внезапно решили поговорить в подкасте про Софию Копполу - вся фильмография от "Девственниц-самоубийц" до "Рокового искушения", колонны, пуговицы, Кирстен Данст, бизарный мизальянс и прочие особенности её авторского почерка в том числе и в контексте инди-сцены американского кино за почти четверть века.
https://soundcloud.com/monday-karma/sofia-coppola
напоминаю, что в вконтакте и фейсбуке можно следить за анонсами, задавать вопросы по темам грядущих выпусков, ну и натыкаться на прочие неожиданности, которые только замысливаются.
#monday_karma
продолжая микро-путешествие по 90-м и в тему грядущего подкаста решил написать про единственный фильм Софии Копполы, который в меня попал (в том числе и потому, что это еще стадия формирования автора, искреннее, красивое и едкое кино). Молодые Данст, Хартнетт и Кристенсен, а также Вудс и ДеВито. всем поклонникам санденса конца XX века - двойная рекомендация.
http://telegra.ph/Devstvennicy-samoubijcy-1999-08-04
#кино #фильм_на_выходные
Коллега и бро Кирилл, которого кто-то, возможно, слышал на подкасте, показал дулю синефилии и завёл канал про джаз @highway61. Как известно, джаз - это когда хорошему человеку плохо, так что чем не повод похандрить под хорошую музыку (вот подборка для поездки на дачу, например)
Читать полностью…эмбарго по "Темной башне" истечет только в полночь (ну вы поняли), поэтому посоветую пока хорошее кино - с завтрашнего дня в редких кинотеатрах можно поймать "Тесноту" Кантемира Балагова, очень крутую драму про еврейскую семью в Нальчике 1998 года. если вы в курсе живительной силы "румынской новой волны", - это как раз оно: живая, искренняя, сложная драма, берущая за жабры, очень здорово придуманная и продуманная. Дарья Жовнер в главной роли вообще потрясающая.
http://www.kino-teatr.ru/art/pr/4801/
плюс советую почитать интервью с Балаговым, а если кто-то хочет подробную беседу - почитайте потом еще полотно на Buro.
#кино
на прошлой неделе мало писал из-за высокой концентрации показов (о них в своё время), но понедельник неизменно начинается с подкаста - теперь про третий сезон "Фарго", Ноа Хоули, постправду, Уманскую резню и Прокофьева.
спойлер-алерт + это сравнительно экспериментальный выпуск:
https://soundcloud.com/monday-karma/fargo
следить за потоком информации, острот, мыслей и занудства можно в вконтакте и фейсбуке. там же будет анонсироваться тема следующего подкаста - и можно спросить всё, что хотелось узнать до, во время или после просмотра очередного шедевра.
#monday_karma
для рецензии на "Взрывную блондинку" прочитал комикс Энтони Джонстона "Самый холодный город" - и так как про очередную вариацию "Джона Уика" от режиссера первой части и так всё понятно, то лучше расскажу про первоисточник. тем более вряд ли на него обратят внимание - а там вообще всё по-другому (и это не плохо).
как известно, плодовитый детективщик Джон Ле Карре начал писать романы в том числе и в пику Флемингу - у того Бонд пил коктейли, гонял на классных тачках и завоевывал всех женщин в радиусе неплохого вай-фая. у Ле Карре, работавшего на какой-то небольшой должности в MI-6, народился обратный опыт, поэтому истории про Смайли описывают занудную, монотонную работу, в результате чего мир не то чтобы спасен, но все облапошены и (почти) никто не получает, что хочет.
и Джонстон в комиксе идет по этой же линии: в Берлине убивают агента MI-6, у которого был список со всеми разведчиками в Берлине. Холодная война вот-вот закончится, но кто может знать наверняка - и развездка начинает переживать, поэтому высылает лучшего агента - брюнетку средних лет по имени Лоррейн. она много курит и смотрит на мир так же, как суровые детективы из фильмов-нуар. в Берлине она знакомится с замученным и вредным усачем Персивалем, разбирается в сложной шпионской жизни на границе ГДР и ФРГ - ну а там и Холодная война кончается. список и вовсе служит хичкоковским макгафином, по большому счету.
и в какой-то момент довольно ненавязчиво становится понятно, почему Берлин хоть и самый холодный город, но гораздо более приятный, чем, например, Лондон, Париж или Москва. в частности, Персиваль почти десять лет оттуда не вылезает, хотя его пытались отозвать, потому что ненавидит Тэтчер - а тут свои законы, особая зона.
в "Блондинке" на это довольно криво намекают постерами "Сталкера" Тарковского (там тоже чудодейственная Зона!), и вообще всё содержание уходит в трубу. Макэвой торгует джинсами и вискарем, все в неоне и угаре, как подростки. только хочется либо крестик снять, либо штаны надеть, потому что угар тут отличный, но история от какого-то другого фильма, в котором не должны так много трепаться и обманывать (очень часто) друг друга. ну и акценты в фильме расставили совсем иначе - скажем так, финальный "твист" на событийном уровне совпадает, но инициаторами событий оказываются разные страны.
