2581
Вечернее шоу про дизайн, стартапы и Амстердам. → @alta1r / asekachov.com
Кевин Паркер (вокал, гитара, ударные, басс, клавиши, сонграйтер, продюсер и уборщица в группе Tame Impala) выпустил синт для создания музыки. Все очень красиво и совсем не кринжово (как примерно каждое tech-видео которое заигрывает с ретро-вайбами)
'An ideas machine doesn't have ideas for you, it just helps you find what's on your mind'
'Orchid' by Kevin Parker → https://telepathicinstruments.com
Новый сезон Arcane просто восторг. От количества деталей и любви в каждом кадре просто мурашки по коже. Вот что бывает когда не гонишься за сроками, а спокойно три года делаешь хорошо (ну и когда у тебя на это 250М бюджета от Нетфликса).
→ https://www.netflix.com/us/title/81435684
Скажу честно: безумно ценю доверие тех, кто все еще по какой-то причине подписан на канал где посты появляются полтора раза в год (один из которых скорее всего будет с видео 31 декабря — единственная постоянная тут рубрика), я бы уже давно перестал такое терпеть.
О том что мне больше не дается так же ловко складывать буквы в предложения как раньше я заметил уже какое-то время назад. Сложно сказать, в чем причина: то ли с переходом рабочей жизни на английский стало сложнее формулировать мысли на русском, то ли текстовое выгорание и пониженный эттеншен спэн, то ли делиться тут наивными и откровенными текстами как раньше стало чуть более неловко и зачем. Возможно все вышеперечисленное. А еще дело абсолютно точно в ожиданиях от себя. Вести канал, еще и со своим именем в названии — ужасно эгоистичное, граничащее с самолюбованием, занятие, которое довольно долго приносило мне удовольствие и давалось довольно легко. Поэтому когда черновики новых постов стали, ну скажем так, менее лаконичными и более вымученными и…кхм…дубовыми, стало проще не писать ничего.
Так не прошли редакторскую цензуру и остались, теперь уже видимо навсегда, в черновиках, посты в честь шести лет жизни в Амстердаме, о том как я начал писать код и как выпустил свое первое приложение, как за полтора месяца выучил и сдал голландский, как сломал ногу, купил квартиру, или о том что с января этого года я больше не работаю в WeTransfer, да и вообще больше пока что нигде не работаю (у меня все хорошо, работу не ищу, просто решился на долгожданный перерыв на саббатикал).
И это не считая бесконечных заметок про кино и тиктоки которые я посмотрел. Все они (заметки, не тиктоки) по разным причинам не дотягивали до стандарта, который я сам себе когда-то установил, и никак не могу от себя отъебаться в попытках до него дотянуться.
Внимательный читатель вспомнит что я даже пытался вести второй канал, менее личный и более регулярный, и в целом эта концепция меня устраивала, но как сказала мне одна мудрая женщина: ничто в телеграме не бесит так сильно, как несколько личных канала от одного человека. И я с этим полностью согласен.
Пару недель назад Сережа Андронов (повторно) ворвался с ноги в телеграм со своим подкастом Over-The-Shoulder, где он болтает с крутыми и очень крутыми ребятами, которые пару часов шарят на трансляции свой экран показывая что их вдохновляет, и напомнил, что такой контент — ровно то, что мне интереснее всего читать и смотреть от людей, которые мне небезразличны. Не лонгриды, которые могли быть твитом, не ссылки в анонимных дизайн-каналах, а живая реакция в любом формате на все, что покажется интересным (у Кости Горского есть хороший пост об этом, не буду его отрывочно цитировать, просто прикреплю ссылку).
Что с этим делать я пока не знаю. Наверное в первую очередь отъебаться от себя и признать, что душ(ев)ные полотна это, временно или навсегда, больше не мой жанр (сказал человек, дописывая пост переваливший за четыре тысячи символов). А еще вспомнить, что этот канал начинался как случайные заметки со случаными мыслями, ссылками на плейлисты, фотографиями из машины у дома Стива Джобса и цитатами из Брингхерста. Попробуем к этому вернуться, а там посмотрим.
