[«Разделение» | Знакомство с Lumon Industries 3 / 4]
Здесь же зрителю впервые показывают непосредственно саму процедуру «разделения» в действии (а не ее последствия, как это было в открывающей сцене).
С точки зрения нарратива здесь стоит обратить внимание, что «внешний» и «внутренний» — это версии именно одного героя, а не два разных персонажа. Отличаются они лишь тем, что у «внешнего» есть те знания, которых нет у «внутреннего». И наоборот.
Соответственно, наличие или отсутствие тех или иных знаний заставляет героя действовать иначе. Но при этом его характер — и все его ключевые черты — остаются при нем. Например, «внутренний» Марк точно также несчастлив, как и «внешний» — только не знает, почему (и с этим ему еще предстоит разобраться).
Звук лифта, кстати, является настолько важным драматургическим элементом, иллюстрируя переход от одного состояния героя к другому, что он даже звучит в финальном эпизоде, когда Марк «разделяется» уже вне стен Lumon Industries.
С технической же стороны, здесь используется интересный прием «контр-зум» (он же «транстрав», «долли-зум», «обратный трекинг» и тд). Вообще, при такой съемке изменяется изображение фона, а не самого персонажа. Но фактически, в результате изменения перспективы, форма головы человека в буквальном смысле становится другой.
#scripted
[«Разделение» | Знакомство с Lumon Industries 1 / 4]
Также как прежняя версия первого акта не оказалась полностью выброшена, новая — взялась не с нуля. Контекстуально — про знакомство с офисом и коллегами — похожим образом начинался второй акт. Так что эту часть Эриксон в итоге просто сместил ближе и чуть расширил.
А еще в ней стало гораздо больше акцента на Марке. Если в первом драфте протагонист продолжал выполнять роль исключительно проводника в этот мир, знакомя зрителя с основными героями, рабочим пространством и самим процессом работы, в финальной мы первые пять минут наблюдаем только за ним. И с первых же секунд получаем одну из ключевых его характеристик: он несчастен.
Да, решено это, может быть, не самым изысканным образом, но зато прекрасно работает. А еще, обратите внимание, как с нарративом в данном случае рифмуется даже окружение. Да, за окном серость и холодная пустая зима не просто потому что график съемок так совпал. А потому что было бы странно, если бы «внешний» мир для Марка был более привлекателен, чем «внутренний».
#scripted
[«Разделение» | Утерянное из первого акта 3 / 4]
Во время бегства Марка к выходу, Эриксон намеренно делает акцент на неком «худом лысом мужчине», который наблюдает за происходящим сверху.
Это может быть кто угодно — от отца Хелены до самого основателя компании, Кира Игана (есть теория, что он все еще жив и продолжает управлять компанией). Но в любом случае это важный персонаж, раз на нем сделан такой акцент, и мы еще обязательно встретим его в будущем (если еще не).
#scripted
[«Разделение» | Утерянное из первого акта 1 / 4]
Сразу за открывающей сценой — первое большое изменение. Полностью переписанный первый акт. Было: ответив на шесть вопросов, герой встречался с начальством, те пытались продолжить его устройство, но он убегал (через весь живописный офис), а затем возвращался обратно. Стало: 8 минут пешей ходьбы по лабиринту коридоров.
Впрочем, здесь стоит оговориться, что прежняя последовательность никуда не исчезла. Тот же порядок действий (знакомство с начальством — попытка бегства — возвращение) совершает в финальной версии Хелли, ответив на пять вопросов и встретившись с Марком на 20-й минуте.
С той лишь разницей, что по всему офису голая не бегает, а оказывается жестко ограничена в пространстве, тем самым оставляя зрителю чуть больше вопросов и простора для воображения.
#scripted
[«Разделение» | Открывающая сцена 6 / 6]
Итак, почему же Марк оказался заменен на Хелли? Причин может быть множество — отчасти это можно даже считать следствием других, более масштабных изменений, до которых мы доберемся позже. Но глобально ответ на самом деле очевидный: Марк не создает проблемы.
Его борьба начинается и заканчивается внутри сцены. По окончании последовательности он больше не стремится вырваться из компании вообще ни разу — ни в первом драфте, ни тем более в финальном. Поэтому выбор его на роль центрального героя внутри последовательности, главная задача которой буквально запустить сюжет, — не работает.
К счастью, запускать сюжет не обязательно должен именно протагонист. И здесь удачно подвернулся персонаж Хелли — цель которой буквально вырваться из компании. И хотя в первом драфте о ее целях нам известно гораздо меньше, исходя из отсутствия таких изменений в арке Марка, есть подозрения, что и у нее их не было.
Поэтому вместо того чтобы выбрасывать/менять сцену и/или персонажей, Эриксон просто поменял этих персонажей местами.
#scripted
[«Разделение» | Открывающая сцена 4 / 6]
В финальной версии слегка изменены вопросы, а также их количество.
Изначально вопросов было шесть: «Кто вы? Из какого вы штата? Назовите любой штат? Кто и как убил Мистера? Принимали ли вы сегодня наркотики? Какие глаза у вашей матери?». Позднее вопрос про Мистера был заменен на вопрос о любимом завтраке Игана, а вопрос про наркотики и вовсе отсутствует.
