2372
Профессионально анализирую буквы. Навигация: https://t.me/lookmomicanscript/806 Связь: @Iittlestupidpig (рекламу не продаю и не покупаю)
Сценарий грядущего «Наполеона» был полностью переписан из-за «постоянных вопросов» Хоакина Феникса, рассказал режиссер фильма Ридли Скотт.
«С Хоакином мы можем переписать весь фильм, потому что ему некомфортно. Так произошло и с «Наполеоном». Мы переписали фильм, чтобы помочь ему сосредоточиться на том, кем был Бонапарт».
#news | #read
Чувствуется, как вместе с новогодним настроением и запахом мандаринов в воздухе витает тревога, поэтому многие из нас нуждаются в поддержке. В очередной раз предлагаю найти спасение в кино.
Сегодня в рамках рубрики #кинотерапия список терапевтических фильмов и сериалов готовили чудесные кинообозреватели:
Оксана Кравчук, @ohzina
Элиза Данте, @danteeeeeel
Настя Семёнова, @shreddingcat
Анна, @tomlife81
Маркс, @lookmomicanscript
Рекомендация недели @shtoetobilo — второй сезон сериала «Белый лотос», где много красоты, Италии, секса, загадок, отсылок к мифам, злободневных тем (от социальной сатиры до переосмысления брака). Второй сезон, кстати, можно смело смотреть тем, кто пропустил первый, — их события не пересекаются.
В следующие выпуски приглашаю кинокритиков и литературных обозревателей! Пишите мне, если хотите стать следующим героем рубрики!
#кинотерапия и ее спин-офф #книготерапия каждую субботу на @shtoetobilo
ЭТО БРИТНИ, СУЧКА
Керина Арагонес
Драматический и музыкальный портрет мировой поп-иконы Бритни Спирс, перед ее публичным распадом личности в парикмахерской "Тарзана" и после ее недавней победы в суде, чтобы вернуть себе свободу.
ВНИЗУ
Джефф Ток и Грег Вайдман
Только что вышедший из тюрьмы мужчина пытается наладить свою жизнь, выполняя загадочную работу, которая требует от него поиска форм жизни, скрытых среди нас.
ЧЕРНЫЕ ПСЫ
Киран Тернер
По книге Джейсона Бурместера. В 1973 году, у Лед Зеппелин украли почти чертверть миллиона долларов наличными во время серии концертов в Нью-Йорке. Дело так и не было раскрыто. Мы следим за четырьмя молодыми друзьями с улиц Балтимора, которые пытаются совершить возможно самое дерзкое ограбление в истории рок-н-ролла.
ЧЕРНЫЙ БУМАЖНЫЙ ЗМЕЙ
Дэн Булла
После разрушительного лесного пожара, уничтожившего небольшой калифорнийский городок, пропадает девушка-подросток и еще считают погибшей. Год спустя, одержимая мать и циничный следователь начинают подозревать, что она все еще жива... и находится в лапах хищника.
БОЛТОВНЯ
Крис Гриллот
Застряв в маленьком каджунском городке, молодая мать, борющаяся с зависимостью от обезболивающих, должна вести борьбу, чтобы спасти свою дочь от демона-Зубной Феи.
ЗАЛОГ БЕЗБРАЧИЯ
Лив Ауэрбах и Дейзигрин Стенхаус
Спустя десять лет, после того как группа подруг поспорила, кто из них последней выйдет замуж, их взрослая жизнь и отношения полностью перевернутся, когда они вспомнят про те 80 долларов, которые они по пьяни вложили в биткойн. А сегодня они стоят 5,2 миллиона долларов.
ВЫНЫРНУВШИЙ НА ПОВЕРХНОСТЬ
Алисса Росс
После того, как Майкл Фелпс закрепил за собой титул величайшего олимпийца всех времен, он изо всех сил пытается построить свою жизнь и идентичность вне бассейна.
Все сценарии Черного Списка-2022 можно скачать здесь:
https://www.dropbox.com/sh/v2b7laj5ttv0ifg/AADtgf11rCIBAFnptV81Us-3a?dl=0
Сценарист «Кита» Сэмюэл Д. Хантер не любит истории, посвященные одной теме.
«Меня расстраивают пьесы или фильмы, которые стремятся иметь очень четкий тезис, четкий моральный центр или четкое утверждение. Когда я смотрю что-то, не важно, в театре или на экране, и через 90 минут после начала появляется это «вот, что мы должны думать, и вот, что мы должны делать», я немного расстраиваюсь, потому что мне кажется, что я вижу руку автора».
По словам Хантера, в своих историях он намеренно избегает этого чувства, когда после просмотра ты понимаешь, что «разгадал» произведение. Для этого он наполняет их множеством различных точек зрения и выводов.
Это стало одной из причин, почему найти режиссера для «Кита» оказалось не просто — многие кандидаты на эту роль хотели переписать историю, чтобы выделить акценты, или, например, сместить перспективу.
Но затем на сцену вышел Даррен Аронофски и буквально «исполнил мечту любого сценариста» — он не только бережно отнесся к довольно личной истории Хантера, но также выразил желание, чтобы тот постоянно находился на съемочной площадке как полноценный партнер.
