-
Статьи про кино и сериалы, обзоры рецензии и всё, что вы хотели знать, но боялись спросить.
Четвёртый сезон «Настоящего детектива» формально можно считать новым сериалом, который просто выходит под маркой знаменитой антологии. Ник Пиццолатто не принимал участия в написании сценария, весь сезон придумала и поставила Исса Лопес («Тигры не боятся»). И здесь вам никакой «южной готики», суровых мужчин и ощущения вечного зноя, от которого спасаются холодным пивом. Зато есть две женщины (Джоди Фостер и Кали Рейс — её больше знают по боксу, а не по кино), вечная мерзлота Аляски, целая команда исчезнувших учёных и даже намёки на мистику. Впервые даже есть отдельный подзаголовок сезона — «Ночная страна».
Но боже мой, именно этот сезон — такое признание в любви «Настоящему детективу», что не передать. Здесь даже эпиграф якобы взят из «Короля в жёлтом» Роберта Чемберса — именно что «якобы», на самом деле это напоминание о первом сезоне. Как и пиво Lone Star, которое так любил персонаж Макконахи.
А ещё тут сотня отсылок на разную классику. Иронично, что на исследовательской станции, с которой исчезли люди, лежит диск «Нечто» Карпентера (кто смотрел, тот поймёт). А сама станция называется «Цалал» — в книге «Ледяной сфинкс» Жюля Верна это остров, с которого тоже исчезли люди. Кстати, любопытный факт: «Ледяной сфинкс» — продолжение «Повести о приключениях Артура Гордона Пима» Эдгара Алана По, произведения, из которого пришёл персонаж Марка Хэмилла в «Падении дома Ашеров».
Но я отвлёкся. Новый «Настоящий детектив» специально отдаляется от предыдущих сезонов сюжетно, но зато сохраняет саму атмосферу. Это снова история не только и не столько о расследовании преступления, сколько рассказ о несчастных людях, которые не могут справиться с травмами прошлого и, главное, простить себя и окружающих.
Пока что очень хорошо. Ждём следующие эпизоды.
Читать подробно тут:
https://lifehacker.ru/nastoyashchij-detektiv-4-sezon/
В российский прокат вышла «Стальная хватка» Шона Дуркина — основанная на реальной истории драма о семье рестлеров. Казалось бы, об этом спорте сейчас снимают даже слишком много драм. Есть «Хилы», есть «Молодой Скала» (спродюсированный самим Скалой, кстати). И это не говоря о классическом «Рестлере» Даррена Аронофски.
Но именно «Стальная хватка» зацепила меня сильнее остальных своей обречённостью. Это история о четверых братьях фон Эрих, чей отец когда-то сам был известным рестлером, а теперь продвигает в этом спорте сыновей. Одни уже добиваются успехов, другие только начинают карьеру. Но все они окажутся на ринге, и это разрушит их жизни.
Первое и важное: именно для этого фильма Зак Эфрон и Джереми Аллен Уайт (который из «Медведя») привели себя в невероятную физическую форму. Да и вообще рестлинг тут показан весело и задорно, плюс ностальгический саундтрек — смотреть очень приятно.
Однако под оболочкой ретрокино спрятана разрывная драма. Казалось бы, мы уже видели много спортивных байопиков, в которых жёсткие родители толкают своих детей к успеху. Но «Стальная хватка» работает тоньше. Отец фон Эрихов не выглядит злодеем, он даже почти не повышает голос на сыновей и говорит сплошь правильные мотивационные фразы вроде «нужно держаться вместе».
Вот только мнения уже взрослых детей никто толком так и не спросили. Это люди, которые кажутся крутыми на ринге, а в жизни так и не выработали собственного мнения. Хотя один пытался заняться музыкой, но, увы, давление оказывается слишком сильных.
«Стальная хватка» — фильм о разрушительности токсичной маскулинности. О том, что требования «быть мужчиной» и «уважать семью» могут в буквальном смысле уничтожать. А братьям даже будут запрещать оплакивать близких. Не по-мужски это.
https://lifehacker.ru/stalnaya-xvatka-film-2023/
Ещё в декабре ко дню рождения Миллы Йовович написал о крутых героинях. Получилось неплохо...
https://blog.okko.tv/articles/sara-konnor-lilu-i-princessa-leya-10-krutykh-geroin-kotorye-spasayut-mir
Фильм «Май декабрь» частично основан на реальных событиях: в середине 90-х в США 34-летняя учительница совратила 12-летнего школьника и забеременела от него. Отсидев полгода в тюрьме, она снова вступила с ним в связь, снова попала в тюрьму и снова родила. А когда мальчику исполнился 21, они поженились и были в браке до 2019 года.
«Май декабрь» (так, кстати, называют пары с большой разницей в возрасте) очень вольно пересказывает историю, фокусируясь на том, как разные люди воспринимали происходящее. А основной сюжет и вовсе делают очень необычным: о паре Грейси и Джо хотят снять фильм. Исполнительница главной роли приезжает к ним, чтобы получше узнать человека, в образ которого ей нужно вжиться. И тут сразу хочется отметить, что фильм, помимо прочего, ещё критикует этот спорный метод подготовки к съёмкам и вообще отношение киноиндустрии к реальным трагедиям. Вроде бы актриса пытается узнать все стороны этой истории, обсуждает события с разными людьми и искренне сочувствует. Но в итоге всё превращается в какое-то пошловатое шоу, где даже подросток должен быть сексуальным.
