3207
О новых книгах, фильмах, сериалах и спектаклях в Москве. Субъективно От журналиста, главного редактора проекта СИТИ (ранее The City) По вопросам сотрудничества —@malisavieta
Посмотрела сериал «Красиво» — это своего рода «Намедни», только про одежду. Временной интервал — с 2011 по 2021 год. Серии примерно по 15 минут, у каждой есть основной герой (скажем, 2011-й — это Ксения Собчак, 2019-й — Рома Уваров и так далее) и два сквозных комментатора. Это Ксения Соловьева и прекрасный Тим Ильясов. Контекст событий дается эпизодически (кажется, только в случае с 2016-м нам в начале напоминают, что вот, мол, Брекзит, Pokémon Go и прочее, а в 2017-м показывают Билли Айлиш). Годы — тоже нечто условное: понятно, что Собчак говорит про все нулевые сразу. Но классно, что это: а) компактно, б) правда красиво снято, в) интересно. И что Lamoda, которая дала на этот сериал деньги, не мелькает при этом постоянно. Выложен на Okko, но там у меня почему-то не работает — смотрела просто на YouTube.
Читать полностью…
Я почувствовала себя свободной и счастливой когда у меня сел телефон. Все остальные обстоятельства - выходной, ясная погода, Петербург, Мариинка, бокал беллини в конце концов - оказалось, что для счастья нужно не это. Нужно, чтобы разрядился айфон. Причем в ноль.
Сначала я думала только о том где я буду его заряжать. Куда побегу после спектакля просить пауэрбанк; как мне, наверное, откажут. Как я пешком пойду от Новой Голландии до Социалистической, заблужусь, может быть, даже свалюсь в Фонтанку (и утону). А потом я успокоилась и стала смотреть вокруг.
Оказалось, что все только и делают, что фотографируют - в том числе и себя. В какой-то момент даже захотелось сфоткать сверху, как весь партер светится гаджетами. Вместо этого я сфотографировала своих соседей - на чужой айфон - и познакомилась с прекрасной питерской семьей. Эти несколько часов без связи были прекрасны и целительны, как лечебное голодание.
Прекрасно идти по улице без наушников, напевая что-то себе под нос. Хорошо знать, что тебе не придет сообщение и ты не полезешь посмотреть, вдруг это что-то важное. Здорово повернуться к шпилю Au Pont Rouge и просто постоять, глядя как апрельское небо царапают самолеты. А самом деле, зачем мне эти фотографии? Сколько раз я их посмотрю? Скорее всего один: когда буду удалять, чтобы почистить память. Несколько раз за свою жизнь я меняла телефоны и не переносила фотографии. Помню ли я, что они у меня были? НЕТ.
Кстати билеты в Мариинку стоили 1000₽. И пауэрбанк надо все-таки носить с собой, мало ли что.
Завтра расскажу тут про отличную книгу.
В Севкабельпорт вчера открылась выставка, посвящённая манге. Похоже, очень хорошая: в открытом доступе мало экспонатов, но я знаю, что там есть, например, Астробой. Для продвинутых читателей манги / зрителей аниме - попса. А для обычного (в хорошем смысле) пользователя - погружение в тему, причем без снобизма. Завтра буду в Петербурге: жаль, не успею туда. Но время есть - работает все лето!
Читать полностью…
Посмотрела наконец «Кокаинового медведя». Фильм основан на реальной истории, когда в конце 1980-х наркодилеры сбросили с самолета на заповедник брикеты с кокаином, которые потом нашли в желудке медведя. Клевый разухабистый слэшер, где вместо маньяка-убийцы — медведица. Обычно я слэшеров боюсь, а тут такая нарочитая ерунда, что даже весело.
Читать полностью…
Из главы про пасхальный кулич книги НЛО "Русская кухня".
"Современная кружевная, воздушная сдоба - относительно недавнее завоевание кулинарии. Понятно, что несколько веков назад русская выпечка такой быть не могла. Да, кулич всегда был праздничным изделием, делался из пшеничной муки (дорогой и не очень доступной). Но по вкусу вероятнее всего напоминал калач.