#news | #writers | #read
Если после просмотра «Меню» захочется почитать, как его сценаристы Сет Рейсс и Уилл Трэйси рассуждают о тематике и подтекстах этой истории — у THR вышло целое интервью об этом.
Кроме того внутри Сет и Уилл объясняют, почему «спасительным» блюдом в их истории стал именно чизбургер, а погубил всех — традиционный американский десерт из летних лагерей.
#news | #writers | #read
Написал несколько слов об одном из моих любимых фильмов:
Читать полностью…
THR вчера выкатили огромный материал о десятилетней работе над франшизой «Аватар».
Внутри Джеймс Кэмерон рассказывает, как через выбор темы для второго фильма, будучи отцом пятерых детей, проработал отношения со своей семьей, и вспоминает о написании четырех сценариев за четыре года.
А еще иронизирует над многочисленными переносами сиквела, отвечает всем скептикам относительно культурного влияния первого фильма, делится подробностями финансовых отношений с Disney и жалуется на испортивший все планы ковид.
Но моя любимая часть — ответ на вопрос, как зрителям следует выбирать время для перерыва в туалет во время просмотра трехчасового сиквела:
«В любое время, когда они захотят. Они смогут увидеть сцену, которую пропустили, когда придут посмотреть ее снова».
#news | #writers | #read
THR вновь собрал за одним круглым столом главных сценаристов года.
В этом году ими стали Дэниел Кван («Все везде и сразу»), Райан Джонсон («Достать ножи»), Тони Кушнер («Фабельманы»), Джордан Пил («Нет»), Мартин МакДона («Банши Инишерина») и Чинонье Чукву («Тилл»).
Для меня самое клевое в таких встречах — слушать, как авторы делятся разными подходами к своей работе и восхищаются подходами друг друга. Например, что касается импровизации актеров и в целом изменения сценария по ходу съемок.
МакДона предпочитает как можно раньше определиться с финальной версией фильма и не менять ничего по ходу процесса, потому что он пришел в кино из театра — где в принципе нет места для импровизаций, только репетиции.
Похожим мнением поделился и Кушнер. Из-за этого, например, было много споров и ссор во время съемок «Вестсайдской истории» с молодыми актерами, которые считают своей задачей прийти и переписать сценарий. А перед съемками «Фабельманов» Спилберг даже специально предупредил Кушнера, что ему придется просто смириться с импровизациями Сета Рогена, потому что тот «просто потрясающий». К счастью, добавляет Кушнер, Сет не изменил за все время съемок ни слова.
А для Райана Джонсона наоборот придумывание истории заканчивается только когда ему нужно отрендерить фильм, потому что его опыт совершенно иной — он начал снимать короткометражки с друзьями по выходным без каких-либо сценариев в принципе.
Кван в свою очередь считает, что некоторые волшебные моменты попросту невозможно придумать заранее. Например, поскольку цель Джой во «Все везде и сразу» — буквально разрушить фильм, Дэниелы предлагали Стефани Хсу роль режиссера, предлагали ей посмеяться над фильмом, уничтожить его и разрушить сцену. Многие из идей актрисы в итоге были включены в историю.
Или, например, аутлайны. Так, Кушнер может написать до 80 версий аутлайна, иначе ему страшно браться за историю без фундамента. А МакДона наоборот никогда аутлайны не писал и не собирается, потому что «если он может удивить себя — он может удивить аудиторию».
Также сценаристы рассказывают, пишут ли они в тишине или под музыку, признаются, чье мнение об их работах для них самое важное, и делятся своими кумирами.
#news | #writers | #read | #watch
Вокруг только и разговоров, что о полезных писательских привычках. А что там насчет вредных?
Недавно открыл для себя канал канадской писательницы Шейлин и в новом видео она делится привычками (хотя по-моему в данном случае уместнее определение «установки»), которые мешают ей совершенствовать писательские навыки.
Главная из них: необходимость в оценках. Причем проблема, как верно заметила Шейлин, даже не в том, что мы нуждаемся в «объективном» взгляде со стороны или привыкли к оценкам еще со школы. А в том, что зачастую именно положительная оценка со стороны формирует первую уверенность в себе у начинающих авторов.
Так что мозг запоминает: «ага, вот где источник моей уверенности в себе и в моей работе» — и оценка со стороны становится чуть ли не главным образующим якобы объективного (на самом деле нет) представления о себе как о писателе и о своей работе.
А помимо того что с объективностью такой фидбэк имеет мало общего, из этой негативной установки вытекает еще и целая пачка остальных, озвученных Шейлин: отсутствие доверия к собственным инстинктам, бесконечные правки (в том числе каждого замечания со стороны) и невозможность определить самостоятельно, когда история закончена.
#essay | #watch
Пятничный совет от Джима Джармуша молодым кинематографистам.
«У меня есть личный кодекс, которому я следую. Но вот что я понял: если вы ожидаете, что другие люди будут следовать вашему кодексу, вы будете бесконечно разочарованы. Все, что у вас есть, — это ваша собственная способность следовать своим приоритетам. Я следую своим приоритетам, но я не могу контролировать приоритеты других людей или ожидать от них уважения к моим.