Однако по большей части говорят о другом. «Май декабрь» ни словом не оправдывает абьюз и изнасилования малолетних. Зато показывает, насколько искажённым и даже иллюзорным может быть мир человека, совершившего нечто подобное. Грейси даже по прошествии лет искренне верит, что мальчик когда-то сам её соблазнил и был главным в их отношениях. Образ Джо — самое правдоподобное и грустное, что можно показать на экране. Вроде бы он сам уже взрослый и растит детей. Но, прожив всю сознательную жизнь под присмотром якобы более зрелого человека, он так и остался ребёнком, который не может найти в себе силы вырваться из-под контроля. Его дети выглядят взрослее, чем он сам. Окружающие же тихо осуждают и жалеют якобы несчастную Грейси, продолжая поддерживать в ней иллюзию правильности жизни.
Кажется, именно «Май декабрь» — один из лучших примеров ситуации, когда «ого, они вместе уже столько лет» на самом деле не про настоящую любовь, а про подавление одного человека другим. Мрачно и очень важно.
https://youtu.be/pTbpH1pCXEw?si=tl9txSTUxQug7FhU
«Волшебный участок» — это новые «Вампиры средней полосы». Вроде и совсем другой, но тоже мистически-сказочный, тоже очень неуклюже (не специально ли) поставленный. А что самое главное, такой же душевный, искренний и смешной.
Бывший полицейский-снайпер, а теперь почти спившийся человек Лёха Попов (Николай Наумов — Колян из «Реальных пацанов») перебирается в Москву к своей сестре и её дочке. Вскоре он устраивается работать в полицию, но не в простой участок, а в отдел по борьбе со сказочными преступлениями. Теперь у него есть напарники: слишком энергичная Лена (Дарья Мельникова из «Папиных дочек») и робкий интеллигент Заяц (Алексей Золотовицкий). Им дружно придётся ловить Змея Горыныча, Русала, договариваться о сотрудничестве с Бабой-Ягой и так далее. И всё это в обстановке современной Москвы.
«Волшебный участок» поначалу удачно притворяется пародией на полицейский процедурал: одна серия — одно дело, только вместо грабителей и убийц всякие лешие и учёные коты. И эта составляющая наиболее смешная: тут и «пацанские» разговоры Наумова, который так и не вышел из образа Коляна, и ироничная попытка осовременить героев. Но фоном раскручивают сквозной сюжет, который оказывается на удивление стройным и реально детективным. Неплохо.
Но по большей части сериал держится на приятных и очень живых персонажах. Не зря к комедии добавляют очень мрачную драматическую линию с болезнью сестры героя — местами сцены просто на разрыв (контраст комедии и драмы всегда отлично срабатывает). И даже второстепенные герои, вроде гнома-матершинника в исполнении Ильи Соболева, получились чудесными.
В общем, если хочется веселья, доброты и позитива — смотреть обязательно.
P.S. Очень весёлый и разнообразный саундтрек во главе с «Заточкой» прилагается.
https://youtu.be/nLSBTq9DqMg?si=IJ15IpOFInsyg26Q
Уже в первых трейлерах «Бременские музыканты» пугали ужасными масками животных. Но в итоге в самом фильме… лучше не стало. Да, животные всё такие же жуткие, играть в этих костюмах невозможно, а человеческие глаза под масками выглядят испуганными.
Но! Сам фильм, как ни удивительно, оказался очень даже милым и забавным. Историю перепридумали полностью. И это мне нравится больше, чем стиль «Короля льва», когда каждую сцену просто растягивали в два раза. Теперь у Трубадура есть трагическое прошлое и необычная связь с Атаманшей, а принцесса оказывается более дерзкой, хитрой и напористой. Сюжет не слишком сложен: по большей части это путешествие героев то в одну, то в другую сторону и простая мораль про любовь (даже хипповское хулиганство оригинального мультика задвинули на второй план). Есть удачные шутки. А что ещё лучше: «человеческий» каст очень удачен. Особенно Сергей Бурунов в роли Короля и его стража — они как будто пришли из мультфильма. Хабенский играет Сыщика — он отличается от оригинального персонажа, но тоже хорош и харизматичен. Тихон Жизневский в роли Трубадура красив не по-детски и иногда ходит топлес, но нужно ж и мамам радоваться, когда пойдут в кино.
Из минусов хочется отметить странный подход к саундтреку. Мне даже понравилось как осовременили классические песни из мультфильма — иногда это выглядит желанием выглядеть «в тренде», но чаще всего не раздражает. А вот новые композиции Максима Фадеева вроде и хороши сами по себе, но совершенно не стыкуются с оригинальным саундтреком. Как будто две разные истории.
В среднем: на один раз посмотреть можно. Только на сценах с животными лучше смотреть в другой угол экрана, это и правда плохо. Лучше бы просто раскрасили лица актёрам, как в какой-нибудь «Маме» с Людмилой Гурченко.
https://lifehacker.ru/bremenskie-muzykanty-film-2024/
Скажу своим детям, что это «Слово пацана»
Читать полностью…
В последние годы старательно советую всем нестандартные новогодние фильмы, а то утомило одно и то же. В этот раз вписался в подборку «на двоих». Можете поугадывать, какие странности насоветовал именно я.
https://journal.tinkoff.ru/list/new-year-movies/
Вы ж уже все готовитесь к Новому году? Вот вам коллекция сериальчиков.
https://blog.okko.tv/selections/sitkom-skazochnyi-triller-i-dazhe-supergeroika-marvel-10-luchshikh-rozhdestvenskikh-i-novogodnikh-serialov
Не Топ новых сериалов 2023 года. Просто то, что запало мне в душу.
Сразу скажу, что «Последние из нас» и «Укрытие» смотрел, понравились, но прямо в сердечке не остались.
