-
Статьи про кино и сериалы, обзоры рецензии и всё, что вы хотели знать, но боялись спросить.
Если вам кажется, что в последние годы сериалы стали однообразными и предсказуемыми и вообще «раньше было лучше», то, во-первых, вам кажется. А во-вторых, бегите смотреть сериалы из этого списка.
Собрал семёрку своих любимчиков: реалити-шоу, где всё подстава, кроме одного человека, сериал о том, как люди репетируют свою жизнь, сериал без картинки, сериал, который можно смотреть с любой серии, и так далее...
https://lifehacker.ru/neobychnye-serialy/
Ещё одно моё Guilty Pleasure — искренняя любовь к франшизе «Судная ночь» (она же The Purge — «Чистка»). Смотрел и люблю все части (разве что приквел не очень). Причём каждая из них индивидуальна и отличается от остальных по жанру.
В статье для Okko— подробно про всю серию.
https://blog.okko.tv/selections/ot-kamernogo-trillera-do-politicheskogo-boevika-vse-chasti-franshizy-sudnaya-noch-po-poryadku
«Дайана, сейчас 11:30 утра, 24 февраля. Я въезжаю в городок Твин Пикс»
В этот день 35 лет назад агент Дейл Купер начал расследование смерти школьницы Лоры Палмер.
А я когда-то написал огромную статью с полным разбором сериала, фильма, книг и всего мира «Твин Пикс». На данный момент статью открывали примерно 240 тысяч раз.
Заварите вечером чашечку чертовски вкусного кофе, возьмите вишнёвого пирога и почитайте.
https://dtf.ru/cinema/20603-tainy-malenkogo-gorodka-polnyi-razbor-tvin-piks
«Смотритель» снова с нами и с вами. Теперь и в видеоформате!
Мы с Мишей Вольных возвращаемся с шестым сезоном. Теперь нас можно не только слушать, но и смотреть на YouTube. Причём аудио- и видеоверсии будут чуть отличаться. Я, конечно же, рекомендую включать с видео — это более личное и с эффектом присутствия.
Врываемся в вашу жизнь с рассказом о фанклубах. Я признаюсь в постыдной любви и рассказываю, как поклонники спасали сериалы и кино, мы спорим о «Звёздных войнах» и обсуждаем токсичность фанов.
Смотреть здесь:
https://youtu.be/C00hgf3jvbo?si=nyIMS8Se31bjJRFH
Слушать на Яндекс.Музыке здесь:
https://music.yandex.ru/album/10903148/track/122980074
За остальными ссылками и таймингом сюда:
https://lifehacker.ru/smotritel-89/
Ваши лайки и подписки на любой платформе — нам в сердечко.
Не знаю, заметили вы или нет. Но Зендая в промо-туре новой «Дюны» носит футболку с постером «Дюны» Дэвида Линча. Если это не милота, то я даже не знаю что.
Читать полностью…
Это был обычный вторник
«Завтрак у Тиффани», 1961 год.
Умпа Лумпа Хью Грант про фильмы прошлого года.
«Умпа-лумпа, думпати дон. Большинство этих фильмов, честно говоря, были слишком длинными»
Стыдно сказать, но я только на днях посмотрел «Судзумэ, закрывающую двери» Макото Синкая. Если коротко — это прекрасно. Хотя «Твоё имя» всё ещё лучшая его работа на все времена (кто не видел — срочно включайте, иначе зачем это всё).
Сирота Судзумэ, которую воспитывает гиперопекающая тётя, однажды встречает загадочного юношу Соту и моментально влюбляется. А тот спрашивает, где найти развалины, и уходит. В поисках своего объекта восхищения Судзумэ по незнанию совершает непоправимую ошибку. Теперь она должна путешествовать по разным городам и закрывать двери, из которых вырывается зло. А сопровождает её всё тот же Сота, который превратился в… детский стульчик. Кстати, заодно они охотятся на очень вредного говорящего котика.
«Судзумэ» иногда хочется обвинить в излишней поспешности — уж слишком быстро Макото Синкай проскакивает завязку, да и локации сменяются одна за другой. Но нет, даже с некоторым мельканием аниме остаётся прекрасным и очень эмоциональным. Причём Синкай традиционно запутывает зрителя, не делая историю о конкретной борьбе добра со злом. Точнее, зло тут есть, но совсем абстрактное и почти бестелесное. А тот же котик, который доставляет много неприятностей героям, скорее просто «себе на уме».