P.S. Пока гуглил сколько букв «Б» в слове «саббатикал» с удивлением обнаружил что термин происходит от еврейского «шаббат» и уходит корнями в библейскую концепцию длительного перерыва в работе раз в 7 лет. То есть евреи пять тысяч лет назад все прохавали про выгорание (не забыть вставить шутку), а мы до сих мучаемся вопросом разрешить или не разрешить себе пойти в отпуск на две недели.
Сегодня рассказываю в Рефодушке откуда срисовыввал свои лучшие проекты, подключайтесь (типа, прямо сейчас).
Читать полностью…
Когда я думаю о безумии окружающего мира и том, почему нельзя просто взять и договориться чтобы всем было хорошо, я вспоминаю о системе мер в Канаде. Если вдруг вас конфузит что Штаты остаются чуть ли не единственной страной в мире где еще используется имперская система (это где мили вместо километров, фунты вместо килограмм, и унции вместо литров), подержите мою пинту.
Канада, как вы возможно знаете, славится тремя вещами: хоккеем, кленовым сиропом и дружелюбностью. Когда в 70-х страна в рамках сближения с остальным миром (и, вероятнее всего, в попытке отказаться от своего колониального прошлого), решила перейти на метрическую систему, это не всем понравилось, поэтому они решили не спорить и не выбирать, а очень дружелюбно использовать обе системы одновременно. Но есть нюанс.
Для измерения массы используются граммы и килограммы. Правда если речь идет о массе тела, ее нужно указывать в фунтах. Температура при готовке еды указывается в фаренгейтах, а все остальное в градусах Цельсия. Если только речь не идет о воде в бассейне. Вода в бассейне будет снова в фаренгейтах. Бензин считается в литрах, а расход топлива в машинах — в милях за галлон. Тут вообще еще и инверсия добавляется: в метрической системе расход топлива считается в обратном направлении — в литрах за километры. Говоря о больших расстояниях, например между городами, канадцы воспользуются километрами, а если о чем-то поменьше, например о росте человека — футами (какой системе измеряются размеры достоинства мне не удалось выяснить, но подозреваю что и там есть свои нюансы). Ну и если этого безумия недостаточно, то объем пива измеряется в пинтах и унциях, а молока — правильно, в литрах. О том, что первый день недели в календарях это воскресенье я уже даже не начинаю.
С одной стороны одна мысль о таком хаосе заставляет мой внутренний ОКР биться в истерике, с другой — учит смиряться с тем, что где-то есть люди, чья система мышления даже в базовых вещах отличается от моей.
И тем не менее, как говорил герой одного там ситкома — «Why are you guys even a country?».
(кому интересно, на реддите есть более менее полная таблица этого безумия, вдруг пригодится, не знаю для чего, но мало ли → https://www.reddit.com/r/HelloInternet/comments/czcf7u/canadian_measurement_flowchart/)
Но скучная презентация не значит что бесполезная презентация. Визуально там все как всегда выкручено на максимум: секси-рендеры, сочная подача, звонкая типографика. Начиная с прошлой WWDC я собираю все это в отдельную доску на арене, чтобы потом, ну это, ну вы знаете.
→ https://www.are.na/alexey-sekachov/keynone
Клабхауз в десятый раз за три года решил переизобрести себя, теперь это приложение для асинхронных подкастов. Зашел в комнату, сказал что-то, ушел, а люди потом послушают. Все реплики они еще и расшифровывают текстом автоматически чтобы можно было на встречах слушать.
Собрал первые отзывы на новый интерфейс приложения от друзей-дизайнеров.
Заходите и вы вставить пять копеек → https://www.clubhouse.com/ch2/invite/hEY8EfOQ
И все это завернуто в мета-обложку третьего уровня — экзистенциального. Что делать когда осознаешь, что ты актер в чьей-то пьесе, но не понимаешь ни ее смысла, ни своей роли в ней. Кто-то продолжает каждый вечер выходить на сцену и читать свой текст, кто-то импровизирует, кто-то строит догадки в перерывах между актами (потрясающая двухсекундная сцена с Джеффом Голдблюмом). Кто-то выходит за кулисы, и пытается «достучаться до Бога»: я ничего не понимаю, я не понимаю смысл, я не понимаю справляюсь я или нет.
