20523
losko.ru публикует уникальные биографии архитекторов, художников и фотографов, а также интервью с теми, кто вдохновляет. Менеджер по рекламе: @insomnia1224 @nvsltsv
Для тех, кто проектирует интерьеры и уделяет внимание деталям: фабрика SOFIA предлагает решения, которые помогут в создании гармоничного пространства. Их коллекции дверей и перегородок, вдохновленные природой, отражают бережное отношение к окружающему миру.
Расположенная на берегу озера Селигер, фабрика черпает вдохновение из этого живописного места, что чувствуется в каждом элементе их работы.
Эти решения не только подчеркивают природную эстетику, но и помогают грамотно зонировать пространство, создавая комфортные и стильные интерьеры. Больше об идеях для преображения можно узнать в телеграмм-канале фабрики SOFIA.
Антропоморфные бизнес-центры
Архитектор Damir Ussenov с помощью Midjourney представил, как могут выглядеть новые бизнес-центры в Лондоне, если наделить их индивидуальностью и дать им лицо. Так появились элегантные футуристичные здания, не просто архитектурные объекты, а отражение характера города, если бы он был человеком.
Антропоморфизм в архитектуре и дизайне — придание предметам и зданиям человеческих черт.
Мост, достигающий неба
Самый высокий мост в мире находится в Китае. Его отличительная особенность — отсутствие опор в середине. Конструкция держится на подвесах, что делает ее похожей на дракона. При этом мост может противостоять сильным ветрам и землетрясениям. Бэйпаньцзян внесен в Книгу рекордов Гиннеса, он возвышается на 564 метра, как 200-этажный небоскреб.
В провинции Гуйчжоу, среди гор и ущелий, находится половина всех самых высоких мостов в мире. Их создатели собираются побить собственный рекорд: к июню 2025 года откроется еще один вантовый мост через большой каньон Хуацзян, его строят на высоте 625 метров.
Фотограф, что снимает дождь
Фотограф Кристоф Жакро более 10 лет путешествует по миру и создает кинематографичные портреты городов и знаковых мест, преображенных ливнем. В его объектив попали не только Нью-Йорк и Гонконг, но и заброшенный Павильон Келлер во Франции и Розовый дом в Шотландии.
На снимках, похожих на картины импрессионистов, здания из бетона и стекла раскрывают свою хрупкость, вступая в борьбу с непогодой и создавая драматическое напряжение. Работы фотографа успешно продаются по цене от 2 тысяч долларов.
Сельская библиотека среди хризантем
В китайской провинции Хэнань открылось общественное пространство, расположенное прямо в поле среди хризантем. По замыслу главного архитектора Atelier Xi, Си Чэня, в библиотеке можно читать книги, любуясь цветами, пить чай из хризантем, слушать музыку и лекции по сельскому хозяйству.
Пять зданий, напоминающих обломки скал, органично вписаны в ландшафт. Их крыши повторяют традиционную для региона форму, а окна выходят на разные стороны, чтобы улавливать изменения света и наблюдать за природой.
14 сентября свой день рождения отмечает архитектор, основатель стиля хай-тек — Ренцо Пиано. Он стал знаменитым после строительства Центра Жоржа Помпиду, которое в 70-е годы сопровождалось спорами: французские заводы даже отказывались отливать многотонные стальные детали, их приходилось делать в Германии.
Сегодня лауреат Притцкеровской премии известен десятками проектов, среди которых ГЭС-2 в Москве, центр Пауля Клее в Берне, Нью-Йорк-Таймс-билдинг, Калифорнийская Академия Наук и новый музей Istanbul Modern.
Предлагаем перечитать биографию Ренцо на сайте Losko: https://losko.ru/renzo-piano/
Слава Новосельцев — не только создатель, идейный вдохновитель и главный редактор Losko. Слава — талантливый фотограф, и сейчас он в путешествии, создает серию задумчивых горных фотографий, вдохновленных красотой ночи и покоем природы.