Никаких тайных подтекстов в этих правках нет. Оба вопроса — и про Мистера, и про наркотики — о «внешнем» Марке. Соответственно, когда Марк был заменен на Хелли, один из вопросов пропал, а второй был заменен на вопрос о «внешней» Хелли.
#scripted
[«Разделение» | Открывающая сцена 2 / 6]
В финальной версии история начинается сразу с вопроса нашему герою, а не с его пробуждения и расхаживаний по комнате перед этим. Таким образом Эриксон не только срезает лишнюю воду, но и сразу же акцентирует внимание на одной из ключевых тем сериала.
В буквальном смысле.
#scripted
Давайте начнем издалека и вспомним, как Дэн Эриксон вообще придумал «Разделение». Это важно не только для погружения в контекст, но и для определения движущей идеи истории, заложенной Эриксоном в самом начале.
В конце нулевых / начале десятых Эриксон развозит и устанавливает двери по Лос-Анджелесу, затем заканчивает аспирантуру, переезжает и устраивается на первую попавшуюся работу.
Это оказывается, мягко говоря, совсем не тем, чего ему хотелось бы, и однажды утром он ловит себя на мысли, что хотел бы полностью пропустить следующие восемь часов и полностью отрешиться от всего.
«Я бы точно так поступил, если бы мог», — вспоминает потом Дэн в одном из интервью.
Эта идея захватывает сценариста и становится центральной в его новой истории — о сотрудниках компании, повседневная деятельность которых контролируется путем разделения рабочих воспоминаний от обычных.
Он пишет и переписывает эту историю в течении следующих нескольких лет, параллельно кочуя с одной работы на другую, пока наконец не продает ее Apple TV+ и не получит за нее 7 номинаций «Эмми» (в том числе за «лучший драматический сериал» и «лучший сценарий драматического сериала»).
А сейчас забавный факт для тех, кто уже знаком с этим контекстом. В какой-то момент кочеваний с работы на работу Эриксона заносит на Super Deluxe — «дочку» WarnerMedia, которая когда-то занималась производством скетчей, документалок, рекламы и клипов.
(Еще у них был амбициозный проект по созданию сайта/сервиса/приложения для хранения всего видео-контента разных форматов и источников — от тик-токов с котиками до ютуб-лекций).
И там же в то же время вместе с ним работал еще один человек, который позднее окажется в «Разделении» — актриса Джен Таллок, сыгравшая в сериале сестру главного героя. В одном из интервью Таллок потом расскажет, что впервые услышала про «Разделение» именно в стенах Super Deluxe, задолго до того как пилот попал в BloodList.
#scripted
Writers Guild Awards 2023: сериальные номинанты
В наградной сезон с остальными гильдиями вступает и сценарная. Сегодня WGA объявила своих номинантов в категории сериалов, среди номинантов есть и завершившиеся уже Better Call Saul и The Good Fight, а также новинки как Andor, Severance и The Bear.
Драматический сериал
🔘 Andor (Андор)
– Дэн Гилрой, Тони Гилрой, Стивен Дифф, Бо Уиллимон
🔘 Better Call Saul (Лучше звоните Солу)
– Энн Черкис, Винс Гиллиган, Питер Гоулд, Эриэл Левин, Томас Шнапс, Гордон Смит, Элисон Тэтлок
🔘 The Crown (Корона)
– Питер Морган
🔘 Severance (Разделение)
– Крис Блэк, Эндрю Колвилл, Кэри Дрэйк, Дэн Эриксон, Марк Фридман, Хелен Ли, Анна Моэнч, Аманда Овертон
🔘 Yellowjackets (Шершни)
– Камерон Брент Джонсон, Кэтрин Кернс, Джонатан Лиско, Эшли Лайл, Барт Никерсон, Лиз Фэнг, Эмени Розса, Сара Л. Томпсон, Шантель М. Уэллс
Комедийный сериал
🔘 Abbott Elementary (Начальная школа “Эбботт”)
– Куинта Брансон, Эва Колман, Райли Дюфуррена, Джастин Халперн, Джойя МакКрори, Морган Мерфи, Бриттани Николс, Кейт Питерман, Брайан Рубенстин, Патрик Шумакер, Джастин Тен, Джордан Темпл, Гарретт Уэрнер
🔘 Barry (Барри)
– Эмма Бэрри, Алек Берг, Даффи Будро, Билл Хейдер, Эмили Хеллер, Ники Хиршхорн, Джейсон Ким, Лиз Сэрнофф
🔘 The Bear (Медведь)
– Крэн Джозеф Адкок, Джоанна Кало, Рене Губе, Софья Левитски-Вайтц, Алекс О'Киф, Катрин Схетина, Кристофер Сторер
🔘 Hacks (Хитрости)
– Лючия Аниелло, Джессика Чеффин, Пол В. Даунс, Эриэл Керлин, Эндрю Лоу, Джо Мэнде, Айша Мухаррар, Пэт Риган, Саманта Райли, Джен Статски
🔘 Only Murders in the Building (Убийства в одном здании)
