2372
Профессионально анализирую буквы. Навигация: https://t.me/lookmomicanscript/806 Связь: @Iittlestupidpig (рекламу не продаю и не покупаю)
Потрясающая история: никому неизвестный сценарист почти без связей в Голливуде продал свой оригинальный сценарий за несколько миллионов долларов. Речь идёт о неком Нейтане Дотане, который продал свой спек об искусственном интеллекте за $1,25 млн [c возможностью увеличения до $3 млн если фильм будет снят].
Нейтан, как утверждается, имеет докторскую степень по социологии из Колумбийского университета, занимал должность главного аналитика в нескольких рекламных агентствах, был директором одного из и продюсировал/режиссировал расследовательскую журналистику PBS. Среди его тем экспертизы — массовые медиа, компьютерное моделирование и дата-сайенс.
Написав сценарий, который он назвал Alignment, Нейтан связался с одним из двух людей, которых он знал в Голливуде. Это привело его к встрече с двумя литературными менеджерами из Untitled Entertainment. Те подписали Нейтана после Zoom-встречи с целью быстро упаковать сценарий и вывести его на рынок. Искусственный интеллект — горячая тема, но надолго ли?
По описанию это напряжённый триллер в духе Margin Call с Кевином Спейси и Contagion Содерберга, действие которого разворачивается в течение 36 часов. История рассказывает о члене совета директоров процветающей компании в сфере ИИ, который сталкивается с корпоративными интригами, пытаясь предотвратить катастрофу глобального масштаба.
Репутация сценария выросла молниеносно сразу после подписания и упаковки. Всего за неделю Нейтан провёл более 20 встреч с продюсерами. Общался по поводу проекта с Дэмьеном Шазеллом. Слышал о заинтересованности Мэтта Дэймона. Но позавчера компания Fifth Season сделала щедрое предложение и оставила всего 3 часа на ответ.
К часу ночи сценарий никому неизвестного автора был продан за $1,25 млн [c возможностью увеличения до $3 млн если фильм будет снят]. Это беспрецедентная сделка для Голливуда, в котором громкие спек-сделки стали пропадать после 90-х, когда Шейн Блэк и Шьямалан строили свои карьеры на семизначных контрактах с такими историями.
→ Counting Cards With My Father (Лидия Руй Хуан)
[ Полный метр | Драма ]
Уставшая от скитания по чужим домам, проблемная подросток Лиза разыскивает своего отца, бросившего её игрока в покер Сэмми. Найдя его в казино, Лиза убеждает неохотного отца объединиться ради участия в грядущем турнире. Но вскоре Лизе предстоит разобраться, действительно ли азарт у них в крови, когда обоим нужно будет ставить всё.
→ Heart of The Earth (Джон Чемпион)
[ Сериал | Драма ]
Убитый горем после потери брата студент-первокурсник получает шанс вернуть его к жизни, но для этого он должен найти кого-то, кто займёт его место в загробном мире.
→ The Grip (Росс Дансмо)
[ Сериал | Извилистый современный нуар-триллер, наполненный остроумными диалогами и моральной неоднозначностью, переосмысляющий классические элементы жанра, такие как одержимость, желание и судьба, а также типичных персонажей и визуальные ключи, с целью исследовать, поддастся ли молодёжь современному конформизму или перевернёт мир с ног на голову ]
Глазго.
→ Troops (Рори Гибсон)
[ Сериал | Чёрная комедия / триллер ]
Скрывающийся от мстительного работодателя вор драгоценностей Рэнкин оказывается втянут в управление недееспособным отрядом сельских скаутов. Он приводит отряд к новым вершинам, но, высовывая голову над парапетом, ловит своё прошлое. Только теперь ему нужно спасать не только самого себя.
→ Hungry Joe (Пол Холбрук и Сэм Дейв)
[ Полный метр | Триллер / хоррор ]
Бедствующая мать-одиночка пытается сохранить рассудок, прибегая к крайним мерам, чтобы удовлетворить неутолимый, нечеловеческий аппетит своего сына.
→ Lovesongs (Сара Морган)
[ Полный метр | Фолк-хоррор. История любви, скрытая в хорроре, и хоррор, скрытый в истории любви ]
Скорбящий по супругу и охваченный страхом смерти пожилой гот встречает таинственную старуху, живущую в лесу, и с приходом весны между ними расцветает необычная дружба.
→ Lucy Negro (Азука Офорка)
[ Сериал | Историческая драма. Болезненная любовная история, вдохновлённая противоречивой теорией о «Смуглой леди» из сонетов Шекспира ]
Бурная Елизаветинская Англия.
Нравится подход сценаристов «Аркейна» к написанию болезненных решений для персонажей. Ниже цитата Аманды Овертон, сценаристки обоих сезонов.
My guiding light [was] trying to put our characters in positions that we don’t expect or that are different from what we saw in Season 1 and [having them ask] themselves what they would do in that scenario.
Characters need to be doing the right things for the wrong reasons, or the wrong things for the right reasons. If they’re just doing the right things for the right reasons, they are boring; and if they’re doing the wrong things for the wrong reasons, you don’t identify with them.
One of the things about ‘Arcane’ is that no one on the creative team is ever satisfied. We’re always trying to push things further, to experiment with what we can do.
Мрачный сайфай-ромком о конце света от Дени Вильнёва? Дайте два.
Моей первой работой было что-то вроде мрачного сайфай-ромкома о конце света. Я смеялся от души, когда писал его — хотя все, кто читал, сочли его гнетущим.
Возможно, я не создан для комедий. Возможно, Йоргос Лантимос смог бы сделать это. Пока сценарий спрятан подальше в ожидании подходящего момента — или, возможно, подходящего режиссёра — чтобы воплотить его в жизнь.
Смотрите кино с русскими субтитрами? Тогда я иду к вам!
Сделали большой материал о сообществе фансаберов. Эти люди популяризируют смотрение фильмов и сериалов на языке оригинала, отчаянно любят дело, которым занимаются (как правило, бесплатно), и мечтают о появлении российского аналога MUBI и The Criterion.
