-
Статьи про кино и сериалы, обзоры рецензии и всё, что вы хотели знать, но боялись спросить.
А я продолжаю делать подборки по своим воспоминаниям.
На сей раз предлагаю вам христианское аниме из Японии, историю про Ноев ковчег, рассказанную от лица древесного червя, канадских енотов, венгерскую кошку, американский клон Трансформеров, французского сына Дракулы и «Охотников за привидениями», но не тех.
Кто ещё в детстве видел это безумие?
https://lifehacker.ru/multfilmy-80-x-90-x/
Вы этого ждали, мы это сделали. Четвёртый выпуск нового сезона «Смотрителя» мы посвятили... порно!
На самом деле говорим о разном: мейнстримных фильмах о порноиндустрии, первом полнометражном порнофильме, работах Тинто Брасса и, конечно, наших любимых порнопародиях (самая отбитая часть выпуска).
А ещё во вступлении внезапный пятиминутный оффтоп от Миши.
Конечно же, этот выпуск лучше не только слушать, но и смотреть:
https://youtu.be/qiElKzPQFtI?si=lBsTU3qlqitsxYbk
Аудиоверсия на Яндекс.Музыке:
https://music.yandex.ru/album/10903148/track/123755847
Ссылки на все остальные платформы:
https://lifehacker.ru/smotritel-92/
Два Пола Атрейдса
Два Фейд-Рауты Харконнена
(Где-то грустит сериал 2000 года, про который никто не вспомнит)
«Вот в нашем детстве снимали добрые и хорошие мультики».
Мультики в нашем детстве:
За ужином вряд ли получится посмотреть, но подборка получилась интересная. В конце списка бонус — фильм, который длится больше месяца. Я не шучу.
https://lifehacker.ru/samye-dlinnye-filmy/
Очень коротко: почему победа «Оппенгеймера» на «Оскаре» — очень классное событие.
Если кто не знает: фильм Нолана собрал семь наград, в том числе в главных категориях.
Наградили максимально зрительское кино. У «Оппенгеймера» не просто высокие оценки на каком-нибудь IMDb — там очень много оценок. За последние 10 лет из победителей категории «лучший фильм» больше только у «Паразитов» (за счёт Азии) и у «12 лет рабства» (за 10 лет). «Оппенгеймер» — третий по кассе фильм 23 года. Его обсуждали, по нему делали мемы. Многие сейчас вспоминают «Огненные колесницы», отобравшие в 1982 году главную награду у первой части «Индианы Джонса»? Часто ли говорят про «В центре внимания», обошедший в 2016-м «Выжившего» и «Безумного Макса»? Это очень крутые фильмы, но теперь наградили кино, которое знают и обсуждают.
И то же касается бюджета и масштаба. «Оскар» очень любит инди-драмы, вроде «Земли кочевников» или «CODA». Я их тоже люблю. Но давайте уже напомним людям, что блокбастер за 100 миллионов долларов — не обязательно мультяшная жвачка. Что массовое кино с крутыми спецэффектами может быть таким. За последние 20 лет настолько же дорогими были лишь третий «Властелин колец» и «Отступники».
И да, «Оппенгеймер» — ещё и умное кино. Конечно, «Оскар» любит биографии. Но самым ужасным решением было бы отдать награду стандартному «Маэстро». Здесь же биография подана очень необычно: через зрелищность и одновременно через ощущения главного героя (его выступление после взрыва — это просто разрыв), а не через банальные факты из википедии. Вот так нужно снимать биографии, Брэдли Купер.
И последнее: «Оскары» получили любимцы зрителей, и у них это первые награды. Критики (и я в их числе) обожают Иньярриту и Хлою Чжао. А зрители будут идти на фильмы Нолана (которого я тоже обожаю, если что). Киллиана Мёрфи с Робертом Дауни-младшим любят и помнят больше, чем Дэниэла Дэй-Льюиса. Это не пафос, наоборот — круто и важно, что одну из главных наград получают актёры, которых массово любят и которые прославились по кинокомиксам и сериалам про бандитов.
В общем, я доволен.
P.S. Ну и «Оскар» Эмме Стоун — в самое сердечко.
