-
Статьи про кино и сериалы, обзоры рецензии и всё, что вы хотели знать, но боялись спросить.
Вот раньше мужики просто работали и никаких этих ваших депрессий не было.
Мужики раньше:
«Догмен», реж. Люк Бессон.
А я вот тут написал для LondonCult подборку работ Тима Бёртона. Но так, чтобы избежать «Бэтмена», «Битлджуса», «Уэнсдей» и «Сонной лощины».
Получилось интересно, мне кажется.
https://londoncult.co.uk/ne-tolko-betmen-i-uensdej-10-otlichnyh-filmov-i-multfilmov-tima-byortona/
А я продолжаю подкармливать вас необычными ужастиками. Давайте-ка пройдёмся по Азии — не только Японии и Корее, но и Ирану, Таиланду и Китаю.
Будет очень страшно.
https://lifehacker.ru/aziatskie-filmy-uzhasov/
Самый важный момент в фильме «Следующий гол — победный»
Читать полностью…
Вышло продолжение знаменитых «Братьев по оружию» и «Тихого океана» от продюсеров Стивена Спилберга и Тома Хэнкса. Третья часть антологии получила название «Властелины воздуха» и посвящена «Кровавой сотне» — бомбардировочной эскадрилье времён Второй мировой.
О сериале сразу хочется сказать много хороших слов. Это снова жёсткая история о войне — здесь показывают много мрачных и кровавых сцен, задаются вопросами морали и умирают. Но мне больше понравился подбор актёров. «Властелинов воздуха» разрабатывали чуть ли не десять лет. Но теперь в сериал собрали самых популярных молодых актёров. Остин Батлер недавно сыграл главную роль в «Элвисе», а скоро появится во второй «Дюне» Дени Вильнёва. Барри Кеогана все обожают после «Солтбёрна». Шути Гатва закончил съёмки в «Сексуальном просвещении» и теперь блистает в «Докторе Кто». Каллум Тёрнер засветился в двух частях «Фантастических тварей». Они с полной отдачей играют молодых и эмоциональных хулиганов, которых уродует война.
Я мог бы сказать ещё много хороших слов про спецэффекты, постановку полётов, реалистичные кошмары. Собственно, я это сделал в статье для «Лайфхакера». Но что сериал получится крутым, и так все понимали. Так что можно я немного поворчу?
Иногда создаётся ощущение, что авторы просто не решились повторить реализм и прямоту «Братьев по оружию». «Властелины воздуха» получились слишком глянцевыми, слишком романтичными, иногда слишком плакатными. Как будто при съёмках опасались, что зрители сейчас уже не захотят такой постановки, им даже кошмары нужно подать красиво, чтобы можно было в тикток выложить. Сериал слишком «гладкий», будто создан только для того, чтобы его цитировать и хвалить.
Не знаю, возможно, мне кажется. Но что-то цепляло при просмотре.
Подробно в статье:
https://lifehacker.ru/vlasteliny-vozduxa/
Кино на день рождения
Недавно один подписчик попросил подарить ему подборку фильмов на день рождения. Я подумал и решил, что этот список достоин поста в блоге. Но осторожно, будет не очень весело, скорее для размышлений.
Погнали:
«Жизни матрёшки», 1 сезон — сериал, который притворяется клоном «Дня сурка» (как раз на днях был), но на самом деле учит принимать неизбежное. Представьте, что человек буквально умирает каждый день, только чтобы не становиться 36-летним.
«Счастливого дня смерти» — и сразу ещё одна петля времени и смерти в день рождения. Микс всё того же «Дня сурка» и, внезапно, «Крика».
«Игра» — триллер Дэвида Финчера о человеке, который ввязывается в смертельно опасную игру с неизвестными правилами. Или он просто пытается вырваться из убивающего цикла одиноких будней?
«Бегство Логана» — классика фантастики с жестоким подтекстом. Вот тебе 26, а на следующий день уже 30. И обратно отмотать возраст уже никто не даст. Остаётся только бороться за то, что 30-летние имеют право на жизнь.
«Энканто» — милейший диснеевский мультик о том, как быть самым обычным человеком в мире, где все одарённые и успешные. И как страдают сами одарённые.