Читайте, изучайте и, конечно, подписывайтесь на этих ребят:
✦ Chacun son cinema
✦ Cinemacoon
✦ Cool Story Blog
✦ Director's Card
✦ FOCS
✦ Genco
✦ Gyarandu
✦ one inch tall
✦ serpentarium
✦ Subbed AF
✦ Un Chat Andalou
✦ Где тексты, Лебовски?
✦ Сканди-шкаф
Залипательный реддит-тред, в котором сценаристы называют самые заюзанные и клишированные фразы в кино
Мои «любимые» из тех, что вспомнили в треде:
— Мы не такие уж и разные, ты и я // We’re not so different, you and I.
— Если я скажу, мне придётся тебя убить // I'd tell you but then I'd have to kill you.
— Я на это не подписывался // I didn't sign up for this.
— У нас компания // We've got company.
— Забудь всё, чему тебя учили раньше // Forget, everything you think you know.
— И это всё, что ты можешь? // Is that all you got?
— У меня плохое предчувствие // I have a bad feeling about this.
Интересно, чего бы накидали в такой тред русскоговорящие сценаристы, и в какой момент там бы появилась фраза «Ты не понимаешь, с кем связался» или «У меня не было другого выхода», ну или «У нас свои методы»...
💀 1980-Е
Главные принципы: золотой век порицающих разврат и свободолюбие слэшеров, вторящих консервативной политике Рейгана, и исследование страхов о потерянном наследии в рамках строгих правил нового мира.
Что посмотреть: «Пятница 13-е» (1980), «Сожжение» (1981), «Незнакомец» (1981), «Кровавая вечеринка» (1982), «На греческой улице...» (1983), «Спящий лагерь» (1983), «Расчленитель» (1984), «Кошмар на улице Вязов» (1984), «Детские игры» (1988), «Нечто» (1982), «Мёртвая зона» (1983), «День мертвецов» (1985), «Реаниматор» (1985), «Муха» (1986).
💀 1990-Е
Главные принципы: единение уставших от правил подростков, отражающее политику Клинтона повышенное внимание к проблемам чернокожего населения и одновременный с расцветом доступности кинопроизводства расцвет инди-кинематографистов, использующих инструменты жанра для собственного продвижения.
Что посмотреть: «Крик» (1996), «Колдовство» (1996), «Я знаю, что вы сделали прошлым летом» (1997), «Непристойное поведение» (1998), «Хэллоуин: 20 лет спустя» (1998), «Городские легенды» (1998), «Факультет» (1998), «Кэрри 2: Ярость» (1999), «Искушение» (1990), «Люди под лестницей» (1991), «Вампир в Бруклине» (1995), «Кэндимэн» (1992), «Байки из склепа: Демон ночи» (1995), «Истории из морга» (1995), «Пристанище Евы» (1997), «Любимая» (1998), «Мизери» (1990), «Молчание ягнят» (1991), «Дракула» (1992), «Волк» (1994), «Не говори» (1991), «Привычка» (1997), «Фантазм 3» (1993) и «Фантазм 4» (1998), «Ведьма из Блэр» (1999).
💀 2000-Е
Главные принципы: рефлексия по 11 сентября через исследование разобщённости населения и жестокости окружающего мира [особенно в отношении к американцам] и возведение насилия в абсолют.
Что посмотреть: «Дом 1000 трупов» (2003), «Незнакомцы» (2008), «Техасская резня бензопилой» (2003), «Хэллоуин» (2007) и «Хэллоуин 2» (2009), «Поворот не туда» (2003), «Спуск» (2005), «Дом восковых фигур» (2005), «У холмов есть глаза» (2006), «Пила» (2004), «Хостел» (2005) и «Хостел 2» (2007), «Туристас» (2006), «Руины» (2008), «Монстро» (2008), «Рассвет мертвецов» (2004), «Планета страха» (2007), «Я — легенда» (2007), «Добро пожаловать в Zомбилэнд» (2009), «Ночь живых мертвецов» (2006), «Земля мёртвых» (2005).
💀 2010-Е
Главные принципы: рифмующееся с расцветом интернета исследование страхов лжи, слежки и манипуляций и отражение общественной борьбы с социальными проблемами в диалоге с идеалами прошлого и переосмыслением классических тропов.
Что посмотреть: «З/Л/О» (2013), «Ублюдок» (2014), «Убрать из друзей» (2014), «Будь моей киской: Фильм для Энн» (2016), «Ведьма» (2015), «Зелёная комната» (2015), «Прочь» (2017), «Приглашение» (2015), «Рейнджер» (2018), «Солнцестояние» (2019), «Доктор Сон» (2019).
💀 2020-Е
В 2020-х среди главных страхов Америки безусловно пандемия, рост насилия, расизм, мизогиния и множество других социальных и общественных проблем — которые уже находят отражение в главных хоррорах Голливуда — но не прошла ещё даже половина десятилетия, так что я бы пока повременил с анализом и списками.
#essay | #read
Ежемесячный дайджест «look mom i can script»: октябрь.
• Обновлённая статистика гонораров режиссёров-постановщиков на канале «Новости кинопроизводства».
• Серия постов о работе над сценарием «Бойцовского клуба» в честь 25-летия фильма на канале «Самоучитель сценариста».
#digest
По русскоязычному телеграму шипящими кругами расходится новость о том, что один из новоявленных сценаристов грядущего многосерийного перезапуска «Гарри Поттера» маленькая мерзкая грязнокровка не читал оригинальные книги.
Большинство эту новость дает без ссылки на источник и даже не называя имени негодяя. Ссылка вот (осторожно, английский).
А негодяя зовут Энди Гринуолд. Дядька успел поработать в сценарной комнате сериала «Легион» и поруководить отмененным после первого сезона «Терновым кустом». А еще Гринуолд якобы участвовал в написании ранних драфтов к фильму про приключения Рэй Скайуокер (Дейзи Ридли) в команде Дэймона Линделофа, но когда тот оставил проект, вероятно, сменились и сценаристы.