Трудно предположить, что в крестьянской избе даже в начале 19в. были специальные формочки для выпечки этого изделия. Их, конечно, не было. Очевидно, что еще 200 лет назад кулич в России выпекался без формы".
Дальше в тексте много букв, позволю себе пересказать. Авторы считают, что современный кулич напоминает по форме ромовую бабуу. В советске времена это была маленькая сдобная булочка размером с ладонь - сравнима с куличом. "Бабу" как считается придумал повар свергнутого пользского короля Лещинского, который макал выпечку в вино. Потом гастроном-француз "допилил" рецепт, сделав ромовый сироп. Уже к середине 19в такой десерт стал привычным в Российской Империи. "Постепенно происходила замена одного блюда другим. Сначала такой куулич стали готовить в обеспеченных домах, потом они постуупили в продажу".
Решила собрать больше работ Лили Джонс, той самой художницы, которая нарисовала обложку для издания «Почему птица в неволе поет». Очень классные. Посмотрите, вот ее сайт. Но в процессе наткнулась на ее серию обложек для русской классики издательства Penguin.
Читать полностью…
Посмотрела на Apple TV+ короткометражку ВВС «Мальчик, крот, лис и лошадь» по книжке британского художника Чарли Маккизи. Она вышла пару лет назад и стала супербестселлером в Великобритании.
Это очень простая история про то, как мальчик, похожий на Кристофера Робина, встречает крота, который разговаривает голосом пожилого джентльмена, и они вместе идут искать дом. По дороге встречают лиса (разговаривает голосом Идриса Эльбы) и коня, который потом оказывается пегасом.
Циник может подумать, что общаются они банальностями. Это диалоги в духе «а ведь, наверное, дом — это не то, где ты, а то, с кем ты». Или «узнав, какой ты на самом деле, мы полюбили тебя еще больше». Или «я боюсь говорить: „Я вас очень люблю“, так что вместо этого я говорю: „Я рад, что мы все здесь“. Так вот, я рад, что мы все здесь». Короче, сначала ты смотришь на эти акварельки с тушью просто потому, что это красота, а потом тебя вдруг торкает, и оказывается, что это такой «Маленький принц» 2.0. Только лучше.
А это мой план на сегодня!
Начала читать - очень цепляет. Потом напишу про эту книгу тут обязательно.
Лашапелю сегодня 60 и у меня с ним история.
Дэвид Лашапель - это было первое имя фотографа, которое я выучила, решив про себя "мне будет нравится этот". У меня был (и до сих пор есть) диск One Night Only: концертный альбом Элтона Джона, с обложкой которую снял Лашапель. В целом все что он делал мне необъяснимо нравилось - было не особо важно даже что это, просто портреты или реклама носков.
Помню, что он приезжал в Россию в начале нулевых: какая-то модель по телевизору рассказывала, хохоча, как он заставил ее взять извергающий воду шланг, и что она в этот момент взяла да и почувствовала себя как мужик. Синхрон Лашапеля не показали: видимо, достать не удалось, хотя я не уверена.
На любви к Лашапелю мы сошлись когда-то с генеральным продюсером радио "Шоколад" Ильей Ефимовым, хотя не сходились, кажется, больше ни на чем и, как мне сейчас видится, без конца ругались. На день рождения я подарила Илье большой ташеновский альбом Лашапеля. Я помню, что он был искренне рад и говорил, как это дорого (а так оно и было, хотя сейчас кажется, что дешево, просто альбомы другие деньги стоили). Через некоторое время я зашла в кабинет Ефимова и онемела: он был до потолка увешан фотографиями Лашапеля из того самого альбома. Он просто вырвал эти страницы и повесил на стены. Вскоре после этого Илюша умер. Пишу это и плачу.
Почти через год мы почти без бюджета собрали и запустили мой первый большой проект: радио Shengen. Я была его генеральным продюсером и делала его памяти Ильи.
Писала про Лашапеля, а получилось про Ефимова.
Вот несколько лашапелевских фоток. Не рискну сказать что книга точно та
Если хотите почитать что-то из новинок, вот три отрывка — они помогут понять, нужна ли вам книга целиком.