– Маттео Боргез, Рэйчел Бургер, Киркер Батлер, Валентина Гарза, Мэдлин Джордж, Джошуа Аллен Гриффит, Джон Хоффман, Ноа Левин, Стивен Маркли, Кристин Ньюман, Бен Филипп, Бен Смит, Роб Турбовский
Новый сериал
🔘 Abbott Elementary (Начальная школа “Эбботт”)
🔘 Andor (Андор)
🔘 Bad Sisters (Заговор сестёр Гарви)
– Бретт Бэйер, Дэйв Финкел, Шэрон Хорган
🔘 The Bear (Медведь)
🔘 Severance (Разделение)
Мини-сериал
🔘 The Dropout (Выбывшая)
– Хилари Беттис, Лиз Ханна, Лиз Хелденс, Дэн ЛеФранк, Софья Левицки-Вайтц, Мэтт Луцки, Элизабет Мериуэзер, Вэй-Нинг Ю
🔘 Fleishman Is In Trouble (Флейшман в беде)
– Тэффи Бродессер-Экнер, Синди Чупэк, Элисон П. Дэвис, Майк Голдбах, Бу Киллебрю
🔘 Pam & Tommy (Пэм и Томми)
– Брук Бэйкер, Мэтью Басс, Теодор Брессман, Д.В. ДеВинсентис, Сара Губбинс, Роберт Сигел
🔘 The Staircase (Лестница)
– Айша Бхури, Антонио Кампос, Мэгги Кон, Аджа Гэйбел, Эмили Качмарек, Крейг Шилович, Себастьян Силва
🔘 The White Lotus (Белый лотос)
– Майк Уайт
Телефильм
🔘 Heart of the Matter (Сердце дела)
– сценарий Карен Страк и Марси Холланд, история Карен Страк
🔘 Honor Society (Общество Онор)
– Дэвид А. Гудман
🔘 Ray Donovan: The Movie (Рэй Донован: Фильм)
– Дэвид Холландер & Лив Шрайбер
🔘 Torn Hearts (Сердца в клочья)
– Рейчел Коллер Крофт
🔘 Weird: The Al Yankovic Story (Странный Эл)
– Эл Янкович & Эрик Аппель
Эпизод драмы
🔘 “A Hard Way to Go” (Ozark / Озарк)
– Крис Манди
🔘 “The End of Everything” (The Good Fight / Хорошая борьба)
– Роберт Кинг & Мишель Кинг
🔘 “Plan and Execution” (Better Call Saul / Лучше звоните Солу)
– Томас Шнауз
🔘 “The Prick” (Bad Sisters / Заговор сестёр Гарви)
– Шэрон Хорган и Бретт Бэйер & Дэйв Финкел
🔘 “Rock and Hard Place” (Better Call Saul / Лучше звоните Солу)
– Гордон Смит
🔘 “The We We Are” (Severance / Разделение)
– Дэн Эриксон
Эпизод комедии
🔘 “The Beginning” (Grace and Frankie / Грейс и Фрэнки)
– Марта Кауфман & Хоуард Дж. Моррис
🔘 “Braciole” (The Bear / Медведь)
– Джоанна Кало & Кристофер Сторер
🔘 “Foie Gras” (Julia / Джулия)
– Дэниэл Гольдфарб & Крис Кейзер
🔘 “Private School” (What We Do in the Shadows / Чем мы заняты в тени)
– Айо Эдебири & Шана Год
🔘 “The One, The Only” (Hacks / Хитрости)
– Лючия Аниелло & Пол В. Даунс & Джен Статски
🔘 “Wide Net” (Reservation Dogs / Псы резервации)
– Тазба Роуз Чавес
Полный список номинантов можно найти на сайте WGA.
🏆 «Банши Инишерина» (Мартин МакДона) — победитель «Золотого глобуса-2023» в категориях «лучший сценарий» и «лучший комедийный фильм» (а Фаррелл еще и «глобус» за «актера» забрал).
Сценарии пролетевших номинантов можно почитать здесь. Победителей в остальных категориях можно посмотреть на сайте премии.
#news | #awards
База от StudioBinder — эссе о том, кто такой протагонист.
Определение с ключевыми маркерами, историческая справка, примеры не классических архетипов главных героев, таких как «антигерой», «трагический герой», «пассивный герой» и «герой-злодей», а также пара слов об историях с несколькими протагонистами и отличиях между ними.
#essay | #watch
Оглавление канала на 2023 год.
пост-знакомство
/channel/lookmomicanscript/563
чат канала
/channel/lookmomicanchat
карта тегов
#scripted — разборы сценариев
#scripted_start — открывающий пост разбора
#scripted_final — закрывающий пост разбора
#news — новости индустрии
#essay — статьи, рассуждения, очерки
#writers — разговоры со сценаристами
#awards — церемонии, награды, премии
#read / #watch / #listen — читать / смотреть / слушать
избранное (2023)
—
переводы (2023)
— «Разделение» (2022)
—
все переводы
оглавление2021 | оглавление2022
Что здесь происходит.
За прошедший год количество читателей «look mom i can script» выросло больше чем в два раза, а у канала до сих пор так и не появилось внятного представления — так что совершенно неудивительно, что не все до конца понимают, что здесь вообще происходит.
Исход в общем-то закономерный, учитывая, что родился «look mom i can script» как рабочая тетрадь сценариста-самоучки, и возникшие случайным образом первые читатели — исключительно результат счастливого (или не очень?) стечения обстоятельств, сарафанного радио и репостов от больших братьев и сестер.