«Уже можно. Но ОЧЕНЬ страшно!» — из всех дурных деньрожденных слэшеров выберу серию самых дурных. Фильмы выросли из реалити-шоу «Уже можно» (My Super Sweet 16), только к ним добавили резню.
«Солнцестояние» — во-первых, это один из моих любимых фильмов. Во-вторых, здесь самая неуютная и стыдная сцена поздравления с Днём рождения (а сколько таких случаев у каждого в жизни). В-третьих, фильм о поисках себя и семьи.
«Из 13 в 30» — окей, пусть будет милейший ромком о резком взрослении. Но для меня тут снова подтекст «моргнул, а пролетело 17 лет».
Напоследок грустно-смешной короткометражный мультик «День рождения Боба».
Ваши варианты кино на День рождения (можно повеселее) кидайте в комментарии
Есть у меня главное Guilty Pleasure — я очень люблю фильмы франшизы «Пила». Первую четвёрку вообще обожаю, но даже и остальные, которые все поголовно ругали, смотрел с кайфом. Попытка сделать что-то новое в «Спирали» меня радовала так же сильно, как и возвращение к классике в «Пиле X».
Так что с большим удовольствием написал для Okko обо всех частях любимого «Пыточного порно».
https://blog.okko.tv/selections/konstruktor-pytochnoe-porno-i-kukla-na-velosipede-vse-chasti-franshizy-pila-po-poryadku
Поскольку сейчас все обсуждают новую версию «Мастера и Маргариты», кратко написал про семь разных экранизаций этой книги.
От отдельных сцен, перенесённых в современность, до точных адаптаций.
https://lifehacker.ru/ekranizacii-mastera-i-margarity/
В ожидании экранизации «Задачи трёх тел» от Netflix посмотрел китайскую экранизацию. От книг я в полном восторге и всем их советую, а вот сериала избегал. Я просто не мог представить, как можно уместить даже в 30 серий (да, китайцы снимают с размахом) столько идей, персонажей и сюжетных линий. Оказалось, что этого делать и не нужно — можно очень толково подать историю более линейно и детективно.
В центре сюжета два персонажа: физик Ван Мяо и полицейский Ши Цян. Они берутся за расследование странных смертей множества учёных. Сначала напарники выходят на общество «Рубежи науки», потом на виртуальную игру «Задача трёх тел», а потом и с самим Ван Мяо начинает происходить что-то странное — у него перед глазами какой-то отсчёт.
Кто читал книгу, сразу поймёт, что авторы сериала решили отказаться от многих побочных линий, а остальные вписать в основное расследование. Даже события из прошлого, которые шли в книге прологом, здесь добавлены в середину (и это хорошо). Но главное оставили — с каждым шагом и с каждым эпизодом раскрывают новые и интересные подробности. Вот только есть беда: после 20-й серии начинают слишком уж тормозить. А ведь там как раз самое крутое. Но герои слишком подолгу сидят на месте и разговаривают о своих проблемах. И вот на этой части я уже сдался — ну нельзя так обращаться с темпом.
Снято очень приятно, кажется, что с явным расчётом на мировой, а не только китайский рынок — это заметно даже по типажам персонажей и актёрской игре. Саму игру «Задача трёх тел» показали классно — это не просто съёмки с реальными актёрами, а именно графика, где персонажи двигаются не совсем естественно, а вокруг происходит дичь.
В общем, это отличный пример, как можно адаптировать сложную книгу. Это крутой фантастический детектив с отличными персонажами. Но последняя треть (то есть десять серий) — испытание, которое пройдёт не каждый.
Советую, но с осторожностью.
https://youtu.be/rs_Vmt4VmOA?si=YCU_FsGMgw5woe3P
Я поначалу ворчал на седьмой сезон «Рика и Морти», но в итоге он оказался одним из моих любимых.
Но он уже закончился. Поэтому вот вам подборка разных мультсериалов, которые можно посмотреть в ожидании продолжения. Есть совсем известные, есть те, что вы наверняка упустили.