Самое печальное, что про «Онегина» Сарика Андреасяна даже толком нечего сказать… подумал он и накатал статью на 2000 слов. Но на самом деле одно не отменяет другого: это фильм, который не вызывает никаких эмоций, даже отторжения. Как будто прочитал долгий нудный пересказ от человека, который сам не читал книгу.
Если вдуматься, самая большая проблема фильма «Онегин» — это литературный первоисточник. Если не просто вспоминать школьную программу, а перечитать книгу Пушкина сейчас, вы заметите, что она чуть ли не на две три состоит из лирических отступлений и размышлений автора: опус женским «ножкам», лишь на десяток строк короче, чем письмо Татьяны. А якобы основная сюжетная линия — это самая банальная и даже ироничная часть.
Однако Сарик Андреасян (тот самый режиссёр фильмов «Защитники», «Тот ещё Карлосон» и «Что творят мужчины») подаёт свою работу как «Историю любви, покорившую мир». И тут возникает вопрос: он вообще читал книгу? Где там любовь-то? Ни в одном моменте у Онегина с Татьяной не было ничего хорошего. У Ленского с Ольгой было, но его убили. Даже мать Лариных говорила, что её замуж выдали насильно. Романтика.
Что мы видим в кадре: 40-летнего седеющего очень печального Онегина с морщинами вокруг глаз, которого называют «молодым повесой». Ленского, чьё знакомство с Онегиным начинается с конфликта, продолжается конфликтом и заканчивается дуэлью, которого называют его лучшим другом. Уставшую Татьяну в исполнении жены режиссёра. И, главное, рассказчика, которого играет Вдовиченков. Видимо, это сам Пушкин (50-летний, ок). Он единственный говорит стихами и выскакивает из самых неожиданных мест, аки Лемони Сникет в сериале: то из кустов в саду, то из-за угла в доме, то вообще по спальне бродит.
Снято красиво, тут ничего не скажешь: природа прекрасна, а все декорации прям «дорого-богато». Вот только постоянно ощущение не жизни, а музея. На этих стульях явно никто никогда не сидел, эти костюмы никто не носил и даже еду никто никогда не будет есть. Вместо эмоций и жизни нам дают холодный схематичный пересказ, за чтение которых учителя литературы ругают детей.
Кстати, детей целыми классами пригоняют на сеансы, сам видел — оттуда и такие цифры предпродаж. Видимо, из-за них же из письма Татьяны вырезали слово «кончаю», а то вдруг шестиклассники засмеются.
А на самом деле все мысли я выразил в заголовке статьи.
https://lifehacker.ru/film-onegin-2024/
В пучине утренних показов
На тканях тысячи сердец
Сей фильм оставит лишь рубец,
Разочарует и конец —
В нем фальшь в печальном пересказе,
Но коль обманываться рады
С надеждой русскому кино
Смотрите Сарика говно,
Пишите длинные тирады:
"Ещё не все предрешено".
Да только массам все равно,
Пойдут на штурм в прокат легальный,
Превозносить роман летальный
И пить игристое вино
Как в лучший век заведено.
Directed by any Anderson
Как главный продвигатель разнообразия Андерсонов в кино, написал для Okko статью с заголовком, который когда-то напечатал на толстовке.
Ко дню рождения Пола У.С. Андерсона, который не Уэс Андерсон и даже не Пол Томас Андерсон.
Разбирайтесь, считайте.
https://blog.okko.tv/articles/directed-by-any-anderson-kak-otlichit-uesa-andersona-ot-polov-andersonov-i-skolko-vsego-rezhisserov-s-takoi-familiei
«Проклятые воды», оно же «Ночное купание» — фильм ужасов, будто снят по старому рассказу Стивена Кинга. И снят тоже очень давно. Хотя на самом деле фильм вышел только сейчас.
Ну сами задумайтесь: это кино про злой бассейн. Про бассейн, в сливе которого живёт злобный призрак, утаскивающий людей. Если чуть подробнее по сюжету, то всё ещё более стандартно: семья покупает дом, в котором когда-то кто-то погиб. И тут оказывается, что он проклят. Продюсируют фильм студии Джеймса Вана и Джейсона Блума, так что вот вам недорогой ужастик на знакомую тему.