И я бы с радостью оставил этот ореол недосказанной неопределенности, но раз уж вы все равно уже здесь — не бросать же вас у порога, правда? Тем более, канал уже давно читают не только сценаристы — но и режиссеры, продюсеры, PR-менеджеры, блогеры и кто еще только не. Так что позвольте представиться.
Меня зовут Маркс и я сценарист-самоучка из Санкт-Петербурга. Профильного образования у меня нет, показать пока тоже нечего (боже храни NDA). Зато навалом любви к драматургии и ценного опыта работы редактором в нескольких крупных медиа и сценаристом нескольких YouTube-шоу (пожалуйста, не просите показать этот опыт — на то он и ценный).
За два года своего существования «look mom i can script» безусловно успел преобразиться, но не то чтобы кардинально. В первую очередь, я все еще перевожу и разбираю сценарии интересных мне сериалов на английском языке, ознакомиться с которыми можно по тегам #scripted_start / #scripted / #scripted_final. Важная ремарка: я не учу, а учусь. Предлагая лишь обратить внимание на писательские инструменты, способы их применения и просто какие-то интересные писательские штуки.
Само чтение и разборы проходят без заранее заготовленного сценария, но предподготовка занимает слишком много времени — чтобы действительно понять работу, я изучаю все (типа, буквально) интервью, подкасты и прочие дополнительные материалы с автором этой работы. Так что и выходят они не так часто, как хотелось бы. Хотя для меня это все еще главная причина существования этого канала.
К счастью, кроме разборов, есть, на что еще обратить внимание. Во-первых, интересные мне новости — о сценариях, сценаристах и сценаристике, для того чтобы оставаться в контексте индустрии. Те самые новости, которые слишком скучны для каналов о кино и/или слишком незначительны для большинства других каналов о сценаристике. Все они сопровождаются тегом #news.
Дополнительно к нему есть еще два — #writers и #awards. Под первый попадают те истории, о которых рассказывают непосредственно сами сценаристы, а не их коллеги. В том числе в интервью и подкастах, например. Под второй, как несложно догадаться, — все новости о премиях и наградах: «Эмми», «Оскар» и даже «Золотой глобус».
Во-вторых, эссе. Для большинства учебных материалов и конспектирования книжек у меня есть обычные тетради, но в этом канале удобно сохранять аналитические заметки профильных изданий и обозревателей, а также разборы эссеистов под соответствующим тегом #essay. Например, разбор арки Хоумлендера из «Пацанов», или исправление сломанной арки Третьей Сестры из «Оби-Вана».
Есть еще пачка тегов #read / #watch / #listen для текстовых, видео- и аудио-материалов соответственно. Все они собраны в оглавлении канала (там же — избранные материалы и библиотека переводов) и нужны исключительно для меня, так как этот канал все еще остается моей рабочей тетрадью, к которой я часто обращаюсь во время учебы и работы. Но если вы вдруг тоже все еще пользуетесь этим устаревшим медиа-инструментом, захороненным алгоритмами — welcome.
В общем-то и все, надеюсь этот пост поможет всем собравшимся ориентироваться чуть лучше. Все вопросы, предложения, просьбы, благодарности и замечания можно смело слать в комментариях, либо мне напрямую @Iittlestupidpig (рекламу не продаю и не планирую этого делать).
Рад, что вы здесь. Располагайтесь. Заглядывайте почаще. И каждый раз, уходя, помните: чтобы стать хорошим сценаристом, достаточно всего лишь каждый день делать три простые вещи: watch movies, read scripts, write pages.
🫶🏻
Из опубликованного несколькими днями ранее Actors on Actors от Variety с Кейт Бланшетт и Мишель Йео можно в том числе узнать, что изначально главную героиню «Все везде и сразу» звали иначе — Мишель.
Но актриса попросила Дэниелов изменить имя главной героини, потому что «у нее должен быть свой собственный голос».
«Это было единственное, о чем я их попросила. Я сказала: "Если вы не измените имя, я не буду в этом участвовать"».
В итоге имя было изменено на Эвелин.
#news | #read | #watch
Черный список - 2022
Список лучших сценариев этого года, по мнению 300 исполнительных продюсеров. В этом году для попадания в список нужно было получить 6 упоминаний.
Как и каждый год, стоит упомянуть - это не "лучшие" сценарии, а просто те, что больше всего понравились.
МЭДДЕН
Кэмброн Кларк
После того, как команда "Оклендские рейнджеры" вынудили его уйти в отставку, бывший главный тренер NFL Джон Мэдден объединяется с тихим программистом из Гарварда, чтобы переписать свое угасающее наследие. И создает первую в мире футбольную видеоигру Madden NFL. Основано на реальных событиях
ВИВА МЕКСИКО
Мигель Флэтов
Когда мексиканское правительство предает известного супергероя, он возглавляет народовольное общественное движение, чтобы побороть Наркос, свергнуть правительство и освободить людей.
КЛЕМЕНТИНА
Дэвид Л. Уильямс
События происходят в реальном времени. Колумбийская мать едва избегает перестрелки в ломбарде и сбегает от своего жестокого бывшего мужа. А также страшного босса мафии и кровожадной наемной убийцы, посланной забрать просроченные долги. Все это время, женщина пытается сохранить жизнь своей дочери-диабетику.