«Ты все делаешь правильно. Просто продолжай играть».
В этой сцене все, весь Уэс Андерсон, каждый его фильм, каждый персонаж и каждый идеальный кадр. В ней он впервые проговаривает то неуловимое чувство надежды, которое серебряной нитью проходит через все его фильмы, и разливается внутри когда на экране появляются титры. Жизнь безумно красивая и наполнена удивительными моментами. Но она так же полна ужаса и беспросветной тьмы. Она будет пытаться сбить тебя с ног и сломать каждым из возможных способов: от терзаний о самоопределении, которые не дают уснуть ночью, до трагедии потери любимых и террора войны. Но пока ты жив, ничто не конечно.
Просто продолжай играть. Ты все делаешь правильно.
Как вы скорее всего могли заметить, меня в последнее время не хватает на прежние длинные формы контента в этом канале. С одной стороны вроде бы никто и не заставляет, пиши коротко, только пиши, с другой — формат есть формат, и когда что-то выбивается из него, внутренний перфекционист страдает. Отсюда и хаотичное молчание последних двух лет (ладно, первопричина конечно же не в этом, но это вполне ощутимое следствие).
Какое-то время назад я даже попробовал завести спин-офф этого канала и создал @latenightdesigner (подождите, не подписывайтесь, вы сделаете только хуже, дочитайте сначала до конца) с более расслабленной редакторской политикой, заточенной под короткие формы: увидел что-то интересное в интернете → поделился приложив комментарий в пару строчек. Зачем-то даже опубликовал ссылку на него в твиттере, и теперь там 200 человек, которые ждут чего-то нового, а это был всего лишь тест формата.
В общем, я долго переживал по этому поводу, а потом решил перестать переживать и сделать то, чего еще никогда не было в истории этого канала — делегировать выбор посредством голосования на тех, кто все это читает, то есть лично на тебя (привет, как дела?)
Итак, в сегодняшнем меню.
Опция 1: Завести отдельный канал для маленького и проходного, оставить этот канал для большого и важного
Опция 2: Оставить только один канал и не переживать о формате, жаль конечно что ты не можешь писать каждый день по интересному, длинному посту, но что поделать, будем читать что есть
Дисклеймер: как и с любой формой демократии, наибольшее количество голосов еще не гарантирует победу, но ваше мнение все еще очень важно для нас.
Самый важный навык дизайнера в первые пять лет карьеры это умение впитывать любые знания и опыт. Самый важный навык во все последующее время — умение вовремя от них избавляться.
Со временем, в голове у любого (хорошего) дизайнера накапливаются разные константы. Иногда фактические, иногда эмпирические, иногда просто догадки или наблюдения: пользователи не любят скроллить, пользователи не любят смотреть длинные видео, пользователи не хотят шарить геолокацию, пользователи используют мобильные приложения на бегу, дефолтные отступы от краев телефона 16 пикселей, и все такое.
Все вышесказанное правда. Ну или точнее, было правдой в какой-то момент времени. Оказалось, люди обожают скроллить, если им дать в руки тикток, обожают смотреть трехчасовые интервью Дудя на ютубе (и еще три часа обсуждать их в твиттере), шарить геолокацию куче малознакомых людей в Zenly, и лежать в кровати всю субботу уткнувшись в телефон.
Раньше шутили что продуктовому дизайну сложно обучать в университетах, потому что знания в этой сфере устаревают еще до того как попасть в учебники, а сегодня думаю будет справедливо сказать что привычки и паттерны поведения пользователей меняются быстрее, чем кто-то успевает написать об этом тред в твиттере.
Мой худший кошмар как человека и дизайнера это в какой-то момент забыть регулярно апдейтить эти константы в голове, перепроверять свои убеждения и вовремя удалять из телеги стикеры с устаревшими мемами. Хуже этого, я даже не знаю, наверное только писать посты в фейсбук в 2023 году.
А, и кстати, дефолтные отступы в айфоне уже много лет 24 пикселя. Знаю, шок, можете сами сходить проверить.