Но есть в нём что-то хорошее, что почему-то зацепило. Именно трагедия главного героя: здесь отец семейства — бывший бейсболист, которому запретили играть из-за развития болезни. И оказывается, что тот самый проклятый бассейн… его лечит. Он отбирает силы у одних и отдаёт другим. Потому что человек очень сильно этого захотел.
Исполнение своих желаний, даже самых заветных, за счёт других, даже за счёт близких. Какая же реалистичная одержимость.
https://youtu.be/pcSNqteCEtE?si=6V7Da3y84-Zqa3JB
Добрался, наконец, до «Королевства зверей» — французского микса семейной драмы, боди-хоррора и идей классических «Людей Икс». И это очень хорошо.
О происходящем в мире здесь скажут мало: есть какая-то эпидемия превращающая людей в животных, мутантов пока не лечат, а только пытаются замедлить перемены и просто изолируют. Часть обывателей воспринимает их как уродов и берётся за ружья, чтобы избежать распространения болезни, другие тайком сочувствуют, третьи (их традиционно больше всех) говорят об опасности, но сами ничего не делают. Жена Франсуа уже мутировала, но муж всё ещё пытается о ней заботиться. Однако при перевозке в новый центр она сбегает. Франсуа хочет её искать, но вот бунтующий сын Эмиль не поддерживает эту идею. А ещё подросток скрывает, что и сам начал превращаться в животное.
«Королевство зверей» удивительно миксует сразу несколько жанров, балансируя между привлекательностью для поклонников зрелищного кино и тихим авторским высказыванием. Для первых здесь реалистичный и жуткий дизайн мутантов, элементы боди-хоррора и традиционный конфликт. Для вторых — множество более аккуратных и красивых тем. Если присмотреться, то картина во многом играет на поле семейной драмы. Причём меняются здесь и отец, и сын: последний и внутренне, и внешне.
Но мне больше нравится, как мило режиссёр Тома Кайе раскидывает диссонирующие элементы. Посыл картины вроде бы на поверхности: люди боятся всего, что не понимают. Они моментально готовы считать врагами и даже не совсем людьми всех, кто хоть сколько-то отличается от них. Чтобы избежать рассуждений дотошных зрителей о реализме, автор даже не даёт разъяснений ситуации, решайте сами, что там с эпидемией.
Но вот что интересно: у героев есть пёс, и все на него реагируют нормально. То есть люди хорошо контактируют и с людьми, и с животными. А вот их совмещение пугает. Это как сцена, когда Франсуа ругает Эмиля за пристрастие к вредной еде, а потом закуривает в машине.
И именно эти вредные чипсы станут милым признанием, что отец и сын всё-таки поняли и приняли друг друга. Пусть даже для этого им придётся расстаться.
Непростой фильм. Но хороший.
https://youtu.be/lljAWCSnKxk?si=SXu7l8ps_RHWKFKL
«Бедные-несчастные» — фильм, релиза которого я, наверное, ждал больше всего. Не удалось посмотреть его в Европе, а с цифровым релизом тянули ну очень долго (хотя я искренне рад, что картина неплохо собрала в прокате). Я обожаю Йоргоса Лантимоса за то, как он умеет совмещать серьёзное и даже страшное со смешным — «Лобстер» и «Фаворитка» вызывают то истерический смех, то вгоняют в депрессию. Я обожаю Эмму Стоун за то, что она всегда разная, но каждый раз настоящая. В «Бедных-несчастных» они совпадают идеально.
В своей основе фильм — своеобразная фантазия на тему «Франкенштейна». Эксцентричный учёный Годвин Бакстер (он предпочитает, чтобы его называли просто God — то есть «Бог») оживляет покончившую с собой девушку. Поскольку мозг у неё уже умер, Год пересаживает ей мозг её же неродившегося ребёнка. Поначалу Белла ведёт себя как младенец, но быстро растёт. Потом она открывает для себя интерес к сексу и сбегает с похотливым юристом. Так начинается путешествие Беллы и её изучение себя и окружающего мира.