Например, я вегетарианец. Я не ем животных или любые другие продукты животного происхождения по целому ряду причин. Но моя дочь подросток ест мясо. Я не говорю ей не делать этого. Хотя она знает, почему я не ем продукты животного происхождения. Я могу контролировать себя, но я не могу контролировать кого-то другого. Если у вас есть ожидания от других людей, вас всегда будут подводить».
Слова Джармуша прозвучали на Международном кинофестивале в Марракеше. Там же он рассказал, что его процесс написания сценария не сильно отличается от процесса написания музыки.
В том смысле, что в обоих случаях результат собирается по кусочкам из множества разрозненных заметок в телефоне или блокноте на протяжении нескольких лет. «Патерсона» он «писал» в течение 20 лет, например, а последний свой сценарий собрал всего за год.
Также Джармуш признался, что, когда пишет персонажей, всегда держит в голове характеры актеров, которые будут этих персонажей играть. За исключением тех случаев, когда актер не привязан к конкретным образам и может убедительно сыграть вообще кого угодно.
#news | #writers | #read
«Шоу предлагает побывать на кухне, а не в зале, где вас обслуживают».
Наверное, это одно из самых лаконичных и точных описаний «Андора», существующего как бы в рамках правил «ЗВ», но в то же время представляющего совершенно уникальный взгляд на этот мир глазами обычных работяг из среднего класса, ранее остававшихся за кадром историй о далекой-далекой галактике.
Со слов одного из сценаристов шоу Бо Уиллимона, написавшего закрывающие три эпизода, сам Гилрой описывал историю следующим образом:
«Тони всегда говорил, что люди в этом сериале — своего рода сыпучий гравий, который каким-то образом объединяется и начинает прокладывать дорогу к восстанию, но потом будет засыпан асфальтом. Никто не будет знать их имен, никто не будет знать, кем они были. А они были людьми, которым пришлось пойти на риск, пойти на большие жертвы, чтобы в конце концов передать повстанцам планы «Звезды Смерти». Вот о ком эта история».
Так что именно «жертва» в конце концов стала центральным мотивом истории и позволила акцентировать внимание на бережном отношении к персонажам. А сохранить этот лейтмотив до самого финала удалось благодаря изучению вопроса цены этой жертвы — который, как подчеркнул Бо, задавался без исключений абсолютно каждому из персонажей, в том числе антагонистам.
«Это то, о чем мы говорили с самого начала. Если история звучит как «парень превращается из эгоистичного негодяя, который заботится только о себе, в парня, который готов отдать свою жизнь за восстание», то это история про «как стать человеком, который готов пойти на высшую жертву». Жертвенность лежит в основе шоу. И мы задаем этот вопрос каждому персонажу: «На какие жертвы он готов пойти или уже пошел? И в какую цену это обойдется его душе?»».
#news | #writers | #read
Немного об уровне охраны сценариев современных блокбастеров.
Пол Дано, сыгравший Загадочника в «Бэтмене» Мэтта Ривза, хранил свою копию сценария фильма в специальной папке с кодовым замком и устройством слежения.
#news | #read
«Еще, еще и еще» — прием, который помогает сценаристам «Рика и Морти» разгонять истории, рассказал один из бывших шоураннеров Майк МакМэхан.
«Нам очень нравилось делать эпизоды, которые мы называли «Еще, еще и еще», когда мы брали, например, фильм «Фантастическое путешествие», в котором ученые уменьшались до размера молекулы, чтобы оказаться внутри человека, но так как для «Рика и Морти» этого недостаточно, нужно было добавить к этому что-то еще».
Сложность в том, что нужно выйти за рамки логичной научной фантастики и довести ее до комедийной крайности. Отчасти решить эту задачу помогает еще один прием из писательской комнаты шоу, которым поделился сценарист Майк Уолдрон.
«После мидпоинта возникает ощущение, что шоу пьяно. В этот момент происходит полное безумие, и повернуть историю можно свободно в любую сторону. Хотя даже в таком случае, поскольку зрители умны, иногда это может наскучить. Поэтому мы стараемся расшатать историю и сделать зиг-заг».
И при всем этом сценаристы обязаны уделять много внимания сюжету и эмоциональным путешествиям персонажей, подчеркивает сам Дэн Хармон. Создатель «Рика и Морти» уверен: если бы его авторов заботили только шутки, шоу не обрело бы такой успех.
«Если кто-нибудь из наших сценаристов скажет, что сюжет не важен, и что телевидение должно просто быть смешным, это будет тревожным звоночком. Возможно, этот человек — блестящий автор шуток, и, может быть, мог бы быть очень важной частью шоу. Но он будет занимать место в комнате сценаристов, которое мог бы занять кто-то, кто действительно согласен, что история — это важно.
Я ценю людей, которым не все равно. Я не думаю, что можно научить кого-то неравнодушию. Тебе либо все равно, либо нет. А люди, которым не все равно, — это те люди, которые действительно поднимают шоу и делают его таким замечательным, каким оно является».
#news | #writers | #read
Бенедикт Камбербэтч сам переписал несколько сцен «Мультивселенной безумия», чтобы сделать их мрачнее.
«Я предположил, что они должны быть более мрачными. На каком-то этапе все было гораздо более слащаво, и я доволен тем, как это в итоге преобразилось. Сэм Рэйми и Майкл Уолдрон поддержали меня в этом».
