1503
Киносериальные впечатления - субъективные, зато беспорядочные.
Пара слов о британском мини-сериале 2017 года The Miniaturist, что в приведённую выше пятёрку моих любимых проектов Ани Тейлор-Джой не поместился, но вполне укладывается в категорию "необычных историй", к которым явно тяготеет актриса. Как минимум, если судить по её фильмографии (даже из фильмов по комиксам Marvel она словно специально выбрала такой, что выбивался из общей схемы, а потом ждал своего выхода в прокат более двух лет - и мало кому в итоге понравился).
Так вот, "Миниатюрист" - экранизация одноимённого романа Джесси Бартон, источником вдохновения которой послужил кукольный домик, некогда принадлежавший Петронелле Ортман, жене богатого голландского купца. Хотя главная героиня, сыгранная Аней, тоже носит имя Петронелла, сериал не является биографическим, и рассказывает о девушке из провинции в Нидерландах XVII века, которая выходит замуж за предпринимателя из столицы и перебирается в родовое имение мужа в Амстердаме, где творится нечто странное. А олицетворением этого странного является как раз подаренный ей огромный кукольный дом, внутреннее убранство которого то ли повторяет, то ли предвосхищает происходящие вокруг события.
Как раз эта мистическая неопределённость, на мой взгляд, - самое слабое место сериала, поскольку внимание зрителя изначально концентрируют на одной сюжетной составляющей, которая в конечном итоге оказывается не особо-то и важной. Чтобы обойтись совсем без спойлеров, следует сказать, что это история не о сверхъестественном вмешательстве, а о человеческих слабостях и пороках (впрочем, в недавнем мини-сериале Behind Her Eyes расклад был ровно обратным - и получилось тоже так себе).
Но чего у "Миниатюриста" не отнять, так это отменной работы постановщика и оператора: практически каждый кадр - это открытое признание в любви к голландской живописи, а сама Тейлор-Джой и окружающие её персонажи будто бы сошли прямиком с картин Рембрандта или ещё какого именитого художника. Так что если вы готовы не особо обращать внимание на сюжет, а вместо этого любоваться игрой красок и светотени в течение трёх часов, то сериал с радостью пойдёт вам навстречу.
К 25-летию Ани Тейлор-Джой (Anya Taylor-Joy) - #Топ5 работ, которые лично мне в её послужном списке пока что нравятся больше прочих. Вообще стоит отметить, что, несмотря на не особо ещё продолжительную карьеру (20 с лишним ролей за 7 лет), уже есть из чего выбирать, благо Аня пока что делает ставку на разнообразие и необычность проектов. А в её ближайшем будущем - сотрудничество с такими режиссёрами, как Эдгар Райт, Дэвид О. Расселл и Джордж Миллер, так что тенденция, хочет верить, сохранится.
The Witch (2015) - первый крупный проект как для самой актрисы, так и для режиссёра Роберта Эггерса (увидевшего запись с пробами Ани самой первой). Скорее мрачная и тягучая мистическая драма, чем и впрямь фильм ужасов, хотя Стивен Кинг заявлял, что был изрядно напуган во время просмотра. Впрочем, мрачные сказки средневековой Европы, откуда, как кажется порой, и перекочевала эта история, тоже в своём первозданном виде могут нагнать на аудиторию жути. Судя по всему, Эггерсу и актёрам так понравился совместный труд, что основной состав "Ведьмы", включая Аню, перекочевал в новый фильм режиссёра - приключенческую драму The Northman.
Split (2016) - самая успешная за десятилетие работа М. Найта Шьямалана, где главным из твистов, так любимых режиссёром, стало открытие, что фильм является продолжением ленты Unbreakable аж 2000-го года и средним звеном в "супергеройской" трилогии. Впрочем, если даже отбросить это финальное откровение (тем более, что в случае с заключительной частью Найта опять повело куда-то не туда), в итоге останется крепкий психологический триллер, где Тейлор-Джой составляет достойную конкуренцию Джеймсу Макэвою, даром что в его персонаже здесь уживаются аж 24 личности.
Thoroughbreds (2017) - фильм, пролежавший "на полке" почти два года и несколько потерявшийся на фоне того печального факта, что это последняя прижизненная работа Антона Ельчина. Меж тем в центре внимания здесь не он, а две подруги, сыгранные Аней и Оливией Кук, на работу которых и сделана ставка. Справляются девушки на "отлично", а их экранная дружба, граничащая с противостоянием, делает этот практически спектакль на двоих однозначно заслуживающим просмотра.
Emma. (2020) - яркая (сказывается профессиональное прошлое дебютантки Отем де Уайлд, прежде снимавшей музыкальные клипы) и ироничная экранизация классики британской литературы, ничуть не теряющаяся в длинном ряду предшествующих вариантов. Постмодернистские шутки отлично уживаются с пышными костюмами начала XIX века, а история вплотную приближается к комедии положений, где Аня в роли ехидной и острой на язык девушки чувствует себя, как рыба в воде.
The Queen's Gambit (2020) - пожалуй, тот самый проект, после которого именинница стала по-настоящему хорошо узнаваема широкой аудиторией: как минимум, мало о каком сериале в 2020-м году говорили столь же активно, а Netflix радостно рапортовал о рекордных показателях просмотров. Но если отвлечься от цифр, то это весьма увлекательная история (и довольно аккуратная экранизация романа Уолтера Тевиса), где жизнь и игра сплетаются так плотно, что друг от друга не отделить. К слову, следующим совместным проектом Ани и режиссёра / сценариста Скотта Фрэнка должна стать адаптация романа "Камера обскура" Владимира Набокова (чья "Защита Лужина" эхом отзывается в этой истории).
#календарь
Trial By Media (2020)
Весьма занимательный документальный мини-сериал Netflix (среди продюсеров которого значится Джордж Клуни) в популярном жанре true crime. Только вот в центре его не расследование леденящих душу преступлений, а разбор судебных историй, где решающую роль сыграл сопутствующий им "шум" в СМИ и внимание со стороны широкой общественности. Как замечает один из комментирующих происходящее адвокатов: "люди составляют мнение о законе и справедливости, опираясь на информацию из телевизора". Наиболее полно ситуацию такого рода можно было наблюдать в деле О. Джея Симпсона, рассмотренном и в документальной, и в художественной формах; в Trial By Media речь идёт о шести менее известных - за пределами США, по крайней мере, - но от того не менее любопытных случаях.
Для примера: самая удачная, на мой взгляд, 4-я серия, посвященная делу Ричарда Скруши, основателя и исполнительного директора HealthSouth, компании-поставщика медицинских услуг в штате Алабама. Основанная в 1984 году корпорация весьма активно приумножала капитализацию, а её харизматичный глава видел себя бизнес-гуру вроде Стива Джобса и настоящей рок-звездой. Идилия эта закончилась в 2002 году, когда стало ясно, что руководство завышало данные о прибыли HealthSouth (более чем на 1,4 млрд долларов), а сам Ричард использовал средства компании для покупок картин Пикассо и Ренуара и прочей приятной роскоши.
