживить героя, или сделать фильм где-то между серединой и финалом четвертого фильма. А в Ривза кинут как обычно мешок денег и он согласится.
Кадр с переосмысления "Рыжей Сони".
А зачем?🌚
Cyberpunk 2077: Финальная точка жанровых распрей
Недавно я писал о игре в ключе посткиберпанковского восприятия. Но точка всё ещё не была поставлена. И пора посмотреть на мир игры под призмой неокиберпанковских веяний.
Для начала давайте разберемся, что есть неокиберпанк, и зачем он нужен, если есть замечательный пост-...
Неокиберпанк являет собой некое переосмысление классического киберпанка. И это имеет смысл.
Классический киберпанк описывал возможные и существующие технологии на начале своего зарождения в 80х годах. И часто киберпанки описывали неимоверные вещи, которые нам теперь кажутся обыденностью. И если тогда писатели предостерегали людей о крупных корпах, кои могут завладеть чем угодно, то нынешнее время этими откровениями не удивить. И если хорошо подумать, то на данный момент времени невозможно придумать трушный киберпанковский сюжет, который не предлогал бы наборы заезженных клише. На этой теме и появилось новое течение, следующее за посткиберпанком - неопанк. Потому что многие фантазии на тему киберпанка перестали быть фантазиями.
И неопанк начинает играть уже немного иными правилами. Если раньше мы только предполагали как работает, например ИИ, то сейчас искин есть в почти любом аппарате.
Если раньше киберпанки описывали технологичные города в утопичном свете, то сейчас такие города впринципе реальны. Кто гулял в Китае - соврать не даст. Так и в игре, город Найт-Сити - гиперболизированный мегаполис, в котором царит неравенство, хаос, и неоновые вывески с рекламой.
Описывая игру впервый раз, я упустил одну важную вещь о главном герое, которая играет очень важную роль в жанровом определении игры. И это тот момент, что Ви - аутсайдер.
Если при постпанке действия героя влияют на мир и общество в целом, то в неопанке, как и в классическом герой уходит в никуда. Куда собственно на данный момент и ушел/ушла Ви. Всё само собой зависит от выбора игрока, но у нас есть каноничная ветка от разработчиков. И это ветка за корпоративного работника.
Главное отличие от постпанка - интегрированность героя в систему. Ви, даже будучи корпоратом, находится в системе очень не долгое время. У Ви нет семьи, впоследствии и работы. Его средства и жилье конфисковано корпорацией. Ви оказывается, можно сказать, на улице и берется за стрёмные заказы фиксеров, только бы выжить. Ви не ведёт борьбу за право быть больше чем наёмник. Ви не бунтарь, он жертва, загнанная в угол мегаполисом.
Ещё жанровых ключей накидывает обстановка в городе: экология, отсутствие прогресса, стагнация. Всё это черты относящиеся к неопанку.
Но ветка Сильверхенда, по прежнему - классический киберпанк. Здесь я мысль, по-моему мнению, уловил верно.
Но игра не лишена и постпанковских веяний, о которых я писал раньше.
И в итоге мы имеем три ключевых аспекта в одной игре, которые очень тонко переплетаются, и могут слегка запутать игрока, или человека изучающего лор. Для меня это оказалось немного сложней, но я нашел нужную ниточку и кажется теперь всё встало на свои места.
От пневмонии скончался актер Вэл Килмер. Актеру было 65.
R. I. P.
С одной стороны: Ви - наёмник с историей, который просто хочет подняться, с другой - конструкт в голове героя. Ви отказывается бросать привычный мир, но здравые рассуждения Сильверхенда в какой-то момент просачиваются в его голову. Сюжет построен таким образом, чтобы игрок сам пытался понять и разобраться, какая сторона правильная.
Исходя из вышеперечисленного, мы имеем интересный для осознания посткиберпанковский сюжет, с долей настоящего киберпанка.
В дополнении Phantom Liberty киберпанка стало значительно больше, особенно в темах предательства и паранойи. Финальная концовка, где герой освобождается от имплантов - самая трушная концепция классики жанра. В какой-то момент персонаж понимает, что если не избавится от имплантов, то его ждет смерть, тут он видит угрозу технологий для себя. Нам не показывают последствий отказа Ви от "благ" цивилизации. Возможно, есть планы на реализацию в сиквеле.
Таким образом, Cyberpunk 2077 становится уникальным произведением, где классический киберпанк и посткиберпанк не просто сосуществуют, но ведут непрерывный диалог через своих персонажей. Это история о том, как меняется восприятие технологий и общества, как старые идеалы сталкиваются с новой реальностью, и как в этом столкновении рождается нечто новое. Подобно тому, как Найт-Сити балансирует между хаосом и порядком, игра балансирует между революционным духом классического киберпанка и прагматизмом его современного наследника, создавая свой собственный, неповторимый взгляд на жанр.
#игры #киберпанк #посткиберпанк #анализигры #cyberpunk2077
Старикам в Найт-Сити не место
Анализ некоторых аспектов игры Cyberpunk 2077:
Сел пересмотрел "Пункт назначения", первый самый фильм.