По большей же части это фильм-путешествие. Причём Судзумэ в разных районах постоянно встречает людей, которые хотят и готовы помочь, хоть у каждого из них есть множество своих проблем. И скорее этот мультфильм просто о познании мира, поисках себя и попытке, наконец, смириться с неизменностью прошлого.
Нужно ли говорить, что Макото Синкай снова создаёт невероятно красивую картинку, совмещая фотореалистичные пейзажи с фэнтезийными деталями. Я долго думал, почему люблю именно такой его подход. Наверное, мне просто близка эта идея, которую продвигает мой любимый Нил Гейман и многие другие авторы. Что волшебный мир (хоть прекрасный, хоть опасный) не находится где-то в далёкой стране, как в «Волшебнике изумрудного города». Он прямо здесь, перед нашими глазами. Нужно только уметь видеть и открывать (или закрывать) нужные двери.
А я просто напомню, что в 2015 году совсем молодой Тимоти Шаламе сыграл вместе с совсем молодой Кирнан Шипкой в красивейшем фильме «Один и два».
Почему бы вам его не посмотреть?
Что посмотреть, чтобы стало спокойно (из новых фильмов)
Мне кажется, это важная подборка, потому что всё чаще хочется отвлечься от забот и получить порцию не веселья, но какого-то успокоения при просмотре кино. В последнее время мне попалось несколько таких картин. Про каждую я писал отдельно, но стоит сделать и общую мини-подборку.
«Следующий гол — победный» — милейший фильм Тайки Вайтити, отчасти основанный на реальных событиях. Тренер, которого выгнали с работы, отправляется тренировать худшую футбольную команду в мире. Он пытается заставить их выкладываться на полную и стремиться к победе. Но им это не нужно, команда хочет просто забить хотя бы один гол. История, которая учит понимать маленькие цели и не мчаться к вершинам
«Идеальные дни» — шикарное возвращение Вима Вендерса, который снял очень японское кино. Два часа мы наблюдаем за жизнью уборщика туалетов в Токио. Его дни похожи друг на друга, но он не страдает и не стремится вырваться из «дня сурка», а наслаждается этим. И даже расстраивается, когда кто-то нарушает его покой. Учит замечать красоту в мелочах и искать спокойствие в своих буднях
«Прошлые жизни» — режиссёрский дебют Селин Сон, уже получивший две номинации на «Оскар». В детстве Нора Мун и Хэ Сон дружили, но потом жизнь разнесла их в разные уголки мира. Спустя годы у них снова завязывается общение, которое может во что-то перерасти. Это могла бы быть типичная романтическая мелодрама о первой любви. Но на самом деле фильм о том, что не нужно пытаться вернуть прошлое и что-то наверстать. При этом не нужно и прятаться от него. Пусть всё идёт как должно
«Оставленные» — рождественская трагикомедия от Александра Пэйна. На праздники все разъезжаются из школы-интерната. Остаются лишь студент Ангус, саркастичный преподаватель Пол Ханэм и кухарка Мэри. Конечно же, поначалу бунтарь-ученик и вредный наставник будут доставать друг друга, но потом найдут общий язык. Фильм напоминает, что у каждого человека своя жизнь и трагедия, но можно попробовать узнать оппонента получше, и тогда станет интересно
Вероника показывает, как правильно совмещать любимую работу и любимый досуг
Читать полностью…
Замечательная Ася Володина (@ne_turgenevskaya) как-то предложила написать подборку самых антиромантичных фильмов на 14 февраля. Я не смог отказать. Если вы хотите покопаться в токсичных отношениях или просто порефлексировать о семейной жизни — вперёд.
«Исчезнувшая» — возможно, лучший фильм о паре, в которой «оба хороши». Хотя социопатия героини Розамунд Пайк настолько ужасна, что вызывает восхищение.
«Анатомия падения» — фильм, который начинается как судебный детектив, но потом превращается в бергмановскую драму о скрытых проблемах и взаимных обвинениях.
«Сцены из супружеской жизни» — а вот и классика Бергмана. Несколько часов диалогов о травмах мужей и жён. Режиссёр хвастался что из-за его фильма в Дании выросло количество разводов. А кто уже видел — можно посмотреть сериальный ремейк с Оскаром Айзеком и Джессикой Честейн.