«Зоопарк в твоей голове» — 25 психологов рассказывают о «самозванце», «спасателе», «нарциссе» и еще 22 синдромах, которые мешают людям жить в мегаполисе (и не только).
«К столу» Алены Долецкой — размышления о приготовлении еды как акте искусства.
«Валсарб» Хелены Побяржиной — роман об одинокой девочке, которая слышит голоса умерших людей.
«Женщины Лазаря» в РАМТ получились настолько, насколько возможно хорошо.
Актрисы всего три, больше никого на сцене нет — они играют Лидочку, Галину и Марию, они же рассказчицы, а иногда изображают Лазаря Линдта с помощью oversized-пиджаков. В роли Галины — Нелли Уварова. Искренне надеюсь на то, что она для вас давно перестала ассоциироваться с «Не родись красивой».
Единственное, чего я не поняла — зачем это играют в пространстве большой сцены, ведь зрителей предполагается очень мало, и весь огромный зал остается у них за спиной. Но, возможно, там какая-то чисто техническая причина: все декорации спрятаны за зеркальными панелями и могут собираться-разбираться как модуль.
Очень зрительский спектакль. Думала о том, возможно ли его смотреть, если вы вдруг не читали книгу: да, возможно. Но если читали то, конечно, хорошо.
Эндрю Шон Грир «История одного супружества».
Такие книги надо читать, когда болит. На деле она не только про отношения, хотя мне кажется, тут уж что у кого резонирует.
Действие происходит в 50-х. Сюжет рассказан от лица чернокожей женщины. Она не особенно красива, не очень-то умна, в целом обычная женщина. Она вышла замуж за человека, которого любила с юности, а потом оказалось, что в его жизни были, эммм, нюансы. И секреты. Да целый мешок нюансов и секретов! До такой степени, что прошлые секреты пришли к нашей героине, чтобы разобраться с текущими. Ну то есть бывший белый любовник мужа героини является к ней, чтобы она помогла ему (за деньги) разобраться с нынешней любовницей своего супруга, а то у них там кое-какие планы. У бедной женщины 200 страниц просто взрывается голова. Напомню, это пятидесятые.
В принципе, на этом описание можно заканчивать, но если вы хотите больше: вот еще немного текста.
Так как героиня женщина вообщем-то простая, текст тоже простоват. Если бы не перелет, я бы, наверное, и не дочитала. Но там есть интересная тема: призыв в американскую армию. Собственно, часть сюжета держится на том, как в свое время ее будущий муж пытался откосить, и что потом из этого вышло. Время от времени тема всплывает: героиня вспоминает кто, когда и у кого сбежал в Канаду, чтобы не воевать, в частности, во Вьетнаме.
Ну и финал отличный, честно. Он немного компенсировал мучительную середину.
Мне кажется несправедливым, что на канал Игоря подписано так мало людей. Он всегда находит какие-то классные каверы, ты слушаешь и думаешь: «О!»
Ну а если у вас полна коробочка каналов и вы не хотите подписываться - просто посмотрите видео под занавес воскресенья, клёво.
В карточках — простые истины из книги «Твои эмоции — твоя суперсила» психологов Элизы Неболсин и Джудит Бек. Вообще ее написали для подростков, но кажется, что она может помочь всем.
Читать полностью…
Завершаем среду контентом, который не может надоесть: сегодня день котов, вот книги по теме 🐈⬛
Читать полностью…
Хорошо, когда есть книга, в которую можно провалиться, как в кроличью нору. И не заметить, что прошло несколько часов. Не заметить, например, перелет.
С этой книгой у меня история: я наткнулась на нее в книжном, подумала: «Хм!» и забыла о ней на несколько месяцев. А потом поняла, что хочу именно этот роман, причем прямо сейчас.
Действия разворачиваются в канун войны 1812 года. Смоленский помещик распустил своих крепостных, у него сильные чувства к жене генерала, ее младший брат все проиграл в карты, один из мужиков придумал, как делать бумагу в промышленных масштабах, в обедневшей дворянской семье младшая дочь умеет лечить людей как экстрасенсорик, барышня из Петербурга попала в затруднительное положение. А, да - тот первый помещик, он, похоже, оборотень.