Актер признался, что во время работы над фильмами Marvel он часто оказывается вынужден «выходить» из своего персонажа, чтобы отвлечься и переписать ту или иную сцену.
#news | #read
Издание Variety составило список 10 самых ярких сценаристов 2022 года. Вот кто в нем оказался:
✦ Алекс Конвери — сценарист фильма «Единственный человек» (Sole Man) о спортивном менеджере Сонни Вакарро, подписавшем в 80-х контракт с Майклом Джорданом на рекламу кроссовок Nike. Режиссер Бен Аффлек, в главной роли Мэтт Дэймон.
✦ Эван Додсон — сценарист картины «Язык нежности» (Terms of Endearment), ремейк одноименного фильма 1983 года. В новой версии покажут жизнь семьи афроамериканцев в 1980-х и 1990-х. В главной роли Опра Уинфри.
✦ Стефани Робинсон — сценаристка фильма «Шевалье», байопика шевалье де Сен-Жоржа, известного французского композитора, дирижера и королевского мушкетера. Режиссер Стивен Уильямс («Хранители»).
✦ Шивани Шривастава — сценаристка картины «Свадебный сезон» о паре, которая делает вид, что встречается друг с другом. Фильм режиссера Том Дей («Шанхайский полдень»), выйдя на Netflix, попал в топ-10 стриминга.
✦ Кэти Брэнд — сценаристка фильма «Любовь по вызову», драмеди Hulu о пожилой женщине, которая заказывает себе молодого жиголо. В главных ролях Эмма Томпсон и Дэрил МакКормак, режиссер Софи Хайд («Дикие»).
✦ Джоэль Ким Бустер — сценарист картины «Файер-Айленд», ЛГБТ-ромкома о поездке молодых людей в Лонг-Айленд. Режиссер Эндрю Анн (сериал «Поколение»).
✦ Кэрри Соломон — сценариста (пока безымянного) фильма во вселенной «Одиннадцати друзей Оушена» с Марго Робби и Райаном Гослингом в главных ролях. Режиссер Джей Роуч («Скандал»).
✦ Шимена Гарсия Лакуона — сценаристка картины «Все возможно», ромкома о первой влюбленности в старших классах. Режиссерский дебют Билли Портера по сценарию из «Черного списка» 2020 года вышел на Amazon Prime Video.
✦ Сэмюэл Д. Хантер — сценарист фильма «Кит» Даррена Аронофски, адаптации одноименной пьесы о семейных отношениях. В главной роли Брендан Фрейзер («Мумия»).
✦ Сара Конрад — сценаристка картины «Материнский инстинкт», бельгийской драмы об отношениях двух женщин. В главных ролях Джессика Честейн и Энн Хэтэуэй. Режиссерский дебют оператора Бенуа Деломма («Вселенная Стивена Хокинга»).
А кого выберите вы из сценаристов, чьи фильмы и сериалы смотрели в 2022 году?
Что здесь происходит.
За прошедший год количество читателей «look mom i can script» выросло больше чем в два раза, а у канала до сих пор так и не появилось внятного представления — так что совершенно неудивительно, что не все до конца понимают, что здесь вообще происходит.
Исход в общем-то закономерный, учитывая, что родился «look mom i can script» как рабочая тетрадь сценариста-самоучки, и возникшие случайным образом первые читатели — исключительно результат счастливого (или не очень?) стечения обстоятельств, сарафанного радио и репостов от больших братьев и сестер.
И я бы с радостью оставил этот ореол недосказанной неопределенности, но раз уж вы все равно уже здесь — не бросать же вас у порога, правда? Тем более, канал уже давно читают не только сценаристы — но и режиссеры, продюсеры, PR-менеджеры, блогеры и кто еще только не. Так что позвольте представиться.
Меня зовут Маркс и я сценарист-самоучка из Санкт-Петербурга. Профильного образования у меня нет, показать пока тоже нечего (боже храни NDA). Зато навалом любви к драматургии и ценного опыта работы редактором в нескольких крупных медиа и сценаристом нескольких YouTube-шоу (пожалуйста, не просите показать этот опыт — на то он и ценный).
За два года своего существования «look mom i can script» безусловно успел преобразиться, но не то чтобы кардинально. В первую очередь, я все еще перевожу и разбираю сценарии интересных мне сериалов на английском языке, ознакомиться с которыми можно по тегам #scripted_start / #scripted / #scripted_final. Важная ремарка: я не учу, а учусь. Предлагая лишь обратить внимание на писательские инструменты, способы их применения и просто какие-то интересные писательские штуки.
Само чтение и разборы проходят без заранее заготовленного сценария, но предподготовка занимает слишком много времени — чтобы действительно понять работу, я изучаю все (типа, буквально) интервью, подкасты и прочие дополнительные материалы с автором этой работы. Так что и выходят они не так часто, как хотелось бы. Хотя для меня это все еще главная причина существования этого канала.
К счастью, кроме разборов, есть, на что еще обратить внимание. Во-первых, интересные мне новости — о сценариях, сценаристах и сценаристике, для того чтобы оставаться в контексте индустрии. Те самые новости, которые слишком скучны для каналов о кино и/или слишком незначительны для большинства других каналов о сценаристике. Все они сопровождаются тегом #news.
