"Проясняется", 1893 г.
Художник Константин Яковлевич Крыжицкий (1858-1911)
Холст, масло. 89 x 142 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
Искусство и культура
Историческая архитектура города Лилль, Франция
Исторические улицы Лилля на севере Франции отражают богатое сочетание французского и фламандского наследия. Мощеные улочки петляют через Старый город (Vieux-Lille) со зданиями 17-го века, с богато украшенными фасадами и яркими магазинами.
Гранд-Плас, оживленный центр, демонстрирует архитектурные сокровища, такие как Vieille Bourse. На этих улочках можно увидеть очаровательные кафе, бутики и художественные галереи. Историческое очарование и богатое культурное наследие Лилля делают его привлекательным местом для любителей истории и архитектуры.
Фото: theoldbuilding
Искусство и культура
«Молодая тарентинка» (La Jeune Tarentine), 1871 г.
Александр Шоневерк (Alexandre Schoenewerk, 1820-1885) - французский скульптор.
Музей Орсе, Париж
"Лунная ночь. Тишина", 1875 г.
Художник Арсений Иванович Мещерский (1834-1902)
Холст, масло. 82 x 52 см. Частное собрание.
Искусство и культура
Кружка из слоновой кости в оправе из позолоченной бронзы, XIX век.
Высота: 34,5 см
Искусство и культура
Джейн Кроутэр (Jane Crowther) - британская художница-иллюстратор.
Искусство и культура
"Зимний пейзаж"
Художник Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897)
Искусство и культура
Чайник. Россия. 1896-1908 гг.
Чайник украшен перегородчатой эмалью — техникой, получившей широкое распространение среди русских серебряных дел мастеров во второй половине XIX века. К металлической поверхности припаивается проволочный каркас, образующий ячейки («перегородки»). Эти ячейки заполнены порошком цветного стекла, который под воздействием сильного тепла сплавляется, образуя стекловидную поверхность. Процесс повторяется несколько раз, чтобы обеспечить усадку материала, прежде чем он будет отполирован до блеска. Известно, что эта техника применялась в Киевской Руси с XI века, когда ее называли финифтью или «блестящим камнем».
На чайнике стоит клеймо мастера Э. П. Р., работавшего в Москве с 1899 по 1908 год. Хотя его личность осталась неизвестной, существующие примеры его работ демонстрируют качество продукции мастерской. Вьющиеся цветы свидетельствуют о возрождении традиционных русских стилей. Это возрождение совпало с возрождением чувства национальной гордости среди консервативного среднего и купеческого сословия в России, среди которых такие искусно украшенные серебряные изделия были в моде вплоть до начала XX века.
Материалы: серебро, перегородчатая эмаль
Искусство и культура
«Проселочная дорога в лунном свете» (A Moonlit Country Road), 1877 г.
Художник Джон Эткинсон Гримшоу (John Atkinson Grimshaw, 1836-1893)
Искусство и культура
😳 Я заработала 96.000₽ за неделю!
- 700 тысяч рублей получилось заработать за месяц с Дарьей😍
👉 "Увидев её канал в интернете я сначала не поверила и подумала, что это очередной обман! Но я решила всего лишь попробовать испытать удачу и с помощью проекта Дарьи я получила уже на следующий день свои первые 50.000₽"
👩💼 Дарья помогла мне закрыть кредит и выплатить все долги
Канал прошёл все проверки и попал в список Проверенных каналов✅
Уже сегодня на твоём балансе может оказаться от 50 тыс. рублей
🔐 На вход даём 24 часа! Дальше закрываем ‼️
Ссылку оставлю здесь: 👇 /channel/+obAhcFplOj0wYjEy
‼️ Внимание тест:
Эта картина - шедевр мировой живописи, но только немногие могут похвастаться, что знают трагическую судьбу и имя ее автора. А знаете ли Вы...?
🟡 Кто автор картины ⁉️
"Зимний закат", 1898 г.
Художник Юлий Юльевич Клевер (1850-1924)
Искусство и культура
Зимние городские пейзажи чешского художника Тавика Франтишека Шимона
Тавик Франтишек Шимон (Tavík František Šimon, 1877-1942) - чешский художник и гравер. Франтишек родился в старинном городе Железнице (Železnice), учился в пражской Академии — первой школе искусств, созданной в 1799 году на территории нынешней Чехии.