После этого Скруши предъявили обвинения по 85 уголовным статьям, а пресса в основном рассуждала, дадут ли ему все положенные 650 лет тюрьмы или обойдутся сроком поменьше. Однако вскоре после предъявления обвинения Ричард заделался ведущим популярного религиозного ток-шоу на ТВ и принялся активно жертвовать деньги местным церковным общинам - в первую очередь, афроамериканским. Кроме того, его представители сделали правильный ход и наняли для защиты в суде не команду крутых адвокатов из столицы, а скромного местного юриста - исправного прихожанина с южным акцентом и сторонника линии "слабого игрока" (которым всегда сочувствует публика), пересыпающего речь образными выражениями вроде "как говорила моя бабушка, у любого дела, как у блина, всегда есть две стороны".
Пожалуй, здесь пересказ лучше завершить, поскольку чем меньше заранее знаешь, тем увлекательнее наблюдать за развитием событий, даже представляя в целом к чему это всё идёт. К тому же, Netflix грамотно выстраивает драматургию, и у сериала вплоть до последних минут имеется в запасе парочка дополнительных сюжетных поворотов. Но самое интересное здесь не конечная точка, а путешествие к ней: вся эта словесная эквилибристика, адвокатские уловки (с одного из юристов словно бы списан популярный сериальный персонаж Сол Гудман), размышления об этических сложностях и наглядная демонстрация того, как, в сущности, просто манипулировать зрительским восприятием. Примеры такого рода воздействия время от времени предлагает и сам сериал, будто бы формируя при этом дополнительный смысловой слой.
P.S. А на случай, если вас не тянет смотреть документальные судебные процессы (или, напротив, после знакомства с ними возжелается чего-то схожего), хочется вновь порекомендовать к просмотру мини-сериал Стивена Фрирза Quiz, не менее убедительно иллюстрирующий мысль, что правосудие в современном медийном мире - в первую очередь, часть большого шоу. Там, конечно, где оно вообще работает.
Us (season 1)
По итогам диалога, завязавшегося в фейсбуке на тему того, какой отличный актёр британец Том Холландер, наконец-то добрался до просмотра мини-сериала «Мы», дожидавшегося своей очереди с прошлой осени.
Менеджер крупной фармацевтической компании Дуглас Питерсон (Холландер) накануне семейной турпоездки по Европе узнаёт, что от него намерена уйти жена Конни (Саския Ривз), с которой они прожили вместе более 20 лет. Ошеломлённый известием Дуглас соглашается на предложение всё-таки не отменять запланированный совместный отпуск - и использовать это время, чтобы попытаться изменить решение Конни и наладить связь с 17-летним сыном Альби, отношения с которым оставляют желать сильно лучшего. Поездка дастся мужчине непросто, особенно с учётом того, что Питерсон - формалист и педант из числа тех, кто постоянно поправляет собеседника, а во время поездки вычёркивает пункты из списка обязательных для посещений туристами достопримечательностей.
Установить взаимопонимание Дугласу в первую очередь необходимо не столько даже с семьёй, сколько со зрителями, поскольку поначалу довольно сложно не задаваться вопросом, как свободолюбивая бунтарка Конни вообще выдержала столько лет с эдаким занудой. Даже какой-нибудь визит в Лувр для него не столько шанс прикоснуться к прекрасному, сколько возможность поставить галочку в разделе "посмотрели на "Мону Лизу". Что уж говорить о прочих отступлениях от правил, которые вызывают у главного героя в лучшем случае тревожное недоумение, и надо понимать, что сериал - история, в первую очередь рассказанная с его точки зрения.
Тем не менее, постепенно личность Питерсона и история отношений с женой будут раскрываться всё больше. В том числе, благодаря активным взглядам в прошлое: сериал основан на романе Дэвида Николса, страсть которого к душещипательным историям и играм со временем можно было оценить ещё по полнометражной экранизации его же книги "Один день" с Хэтэуэй и Стёрджессом. К тому же отмеченному выше актёрскому обаянию Холландера сложно противиться, да и со стороны людей, которым не так-то просто бывает взять и выйти из зоны комфорта, понимания не избежать. Впрочем, обходясь без серьёзных спойлеров, каких-то чудодейственных преображений здесь ждать всё-таки не стоит.
Но даже если вас не тянет сопереживать душевным терзаниям британца средних лет - или, напротив, опасаетесь возникновения пресловутых "вьетнамских флэшбеков", - то сериалу как минимум стоит дать шанс из-за красивой картинки. Герои в ходе своего вояжа успевают побывать в Париже, Амстердаме, Венеции и ещё парочке европейских городов, и камера, неспешно следующая за Питерсонами, позволяет зрителям хоть таким образом прикоснуться к недоступным сейчас по большей части красотам и полюбоваться на жизнь, которая сейчас кажется приметой какого-то невообразимо далёкого прошлого.
"Time flies like an arrow, fruit flies like a banana".
Возможно, когда-нибудь я сподоблюсь перевести в онлайн-вариант текстовый файл, где аж с 2004 года собираю ссылки на записи, раскиданные по соцсетям и блогам. Но до того судьбоносного момента решил время от времени выкладывать здесь подборки отдельных постов в телеграме за предыдущие месяцы (используя тег #дайджест): быть может пригодится кому-то из недавно пришедших или слишком быстро скроллящих ленту читателей. Ниже полтора десятка записей за первые три месяца 2021 года:
* рубрика #календарь: юбилеи сериалов Zen (с Руфусом Сьюэллом) и Life on Mars (одной из лучших полицейских драм в истории)
* портрет на скорую руку Кэтрин Ханн - актрисы, которую мир узнал заново после сериала WandaVision
* Resident Alien: НФ-комедия, в которой Алан Тудик блистательно вживается в образ пришельца (вживающегося в образ человека) + засекреченное камео Нейтана Филлиона
* Cobra Kai - уже 3-й сезон весьма успешного скрещения ностальгических воспоминаний и современной драмеди
* Staged - духоподъемная zoom-комедия с Дэвидом Теннантом и Майклом Шином
* Men in Kilts: A Road Trip With Sam and Graham - Сэм Хьюэн и Грэм Мактавиш заставят вас полюбить Шотландию, не оставив иного выбора
* Lupin - бодрое переложение классических детективов про Арсена Люпена
* Strike Back - размашистый сериальный боевик с экшеном "на все деньги" и целым отрядом приглашённых звёзд
* Derry Girls - превосходный, но не очень известный ситком о непростом быть школьниц из Северной Ирландии
* Dollhouse - сериал Джосса Уидона во всём разнообразии его звёздных гостей
* самые успешные + самые стремительно провалившиеся сериалы по версии пользователей Reddit
* коллективное признание в любви великому сериалу Justified
Список сериальных ожиданий апреля, который включает наименований не меньше, чем было в марте.