И посмотрите уже «Полночные откровения» — это ведь шедевр.
https://blog.okko.tv/selections/kosmicheskii-podkast-i-teleshou-ot-syenduka-10-multserialov-kotorye-ponravyatsya-fanatam-rika-i-morti
По просьбе Londoncult написал небольшой разбор «Мальчика и птицы» Хаяо Миядзаки. Это, пожалуй, самый автобиографичный мультфильм великого режиссёра. Он собран из его воспоминаний о детстве, переосмыслении собственного творчества, отсылок к «Алисе в Стране чудес» и японской мифологии.
Почитайте, узнаете что-нибудь полезное.
https://londoncult.co.uk/avtobiografiya-logika-sna-i-mifologiya-iz-chego-sostoit-malchik-i-pticza-hayao-miyadzaki/
Я/Мы Даги Джонс
Любимый «Твин Пикс», 3-й сезон
«Следующий гол — победный» Тайки Вайтити уже давно разнесли критики, мол сюжет сырой, шутки неуместные, да и вообще у нас уже есть «Тед Лассо».
На самом деле этот добрейший и злонамеренно неуклюжий фильм — ещё один пункт в топе самого успокаивающего и доброго кино последних лет. Сюжет отчасти основан на реальных событиях и рассказывает о футбольной команде Американского Самоа — худшей команде в истории, которая ни разу не забивала гол противнику, а в матче с Австралией проиграла со счётом 31:0. Отчаявшись, руководство даёт объявление в международную федерацию, и им присылают тренера Томаса Ронгена, которого выгнали отовсюду из-за нервных срывов.
И что, дальше он их натренирует, и слабая команда станет чемпионами? На самом деле нет. Кайф истории в том, что у игроков и руководства даже нет цели победить в матче, они хотят просто забить хотя бы один гол. И это — самая прекрасная и милая составляющая фильма. Этакая добрая издёвка над всеобщим «достигаторством». Тренеру раз за разом объясняют, что игроки очень хотят стать лучше. Но они не готовы радикально меняться: им важнее остаться собой, сохранить свою культуру и идентичность. Финальной мотивацией становится не банальное «вы должны быть лучшими», а «это просто игра, развлекайтесь».
Пока другие спортивные байопики учат стремиться и добиваться, «Следующий гол — победный» учит смирению и принятию реальности. Слабая команда не станет чемпионом, тренер не вернёт семью. Но все получат шанс стать чуть счастливее, просто научившись находиться «здесь и сейчас». Отличный экскурс в мышление жителей небольших островных государств.
А ещё «Следующий гол — победный» — будто очередное признание самого Тайки Вайтити. Режиссёр уже работает со вселенными Marvel и «Звёздные войны». Но он напоминает, что сохранять свой глуповатый и неуклюжий стиль ему важнее, чем стать топовым постановщиком. Поэтому Вайтити в начале фильма надевает дурацкие усы и говорит смешным голосом. И даже забавно, что критики так невзлюбили его новую картину, хотя она намного ближе к изначальному творчеству режиссёра, чем то, что он делал в последние годы.
https://youtu.be/K1V8SBa83xU?si=0ksrwhopNVTd5-6j
Во время просмотра сериала «Проклятие» одна моя подруга постоянно отворачивалась и прятала лицо в плед. «Я не могу выдержать столько кринжа», — говорила она. А потом просила включить следующую серию и не досматривать без неё. Именно это лучше всего передаёт ощущения от сериала: стыдно, но не оторваться.
Вопреки стереотипному названию, это не хоррор и не мистика, а очередное творение замечательного Нейтана Филдера — автора «Репетиции» (до сих пор советую всем его посмотреть). На сей раз он работает вместе с Бенни Сафди и Эммой Стоун.
Эшер и Уитни — Герои Филдера и Стоун — семейная пара, которая обустраивает, продаёт и раскручивает экологичные дома. Чтобы поднять популярность, они пытаются запустить своё реалити-шоу. Но получается скорее стрёмно, чем интересно. А вдобавок маленькая девочка на парковке проклинает Эшера. Ну или просто говорит глупость, а он так циклится, что сам портит свою жизнь.
Филдер полностью в своём репертуаре. Как и в «Репетиции», он показывает «шоу в шоу», но на сей раз препарирует не только собственные комплексы, но и проблемы семейных отношений. У пары и так-то не всё гладко, а тут ещё и тревожный бизнес, и режиссёр реалити-шоу раскачивает ситуацию.
