24796
Всё, что вы хотели знать о костюмах в кино, но не знали, у кого спросить. Канал художника по костюмам, историка кинокостюма Анны Баштовой @annbashtovaya
Выходы Эммы Коррин в рамках промо нового «Дэдпула» — моё любимое фешн-шоу года
Читать полностью…
Хармони Корин( «Гуммо», «Детки», «Отвязные каникулы», «Пляжный бездельник»), перевалив рубеж 50-ти лет, остается тем же хаслером, что и раньше. За последние 30 лет Корин развивал междисциплинарную художественную практику, которая не поддается категоризации, а только вызывает восхищение во всем мире за его импровизацию, юмор, повторение самого себя, ностальгию и поэзию, которые объединяют разрозненные аспекты его творчества. Короче говоря, мужик люто хаслит. Взял структуру сюжетов видеоигр( Макс Пейн, например, влитой), киллера-альфу(здесь и разговоры o sigma male character) и дропнул радикального визуала с тепловизорами (инфракрасными камерами) на весь хронометраж фильма, подсластив нейросетями и хардкорными спецэффектами. Как пример классного экспериментального, медитативного опыта — это гениальный фильм, который дарит заряд энергии и отвязанного настроения. Покайфовала вместе с Кориным и прониклась максимальным вайбом GTA San Andreas 🥲
Я не хотел снимать традиционный фильм. Я даже не называл это фильмом, и когда люди на съемочной площадке называли это фильмом, я смеялся над ними. Каким-то образом он превратился в фильм, потому что у него есть структура и повествование. Я провел два года с техническими специалистами – моим оператором, специалистами по искусственному интеллекту, специалистами по спецэффектам и редакторами – чтобы разработать что-то, что расширило бы мой киноязык . Я хотел посмотреть, что будет после фильмов. Мне стала очень интересна идея сингулярности форм: своего рода посткино или посткартина. Визуально мне начал надоедать 2D, обычный фильм, основанный на фотографии. Видеоигры казались мне все более и более привлекательными, потому что они создают целые миры. Мы пытались понять, как это может выглядеть, куда мы можем пойти? Инфракрасное было тем, с чем начал экспериментировать мой оператор. Он использовал камеры, к которым мы получили доступ от НАСА. Они были очень, очень высокого разрешения инфракрасного излучения и красивые. Мы придумали нечто, что был близко к идее нахождения внутри видеоигры. Это было полностью захватывающе и почти похоже на наркотический опыт.Читать полностью…
Хармони Корин
Постер дня. Обожаемый Корин и не менее обожаемый (и внезапный) Буриал
Читать полностью…
Очень нравится эта булавочка от Westwood
Читать полностью…
Ну и финальный оммаж. Гномик во сне — отсылка к культой игре 90-х Мортал Комбат
Читать полностью…
В глитче Кащея спрятана тонна известных мемов, вот только некоторые из них
Читать полностью…
Самого VFX супервайзера «Волшебного участка» Женю можно увидеть в кадре, это парень в очках. Вокалист Андрей и перкуссионист Гена — его друзья и собственно коллеги по музыкальной группе
Читать полностью…
В начальном кадре второй серии две тени Змея Горыныча — это мои ассистентки. Высокая Женя и миниатюрная Мери в роли девушки и ребенка
Читать полностью…
В сцене ограбления банка видна банковская карта на имя Ильи Шутова. Это продюсер компьютерной графики первого сезона
Читать полностью…
Я часто рассказываю о том, как люблю использовать в своих работах различные отсылки и оммажи. Иногда это что-то очевидное для зрителя, а иногда это скрытая шутка чисто для себя.
У меня очень много таких «шуточек» и «подмигиваний» в сериале «Волшебный участок», но оказалось, что не только у меня.
Наша VFX команда тоже не промах пошутить. С позволения супервайзера Жени Лесниченко публикую скрытые графические «фишки» в первом сезоне сериала.
Венецианский кинофестиваль начинается 28 августа и будет длиться до 7 сентября. Официальный постер подготовил итальянский художник Лоренцо Маттотти. «Что слон делает в лагуне? Этот образ отсылает нас к тому периоду, когда много лет назад один слон бродил по улицам Венеции во время кинофестиваля в 1981 году. Теперь этот слон путешествует по тропам фантазии, тайн и волшебства, которые открывает кино. Он сам — это воспоминание. Окраска животного напоминает нам о Востоке, взглядах на другие культуры», — объяснил необычный выбор иллюстрации Маттотти.