«Только ты и я» — не слишком известный, но очень откровенный фильм 2023 года. О том, как легко темпераментный человек превращается из влюблённого в одержимого.
«Человек-невидимка» — внезапно, да? Ли Уоннел (вечный сотоварищ Джеймса Вана) в 2020 году снял неожиданное переосмысление истории о безумном учёном, превратив её в рассказ об абьюзе.
«Брачная история» — будничная драма от Ноа Баумбака. Трагедия этой истории в том, что люди вроде бы не желают зла друг другу, но так запутались и погрязли в юридических разборках, что срываются раз за разом.
«Одержимая» — психологический хоррор Анджея Жулавского, основанный на его личных переживаниях. Муж всё время ездит по командировкам, а потом обнаруживает, что его жена совсем изменилась. И это не просто интрижка на стороне.
«Горькая луна» — классика эротического триллера от Романа Поланского. Как может выгдядеть месть, как меняется домирирование в отношениях. Так же красиво, как и страшно.
«Вечное сияние чистого разума» — удивлены? Да, этот фильм многие считают очень романтичным, и где-то так и есть. Но он очень хорошо показывает, как легко люди возвращаются в травмирующие отношения только потому, что хорошее лучше запоминается.
С 22 февраля в российском прокате будет идти «Природа любви» — фильм-участник программы «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля. Картина миксует романтическую мелодраму, драму и даже подкидывает немного комедии, хотя забавные сцены здесь скорее неуютные, чем откровенно смешные.
Вроде бы всё достаточно очевидно. София читает лекции для пенсионеров и готовится к продвижению по карьерной лестнице, живёт с таким же интеллектуалом Ксавье. Вроде бы всё приятно и ровно, но немного скучно. Купив новый дом, София сталкивается со строителем Сильвеном — красавцем из рабочего класса. Между ними тут же вспыхивает всепоглощающая страсть, они постоянно занимаются сексом, думают только друг о друге, мечтают пожениться и больше никогда не расставаться.
София уходит от Ксавье и начинает новую жизнь вместе с Сильвеном. И тут фильм выходит на распутье. Ведь дальше это может быть романтическая история о том, как люди преодолевают классовые различия и обретают счастье за счёт любви. Или наоборот — знакомство с роднёй Сильвена, его тёмными сторонами характера и принципами жизни отрезвит женщину, она всё осознает и вернётся к прежней жизни.
Но фильм Моньи Шокри (она сама играет одну из второстепенных ролей) проще и одновременно тоньше. В какой-то момент устами самой героини скажут, что иногда две части любви для людей разделены, и любой выбор между ними будет трагическим. Поэтому картина не ведёт к конкретной морали, а просто демонстрирует плюсы и минусы двух миров. Причём не занимая какой-то конкретной позиции: Софии неуютно в доме Сильвена, но ей так же тревожно и в компании бывших друзей — слишком пафосных и не желающих принимать иную точку зрения.
При этом от одного возлюбленного она получает интересное общение и знание (как мило София цитирует Ксавье, выдавая это за свою находку), от другого — настоящую страсть. Но кому нужен был бы счастливый финал в стиле позорного «Человека за бортом» или, наоборот, ненавистной новеллы «Возгорится пламя» (которая «О чём с тобой трахаться»). Лучше показать сам путь, сами моменты, от которых будет стыдно даже зрителю. Полезное переживание.
Рекомендую.
Спасибо @provzglyad
Больше всего я хотел поставить на первое место в списке лучших трилогий «Гарри Поттера» и больше никогда не появляться онлайн.
Но так нельзя. Поэтому просто ловите список лучших трилогий.
Поясняю за базар: из «Гарри Поттера» я искренне люблю только первые три фильма
https://lifehacker.ru/luchshie-trilogii-filmy/
Марафон необычных хорроров продолжается. Теперь поговорим об ужасах из Латинской Америки. Мексика, Бразилия, Чили, Гватемала и моя любимая (в плане ужастиков) Аргентина готовы вас напугать.
https://blog.okko.tv/selections/mistika-iz-argentiny-i-syurrealizm-iz-chili-10-ochen-strashnykh-latinoamerikanskikh-filmov-uzhasov
Про Джима Керри и Робина Уильямса мы все знаем. Но видеть Адама Сэндлера и Мелиссу Маккарти в крутой драме — удивительно и приятно.
https://lifehacker.ru/komedijnye-aktyory-v-dramax/
Раз сегодня день «Твин Пикса», расскажу, как я придумал (не нашёл, а именно придумал) самую странную, тонкую, линчевскую, бессмысленную и не существующую отсылку, которая могла бы быть в «Твин Пиксе». Настолько странную, что о ней не знает и не может знать даже сам Дэвид Линч.