«Грызня» — лучший сериал года о травмах, одиночестве и разрушительности вражды
«Падение дома Ашеров» — мистическая версия «Наследников» по рассказам Эдгара По. От автора «Призраков дома на холме»
«Покерфейс» — антидетектив в стиле «Коломбо». В главной роли Наташа Лионн из «Жизней матрёшки»
«Терапия» — новый добрый сериал от создателей «Теда Лассо»
«Миссис Дэвис» — самый безумный и хулиганистый сериал года. Про монашку, которая спасает мир от искусственного интеллекта
«Быть присяжным» — возможно, самый трогательный и смешной сериал года. Фальшивое реалити-шоу, в котором есть один настоящий участник
«Цикады» — российская версия «Элиты» про трагедию школьников
«Царство падальщиков» — лучшая анимационная фантастика за последнее время. Красиво, эмоционально, безумно
«Ковбой из Копенгагена» — Николас Виндинг Рефн теперь снимает фильмы по 6 часов
«Человек из Флориды» — почти коэновская криминальная комедия
«Волшебный участок» — новые «Вампиры средней полосы». Очень глупо, очень смешно и душевно
«Слово пацана» — ну куда ж без него. Хотя бы за настолько массовую популярность. Да и сериал хороший
Легенды гласят, что когда-то Зак Снайдер хотел снять фильм по «Звёздным войнам» и даже питчил свои идеи продюсеру Lucasfilm. Но он мечтал об отдельной истории с «взрослым» рейтингом, поэтому не сложилось.
Прошли годы, Снайдер снял для Netflix «Армию мертвецов», а потом решил выпустить на том же стриминге свои «Звёздные войны» с блэкджеком и… Это не преувеличение: его «Мятежная Луна» начинается со сцены, где в космосе летит огромный военный корабль, звучит пафосная музыка, а на фоне рассказывают предысторию далёкой галактики. Стоп, мы ведь это уже где-то видели?
Далее действие переносится на пустынную планету, куда прибывают войска милитаристского правительства, а их форма чем-то похожа на нацистскую униформу. Хорошо хоть забавных андроидов нет. А, погодите… тоже есть. А ещё есть всевозможные инопланетные существа с очень странной внешностью, есть даже бар, в котором герои ввязываются в передрягу. Жуткие маски сопровождающих злодея существ будто срисованы с представителей торговой федерации. Лазерные мечи тоже на месте, не волнуйтесь.
Ладно, походя Снайдер ещё ссылается на «Семь самураев», «Бесславных ублюдков», «Аватара» и десятки известных работ, так что это — чистейший постмодерн.
А что с самим фильмом? Он немного странный. Возможно, дело в том, что нам показали только начало истории — в апреле уже выйдет вторая часть. Пока что главная героиня, которую играет София Бутелла, отправляется на поиски повстанцев, которые дадут отпор злодеям, захватившим деревню. Параллельно рассказывают предысторию героини.
Что здесь плохо: от графики местами совсем уж болят глаза, слоу-мо переходит все границы, а главная героиня при любом удобном случае пускается в долгие рассказы. Что хорошо: очень приятные актёры, и, как ни крути, Снайдер умеет снимать красивые картинки. Именно как набор сцен «Мятежная Луна» хороша.
Что на ваше усмотрение: в фильме много экшена на грани дурновкусия, прямо как в приквелах «Звёздных войн». Моя любимая — когда человекообразная самка паука нападает с копьём на женщину-самурая с механическими руками, орудующую сразу двумя лазерными мечами. Что? Да!
https://lifehacker.ru/myatezhnaya-luna/
«Побег из курятника» — самый кассовый кукольный мультфильм в истории, обогнавший даже «Труп невесты» Тима Бёртона и «Коралину в Стране кошмаров». А ещё это просто великолепная работа Ника Парка — того самого, что снял «Уоллеса и Громита» и «Барашка Шона» (у режиссёра, кстати, четыре «Оскара»).
Первый «Побег из курятника» поражал смешением тем: это пародия на «Большой побег» и прочие фильмы про спасение из военных лагерей, только с пластилиновыми курицами. Поэтому настроение так и скачет: от безумной комедии до вполне себе трагичных моментов.
Продолжения пришлось ждать 23 года. Сам Парк остался лишь продюсером, поскольку занят режиссурой очередной части «Уоллеса и Громита» (Ура!). И многие сразу сказали, что в руках Сэма Фелла («Смывайся» и «Паранорман») сиквел стал совсем уж лёгким и наивным. Так-то оно так, но есть нюанс.
Завязка и правда больше склоняется к темам подросткового кино: у главных героев первой части родилась непоседливая дочь, которая сбегает с уединённого острова, где они живут. В итоге она вместе с новой знакомой попадает на фабрику по производству наггетсов.
Дальше новый «Побег из курятника» тоже превращается в пародию: на сей раз на фильмы в стиле «Скалы» или «Миссия невыполнима». И по большей части не выходит за рамки развлекательного жанра. Но если задуматься…
В первой части показывали, что все курицы безумно боятся умереть от рук хозяйки. Но почти все они слишком трусливы, слабы и разрозненны, чтобы дать ей отпор. В сиквеле же жертв в буквальном смысле зомбируют. Им обещают и даже показывают идеальную жизнь, подавляют волю. И в итоге все добровольно и с улыбкой идут на убой. Что-то в этом есть…
Стоит признать, что без Парка не хватает какой-то интеллигентности что ли. Или баланса настроения. Но всё равно это прекрасный сиквел.
Подробно по ссылке:
https://lifehacker.ru/pobeg-iz-kuryatnika-2/
Первое и главное, что нужно знать о «Вонке» с Тимоти Шаламе: фильм снял режиссёр Пол Кинг, подаривший зрителям, пожалуй, главные сказочные истории последнего десятилетия — две части «Приключений Паддингтона». Второе, что нужно знать: это приквел именно фильма «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» 1971 года. Того самого, из которого пришёл мем «Ну давай расскажи мне», а не картины с Джонни Деппом.
От предыстории, показанной в «Чарли и шоколадной фабрике» Бёртона, отказываются, как и от самого мрачного стиля повествования. И это очень хорошо.