Дополнительно к нему есть еще два — #writers и #awards. Под первый попадают те истории, о которых рассказывают непосредственно сами сценаристы, а не их коллеги. В том числе в интервью и подкастах, например. Под второй, как несложно догадаться, — все новости о премиях и наградах: «Эмми», «Оскар» и даже «Золотой глобус».
Во-вторых, эссе. Для большинства учебных материалов и конспектирования книжек у меня есть обычные тетради, но в этом канале удобно сохранять аналитические заметки профильных изданий и обозревателей, а также разборы эссеистов под соответствующим тегом #essay. Например, разбор арки Хоумлендера из «Пацанов», или исправление сломанной арки Третьей Сестры из «Оби-Вана».
Есть еще пачка тегов #read / #watch / #listen для текстовых, видео- и аудио-материалов соответственно. Все они собраны в оглавлении канала (там же — избранные материалы и библиотека переводов) и нужны исключительно для меня, так как этот канал все еще остается моей рабочей тетрадью, к которой я часто обращаюсь во время учебы и работы. Но если вы вдруг тоже все еще пользуетесь этим устаревшим медиа-инструментом, захороненным алгоритмами — welcome.
В общем-то и все, надеюсь этот пост поможет всем собравшимся ориентироваться чуть лучше. Все вопросы, предложения, просьбы, благодарности и замечания можно смело слать в комментариях, либо мне напрямую @Iittlestupidpig (рекламу не продаю и не планирую этого делать).
Рад, что вы здесь. Располагайтесь. Заглядывайте почаще. И каждый раз, уходя, помните: чтобы стать хорошим сценаристом, достаточно всего лишь каждый день делать три простые вещи: watch movies, read scripts, write pages.
🫶🏻
Из опубликованного несколькими днями ранее Actors on Actors от Variety с Кейт Бланшетт и Мишель Йео можно в том числе узнать, что изначально главную героиню «Все везде и сразу» звали иначе — Мишель.
Но актриса попросила Дэниелов изменить имя главной героини, потому что «у нее должен быть свой собственный голос».
«Это было единственное, о чем я их попросила. Я сказала: "Если вы не измените имя, я не буду в этом участвовать"».
В итоге имя было изменено на Эвелин.
#news | #read | #watch
Черный список - 2022
Список лучших сценариев этого года, по мнению 300 исполнительных продюсеров. В этом году для попадания в список нужно было получить 6 упоминаний.
Как и каждый год, стоит упомянуть - это не "лучшие" сценарии, а просто те, что больше всего понравились.
МЭДДЕН
Кэмброн Кларк
После того, как команда "Оклендские рейнджеры" вынудили его уйти в отставку, бывший главный тренер NFL Джон Мэдден объединяется с тихим программистом из Гарварда, чтобы переписать свое угасающее наследие. И создает первую в мире футбольную видеоигру Madden NFL. Основано на реальных событиях
ВИВА МЕКСИКО
Мигель Флэтов
Когда мексиканское правительство предает известного супергероя, он возглавляет народовольное общественное движение, чтобы побороть Наркос, свергнуть правительство и освободить людей.
КЛЕМЕНТИНА
Дэвид Л. Уильямс
События происходят в реальном времени. Колумбийская мать едва избегает перестрелки в ломбарде и сбегает от своего жестокого бывшего мужа. А также страшного босса мафии и кровожадной наемной убийцы, посланной забрать просроченные долги. Все это время, женщина пытается сохранить жизнь своей дочери-диабетику.
ДАВАЙТЕ ЕЩЕ ДУБЛЬ
Колин Бэннон
Когда властный режиссер снимает одну и ту же сцену вот уже 148-й раз, в последнюю ночь изнурительных съемок, актриса Энни Лонг должна сражаться за сохранение своей психики. Пытаясь понять что реально, а что является частью извращенной игры режиссера.
ВИЗУАЛЬНОЕ СОВПАДЕНИЕ
Уилл Лоуэлл
Во время съемок в Риме, каскадера ошибочно принимают за печально известного наемного убийцу. Что приводит к 48 часам настоящего безумия, когда его преследуют и гангстеры, и полиция.
НИЗВЕРЖЕНИЕ
Эндрю Фергюсон
Когда ее семью похищают, уволенная с позором женщина-подводник должна провести подлодку с наркотиками к месту назначения менее, чем за восемь часов. Иначе ее муж и дочь будут убиты.
ТОТАЛЬНОЕ БЛАГОУСТРОЙСТВО
Вуди Бесс
Один день из жизни сотрудников компании Four Seasons Total Landscaping и соседних предприятий в день 7 ноября 2020 года: когда обычный торговый центр рабочего класса в Восточной Филадельфии стал центром самых противоречивых выборов президента в американской истории.
ПОПУЛЯРНЫЙ
Марли Шнайер
Стратег Республиканской партии Ли Этуотер выиграл президентские выборы для Джорджа Буша-старшего в 1988 году. И его кампания навсегда изменила политику-- создав ему худшую репутацию в Америке. Теперь Ли находится на смертном одре, и ему нужно рассказать Богу свою версию истории... пока не стало слишком подзно.