Следите очень внимательно. Как мы помним, в первых сезонах сериала Джоан Чен играла героиню Джози. Но, по её словам, актриса так и не «сроднилась с сериалом» и попросила вывести её из сюжета. В итоге Джози погибает, а её душа перемещается в ручку комода.
Спустя годы, когда Дэвид Линч собирал старый состав в третий сезон сериала, он не позвал Чен вернуться. Тогда та сама написала режиссёру открытое письмо от лица своей героини, где предложила способ снова показать Джози. Актриса писала: «Часто вспоминаю о Джуди, моей сестре-близнеце, представляю её заваливающейся пьяной в эту комнату с комодом. Мы могли бы жить вместе в одном теле, подобно тому, как мы жили в утробе нашей матери».
Линч не отреагировал на письмо, Джози не вернулась.
А теперь следите за руками, будет смешно. Изначально Дэвид Линч приглашал на роль Джози другую актрису — Изабеллу Росселини. И только после её отказа обратился к Чен. И знаете что? У Изабеллы Росселини… действительно есть сестра-близнец! Её зовут Изотта.
Да, в том, что я написал, нет никакого смысла. Никто из участников процесса не связывал эти события. Но почему? Почему актриса придумывает себе сестру-близнеца, когда у другой актрисы, которая могла сыграть эту роль, эта самая сестра реально есть?! Что ж вы творите-то.
P.S. Если что, прошу никого не воспринимать написанное слишком серьёзно. Это просто забавное упражнение в поисках параллелей там, где их точно нет. Потому что именно такой подход лучше всего отражает и «Твин Пикс», и творчество Линча в целом.
P.P.S. И вообще, вы заметили?.. Джуди! Она хотела назвать свою героиню Джуди! Но, как известно, «мы не будем говорить о Джуди».
Когда говорят про лучшие роли Николаса Кейджа, то обязательно упоминают «Покидая Лас-Вегас», «Диких сердцем» или хотя бы «Воспитывая Аризону». Но будем честны, мы любим великого актёра не за это.
Вот шесть ролей Кейджа, которые показывают, что он не просто актёр, а метаактёр!
В этом списке он играет самого себя, сценариста фильма, в котором сам же и снялся (и его несуществующего брата), грустную версию Джона Уика, Джона Траволту, вечно орущего дровосека. А напоследок самая свежая роль Кейджа — чувак в пуховике, который всем снится.
Это нужно смотреть. А то к вам во сне тоже придёт Николас Кейдж.
https://londoncult.co.uk/shest-rolej-dokazyvayushhih-chto-nikolas-kejdzh-idealnyj-metaaktyor/
«Зона интересов» Джонатана Глейзера (который снимает раз в 10 лет, но наповал) — самый страшный фильм последнего времени. Можно я не буду про него ничего отдельно писать, а просто заскриню отдельные части своего обзора на Лайфхакере? Потому что переживать это в третий раз подряд (после просмотра и написания статьи) я уже не могу.
Спасибо. Просто прочитайте полный обзор по ссылке. А потом посмотрите фильм. Он важен.
https://lifehacker.ru/zona-interesov-film-2023/
«Океан чудес», он же «Глубокое море» (Shen hai в оригинале) — удивительный, шикарный и великолепный мультик от режиссёра «Короля обезьян»… который нанесёт вам травму.
Кстати, сразу скажу, что он должен выйти в российский прокат — и это стоит увидеть на большом экране. Но нужно подготовиться.
В центре сюжета юная Шэньсю, которая живёт с отцом, мачехой, которые слишком увлечены воспитанием младшего ребёнка. Родная мать когда-то ушла из семьи и игнорирует попытки дочери наладить общение. Шэньсю страдает от одиночества даже в круизе, когда все забывают о её дне рождения.
Девочка выходит в шторм на палубу, её смывает волной. Но тут Шэньсю сталкивается с удивительным морским существом — Глазастиком. Однако его хочет поймать повар плавучего ресторана «Глубокое море». А дальше сюжет на час с лишним превращается в полное безумие, где будут попытки заработать рейтинг ресторану, столкновение с неким чудищем, которого привлекает грусть, путешествие в глаз моря и ещё много всего.