Читать полностью…
«Забавная мордашка» — это такой редкий сюжет про модную индустрию, который сложно повторить оригинально. Своеобразным ремейком стал «Дьявол носит Prada» (2006): та же ничего не сведущая в моде девчонка, тот же строгий главный редактор, тот же неожиданный успех. Андреа, безусловно, похожа на Джо Стоктон. Но фильм-то про Нью-Йорк, чопорный и быстрый. То ли дело «Эмили в Париже».
То, что сериал цитирует «Забавную мордашку», — не новость. Лили Коллинз не просто похожа на Одри Хепберн, она буквально повторяет ее образы. Эмили, как и Джо, — фрик. Она не скромница, но ее одежда — слишком вычурна и нелепа для расслабленного Парижа. Подчеркивается, что Эмили — американка, и это отстой. Коды Одри используются для того, чтобы вписаться в этот город: черный оверлук в память о танце Джо-битника, спуск по лестнице Оперы Гарнье как симбиоз двух съемок героини, розовое пальто из уже другой работы актрисы — фильма «Как украсть миллион» (1966).
К слову, у «Забавной мордашки» есть и альтернативное название — «Влюбиться в Париже». Эмили в работу приняла.
До наших кинотеатров добрался фолк-хоррор «Одержимая», получивший приз на Берлинском кинофестивале.
Картина основана на реальных событиях и рассказывает о помешательстве, случившемся с деревенской девушкой Агнес в 18 веке в лесной австрийской деревушке. Чтобы добиться максимальной аутентичности на экране, снимали на натуре, в реальной австрийской деревне, окружённой густыми лесами, а актеров нарядили по деревенской моде 18 века и поселили пожить в старинный дом, где проходили съёмки. В результате получился «Серебряный Медведь за выдающиеся художественные достижения».
Помните знаменитое «Ботиночки он носит нариман»? На самом деле правильно этот обувной бренд писать латинскими заглавными буквами — NARIMAN (North Association Russian Imperial Merchandise Apparels Nationwide). А выглядели те самые классические «нариманы» из песни примерно вот так.
Читать полностью…
Объявлена программа 81-ого Венецианского кинофестиваля. В лайн-ап вошли следующие премьеры:
• «Джокер: Безумие на двоих», реж. Тодд Филлипс
• «Комната по соседству», реж. Педро Альмодовар
• «Квир», реж. Лука Гуаданьино
• «Мария», реж. Пабло Ларраин
• «Бруталист», реж. Брэди Корбет
• «Безмолвное братство», реж. Джастин Курзель
• «Плохая девочка», реж. Халина Рейн
• «Поле боя», реж. Джанни Амелио
• «И их дети после них», реж. Зоран и Людовик Букерма
• «Спокойный сын», реж. Дельфин и Мюриэль Кулен
• «Горная невеста», реж. Маура Дельперо
• «Идду (Сицилийские письма)», реж. Фабио Грассадония и Антонио Пьяцца
• «Любовь», реж. Даг Йохан Хёугеруд
• «Апрель», реж. Деа Кулумбегашвили
• «Три подруги», реж. Эмманюэль Муре
• «Убейте жокея», реж. Луис Ортега
• «Я ещё здесь», реж. Уолтер Саллес
• «Дива будущего», реж. Джулия Луиза Штайгервальт
• «Жатва», реж. Афина Рахель Цангари
• «Молодость (возвращение домой)», реж. Ван Бин
• «Незнакомые глаза», реж. Крис Ео
Фильмом открытия станет «Битлджус Битлджус» Тима Бертона. Вне конкурса покажут новый фильм Джона Уоттса «Одинокие волки» с Брэдом Питтом и Джорджем Клуни, сериал «Дисклеймер» Альфонсо Куарона с Кейт Бланшетт в главной роли и сериал «М. Сын столетия» Джо Райта. Председатель жюри — актриса Изабель Юппер.
Фестиваль пройдёт с 28 августа по 7 сентября.
#новости
«Один из худших фильмов в истории»
22 июля 1959 года в американский прокат вышел фантастический во всех смыслах фильм «План 9 из открытого космоса». Его режиссер — исправно снимавший один сплошной хоррор за другим Эд Вуд, чьей амбициозности можно только завидовать. Зрители открыли творчество Вуда уже после его смерти — после того, как его нарекли худшим режиссером в истории, хотя это, конечно, спорное утверждение.