Made for Love (1 апреля) [трейлер]
Кристин Милиоти (Palm Springs) в чёрнокомедийном триллере о молодой женщине, обнаружившей, что уйти от супруга-социопата будет не так-то просто, так как муженёк озаботился вживлением ей чипа, предоставляющего доступ ко всем необходимым данным. Но сдаваться главная героиня не намерена! В одной из уже имеющихся рецензий на Rotten Tomatoes (где сериал пока что оценён в 86%) имеется интригующая характеристика "it's a bit like Elmore Leonard meets the Apple Store".
Rebel (8 апреля) [трейлер]
Сериал, которому предстоит заочное состязание с фильмом Содерберга "Эрин Брокович", поскольку сюжет его вдохновлён достижениями всё той же Брокович (сама Эрин заявлена здесь в числе исполнительных продюсеров). Шоураннерит телеверсию Криста Вернофф, последние несколько лет отвечающая за Grey's Anatomy и её спин-офф Station 19, а в главной роли - в киноверсии принёсшей "Оскара" Джулии Робертс, - Кэти Сагал (Sons of Anarchy).
The Nevers (11 апреля) [трейлер]
Одно из самых долгожданных наименований 2021 года в моём списке. Новый сериал Джосса Уидона, добравшийся до эфира без самого Уидона (см. пост выше).
Infinity Train (15 апреля) [трейлер]
4-я глава в захватывающем повествовании об удивительном поезде, невольные пассажиры которого должны пройти долгий путь - в том числе по примирению с самими собой, - чтобы получить возможность с него сойти. Как уже сообщил создатель мультсериала Оуэн Дэннис, это путешествие станет для поезда последним (хотя изначальный план подразумевал восемь сезонов, эх). Впечатления от сериала: часть 1, часть 2.
Mare of Easttown (18 апреля) [трейлер]
Кейт Уинслет в роли частного детектива, которая пытается одновременно раскрыть запутанное убийство и сохранить свою разваливавшуюся на части жизнь. Сценарий всех семи серий написал Брэд Ингелсби (The Way Back), а режиссура была изначально поручена заботам Гэвина О’Коннора, который из-за конфликта расписаний уступил своё место Крэйгу Зобелу (постановщику прошлогоднего лихого триллера The Hunt).
Rutherford Falls (22 апреля) [трейлер]
Новый ситком Майкла Шура, создателя The Good Place и Brooklyn Nine-Nine, в котором ощущается "вайб" Parks and Recreation (ещё одного детища Майкла). Проект был заказан сервисом Peacock одним из первых, но производство задержалось почти на год по понятным причинам. В центре сюжета - противостояние потомка основателя маленького городка в штате Нью-Йорк и индейской общины, надумавшей покуситься на статую его знаменитого предка.
Shadow and Bone (23 апреля) [трейлер]
Заявка Netflix на новую масштабную фэнтези-сагу: в случае успеха у сервиса под рукой имеется книжный цикл Ли Бардуго Grishaverse, куда уже входит с десяток книг. Не факт, что эта история выстрелит так же, как Game of Thrones или The Witcher (в трейлере лично мне интересным пока что показался второплановый персонаж Бена Барнса), но аудитория у романов весьма обширная. За перенос на экран первой из книг о девушке-сироте, наделённой огромным магическим потенциалом, отвечает Эрик Хайссерер, "оскаровский" номинант за сценарий фильма Arrival.
Отдельный пункт программы - появление 22 апреля на Netflix документального мини-фильма Life in Colour, потому что нельзя просто так взять и пропустить новый проект сэра Дэвида Аттенборо.
Плюс ещё одно интервью - с Лаурой Доннелли и Энн Скелли, звёздами сериала "Невероятные" (The Nevers): фэнтезийной драмы, которая стартует на HBO 11 апреля и расскажет о группе женщин викторианской эпохи, наделённых сверхспособностями и ведущих борьбу с преступностью. The Nevers должны были стать полноценным возвращением для Джосса Уидона к сериальной форме спустя 11 лет после Dollhouse, но в ноябре Джосс сообщил, что покидает проект, поскольку чувствует себя слишком истощённым для дальнейшей работы над ним.
Так вот, из интервью, выложенного на EW, можно узнать следующее:
как говорят актрисы, в первую очередь это история о женской дружбе и непростых героинях, которые в итоге отлично дополняют друг друга;
масштаб истории будет понятен уже из первого эпизода, и он куда больше, чем просто история о двух подругах, пытающихся помочь другим "невероятным". Но многие ответы будут даны уже в шести первых эпизодах, которые и покажут в апреле-мае (из-за пандемии производство пришлось ставить на паузу, так что остальные серии ещё только в работе). При этом, отмечает Доннелли, сериал постоянно ведёт игру со зрителем и находится на шаг впереди аудитории - но не убегает от неё;
самой большой проблемой при съёмках боевых сцен были не корсеты (которые скорее оказались полезны, особенно для создания зрелищной картинки), а длинные платья;
от сотрудничества с самим Уидоном (вопрос, которого не избежать на фоне следовавших в последние месяцы откровений) у обеих девушек остались самые тёплые воспоминания. Они называют его заботливым режиссёром, сам опыт на съёмочной площадке - одним из своих наиболее позитивных, а новость об уходе Уидона - изрядным огорчением. При этом работа с Филиппой Гослетт, сменившей Джосса на шоураннерской должности, их пока только радует, равно как и её лидерские навыки.
В чём сложно отказать создателям новых сериалов Marvel, так в том, как ловко удаётся им обмануть чаяния фанатов. Сначала WandaVision дали богатую пищу ряду гиковских сайтов для создания множества теорий о предполагаемом развитии сюжета, отсылках и звёздных камео, которые плотнее свяжут сериал с прочей киновселенной. Поиски Мефисто – явление которого пророчили, кажется, все, включая моих любимых обзорщиков с Youtube-канала New Rockstars, видевших признаки наличия суперзлодея в случайных зеркальных отражениях, - стали на реддите основой для отдельной категории мемов и вынудили шоураннерку Жаклин Шеффер выступить с признанием, что она впервые узнала о существовании этого персонажа именно из отзывов. В итоге в зарубежных изданиях драматичный рассказ о принятии потерь и способе пережить личную трагедию то и дело нарекают разочарованием именно из-за груза неоправдавшихся ожиданий.
Теперь очередь дошла до The Falcon and the Winter Soldier, где - судя по нескольким встреченным стенаниям, - часть аудитории ожидала безудержного экшена, густо замешанного на бромансе двух напарников поневоле (хотя в первом эпизоде до их встречи дело пока даже не дошло). Сценаристам же явно интереснее изучить личные драмы титульных героев и дать общую картину необратимо изменившегося мира, где последствия "щелчка" Таноса и его отмены лишь добавили новых социальных проблем. Как отметил в своём тг-канале Станислав Зельвенский, "пока у DC воскрешают мертвых и разворачивают время, Марвел запустил сериал, где один супергерой играет в морской бой и рассуждает об онлайн-дэйтинге, а второй полсерии тщетно пытается оформить ипотеку".
И лично для меня такие вот утомляющие кого-то мелочи пока что делают эту историю на порядок интереснее сверкающего во всём слоу мо великолепии "снайдерката".