Картинка и детализация на каком-то безумном уровне, который не снился диснеям и сони. В каждом кадре множество фоновых персонажей и элементов декора, 3D-графика перетекает в рисованную анимацию, всё это смешивается и уносит в бездны психоделики. Но именно эта проработка вместе с до истерики динамичным сюжетом в какой-то момент сводит с ума. От «Глубокого моря» в определённые моменты можно схватить паническую атаку: действие не замирает ни на секунду, эмоции, скорость событий и яркость красок выкручены на максимум. Похоже, китайцы плевать хотели на выстраивание темпа, они просто несутся вперёд. Глаза разбегаются, одни только милейшие мелкие существа, помогающие в ресторане, чего стоят.
Примерно через 1 час 20 минут мультфильм наиграется с вашей тревожностью и перейдёт к депрессии. Финальная часть «Глубокого моря» — полная противоположность основному действию. Это максимально мрачное и реалистичное объяснение происходящему, от чего просто перестаёшь дышать. И так до самого финала.
Это не негативный отзыв, я рекомендую посмотреть мультфильм. Просто это даже не фэнтезийные миры Макото Синкая, а разбор трагедии под видом сказки. Громко, красиво, пугающе. Ох.
Ровно 60 лет назад на экраны вышел фильм «Шербурские зонтики», где герои поют. Поют постоянно, а не в отдельных музыкальных номерах: они поют, когда заказывают еду в ресторане, обсуждают погоду или заправляют машину.
Рассказал в статье для Okko, почему этот фильм так важен для кино, как он повлиял на традиции мюзиклов. И вообще, почему «Шербурские зонтики» — одновременно и продолжение, и антипод французской новой волны
https://blog.okko.tv/articles/60-let-sherburskim-zontikam-kak-pechalnyi-i-krasivyi-film-izmenil-myuzikly
В ближайшее время везде будут посты и новости про грядущий «Оскар». Я вот тоже собрал десятку главных номинантов.
https://lifehacker.ru/nominanty-na-oskar/
Всего пару лет назад все вокруг шумели, обсуждая «Ход королевы», окончательно сделавший Аню Тейлор-Джой звездой первой величины. А сейчас совсем тихо выходит (кстати, официально в «Амедиатеке») новый сериал того же режиссёра и сценариста Скотта Фрэнка «Месье Спейд» — и он очень классный.
Оффтоп: заодно напомню, что ещё до «Хода королевы» Фрэнк снял вестерн «Забытые богом» о городке, населённом только женщинами. Его тоже нужно смотреть.
Так а что же по «Месье Спейду». Важно понимать, что это не просто сериал, а своеобразное продолжение «Мальтийского сокола». И я советую всем заодно пересмотреть знаменитый фильм 1941 года, где Сэма Спейда сыграл Хамфри Богарт. Диалоги в этой картине до сих пор эталонные. В сериале Скотта Фрэнка главную роль исполняет Клайв Оуэн. Его Спейд перебрался в небольшой городок во Франции: сначала он исполнял заказ — передать маленькую девочку её отцу, но потом влюбился и остался жить. Проходят годы, и в городке начинают происходить странные события, которые приводят к смерти шести монахинь. Сэму Спейду придётся разбираться с этим делом, ведь оно касается и лично его.
В первых сериях сюжет развивается очень неспешно, кто-то может даже заскучать. Но на самом деле эта атмосфера очень важна — помогает понять и жизнь самого Спейда, и общую обстановку в якобы тихом городке, где у каждого своя трагедия. А потом всё начинает превращаться в шикарный конспирологический детектив, а то и триллер. Военное прошлое, ребёнок, за которым все охотятся, секретные агенты — всё в лучших традициях «Мальтийского сокола».
При этом Оуэн отлично копирует стиль и характер Богарта — его Спейд циничен и постоянно язвит. Однако он искренне стремится решить проблему, даже ценой своего здоровья. Ещё одна чудесная находка — юная Кара Боссом в роли его воспитанницы.
Плюс, как всегда у Фрэнка, очень красивые съёмки, отличные диалоги и пейзажи французской провинции. Отличный мини-сериал.
Фильм «Свет» — ещё один пример потрясающе тонкой и проработанной драмы, которая вызвала и у меня противоречивые ощущения. В последний раз такое было с нашумевшей «Аритмией». Антон Коломеец (один из сценаристов сериала «Чики») не просто правдоподобно показывает жизнь одного травмированного человека, но и ныряет в его прошлое, чтобы объяснить, почему человек стал именно таким.