Вы можете подписаться на канал Славы и забрать эти кадры на заставки телефона.
Картины, похожие на видеоигры 2000-х
Alex Colville — канадский художник, работавший в стиле магического реализма. Он использовал кропотливый метод нанесения микро-штрихов слой за слоем, чтобы добиться свечения.
Главное в его картинах — ощущение преследующей тайны. Герои лишены теней и окклюзии окружающего света, края предметов слишком резкие, что создает эффект сюрреалистичности происходящего.
Кинематографичные полотна вдохновляют режиссеров: Стэнли Кубрик использует их в фильме «Сияние», Уэс Андерсон делает отсылки в ним в «Королевстве полной луны», Майкл Манн в «Схватке» цитирует сцену с океаном и пистолетом.
Сегодня картины Колвилла, написанные в середине XX века, сравнивают с видеоиграми 2000-х. Словно художник заглянул в будущее, увидел плохой 3D-арт, которому не хватает «полигонов», и воссоздал его.
Ярослав Кудряшов — художник из Железногорска. В своих работах он воссоздает повседневную реальность с помощью поэтических образов, вкладывая в картины свое ощущение бытия, буквально растворяясь в них. Так рождаются пустые, люминальные пространства, которые кажутся мистическими, печальными и сюрреалистичными. Сам автор считает себя просто художником, «фаталистом, но не пессимистом».
Обычно мы не публикуем такие послания, но в день благотворительности не смогли пройти мимо: Ярослав болен ревматоидным артритом и сейчас находится в бедственном положении. Здесь подробности и реквизиты для помощи.
Для дизайнеров интерьера: уникальное пространство создается благодаря деталям, которые формируют атмосферу, гармонию и комфорт. О том, как создавать такие пространства делятся специалисты школы дизайна интерьеров Anga.
На канале собраны актуальные подборки мебели, проверенные лайфхаки и рекомендации по созданию идеального интерьера. Каждая вещь в этих подборках — результат многолетнего опыта студии Anga Project, которая знает, как воплотить смелые идеи в реальность.
Подписывайтесь на канал, чтобы вдохновляться проектами школы!
Для дизайнеров интерьера: Revit Autodesk — это мощный инструмент, широко используемый в сфере дизайна для создания 3D-визуализаций и комплексных планов, который может заменить устаревший AutoCAD. Курс от Академии Eduson позволит освоить его за 3 месяца, сосредоточив внимание на практических навыках и реальных проектах.
Под руководством эксперта с 10-летним опытом Катерины Пережогиной, каждый участник курса выполняет 8 практических заданий и в финале защищает свой проект, готовый для презентации заказчикам. Курс сопровождается постоянной поддержкой куратора.
Оставьте заявку на обучение и получите скидку 65% по промокоду LOSKO и курс по нейросетям в подарок, чтобы расширить экспертизу.
Реставрация Изофабрики: в московском районе Аэропорт начнётся реставрация уникального здания Изофабрики, созданного в духе итальянского Ренессанса архитектором Георгием Гольцем. Построенное в 1930-х для художественного объединения «Всекохудожник», здание вдохновлено архитектурными образами Италии, которые Гольц привёз из своего путешествия.
Изофабрика — некогда один из корпусов Изогородка, вскоре вновь станет творческим и событийным центром городского масштаба. В рамках строящегося квартала SOUL здесь откроются художественные школы и студии, арт-мастерские, а также различные event-пространства. Новый квартал и проект реставрации Изофабрики, который вернёт зданию его исторический облик, реализует компания-девелопер FORMA.
Подробности об истории и этапах работ на Изофабрике можно узнать в канале «Дневники реставрации», где рассказывают и о других примерах возрождения исторических зданий из мировой практики.
Арт-дома, затерянные в лесу, и инсталляции, гармонично вплетённые в луговой ландшафт. Здесь маршруты строятся не только по точкам на карте, но и по вашим внутренним ощущениям. Каждый шаг — это новый взгляд на привычное. Это реальность, воплощённая в проекте Яндекс Карт «Мыслимо-Немыслимо».