Что ж, как минимум переживать за озвученное в тексте предсказание с реддита (мол, отменят после первого сезона) уже не приходится: второму сезону Resident Alien быть. А сериал посмотрите, кто ещё не - пока что успешно продолжает держать заданную планку, и Алан Тьюдик получает от происходящего немало удовольствия, равно как и зрители.
Читать полностью…
Добрался до финала 2-го сезона Dickinson - и хочется лишний раз настоятельно посоветовать к просмотру эту яркую и в то же время вдумчивую фантазию по мотивам биографии поэтессы Эмили Дикинсон. А фрагмент выше, завершающий напряжённый разговор между главной героиней и надумавшим осчастливить её (против воли самой Эмили) редактором - ироничный и меткий комментарий от создательницы сериала Алёны Смит, применимый к множеству диалогов как в соцсетях, так и вне их.
Читать полностью…
Сериал WandaVision (и особенно его финал, о чём загодя предупреждал режиссёр Мэтт Шекман) вызвал у аудитории смешанные отклики - от "долгожданное расширение границ киновселенной" до "опять в итоге получился типичный Marvel". Но с чем сложно поспорить, там это с тем, что эта история вывела на новый уровень узнаваемость Кэтрин Ханн. Отличной актрисы, с начала 2000-х сыгравшей более 70 ролей - в основном, второго и третьего планов, но ей удавалось ярко проявить себя даже в небольших эпизодах: как отметили в Vulture, "Kathryn Hahn has always been a Secret Weapon". Теперь же, благодаря роли вездесущей соседки Агаты Харкнесс, материалы ей посвятили десятки изданий: вот, скажем, развёрнутое интервью в New Yorker, где Кэтрин делится впечатлениями от работы над сериалом и от своей героини, а также мыслями по поводу КВМ в целом.
В свою очередь хотел бы воспользоваться моментом и набросать собственный #Топ5 проектов с участием Кэтрин Ханн за пределами Вествью (быть может, кто-то захочет развить знакомство с её фильмографией).
This Is Where I Leave You (2014)
Фильм, который стоит посмотреть не только из-за КХ, но и впечатляющей звёздной команды - Джейн Фонда, Джейсон Бейтман, Тина Фей, Адам Драйвер, Роуз Бирн, Конни Бриттон и Тимоти Олифант. Да и вообще это отличная экранизация одноимённого романа Джонатана Троппера (создателя сериалов Banshee и Warrior): душевная драма о многочисленных членах разобщённого семейства, вынужденных вновь собраться после многих лет, чтобы отсидеть траурную неделю по ушедшему из жизни отцу.
Bad Moms (2016)
Не самая выдающаяся на свете комедия, тем не менее уже превратившаяся в мини-франшизу и заслуживающая внимания в первую очередь из-за центрального трио исполнительниц: КХ, Кристен Белл и Милы Кунис, сыгравших троицу домохозяек, основательно задавленных бытом и решивших однажды оторваться как следует (после чего веселье быстро вышло из-под контроля). Сама Ханн называет сценарий фильма отличным - и явно больше всех в кадре получает удовольствие от происходящего.
Private Life (2018)
Главная на сегодня роль Кэтрин в кино: отчасти основанная на личном опыте постановщицы Тамары Дженкинс трагикомедия о семейной паре (КХ и Пол Джаматти), безуспешно пытающейся завести ребёнка и, в конце концов, решившейся прибегнуть к услугам суррогатной матери. Когда Ханн прочитала сценарий, то она решила во что бы то ни стало получить главную роль и специально прилетела в Нью-Йорк, дабы попытаться очаровать Дженкинс во время совместного ужина в итальянском ресторане. Как отмечает Кэтрин, затея прошла успешно (хотя она успела облить Тамару вином).
Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)
Вряд ли кто-то из вас пропустил этот мультфильм, но если вдруг всё же такое случилось, имейте в виду - это лучшая из экранизаций комиксов про Человека-Паука, а Кэтрин досталась озвучка ещё одной роковой женщины с недобрыми намерениями.
Mrs. Fletcher (2019)
Сериальные достижения КХ весьма разнообразны: тут и процедурал Crossing Jordan, и грандиозный ситком Parks and Recreation, и трагикомедия Transparent, и ещё с десяток проектов. Но самое заметное из них, пожалуй, вот этот мини-сериал от сценариста и писателя Тома Перротты (The Leftovers), адаптировавшего для HBO ещё один свой роман. Причём если к самому сериалу (пытающемуся поговорить на ряд важных тем, но не всегда успевающему по всем направлениям) некоторые вопросы остаются, то к Кэтрин, героиня которой по сути впервые решает пожить для себя самой, претензий нет ровным счётом никаких - только и остаётся, что любоваться ею все эти семь получасовых эпизодов.
Очередной выпуск рубрики "Знакомые все лица": на этот раз на примере Dollhouse (по ссылке - 40 звёздных участников сериала)
Читать полностью…
Список ожидаемых мартовских сериалов сформировался куда быстрее февральского - и даже с некоторым переизбытком: вместо привычной пятёрки набралось семь наименований (и это ещё без учёта пока не определившихся с датами премьер).
Debris (1 марта) [трейлер]
Фантастических историй, каждый эпизод которых добавлял очередной фрагмент в большую мозаику, за последние годы хватало - и чаще они закрывались раньше, чем картина успевала сложиться. Поэтому есть риск, что амбициозный проект канала NBC о напарниках, изучающих влияние загадочных инопланетных артефактов на человечество, пополнит эту печальную коллекцию. Но как минимум на сериал стоит обратить внимание из-за имени его создателя - Дж. Х. Уаймена, в прошлом шоураннера Fringe и Almost Human.
The Falcon and the Winter Soldier (19 марта) [трейлер]
Броманс имени Баки Барнса и Сэма Уилсона должен был стать открывающим звеном нового сериального подразделения киновселенной Marvel, но коронавирус спутал все планы и до нас сериал добирается уже после того как дуэт WandaVision собрал урожай восторгов. В программе обещано не только возвращение уже знакомых персонажей, но и расширение географии действия за счёт, к примеру, Мадрипура (в комиксах - вымышленный остров и практически рай для мафии). Причастные к производству люди заявляют, что каждый эпизод - по сути самостоятельный фильм, а сериал в целом будет держаться формата "злодей недели", так что скучать Соколу и Зимнему Солдату не придётся. Как, хочется верить, и зрителям.
Sky Rojo (19 марта) [трейлер]
Трейлеры нового проекта создателей испанского хита "Бумажный дом" впечатляют бьющей через край энергией и буйством красок: если повезёт, то и эпизоды окажутся не менее динамичными. По крайней мере, сценарист Алекс Пина обещает, что выбранный 25-минутный формат серий не даст провиснуть выбранному темпу, а само повествование рассчитано на два сезона по восемь серий (пока что, по крайней мере).
Final Space (20 марта) [трейлер]
Возвращение с 3-м сезоном лучшего мультсериала для тех, кто до сих пор скучает по межзвёздным безумным приключениям в духе Futurama. Как минимум здесь есть много разнокалиберных шуток и отсылок к НФ-классике, путешествия во времени и в другие измерения, инопланетяне всех видов - и даже боевой кот-наёмник.