Тане (Елена Яковлева) на днях исполнится 60 лет. Она числится в социальной службе, искренне желая помогать одиноким пожилым людям, много лет живёт с мужем и ждёт возвращения давно выросшего сына, который работает где‑то далеко. Но однажды в их службу обращается некий Дмитрий. После короткого разговора с Таней ему кажется, что женщина слишком формально относится к своей работе — та и правда говорит обезличенными терминами.
Его отказ принять помощь соцработников, тяжёлое состояние одной из подопечных и скорый юбилей возвращают героиню в далёкое прошлое, когда она заканчивала школу и дружила с Мариной. Так зритель узнаёт, что же сделало Таню такой, какая она есть.
Современная линия сюжета получилась почти документальной. В разговорах, буднях и поведении персонажей легко узнать своих знакомых и родственников. Но ещё больше радует часть про юность героини. Наконец-то, советское прошлое показано не гротескно и навязчиво, а живо и спокойно — ведь тревоги подростков за прошедшие десятилетия почти не изменились.
Важнее всего, что в фильме шикарные диалоги. Они не просто содержательные, но рассказывают целые истории о конфликтах поколений. Этому можно было бы посвятить целый абзац, но читайте полный обзор. А я о главном…
Вроде бы при просмотре основная идея ясна — как травма превратила эгоистичного человека в даже слишком отзывчивого. Чем больше задумываешься о фильме уже после просмотра, тем более неоднозначным он кажется. Ведь у главной героини в жизни всё нормально: муж, сын, подруга, работа. Но жизнь Тани всё равно трагична, даже спустя десятки лет. И проскакивает циничная мысль: а не сама ли она так захотела? В какой-то момент, не поняв рассуждения матери об «уходящем свете», её сын просто включит лампочку. Так может ей самой тоже стоило так сделать? Или я всё же слишком циничен?
https://lifehacker.ru/svet-film/
К винам рекомендуют обычно подавать сыр. Я рекомендую подавать кино. Ну или VINO.RU рекомендует к своим винам фильмы. В общем, у нас это обоюдно.
Читать полностью…
С сегодняшнего дня в российском прокате трогательная драма «Одна жизнь» с Энтони Хопкинсом — фильм, который нужно посмотреть всем.
Картина основана на жизни реального человека — британца Николаса Уинтона. В начале Второй мировой войны он вывез из Чехословакии более 600 детей, по большей части из еврейских семей, чем спас их от концлагерей. Долгие годы о подвиге Уинтона почти не говорили, но в 1988 году его пригласили на телевидение и публично рассказали о произошедшем.
Наверняка многие из вас уже видели отрывки из той знаменитой передачи — ролики в последние годы массово расходятся в соцсетях. Но это знание не будет спойлером и не снизит драматичность происходящего. «Одна жизнь» — очень необычный фильм об ужасах войны, в котором практически не показывают ни нацистов, ни жестокость. Действие разворачивается в двух временных линиях: в 1938-м, когда Уинтон организовывает эвакуацию, и в 1988-м, когда он решает рассказать свою историю. Две части даже сняты в разных стилях, чтобы показать противоположную атмосферу времён (меняется и цветовая гамма, и даже сама работы камеры).
Кажется, что после «Списка Шиндлера» о трагедии человека, который страдает из-за того, что не смог помочь большему количеству людей, сказать уже нечего. Но «Одна жизнь» задаёт множество других важных вопросов. Это и сами травмы детей, которых разлучают с роднёй, и множество бюрократических проблем — героям здесь приходится воевать не столько с врагами, сколько с чиновниками и самим временем.
А уже пожилой Уинтон не может решить, стоит ли рассказывать свою историю — не сочтут ли это за хвастовство? Но самое тяжёлое, когда он встречает спасённых: все благодарят его, но упоминают, что их родители и братья погибли в лагерях. И герой снова переживает забытое чувство вины.
Это тяжёлый фильм. К финалу просто невозможно не плакать. Но он невероятно красивый, важный и, как ни странно, пробуждающий любовь к жизни. Заголовок фильма взят из древней еврейской фразы: «Кто спасёт одну жизнь — спасёт весь мир». Но Николас Уинтон в общей сложности спас 669 человек. Если не он достоин биографической картины с самим Хопкинсом в главной роли, то я даже не знаю кто.