Будучи стипендиатом, художник путешествовал по Италии, Бельгии, Англии и Франции. Его первая выставка состоялась в Праге в 1905 году, затем последовали выставки в Париже, Чикаго и Нью-Йорке.
Франтишек Шимон стал профессором факультета искусств, преподавал в пражской Академии, а также много путешествовал и сумел запечатлеть многочисленные виды Нью-Йорка, Лондона, Праги, Голландии, Индии и Японии.
Искусство и культура
"Вечер", кон. 1860-х - нач. 1870-х.
Художник Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897)
Холст, масло. 46 x 36 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Искусство и культура
"Пруд в парке. Ольшанка", 1877 г.
Художник Василий Дмитриевич Поленов (1844-1927)
Дерево, масло. 24 x 33 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Искусство и культура
Зимним вечером 5-го февраля в одном из лучших акустических залов мира – в Малом зале московской консерватории – для всех любителей классической музыки Струнный оркестр «Метаморфоза» в тандеме с замечательными мастерами сцены Алексеем Лундиным (скрипка) и Микаэлом Самсоновым (виолончель) приготовил изысканную и волнующую программу.
Оркестр “Метаморфоза” под управлением маэстро Павла Любомудрова исполнит жемчужины классики. Вы услышите искрящийся жизнелюбием концерт Антонио Вивальди для скрипки, виолончели и струнных RV 547, изящный и лёгкий 1-й виолончельный концерт Йозефа Гайдна, фантазию на темы из оперы Ш. Гуно "Фауст" для скрипки с оркестром Генриха Венявского, редкой красоты романс для скрипки с оркестром op. 11 Антонина Дворжака, элегантный Экспромт для струнного оркестра op. 5 Яна Сибелиуса и яркое произведение сицилийского композитора Джованни Соллима «Violoncelles, vibrez!» (солист – Арсений Котляревский). Также вас ждёт многое другое в программе.
Билеты: http://www.mosconsv.ru/ru/concert/191616
"В Ле-Пти-Даль" (At Les Petit-Dalles), 1884 г.
Художник Клод Моне (Claude Monet, 1840-1926)
Искусство и культура
Рашель Рюйш (Rachel Ruysch, 1664-1750) — нидерландская художница эпохи барокко, мастер натюрморта.
Искусство и культура
РОЗЫГРЫШ 4 БИЛЕТОВ НА КОНЦЕРТ ИВАНА ГАВРИКОВА🎁
Чтобы принять участие и получить шанс попасть на один из самых ожидаемых концертов сезона, который состоится 25 января в 14:00 в Малом зале Московской консерватории, тебе всего лишь нужно:
— подписаться на канал
— нажать кнопку «WANT🎁» и дождаться результатов
24 января в 14:00 бот автоматически выберет 2 победителей, которые получат по 2 билета
Удачи! 🍀
Ссылка на билеты
В это сложно поверить, но если пропустить картину Репина «Монахиня» через рентген, можно увидеть девушку в бальном наряде
Это своеобразная месть художника бывшей возлюбленной Софии. На последнем сеансе позирования молодые люди повздорили и художник переписал портрет, облачив девушку в монашеские одеяния.
Сколько ещё таких историй хранит живопись? На «Нетайной вечере» мы раскрываем тайны шедевров и делимся историями, которые не отпускают до последней строчки.
2 минуты в день — и вы всегда будете знать, о чём рассказать в приличном обществе. Подписывайтесь!
Работы итальянского скульптора Фердинандо Вичи
Фердинандо Вичи (Ferdinando Vichi, 1875-1941) — известный итальянский скульптор. Фердинандо с детства был увлечен искусством и вскоре поступил в Академию изящных искусств во Флоренции. Позже он работал в Германии, Франции, Англии, обеих Америках и Индии. Международная критика весьма лестно отзывалась о молодом Вичи, которому еще не исполнилось и двадцати лет.