ДАВАЙТЕ ЕЩЕ ДУБЛЬ
Колин Бэннон
Когда властный режиссер снимает одну и ту же сцену вот уже 148-й раз, в последнюю ночь изнурительных съемок, актриса Энни Лонг должна сражаться за сохранение своей психики. Пытаясь понять что реально, а что является частью извращенной игры режиссера.
ВИЗУАЛЬНОЕ СОВПАДЕНИЕ
Уилл Лоуэлл
Во время съемок в Риме, каскадера ошибочно принимают за печально известного наемного убийцу. Что приводит к 48 часам настоящего безумия, когда его преследуют и гангстеры, и полиция.
НИЗВЕРЖЕНИЕ
Эндрю Фергюсон
Когда ее семью похищают, уволенная с позором женщина-подводник должна провести подлодку с наркотиками к месту назначения менее, чем за восемь часов. Иначе ее муж и дочь будут убиты.
ТОТАЛЬНОЕ БЛАГОУСТРОЙСТВО
Вуди Бесс
Один день из жизни сотрудников компании Four Seasons Total Landscaping и соседних предприятий в день 7 ноября 2020 года: когда обычный торговый центр рабочего класса в Восточной Филадельфии стал центром самых противоречивых выборов президента в американской истории.
ПОПУЛЯРНЫЙ
Марли Шнайер
Стратег Республиканской партии Ли Этуотер выиграл президентские выборы для Джорджа Буша-старшего в 1988 году. И его кампания навсегда изменила политику-- создав ему худшую репутацию в Америке. Теперь Ли находится на смертном одре, и ему нужно рассказать Богу свою версию истории... пока не стало слишком подзно.
ВИТУС
Джулиан Уэйзер
В 1518 году, Танцующая чума поразила город Страсбург в Священной Римской империи. Сотни людей танцевали до смерти в течение всего лета. И никто не понимает почему. Охватывая средневековую медицину, сверхъестественное и истоки массовой истерии, Витус представляет собой дикое визуальное исследование решающего (но малоизвестного) момента в истории Европы.
КТО СДЕЛАЛ КАРТОФЕЛЬНЫЙ САЛАТ?
Кайл Дрю
Рождественский семейный ужин идет наперекосяк, когда демон-ксеноморф начинает копировать вплоть до мимики каждого члена семьи. Что ему надо? Показать им их самые значительные страхи.
ДЖЕРРИ!
Грег Роуг
Один человек руководил тем, что было признано худшей телевизионной передачей всех времен. Ответственную за деградацию американского общества. И при этом обходя Опру в рейтингах. Это невероятная, безумная история Джерри Спрингера, который прошел путь от амбициозного молодого адвоката до мэра Цинциннати и неоспоримого Короля Трэш-ТВ. И попутно он помог создать мир, в котором мы живем сегодня.
УТОМЛЕННЫЙ ПУТЬ БЕЛЬМОНОВ
Джош Корбин
Инсценировав собственную смерть много лет назад, стареющий ковбой вынужден воссоединиться со своей дочерью-разбойницей в предсмертные дни Дикого Запада.
42.6 ГОДА
Сет Рейсс
Очнувшись после неудачной операции по спасению жизни, в ходе которой он был криогенно заморожен на 42.6 года, молодой человек понимает, что хочет вернуть свою бывшую девушку. Вот только ему придется преодолеть тот факт, что он не постарел ни на день, а она прожила всю жизнь без него.
[«Разделение» | Знакомство с Lumon Industries 2 / 4]
Познакомившись с героем, отправляемся вместе с ним в 5-минутное путешествие от машины до рабочего места.
О герое нам эта последовательность говорит мало (а нам это в ближайшие несколько минут и не понадобится, ключевая характеристика уже задана). Зато выполняет ту же задачу, что выполняла попытка побега в первом драфте — представляет зрителю масштаб Lumon Industries.
В одном из интервью Стиллер рассказал, что существует целая предыстория, когда и при каких обстоятельствах было построено это здание. Да и вообще, для того чтобы определить визуальный стиль компании, команде пришлось ответить для себя на множество вопросов, в том числе как давно существует Lumon Industries, насколько она велика, единственная ли это штаб-квартира и так далее.
Кстати, офис компании на прикрепленном ниже кадре — это один из старых комплексов Bell Labs в Нью-Джерси. Решающим аргументом при выборе локации для Стиллера стал тот факт, что это здание — при всем своем колорите — до этого ни разу не появлялось ни в одном фильме или сериале.
#scripted
[«Разделение» | Утерянное из первого акта 4 / 4]
Поскольку в финальной версии последовательности роль Кобел выполняет Марк, множество ее прекрасных реплик оказалось использовать негде. Король идиотов. Передознувшиеся героином ангелы. Золото. Самый смешной персонаж истории.
Да и в целом на протяжении всего этого 6-страничного акта прекрасно считывается чувство юмора Эриксона — настолько зацепившее Стиллера, что он даже изначально представлял историю более комедийной.
#scripted
[«Разделение» | Утерянное из первого акта 2 / 4]
Кроме этого, бесследно исчезли еще несколько интересных деталей, на которые мне хотелось бы обратить внимание, перед тем как продолжить о драматургии и причинах, по которым первый акт был полностью переписан.