Подробно и интересно тут:
https://lifehacker.ru/odna-zhizn-film-2023/
Одно из самых недооценённых ругательств в кино
Читать полностью…
Раскидали на троих список самых ожидаемых фильмов года. Получилось много и разнообразно. А что ждетё вы?
https://journal.tinkoff.ru/list/anticipated-movies-2024/
Испано-немецкий хоррор «Другие: Проклятие кукушки» (в оригинале просто El Cuco — «Кукушка») я разгадал очень быстро. Да и все, кто смотрел два фильма, называть которые было бы спойлером (один 2005 года, другой — 2017-го), почти сразу поймут, о чём идёт речь. Но именно за это я люблю ужасы в пику детективам: даже если ты догадываешься, кто злодей и к чему всё идёт, всё равно смотреть интересно.
Анна (её играет Белен Куэста из последних сезонов «Бумажного дома») работает акушеркой в Барселоне, но сейчас она сама беременна и решает взять отпуск, чтобы отдохнуть и заодно наладить отношения со своим непутёвым мужем Марком. Они решают попробовать обмен домами и находят пару постарше из Германии — на сайте тех все хвалят, а дом у них оказывается просто шикарным. Хотя сами хозяева будто слишком навязчивые. После переезда, как и положено, с Анной и Марком начинают происходить жуткие вещи. А в этом время гости их квартиры и вовсе творят какую-то дичь.
Строго говоря, именно ужасов в этом фильме не так много, хотя некоторые сцены неплохо так пугают. Акцент смещён на драму и проблемы в семейных отношениях. Кажется, самый тонкий момент в фильме, что Анну пугают не жуткие события, не странная незнакомка и так далее, а тот факт, что её муж… стал добрым, заботливым и ответственным. Кажется, это прямо из жизни. И, кстати, её саму делают далеко не безгрешной, что тоже приближает сюжет к реальности.
А что касается главного сюжетного поворота, о котором я сказал в начале (и о котором многие догадались даже по синопсису). Мне понравилось, что фильм не делает его финальной точкой истории, а даёт персонажам какое-то право хотя бы на формальную справедливость.
В общем, кино атмосферное и приятное, хоть и не совсем оригинальное. Советую фанатам жанра.
После премьеры в Венеции на «Догмена» Люка Бессона многие ворчали. Да и сейчас отзывы критиков противоречивы. Мол, «„Джокер“ с собаками», «нового „Леона“ не получилось». Да и вообще последние 10 лет (где-то со времён «Люси») Бессона больше принято ругать… причём иногда за то, за что раньше хвалили.
А между тем «Догмен», кажется, самый искренний и тонкий фильм Бессона за долгое время (хотя он всегда искренний, даже «Валериана» снимал чисто как воспоминания о детстве). История потерянного человека, который потерял веру в людей, из-за чего сблизился с собаками почти на телепатическом уровне. Но дело даже не в собаках и не в хулиганской основной линии, где животные грабят для него дома и разбираются с преступниками. В основе истории постоянная попытка измениться, чтобы на время забыть о реальности. Но не стать кем-то другим, а наоборот, стать собой — той версией, которая могла бы быть, если бы не ситуация.
Главный герой Дуглас в исполнении великолепного Калеба Лэндри Джонса прямо говорит, что сам не знает, кто он, — отсюда и постоянные перевоплощения. Он практически не может стоять, но идёт на сцену. От него отказались самые близкие люди, поэтому он стал опекать собак.
Параллели с «Джокером» действительно есть: это и диалог с врачом, который вывели на первый план, и создание себе новой личности из-за травм. Но «Догмен» более прямолинеен, он рассказывает не столько о становлении Дугласа (основные перемены происходят ещё в детстве), сколько о его попытке осознать этот мир и не только вписаться в него, но и как-то изменить, сделать более честным что ли. Он сам подчёркивает, что с какого-то момента это уже про выживание — денег хватало, не про месть — его мучители получили по заслугам. А про что же тогда?
Вот тут я предлагаю посмотреть фильм и подумать самим. Потому что при кажущейся очевидности трактовки могут быть разные. Но точно могу сказать, что вы получите удовольствие и от перфоманса Калеба Лэндри Джонса — это буквально его бенефис, — и от интересных поворотов сюжета, и от юмора, и от постановки. Хороший фильм.