И ты сразу включаешься в это, как будто смотришь сериал НВО. Даже странно, что про эту книгу говорят так мало. Дочитаю - еще к ней тут вернусь.
Все много писали про балабановскую выставку в Севкабель-порту и почти никто не пишет про выставку «Первая позиция» в питерском Манеже. А ведь это не выставка, а прям «Аватар». Множество классных экспонатов и отличных историй. Мне понравилась про Русские сезоны: как костюмер Вася срезАл и продавал розочки с костюма Нижинского в Париже. Каждый раз после спектакля Вася выходил к поклонницам танцовщика и дальше с труппой уже не поехал: купил себе прямо там, в Париже, двухэтажный дом. На фото есть те самые розовые трико, которые так волновали дам, и афиша с теми самыми розочками.
Меня почему-то безумно тронуло письмо Плисецкой Вагановой. В том числе и потому что письмо на бумаге, которое еще и идет из одного города в другой не день и не два - это артефакт, но еще и потому что оно довольно личное и искреннее.
Работает выставка до 21 мая, и теперь вы знаете что делать если собираетесь в Питер на праздники.
(с выставками пока заканчиваем, а то в канале просто какой-то арт-марафон образовался. Это случайно).
Была в галерее Ground Solyanka. Там сразу несколько выставок, напишу о тех, которые понравились: «Вдох-выдох» и «Не-место». Очень круто и, конечно, классно, если вы попадете туда в будний день, когда там почти никого. «Вдох…» — это искусство через подъезд: вот лифт как переходное состояние между вашей квартирой и социумом; вот можно провести пальчиком по дверям, и там через резиночки брезжит свет (и кто его знает, что это — вы просто балуетесь, как в детстве, или там какая-то тайна?); вот правда лифт; вот за вами наблюдают через глазок (или вы наблюдаете?). Короче, фан. Очень рекомендую взять экскурсию, я их не люблю, но тут динамично и правда прикольно расскажут, почему Месси — вязаный, а пакеты из H&M и Swarovski съел гриб кордицепс. Вернусь еще посмотреть, как роборука играет на окружающих предметах. Вот несколько фоток, по которым вы сможете понять, надо ли вам оно (спойлер: надо).
Читать полностью…
Так складывается, что у меня главные впечатления в основном гастрономические. Новый ресторан «Айна» — дивное дело. Вот этот их голубец в глине, который красиво поджигают (надо брать вечером, днем не видно, как он горит синим пламенем прямо у вас под носом), чебуреки с крабом (фаворит, лучше, чем телячий язык, который все наперебой хвалят) и яблоки в краснодарском вине, которые на самом деле нежнейшее пирожное из бисквита и белкового крема, как в какой-нибудь лучшей кулинарии СССР, — это то, что я хочу повторить. Отдельно могу сказать про краны в туалете, которые выглядят как два золотых шланга, торчащие из потолка среди веток, вокруг которых я прыгала пять минут и так и вышла в зал спросить, как включить воду. Но не скажу. Потому что на самом деле все клево. Настолько, что никакого уникального фотоконтента не будет — его было просто некогда делать.
Читать полностью…
Давно не покупаю биографии. Когда-то покупала много и с удовольствием. У меня была иллюзия, что если я все их прочитаю, то у меня сложится какой-то бэкграунд. Как же! Я читала, а потом обнаруживала, что в голове из всей 300-страничной книги осел какой-нибудь бесполезный факт. Короче, я бросила. А потом оказалось, что биографии подчиняются тому же закону, что и все другие книги, и это просто они были так себе, надо было тщательнее выбирать. Только и всего.
Короче, друзья подарили мне «Романа Поланского» Станислава Зельвенского. Черный компактный кубик издательства «Сеанс» с классными черно-белыми фотками и молодым, слегка растрепанным режиссером на обложке. Очень понравилась: как она оформлена (это вы уже и так поняли, впрочем), как она написана, как структурирована. Как она читается — это хороший анализ, но не замороченный, и если вы любите не просто кино, а ЧИТАТЬ О КИНО, как и я, то это прям отличный подарок.