ВИТУС
Джулиан Уэйзер
В 1518 году, Танцующая чума поразила город Страсбург в Священной Римской империи. Сотни людей танцевали до смерти в течение всего лета. И никто не понимает почему. Охватывая средневековую медицину, сверхъестественное и истоки массовой истерии, Витус представляет собой дикое визуальное исследование решающего (но малоизвестного) момента в истории Европы.
КТО СДЕЛАЛ КАРТОФЕЛЬНЫЙ САЛАТ?
Кайл Дрю
Рождественский семейный ужин идет наперекосяк, когда демон-ксеноморф начинает копировать вплоть до мимики каждого члена семьи. Что ему надо? Показать им их самые значительные страхи.
ДЖЕРРИ!
Грег Роуг
Один человек руководил тем, что было признано худшей телевизионной передачей всех времен. Ответственную за деградацию американского общества. И при этом обходя Опру в рейтингах. Это невероятная, безумная история Джерри Спрингера, который прошел путь от амбициозного молодого адвоката до мэра Цинциннати и неоспоримого Короля Трэш-ТВ. И попутно он помог создать мир, в котором мы живем сегодня.
УТОМЛЕННЫЙ ПУТЬ БЕЛЬМОНОВ
Джош Корбин
Инсценировав собственную смерть много лет назад, стареющий ковбой вынужден воссоединиться со своей дочерью-разбойницей в предсмертные дни Дикого Запада.
42.6 ГОДА
Сет Рейсс
Очнувшись после неудачной операции по спасению жизни, в ходе которой он был криогенно заморожен на 42.6 года, молодой человек понимает, что хочет вернуть свою бывшую девушку. Вот только ему придется преодолеть тот факт, что он не постарел ни на день, а она прожила всю жизнь без него.
🏆 Номинанты «Золотого глобуса» в категории «Лучший сценарий»
Опубликованы пока что лишь два сценария из пяти, но как появятся остальные — дополню пост.
• «Тар» (Тодд Филд)
• «Все везде и сразу» (Дэн Кван, Дэниэл Шайнерт)
• «Банши Инишерина» (Мартин МакДона)
• «Говорят женщины» (Сара Полли)
• «Фабельманы» (Стивен Спилберг, Тони Кушнер)
Всех остальных номинантов можно посмотреть на сайте премии.
#news | #awards
#Кино_с_первого_взгляда
Шестой выпуск рубрики #кино_с_первого_взгляда уже здесь!
Сегодня у нас пять интересных гостей и пять не похожих друг на друга картины:
Маркс — look mom i can script
Валерия Фомина — Мысли кинопленки
Олег — Director's Card: Настольное кино
Максим Гревцев — Directed by Vasya Rogov
Максим Адамчук — Top Release: о кино говорим здесь
Желаю приятного чтения!
Приглашаю абсолютно всех поучаствовать в следующем выпуске #кино_с_первого_взгляда
@KinoGurmanTV
Женщину на прикрепленном ниже кадре из «Меню» Марка Майлода зовут Эльза. И изначально этот персонаж был прописан в сценарии как «крупная нордическая женщина».
Ее внешность рифмовалась с характером, поскольку это немного «толкающий» в плане инициативы персонаж с подтекстом пафоса, объясняет сам Майлод.
Но довольно быстро образ был ослаблен, для того чтобы показать все тоньше и добиться абсурда и комедии, сохранив при этом уязвимость и человечность.
А потом на съемочной площадке появилась великолепная актриса Хонг Чау, поразила всех своим попаданием в характер персонажа, и образ «крупной нордической женщины» из первого драфта улетучился окончательно.
#news | #writers | #read
Потрясающая история о названии «Мюнхена» — первого полнометражного фильма Тони Кушнера.
Изначально у картины не было никакого названия. Это был безымянный сценарий, начинающийся с теракта на Олимпийских играх в Мюнхене.
Но поскольку это был первый полнометражный сценарий Кушнера, он побоялся целиком расписывать всю последовательность для первого драфта. Он собирался оставить пробел и разобраться с этим позже, написав только одно единственное слово: «Мюнхен». Имея ввиду «здесь мы впишем сцену в Мюнхене».
Но потом Кушнер отправил этот драфт Спилбергу и тот решил, что «Мюнхен» — это название. Кушнер попытался было объясниться, но Спилберг такой типа: «Ну, теперь это название».
#news | #writers | #read
Когда сценарист Дэйв Кайганич беседует с авторами экранизируемых им романов, он не согласовывает с ними конкретные решения или идеи.
Вместо этого он предпочитает добиться карт-бланша на свободу творчества и просто делать свою работу, дабы избавиться от постоянного беспокойства.
Так было и с «Целиком и полностью».
«С Камиллой это было очень легко, потому что мы провели пару замечательных бесед, а потом она была очень рада, что я могу идти и делать то, что хочу. Она была уверена, что я потратил время на то, чтобы «понять душу книги», так сказать».
Сценарий «Целиком и полностью» в итоге сильно отошел от оригинального романа. Но, говорит Дэйв, авторка книги Камилла Деанджелис осталась от этих изменений в восторге.
«Она понимает, что оба произведения не могут быть одинаковыми, поэтому она была рада всем этим изменениям и возможности по-другому понять персонажей, которую получили зрители».