Чем же прекрасны «Бедные-несчастные»? Во-первых, это очень весёлый фильм. Местами это почти буффонада: Эмма Стоун кривляется, плюётся едой и пускается в дикие танцы (пусть это завирусится в тиктоке, пожалуйста). А ещё она постоянно занимается сексом с разными людьми, но выглядит это смешно, страшно и даже грустно, но ни в коем случае не сексуально. И да, это плюс фильма, а не минус.
Во-вторых, это прекрасная стимпанковская фантазия. Профессор Бакстер в исполнении Дефо сам выглядит этаким изящным монстром Франкенштейна, подключает себя к приборам и пускает пузыри. А когда Белла вырывается в мир, то оказывается, что он совершенно безумен: конные повозки, фуникулёры, огромные металлические конструкции, фэнтезийные замки, необычные солнечные очки и анимешный пароход плывёт на фоне розового заката.
Добавьте к этому постоянные съёмки на широкий угол (хотя с «рыбьим глазом» Лантимос чуть переборщил), то очень яркую, то чёрно-белую картинку и абстрактные вставки между главами, получите невероятное эстетическое удовольствие.
Но самое главное: «Бедные-несчастные» — отличная драма. Название не врёт: в этом фильме несчастны все. И только Белла, кажется, получает возможность как-то вырваться из этого идиотского цикла эксплуатации. Она быстро понимает, насколько неуверен в себе человек, одержимый сексом, насколько травмирован сам Год, насколько все замкнулись в своих «мирках». И что на самом деле сломана не она, а все окружающие.
Оказывается, о теме эмансипации, свободной любви и вообще социальности говорить можно так — задорно, хулигански, остроумно. Хорошо, что этот фильм есть.
Много мыслей в статье:
https://lifehacker.ru/bednye-neschastnye-film-2023/
Два чушпана говорят вам слова. Вышел второй эпизод шестого сезона «Смотрителя». Обсуждаем с Мишей кино про бандюков, гангстеров и прочих нехороших людей. Без «Слова пацана», конечно, тоже не обойдётся.
Много умничаем и смеёмся надо словом «пальто».
Видеоверсия на YouTube:
https://youtu.be/U3JF5DdPx28?si=x194Xv2-tlDrCK9m
Аудиоверсия на Яндекс.Музыке:
https://music.yandex.ru/album/10903148/track/123239933
Ссылки на все остальные платформы:
https://lifehacker.ru/smotritel-90/
29 февраля в прокат выходят «Красные комнаты» — не просто ещё один детективный триллер про маньяка. Это очень тягучий, тревожный и мрачный фильм, в котором мотивы героини так же загадочны, как и сама основа истории.
Келли-Энн — модель, она очень умна, разбирается в технологиях. А ещё она одержима маньяком, которого недавно поймали и как раз судят — девушка с ночи занимает очередь, чтобы попасть в зал суда. Но она такая не одна — у преступника есть и другие фанатки. Да и дело сомнительно: есть записи жестоких и отвратительных убийств, которые совершил подсудимый, но он в маске, поэтому поклонницы уверены, что мужчину обвинили по ошибке. Но вот чего хочет сама Келли-Энн?
Первый плюс «Красных комнат», который я не могу не отметить — фильм ни в одной сцене не превращается в эксплуатацию насилия. Жестокость, о которой много говорят, всегда прячут за кадром, меняя мерзость на тревожность. И видеть лица людей, наблюдающих за убийствами, намного важнее, чем если бы нам в лоб показывали спецэффекты в духе «Пилы».
И ещё лучше фильм обходится с личностью главной героини. Мы вроде бы знаем о ней довольно много: где живёт, чем зарабатывает, чем увлекается. Мы постоянно наблюдаем за ней. Но не понимаем главного — зачем всё это? Действительно ли она очередная фанатка популярного маньяка или же за её действиями кроются более тонкие мотивы.
По сути, весь фильм — не столько расследование и даже не столько изучение странных поклонниц преступников (хотя там будет яркая второстепенная героиня, которая вроде бы покажется отражением всех фанатов, но при этом заставит задуматься о презумпции невиновности). Это именно попытка заглянуть в голову молчаливой героине, которая совсем не жаждет давать нам подсказки.