Я долго выбирала, какую бы оттуда взять цитату, и не могла выбрать. Мне нравится и «Главное» — это, по сути, предисловие автора, и «Говорит Роман Поланский» — это довольно развернутый набор цитат уже в финале. Пожалуй, вставлю и оттуда, и отсюда.
ГЛАВНОЕ: «Рост Романа Поланского, по его словам, — 165 сантиметров. То есть на самом деле, вероятно, 163. Это важнейшая информация не только для его психоаналитика, но и для зрителя: примерно на этой высоте Поланский смотрит в видоискатель, просит установить камеру, и примерно там, соответственно, оказываются наши глаза в его фильмах, которым так часто свойственна субъективность, имитация человеческого взгляда, позволяющая нам максимально приблизиться к персонажу, заглянуть ему в лицо или встать на его место».
ГОВОРИТ РОМАН ПОЛАНСКИЙ: «Меня не взяли в театральную школу. К счастью! Сегодня я был бы актером где-нибудь в польской глубинке — в театре в Быдгоще, например. Но я предпочитаю страдать здесь — на этом интервью в Париже».
У меня был период увлечения такими книгами, как «Хижина дяди Тома». И если бы в тот самый период мне попалась книга «Почему птица в неволе поет» Майи Анджелу, она бы мне страшно понравилась. А так — просто понравилась.
Это мемуары. Рассказ ведется от первого лица, главная героиня — девочка Маргарита (так на самом деле зовут Анджелу). Она рассказывает о детстве времен сегрегации, о бабушке и ее лавке, о пережитом сексуальном насилии (очень жестко описано), о своем взрослении. Как началась Вторая мировая. Как складывались и менялись ее отношения с братом и матерью, которая, по сути, бросила их совсем маленькими. Как она родила сына. Главным образом здесь, конечно, о непростой судьбе не просто женщины — чернокожей женщины. Анджелу великолепна и очень важная фигура для понимания американской культуры. Хорошо читать такое в оригинале, конечно.
Это книга из списка бестселлеров The New York Times с предисловием Опры Уинфри, которая дружила с автором долгие годы. (Написано, что подружились после одного-единственного короткого интервью, ну то есть Опра тогда взяла то, что называется синхрон, потому что задать три-четыре вопроса — это не интервью. И подружилась! У меня никогда так не получалось ни с кем, вот почему?) Очень нравится обложка британской художницы Лили Джонс, она, кстати, занимается гендерной политикой и феминизмом.
Лучшая короткометражка, Оскар. Посмотрите!
Читать полностью…
Классный новый сезон «Почки» на KION. Ну, то есть первая серия классная. Впервые за долгое время пожалела, что не могу сразу смотреть дальше.
И вроде казалось, что первый сезон - абсолютно законченная история. А нет, оказывается можно дальше. Круто!
Как бы пугающе это не звучало — в жизни у человека есть около 4000 недель, чтобы сделать все задуманное. Как распоряжаться временем, чтобы не выгореть? Рецепт предлагает коуч по эффективности Оливер Беркман в книге «Четыре тысячи недель. Тайм-менеджмент для смертных». В карточках — занимательные цитаты.
Читать полностью…
Многие спрашивают про новый (на самом деле старый) спектакль Андрея Кончаловского «Сцены из супружеской жизни: перестройка» в театре им. Моссовета. Пьесу Бергмана разыгрывают два актера: Юлия Высоцкая (какие ноги!!) и Алексей Розин. Он тут классный, сменил Александра Домогарова, который играл мужа в первой итерации этого спектакля в МХАТ им. Горького. Говорят, это было настолько плохо, что все умирали на этом спектакле, но я его не видела. В следующий раз услышала о «Сценах», когда меня пригласили в театр им. Моссовета на премьеру.