Так вот, ресурс That Park Place в разгромной заметке про злодеяния Гринуолда ссылается на выпуск подкаста сценариста (конечно, у него есть подкаст) The Watch от 29 февраля (сейчас запись не грузится). Энди (в контексте обсуждения только закончившегося «Сегуна») минут пять говорит о грядущем «Гарри Поттере», а именно о том, возможно ли книжную историю дословно перенести на экран.
«Да. — заявляет Гринуолд, — И, вероятно, это самый верный и удобный путь к успеху».
Но потом сценарист допускает фатальную ошибку: говорит правду о своем отношении к дотошным экранизациям. Не любит он, когда близко к тексту, собака. Да еще и признается в крамоле: книги о мальчике_который_выжил Энди не закончил, потому что дочь, которой он их читал, стала старше, научилась самостоятельно складывать буквы в слова, и папка для этого оказался больше не нужен.
Надо отметить три вещи:
Ресурс That Park Place раньше занимался перемыванием костей студии Disney с помощью крайне редко правдивых инсайдов, а сейчас... ну, можно просто заглянуть в заголовки их новостей;
В сценарной комнате «Гарри Поттера» кроме Энди Гринуолда еще трое авторов, включая Франческу Гардинер, руководящую всем проектом. К тому же есть вероятность, что после того, как Энди получил эту работу, он сумел-таки добраться до книг Джоан Роулинг.
Ничего из этого, конечно, не отменяет того факта, что сериализация «Гарри Поттера» вызовет такие же цунами гнева, как «Кольца Власти».
Вторая часть эссе Патрика Уильямса о поездах как универсальном украшении любого фильма — на этот раз об их использовании в экшн-сценах.
→ Для поездов, в отличие от другого аналогичного транспорта, проще выстроить опасную дорогу без возможности остановиться с множеством препятствий, вроде мостов или скал.
→ В отличие от других экшн-сцен, которые происходят в движении [на машинах, например], заземлённость поездов исключает путаницу в перемещении персонажей и действия в пространстве.
→ Ограниченное до двух количество возможных направлений внутри поездов исключает любую возможность обойти или обождать препятствие, возникшее на пути персонажей.
→ Несмотря на заземлённость и ограниченность поездов как транспорта, вариативность и гибкость их конструкции безгранично расширяют возможности использования их как пространства.
→ Вариативность и гибкость конструкции поездов также позволяют развивать сам экшн по ходу действия — перестрелка запросто может превратиться сперва в погоню, а затем в драку без единой остановки.
→ Заземлённость поездов, помноженная на их скорость и силу, делает их ультимативным препятствием практически для любого персонажа с суперспособностями [Хэнкок не в счёт].
→ Скорость и ширина вагонов позволяют использовать их крыши как убедительную опасность, осложняющую любое действие или сражение, без необходимости в дополнительных ставках.
→ Поезда — громадные и разрушительно мощные машины, поэтому их движение, в отличие от большинства других видов транспорта, успешно эксплуатируется как проблема сама по себе.
#essay | #watch
Удивительный кейс инди-сериала Penelope, который создал и спродюсировал Марк Дюпласс, один из столпов американского инди-кино. Сериал рассказывает о подростке Пенелопе, которая сбегает из дома и отправляется искать себя в дикой природе. Проект уникален тем, что продюсеры полностью сняли сериал на свои деньги, без предварительного заказа от какого-либо стриминга или студии. В мае сериал продали на Netflix для показа на территории США.
Дюпласс в беседе с Мэттом Беллони рассказывает о том, как он решился сам профинансировать сериал из восьми эпизодов и продавать права отдельно на каждую территорию. Они тут постебались над тем, что если в первых 30 секундах нет убийства и Николь Кидман в главной роли, сериал вряд ли купят. И Дюпласс забавно сравнил себя с нью-йоркской крысой, которая все отказывается умирать. Так он описал свою живучесть в индустрии и свое умение все время адаптироваться под новые правила.
Он написал сериал во время пандемии. Его волновало, что единственным сериалом для поколения его дочери является Euphoria. Дюпласс решил, что важно говорить о ментальном здоровье молодого поколения и технологиях, которые никак не помогают в этом вопросе. И когда он стал рассылать сценарий стримингам, он ожидал что развернется аукцион, но никто проектом не заинтересовался, что расстроило его. Но он увидел в этом возможность.
Братья Дюпласс знамениты тем, что снимают проекты очень дешево — что-то в районе $150,000 за полнометражный фильм, едут на какой-нибудь крупный фестиваль типа Сандэнса или SXSW, где условный Focus Features покупает его за пару миллионов. Так они сделали себе имя. И они решили эту же модель опробовать для сериалов.
Учитывая, что он зарабатывает довольно внушительную сумму (как говорит сам Дюпласс, слишком большую) от Apple TV+ за свою роль в сериала The Morning Show, он решил вложить свои деньги в этот проект мечты. Если для стриминга такие получасовые сериалы могут стоить $3-5 млн, а иногда и все $7 млн, то их сериал стоит раз в десять дешевле (правда, он так и не озвучил сумму). То есть он платит мало в самом начале, но зато если сериал принесет прибыль, то будет уже делиться со своими креативными партнерами частью прибыли.
Понятное дело, что такая бизнес-модель это риск, но зато и выхлоп может быть большим. Правда, если нет денег от яблочной компании, такой риск вряд ли себе можно позволить.
Поэтому им было важно сотрудничество Netflix — они продали сериал дешево, и право показа только в США, и им важно показать хорошие цифры на Netflix, чтобы успешно продать сериал на международные территории. Также если сериал окажется успешным и они сделают второй сезон, то Netflix уже заплатит больше за будущие сезоны. Не говоря уже об алгоритмах стримингах, который позволяет лучшим проектам выплыть на первые места.