Фердинандо Вичи был плодовитым и уважаемым скульптором во Флоренции в последней половине 19-го и первой половине 20-го века. Он работал преимущественно с мрамором, вдохновляясь произведениями классики, ренессанса и мифологии. Его историко-романтичные скульптуры были очень популярны: «Амур и Психея», «Времена года» и другие неизменно вызывают восхищение у публики.
Вичи создал множество скульптурных портретов по заказу, среди которых три американских президента, Мак-Кинли, Рузвельт и Тафт. Он также является автором многочисленных памятников павшим в итальянских городах, памятник сенатору Донато Марелли и большое количество гробниц известных семей в Англии, Швейцарии.
Искусство и культура
Заброшенная вилла Дзанелли, Савона, Италия
Вилла Дзанелли (Villa Zanelli) является одним из самых значительных шедевров в стиле модерн в Италии. Особняк расположен в городе Савона, на берегу Лигурийского моря. Имение заброшено и сейчас находится в запущенном состоянии.
Особняк, построенный в 1907 году морским капитаном Николо Дзанелли (Занелли), распологается в огромном саду рядом с морем.
Вилла до 1933 принадлежала семейству Дзанелли, а затем была приобретена муниципалитетом Милана, который превратил ее в международную гостиницу и гостевой дом. Во время Второй мировой войны вилла использовалась как полевой госпиталь (следы красных крестов на наружных стенах еще видны).
Благодаря географического расположению с 1967 года вилла становится медицинским центром по лечению сердечно-сосудистых заболеваний, но в 1998 году из-за аварийного состояния части здания больница по соображениям безопасности была закрыта, в ожидании лучших времен и реконструкции.
С тех пор дом находится в заброшенном состоянии, а в 2014 был выставлен на продажу по цене 5.1 млн евро.
Благодаря анализу стилистических элементов установлено, что вилла была спроектирована Готтардо Гуссони и Пьетро Фенольо, одними из видных архитекторов итальянского модерна.
Искусство и культура
Дизайн обоев художника Уильяма Морриса
Уильям Моррис (William Morris, 1834-1896) стоял у истоков современной таписерии. В его мастерских возрождалось искусство художественного ткачества, находившееся в конце XIX века в упадке из-за повсеместного распространения механического производства. Он сам был прекрасным ткачом, он овладел всеми приёмами окраски пряжи — это существенно расширяло его возможности как создателя декоративных шпалер.
В семидесятые годы Моррис постоянно экспериментировал с красителями, создавал рецепты на основе природных материалов, вытесненных недавно изобретёнными анилиновыми красками. Внимательный наблюдатель природы с детских лет, Моррис, умело применяя средневековое открытие: принцип непрерывного роста кривой линии, используя методы построения композиции с помощью ромбической сетки и диагональной ветви, создавал растительные орнаменты для тканей, ковров, фонов и бордюров шпалер, кажущиеся естественными, но на самом деле продуманные до мелочей.
Фигуры на шпалерах мануфактуры выполнялись по картонам Э. Бёрн-Джонса. Соавторами Морриса были также Филипп Уэбб и Джон Дирл. Моррис постепенно отказывался от живописи, понимая, что его живописным работам многого не хватало. Вместо этого он сосредоточил свои усилия на разработке рисунков обоев, первым из которых был «Решетка» (1862).
Искусство и культура
"Зимний пейзаж", 1904 г.
Художник Андрей Николаевич Шильдер (1861-1919)
Искусство и культура
"Портрет графини Шарлотты де Купон" (Portrait of the Countess Charlotte de Coupon)
Приписывается художнику Жозефу Дезире Куру (Joseph-Désiré Court. 1797-1865)
Холст, масло. 81 x 65,3 см.
Искусство и культура
Иллюстрация художника Эжена Грассе (Eugène Grasset, 1845-1917) из сборника рисунков «Растение и его декоративное применение», выполненных в 1896 и 1899 годах.
Искусство и культура
❓Почему младенец за решеткой? Что этим хотел сказать художник?
Не всегда удается найти информацию о картине, что жутко раздражает!
Именно поэтому на канале «Артефакты эстетики» абсолютно все картины публикуются с описанием сюжета и фактами о художнике.
Больше не нужно тратить время и нервы на поиски.
5-7 минут в день на канале заменят вам 4 года на факультете искусств!
Рекомендуем подписаться: @АртефактыЭстетики