Ты делишь свою жизнь на какие-либо крупные периоды/этапы? Если да, не думаешь ли о следующем большом этапе жизненного пути? Каким ты его видишь? Семья/дети? Релокация куда-то дальше? Радикальная смена профессии (ты ведь уже явно больше 10к часов отработал)?
У меня есть такая внутренняя шутка, которая на самом деле не шутка: я никогда особо не планировал дожить до тридцати. Или по крайней мере никогда не видел себя в этом возрасте и дальше. Поэтому если бы я делил жизнь на этапы, сейчас я бы сказал что она похожа на четвертую фазу киновселенной Марвел: куча разрозненных экспериментальных фильмов и мини-сериалов, вышедшие после монументального финала «Мстителей», не объединенные ни общим сюжетом, ни целью.
Есть вещи, которые мне нравится делать, есть люди с которыми мне нравится работать, есть проекты которые в планах на разных этапах, есть идеи на ближайшие пару лет. Но так же есть война, есть рецессия, лихорадка рынка айти и неопределенность во многих сферах. Поэтому в этом году я разрешил себе пожить какое-то время без конкретных планов, целей и этапов, а там посмотрим.
Что думаешь про ChatGPT, Midjourney и AI в целом?
Есть такой мысленный эксперимент — парадокс Роко. Суть его заключается в предположении, что если в далеком будущем появится суперкомпьютер или сверхсущность на основе искусственного интеллекта, все когда либо жившие на земле люди будут разделены для него на два типа: те, кто знал о его потенциальном появлении, поддерживал, помогал и способствовал его созданию, и те, кто противился, мешал, протестовал и ныл в твиттере. Первых ждет прекрасная жизнь в мире будущего, вторых — вечная мука в исторической симуляции, которую этот самый искусственный интеллект создаст специально для наказания всех людей из второй категории, включая тех, кто уже к тому моменту умер.
Так вот, о чем это я. ChatGPT и любой другой искусственный интеллект который потенциально появился в любом отдаленном будущем — отличная штука, я всецело поддерживаю и одобряю его создание, и готов помогать любым доступным способом развитию.
А если серьезно, у меня в жизни было всего несколько моментов абсолютного восторга от столкновения с технологией, и диалог с ChatGPT точно один из них. Я думаю это самый большой технологический сдвиг при нашей жизни, который изменит очень многое в самое ближайшее время.
Ну и последнее. Где-то в твиттере недавно попалась цитата с которой я в целом согласен: люди боятся, что появление AI лишит их работы, но на самом деле это ждет только тех, кто не научится использовать этот самый AI в своей работе. Есть куча рутинных задач которые я был бы счастлив зааутсорсить машине чтобы лишние пятнадцать минут побегать в Hogwarts Legacy.
А давайте немного пообщаемся. За почти семь лет (какая страшная цифра), этот канал стал для меня одним из самых личных мест, где время от времени появляются записи на самые неожиданные даже для меня темы, но обратную связь я получаю довольно редко.
С одной стороны так всегда и было задумано: нет комментариев — нет давления и необходимости оценивать написанное в числовых значениях. Аналитики, конверсии и KPI мне и на работе хватает. С другой, внутренний crowd pleaser хочет быть (или хотя бы казаться) полезным.
Задать вопрос или просто написать сообщение можно по ссылке ниже. На самые интересные постараюсь ответить тут, на остальные, по возможности, отписаться лично, если в сообщении будет указан контакт для обратной связи.
Форма полностью анонимная, но будет здорово если вы в паре слов расскажете о себе и подпишетесь любым удобным способом. Подойдет псевдоним, прозвище, никнейм, случайное слово или даже настоящее имя.
→ https://asekachov.com/hello
→ trycoffee.co
После нескольких недель переписки с Apple (которая долго не хотела аппрувить подписки в приложении) и танцев вокруг AppHud, сегодня мы наконец-то запустились на Product Hunt.
Coffee — это тайм-трекер для фрилансеров, которые берут почасовую оплату. Оказалось, что для этой простой задачи в АппСторе были только либо очень сложные, либо очень неудобные приложения. Иногда и то и другое одновременно. Поэтому, как говорится, хочешь сделать хорошо — сделай сам. И мы сделали.