За маркеры времени на сцене отвечают клетчатые челночные сумки и видеопроекции, которые «отбивают» очередную паузу в отношениях героев. Вот что вы увидите:
— Влад Листьев на «Поле чудес» и песню Ирины Аллегровой «Игрушка»
— Ельцин на броневике и песню Филиппа Киркорова «Атлантида»
— Люди, толкающиеся около Лужников, и песню ДДТ «Осень». Заканчивает все песня «Сиреневый туман» и что-то еще. Не помню, мы пили коньяк.
Репертуар, как видите, не перестроечный. По логике это 90-е. По этой же логике (а каждая такая музыкальная пауза отбивает 1-3 годичный перерыв) мы должны двигаться от начала декады к ее концу. Начать, допустим, с «Игрушки», а заканчивать «Гуляй студент гуляй, а девочку мою не трожь». Но тут такого нет. Возможно, это режиссерский замысел. А возможно Кончаловскому юристы сказали: «У нас права только на такие вот песни. Выбирайте». Ну он выбрал. Короче, можно сходить, это элитарно. Но с точки зрения удовольствия — право, необязательно.
Время от времени появляются очень хорошие спектакли, которые можно рекомендовать практически всем. Вот сколько вас тут, друзья? 1700 человек. Я ВСЕМ вам рекомендую посмотреть «Космос» на новой сцене МХТ им.Чехова.
Когда я читала про этот спектакль я думала он вот о чем:
в маленьком провинциальном городе живет училка английского. И тут в городишко возвращается ее одноклассник и бывшая любовь. И это переворачивает всю ее жизнь!
О чем он на самом деле:
Бывшая любовь, красавец и космонавт. Героиня его в реальности даже не встречает — все происходит в ее голове. И это классно, смешно, мило — круто одним словом.
Первые пару сцен вы будете врубаться в то, что происходит, а дальше магия. Евгения Добровольская великолепна. Это так мило и искренне, я прям желаю вам сходить на это посмотреть — идет всего полтора часа, билеты по 2000, кажется, а удовольствия на миллион. Там аншлаги, но вы поймайте эти билеты, не пожалеете.
Нашел прекрасное - девушка, выступающая под сценическим псевдонимом Moyun, всегда в полумаске, виртуоз (виртуозица?) китайских гуслей гучжэн (ну или китайской цитры пиньинь, есть у этого инструмента и такое название) - играют на нем надев специальные напалечники-плектры, а ещё подлинный мастер может прямо во время игры менять натяжение струн с помощью специальной рукояти. В общем, играть на нем очень непросто, а если это ещё изначально непростая композиция… В общем, послушайте “Thunderstruck” AC/DC в исполнении Moyun и согласитесь, что это круто: https://youtu.be/564u39PJfUI
Читать полностью…
Если этот пост вы читаете в горизонтальном положении, посмотрите, как это делать правильно. По ссылке отрывок из книги «Искусство лежать».
Читать полностью…
В свое время я много ездила на автосалоны. Все они были европейские: Париж, Франкфурт, Женева; навсегда с приходом ковида закрытая история (а жаль, но что поделать). Всегда там были секции, посвященные истории машин. Выставки старых ситроенов, модели, рисунки и чертежи. Я их всегда смотрела, впрочем, не слишком глубоко изучая. Сейчас это называется «развивать насмотренность», тогда никак не называлось, я просто получала удовольствие и скучаю по такому. Сейчас очень хочу успеть сходить в Гараж особого назначения на выставку эскизов, пока не закрылась. Лимузины для первых лиц, которые не добрались даже до моделей-прототипов — вот вам и ретрофутуризм, и альтернативная история. Ну и посмотрите, какие красивые!
И в этом музее я еще ни разу не была.
Послушала старый подкаст «Я в театре» одноименного проекта «Яндекса». Выпуска всего два, в первом обсуждают, зачем без конца ставить одни и те же классические пьесы и почему это интересно. Во втором — почему скука в театре может быть художественным приемом и почему скучать — это даже хорошо. Рассуждают об этом критики Антон Хитров и Алексей Киселев, записано, кажется, в 2019 году, так что половины спектаклей, о которых они говорят, уже нигде не найти, но если вы мало-мальски продвинутый театрал (ну или хотя бы просто театрал), то это прям интересно. Послушала два подряд, а они по 40 минут, между прочим.
Читать полностью…