Душераздирающее нашествие из открытого космоса и свежих могил: по небу летают тарелки, по кладбищу шастают ожившие мертвецы. Вскоре к ним, сами того не зная, присоединяются детективы, которые ищут зацепки об убийстве двух рабочих. Прибывшие с мирной целью инопланетяне тем временем разочарованы из-за отсутствия конструктивного диалога с землянами и решают в случае чего уничтожить их.
История создания фильма впечатляет: как независимый режиссер, Вуд искал бюджет везде, где мог. Он убедил пастора Дж. Эдварда Рейнольдса, который был его арендодателем, и прихожан Баптистской церкви в Беверли-Хиллз профинансировать его фантастический хоррор про внеземную цивилизацию и восставших мертвецов.
Деньги, вырученные с проекта, баптисты планировали потратить на создание серии религиозных фильмов. Рейнольдс настоял на изменении первоначального названия «Расхитители могил из открытого космоса» и выдвинул условие: Вуд и некоторые члены команды должны принять баптизм. И они действительно крестились, но не без юмора: во время обряда актер и рестлер Тор Джонсон притворился, что тонет, вероятно, перепугав народ.
Спустя годы фильм не перестают обсуждать. Одни называют картину ярким примером жанра «так плохо, что хорошо» и ценят ее роль в эволюции культуры плохого кино, другие же яро защищают. Сам Вуд назвал «План 9» своей гордостью и радостью — это ли не важнее.
Reynolds Pictures, Inc.
#лонгрид
За референсы к волкам из сна Лехи были так же взяты известные мемы. Надеюсь, сами догадаетесь какие именно (но если нет, подсказка в комментариях)
Читать полностью…
Ларёк с шаурмой не случайно называется Black Point. Это название студии компьютерной графики, которая занималась «Волшебным участком».
blackpoint.art
В одной из серий Джин выбирает себе чайник на известном маркетплейсе «Салам Экспресс»
Читать полностью…
Как говорит VFX супервайзер Женя Лесниченко: «На этом кадре мы немного оторвались. Тут генеральные продюсеры Евгений Никишов и Валерий Федорович донатят Бабе Яге, на заднем плане в расфокусе режиссер просит еще один дубль, а оператор постановщик интересуется почему в кадре темно»
Читать полностью…
В самом первом кадре сериала реальный уличный рекламный баннер (справа в кадре) был заменен на наш. VFX команда вспомнила о парфюме Одэр Фаблюс, про который говорит Михалыч в 4-ой серии и сделала эту рекламу с нуля. В роли модели — супервайзер компьютерной графики Александр Хиршбейн собственной персоной
Читать полностью…
Вышло моё большое интервью для Fashion Factory School. Традиционно сама еще не посмотрела (и неизвестно когда посмотрю), но главное, чтобы посмотрели вы и потом рассказали мнения и впечатления
Читать полностью…
Японские зонтики как отдельный вид искусства
Читать полностью…
Контент сегодня только такой. Во французской части страны Басков прошел чемпионат по киданию эспадрильи. Про свои ежегодные эспадрильи, которые я покупаю в Биаррице, я писала здесь :)
Читать полностью…
Работы Айсте Станчикайте — литовской художницы, живущей и работающей в Берлине.
Ее практика сосредоточена на рисовании карандашом с акцентом на детали и текстуру, сохраняя баланс между абстракцией и образностью.
Используя свой фирменный подход к рисованию одним цветом, Айсте исследует восприятие реальности через мир одноцветных фигур, часто представленных в ее рисунках.
Айсте работает над широким спектром коммерческих проектов с такими клиентами, как Apple, Instagram, Dior и Porsche, среди прочих, одновременно развивая свою личную художественную практику.
Работы Айсте были отмечены несколькими наградами, включая ADC Annual Awards и Communication Arts, а также выставлялись на международном уровне. 🐍
#современноеискусство
Буквально на днях выходит моё большое интервью для Fashion Factory School, с которой мы дружим и сотрудничаем очень давно.
В школе обучает модному бизнесу исключительно практики индустрии. Преподают топ-менеджеры известных fashion-брендов и основатели успешных молодых российских марок. Я очень люблю и ценю такой подход.
Чтобы не пропустить моё интервью и другие интересные новости из мира моды подписывайтесь на канал школы.
Реклама ООО «Фэшн Фэктори школа Людмилы Норсоян» ИНН 7716758327
Erid: LjN8K2RcX