Лучшей поддержкой как обычно будут ваши голоса на Product Hunt вот по → этой ссылке.
Много классных людей собрались в одном месте чтобы помочь консультацией и менторством тем, кто прямо сейчас ищет работу в Европе или Штатах. Все бесплатно.
→ https://mentormove.org
Еще в интернете подметили, что глаза у главных героинь противоположных цветов с именем друг друга: у Вай цвета Powder Blue, а у Паудэр — Violet Red.
Читать полностью…
Когда-то сделал коллекцию со статусами для телеграма (да, знаю, я и не таким иногда занимаюсь) на случай когда нужно безопасно сообщить окружающим о низком заряде социальной батареи. С тех пор он успел несколько раз завируситься в твиттере, так что решил поделиться и тут.
→ /channel/addemoji/lowpowermodeon
Сегодня, 2 июля, в 17:00 в рефодушку придет Алексей Секачев, ex-senior product designer WeTransfer. Сейчас Леша отдыхает от пятилетнего марафона и не работает где-то на постоянке)
Я фанат его таланта и оч рад тому, что получится с ним поговорить. Посмотрите сайт, он все рассказывает) Были для меня культовые проекты типа Must App и Haptic, которые на момент выхода для меня задавали ориентир в UI
Что расскажет Леша:
● Что его вдохновляет, на что смотрит
● Расспросим про те самые проекты и работы в WeTransfer
● Постараемся понять как делать так же классно UI))
В своем канале Леша пишет про разное — от стартапов и дизайн до кино. В общем, разносторонняя личность)
Подписаться на канал Леши 👈
🔥 Рома Родионов, приходи обязательно)) Вы тоже приходите, будет интересно. Как и всегда, собираемся в зуме по постоянной ссылке
Если бы я все еще вел канал о кино, я бы уже три недели не затыкался о «Сёгуне», так сильно он меня впечатлил. Да и незаметных деталей там навалено прилично. Но так как канал я давно его не веду, терпеть придется вам. Деталь будет всего одна, зато самая красивая.
Минут за пять до финала, в своей последней сцене, Ябусиге просит лорда Торанагу признать что все происходящее с самого начала было его планом, на что тот отвечает: «Зачем говорить с мертвецом о будущем». На секунду может показаться, что он решил оставить вассала без ответа. Но Ябусиге услышав это улыбается.
Фразу про мертвеца Ябусиге говорит своему племяннику в первой серии, когда решает предать хозяина. Услышав этот ответ, он понял, что Торанага знал о предательстве с самого начала, позволил ему произойти, и воспользовался каждым его последствием для своего плана. Этим ответом он делает последнее одолжение своему вассалу: позволяет умереть узнав ответ.
Это финал уровня «Сопранос» (так же известный как величайший финал в истории сериалов по мнению автора этого канала), где главная интрига раскрывается между строк, в диалоге, который может показаться почти случайным, как награда для внимательного зрителя. Люблю такое.
Моя традиционная форма саморефлексии — снимать весь год по одной секунде в день, чтобы 31 декабря убедиться, что хорошего было больше, чем плохого, даже если в моменте казалось, что это не так.
Всех с наступающим! Обнимите близких🎄🖤
В английском есть фраза которая буквально переводится как «встреча, которая могла бы быть имейлом», а у Apple вчера была «презентация, которая могла бы быть тиктоком» (ну или твитом).
Единственное что хочется отметить, это остроумное название — Wonderlust. Есть слово wanderlust (wander + lust, страсть к путешествиям) с которым копирайтеры решили поиграться и заменили wander на wonder, получилось буквально «страсть к удивлениям». Во-первых уникальное слово для прессы, во-вторых — остроумная игра слов.
К сожалению, по иронии, название оказалось единственным «удивительным» во вчерашней презентации. Опять креативный отдел поработал за всех.