По сути, «Вонка» близок к историям про Паддингтона. Здесь молодой мечтатель точно так же прибывает в незнакомый город, попадает в неприятности, но заражает своим энтузиазмом окружающих и добивается успеха. Хотя есть ещё один плюс — Вонка поёт. Увы, действительно запоминающихся мелодий не слишком много, самыми цепляющими так и остаются Pure Imagination и тема умпа-лумпы из картины 1971 года. Но всё-таки музыкальные номера окончательно превращают действие в сказочный праздник, которого сейчас так не хватает.
Хотя при всей мультяшности и позитиве в «Вонке» остаётся место для тревог и, что удивительно, очень актуальных тем. Главному герою здесь приходится бороться с картелем производителей шоколада, подкупившем полицию и безжалостно устраняющим конкурентов. А сам он попадает в кабалу из-за мелкого шрифта в договоре. Неплохо так для детской истории?
Но сомнений в победе добра не возникает ни на секунду, и именно ради веры в добро стоит посмотреть «Вонку». А ещё — чтобы найти больше параллелей со старым фильмом и потом додумать, как из героя Шаламе получился персонаж Джина Уайлдера.
Подробности по ссылке:
https://lifehacker.ru/film-vonka-2023/
В российский прокат, не балующий крупными премьерами, вышел фильм «Феррари» Майкла Манна (режиссёра «Схватки»). В главной роли Адам Драйвер. И это уже хороший повод сходить на него в кино.
Манн планировал снять картину на протяжении 20 лет, и теперь даже иронично, что она выходит после «Ford против Ferrari», который он же и спродюсировал.
Это не совсем стандартный байопик, захватывающий совсем небольшую часть биографии Энцо Феррари — те времена, когда его фирма разорялась, а сам конструктор жил на две семьи. Причём главный герой показан довольно неприятным человеком: с делами он вроде разбирается, гонщиками командует. Но в одном доме его встречает жена с пистолетом и угрожает то убить, то разорить (Пенелопа Крус в этом фильм намного круче Драйвера). В другом — терпеливо ждёт любовница с сыном, которые так и не понимают, какое место они занимают в жизни Феррари. Он же искренне считает себя благородным, но по факту морозит обеих женщин.
Кажется, этим фильмом Манн прощается с образом режиссёра «мужского кино», в котором молчаливые серьёзные герои решали проблемы и интересовались только своими делами, лишь изредка влюбляясь. В «Феррари» такой вот одиночка обзавёлся командой и сразу двумя женщинами. И оказалось, что он просто не знает, что со всем этим богатством делать. Вот вам и брутальность без прикрас — это словно третья часть в коллекции из «Ирландца» Скорсезе и «Последней дуэли» Скотта. Если в большинстве предыдущих фильмов про соревнования и конструкторов не оставалось сомнений, что все жертвы и травмы того стоили, то здесь ответ совсем неочевиден.
Что касается гонок — их придётся подождать часа полтора. Две трети фильма зрителя лишь дразнят короткими тренировками. Зато в финале Манн выкручивает своё мастерство на максимум. Камеры снимают прямо с машин, сверху, сбоку и будто вибрируют вместе с моторами, погружая в гонку с головой. А потом в фильме будет лучший скример за последние годы — резче и страшнее, чем в любом хорроре.
«Феррари» можно полюбить, можно возненавидеть. Но к этому фильму нельзя остаться равнодушным. Он очень хорош.
Подробно читайте по ссылке:
https://lifehacker.ru/ferrari-film-2023/
Возвращение Рассела Т. Дэвиса к «Доктору Кто» — это возвращение в праздник. Пока не знаю, каким будет новый Доктор в исполнении Шути Гатвы, но всё должно было произойти хотя бы ради трёх спецэпизодов, в которых вернулись Дэвид Теннант и Кэтрин Тейт. Теннант, кстати, играет не Десятого — это официально четырнадцатая регенерация (не считая Военного).
Дэвис методично напоминает, за что мы все когда-то полюбили «Доктора Кто». Три эпизода с типовыми разными сюжетами: спасение Земли от вторжения инопланетян, визит на космическую станцию где-то в дальнем уголке вселенной и встреча с очень давним врагом. Каждая, конечно же, с постоянными спорами и переругиваниями с Донной Ноубл (всё ещё одна из лучших спутниц на все времена), саморефлексией и верой в лучшее. Связок с классикой и лучшими эпизодами ньюскула очень много: есть и дочка Бригадира, и спутница Пятого Доктора, на небольшой эпизод заглядывает дедушка Донны (последнее и очень трогательное появление Бернарда Криббинса).
А потом в кадр врывается Нил Патрик Харрис в образе злодея, с которым сталкивался ещё Первый Доктор. Врывается под музыку Spice Girls — как когда-то Мастер под The Sound of Drums — и устраивает дикий праздник. Вот за это мы любим сериал. За хулиганство, яркость, совмещённую с серьёзными темами, и за крутых персонажей. А ещё за нарушение собственных же правил.
Потому что Дэвис решился на самый красивый и трогательный ход. Не буду спойлерить, если вдруг кто-то избежал всей шумихи вокруг новых серий. Но ведь все мы помним, что Доктор говорил про регенерацию. Что это — практически смерть, меняется и внешность, и личность. Впервые в истории «Доктора Кто» главному герою дали шанс на покой.
Чудесные серии. В самую душу. Всем поклонникам — смотреть.
P.S. Кстати, Дэвис вернулся основательно: ещё до спецэпизодов появилась серия «Историй ТАРДИС». Это хорошие классические эпизоды, из которых сделали полнометражки. А во вступлениях возвращаются старые актёры. Ещё есть смешная короткометражка про создание далеков и даже документалка Talking Doctor Who. В общем, смотреть — не пересмотреть.