Первое. В финальной версии главные герои работают в «Macrodata Refinement division» — отделе обработки макроданных. Хотя «refinement» сложно перевести на русский одним словом, оно имеет широкий спектр значений от «очищения» до «усовершенствования».
В первом драфте все было проще — «data culling team». Где в случае с «culling» имеется четкое и понятное определение — выбраковка. В животноводстве — процесс выделения или удаления определенных животных из стада на основе того или иного признака. Согласитесь, наталкивает на гораздо больше размышлений о деятельности Lumon Industries и конкретно отдела главных героев, чем сухая «обработка» данных.
#scripted
На The Hollywood Reporter появился довольно интересный материал про ChatGPT. Они собрали здесь мнения сценаристов, агентов и адвокатов, и даже анализируют логлайны, которые генерирует AI.
Сценарист и со-ведущий подкаста Scriptnotes Джон Огаст, например, считает, что искусственный интеллект вряд ли заменит сценаристов, по крайней мере, не в ближайшее время, но также подмечает и плюсы, особенно для иностранных авторов, которые могут получить более гладкий текст. AI также может сэкономить время и помочь с выбором имен для персонажей и локаций. Бывший президент WGA Ховард А. Родмэн использует AI для каких-то сюжетных или персонажных идей, о которых он даже не подумал бы. Еще один сценарист и шоураннер отмечает, что чат-бот не способен писать смешные шутки или выдавать результаты, которые можно было бы включить в сценарий без значительного творческого вклада с его (сценариста) стороны.
А вот теперь самое занятное – работы, созданные AI, не защищаются авторским правом, то есть они сразу становятся общественным достоянием, что ограничивает коммерческий интерес. Бюро авторского права США отказало в свое время в регистрации произведения искусства, созданной AI, посчитав, что работа "не имеет авторства человека, необходимого для обоснования авторского права", и что "связь между человеческим разумом и творческим выражением" является важнейшим элементом защиты. Но понятное дело, уже ведется работа в этом направлении, и это вопрос времени, когда появится и соответствующий закон.
[«Разделение» | Открывающая сцена 5 / 6]
Первая сцена пилота — она же и тизер, и пролог — выполняет сразу несколько задач, а именно:
• Дает зрителю персонажа, который будет выступать для него проводником в этот мир.
И хотя мы не знаем о нем совершенно ничего, мы мгновенно подключаемся к нему как к порталу в этот мир, потому что обладаем одинаковым уровнем посвященности. Позднее даже имя этого персонажа мы узнаем одновременно с ним.
• Задает правила мира.
Точнее, его главную характеристику: он отличается от нашего. Особенно красиво, что демонстрируется это через главное (и лучше всего цепляющее) отличие: память. Потому что, очевидно, в реальном мире память не должна так работать.
• Ставит очень много вопросов перед зрителем.
Что здесь происходит? Где наш герой? Почему он ничего не помнит? И почему не должен? Уж на один из них зритель явно захочет получить ответ и продолжит просмотр (либо же просто запутается в них и не успеет переключиться, что в целом дает тот же результат).
Но главное: открывающая сцена запускает историю. Да, у каждого из сотрудников есть свои причины идти против компании, но именно Хелли заносит хаос внутрь Lumon Industries, запускает таким образом центральный сюжет «внутренних» и в итоге поднимает восстание во всем отделе на пути к «очеловечиванию».
Двигателем ее арки как раз становятся вопросы выше, побуждая вырваться наружу и узнать, кто она на самом деле. А решение о том, что в это незнание она сама же себя и погрузила, мне кажется особенно гениальным (эта идея, кстати, родилась уже в комнате сценаристов, изначально Эриксон связь Хелен с Иганами не задумывал).
#scripted
[«Разделение» | Открывающая сцена 3 / 6]
Одновременно с этим Эриксон сразу же представляет одну из ключевых движущих идей в системе персонажей — дегуманизацию.
Именно поэтому герой — будто блюдо/экспонат/вещь — просыпается на столе, а не, например, за ним.
#scripted
[«Разделение» | Открывающая сцена 1 / 6]
Открывающая сцена — одна из немногих, что добралась до финальной версии шоу практически без изменений. За исключением лишь нескольких деталей. Поговорим сперва именно о них.
В первую очередь, наш герой изначально лежал на столе не в одежде, а полностью голый (замену главного героя сцены с Марка на Хелли обсудим подробнее чуть позже).
С точки зрения нарратива, в этом не было никакого подтекста. Просто Эриксон начинал писать эту историю в жанре «глупого магически-кислотного реализма» с оглядкой на фильмы в духе «Бразилия» (1985), и такой кислоты было много. Например, в одном из первых драфтов по коридору пробегала пара ног — просто потому что это весело и странно.
Но в процессе внесения правок вместе с командой сценаристов Эриксон подошел к истории уже более осознанно и поставил перед собой цель создать единое целое между сценарием, дизайном и остальными ее элементами. Так что команда начала постоянно спрашивать себя «зачем?» — и большая часть кислоты отвалилась.
#scripted
Когда я только начал осмыслять сериал «Разделение», первая мысль у меня была сформулирована примерно следующим образом: «с точки зрения центральной идеи, это классическая история про подростков, запертых в страшном доме с убийцей, которая сработала настолько хорошо за счет уникального хай-концепта про разделение памяти».