Всегда подозревал, что это не просто хоррор. Многие фильмы в более старшем возрасте воспринимаются конкретно иначе. Так и тут. Мы скорее смотрим философскую притчу, нежели слэшер о сверхъестественном.
Интересно, что сам фильм основан на вполне реальной истории, когда женщина из-за предчувствия не села на рейс, а после он упал. Это было в 1996 году, и в фильме есть куски репортажей о катастрофе. Тогда создатели задались вопросом: а что бывает с теми, кто обманул смерть. А ещё фильма могло не случиться. Сценарий планировался как эпизод для "Секретных материалов".
Однако, картина получилась довольно мощной. Да и вышла вполне в нужное время.
Человечество стояло на пороге нового тысячелетия, можно сказать, уже вошло в его двери. Тут в кино был переломный момент, когда слэшеры с маньяками начали уступать место чему-то более концептуальному. Да и контекст времени доставляет: технологии рвутся вперёд, будущее выглядит туманным, да ещё и угроза терактов не только над Америкой, а вообще повсюду. Фильм бьет прям в нерв всему происходящему.
А главное отвечает на вопрос: судьба реальна?
Если например тот же "Терминатор" задавался вопросм: а можно ли переписать судьбу, то "Пункт" давал конкретный ответ: судьба - неизбежна, неизбежное можно отсрочить, но не убежать.
Картина стала культовой из-за своей оригинальной подачи. Акцент на подростках, которые сталкиваются со взрослой проблемой тож добавил красок в философию. А смерть в роли невидимого антагониста - как минимум необычно.
Что нам предложит шестой фильм, большой вопрос, потому что с третьего начался паразитизм идей и концепций. Последующие после второго, не принесли ничего нового в мир "Пунктов". Но время покажет, конечно...
Опять слив кадра со второго #Fallout
Силовая НКР выглядит красиво!
Кстати, Дамблдора сыграет Джон Литгоу. Актеру 79, и наверное это его крайняя роль. По подсчетам съемки завершатся, когда актеру будет 87.
Конечно это при условии, что сервис #Max не обосрётся с сериалом и его не свернут после первого сезона.
Обосратушки!!!
Во втором сезоне #Fallout наконец покажут Когтей Смерти. Если они не обгадятся на втором сезоне, то это будет тупо лучший сериал по видеоиграм!
Очень ждём!
Выкатили трейлер 6го "Пункта Назначения"
Смотрится так себе, если честно. Да и вообще вся франшиза максимально странная, но с оговоркой на первые два фильма. Это было достаточно неоднозначно и сильно. Остальное ширпотреб...
Лариса Голубкина скончалась в возрасте 85 лет.
У нее был рак крови.
Покойся с миром!
Посмотрель "Вульфмен"
#СУБЪЕКТИВНО, конечно же...
Не так давно в цифре вышел перезапуск "Человека-волка". Филтм я не особо ждал, потому что хватало и первых двух, зачем ему переосмысление. И действительно, фильм оказался ненужным.
Хоть за режиссёра там и был Ли Уоннел, который подарил нам третий "Астрал", а потом выдал хардкорный тру-киберпанковский "Апгрейд", всё же фильм не был столь ожидаем, как например "Электрический штат".
А в целом, всё что можно сказать о "Вульфмене" - это кино про сильную независимую, которая и машину с прикуривателя заведет, и винтовкой без подготовки, аки Дани из крайнего "Терминатора", овладеет.
Персонажы сырые, а сюжет слишком постный. Если начало затягивало, то примерно с середины фильма можно почувствовать отторжение.
Гоавный герой Блэйк, в детстве встретил со своим отцом оборотня в окресностях маленького городка. Дальше нам покажут уже взрослого Блэйка с его семьей: женой и дочерью. Он получает письмо о том, что его пропавшего давно отца, наконец признали мертвым. И он с семьей едет в старый дом, то ли за вещами, то для чего вообще, не понятно. И конечно ночью. Когда ж ещё.
Там на них нападает оборотень и Блэйк сам начинает превращаться в оборотня. Всё бы ничего, но в этот момент происходит смещение с хоррора на драму. Может так было правильнее, конечно. Но Уоннелл не развивает ни хоррор линию, ни линию драмы. Актеры выбраны хорошие, но какой в них толк, если их персонажей не раскрывают? К сюжету вроде без претензий. Можно было развернуться круто, но почему-то этого делать не стали. И в итоге имеем пустышку про новую сильную и независимую, которая пристрелила своего мужа-оборотня, чтобы закончить его мучения.
Ни морали, ни выводов. Такое ощущение, что смотрел низкобюджетный фильм снятый за три пачки "Кириешек".
3/10
Посмотрел "Электрический штат"
#СУБЪЕКТИВНО, конечно же...
Я не смотрел "Мстителей" братьев Руссо, но фанатики #Marvel ссутся кипятком от этих фильмов.
И я немного обрадовался даже, что именно Руссо будут снимать "Штат". И знаете, а снято то не плохо. В целом-то. Претензии только к сценаристам.