Возможно, отзыв покажется малоинформативным. Но это отражает и идею фильма. Лучше погрузиться в него лично, понаблюдать за необычной Жюльетт Гарьепи и самим погадать о финале этой истории.
https://youtu.be/HirTl9Z_0qo?si=rN_ohoaL1ZBfxgVl
«ОНЕГИН» станет самым длинным фильмом Сарика Андреасяна.
хронометраж — 141 минута. Это всего на 20 минут меньше второй «Дюны».
Сделал подборку по личным воспоминаниям. Странное и подзабытое кино моей юности.
Боевик по идеям Виктора Цоя, Жириновский в роли милиционера, аналог «Сталкера» от Рогожкина, а ещё «Горько», но не то.
https://lifehacker.ru/otechestvennye-filmy-90-x/
В сегодня лет я узнал, что кроме сериала «Спасатели Малибу», который на самом деле Baywatch, есть сериал «Спасатели Малибу», который... реально Maliby Rescue.
Вот только вышел он в 2019 году, а наши локализаторы использовали это название чуть ли не 30 лет назад. Предсказали, получается?
Начну с хорошего: сериал «Джентльмены» намного лучше, чем сериал «Карты, деньги, два ствола» (который лучше забыть как страшный сон) и сериал «Большой куш» (который можно и вспомнить, но зачем). Это не продолжение и не ремейк фильма Гая Ричи, который у нас в стране, кажется, полюбили больше, чем во всём мире. В данном случае режиссёр предлагает взгляд на подобную историю с другой стороны: внезапно получивший в наследство родовое поместье молодой аристократ Эдди не менее внезапно узнаёт, что на его территории выращивают наркотики. Он решает не продавать имение, а сам ввязаться в этот бизнес при поддержке красавицы Сьюзи. Беда только в том, что героев окружают идиоты, которые вечно всё портят.
Если говорить просто: получилась этакая дефолтная история Гая Ричи (если брать его типичные криминальные комедии, а не «Аладдина» с «Переводчиком», конечно). Здесь есть все необходимые элементы, вроде чёрного юмора, отсылок к другим фильмам режиссёра, Винни Джонса и серой морали.
Проблема только в том, что это длится восемь часов. И уже к середине сезона (Ричи сам поставил только две первые серии) станет понятно, что идея постоянно повторяется: герои только налаживают дело, как брат Эдди, очередной преступник или какой-то их помощник что-то портит, и нужно снова выкручиваться. Ещё хуже, что хронометраж увеличивают тупо растягивая сцены. Вступление, которое в фильме заняло бы пять минут на титрах под музыку, здесь длится полчаса. Первые пять минут второй серии герои бегают по саду, первые пять минут третьей серии неважный персонаж общается с другим неважным персонажем. Это всё влияет на дальнейшие события, но нельзя так тянуть. Плюс все художественные приёмы тоже повторяются (когда третий раз показали съёмку из багажника, я устал).
Но в целом это нормальный сериал, который можно посмотреть, и вам будет очень весело. А можно пропустить, и вы ничего не потеряете.
Хотя нужно сделать поправку: оригинальный фильм я смотрел, даже два раза. Мне он нравится, но я не поддерживаю всеобщих восторгов и восхвалений. По мне, так и он просто «норм». Возможно, новая версия — чисто творчество для фанатов.
https://lifehacker.ru/dzhentlmeny-serial/
Если вы ещё не смотрели выпуск «Смотрителя» про фанатские теории... вот вам главная часть
https://youtube.com/shorts/CxZlnT9R95Y?si=Xbb5n1joXmesbIUk
Ночью «Оппенгеймер» заслуженно собрал россыпь «Оскаров». А я предыдущим вечером посмотрел последнего важного кандидата на эту премию — «Маэстро» Брэдли Купера. И остался в какой-то растерянности — это были какие-то бессмысленные два часа моей жизни.