Подробно и с любовью по ссылке:
https://lifehacker.ru/doktor-kto-specvypusk-2023/
«Солтбёрн» совершенно неожиданно стал одним из самых обсуждаемых фильмов. Неожиданно не потому что он плохой, просто казалось, что после «Девушки, подающей надежды» Эмиральд Феннел взяла слишком уж вторичную, холодную и узкую тему. Но нет, оказалось, что можно смешать «Теорему» Пазолини, «Паразитов» Пон Чжун Хо и «Талантливого мистера Рипли» Энтони Мингеллы, приправить её харизматичными актёрами и навязчивой атмосферой нулевых, и получится… нечто очень крутое.
Умный, но скромный и невзрачный Оливер поступает в Оксфорд. Он чувствует себя чужим среди детей элиты и без удовольствия общается с такими же ботаниками. Волей случая Оливер знакомится с Феликсом из богатой семьи. А узнав о трагедии с отцом героя, новый приятель приглашает парня провести каникулы в их фамильном поместье.
И тут кажется, всё будет просто: Оливер сталкивается с богатым, но токсичным семейством во главе с невероятной Розамунд Пайк, которой хочется дать леща через две минуты после её появления на экране. Так что же, гость либо исправит их своей добротой, либо в страхе бежит, либо, что вероятней всего, оголит их пороки и позволит самим захлебнуться? Но не тут-то было.
Главное достоинство «Солтбёрн» в том, что тут вообще нет положительных персонажей. К середине фильма становится понятно, что мы вообще ничего не знаем про Оливера — видим только то, что он сам придумал. Или это кино про Феликса — единственного честного человека? Не надейтесь, для него друзья вроде Оливера — просто игрушки, которые он регулярно меняет.
Но всё это не работало бы так хорошо, если бы фильм не был настолько красивым. «Солтбёрн» — готовый набор клипов для тиктока и прочих сетей. Даже картинку сделали квадратной, чтобы сильно обрезать не пришлось. Здесь эстетична каждая сцена, хотя некоторые провокационны до отвращения.
Единственное, что чуть расстроило меня — слишком конкретный финал. Лучше бы так и оставили зрителя гадать, что случайность, а что — злой умысел. Хотя финальная сцена искупает все недостатки.
Читать подробно тут:
https://lifehacker.ru/soltbyorn-film/
Курт Рассел с бородой.
Ходит с ружьём.
Действие зимой.
Много снега.
Герои отрезаны от мира и заперты в одном здании.
Кто-то из героев - зло.
Музыка Эннио Морриконе.
Триллер.
(Нечто/Омерзительная восьмёрка)
В фильме «Дочь болотного царя» есть сцена, в которой жена «знакомится» со своим мужем. Они уже прожили много лет вместе, растят ребёнка. Но потом она, впервые в своей взрослой жизни, рассказывает, кто она такая. Она стоит перед ним ночью на улице, полураздетая и рассказывает, откуда взялись её татуировки, что происходило в её жизни и какие были травмы.
Уже ради этого момента фильм стоило снять и посмотреть. Заставляет задуматься: у какого количества людей такой разговор не состоится никогда. Как много людей могут всю жизнь прожить рядом, но так ничего и не узнать о близком человеке.
Хотя не менее сильным получилось и начало картины. Нам показывают семью, которая живёт в лесу: суровый деловой отец, молчаливая мать, совсем маленькая дочь. Они кормят себя сами, отец добывает еду и учит дочь выслеживать животных и охотиться. А потом…
Наверное, можно сказать, что вторая половина фильма получилась где-то слишком банальной. Хотя хорошо, что режиссёр Нил Бёргер не ушёл в глупый экшен, оставив на это буквально одну сцену. Но всё же картина очень хорошо показывает, как люди пытаются справиться с травмирующими событиями и воспоминаниями, и насколько им может быть тяжело. Большинство так до конца и не восстановятся.
https://youtu.be/ROa608crNhU?si=4H5TiO3JRrosaHEW
Что посмотреть если «Гарри Поттера» уже выучили наизусть
Небольшая подборка сериалов (и пара фильмов) про избранных подростков, магические школы и прочее волшебство.
«Уэнсдей» — главный хит прошлого года, сделавший Дженну Ортегу суперзвездой. Формально это спин-офф «Семейки Аддамс», но на самом деле история про волшебную школу и проклятия из прошлого
«Перси Джексон и Олимпийцы» — самый известный и близкий аналог «Гарри Поттера». История про полукровок — детей богов и людей. Десять лет назад была неудачная попытка сделать серию фильмов. А вот теперь выпускают очень даже неплохой сериал.
«Тёмные начала» — экранизация трилогии Филипа Пулмана о путешествии девочки Лиры между мирами. История для детей и взрослых с говорящими медведями, интригами и глобальными темами.
«Тень и кость» — экранизация серии книг «Гришавёрс» Ли Бардуго. О фэнтезийном мире с намёками на царскую Россию. Тема избранного и всякие волшебные существа идут параллельно с политикой и интригами.
«Судьба: Сага Винкс» — да, это те самые феечки Винкс. Но вы удивитесь, насколько взрослым получился сериал. Девочка Блум обнаруживает у себя магические силы и попадает в школу Алфея. В прошлом тут шла война, и теперь монстры возвращаются.
«Самая плохая ведьма» — с этим сериалом даже немного обидно. Очевидно, что Роулинг многое взяла из книг «Самая плохая ведьма» Джилл Мерфи. Но вот экранизация от Netflix получилась проще и дешевле, чем «поттериана». Однако посмотреть приятно.
«Лок и Ключ» — сериал по комиксам Джо Хилла (сына Стивена Кинга). Вдова с тремя детьми переезжает в фамильный дом и обнаруживает, что там много тайных волшебных дверей.
«Хроники Нарнии» — здесь всё очевидно. Классическая фэнтезийная трилогия о детях, спасающих волшебный мир.