Если оригинальный роман Саймона Столенхага пропитан меланхолией и декадансом альтернативного мира, то фильм Руссо это оптимистический динамический экшен с линейным сюжетом. А, ещё ж немного юмора завезли. Ну и актёров не плохих собрали: Стэнли Туччи, Джанкарло Эспозито, Вудди Харрельсон и Алан Тьюдик на озвучке, Энтони Маки, Крис Пратт.
Милли Бобби Браун не отмечаю. Актриса в роль не попала.
Как и сам фильм не попал в то время, когда он мог бы сойти за отпадный фильм и стать культовым феноменом. Лет эдак 20-30 назад.
Критики фильм тож разносят. Зритель вообще не понимает временами зачем это сняли. Но снимал всё это #Netflix.
А они могут себе позволить потратить 320 миллионов в убыток...
На фоне слухов о съемках третьего "Коллекционера" пересмотрел первых два.
Сначала о новости: В 2024 году появились новости, что найден бюджет и продюссер для фильма. В ленту вернется Джош Стюарт, а режиссёром снова будет как и в прошлых частях Маркус Данстэн.
Возможно фильм, которому предвидели альтернативу франшизе "Пила" удастся вернуть фанатов, но вряд ли. Времени прошло много и актуальность фильма уже ушла. Если только они там не придумают новую идею, которая будет идти в разрез с первыми двумя частями.
Теперь о фильмах: Первого "Коллекционера" смотрел взахлеб несколько раз. Ещё бы. Фильм должен был стать заменой "Пилы", тем более от создателей самой "Пилы".
Первый фильм был встреченина ура. Сюжет глуповат, но все эти ловушки, бессмысленное насилие и путь героя в лице Аркина приковывал к фильму. Спустя много лет, буквально вот на днях, я пересмотрел первый фильм, и уже на опыте подмечать все косяки и отсутствие логики в сюжете, я пришел в недоумение. Какого хрена вообще происходит в этом фильме и так ли он хорош, что ему нужна аж третья часть?
Вообще начинаешь задаваться вопросом, когда начинается резня в доме. А зачем для убийства 4х человек, протягивать тросики, мотать ножи на люстры, накручивать лезвия на оконные рамы и разливать клей с кислотой на пол. Чтобы что?
Со стороны Коллекционера это могло выглядеть как развлечение. Мол, жертвы будут убегать, и куда бы не сунулись, их везде поджидает смерть. Но сам маньяк держит жертв в подвале не давая им сбежать. И судя по их внешнему виду он сам их истязал. А ловушки для кого тогда? Тем более что он мог не знать о возвращении старшей дочери. Или он надеялся что они начнуть убегать? А почему когда они убегают, он не дает им двже выбраться из подвала? Да, в ловушки попадает Аркин, который пришел ограбить дом. И Аркин это скорей всего неучтенная ошибка. Но нам показывают, что маньячелло знает своё дело, поэтому он плюет иногда на то, что в доме есть кто-то ещё и идет мучать людей запертых в подвале. Подумаешь неизвестный по дому шариться, тут же ловушки...
Да, старшая дочь умирает в ловушке. Она схватила ножницы, к которым был привязан тросик, который запустил ловушку. Но какова была вероятность того, что эти ножницы вообще кто-то возьмет. А если возьмёт, то чтобы что? И так со всеми ловушками, включая капканы, в которых умирает парень старшей дочери.
Далее в параде отсутствия логики - личность самого маньяка. Нам четко показывают, что Аркин срывает маску с Коллекционера и узнает его. Но оказывается запертым в ящике для коллекции. И тут мы плавно переходим во второй фильм, где Аркина освобождает из ящика девушка по имени Елена, которая потом сама становится жертвой. Сбежавший Аркин, вместо того, чтобы пойти и сдать маньячеллу полиции, соглашается снова отправиться в этот ад, чтобы спасти Елену. Которая в этотже время выбирается из ящика для коллекции используя лямку от лифака, непонятно откуда взявшуюся в сундуке, ведь лифак Елены цел и его видно в кадре на протяжении фильма. И если ловушки, хоть и бездарные, оправданы в убежище Коллекционера (тут он защищает свою территорию), то к ловушкам в доме из первого филтма, вопросы еще остались.
Аркин, в окружении дебилов с оружием наемников, по приказу богатого папы Елены, идет за ней в убежище Коллекционера - заброшенный отель.
Там додики с оружием открывают пальбу по марионеткам Коллекционера, ни на секунду не задумавшись, что среди них будет сама Елена. Ведь они даже не смотрят по кому палят.
Ну и дальше, хорошо вооруженные, тактически обученные, физически подготовленные (или нет?) наемники отлетают один за другим от довушек и рук маньяка. И только Аркин с кулаками наголо вершит правосудие. Потому что кулак сильнее пистолета.
И вот как-то так один из любимых фильмов в одночасье канул в бездну и больше не выглядит как что-то интересное. И главное, что с учетом всей этой путаницы и бессмыслицы, второй фильм не смотрится глупее первого, как считают многие.
Ну как-то так... Посмотрим на третий фильм.
В сеть попало видео со съёмок второго сезона #Fallout
На видео кусочек Нью-Вегаса. И выглядит просто охеренно.
Это мы ждём!