Именно креативный контроль тоже был одной из составляющих компонентов, почему они решили сделать сериал самим. Авторы сами решают, будет у сериала второй сезон или нет, и он будет продиктован исключительно артистическим соображениями, а не финансовыми, когда студия единолично принимает такое решение, несмотря на то, что возможно история не была завершена.
Penelope же на прошлой неделе дебютировала на Netflix и находится на 7-м месте топ-10 сериалов.
⭐
В ожидании выхода нового сезона культового сериала "Очень Странные Дела", мы подготовили для вас крутейший дроп.
Перевод сценария пилотной серии наконец готов и ждет вас по ссылке. Обратите внимание, как Дафферы эталонно нагнетают саспенс по ходу истории.
Сохраняйте, делитесь и оставляйте реакции!
Запись прямого эфира к тридцатилетию «Друзей», в котором Денис Данилов (автор «Самоучителя сценариста») и Гульжан Токтогул (автор[-ка] guljan toktogul) разобрали сценарий пилотной серии.
Мы обсудили:
→ что делает пилот выдающимся
→ в чем уникальность «Друзей»
→ как помогает точка отчаяния
→ нестандартное форматирование сценария
→ двухактная структура против трехактной
→ характеристики действуюших лиц
→ арка Моники-Джоуи
→ почему ее заменила арка Росса-Рэйчел
→ структурная революция
→ кто или что влияет на статус-кво персонажей
→ два основных способа сторителлинга в пилоте
→ представление героев
→ почему изменился финал пилота
→ как разрабатывать комедийные характеры
→ и многое другое
Ставьте ❤️ если хотите больше совместных разборов от Дениса и Гульжан и пишите в комментариях, какие разборы хочется услышать. Ставьте телеграм-звезды, если вам понравился эфир и подписывайтесь на наши каналы → @dreamonspec и @guljantv
🏷🎟 #самоучитель_live #разбор #друзья
Хайлайты из выпуска Script Apart с Бобом Гейлом в честь 35-летия фильма «Назад в будущее 2».
• Студия собиралась сделать сиквел в любом случае — либо с Гейлом и Земекисом, либо без них. Так что они решили «если кто-то и испортит «Назад в будущее», лучше это будем мы».
• Студия подписала Фокса и Ллойда на 2 следующих фильма после успеха оригинала — ещё до того, как сиквел был даже написан. Потому что «лучше подписать их сразу, пока их стоимость снова не выросла».
• Закрывающая сцена первого фильма была просто комедийным гэгом, никаких планов о путешествии в будущее в сиквеле не было. Но затем пришлось как-то подстраиваться, «пообещали ведь уже».
• Изначальную идею сиквела, в котором герои отправлялись в 1967-й и встречались с хиппи, придумал Гейл. Она была весёлая, но слишком сильно повторяла сюжет первого фильма, и Земекис предложил вернуться к оригиналу, но посмотреть на него иначе.
• Главное отличие второго фильма от первого в том, что в первом меняется отец Марти, а не он сам. Поэтому во втором у него должны были появиться слабости, и история должна была начинаться из более мрачного места.
• Мрачный тон сиквела объясняется также главным источником вдохновения — фильмом «It's a Wonderful Life» Фрэнка Капры, в котором ангел убеждает героя не совершать суицид в канун Рождества, показывая ему, какой была бы жизнь вокруг без него.
• Все прекрасно понимали, что никаких летающих машин повсюду в 2015 не будет, но Гейл ещё в 9 лет увидел какую-то документалку о том, каким могло бы быть будущее, и больше всего его впечатлили именно летающие машины.
• Многие «предсказания» были сделаны просто по приколу, без попытки попасть в правду — но в том, что в 2015 люди будут ностальгировать по временам 30-летней давности, Гейл был уверен на 100%.
• В раннем драфте сиквела был 4 акт с возвращением на Дикий Запад — так Гейл расписал идею Земекиса. Но это абсолютно не работало с точки зрения истории, потому что появилялось слишком много незнакомых ранее персонажей.
Тогда Гейл за неделю переписал сценарий, позволив персонажам «просто делать то, что им хочется». История растянулась со 160 страниц до 210, но зато её середина оказалась ровно в том месте, где мог бы начаться третий фильм.
Гейл и Земекис предложили студии сдвинуть дату второго фильма, но зато сразу написать третий. Босов такой расклад не устроил: им нужны были не 2 сценария, а 1 готовый сиквел — и как можно быстрее. Тогда Гейл снова переписал сценарий, сократив его обратно до 160 страниц.
Вот только в продакшн для подсчёта бюджета он отнёс обе версии и оказалось, что сокращённая — самый дорогой фильм студии. А расширенная — всего на 15 млн дороже. После этого удалось убедить студию снять оба фильма друг за другом без сокращения материала.
• Гейлу понравилась отсылка на «Назад в будущее» в последних «Мстителях».
А вот здесь Гейл 3 года назад рассказывал о разработке и написании первого фильма.
#writers | #listen
#эссенедели
Любопытный ролик, который исследует тягу современного кино к персонажам, полных больших амбиций. Автор вспоминает много работ (особенно подробно он останавливается на сериале «Медведь») со схожими центральными конфликтами — напряжение между тем, чего мы хотим в жизни, и тем, что нам придётся отдать ради этого.
В противовес «Медведю» и многим другим фильмам автор ставит «Идеальные дни» Вима Вендерса, как один из редчайших современных кино-примеров, находящегося в резком контрасте по отношению к культуре амбиций. Также автор делится мыслью, что именно фильм Вендерса предельно честно и достойно препарирует «осознанность» — идею, которая в современном мире (в том числе в кино) тоже стала переупакованным товаром.
«Идеальные дни» можно посмотреть в подписках онлайн-кинотеатров Wink, Okko, Kion и Кинопоиск 🤍
Влад «Заскриптованный» собирает занятную читательскую коллекцию шорт-питчей в 140 знаков для разбора самых интересных на субботнем викенде в МШК вместе с Олегом Маловичко и Марком Сергиенко.