«Дом странных детей Мисс Перегрин» — напоследок фильм от Тима Бёртона. Ева Грин играет владелицу детского дома, где живут мальчики и девочки с необычными способностями.
Когда погулял на улице в новогодние
(«Омерзительная восьмёрка», реж. Квентин Тарантино)
Давайте признаем, что «Гарри Поттера» все уже засмотрели до дыр, а новых «Фантастических тварей» никто не хочет видеть больше одного раза. Вот и стараются все стриминги выпустить к праздникам свой волшебный аналог.
В прошлом году это была «Уэнсдей», оказавшаяся гораздо ближе к франшизе про «мальчика, который выжил», чем к «Семейке Аддамс». В этом году почётное место вполне может занять сериал «Перси Джексон и Олимпийцы» по одноимённым книгам Рика Риордана.
Да-да, мы уже видели Перси Джексона на экранах десять лет назад. Первый фильм даже поставил Крис Коламбус — режиссёр двух стартовых картин «поттерианы». Вот только тогда большую историю дико сократили, героев сделали старше и, что ещё хуже, схематичней. Мы ещё не понимали, как работает экранный мир, а Перси с друзьями его уже спасал. Понятно, что смотреть это никто не захотел, и после второго фильма франшизу прикрыли.
Над новой экранизацией работал уже сам Риордан. И у неё есть один главный плюс — спокойный темп. Сериальный формат позволяет показывать события постепенно. Нас знакомят с милым Перси Джексоном, который узнаёт, что он — полубог. Вскоре мальчик попадает в Лагерь полукровок, где начинает тренироваться с другими такими же подростками. Героев сделали младше, как и было в книгах, так что о любовных линиях пока речи не идёт. Зато хорошо развивают тему дружбы и командной работы. Заодно показывает, как живёт магический мир, скрытый от глаз простых людей.
Конечно, параллелей с «Гарри Поттером» много. Но здесь совсем другая атмосфера, юмор и мифология. Если будут так же аккуратно и классно балансировать между личной историей и фэнтези — получится шикарный сериал.
https://lifehacker.ru/persi-dzhekson-i-olimpijcy-serial/
«Оставленные» — самый тёплый и меланхоличный фильм для праздников.
Внимание: не перепутайте этот фильм (The Holdovers) с одноимённым сериалом (The Leftovers) и фильмом с Кейджем (Left Behind).
Новую картину снял Александр Пэйн — режиссёр фильмов «На обочине» и «Небраска». Завязка, кажется, совсем проста: на дворе 1970 год. Начинаются зимние каникулы, ученики престижной закрытой школы разъезжаются по домам. Но по разным причинам несколько человек остаются на праздники в учебном заведении. Присматривать за ними берётся совершенно несносный преподаватель, который, кажется, получает удовольствие, когда мучает подростков.
Развитие сюжета предсказать несложно, хотя будет пара поворотов. Например, в какой-то момент количество героев поубавится, сделав историю ещё более личной. Это история трёх совсем разных людей, которым приходится провести вместе много времени и, сначала вынужденно, искать какие-то точки соприкосновения.
История противостояния дерзкого студента и скучного преподавателя могла бы показаться слишком банальной. Но её отлично раскрашивают, уходя от стандартного распределения ролей. Негативных персонажей здесь нет вовсе. Есть просто травмированные люди, каждый из которых хочет лучшего и для себя, и для других.
Пол Джаматти из «Миллиардов», кажется, играет здесь свою лучшую роль. Это бесконечно вредный душнила, который докапывается буквально до всех. Но на самом деле это разочаровавшийся романтик и перфекционист, который от всей души хочет, чтобы мир вокруг был лучше. Только мир оказывается прочней. Новичок Доминик Сесса врывается в кино с отличной драматической ролью — жду его в следующих фильмах.
И важно, что к традиционной паре преподаватель-студент (или отец-сын) добавляют третьего персонажа — работницу школы Мэри, которую играет Давайн Джой Рэндольф. Что важно: она здесь не в качестве комедийной отбивки или просто посредника, который помогает героям подружиться. Это самостоятельный персонаж с самой глубокой трагедией.
Фильм немного грустный, но очень обаятельный и трогательный. Самое то для спокойного зимнего вечера.
https://youtu.be/IuYbXuUptPg?si=9sam-eIUKEA6swYV
Вы как хотите, а нам нужен этот кроссовер!
(«Все страхи Бо» и «Герой наших снов»)
«Герой наших снов» — очередной очень «кейджевый» фильм. В смысле, что Николас Кейдж не просто исполняет главную роль, его присутствие определяет сам жанр.
Помните, как в «Адаптации» он играл сценариста этой самой «Адаптации», а заодно и его несуществующего брата. Или как в «Невыносимой тяжести огромного таланта» он играл самого себя и молодую версию самого себя. Ну или хотя бы как в «Без лица» он играл бандита, а потом агента ФБР, которому пересадили лицо бандита.
(как же я хочу сиквел «Быть Джоном Малковичем» — «Быть Николасом Кейджем»)
Так вот. В «Герое наших снов» Кейдж предстаёт максимально скучным, незаметным и не слишком приятным человеком: Пол Мэтьюс — обрюзгший семьянин, преподаватель биологии, вечно ходит в одном и том же пуховике и не умеет постоять за себя перед бывшей девушкой. Но неожиданно его начинают видеть во снах совершенно незнакомые люди. Пол тут же становится звездой. Но постепенно сны превращаются в кошмары…
Когда-то за постановку этого фильма хотел взяться Ари Астер. Но в итоге он ушёл снимать «Все страхи Бо» (там тоже много про фантазии), а «Героя наших снов» срежиссировал сам сценарист Кристоффер Боргли — он до этого уже запомнился тревожной картиной «Тошнит от себя». На сей раз у него получилось удивительное смешение жанров. Фильм начинается почти как комедия: персонаж Кейджа максимально нелепо реагирует на внезапно сложившуюся славу, его тащат в рекламу, молодая красотка хочет воплотить с ним свои фантазии из снов (какой же стыдный и смешной момент).