Здесь не просто бывают стыдные и неуютные ситуации. По сути, весь сериал — одна большая стыдная ситуация. Здесь и фальш реалити-шоу, и проблема разных темпераментов в отношениях, и столкновение мечтателей-стартаперов с реальностью (не говоря уже о том, откуда они берут деньги), и наглость окружающих, и самые неуместные неуклюжие шутки, в том числе про размер пениса.
Зачем это всё? А Филдер снова устраивает терапию, как и в «Репетиции». Недаром здесь три главных персонажа — каждый зритель найдёт какие-то отражения себя и ситуаций, с которыми он сталкивался. И этот стыд, эта зацикленность на мелочах, эти бесконечные тихие сцены, от которых неловко даже зрителям… вот они отлично работают.
А финал… финал просто обезоруживает. Думайте, что он означает, и зачем вообще всё это было.
Прекрасный сериал.
https://youtu.be/tui5vl13Gqg?si=_oEhhjYvhLJdiM3L
Сегодня день рождения великого и любимого Дэвида Линча — режиссёра, который сделал артхаусное кино мейнстримом, перевернул мир сериалов, а заодно и повлиял лично на меня (увы, о последнем он не в курсе).
Так получилось, что в последние месяцы в моей жизни снова очень много Линча. Для Okko попросили написать статью об истоках его творчества и последователях (почитайте этот пост любви — он внизу по ссылке). Ещё я посмотрел занимательную документалку «Линч/Оз». А с одним замечательным человеком мы смотрели «Диких сердцем» и понемногу пересматриваем «Твин Пикс» — как раз пробрались через полнометражку «Огонь, иди со мной» и взялись за третий сезон.
Поэтому хочется поделиться несколькими мыслями о просмотренном. Во-первых, «Линч/Оз» — фильм, который я рекомендую к просмотру. При том, что сама его тема кажется мне притянутой. Авторы документалки как бы предполагают, что всё творчество Дэвида Линча выросло именно из «Волшебника страны Оз». На самом деле это, конечно, преувеличение. Прямые параллели, конечно, можно найти именно в «Диких сердцем». В этом фильме есть самая драматичная сцена, которая работает именно в связке с «Волшебником»: героиня Лоры Дерн после домогательств злодея истерично стучит каблуками, но туфельки её никуда не уносят. Однако «Линч/Оз» разбирает влияние классики не только и не столько на Дэвида Линча, сколько на развитие всего голливудского кино. А это уже очень интересно.
И отдельно мысли про «Огонь, иди со мной», особенно про вторую часть о последних днях Лоры Палмер. Если первые два сезона «Твин Пикса» (особенно первый) разбирали историю её смерти как драму о тайнах якобы спокойного городка, то фильм — очень жёсткая иллюстрация проблем, связанных с насилием в семье. Ведь невозможно было не заметить, что у Лоры проблемы. Но все как будто отворачивались и делали вид, что ничего не происходит. А её собственные чувства — отражение, как мозг пытается защитить человека, если он не в силах справиться с травмой. И как же это хорошо работает в связке с первым сезоном — когда все говорят, что не знали и её проблемах. И с третьим — когда мы узнаём, зачем вообще была нужна Лора.
Ох… великий и ужасный Линч. Хорошо, что ты есть.
https://blog.okko.tv/articles/my-podobny-snovidcu-kotoryi-sam-zhivet-vo-sne-iz-chego-sostoyat-filmy-devida-lincha-i-na-kogo-oni-povliyali
Поначалу могло показаться, что мультфильм «Орион и Тьма» нужен только чтобы забить детскую библиотеку Netflix. Основан на не самой известной книге, снял начинающий режиссёр. А потом мы видим, что сценарий написал Чарли Кауфман — тот, что придумал «Быть Джоном Малковичем» и снял «Аномализу». И тут уже возникает мысль: а детям-то его смотреть можно? Депрессивные сюжеты Кауфмана и не все взрослые выдержат.
Однако «Орион и Тьма» умудряется отлично усидеть на двух стульях. Мультик создавали в сотрудничестве со студией DreamWorks, поэтому он чем‑то напоминает «Головоломку» или «Душу» от Pixar. То есть это одновременно и приключенческая сказка для детей с отличной анимацией, забавными героями и полным отсутствием зла, и история для взрослых с простыми, но важными истинами.