Читать полностью…
The Brit List 2024
→ The Rubber Faced Man (Фейбиан Эверис)
[ Сериал | Криминал ]
Западный Уэльс, 1983 год. Один мужчина и его пасынок-подросток берутся разоблачить международную сеть по контрабанде наркотиков, обнаружив секретный бункер на пляже.
→ Chika (Дженни Такахаси Старк)
[ Сериал | Драмеди о взрослении ]
Поступившая в «Оксфорд» студентка из рабочего класса продаёт наркотики, чтобы оплатить срочную операцию на сердце для своего отца, и ввязывается в приключения с лучшей подругой на пути к самопознанию в элитарной, патриархальной среде.
→ Conflicts (Кристина Суини-Бэрд)
[ Сериал | Криминальная драма]
Уголовный адвокат Милли оказывается на стороне защиты мужчины, которого она подозревает в убийстве своей сестры 12 лет назад. Он снова убивает... Но виновен ли он? Если она обеспечит его осуждение за это преступление, не окажется ли другой убийца на свободе?
→ Behave Yourselves (Ричард Тахмасеби и Кристофер Вернон)
[ Полный метр | Комедия ]
Крейг отчаянно хочет впечатлить Далласа, своего харизматичного «отца с работы» в цифровой маркетинговой компании из Бруклина / наверняка как-то связанной с искусственным интеллектом. Его готовность идти на всё проверяется, когда корпоративная поездка на лыжный курорт в Новой Англии оборачивается хаосом, после того как в первую же ночь при загадочных обстоятельствах умирает сотрудник IT-отдела.
→ Catch a Butcher (Кассиа Йоски-Джети)
[ Полный метр | Психологический хоррор ]
Индия, XIX век. Наивная английская медсестра приезжает в изолированный родильный госпиталь, чтобы продолжить дело своего отца — «заботиться» о детях смешанного происхождения, рождённых от британских солдат и индийских женщин. Однако вскоре она обнаруживает зловещую силу, таящуюся не только в госпитале, но и в самой себе...
→ Night Movers (Якоб Ланкастер)
[ Мини-сериал из шести 45-минутных эпизодов | Мрачный комедийный криминальный триллер, вдохновлённый такими шоу как Guilt и Bad Sisters, а также классическими нуарными фильмами, такими как Sunset Boulevard и Double Indemnity ]
Два сиблинга [из контекста не ясно, речь идёт о братьях, сёстрах или брате с сестрой] ведут подпольный бизнес «ночных грузчиков».
Some people will be like, ‘Don’t f—ing touch it. You’ll ruin it.
Все бросились писать про сиквел «Догмы», о котором Кевин Смит упомянул на панели, посвященной 25-летию фильма на Vulture Festival.
Мол, ну все, точно будет, а Бен Аффлек и Мэтт Деймон вернутся к ролям падших ангелов Барри и Ларри, ну хоть бы камео ради.
А режиссер дал пыли улечься, проспался и ловко развенчал слухи одним твитом — «Сценарий у меня в голове только-только возник, он точно будет написан рано или поздно, но это не означает, что по нему обязательно будет снят фильм. Что до Локи и Бартлби, то включить их в сиквел планы есть, но с Беном и Мэттом я пока не говорил».
«Аркейн» назвали самым дорогим мультсериалом в истории — бюджет за 18 эпизодов двух сезонов составляет около 250 млн долларов (забавно, но ровно как один фильм Дуэйна Джонсона).
И ещё упоминается, что изначально у авторов был план на пять сезонов истории.
На первый сезон якобы потратили порядка 80 млн долларов, на второй — около 100 млн долларов. Часть непомерных дополнительных трат связывают с отсутствием у команды Riot опыта в анимации, большими амбициями и задержками производства (сценарии создавали долго и тому подобное).
А ещё на маркетинг первого сезона потратили «сверху» 60 млн долларов.
Кроме того, компания якобы потеряла 5 млн долларов на сделке с братьями Руссо («Мстители: Финал»), которые должны были создать фильм во вселенной «Лиги легенд». Причиной потерь стал пересмотр креативного плана у Riot и плохие условия самой сделки (5 млн заплатили, чтобы Руссо просто «ушли»).
Производство лайв-экшен проекта при этом до сих пор не сдвинулось с мёртвой точки. Но зато в статье Variety упоминают полнометражный мультфильм во вселенной, хотя доберётся ли он до релиза — непонятно.
К слову, за лицензию на прокат по миру каждого эпизода «Аркейна» Netflix отвалил по 3 млн долларов (в Китае эту сумму отвалила компания Tencent). Но считается, что мультсериал всё равно не станет прибыльным для Riot.
Долго откладывал эпизоды Act Two о «Ларе Крофт» (соведущая сценарного подкаста — Таша Хуо, она же шоуранит новую анимационную «Крофт»), а они оказались неожиданно содержательными [первый // второй].
→ Изначально Таша питчила идею полнометражного фильма, и хотя продюсерам [со слов Таши] понравилась история, она сама настолько сильно нервничала, что они не смогли доверить ей огромный бюджет с ААА-звёздами.
→ Один из продюсеров предложил Таше принять участие в проекте, когда увидел скрины из последних игр серии в её соцсетях — ещё до того, как был решён вопрос использования прав.
→ Изначально Таше предлагали написать всё шоу целиком самой [как это часто и делается в короткой анимации], но она отказалась, потому что знала, что ей нужна будет помощь.
→ Таша собирала авторскую комнату с конкретным запросом: ей нужны были сценаристы, которые могут писать экшн-анимацию, любят видеоигры и желательно игравшие в игры о самой Ларе Крофт.
→ С точки зрения канона, новое шоу в первую очередь связывает образ Лары Крофт из трилогии перезапуска с её киношным образом в исполнении Анджелины Джоли (ни фильм с Викандер, ни другие будущие проекты не упоминаются).