Фразу «фильм как будто написала нейросеть» часто употребляют в отношении всяких приключений и фэнтези, но у меня такие ощущения возникли именно от биографии Леонарда Бернстайна в версии актёра/режиссёра Купера. Загрузили, мол, в нейросеть всю информацию о дирижёре, сказали ей: придумай как подать максимально подходяще к теме. И вышло вот такое кино. Конечно же, оно сначала чёрно-белое, а потом цветное. Конечно, оно начинается с позднего момента биографии Бернстайна, а потом переносится в прошлое. Конечно, саундтреком будут отрывки из его же произведений.
Нет-нет, фильм не плохой, его приятно смотреть. Но я так и не понял — что мне хотели им рассказать. Просто краткую биографию — да, это круто и полезно для тех, кто ничего о нём не знает. Покадрово восстановили какие-то публичные моменты — да, это тоже круто, но после концерта в «Богемской рапсодии» вряд ли кого удивишь подобным. Я так и не понял (возможно, не очень внимательно смотрел), в чём был конфликт и драма истории и почему персонажи удивлялись фактам, известным им много лет, а потом периодически менялись мнениями. И совсем не понял, почему Купера гримировали так старательно, а Кэри Маллиган просто меняли причёску.
И уж совсем не могу понять, почему Брэдли Купер, которому ещё и нет пятидесяти и у которого это второй опыт режиссуры, снимает как 70-летний дед с тремя десятками картин за спиной. Какая-то очень «старая» картина с дефолтной постановкой.
В общем, из десятка номинантов на «лучший фильм» этот оказался самым неинтересным для меня. Остальные прям все очень советую смотреть. Этот — на любителя.
Традиционно: из невошедшего в выпуск.
Осторожно, очень нецензурно.
Без долгих предисловий: с международным женским днём! К просмотру сегодня:
— «Венера в мехах» (La Vénus à la fourrure), реж. Роман Полански, 2013 г.
— «Моя госпожа» (My Mistress), реж. Стивен Лэнс, 2013 г.
— «Собаки не носят штанов» (Koirat eivät käytä housuja), Юкка-Пекка Валькеапяя, 2019 г.
— «Стоп-слово» (Sanctuary), реж. Закари Уигон, 2022 г.
— сериал «Сближение» (Bonding), реж. Райтор Дойл, 2018 г.
— «Герцог Бургундии» (The Duke of Burgundy), реж. Питер Стриклэнд, 2014 г.
(На первом кадре фильм «Горькая луна»)
Теперь я не знаю, что и зачем мы будем писать про «Онегина». Потому что Тимур уже написал идеальную рецензию. В стихах. Ну, «Онегин» ведь.
Читать полностью…
Фильм «Американское чтиво» мне очень понравился. Но сначала хочу сказать про грядущий «Оскар». С каждым просмотренным номинантом я всё больше радуюсь, насколько разнообразный и интересный список кандидатов на этот раз: есть максимально массовая «Барби», есть безумные «Бедные-несчастные», есть давящая «Зона интересов», есть «Оппенгеймер» и так далее. Следить буду с удовольствием, хотя больше всего не хочу, чтобы победил «Маэстро» — это будет проявлением ненужной осторожности.
Но сейчас не об этом. «Американское чтиво» претендует на пять наград, и это очень иронично. Ведь фильм высмеивает творчество (сначала книги, а потом и кино), которые создают как раз чтобы понравиться критикам и собрать всевозможных наград, а заодно и заработать.
Сюжет рассказывает о темнокожем писателе Телониусе Эллисоне по прозвищу Монк (очевидно, в честь тёзки — джазового пианиста). Он пишет хорошие и умные книги, вот только издательства не очень хотят их брать, да и аудитория очень скромная. И тут он видит, что главным блокбастером становится книга «Моя житуха на районе» (ну или как-то так, в зависимости от перевода), нагло эксплуатирующая стереотипы о жизни темнокожих. От обиды Монк начинает писать подобную низкопробную книгу под псевдонимом — только чтобы доказать окружающим, насколько это плохо. Нетрудно догадаться, что её тут же захотят издать, а потом и экранизировать.
Конечно, наши зрители и читатели очень любят копаться в американской теме расового разнообразия. Но всё же основа фильма кажется чуть чуждой. Однако её легко экстраполировать и на всё популярное творчество — да хоть на то же «Слово пацана», где преувеличено всё, а его воспринимают как отражение реальности.