В центре сюжета школьник Орион, который всего боится и постоянно тревожится. Он не решается заговорить с девочкой, которая ему нравится, опасается, что учительница вызовет на уроке. А ещё Орион переживает, что в туалете засорится унитаз, что экскурсионный автобус попадёт в аварию, что родители уедут, пока он в школе. Но больше всего он боится тьмы. И однажды ночью Тьма (здесь это персонаж мужского рода, поэтому будем писать «он») так разозлился, что вышел к мальчику прямо из шкафа и решил объясниться.
Как оказалось, это сверхъестественное существо довольный милый, хоть и неуверенный в себе парень, старательно работающий каждую ночь со своей командой. Он решает доказать Ориону, что не так уж страшен и плох, и поэтому на сутки забирает мальчика с собой.
Что классно: персонажи здесь выглядят гораздо более живыми, чем в обычных мультиках. Здесь нет волшебного преображения героев, они решают более понятные проблемы и скорее разбираются в себе, нежели борются с врагами. Но самое главное «Орион и Тьма» транслирует, что иногда наши страхи делают нас теми, кто мы есть. Тревожность и необходимость всё время что‑то продумывать не всегда недостаток — иногда это наше преимущество и подготовка.
Чтобы показать это ещё ярче, Кауфман добавляет в действие своей любимой многослойности. Не буду спойлерить, но очень скоро мы увидим «историю в истории», в финалу слоёв станет ещё больше, а потом они начнут смешиваться друг с другом. И тут уже можно будет выбирать, что же мы смотрим: это то ли история маленького мальчика, то ли рассказ о проработанных проблемах взрослого человека, то ли помощь ребёнку, которому нужно разобраться в своих тревогах.
В общем, смотреть всем. Подробнее в статье.
https://lifehacker.ru/orion-i-tma-multfilm/
Важный вопрос к
подписчикам, у которых есть
дети.
Мы на днях будем писать интересный подкаст (тему расскажу позже), и вот какой возник вопрос:
Если вы с ребёнком смотрите фильм, а там показывают откровенную сцену (секс, обнажение итп), как вы реагируете? Просите отвернуться и выйти, ничего не говорите, что-то спрашиваете итп?
Отличается ли ваша реакция от того, как реагировали ваши родители? Если да, то почему?
Ваши ответы будут очень полезны. Пишите в комментарии или мне в личку @alexmurrz
Спасибо! Вы очень поможете.
Неожиданно попал в большую подборку маленьких каналов про кино. Если вы тыкнете по ссылке ниже, сможете подписаться на всех пачкой.
/channel/addlist/43S3LJpCFnxiZmU6
А составил её замечательный Тимур, на которого тоже нужно подписаться
/channel/textortexel
Пишешь такой обзор милейшего мультфильма «Орион и Тьма». Гуглишь картинки из него. А интернет такой: «На, покушай»
Читать полностью…
С сегодняшнего дня в российском прокате «Идеальные дни» Вима Вендерса — первая за 10 лет работа живого классика, которую не разнесли критики. Потому что ругать «Идеальные дни» просто невозможно физически — это один из самых успокаивающих фильмов последних лет, который для меня точно встанет в один ряд с «Прошлыми жизнями», «Солнце моё» и «Оставленными».
Мы два часа смотрим на уборщика токийских туалетов по имени Хираяма. Каждый его день похож на предыдущий. Но в этой цикличности он находит не обречённость, а умиротворение и красоту. Он фотографирует деревья на старый плёночный фотоаппарат, наблюдает за людьми и наслаждается музыкой.
Раз за разом кажется, что Вендерс вот-вот склонится к традиционному приёму: покой Хираямы нарушит какое-то событие, и тут его жизнь изменится и станет интересней. Но ни одна сюжетная линия не приведёт ни к чему, жизнь уборщика каждый раз будет возвращаться к исходному графику.
Хотя тревожные люди, вроде меня, всё равно будут искать намёки на странности. Что за бездомного постоянно видит Хираяма, что будет с его племянницей, почему в финале обсуждают наложение теней? Но скорее всего это ничего не значит. Возможно, это даже испытание, сможет ли зритель не зацикливаться на этой тревожности и продолжать наблюдать за буднями человека, который сдержанно улыбается, глядя на небо, а потом веселится в одиночестве в машине.