→ Таша стремилась рассказать новую историю, а не экранизировать уже знакомые сюжеты, потому что «Зачем нам адаптация игры, в которую мы и так уже играли?» [господи спасибо, тлоу хватило].
→ Crystal Dynamics заранее подготовили пакет фактуры для понимания лора и канона на случай, если шоу займётся человек, не знающий мир Лары Крофт, но для Таши это не понадобилось.
→ Вместо эксплуатации всем известных персонажей серии Таша хотела показать множество новых — потому что это соответствует и правде персонажа-путешественника, и той версии, что была показана Джоли.
→ Таше не нравится рейтинговое ограничение 12+, но она уверяет, что ей удалось сохранить желаемый уровень насилия — а в одном из эпизодов даже сама убрала жестокое убийство, выставлявшее Лару страшным человеком.
→ В одной из ранних версий тон шоу был более комедийным и сама Лара шутила чаще, но это занимало слишком много полезного пространства, так что многие шутки были вырезаны в пользу активных действий и сюжета.
Здесь же Таша рассказывает, что она полностью переписала первую половину пилота после вопросов продюсеров.
В ранней версии история открывалась опасным подъёмом на гору. Взбираясь, Лара драматичными флэшбэками вспоминала прошлое и слышала голоса близких, которых потеряла. А когда наконец поднималась на вершину, врала позвонившему другу, что находится дома.
Так Таша продолжала тенденцию «очеловечивания» Лары, заложенную Crystal Dynamics в перезапуске. Она хотела показать героиню как адреналиновую наркоманку, которая глушит адреналином те переживания, с которыми ей пришлось столкнуться за последние несколько лет.
Вот только оказалось [неожиданно], что просто показать смерть товарища флэшбэком недостаточно, чтоб объяснить эмоциональное состояние героини и передать его зрителю. Особенно когда зритель не знаком ни с миром, ни с самими персонажами.
Поэтому в финальной версии пилот открывается флэшбэком, в котором Таша сперва знакомит зрителя с этим товарищем и показывает, какими были их с Ларой отношения, и только после этого сообщает о его смерти.
#writers | #listen
Сколько зарабатывают в Голливуде?
Считать чужие деньги, согласитесь, всегда интересно, поэтому с любопытством пробежались по статье THR, где указаны средние голливудские расценки.
🥂Режиссер
Понятно, что кто-то уровня Ридли Скотта может заработать и $20 млн за полнометражный фильм, но большинство начинающих режиссеров зарабатывают $1 млн или меньше.
🥂Продюсер
Опытные продюсеры могут заработать до $2 млн – и это только аванс. Что касается телевидения, то продюсеры, не пишущие сценарии и не имеющие контрактов со студиями, могут рассчитывать на гонорар за пилот в размере от 15-ти до 50-ти тысяч.
🥂ТВ-сценарист/шоураннер
После забастовки WGA штатные сценаристы зарабатывают $4940 в неделю в течение гарантированных 20 недель. Сценаристы, которые являются исполнительными продюсерами и ведут собственные шоу, могут продать сценарий пилота в разработку за $225 000–500 000. Если сериал одобрят, они заработают в среднем от $60 000 до $75 000 за эпизод в производстве, в дополнение к шкале WGA за любые серии, которые они напишут.
🥂Актер
Звезды А-класса, понятно дело, зарабатывают много: так, Роберт Дауни-младший за роль Доктора Дума, говорят, получит $80 млн. На телевидении артисты в среднем могут рассчитывать на 400-600 тысяч за эпизод. Актеры второго плана в сериалах зарабатывают $216 за восьмичасовой рабочий день.
🥂Координатор интимных сцен
Большинство координаторов получают такую же дневную ставку, как каскадеры, — около $1200.
🥂Лидер профсоюза
Оказывается, все эти забастовки не прошли мимо кармана главных участников. Президент SAG-AFTRA Фрэн Дрешер не получает зарплату, а вот главному переговорщику Дункану Крэбтри-Ирланду заплатили более $1 млн за помощь в заключении контрактов гильдии.
Краткая хронология эволюции хоррора как жанра в контексте американской истории и главных страхов населения.
💀 1920-Е / 1930-Е
Главные принципы: эксплуатация европейского фольклора, превратившая Universal в крупного голливудского игрока, и предложение собственного взгляда на жанр через истории о злоупотреблении правами, эксплуатации слабых и обличении истинных монстров в условиях Великой Депрессии и экспансии Голливуда.
Что посмотреть: «Призрак оперы» (1925), «Дракула» (1931), «Франкенштейн» (1931), «Человек-невидимка» (1931), «Лондонский оборотень» (1935), «Белый зомби» (1932), «Уродцы» (1932), «Кинг-Конг» (1933).
💀 1940-Е / 1950-Е
Главные принципы: чёткие границы между добром и злом, гигантские монстры, рождённые ядерной тревогой в синергии с культурой Японии, и параллельный с расцветом маккартизма [и подгоняемый «красной угрозой»] расцвет иных, чужих и прочих монстров, маскирующихся под соседей.
Что посмотреть: «Годзилла» (1954), «Они» (1954), «Нечто» (1951), «Захватчики с Марса» (1953), «Вторжение похитителей тел» (1956), «Невероятно огромный человек» (1957), «Война великана» (1958).
💀 1960-Е
Главные принципы: исследование психических расстройств, тайных желаний и протестных настроений в контексте общественной борьбы против устоявшихся идеалов и начала конца прекрасной Америки.
Что посмотреть: «Психо» (1960), «Ночь живых мертвецов» (1968), «Ребёнок Розмари» (1968).
💀 1970-Е
Главные принципы: расцвет популяризированных СМИ маньяков и серийных убийц, концентрация взрощенных Вьетнамом жестокости и насилия, отражение сепарации американской молодёжи от институтов семьи и религии вместе с общей потерянностью населения.