Breeders (22 марта) [трейлер]
Едкая комедия, отчасти основанная на личном опыте Мартина Фримана: рассказ о семейной паре, которая пытается не сойти с ума, параллельно работе воспитывая двух детей - и разрываясь между любовью к ним и периодическим желанием придушить этих маленьких чертенят. Во втором сезоне, сделавшем скачок на несколько лет вперёд, дети уже отправились в школу, но проблем и родительских переживаний меньше, конечно же, не стало.
Invincible (26 марта) [трейлер]
Анимационная адаптация от Amazon ещё одной долгоиграющей истории Роберта Киркмана (The Walking Dead) - о сыне прославленного сверхчеловека, начинающего собственную супергеройскую карьеру. Похоже, мультсериал, как и оригинальный комикс, не стремится сковывать себя какими-то рамками и не чурается кровавых битв.
The Irregulars (26 марта) [трейлер]
Здесь пока больше надежд на то, что сериал окажется интересным, чем уверенности в таком раскладе. Шерлоку Холмсу к разным интерпретациям образа не привыкать (одна из моих любимых - с Майклом Кейном в образе непроходимого болвана), а тут он, судя по аннотациям, выведен аморальным типом. Но в центре внимания не сам Холмс, а его "нерегулярные полицейские части" - те самые беспризорники, которые активно помогали гениальному сыщику в сборе необходимой информации, а расследования носят мистический характер. По словам сценариста Тома Байдвелла (My Mad Fat Diary), с реализацией идеи он носился более десяти лет, пока проектом не заинтересовался Netflix.
Поскольку я временами разбрасываю тысячи текстовых символов на других платформах, то вот ссылки на две таких сторонних заметки (объединённых ещё и тем, что это взгляд в прошлое, вдохновлённый новостями о будущих проектах):
номер раз - ностальгическая заметка о фэнтези-циклах "Рэдволл" и "Данктонский лес", которыми я зачитывался два с половиной десятка лет назад (за новую адаптацию первого из них недавно взялся Netflix);
номер два - пара слов о том, почему стоит посмотреть сериал 1996 года "Мистер и миссис Смит". Хотя бы первую серию - спойлер: ответ на скриншоте (как стало известно ранее, Amazon даст этой истории очередную жизнь, причём возьмёт на главные роли Фиби Уоллер-Бридж и Дональда Гловера, что автоматически переводит сериал в разряд самых ожидаемых проектов 2022 года).
Strike Back (seasons 1-8)
Несколько слов по результатам своего недавно завершившегося просмотрового марафона телеэпопеи "Ответный удар" о нелегких буднях 20 отряда, особого подразделения британской военной разведки.
Стоит сразу же отметить, что вся эта сериальная сага, выросшая из книг Криса Райана, отставного сержанта САС и автора нескольких десятков бестселлеров, по сути делится на две части. Первый сезон из шести эпизодов от канала Sky1 - это такой довольно сдержанный рассказ о противостоянии Джона Портера (Ричард Армитидж), уволенного с позором из армии после провалившейся операции в Ираке, а затем попавшего в ряды MI6, и его руководящего офицера (будущая звезда "Ходячих мертвецов" Эндрю Линкольн), который и был настоящим виновником той неудачи. Надо сказать, довольно привычная тема для трудившегося над этими эпизодами Джеда Меркурио (создателя блестящего полицейского триллера Line of Duty и не такого сильного, но в меру увлекательного Bodyguard).
Следом к процессу подключился кабельный американский канал Cinemax, и история, связанная с первой частью лишь камео Армитиджа, приобрела совсем иной характер. Вместо героя-одиночки за дело взялся целый отряд, ведомый двумя бравыми приятелями-вояками, сыгранными американцем Филипом Уинчестером и австралийцем Салливаном Степлтоном, а в шестом сезоне случилась своего рода перезагрузка и команда была обновлена полностью. Кроме того, благодаря возросшему бюджету и сменившимся возрастным ограничениям, новые творцы щедро добавили в сюжет перестрелок и взрывов, а также разбросали тут и там эротические сцены - просто потому, что кабельный канал может себе такое позволить! Больше всего постельных утех досталось на долю героя Степлтона, но и остальных вниманием не обошли.
Изменился и сам масштаб действия: в течение сезона (по сути, каждый такой сезон - это пять полноценных фильмов, скреплённых магистральной сюжетной аркой) герои в рамках выполнения очередной миссии успевали объехать половину земного шара, отмечая свой путь трупами поверженных врагов. А временами и союзников - надо сказать, что сценаристы не боятся то и дело пускать в расход кого-нибудь из уже полюбившихся персонажей. Досталось на этом длинном пути всем: и ближневосточным террористам, и азиатской мафии, и северокорейскому режиму, и боевикам ИРА, и африканским диктаторам, и головорезам из Восточной Европы, и надменной американской "военщине" (особенно в первом сезоне). И, конечно же, вездесущим русским, чем дальше, тем активнее укреплявшим свои позиции (но временами выступавшим и на стороне "добра").
Впрочем, стоит отметить, что нередко в конце цепочки главных злодеев обнаруживались коррумпированные политики или военные чины - в том числе, и из руководства самого 20 отряда, - для которых что рядовые бандиты, что доблестные спецназовцы становились разменными пешками в очередной большой игре. Так что если вдруг душа просит размашистого сериального приключения с экшеном, снятым "на все деньги", с хоть и условной, но всё же детективной линией и с большим количеством отличных приглашённых актёров (в первую очередь британских), то Strike Back способен с лихвой оправдать такой запрос. По крайней мере, это на порядок лучше тех боевиков, которые может предложить полнометражное кино за последние годы.
P.S. Что касается "русского следа" в этой истории - забавная заметка от переводчика сериала Бориса Новикова (кстати, поминавшийся выше сериал Resident Alien переводит тоже он).
P.P.S. И к слову о "гостевых" актёрах. В записи по ссылке можно посмотреть на два десятка лиц, хорошо знакомых по другим сериалам, в том числе по Game of Thrones; и это ещё не полный набор.
Весьма стильная заставка, удостоенная номинации на премию "Эмми" и сопровождаемая песней, которую я не могу выкинуть из головы последние несколько месяцев:
Пока что сериал "Невероятные" (The Nevers) получается таким, что хочется упоминать о нём после каждой серии - или хотя бы двух. То ли новая история о сильных духом женщинах и не вписывающихся в стандарты общества отщепенцах, к которым так любит обращаться в кадре Джосс Уидон, то ли стимпанковские люди Икс в викторианском сеттинге (Джосс, писавший в своё время линейку комиксов "Astonishing X-Men", для совсем уж наглядного сходства помещает в инвалидное кресло героиню Оливии Уильямс, покровительницу "невероятных). В рамках же творческой биографии самого уже опального сценариста и режиссёра в первую очередь приходит на ум Dollhouse, как справедливо заметил в своём телеграм-канале Иван Шапкин; разве что в этот раз действию требуется меньше времени на раскачку.