Если вам кажется, что вы уже видели всё в «Николе-Ленивце», попробуйте открыть его заново. Проект Яндекс Карт предлагает новый формат путешествий по парку: вы сможете взглянуть на пространство по-новому, вернуться в детские воспоминания или найти гармонию с собой вдали от городской суеты.
Задумайтесь о том, чтобы провести здесь целые выходные, погружаясь в архитектуру и искусство через призму собственных ощущений.
Навигация в парке — это не просто карта, а настоящий гид по атмосферным локациям, который помогает открыть знакомые маршруты под новым углом.
Для архитекторов и дизайнеров: конкурс Top Space 2023–2024 — это возможность для специалистов разных уровней из сферы архитектуры и дизайна заявить о своих проектах и получить признание на профессиональной арене. Он ориентирован на тех, кто стремится показать свои идеи, найти поддержку и вдохновение.
В рамках конкурса участники могут представить свои проекты, выполненные с использованием керамогранита ТМ «Идальго» и ТМ «Гранитея».
Гран-при — 1 000 000 рублей и публикация победившего проекта в одном из ведущих печатных изданий.
Особое внимание уделяется разнообразию направлений: это могут быть проекты частных интерьеров, общественных пространств, а также дизайны, предназначенные для индустрии гостеприимства.
Подробности и регистрация: https://clck.ru/3CeTdc/?erid=2Vtzqvr3ri8
9 августа 1878 года родилась женщина, опередившая свое время, архитектор и дизайнер Эйлин Грей. Сегодня ее называют легендой, а при жизни не замечали, порой приписывая ее творения Ле Корбюзье.
Эйлин создавала модерн уже тогда, когда все еще были увлечены ар-деко. Сто лет назад она открыла галерею под мужским именем, чтобы показать миру свою мебель, сегодня ее кресла Bibendum и столик, названный в честь виллы Е-1027, продаются на аукционах.
Предлагаем перечитать ее биографию: https://losko.ru/modern-eillin-grey/
Экоактивисты снова облили две картины «Подсолнухи» Винсента Ван Гога томатным супом. Участники движения Just Stop Oil, выступающие против климатических изменений, выплеснули суп на работы художника 1888 и 1889 года на выставке в Лондоне. Всего за час до этого события их соратники были осуждены за такой же случай 2022 года.
Эксперты изучили полотна и сообщают, что значительных повреждений нет. В этом году супом уже обливали знаменитую Джоконду.
Аранжировка цветов и женственности
Chen Yung Hua — тайваньский фотограф, покоряющий мир искусства и моды своим романтическим и таинственным видением красоты. Юнг начала снимать еще в детском саду, когда отец-художник заострял ее внимание на цикадах и засохших растениях. Сегодня она снимает для Givenchy, Сhanel, Prada, Loewe. Цветочная тема стала лейтмотивом ее творчества.
Аранжировка цветов и женственности — это способ автора вести диалог с собой и своим внутренним «я». С одной стороны ее фотографии умиротворяющие и медитативные, с другой — они дрожат и колеблются словно рябь на воде. Этого эффекта Юнг добивается благодаря тонкой работе со светом и тенью. Снимки будто переносят зрителя в мир сна, оставляя ощущение чего-то зыбкого и потустороннего.
Архитекторам и студентам, работающим над городскими проектами: конкурс «Благоустрой!» — это возможность реализовать свои идеи и побороться за гран-при в 1 000 000 рублей. Лучшие работы могут быть реализованы по нацпроекту «Жилье и городская среда».
До 15 октября 2024 года открыт прием заявок на участие в Национальном студенческом конкурсе, где молодые специалисты смогут предложить свои решения для благоустройства парков, площадей, дворовых территорий и набережных. Победителей ждут не только денежные призы, но и возможность увидеть свои проекты воплощенными в реальность.