Что посмотреть: «Последний дом слева» (1972), «Техасская резня бензопилой» (1974), «Чёрное рождество» (1974), «Хэллоуин» (1978), «Кэрри» (1976), «Изгоняющий дьявола» (1973), «Омен» (1976), «Блакула» (1972), «Ганджа и Хесс» (1974), «Шугар Хилл» (1974), «Степфордские жёны» (1975), «Голова-ластик» (1977), «Потомство демона» (1977), «Вторжение похитителей тел» (1978), «Чужой» (1979).
Кто по воскресеньям ходит в гости к нам, тот, скорее всего, появится в рубрике #обкашляемвопросики🫡
Извините, никакой подводки лучше сегодня не придумал. Возьму ещё недельку и, возможно, в следующий раз она будет лучше. Зато гость у нас сегодня замечательный. Вашему вниманию: Маркс — сценарист, писатель, эссеист и автор тг-канала «look mom i can script» (/channel/lookmomicanscript).
Не стесняемся, переходим, подписываемся и бегом читать ответы!
Итак, рэди, стэди, гоу!🙃
Любимый фильм/сериал всех времён?
Историй, каждый кадр которых я обожаю бескомпромисно, слишком много для одного ответа. Поэтому просто достану первое попавшееся: из фильмов это будет французский «Четыре приключения Ренетт и Мирабель», из сериалов австралийский «Пианино».
Первый — образцовый пример искусной изобретательности в простой форме, которым я восхищаюсь как автор; второй — заставил меня плакать от счастья как зрителя.
Фильм/сериал, который можешь пересматривать бесконечно?
Часто пересматриваю что-то. Либо кусками — под настроение/референс, либо фоном — в одном плейлисте с подкастами и интервью, либо уже по традиции — нужно ли вспоминать новогоднюю классику?
Но если говорить о регулярном сконцентрированном пересмотре без скипов, из сериалов чаще остального попадаются под руку «Отбросы». Никто до сих пор не придумал супергеройское лайв-экшн шоу лучше. Из фильмов — «Жаркие летние ночи». Это личное.
Какой фильм способен помочь взглянуть на мир по-другому?
Любой. Меня в этом году, например, сильнее других больших премьер впечатлила скромная прошлогодняя комедия о 12-летней девочке, которая нашла веру в себя через поиск бога.
Вспоминая личный жизнеобразующий опыт, неожиданно важным оказался просмотр «Сядь за руль моей машины». Глянул его однажды утром и все планы на день пришлось отменить — нужно было подумать.
Лучший отечественный (СССР+Россия) фильм/сериал?
Фильм — «Ночной дозор». Сериал — «Дальнобойщики».
Самобытные слепки эпохи, которые совершенно невозможно воспринимать без контекста — но в которых хранится бесконечная любовь к творчеству в широком смысле.
Любимый фильм/сериал из детства?
Вариантов даже больше, чем для первого ответа, так что принцип тот же. Пусть из фильмов это будет «Остров сокровищ», а из сериалов любой из первых 10 сезонов «Могучих рейнджеров».
«Остров» впервые вынес мне мозг, что так можно вообще, а «Рейнджеры» впервые познакомили меня с принципом мультивселенных.
С какого фильма/сериала понял, что ты влюбился в кино?
Любовь к кино во мне родили люди. Фильмы и сериалы не перестают укреплять и развивать эту любовь каждый день. Особенно такие истории как «Хранитель времени» или «Вавилон».
Говоря об основообразующих, которые среди первых показали мне, насколько круто это может быть написано и снято, из фильмов в первом ряду выделяется «Паук» Кроненберга, из сериалов — «Во все тяжкие».
Вопрос специально от нашего админа ТГ, потому что ему это важно: любимое аниме, если есть?
Можно было бы отмахнуться «Наруто» или достать с полки любой из мультфильмов Миядзаки и не ошибиться, но лучше напишу «Стальной алхимик» — потому что он запросто мог бы быть ответом и на несколько других вопросов из этого списка.
Вижу много размышлений о провале второго «Джокера» в прокате — что, как и почему пошло не туда, от фанатских эссе до статей в профильных изданиях.
В THR вон даже целую статью написали с комментариями анонимных источников [один из которых на вопрос об аудитории фильма ответил, что кино сняли только для Феникса].
Хотя, глядя на все эти анализы, постоянно вспоминаю лишь об одном единственном комменатрии Гаги о работе над сценарием фильма, который прекрасно расставляет всё по своим местам.
Понятно, что притягивать постфактум большого ума не надо, но будто бы когда такой сценарист как Тодд Филлипс говорит «супер, эта сцена работает, идём дальше», а в ответ постоянно слышит «нет-нет-нет, давайте подумаем ещё целый день и всё переделаем» — это сомнительный тандем.
Особенно когда возражения появляются от человека, который придумал идею фильма во сне и буквально считает, что «песни — единственный способ персонажу выразить себя».
Ежемесячный дайджест «look mom i can script»: сентябрь.
• Подборка переводных книг о Средиземье и Толкине на канале «Денис, посоветуй».
• Разбор «Рок-н-рольщика» одним лонгридом на канале «Заскриптованный».
• Подборка каналов кастинг-директоров на канале «Новости кинопроизводства».
#digest
Почему поезда способны сделать любой фильм лучше, из эссе Патрика Уильямса.
→ Движущийся поезд это отдельный мир, где каждый вагон и купе могут быть уникально обставлены, представлены и использованы.
→ Находясь в поезде, персонажи могут двигаться только в двух направлениях, а значит гораздо проще заставить их двигатсья в нужном.
→ Технически движение поезда [со сменяющимися пейзажами на фоне] может визуально украсить даже самую скучную диалоговую сцену.
→ Движущийся поезд это непреодолимая константа в пространстве и времени, на перемещение которой [как правило] невозможно повлиять.
→ Тесное замкнутое пространство это универсальный инструмент для широкого спектра эмоций: от напряжения до комичности.