Так что здесь не заставляют себя ждать и неожиданные сюжетные повороты, и раскрытие колоритных персонажей - на нехватку которых жаловаться не приходится, - с новой стороны. В связи с чем сейчас особенно интересно, сумеет ли сериал сохранить ту же завидную прыть после шестого эпизода, когда ему предстоит существовать с иным руководством.
Spy City (season 1)
Берлин, лето 1961 года. Британский спецагент Филдинг Скотт (Доминик Купер), попавший в немилость к начальству после убийства им сотрудника британского посольства (который сам по неизвестной причине пытался расправиться со Скоттом), получает шанс реабилитироваться. Филдинг должен вывезти из города учёного, разработавшего важную военную технологию, но миссия в какой-то момент с треском проваливается. И теперь Скотту предстоит выяснить, кто виновен в этой неудаче: французы, американцы, немцы, русские (затевающие под боком какую-то масштабную операцию) - или же его предал кто-то из своих.
Доминику Куперу не впервые становиться участником шпионских интриг на экране, даже если оставить за скобками его выход в роли Старка-старшего в фильме Captain America: The First Avenger и сериале Agent Carter. В биографическом мини-сериале Fleming, вышедшем в промежутке между двумя "бондовскими" фильмами с Крейгом, он выступал в образе Яна Флеминга, будущего создателя агента 007, а в этот раз фактически примеряет на себя смокинг уже самого агента с лицензией на убийство (в том, что это вновь случается в перерыве между двумя явлениями Крейга, есть какая-то дополнительная ирония).
В принципе, гипотетический экзамен на место следующего воплощения Бонда можно считать пройденным: герой Купера вполне убедительно никому не верит, использует всех в своих целях и с равной лёгкостью прокладывает путь кривой ухмылкой и верным пистолетом. Другое дело, что в самом сериале, поставленном по сценарию писателя Уильяма Бойда (автора Any Human Heart), будто бы не хватает какого-то нерва, присущего более удачливым телевизионным собратьям вроде The Americans или Le Bureau des Legendes. Слишком какое-то всё ровное и аккуратное. Впрочем, если учесть, что здесь осуществляется забег на куда более короткую дистанцию, "картинка" зрелищная, а задействованные актёры по большей части не успели примелькаться и выдать себя устоявшимися амплуа, то эти шесть эпизодов вполне могут скрасить ожидание перед всё откладывающимся уходом Крейга на пенсию. Хотя самый главный здешний спойлер - что же за такая грандиозная стройка готовится в экранном Берлине, - заранее известен из учебников истории.
P.S. В России - эксклюзив more.tv
Необязательный P.S. к посту про сериал Us: Дугласа в молодости сыграл Йен де Кестекер. И хотя они с Томом Холландером, на мой взгляд, не так чтоб разительно схожи, теперь сложно отделаться от мысли, что создатели Agents of S.H.I.E.L.D. могли бы воспользоваться тем же приёмом и снять спин-офф / сиквел про семейную жизнь Фитца и Симмонс. Желательно, более милосердный к главным героям.
P. P. S. А вот здесь по-прежнему можно посмотреть пост с перечислением любимых эпизодов "Агентов.." (с точки зрения сразу трёх авторов).
По случаю двойной премьеры сериала Made for Love [в США на HBO Max, в России - на more.tv] сдвоенный отзыв на первые три эпизода (ладно, тут структурная рифма немного нарушена):
@obitontv
Вообще мне последнее время везёт на сериалы про любовь и технический прогресс. Но если предыдущие произведения были довольно серьёзными и порой драматическими, то новинка выкручивает настройки в прямо противоположную сторону.
Абсурд начинается прямо с имён главных героев. Девицу зовут Hazel Green, то бишь набор цветов (не те, которые в букетах, а которые в пантонах), а мущщину – Гоголь. Через это выражается его коварство и антагонизм. Он, как говорила моя бабушка, «ходит гоголем», а также владелец корпорации с названием Gogol и логотипом, напоминающим понятно что. А товары корпорации, конечно же, повсюду.
Чем дальше, тем интереснее. Вышеупомянутая девица в парадном платье вылезает из люка в пустыне, словно сошедшей с кадров временной ловушки в "Палм Спрингс" и с матюгами стремится вдаль. В дальнейшем будет зрелище как минимум не хуже "Чёрного зеркала", а иногда абсурд и, не побоюсь этого слова, адуха перекрывают "Зеркалу" полностью кислород.
@maelgonTV
Экранизация одноимённого романа Алиссы Наттинг (прежде отмечавшейся критиками за "thought-provoking" тексты) - это такая развёрнутая картина "токсичных отношений", замешанная на идее в духе антологий Black Mirror и Weird City. Уже на первой минуте главная героиня (Кристин Милотти) выбирается из замаскированного подземного тоннеля посреди пустыни и, показав "фак" в сторону оставленного за спиной поместья, бредёт куда-то прочь - не подозревая при этом, что муж-социопат следит за каждым её шагом через вживлённый в голову чип.
В одном из отзывов на RottenTomatoes сериал описан как "синтез романа Элмора Леонарда с Apple Store" - и с таким определением тоже тянет согласиться. Здесь то и дело появляются довольно колоритные персонажи, попадающие в нелепые ситуации, а сарказм в отношении IT-гигантов никто и не пытается скрыть. Прогрессивный миллионер даже носит фамилию Gogol и мечтает запереть весь мир в одной идеальной камере. Впрочем, нельзя не отметить царящий в кадре сюжетный хаос: в этом отношении наиболее удачным мне пока показался третий эпизод, где противоборствующим супругам наконец-то позволяют в полной мере обозначить свои позиции.
Но даже в моменты полной неразберихи спасительным средством выступает харизма Милотти (нельзя не отметить напрашивающуюся перекличку с её самой известной телеролью - ситкомом How I met your mother), героиня которой до поры до времени прячет ужас и злость за широкой улыбкой. И точно знает, что такое вот счастье она не заказывала.
Закономерное завершение поучительной истории о сложностях творческого процесса: канал Starz отказал "Американским богам" в 4-м сезоне, оставив смутную надежду на появление эпилога-телефильма. По иронии судьбы сам Нил Гейман, на чьей книге и базируется сериал, на днях дал интервью, в котором заявил, что в случае, если "Боги.." не получат продление, то это будет завершение "на самом обескураживающем, расстраивающем и возмутительном клиффхэнгере, который только можно себе представить" (в комментариях на реддите уже отмечено, что фанаты сериала OA могут поспорить с этим утверждением).
P.S. Вообще же, как заметил Гейман, глядя на пример Джорджа Мартина, ему самому казалась идеальной продолжительность в пять сезонов, после чего Нил смог бы заняться написанием продолжением, которое могло бы послужить основой для ещё одного сериала. И тут уже есть что добавить фанатам Мартина, недавно устроившим торжественные похороны надеждам когда-либо прочитать завершение "Песни льда и пламени" в связи с новостью о подписанием Джорджем пятилетней сделки с HBO (подразумевающей его вовлеченность в разработку многочисленных приквелов, а также проектов вроде экранизации повести Желязны "Знаки дороги"). Как написал один из комментаторов, "The Winds of Winter is now a dream of spring".