Конкурс организован АНО "Национальные приоритеты" при поддержке Минстроя РФ и ведущих архитекторов, урбанистов и градостроителей России. Участвуйте индивидуально или в команде до 5 человек и создавайте будущее комфортных городских пространств.
Подавайте заявки на сайте благо-устрой.рф до 15 октября.
Для тех, кто стремится к карьере в сфере дизайна, архитектуры или современного искусства: бакалавриат Universal University и Британской высшей школы дизайна предлагает отличную возможность для профессионального роста. Это не просто учеба, а пространство для самовыражения, развития креативных навыков и общения с единомышленниками.
Программы охватывают различные направления: от графического дизайна и иллюстрации до дизайна интерьера и современного искусства. Студенты получают доступ к передовым ресурсам — от керамических мастерских до VR-лабораторий. Преподаватели программ — опытные профессионалы из мира искусства и дизайна.
Поступление ещё продолжается, подробности и подача заявки на сайте: u.university.
Реклама. АНО ВО «Универсальный Университет» ОГРН: 1197700010518, Москва, ул. Нижняя Сыромятническая, дом 10, строение 3
Для архитекторов и дизайнеров интерьеров: проект дизайн-бюро POZDNYAKOVA может стать источником вдохновения и практических решений.
POZDNYAKOVA INTERIORS уже более 6 лет успешно работает над авторскими дизайн-проектами, предлагая комплексные решения «под ключ» — от проектирования до декора. Более 300 реализованных проектов как в России, так и за рубежом подтверждают профессионализм и опыт команды.
Задачи по созданию благородных и качественных пространств от частных домов до коммерческой недвижимости решаются командой экспертов, которые берут на себя весь процесс, оставляя клиентам только удовольствие от результата.
Для архитекторов и проектировщиков: курс от онлайн-платформы STEMPS по управлению стоимостью может стать ключевым шагом к успешной работе с бюджетами. Каждое архитектурное решение напрямую связано с расходами, и понимание процесса ценообразования помогает создавать не только эстетичные, но и экономически обоснованные проекты.
Онлайн-платформа STEMPS запускает курс «Оценка и управление стоимостью проекта», где участники научатся анализировать расходы и взаимодействовать с девелоперами на одном языке. Программа начинается 19 сентября и длится 8 недель.
Осталось всего 5 мест — записаться можно через сайт или телеграм-канал STEMPS.
Для тех, кто хочет развиваться в сфере дизайна: бесплатный вебинар BasicDecor станет отличной возможностью получить новые знания и опыт. На сессии будут обсуждаться важные карьерные шаги и ключевые навыки для успешного профессионального роста. Участники узнают, как выделиться в конкурентной среде, построить успешную карьеру и при этом избежать выгорания.
Спикер вебинара — Никита Жиляков, дизайнер с 20-летним опытом, ментор и обладатель международных наград.
Присоединяйтесь, чтобы получить полезные советы и стать востребованным специалистом!
Для ландшафтных дизайнеров: команда DEREVO PARK создает современные ландшафтные проекты по всей России, гармонично вписывая их в окружающую природу.
На канале вы найдете не только примеры уникальных проектов, но и полезные советы по уходу за растениями, современные тренды в ландшафтном дизайне и множество оригинальных идей.
Для вдохновения переходите и подписывайтесь на канал DEREVO PARK.
Сегодня известному итальянскому архитектору и дизайнеру Клаудио Сильвестрину исполняется 70 лет. Мэтр современного минимализма знаменит своими чистыми формами без намека на декор.
Среди поклонников его таланта — Джорджо Армани, Кельвин Кляйн, Канье Уэст. Центр современного искусства в Турине и башня Shard в Лондоне — его рук дело. Клаудио не любит бесполезные вещи и украшения, скрывая содержание за формой.
Предлагаем прочитать статью про творческий путь Клаудио Сильвестрина на сайте Losko: https://losko.ru/claudio-silvestrin-biography/
Театр итальянского Гауди
Teatro Regio в Турине был возведен в 1973 году по проекту эксцентричного архитектора и дизайнера Карло Моллино на месте сгоревшего оперного театра XVIII века. Главной сложностью реконструкции был уцелевший после пожара фасад: его нужно было интегрировать в новое строение.