Одной из главных сложностей для Дэйва был тот факт, что эта история совершенно не вяжется с его опытом. То есть, ему нужно было действительно убедиться, что он тщательно слушал женщин из своего окружения, задавал вопросы и учился, чтобы написать достоверную историю о девушке из 80-х.
С другой стороны, признается Дэйв, именно это и привлекает его в работе сценариста — подключаться к переживаниям кого-то не похожего на тебя.
«Я чувствую себя самым счастливым человеком в мире благодаря этой работе, которая так сильно и часто заставляет работать мышцы сопереживания, и я надеюсь, что часть этого проявляется в фильмах, которые выходят на экраны. Это, безусловно, обогащает мой опыт познания мира, и я ни на что не променяю эту работу».
#news | #writers | #read
В 2019 году книгой года по версии The New York Times стал роман «Флейшман в беде». История о паре из Нью-Йорка, переживающей развод после 14 лет брака, была тепло принята и читателями, и критиками, а продюсеры выстроились в очередь, чтобы приобрести права на теле-экранизацию.
Эта очередь, впрочем, сильно поредела, когда авторка романа — Тэффи Бродессер-Акнер — изъявила желание сама написать сценарий адаптации. По ее словам, от торгов сразу же отказались 10 претендентов. Продюсеры опасались доверить написание целого шоу дебютантке, известной только своей журналистской деятельностью.
Зато никаких опасений не оказалось у актеров, которым действительно понравилась книга, и которых удалось привлечь к проекту как раз благодаря журналистской деятельности Бродессер-Акнер — она особенно известна своими очень качественными профайлами актеров для разных изданий — от The New York Times до GQ.
Так что главные роли в сериале «Флейшман в беде» (первые два эпизода которого вчера вышли на Hulu) исполнили в итоге Джесси Айзенберг и Клэр Дэйнс.
Тэффи Бродессер-Акнер сама написала 7 из 8 эпизодов.
#news | #writers | #read
Пилот за день – именно такой сценарный рекорд выдал Тэйлор Шеридан при работе над сериалом Tulsa King с Сильвестром Сталлоне.
Тэйлор Шеридан, автор таких фильмов как Sicario (Убийца) и Wind River (Ветреная река), сейчас стал самым главным шоураннером на стриминге Paramount+. Помимо того, что он является создателем их главного сериала Yellowstone, он также работает над другими проектами в разной степени девелопмента, общее количество которых составляет на данный момент семь. Причем, Шеридан известен тем, что он сам пишет большинство эпизодов. Так получилось и с пилотом Tulsa King.
Продюсер Дэвид Глессер как-то упомянул в разговоре с Шериданом, что Сильвестр Сталлоне всегда мечтал сыграть гангстера. Шеридан сразу стал разминать идею про fish out of water. Дело было в пятницу вечером. А в субботу в 4 часа дня он получил email от Шеридана со сценарием пилотного эпизода сериала под названием Kansas City King. Это была история про мафиози, который отсидел 25 лет и не выдал своего босса, но после освобождения вместо обещанного места в Нью-Йорке, его отправляют в мидвест, где он должен с нуля построить преступную организацию.
В понедельник они запитчили идею Сталлоне, а потом пригласили Терренса Уинтера (автора Boardwalk Empire) в качестве шоураннера проекта. Понятное дело, потом Шеридан и Уинтер сценарий переписали, и даже поменяли место – из Канзаса переместили в Оклахому.
Я как-то написала 60 страниц сценария за два дня, но у меня был подробнейший 10-страничный аутлайн. А какие у вас были личные рекорды?
Задолго до «1917» и «Однажды ночью в Сохо», сценаристка Кристи Уилсон-Кернс взялась за экранизацию «Доброго медбрата».
Предложение адаптировать роман об одном из самых плодовитых серийных убийц США Чарльзе Каллене поступило ей еще в 2014 году. И изначально она не хотела браться за эту историю, потому как буквально в том же году ее собственный сценарий о серийном убийце уже попал в Black List. Но потом она все же прочитала книгу «из вежливости» и передумала — история оказалась слишком впечатляющей.
Правда, сразу же возникла следующая проблема: большая часть книги рассказывает о детстве и воспитании Каллена, а Уилсон-Кернс не хотела писать от лица убийцы, так как боялась слишком романтизировать его и превратить в героя или, по крайней мере, антигероя. Ей нужно было найти в этой истории другую фигуру героя. И она нашла ее ближе к финалу книги.
Ей оказалась медсестра Эми Лафрен — именно она помогла полиции поймать Каллена.
«Мы привыкли, что супергерои — это миллиардеры в костюмах летучей мыши или железном костюме. На них действительно интересно смотреть, но я никогда не стану такой же. Но когда вы смотрите на таких людей как Эми Лафрен, вы можете подумать: «Я действительно могу быть лучшим человеком, я могу жить лучше, я могу сделать этот мир лучше». И именно в этом, на мой взгляд, и заключался настоящий интерес».
Автор оригинальной книги Чарльз Грэбер не только поддержал решение сценаристки, но также предоставил ей доступ ко всем своим исследованиям, познакомил с реальными участниками расследования (в том числе с самой Лафрен), и даже помог устроиться в больницу, в которой Уилсон-Кернс две недели работала в ночную смену с реальными медсестрами.
Как признается сама сценаристка, ее действительно привлекают мрачные истории — но в каждой из них она старается отыскать что-то хорошее и донести это до зрителя.