(зато анонсировали даты релиза новых операционных систем: новая iOS выйдет в понедельник 18-го сентября, а macOS Sonoma на неделю позже — 26-го, и вот там уже намного больше интересного)
Если вы дизайнер и заходили в твиттер хотя бы один раз за последний год, то наверняка знаете что самый горячий тул для веб-разработки сейчас это Framer. Я люблю его несмотря на разные косяки, и уже пересобрал там все свои сайты чтобы поскорее свалить с Readymag (который по ощущениям уже давно не инструмент, а арт-объект в котором хрен разберешься). Мне Фреймер показался очень простым, потому что много общего с Фигмой, но я заметил что многие дизайнеры продолжают его с опаской обходить стороной, мол Readymag хоть и говно, зато свое, родное.
Если последнее про вас (хочется, но колется), что бы вам было интересно узнать? Какие страхи, опасения, подводные камни, подсказки интересуют?
Я тут пообещал в одном дизайнерском чате устроить воркшоп, но если наберется какое-то количество интересных вопросов еще и отсюда, возможно продуктивнее будет записать видео, посмотрим по ситуации.
Вопросы присылайте вот сюда → https://asekachov.com/framerqa
В последнем фильме Уэса Андерсона «Астероид Сити» есть сцена, когда герой Джейсона Шварцмана, который играет одного из актеров спектакля, идущего по сюжету картины, не выдерживает абсурда происходящего на сцене, просит его извинить, выходит за кулисы, и, отыскав режиссера (спокойно спящего на кушетке Эдриана Броуди в идеальной белой футболке), говорит ему: я не понимаю, я ничего не понимаю, я не понимаю смысл пьесы, я не понимаю справляюсь я или нет, я растерян, мое сердце разбивается каждый раз от переживаний когда я выхожу на сцену, должен же быть хоть какой-то смысл в этой безумной космической бессмыслице. Режиссер (Эдриан Броуди, все еще в идеальной белой футболке) усаживает героя Джейсона Шварцмана на стул, сам берет подушку, садится перед ним на колени, и, глядя в глаза, говорит: «Это не важно, просто продолжай играть, ты все делаешь правильно».
Прошло уже почти два месяца с момента когда я посмотрел этот фильм, после него уже были новый сезон «Медведя» (отличный), «Ведьмак» (плохой), «Убежище» (такое), «Оппенгеймер» (монументальный), «Барби» (хороший), «Флеш» (плохой, но много смешных отсылок), новый анимационный «Человек-паук» (классный) и еще пара спонтанно пересмотренных фильмов, но эта сцена никак не выходит у меня из головы.
Я бесконечно люблю Уэса Андерсона. Конечно ты любишь Уэса Андерсона, скажете вы, ты же дизайнер. И это будет отчасти правда. Его фильмы это всегда пример бескомпромиссной формы, где каждый кадр это открытка, или картина, или любовное письмо, на котором под микроскопом можно рассматривать каждую деталь, и деталь внутри детали. Но за всей этой красотой всегда было что-то еще. Что-то, что я впервые сформулировал только во время просмотра этой картины.
Подумайте о любом персонаже любого фильма Уэса. Подумайте о братьях из «Поезд на Дарджилинг», про Стива Зиссу из «Водная жизнь Стива Зиссу», о Танненбаумах, о детях и взрослых из «Королевства полной луны», о консьерже, его помощнике из «Отель Гранд Будапешт», да хоть о мистере и миссис Фокс или любом персонаже «Французкого вестника». Каждый из них сломлен. Каждый из них проживает трагедию. Иногда личную, иногда масштабную, иногда явную, иногда тлеющую и скрытую глубоко внутри. Одну из тех, которая сбивает с ног, и после которой не всем и не всегда удается подняться. И все же, через что бы ни проходил персонаж, в конце каждого фильма остается ощущение, что несмотря ни на что, каким-то образом, у него все будет хорошо. В этих фильмах нет хэппи эндов, ну или по крайней мере не в привычном для Голливуда смысле. Нет ответов как пройти через горе потери, личностный кризис или террор войны. Только неуловимое ощущение надежды. Все будет хорошо.
«Астероид Сити» это история о страхе неизвестности, рассказанная в трех приближениях. Первая — личное неизвестное. Что делать, когда ты отец троих детей, который только что потерял жену, и не знаешь хватит ли у тебя сил не сбежать. Что делать, когда умирает твоя дочь, а тебе нужно найти силы быть поддержкой не только для своих внуков, но и их отца, которого ты не сильно-то и любишь. Что делать когда не знаешь как общаться с сыном, который не сегодня-завтра убьется, выполняя дурацкие трюки. Или, наконец, что делать когда каждый день просыпаешься от страха прожить жизнь так, что никто во вселенной даже не заметит что ты вообще существовал (самая трагичная и одновременно смешная сцена).