Лейтмотивом театра стали изгибы и волны красного бархата. Зал на 1600 зрителей спроектирован в форме яйца (на презентации здания Карло позирует с яйцом в руке) и освещен 1762 лампочками в стержнях из плексигласа. Потолки и лестницы пролетов сделаны из грубого бетона, его обрамляют алюминиевые элементы золотого цвета. Овальные бары напоминают интерьеры космической эпохи, но везде сохраняется элегантность классического стиля.
Таинственный сад
Сара Робинсон — канадская художница, увлеченная фотографией на Polaroid 100. Более 30 лет она делает полароидные снимки и работает только с кассетами на эмульсии, дающей непредсказуемые артефакты и цвета в зависимости от влажности воздуха, температуры и освещенности.
Во время пандемии Сара направила внимание на природу, ее неопределенность и спокойствие. С помощью фото-графических работ художница размышляет о пространстве, которое дает нам покой, о месте, где можно дышать полной грудью. Магическое очарование и несовершенство делают каждое изображение таким особенным.
Эфемерные шедевры на песке
Jim Denevan — американский ленд-арт художник и шеф-повар. Он начал рисовать на песке, чтобы справиться с горем и стрессом. Картины становились все масштабнее, и однажды Джим проснулся знаменитым. В 2010 году Деневан создал свою самую большую композицию на льду озера Байкал: рисунок занял 15 квадратных километров.
Одна из последних работ художника — «Угол откоса», состоящая из 364 песчаных пирамид, расположенных кругами. В центре инсталляции лауреатка 15 премий Грэмми певица Алиша Киз сняла танец для своего будущего клипа.
Джим Деневан прославился также своими ужинами Outstanding in the Field, которые он проводит прямо на месте создания картин и в других открытых пространствах, воссоединяя людей с природой.
19 августа — Всемирный день фотографии
С 2022 года самой дорогой фотографией в мире считается «Скрипка Энгра». Работу американского сюрреалиста Мана Рэя, сделанную в 1924 году, продали на аукционе Christie’s за 12,4 миллиона долларов. Таким образом, был побит предыдущий рекорд — в 2011 году фотографию «Рейн II» Андреаса Гурски оценили в 4,4 миллиона долларов.
Предлагаем перечитать одну из наших статей о фотографии: https://losko.ru/category/article/photography/
А здесь собрали подборку книг для тех, кто хочет развиваться в фотографии: https://losko.ru/10-best-photography-books/
Бетон, стекло и свет
L'église Saint-Joseph — храм-небоскрёб высотой 107 метров, построенный в 1950-х во французском Гавре по проекту Огюста Перре. Архитектор был атеистом, и железобетонная конструкция, возведенная на месте разрушенной во время Второй мировой войны церкви, долго вызывала споры. Однако сегодня здание находится под охраной ЮНЕСКО.
Уникальность здания заключается в отсутствии колонн в его центральной части. Посетителю кажется, что гигантская башня из бетона и стали буквально парит над землей. Картину мистицизма дополняют витражи ручной работы Маргерит Хюре — они оплетают храм ажурной тканью из 12 768 разноцветных стекол, искусно преломляя свет.
Сияние разума
Доктор нейробиологии Greg Dunn соединил две свои страсти: восхищение устройством мозга и азиатским искусством. Художник изображает сияние разума в стиле акварели суми-э — японской монохромной живописи.
Грег рассматривает изображение нейронов в микроскопе, а затем сплетает нейтронные ветви с помощь разных техник. Например, напыление чернил на неабсорбирующую бумагу или микротравление золотом по стали. Так рождаются картины, захватывающие сочетанием гиперреализма и сюрреалистичности. Трудно различить лесной пейзаж и картину мозгового ландшафта, — уверен художник.