А вот дальше всё несётся в сторону жёсткой и очень даже социальной драмы. Потому что сначала люди назначают обычного скучного преподавателя главной звездой, хотя он ничего не делал. А потом его начинают ненавидеть и отовсюду выгоняют. Хотя он всё так же ничего не делал. И очень реалистично показан момент, когда вроде бы все понимают, что Пол не виноват. Но лучше бы ему не приходить на массовые мероприятия, не тревожить посетителей ресторана и вообще не отсвечивать. Хотя и это не поможет: самые ретивые ненавистники доберутся до него сами.
Хорошее кино, тревожное и интересное. В прокат попадёт через пару месяцев, но уже есть в цифре.
https://lifehacker.ru/geroj-nashix-snov/
В общем так. Я написал про «Слово пацана». Всё, что думаю.
Читайте и больше не спрашивайте )
https://londoncult.co.uk/slovo-paczana-krov-na-asfalte-vrednaya-istoriya-ili-udachnaya-stilizacziya/
Это НЕ топ фильмов 2023 года. А просто картины, которые запомнились именно мне и которые я хотел бы отметить.
«Все страхи Бо» — метафоричная драма о травмах детства с Хоакином Фениксом
«Барби» и «Оппенгеймер» — главный дуэт года, который не нужно представлять
«Air. Большой прыжок» — ностальгический фильм Бена Аффлека про фирму Nike
«Анатомия падения» — исследование проблем супружеской жизни на примере судебного процесса
«Убийцы цветочной луны» — мрачная историческая драма Мартина Скорсезе и самая неприятная (в хорошем смысле) роль Леонардо ДиКаприо
«Убийца» — неожиданно простой и спорный фильм Дэвида Финчера
«Город астероидов» — Уэс Андерсон снимает историю в истории про пришельцев
«Два, три, демон, приди» — добротный постхоррор про одержимость (но не демонами)
«Скинамаринк» — самый непонятный и неоднозначный ужастик ever
«Прошлые жизни» — тёплое и грустное кино про отношения
«Герой наших снов» — Николас Кейдж в социальной сатире на грани безумия
«Оставь мир позади» — самый частный и будничный сценарий апокалипсиса от автора «Мистера Робота»
«Мальчик и птица» — Хаяо Миядзаки вернулся с философским произведением
«Кентавр» — российский триллер с Юрой Борисовым. Мрачная версия «Ночи на Земле»
«Иллюзия побега» — мистическая драма о встрече с самим собой (иранское «Вычитание» туда же)
«Внутри» — сольное выступление Уиллема Дефо в шикарной квартире
«Бесконечный бассейн» — Брэндон Кроненберг говорит о социальности через боди-хоррор
P.S. В 2023 году посмотрел несколько фильмов, которые формально относятся к 2022-му. «Кит», «Вавилон», «Меню», «Бардо» — в моём сердце.
Написал для «Кинопоиска» статью про одну из моих самых любимых необычных франшиз — «Грайндхаус» Квентина Тарантино и Роберта Родригеса.
Когда-то они задумали крутить в кинотеатрах одним блоком два фильма, стилизованных под плохое кино, а между ними пускать фальшивые трейлеры. Затея провалилась. Но именно благодаря ей на свет появились две части «Мачете», «Бомж с дробовиком», а теперь и «День благодарения» Элая Рота.
Почитайте эту удивительную и очень хулиганскую историю.
https://www.kinopoisk.ru/media/article/4008877/
ТОП-10 (анти)новогодних и (анти)рождественских фильмов. Для тех, кто устал от романтических комедий и добрых сказок.
«Жестокая ночь» (Violent Night) — наполненный чёрным юмором микс «Крепкого орешка» и «Один дома». Обозлённый на мир Санта-алкоголик спасает девочку из богатой семьи — её вместе с родителями взяли в заложники.
«Тихая ночь» (Silent Night) — один из самых обманчивых фильмов последних лет. Под Рождество в доме многодетной семьи собирается компания старых друзей. Они ссорятся и мирятся. Но есть один нюанс…
«Охота на Санту» (Fatman) — Богатый мальчик обиделся на Санту и заказал его киллеру. Вот только сам старик тоже не промах и отлично умеет отстреливаться.
«Немая ярость» (тоже Silent Night) — новый боевик режиссёра «Круто сваренных» Джона Ву. Под Рождество бандиты убивают дочь обычного работяги, а сам он становится немым. Герой готовится ровно год и идёт мочить всех злодеев. Нюанс: в фильме вообще нет диалогов.
«Чёрное Рождество» (Black Christmas) — подзабытая классика слэшеров. На Рождество маньяк начинает убивать студенток. Под подозрением абсолютно все. Внимание: смотреть только оригинал 1974 года, ремейки не удались.
«Анна и апокалипсис» (Anna and the Apocalypse) — рождественский мюзикл про зомби-апокалипсис. Что-то ещё нужно добавлять?
«8 женщин» (8 femmes) — фильм Франсуа Озона. На праздники в большом доме собирается семья с очень сложными отношениями. Наутро хозяина дома находят убитым. Музыкальные номера прилагаются.
«Детишки» (The Children) — злая версия какого-нибудь «Трудного ребёнка». Большая семья собирается на праздник в коттедже. Но детки сходят с ума и начинают пытать и убивать старших.
«Рождественские страшилки» (A Christmas Horror Story) — сразу пять разных историй в одном фильме. Моя любимая — где Санта Клаус сталкивается с эпидемией зомби-вируса среди эльфов.