«Да, Первая мировая война, отношение к женщинам в 60-х и самые плодовитые серийные убийцы Америки — все это действительно ужасные вещи. Но во всех этих историях есть люди, которые делают что-то совершенно необыкновенное. Мир не всегда прекрасен. Но когда я смотрю на обычных людей, которые спасают его, я всегда думаю: «О, черт, разве человечество не прекрасно?». Так что, хоть они и мрачные, в них полно света».
#news | #writers | #read
Да, я посмотрел часовое эссе о том, почему магия во втором «Докторе Стрэндже» работает так плохо (и, как следствие, ломает весь фильм), и ответ в общем-то очевиден.
В самом эссе автор выделяет три фактора, приводит огромное количество примеров, а также анализирует структуру истории и персонажей, но все проблемы фильма — на самом деле следствие всего одной большой проблемы. Которая появилась уже давно, и из-за которой качество историй у Marvel так сильно просело за последние несколько лет (назовите мне хотя бы один действительно хороший фильм после «Финала», я подожду).
Проблема эта заключается в том, что в Marvel в какой-то момент просто перестали соблюдать правила. В широком смысле этого слова. Те правила, которые когда-то были фундаментальными для их же фильмов. Правила, по которым работает человечность, если хотите. Абсолютно убитое устройство магии — лишь малая часть общей картины, которая уже давно начала трескаться.
Вы только задумайтесь: одним из фундаментальных принципов экранизации первого «Железного человека» было перенести персонажа со страниц комиксов так, чтобы в него действительно поверили. Чтобы эти фильмы, как и комиксы в свое время, стали не только развлечением для детей. Чтобы герои действительно были героями, а не нарисованными человечками.
Для этого первые фильмы Marvel четко следовали правилам уже доказавших свою эффективность жанров на стыке научной фантастики, мифологии и технофутуризма. И все — от диалогов до фантастических изобретений — прекрасно работало в контексте этих жанров. Можно сколько угодно плеваться от супергеройки, но глупо отрицать, что первый «Железный Человек», например, или второй «Капитан Америка» — хорошее кино в контексте жанра.
В этих фильмах были человеческие персонажи, с человеческими историями, человеческими проблемами и человеческими решениями этих проблем (все еще считаю, что замена Нортона на Руффало — главная ошибка в жизни Кевина Файги). Но потом Marvel буквально захватили рынок супергеройки, их фильмы стали уже чуть ли не отдельным жанром, произошел бум вселенных, да и сама индустрия поменялась, в конце концов.
Неудивительно, что следовать заложенным 15 лет назад правилам оказывается сложновато. У кого-то это конечно получается («Локи», например), но большинство сценаристов и режиссеров текущих проектов Marvel как будто перестали поспевать за разогнанной до космических масштабов вселенной Файги, и с каждым новым фильмом барахтаются в этом море из взаимосвязей причин и следствий все более нелепо. Но это уже совершенно другая история.
А эссе все равно советую сохранить в закладках и глянуть при случае — в нем много полезного как про использование магии в сценариях, так и про важные правила логики поведения персонажей в целом.
#essay | #watch
THR: Сценарий второго «Флэша» уже дописан.
По информации издания, его автором выступил Дэвид Лесли Джонсон-Макголдрик, написавший обе части «Аквамена». В студии якобы планируют запустить фильм в производство в случае успеха первой части.
Делаем ставки, сколько раз он будет переписан в ближайшие 5 лет.
#news | #read
Британская сценарная гильдия (WGGB) выявила серьезные притеснения британских сценаристов.
• 70% опрошенных сценаристов сообщили, что режиссер переписал их работу.
• Почти половина опрошенных сценаристов сообщила, что их намеренно исключали из процесса принятия творческих решений.
• Почти треть опрошенных сценаристов сообщила, что их ругали или оскорбляли в процессе работы.
Также в гильдии выяснили, что более 70% сценаристов не были должным образом отмечены при продвижении и распространении их работ.
С целью исправить ситуацию WGGB запустили компанию по улучшению статуса сценаристов в индустрии, которая предусматривает работу как с представителями самого творческого процесса, так и с представителями смежных сфер, вроде СМИ.
Опрос британской гильдии был проведен на фоне прошлогоднего исследования местной кино- и теле-индустрии на предмет травли и притеснений в после-ковидное время. Там тоже довольно показательные результаты.
Интересно было бы глянуть релевантные данные по США, если такие имеются, хотя беглый поисковик ничего не дал.
#news | #read
THR опубликовали свой ежегодный список 50 лучших шоураннеров Голливуда в традиционном формате блиц-интервью.
Приглашенные авторы рассказали о своих самых стыдных питчах, «секретном оружии» в своих писательских комнатах и шоу, о которых они не могут перестать думать, а также поделились беспокойствами, связанными с развитием сериальной индустрии.
В списке нашлось место как гигантам вроде Гиллигана или Фавро, так и свежим именам вроде Дэна Эриксона или Стерлина Харьо, а из огромного количества коротких историй и рекомендаций можно собрать как отдельный вотч-лист на ближайший год, так и список идей для размышления.
И да, шесть эпизодов — новые восемь эпизодов.
#news | #writers | #read