«Идеальные дни» — фильм, состоящий из красивых открыток. Хотя, казалось бы, ничего особенного не показывают, разве что необычные дизайнерские туалеты. Но в этом самый кайф: Хираяма видит красоту в простом и учит нас наслаждаться этим. Когда-то герой «Алисы в городах» говорил, что быть одному «Лучше с каждым днём». Теперь Хираяма определяет жизнь ещё проще: «Потом — это потом. Сейчас — это сейчас».
И я просто советую после фильма никуда не спешить, где-нибудь погулять или посидеть в кафе. Чтобы ощущения от просмотра сохранились чуть подольше.
По ссылке наполненная любовью статья про этот фильм. Почитайте, писал с удовольствием.
https://lifehacker.ru/idealnye-dni/
Сквайр Трелони и тайны — некоторые люди по жизни.
(«Остров сокровищ»)
Заглянул на Londoncult напомнить, что у Дэвида Линча есть простые и понятные фильмы, которых не нужно бояться.
https://londoncult.co.uk/prostye-istorii-fantastika-i-biografii-filmy-i-serialy-devida-lincha/
В прокат вышла новая экранизация «Мастера и Маргариты». И я очень советую посмотреть этот фильм, хотя нужно дать несколько пояснений.
Это — не прямая экранизация романа. По-моему, это хорошо: у нас уже есть максимально точный сериал и сама книга, зачем снова повторять? Михаил Локшин снял своеобразное метакино: это история Мастера, который пишет «Мастера и Маргариту», вписывая в сюжет свою возлюбленную и знакомых людей. Часть про приключения Воланда и его свиты — это сюжет его романа, причём действие происходит не в настоящей Москве 30-х, а в её вымышленной и слегка футуристической версии.
Такая многослойность и нелинейность подачи иногда кажется слишком поспешной, будто авторы боятся, что зритель заскучает. Но всё-таки динамика срабатывает, два с половиной часа пролетают на одном дыхании. Лучшее, что есть в картине — линия Воланда, который здесь параллелится с Мастером (как красиво М в отражении превращается в W). Аугуст Диль в роли «иностранного консультанта» невероятно хорош: он саркастичный, мистический и пугает одной улыбкой.
Да и вообще актёрский состав прекрасен. Колокольников — идеальный Коровьев, он не замирает ни на секунду. Полина Ауг с её неземной внешностью — отличная Гела, а Бегемота озвучил Юра Борисов. И тем обидней, что на них просто не хватает времени. Даже при двух с половиной часах хронометража все второстепенные линии нещадно режут.
А на что же выделили основное время? Про линию Воланда я уже упомянул. Но ещё больший акцент делают на мелодраматическую часть. Это фильм про попытку женщины спасти возлюбленного. И именно здесь два слоя повествования создают невероятно трагичный контраст. Супруги в реальной жизни Евгений Цыганов и Юлия Снигирь — отличная экранная пара
В итоге у нас есть самая вольная, но самая красивая версия «Мастера и Маргариты». Этакое метакино, включающее в себя сам роман. И даже сокращения оригинального текста это словно призыв: вы хотите знать, что написал Мастер — так прочитайте книгу
Читайте подробно по ссылке:
https://lifehacker.ru/master-i-margarita-film-2024/
Про российские ремейки иностранных фильмов и сериалов говорят очень часто (обычно в негативном ключе). А давайте перевернём ситуацию: как отечественное кино и сериалы переснимали в других странах?
В этой подборке есть американская версия фильма Юрия Быкова и фантазия на тему «Иронии судьбы», индийский боевик по «А зори здесь тихие», немецкие «Папины дочки», португальская «Кухня» и многое другое.
Читайте, удивляйтесь:
https://lifehacker.ru/inostrannye-remejki-russkogo-kino/
В российский прокат выходит «Присцилла: Элвис и я» Софии Копполы. И этот фильм очень интересно смотреть в паре в «Элвисом» База Лурмана. Но это я поясню чуть позже. А сначала немного о кринже: прокатчик, чтобы привлечь внимание к картине, продвигает её как «необыкновенную историю любви». У них в телеграме есть разные смешнючие мемы и стикеры про отношения с кадрами из «Присциллы». То-то будет шок у неподготовленных людей, которые придут на сеанс после такой рекламы.