Второе — коллективное неизвестное. Что делать, когда твой мир только что перевернулся от события, меняющего представление об устройстве вселенной и общества? Притворяться что ничего не произошло? Продолжать рассказывать о привычном устройстве вселенной? Развлекать себя? Пытаться рационализировать? Влюбляться? Бежать?
Самое удивительное в сегодняшней презентации Apple, это то, что они уже показывали нам над чем работают. В их собственном фильме. Снятом для Apple TV+. Два года назад.
→ Swan Song, 2021
(фильм на 6/10, но визуально просто потрясающий, скриншотил во время просмотра буквально каждый кадр, всем дизайнерам будущего очень рекомендую)
Никак не могу успокоиться, что не попал к тебе в 21м на курс по мобайлу. Планируешь ли что-то подобное в ближайшее время?
(Про курс было несколько вопросов, постараюсь объединить все ответы на них под одним)
Со школой SKVOT никакого сотрудничества в ближайшее время мы не планируем. У нас был контракт на три потока, третий закончился за два дня до начала войны. К тому моменту я во-первых немного подвыгорел, во-вторых курс начал отчаянно нуждаться в обновлении, а в третьих, ну знаете, началась война, какой тут дизайн вообще.
В какой-то момент была идея записать его и выложить онлайн, вместо проведения живых трансляций, но в такой подходе меня беспокоит отсутствие возможности быстро обновлять устаревающую информацию (а она, как оказалось, устаревает даже слишком быстро). Так что пока и эта идея подвисла в воздухе на неопределенный срок.
В общем, как только что-то изменится, обязательно сообщу. Может начну записывать тиктоки, кто знает.
Со стороны кажется, что ты дизайнишь в плюс-минус одном и том же стиле, и все твои продукты похожи на Must. Кажется ли тебе что это так? Пробовал ли ты другие стили и почему остановился на одном?
Как дизайнер, которого косвенно воспитали работы Виньелли, Бейрута и Рамса, у меня как будто и не оставалось другого выхода кроме как примкнуть к их философии «дизайна ограничений». Первые два зареклись всю жизнь использовать один и тот же шрифт — Гельветика и Франклин Готик соответственно (хотя Бейрут конечно начал сдавать позиции в последние годы). Третий же вообще формулируя свои известные принципы поставил на первое место weniger, aber besser — чем меньше, тем лучше — и, будучи идеологическим воспитанником Баухауза, сводил к минимуму количество форм и материалов в своих работах. Кроме общей практичности, мне кажется в этом есть какой-то элемент игры, который до сих пор подогревает лично мой интерес каждый раз когда я сажусь за новый проект: как много я могу сказать используя наименьшее количество слов.
Кроме того, очень важно время от времени напоминать себе, что дизайн это не средство самовыражения, а инструмент. И уж тем более дизайн мобильных приложений. Нет никакой задачи удивить себя или пользователя неожиданным шрифтом или расположением кнопок, есть задача рассказать ему связную историю в одной тональности, сохраняя внешнюю (с системой) и внутреннюю (со всеми сценариями внутри приложения) последовательность визуального языка.
Ну и не в последнюю очередь, у такого подхода оказалось одно неожиданное преимущество — спустя шесть лет мне все еще не больно смотреть на Маст, и с разной периодичностью до сих пор приходят заказчики с просьбой сделать так же. Все приемы которые мы там использовали оказались довольно упрямы к переменчивостям моды, и до сих пор выглядят вполне хорошо (чего не скажешь о некоторых других приложениях, над которыми я работал тогда же).
Получил огромное количество приятных слов по ссылке выше. Всем спасибо большое, это много для меня значит. Несколько человек задали резонный вопрос — почему бы просто не открыть комментарии в канале. Во-первых это слишком просто, во-вторых я очень ценю отсутствие давления в виде любых vanity metrics тут (реакции не в счет). Была бы моя воля я бы и список просмотров отключил.