«Смотри по сторонам» (Better Watch Out) — микс из подросткового ужастика и «Забавных игр» Михаэля Ханеке. Психически неуравновешенного подростка оставляют с молодой няней. А тут в дом врывается грабитель.
«Цикадам» отчасти не повезло. Это мог быть самый спорный и обсуждаемый российский сериал про школу в 2023 году, но… вышло «Слово пацана».
Однако для меня просмотр «Цикад» (весь сезон за день) стал неплохим отвлечением от слишком уж реалистичной истории Крыжовникова. Здесь нужно сразу принять, что одиннадцатиклассников играют 25-летние актёры, которые выглядят ровесниками своих родителей. Но мы это видели в «Твин Пиксе» и «Клубе „Завтрак“». А ещё школа здесь даже не «американизированная», а просто картинка из западного кино, не имеющая отношения к реальности.
А вот проблемы героев даже слишком настоящие. Итак, на какой-то школьной вечеринке начинается стрельба, кто-то погибает. Следователь допрашивает свидетелей, но зрителю не показывают ни преступника, ни жертву.
Погодите, скажете вы, это очень похоже на завязку «Элиты». Да, это так, «Цикады» берут от испанского сериала даже слишком много: дальше будут флешбэки, покажут, как в школе появился новенький, у которого начался роман со странной одноклассницей. Даже необычный для российских сериалов эротизм взяли у западных аналогов (референсы в стороны «Эйфории» тоже очевидны).
Постепенно раскрывают жизнь всех важных героев, которые окажутся на той вечеринке: у каждого есть свои травмы, каждому приходится непросто. А каждый эпизод ещё и начинается с короткой сценки о детстве того или иного персонажа.
Если принять упомянутую игрушечность как часть художественного повествования (вы ж не хотите смотреть на реальные заигрывания и секс школьников?), то в «Цикадах» неплохая драматическая составляющая. Меня, например, зацепила очевидная линия: родители большинства школьников — тоже незрелые люди. А ещё трагедия одного из персонажей, которая заключается в его незаметности. И поверьте, это не та незаметность, которую вы ждёте, финал и правда удивит.
В общем, при многих искусственных элементах в «Цикадах» показали очень настоящих людей. Увы, кажется, что на всех не хватило времени. Ещё столько же серий пошли бы сериалу только на пользу (Ася, ждём новеллизацию).
А вот что хочется покритиковать всерьёз — финал. Один твист прекрасен, и он мне очень понравился. Но остаётся ощущение, что интрига с тайной школьников, которую нагоняли весь сезон — какая-то дутая. Не то, чтобы они реально что-то скрыли. А кто-то без причины остался безнаказанным. Здесь как-то слабо, что не отменяет приятных эмоций от остального просмотра.
https://youtu.be/NMoro6219Fo?si=BZ6nNLKMLwWEtwgr
«Оставь мир позади» от Сэма Эсмейла — автора «Мистера робота». Ещё один фильм про апокалипсис. Но не про общий, а про частный. Именно такой, каким он будет у многих людей. Особенно у тех, кто не живёт в центре большого города.
Муж, жена и их двое детей отправляются на отдых в арендованный загородный дом. Отдыхая на пляже, они видят, как в берег врезается корабль. Позже, когда они уже дома, отключается связь и телевидение. А ещё чуть позже в дверь звонят незнакомцы. Представительный темнокожий мужчина говорит, что он — хозяин дома, в мире начался апокалипсис, и они с дочерью хотели бы остаться вместе с гостями. Можно даже в подвале.
С каждым годом меня всё больше цепляют именно такие экранные сценарии конца света, когда показывают не глобальную войну и разрушения, а жизнь обычных людей, которые вообще не понимают, что происходит и предпочитают просто ничего не делать. Это и «Завещание» 83 года, и мультфильм «Когда дует ветер», и предсказавший самоизоляцию «Париж. Город Zомби», и даже, прости господи, «Знаки» Шьямалана.
Но Эсмейл идёт ещё дальше. Он делает апокалипсис не просто фоном, а вообще чем-то сомнительным — долгое время не будет понятно, происходит ли что-то, а потом — что конкретно случилось (и финал выглядит скорее иронией над такими сюжетами, чем их продолжением).
А что же в центре? Люди и их отношениях. Друг с другом и с незнакомцами — тема расизма подана ускользающе ненавязчиво, а потому удачно. А ещё важнее — фильм о том, как человек пытается адаптироваться ко всему, просто занявшись решением мелких забот. Фоном и вовсе идёт сквозная линия, как девочка хочет досмотреть последнюю серию «Друзей» (и удачная шутка про ностальгию по эпохе, которой никогда не было).
Остальные ведут себя ровно так же и больше расстраиваются, что у них пропал интернет, чем что мир рухнул окончательно. И, знаете, в это намного легче поверить, голова работает именно так. Да и от смартфонов мы зависим даже слишком сильно. Эсмейл снимает совершенно частную историю, но в ней передаёт самые общие и важные ощущения последних лет. Примерно то же он, кстати, делал и в «Мистере роботе», просто менее заметно. Да и стиль постановки тот же — неестественно вычурный, но очень приятный.
P.S. Не знаю, задумывал ли это автор как иронию, но в фильме есть диалог между двумя противоположными по подходу к выживанию персонажами. А играют их Итан Хоук и Кевин Бейкон — актёры одного типажа, которых я иногда даже путаю. Есть в этом что-то тонкое. Как будто две части одной личности и выбор, каким ты можешь быть: абсолютно неподготовленным, но человечным или жестоким, но с шансом на спасение.
P.P.S. Ищите отсылки к «Мистеру роботу» — кажется, действие разворачивается в том же мире. Возможно, в этом и причина апокалипсиса.
https://youtu.be/cMVBi_e8o-Y?si=ErX7EX2KIU8MPfJb