→ Сравнивая поезда с другим движущимся транспортом, в них гораздо больше свободы для действия внутри и снаружи [во всех смыслах].
→ Пространство поезда это универсальный инструмент для широкого спектра персонажей — которые нигде больше не могли бы встретиться.
→ Движущийся поезд похож на фильм, ведь это неконтролируемое путешествие без возможности влиять на него, которое может менять людей.
Жду вторую часть эссе, в которой Патрик отдельно будет обсуждать использование поездов в экшн-сценах.
#essay | #watch
Билл Хейдер и Даффи Будро, работавшие над Barry, готовят сценарий пилота комедийного сериала для HBO.
По сюжету проекта, в котором Хейдер и Будро выступят сценаристами и исполнительными продюсерами, женщина, живущая в маленьком городке, хранит большую тайну, но однажды её секрет раскрывается.
После Barry жду примерно любой проект от Хейдера, поэтому с интересом буду следить за разработкой сериала.
10 лет назад Сэм Мендес и Армандо Ианнуччи встретились за обедом в Лондоне, чтоб обменяться идеями для совместной работы — но ни одна из них не казалась достаточно интересной для дальнейшей разработки.
Тогда Мендес, только что снявший два фильма о Джеймсе Бонде, поделился с Ианнуччи, писавшем в тот момент одну из главных сатирических комедий современности, незабываемым опытом работы над огромной франшизой — и пазл сложился.
Реальность создания франшизных фильмов часто абсурдна и хаотична, а принятые решения могут быть обусловлены самыми случайными причинами. Иногда вам может казаться, будто вы управляете этим огромным двигателем, но иногда вы просто пассажир.
Когда мы выходили из ресторана, Армандо повернулся ко мне и сказал: «Вот шоу — комедия о закулисье франшизного фильма».
Люди думают, что эти фильмы выстраиваются в аккуратные фазы на ближайшие 10 лет. А потом вы слышите о съёмочной площадке, где утром буквально подъезжает лимузин, опускается окно, и они раздают новые страницы сценария.
Или у продюсеров на съёмочной площадке открыто восемь версий одного и того же сценария, и они просматривают одновременно каждый из них, пытаясь собрать по одной строчке общую сцену-франкенштейна.
Или студия без предупреждения присылает утром на съёмочную площадку нового актёра, под которого приходится переписать всю дневную сцену в последнюю минуту. В фильмах Marvel и DC такое происходит постоянно.
Сердце сериала — это помощники, ассистенты, скрипт-супервайзеры, линейные продюсеры и вся съёмочная группа, которая действительно снимает фильм, но остаётся в тени.
Вы можете считать эти фильмы шаблонными, но достаточно оказаться на съёмочной площадке любого из них, чтобы убедиться, что все вокруг изо всех сил стараются сделать что-то особенное.
Сценарные победители 76-й премии «Эмми».
✍🏻 Лучший комедийный сериал
🏆 «Хитрости» [пилот]
• «Начальная школа Эбботт» [пилот + перевод]
• «Умерь свой энтузиазм» [пилот]
• «Убийства в одном здании» [пилот]
• «Палм-Рояль» [пилот]
• «Псы резервации» [пилот]
• «Медведь» [пилот + перевод]
• «Чем мы заняты в тени» [пилот]
✍🏻 Лучший драматический сериал
🏆 «Сёгун» [пилот]
• «Задача трёх тел» [пилот]
• «Фоллаут» [пилот]
• «Мистер и миссис Смит» [пилот]
• «Медленные лошади» [пилот]
• «Корона» [пилот]
• «Позолоченный век» [пилот]
• «Утреннее шоу» [пилот]
✍🏻 Лучший мини-сериал
🏆 «Оленёнок» [пилот]
• «Фарго» [пилот]
• «Уроки химии» [пилот]
• «Рипли» [пилот]
• «Настоящий детектив: Страна ночи» [пилот]
✍🏻 Лучший комедийный сценарий
🏆 «Bulletproof» [«Хитрости»]
(Люсия Аньелло, Пол В. Даунс и Джен Статский)
• «Career Day» [«Начальная школа Эбботт»]
(Квинта Брансон)
• «Orlando» [«Girls5eva»]
(Мередит Скардино и Сэм Минс)
• «Fishes» [«Медведь»]
(Кристофер Сторер и Джоанна Кало)
• «Brooke Hosts A Night Of Undeniable Good» [«Другие двое»]
(Крис Келли и Сара Шнайдер)
• «Pride Parade» [«Чем мы заняты в тени»]
(Джейк Бендер и Зак Данн)
✍🏻 Лучший драматический сценарий
🏆 «Negotiating With Tigers» [«Медленные лошади»]
(Уилл Смит)
• «The End» [«Фоллаут»]
(Женева Робертсон-Дуорет и Грэм Вагнер)
• «First Date» [«Мистер и миссис Смит»]
(Франческа Слоун и Дональд Гловер)
• «Anjin» [«Сёгун»]
(Рейчел Кондо и Джастин Маркс)
• «Crimson Sky» [«Сёгун»]
(Рейчел Кондо и Кайлин Пуэнте)
• «Ritz» [«Корона»]
(Питер Морган и Мэриэл Шейбани-Клэр)
✍🏻 Лучший сценарий мини-сериала
🏆 «Оленёнок»
(Ричард Гэдд)
• «Рипли»
(Стивен Зеллиан)
• «Joan Is Awful» [«Чёрное Зеркало»]
(Чарли Брукер)
• «The Tragedy Of The Commons» [«Фарго»]
(Ной Хоули)
• «You're Wonderful» [«Попутчики»]
(Рон Нисуонер)
• «Part 6» [«Настоящий детектив: Страна ночи»]
(Исса Лопес)
Всех победителей можно посмотреть на сайте телеакадемии.
#awards
Давно уже лежит в «посмотреть позже» ролик про тренд на амбициозных персонажей, но зачем вам ждать меня, когда друзья из A-One уже всё красиво расписали.
Читать полностью…