На накопившиеся вопросы постараюсь отвечать по мере наличия свободного времени, начну с самого актуального ↓
Этот год научил, что жизнь ни в коем случае нельзя откладывать на завтра, ведь завтра может и не быть. Триста шестьдесят пять секунд ужаса и попыток из него выбраться в традиционном видео из приложения 1SE.
Всех с наступающим, спасибо что все еще почему-то читаете 🎄🖤
Долго не знал как прервать затянувшееся молчание (кажется, писать каждую неделю по одной заметке в этом году тоже не получилось), а тут подвернулся повод для небольшого объявления.
На следующей неделе в стор выходит небольшое приложение для которого я помогал делать дизайн. Этот релиз примечателен сразу двумя вещами. Во-первых, я впервые в жизни участвовал в чем-то не только как дизайнер, но и написал и закоммитил пару строчек настоящего кода (ощущения невероятные). Во-вторых, кажется пора признать что за 10 лет я научился делать классный дизайн и партнериться с крутыми разработчиками, но почти ничего не понимаю в маркетинге. Поэтому для этого проекта мы ищем третье недостающее звено — человека с опытом продвижения приложений в АппСторе (и МакАппСторе в идеале), который сможет взять на себя эту важную функцию и попутно рассказать и показать как правильно выстраивать продажи в 2022 году.
Если вы такой человек, или знаете такого человека лично или по смс, пишите мне → @alta1r
Утром 24 февраля, как и многие, я столкнулся не только с пробирающим до костей ужасом от происходящего, со страхом, болью, злобой, отчаянием и беспомощностью. Я столкнулся с опустошающим и непробиваемым «так надо» со стороны семьи. Как и многие, весь этот месяц я пытался бороться с этим. Спорами, убеждениями, спокойными словами, криками, эмоциональными аргументами, рациональными аргументами, фактами, историей, всем. За это время в интернете появилось много гайдов о том, как разговаривать с зомбироваными родителями, и многие из них действительно хорошие. Я попытался применить их все, и пройдя через муки принятия неизбежного, хочу поделиться решением к которому пришёл я.
Любить их. Любить так как они любили нас. Как они любили нас со всем нашим дерьмом (иногда буквально), заблуждениями, истериками, подростковым бунтом, с нашими первыми факапами, пьянками, с разбитой вазой, разгромленной квартирой после выходных и прожжены ковром. Беспричинно и безусловно. Вспомнить все разы когда они могли от нас отвернуться, но не отвернулись, когда могли не поддержать, но поддержали, когда могли перестать любить, но не перестали. Наша очередь возвращать этот долг.
Да, они заблуждаются. Заблуждаются сильно и нет ничего больнее, чем слышать эти ужасные ответы вложенные в их головы пока гибнут люди. Когда все закончится, мы сядем за стол и попытаемся спокойно найти общую точку зрения на произошедшее. И я верю что они все поймут. А может быть и нет. Может проживут всю жизнь заблуждаясь. Но это не даёт нам права не любить их. У любви нет аргументов, она нелогична и она единственная во вселенной не подчиняется никаким законам физики.
Я ненавижу эту войну. Ненавижу даже не за смерти и разрушения, а за то, что она делает с людьми. Со всеми нами. Как она обесчеловечивает, разъединяет, ставит под угрозу принципы, убеждения, дружбу и отношения с близкими. И если спор однажды дойдёт до точки невозврата и разрушит семью — мрази, которые развязали эту войну победили. Если у мамы сдали нервы во время ссоры — они победили. Если отец схватился за сердце — они победили. Некоторые вещи слишком хрупкие чтобы ими рисковать. Я знаю о чем говорю.
Весь этот ужас обязательно закончится. Обязательно. Но кем мы будем, когда когда все закончится? Или скорее кем станем к моменту когда все закончится? И, если спросите меня, во всем этом мраке сейчас я не вижу цели важнее, чем попытаться пронести с собой на ту сторону столько человечности сколько сможем. Потому что лишиться способности любить порой хуже чем смерть.
Следующий раз вместо спора, скажите родителям что любите их. Ненависти в мире сейчас и так хватает.