Отдельный кайф, что к финалу «Американское чтиво» уходит уже в какой-то метамодерн с разрушением всего и вся. Это одновременно и самая смешная, и самая трогательная сцена.
Однако по-настоящему хорошим фильм делают обаятельные и живые персонажи. Интеллигентный Монк постоянно борется с самим собой, общается с проблемными родственниками (здесь будут трагические моменты) и сам пугается неприятных черт, которые достались ему от отца. А все окружающие — очень настоящие люди со своими достоинствами и проблемами.
В общем, максимально зрительское кино, ироничная основа которого вовсе не мешает просто следить за жизнью героев и смеяться над шутками. Очень советую.
https://youtu.be/NQbyDcSnmR8?si=Rl_lmvvf9wu81bSl
Зимние шапки в этом сезоне такие
(Уоллес и Громит)
Кротики, важный вопрос для вас всех.
На следующей неделе мы будем записывать юбилейный сотый (!!!) подкаст «Смотритель». И у вас есть возможность косвенно поучаствовать в его создании.
Расскажите, что бы вам хотелось в нём услышать, задайте нам любые вопросы, поделитесь чем-нибудь интересным, связанным с кино. Самое классное мы добавим в наш подкаст.
Пишите в комментарии. А если стесняетесь — лично мне (@alexmurrz)
Самая большая проблема новой «живой» адаптации мультсериала «Аватар: Легенда об Аанге» от Netflix — про него толком нечего говорить. Окей, они сняли намного лучше, чем М. Найт Шьямалан в 2010 году (как снять хуже я даже и не представляю). Но это просто более скучная и менее динамичная версия той же истории.
События показывают примерно те же. Характеры чуть другие, но похожи. Актёров подобрали не идеально, но вполне нормально. Даже продавец капусты появляется. Поэтому после просмотра хочется сказать: «Да, ок». И забыть о нём навсегда. А в следующий раз, когда спросят про «Аватара», снова включить оригинал.
Но ладно, пара мыслей. При просмотре я не мог понять — а для кого вообще его сняли? Это не ремейк иностранного сериала, которые так любят в США: давайте не забывать, что «Аватар» — не аниме, а проект американского канала Nickelodeon. Для тех, кто смотрел мультфильм, не будет никаких сюрпризов, кроме снижения динамики. И это странно: хронометраж сериала почти совпадает с длительностью первого сезона оригинала. Вроде можно оставить ровно тот же темп. Но у нас есть четвёртая серия, в которой Катара и Сокка большую часть времени… идут и разговаривают. А потом ещё и пару минут слушают песенку. Окей, драки и фэнтези есть, но потом всё снова уходит в нудные разговорные части. Но раз уж вы копируете оригинал, так сохраните юмор, драйв. И, главное, не отделяйте раскрытие персонажей от экшен-сцен.
Есть те, кто не смотрел мультсериал. Но для них, кажется, адаптация окажется… обычным фэнтези. Не стоит забывать, что оригинальный «Аватар» выходил 20 лет назад, когда только отгремела «Матрица», вновь популяризировавшая тему «избранного» и баланса в мире, а «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» напомнил западному зрителю о жанре «уся».
На сегодняшний же день все эти темы уже устарели, потом воскресли и вновь всем надоели — с ними даже поиграла киновселенная Marvel в фильме «Шан‑Чи и легенда десяти колец».
Да и название «Аватар» давно уже ассоциируется с другим фильмом. Из‑за этого даже произошла комичная история: Кен Люн, сыгравший генерала Джао, на кастинге думал, что пробуется в фильм Джеймса Кэмерона.
В общем, сериал «Аватар: Легенда об Аанге»… мммм… нормальный. Его можно посмотреть, если больше нечего делать. И всё.
https://lifehacker.ru/avatar-legenda-ob-aange-2024/
Иногда для крутого фильма нужна всего лишь одна комната (а то и вовсе гроб). Драмы, комедии, триллеры — всё здесь.
https://lifehacker.ru/filmy-s-dejstviem-v-odnom-pomeshhenii/
И приз за идеальную подачу новости получает...
Читать полностью…