Так что фундамент этой истории, как мне показалось, стоит раскапывать в направлении ключевых элементов таких сюжетов — детектива и саспенса — каким образом эти элементы работают конкретно в «Разделении», и как они вообще выстроены.
Но в результате трех месяцев изучения всех интервью, эссе, подкастов и остальных материалов я убедился, что ключ к пониманию этой истории лежит в совершенно другой плоскости, что попытки выстроить детектив и саспенс только мешали Дэну Эриксону собрать цельную и рабочую историю, и что единственный человек, который понимал это с самого начала, — Бен Стиллер.
О том, что Эриксон далеко не сразу выяснил главный ингредиент своей собственной истории, говорят два факта. Первый: попадание в BloodList за 2016 год. Напомню, что в подобные списки попадают сценарии, которые понравились множеству продюсеров, но по тем или иным причинам до сих пор не ушли в продакшн. Не всегда, но во многих случаях причина кроется в том, что истории чего-то не хватает. Когда вот вроде бы все хорошо, но — чего-то не хватает.
Второй: после того как Эриксон наконец продал сценарий Стиллеру в январе 2017-го, он затем еще целых два (!) года вместе с целой писательской комнатой (!) переписывал историю в соответствии с видением и правками Стиллера. К слову, неоднократно срывая все дедлайны, после одного из которых проект даже хотели закрыть — помешало только влияние и личная вера в эту историю угадайте кого.
Здесь стоит отвлечься на секундочку и сказать спасибо женщине, благодаря которой сценарий вообще добрался до Стиллера — Джеки Кон. Именно она, будучи development-executive'ом в продакшн-компании актера Red Hour Productions, первая увидела пилот «Разделения», заинтересовалась им и отправила напрямую Стиллеру. А тот затем два года пытался добиться от Эриксона того самого, чего не хватало истории.
В результате пилот был полностью переписан и от первого драфта не осталось практически ни следа. Поэтому чтобы выяснить центральную идею шоу и понять, как Бен Стиллер заставил эту историю работать, необходимо разобрать этот путь, изучив тот самый драфт от 2016 года, сравнив его с финальной версией шоу, и в результате постепенно ответив на три главных вопроса разбора:
• Что Дэн Эриксон сделал
Другими словами, попробуем сформулировать задачи (или, если хотите, правки), которые Стиллер мог поставить перед Эриксоном, увидев первый драфт пилота.
• Как Дэн Эриксон это сделал
Для того чтобы ответить на первый вопрос, для начала придется подробно изучить каждое из изменений и выяснить, как они повлияли на восприятие истории.
• Зачем Дэн Эриксон это сделал
Ответив на первые два вопроса, можно будет сформулировать глобальную цель изменений и ответить на главный вопрос разбора: как Бен Стиллер заставил эту историю работать.
Сегодня — разбор открывающей сцены, продолжение — когда-нибудь потом. Поэтому если вам это не интересно и вы не любите спам — рекомендую отключить уведомления. Но если интересно и вы не хотели бы пропустить продолжение — наоборот включить.
Присоединяйтесь.
[читать сценарий | оригинал + перевод]
[все разобранные сценарии и переводы]
#scripted_start
The New Yorker выкатили огромный профайл Белы Баджария, одной из главных женщин Голливуда, с 2020-го отвечающей за глобальное развитие телепроектов Netflix.
Внутри — полноценное путешествие через всю ее карьеру, интервью с коллегами, подчиненными, руководителями, родителями и детьми, а также детальная ретроспектива процесса ее работы, в том числе о встречах с авторами контента по всему миру, определении ключевых маркеров идеального шоу и многом-многом другом из «серых» будней одной из руководительниц все еще главного стриминга планеты.
Несколько хайлайтов:
• Идеальное шоу для Netflix прямо сейчас — это «чизбургер для гурманов», то есть нечто премиальное и коммерческое одновременно.
• Одним из ключевых принципов корпоративной культуры Netflix является «радикальная откровенность». В этом смысле многие совещания руководителей включают в себя обсуждение «уроков», в том числе извлеченных из неудачных шоу.
• В команде Netflix множество независимых друг от друга продюсеров, поэтому если шоу отклонил один из руководителей, его после этого все еще может купить другой.
• Далеко не всем в Netflix нравится смещение внимания стриминга с американского зрителя на международного.
• Вероятно сейчас ситуация изменилась, но раньше в Netflix были готовы поддерживать видение автора даже в том случае, если сами в проекте не уверены.
• «Убийство как универсальный способ сделать интереснее любую историю»
• «Великая история может прийти отовсюду и быть любимой везде».
Но вообще увлекательное чтиво для досуга, рекомендую ознакомиться целиком.
#news | #read
Свежее из серии «правда не должна стоять на пути хорошей истории».
Один из сценаристов обоих «Топ Ганов» Джек Эппс младший назвал героя Тома Круза «полной противоположностью» реальных кандидатов Школы истребительного вооружения ВМС США.
Со слов сценариста, изменения продиктованы необходимостью придать истории «драматический вес» и «эффектности».