Масштабное - уже на более чем 20 тысяч комментариев - обсуждение на реддите животрепещущего вопроса: "Какой сериал был поначалу прекрасным, но постепенно стал для вас несмотрибельным?". Если это поможет кому-то сберечь время, то в пятёрку самых активно упоминаемых в комментариях наименований вошли:
1) The Walking Dead ("великолепное начало, которое превратилось в повтор одного и того же приёма: мы нашли новую группу выживших, теперь сойдёмся в бою и поубиваем друг друга")
2) Heroes ("1-й сезон был отличным, но затем случилась забастовка сценаристов. К тому же канал отказался от изначальной идеи заменять в каждом сезоне команду персонажей из-за популярности первого состава")
3) Game of Thrones ("все ненавидят 8-й сезон и на то есть причины, но, честно говоря, шоу начало скатываться на 6-м сезоне, как только закончился книжный материал")
4) Glee ("сначала сериал был блестящей сатирой на глупые подростковые драмы, а затем сам стал глупой подростковой драмой. Даже песни - и те поскучнели")
5) The Flash, Аrrow, anything produced by CW ("Боже, у этих историй был такой потенциал, но создатели превращают всё это в поток слёз и переживаний! Буквально каждые пять минут начинается очередной эмоциональный диалог!") - от себя добавлю, что этой участи пока сумели избежать разве что Legends of Tomorrow, где как раз первый сезон является самым слабым.
По случаю старта второго сезона Breeders (они же "Родители года" на Кинопоиск HD: отличное драмеди о непростой семейной жизни) Мартин Фриман, исполнитель главной мужской роли и соавтор проекта, дал развёрнутое интервью Collider. Тезисно оно сводится к следующему:
* мысль о создании второго сезона и "временном прыжке" (после финала первого сезона действие перемещается на несколько лет вперёд) была у сценаристов изначально; и они уже продумывают план третьего сезона, если канал FX решится на продление. Вообще же сама идея сериала пришла Фриману во сне; хотя жаль, отмечает Мартин, что там же ему не явился сценарий целиком - и он планирует впредь записывать сюжеты всех своих снов;
* Фриман, как и Бенедикт Камбербетч ранее, считает возможным возвращение к героям "Шерлока" - и полагает, что эта история скорее поставлена на "долгую паузу", чем полностью завершена. Согласен Мартин со своим бывшим напарником и в том, что больше шансов увидеть ещё один фильм, чем полноценный сезон из-за занятости обоих актёров, но в целом никакой конкретики в вопросе сейчас нет;
* Мартин вернётся к роли оперативника ЦРУ Эверетта Росса во второй "Чёрной Пантере" и вскоре вновь встретится с режиссёром Райаном Куглером, но пока не имеет ни малейшего представления, что ждёт его персонажа. Как отмечает Фриман, ему и самому интересно увидеть, что получится в итоге со сценарием, который пришлось срочно перерабатывать после скоропостижной смерти Чедвика Боузмана;
* вообще же, как отмечает Фриман, опыт работы над "Родителями года" не только в качестве актёра, но и продюсера, утверждающего других на роль, оказался для него крайне важным в том числе и для оценки собственной профессии. По словам Мартина, актёрам может и не приходится рисковать жизнями, но есть в их ремесле ряд аспектов, способных отпугнуть многих. В частности, необходимость притворяться кем-то другим и чувствовать себя особенно уязвимым, пока другие люди будут критически оценивать твой труд.
Перед премьерой The Falcon and the Winter Soldier - краткое напоминание о том, где вы могли видеть Энтони Маки и Себастьяна Стэна до того, как они стали Соколом и Зимним Солдатом соответственно.
Что до самого сериала, то его действие развернётся спустя как минимум полгода после событий Avengers: Endgame. Как отмечает постановщица Кари Скогланд, срежиссировавшая все шесть эпизодов сезона, это принципиально важный момент для повествования. Такой смутный период, когда эйфория от возвращения половины населения Земли, сгинувшего после щелчка Таноса, уже поутихла, и человечеству приходится иметь дело с новым глобальным изменением устоявшегося порядка.
"I've been accused of being many things but being inarticulate was never one of them".
Не сказать, чтоб у меня было намерение отмечать каждую годовщину выхода Justified (не было. До этого момента по крайней мере), но к 11-летию сериала решил собрать несколько мнений, почему можно - и даже нужно! - его полюбить. Свои точки зрения любезно согласились высказать создательницы каналов @nmtb2, @oneday_onefilm и @yellowsuitcase, за что им большое спасибо (и каналы их не обойдите вниманием тоже). Я сам подумывал в этот раз вовсе удержаться от озвучивания восторгов, но, конечно, всё равно в итоге добавил пару слов.
Алан Тьюдик и Нейтан Филлион после завершения Firefly уже не раз встречались в одном проекте, но этот раз пока что, пожалуй, самый необычный - сериал Resident Alien, 7-я серия. Филлион, как можно догадаться, подарил свой голос осьминогу:
Читать полностью…
В преддверии финального эпизода WandaVision стоит отметить, что композиция "Agatha All Along", сопровождающая неожиданно-ожидаемый сюжетный поворот из 7-го эпизода, за это время хоть и не достигла уровня популярности незабвенной "Toss A Coin To Your Witcher", но уже успела обзавестись рядом каверов и версий. Есть размашистый вариант от L'Orchestra Cinématique, хип-хоп-ремикс, рок-версия, реакция фаната Minecraft и так далее; TikTok привычно отозвался сотнями домашних постановок.
Как пишут в LATimes, выходящий на Disney+ сериал в каком-то смысле восстановил историческую справедливость - у злодеев в диснеевских мультфильмах по обыкновению одни из самых запоминающихся песен (хотя композиторский дуэт Роберта и Кристен Андерсон-Лопес здесь в первую очередь вдохновлялся музыкальной темой сериала The Munsters).
P.S. А если вам также импонирует тема каверов, то есть смысл обратить на симпатичный, но пока не особо известный канал @playitonce. Ведёт его Игорь Потапов (работающий в российском подразделении опять же Disney, так что из этого поста явно должны торчать уши Микки-Мауса), который с завидным постоянством делится порой вовсе не знакомыми вариантами своих любимых песен. Есть чем пополнить плейлисты.
Derry Girls (seasons 1-2)
Как стало известно на днях, третий сезон британского ситкома "Девчонки из Дерри", продлённого ещё в 2019-м, всё-таки снимут в нынешнем году. Сообщила об этом актриса Никола Кохлан (теперь узнаваемая также по роли в Bridgerton, недавнем хите Netflix). Так что решил воспользоваться поводом - и сказать несколько слов об этом очаровательном сериале, явно заслуживающем большего зрительского внимания.