О чём же на самом деле «Присцилла». О реальной истории, когда 24-летний кумир миллионов познакомился с 14-летней школьницей. Через пару лет он перевёз её в свой особняк и, фактически, запер Присциллу в «золотой клетке». Он менял девушку под свой вкус, отказывался заниматься с ней сексом, а чаще — просто отсутствовал.
Элвис в этом фильме не просто второстепенный персонаж, он выглядит слегка схематично и даже не меняется со временем (да и не был он таким уж высоким, как играющий его Джейкоб Элорди, это скорее визуальная метафора неравного брака). Мало того, в саундтреке даже нет его песен — запретили правообладатели, но получилось даже интересней.
Коппола будто делает Присциллу единственной живой и переменчивой в застывшем кукольном (привет «Барби») мире короля рок-н-ролла. Это фильм именно о ней. В противовес «Элвису», который проносился галопом через все события из жизни певца, в сюжете «Присциллы» подолгу будто почти ничего не происходит. Это кино о личных переживаниях человека, оказавшегося в тени звезды. А кому об этом рассказывать, если не Софии Копполе — бывшей жене Спайка Джонза и дочери Фрэнсиса Форда Копполы.
А почему же их интересно смотреть в паре? Между сюжетами двух картин есть печальная параллель. Полковник командовал Элвисом, меняя его ради собственной выгоды. Элвис указывает Присцилле, что носить и как стричься. Певец бросил жену в шикарном доме — продюсер запер его в Лас-Вегасе с бесконечными концертами. Печальная череда манипуляций.
Хороший фильм, очень красивый, обманчиво мягкий.
https://lifehacker.ru/priscilla-film/
Мультсериал «Отель Хазбин» стал легендой ещё в 2019 году. На сегодняшний день у пилотного эпизода 94 миллиона просмотров на YouTube, вышли два сезона спин-оффа «Адский босс», сформировался огромный фан-клуб. Вот только есть нюанс… самого «Отеля Хазбин» до недавнего времени практически не существовало.
После выхода пилота его автор — художница Вивьен Медрано, она же VivziePop, — запустила сбор средств на полный сезон, а потом начала обсуждать релиз с платформами. Поэтому продолжения пришлось ждать аж до января 2024‑го. Но теперь «Отель Хазбин» стартовал официально: на Amazom Prime вышли четыре эпизода (это не считая получасового пилота), и они абсолютно прекрасны.
Действие «Отеля Хазбин» разворачивается в аду, где ангелы каждый год устраивают «чистку», чтобы бороться с перенаселением. Шарлотта, дочь Люцифера и Лилит, решает открыть отель, в котором души могут искупить грехи и после попасть в рай. Вот только ад населяют грешники, которые вовсе не хотят такого спасения.
Основной сюжет сериала — это её попытки развить свой новый странный бизнес. А помогать Чарли будут очень странные личности с двойной моралью.
В первую очередь «Отель Хазбин» привлекает визуально. Это подобие карандашных рисунков с угловатыми персонажами и огромным количеством фоновых деталей.
Во-вторых, здесь совершенно отбитый юмор про смерть, насилие, секс, религию и прочие запретные темы.
В-третьих, это ещё и мюзикл — все фанаты Аурелио Вольтера, The Tiger Lillies и прочего Dark Cabaret будут в восторге.
Ну а ещё у «Отеля Хазбин» неожиданно интересный сюжет, за персонажей искренне переживаешь.
Ну и не забудьте, что потом можно посмотреть «Адского босса» — он попроще, но такой же дурной и весёлый.
Люто советую поклонникам чёрного юмора.
Подробнее по ссылке:
https://lifehacker.ru/otel-xazbin-multserial/
Я знаю, что вам нужна подборка ролей Барри Кеогана. Крупных и эпизодических, в фильмах известных режиссёров и в инди-кино.
Я вам принёс. Проходите по ссылке:
https://lifehacker.ru/barri-keogan-filmy/
Скажу своим детям, что это «Гарри Поттер»
Читать полностью…
Скажу своим детям, что это «Слово пацана»
Читать полностью…