Кроме того, как верно обратили внимание в Screenrant, если бы авторы «Топ Ганов» следовали реализму, было бы сложнее, во-первых, выделить героя Тома Круза среди остальных пилотов, и, во-вторых, создать эмоциональный катарсис через конфликт Мэверика с командой.
#news | #writers | #read
Сценарий грядущего «Наполеона» был полностью переписан из-за «постоянных вопросов» Хоакина Феникса, рассказал режиссер фильма Ридли Скотт.
«С Хоакином мы можем переписать весь фильм, потому что ему некомфортно. Так произошло и с «Наполеоном». Мы переписали фильм, чтобы помочь ему сосредоточиться на том, кем был Бонапарт».
#news | #read
Чувствуется, как вместе с новогодним настроением и запахом мандаринов в воздухе витает тревога, поэтому многие из нас нуждаются в поддержке. В очередной раз предлагаю найти спасение в кино.
Сегодня в рамках рубрики #кинотерапия список терапевтических фильмов и сериалов готовили чудесные кинообозреватели:
Оксана Кравчук, @ohzina
Элиза Данте, @danteeeeeel
Настя Семёнова, @shreddingcat
Анна, @tomlife81
Маркс, @lookmomicanscript
Рекомендация недели @shtoetobilo — второй сезон сериала «Белый лотос», где много красоты, Италии, секса, загадок, отсылок к мифам, злободневных тем (от социальной сатиры до переосмысления брака). Второй сезон, кстати, можно смело смотреть тем, кто пропустил первый, — их события не пересекаются.
В следующие выпуски приглашаю кинокритиков и литературных обозревателей! Пишите мне, если хотите стать следующим героем рубрики!
#кинотерапия и ее спин-офф #книготерапия каждую субботу на @shtoetobilo
ЭТО БРИТНИ, СУЧКА
Керина Арагонес
Драматический и музыкальный портрет мировой поп-иконы Бритни Спирс, перед ее публичным распадом личности в парикмахерской "Тарзана" и после ее недавней победы в суде, чтобы вернуть себе свободу.
ВНИЗУ
Джефф Ток и Грег Вайдман
Только что вышедший из тюрьмы мужчина пытается наладить свою жизнь, выполняя загадочную работу, которая требует от него поиска форм жизни, скрытых среди нас.
ЧЕРНЫЕ ПСЫ
Киран Тернер
По книге Джейсона Бурместера. В 1973 году, у Лед Зеппелин украли почти чертверть миллиона долларов наличными во время серии концертов в Нью-Йорке. Дело так и не было раскрыто. Мы следим за четырьмя молодыми друзьями с улиц Балтимора, которые пытаются совершить возможно самое дерзкое ограбление в истории рок-н-ролла.
ЧЕРНЫЙ БУМАЖНЫЙ ЗМЕЙ
Дэн Булла
После разрушительного лесного пожара, уничтожившего небольшой калифорнийский городок, пропадает девушка-подросток и еще считают погибшей. Год спустя, одержимая мать и циничный следователь начинают подозревать, что она все еще жива... и находится в лапах хищника.
БОЛТОВНЯ
Крис Гриллот
Застряв в маленьком каджунском городке, молодая мать, борющаяся с зависимостью от обезболивающих, должна вести борьбу, чтобы спасти свою дочь от демона-Зубной Феи.
ЗАЛОГ БЕЗБРАЧИЯ
Лив Ауэрбах и Дейзигрин Стенхаус
Спустя десять лет, после того как группа подруг поспорила, кто из них последней выйдет замуж, их взрослая жизнь и отношения полностью перевернутся, когда они вспомнят про те 80 долларов, которые они по пьяни вложили в биткойн. А сегодня они стоят 5,2 миллиона долларов.
ВЫНЫРНУВШИЙ НА ПОВЕРХНОСТЬ
Алисса Росс
После того, как Майкл Фелпс закрепил за собой титул величайшего олимпийца всех времен, он изо всех сил пытается построить свою жизнь и идентичность вне бассейна.
Все сценарии Черного Списка-2022 можно скачать здесь:
https://www.dropbox.com/sh/v2b7laj5ttv0ifg/AADtgf11rCIBAFnptV81Us-3a?dl=0
Сценарист «Кита» Сэмюэл Д. Хантер не любит истории, посвященные одной теме.
«Меня расстраивают пьесы или фильмы, которые стремятся иметь очень четкий тезис, четкий моральный центр или четкое утверждение. Когда я смотрю что-то, не важно, в театре или на экране, и через 90 минут после начала появляется это «вот, что мы должны думать, и вот, что мы должны делать», я немного расстраиваюсь, потому что мне кажется, что я вижу руку автора».
По словам Хантера, в своих историях он намеренно избегает этого чувства, когда после просмотра ты понимаешь, что «разгадал» произведение. Для этого он наполняет их множеством различных точек зрения и выводов.
Это стало одной из причин, почему найти режиссера для «Кита» оказалось не просто — многие кандидаты на эту роль хотели переписать историю, чтобы выделить акценты, или, например, сместить перспективу.
Но затем на сцену вышел Даррен Аронофски и буквально «исполнил мечту любого сценариста» — он не только бережно отнесся к довольно личной истории Хантера, но также выразил желание, чтобы тот постоянно находился на съемочной площадке как полноценный партнер.
#news | #writers | #read