Собственно, Derry Girls мог бы быть рядовым ситкомом о чаяниях группы старшеклассниц, каких существует немало, если б не то обстоятельство, что живут главные героини в городе Лондондерри (Северная Ирландия), а на дворе середина 1990-х. Период так называемой Смуты - затяжного и ожесточенного противостояния британских властей и ирландских радикалов, жертвами которого стали более трех с половиной тысяч человек. В новостных сводках по телевизору то и дело сообщается о новых терактах, а солдаты, патрулирующие улицы города или проверяющие школьные автобуса на предмет наличия возможных бомб, - привычная часть жизни, которая уже становится поводом для шуток.
Все эти реалии знакомы сценаристке и создательнице сериала Лизе Макги не понаслышке: она сама выросла в Дерри, а происходящее в кадре во многом базируется на её личных воспоминаниях. И что наиболее ценно в данном случае - Макги намеренно отказывается от ведения рассказа в трагическом ключе, потому и сериал получился очень живым и ярким. Такая реальность, где главными сюжетообразующими композициями можно назвать хиты группы The Cranberries "Zombie" и "Dreams" - песни о войне и первой любви, соседствующие в одном саундтреке.
Вот и переживания четырёх школьниц (а также прибившегося к компании кузена одной из них, над которым постоянно насмехаются из-за непривычных манер и британского акцента) о полученных оценках, испытываемых чувствах, поисках и обретении себя становятся лишь острее на фоне окружающей действительности. Где существуют традиционные пятничные ужины - с обязательным основным блюдом в виде картошки с рыбой - и поездки за город во избежание погромов из-за очередного парада протестантов, а визит заезжего американского президента меркнет на фоне угрозы расставания с верной подругой.
Men in Kilts: A Road Trip With Sam and Graham (s01e01)
С одной стороны, документальный проект Men in Kilts - это такая расширенная рекламная компания сериала Outlander, съёмки нового сезона которого пострадали, как и всё на свете, от коронавируса и видеофрагменты откуда то и дело иллюстрируют речь главных героев. С другой - документалка имеет немалые шансы увлечь даже тех, кто не смотрел Outlander вовсе (говорю как человек, не видевший пока ни единого эпизода), поскольку это ещё и весьма выразительная поддержка шотландской туристической отрасли, понёсшей потери из-за всё того же предыдущего пункта.
Как отмечает Сэм Хьюэн, играющий в сериале главную мужскую роль, идея создания проекта пришла ему в перерыве между съемками в очередных сезонах, на фоне роста интереса аудитории к культуре и истории Шотландии. Тогда-то Хьюэн решил, что раз уж он сам работает с нужными людьми и знает все подходящие локации, то нет никаких препятствий осуществить что-нибудь подобное. Изначально задумывалось выпустить подкаст на пару с Грэмом Мактавишем (ещё одной звездой Outlander), но потом стало ясно, что столь богатый материал требует иной формы воплощения. В итоге сначала в 2020-м году появилась книга Clanlands: Whisky, Warfare, and a Scottish Adventure Like No Other, а сейчас дошёл черед и до видеоверсии, снятой в августе всего за три недели, благо условия выбранного формата - двое приятелей путешествуют по стране в небольшом автодоме, - позволял без особых проблем соблюдать требования безопасности.
В планах у Хьюэн и Мактавиша показать свою любимую родину во всём множестве её составляющих. И уже в первом эпизоде они с удовольствием воздают должное национальной кухне, не ограничивающейся знаменитым хаггисом, и напиткам. Обедают в одном из лучших ресторанов Эдинбурга, занимаются рыбной ловлей в графстве Файф, а затем отправляются на острой Айлей, где с нескрываемым удовольствием дегустируют местный, особый сорт виски. Возможно, это не самый познавательный сериал на свете, но сами герои столь явно наслаждаются происходящим и так стараются донести свой энтузиазм до зрителей, что их усилия сложно не оценить (как замечает Мактавиш, они бы всё равно совершили такую поездку, даже если б не сложилось с проектом).
P.S. По словам того же Грэма, уже ведутся переговоры о создании второго сезона, который может оказаться даже более занимательным на фоне намерения правительства Шотландии провести новый референдум о независимости. В 2014 году оба актёра были активными сторонниками выхода из состава Соединённого Королевства и с тех пор лишь укрепились в своём намерении.
Самая, пожалуй, приятная сериальная новость этого дня - прекрасный мультсериал Infinity Train всё-таки получил продление на 4-й сезон, вопреки всем печальным прогнозам ранее (сообщение подтвердил в своём твиттере создатель истории Оуэн Деннис).
Выше можно прочитать мои впечатления о предыдущих сезонах: часть 1-я, часть 2-я
Ребекка Рубин из издания Variety рассуждает о перспективах летнего кинопроката 2021 и приходит к довольно неутешительным выводам на примере двух ближайших по времени крупных релизах - "Чёрная вдова" от Disney, 7 мая, и "Форсаж 9" (Universal), 28 мая. Как считает Ребекка, вопрос скорее в том, руководство какой из студий в этом противостоянии "моргнёт первым", поскольку даже с учётом обещания президента Байдена вакцинировать к июлю 300 миллионов человек в стране, не стоит ожидать, что американцы тут же устремятся обратно в кинотеатры. В свете закрытия примерно 60% кинотеатров в США еженедельные суммарные сборы десятки лидеров проката за последнее время составляют до 12 миллионов долларов, что не слишком вдохновляет на запуск в прокат картин, на одну рекламную раскрутку которых уходит по 200 миллионов.
С одной стороны, у Disney в этом отношении несколько больше свободы с учётом роста популярности стримингового сервиса; с другой (согласно источникам), против комбинированного выпуска "Чёрной вдовы" разом и в кино, и на Disney+ пока что активно выступает сам Кевин Файги. Но ещё один сдвиг релиза приведёт к неизбежному переносу идущих следом фильмов Marvel "Шан-Чи и легенда десяти колец" (9 июля) и "Вечные" (5 ноября). К тому же теперь в большой событийной картине присутствуют сериалы - первый сезон "ВандаВижен" уже перевалил за свой экватор, а в марте подоспеют "Сокол и Зимний солдат", так что новые переносы могут обернуться крахом общей сюжетной схемы. Ожидается, что решение будет принято в течение следующих 3-4 недель.
Что до Universal, то там возлагают основные надежды на китайский прокат (и в целом на азиатские страны), где "форсажная" франшиза пользуется огромной популярностью. Поэтому - с расчётом на восстановление заокеанского проката, - 9-я часть может всё-таки остаться в сетке летнего сезона, но переехать куда-нибудь на июль или август. Тут же стоит отметить, что у обеих студий есть несколько бОльшая свобода действий по сравнению с конкурентами. Фильмы являются частью раскрученных серий, хорошо знакомых аудитории, и поэтому могут рассчитывать на некоторую лояльность и терпение зрителей, к тому же у них нет такой плотной привязки к рекламным контрактам, как у того же агента 007, и переносы в финансовом отношении будут не столь болезненными.
Иной вопрос, что передвигать релизы особо некуда: вторая половина 2020-го и так уже укомплектована датами премьер под завязку. Так что прокатная судьба этих двух фильмов-гигантов может оказаться определяющей для всей картины киноиндустрии на год.