еще забавно, что у Джонстона есть какие-то исторические детали - типа Gorbachev, эхо войны, Тэтчер та же. Еще есть персонажи по фамилии Бахтин и Меркель.
в фильме историзм ожидаемо выкинули (интересно, показывали ли в ГДР "Сталкер" в 1989 году?), нашпиговав всякими культурными отсылками - в саундтреке и Боуи, и Высоцкий, и черт в ступе. в итоге совсем непонятно, зачем помеси Джона Уика с Джеймсом Бондом понадобился тяжеловесный, но атмосферный шпионский триллер в качестве сюжетной основы - и уже к концу первого часа становится ясно, что сами авторы так и не смогли ответить на этот вопрос.
если судить по этому фильму, у Литча, который снимает "Дэдпул 2", та же проблема, что у его товарища Стахелски (они вместе сделали "Джона Уика", а теперь занялись сольными проектами). два экс-каскадера сняли простой, как три пули в лоб, ретро-боевик и решили, что можно сделать то же самое, но с идеями. а с идеями у них получается довольно мутно. посмотрим, что будет дальше.
чтобы дважды не вставать - напоминаю адрес киноафиши, там уже и про "Роковое искушение" Копполы можно почитать - такая вот неделя с фильмами про женщин, так сказать (и на этом поле Коппола Терон уделывает, конечно, хотя весовые категории у них, мягко сказать, разные).
#comics #кино
надо будет разнообразить американоцентризм рубрики "фильм на выходные", но пока - роад-муви Гаса Ван Сента из 90-х: Киану Ривз и Ривер Феникс играют хастлеров, Удо Кир поет в лампу, бездомные цитируют Шекспира, а лучше дорог могут быть только дороги
http://telegra.ph/Moj-lichnyj-shtat-Ajdaho-1991-07-21
#кино #фильм_на_выходные
на днях прочитал комикс "Пантера" бельгийца Брехта Эвенса. там, в общем, про девочку Кристину, у которой умерла кошечка, а потом в комнате из нижнего ящика комода вылезла пантера, представившаяся принцем Пантерии. девочке стало веселее, но есть нюансы.
Эвенс, которого называют чуть ли не самым большим фламандским комиксистом после Эрже, умудряется всё самое важное запихнуть даже не в детали, а в то - как всё нарисовано. это такая сказка-трип, где все предметы без конца меняют цвета и стиль рисовки, что напоминает неустойчивый мир глазами младенца. особенно это хорошо видно на Пантере (рис. 2 и 3), которая, кажется, мутирует согласно учебнику истории живописи.
а на уровне истории "Пантера" (2014) вызывает ассоциации с Роальдом Далем, с той лишь разницей, что Даль действительно рассказывал сказки, заряжая их черным юмором и каким-то здравым взглядом на жизнь, а у Эвенса история всё-таки с позиции взрослого, поначалу умело мимикрирующая под сказку, отчего финал производит попросту ударный эффект (откровенно говоря, ковер с узором из "Сияния" он изображает, когда пугать поздно - и так жутко).
и тут, при всем пренебрежении к спойлерам, я просто не буду говорить, чем там всё заканчивается (не уверен, что мое предположение верно), хотя лучше бы прочитать, не зная, что там вообще что-то изменится - ну появился добрый зверь из комода, и появился, что ж теперь.
комикс альбомного формата, страшно красивый, такую штуку я бы очень советовал как минимум полистать в магазине тем, кто к этому делу не равнодушен (к комиксам, а не листанию, конечно).
#comics
расслабился и не упомянул про самую громкую премьеру прошлой недели - "Планету обезьян: Война". это неплохая предыстория к отличному фильму 1968 года (из которого наверняка сделают еще одну трилогию, так что приквел тут употребляется довольно условно), но вообще со всей трилогией у меня сложные отношения.
проблема "самого умного летнего блокбастера" в том, что он не такой умный, каким себя считает, и не такой динамичный, чтобы прям блокбастер. такое кино, которое свято верит, что есть безыдейные тентполы (нет, не бывает), поэтому его месседжи позволяют выдерживать паузы и многозначительно причмокивать от собственных умозрительных конструкций. со стороны это выглядит так, как будто человек рассказывает какую-то довольно очевидную вещь, при этом периодически подвисает (а последние два фильма именно подвисают на монологах), а потом вворачивает еще какое-то эффектное и довольно толстое сравнение. ну то есть в клубешнике попонтоваться норм, но если дискуссия сложнее "кино заставляет задуматься" или "правильное кино", то возникают вопросы (антагонисты традиционно плоские, как носок, встретивший бетоноукладчик etc).
но на самом деле это отличный повод посмотреть старую пенталогию 60-70-хх, где делали примерно то же, не так эффектно, но с меньшей помпой, а заодно почитать хороший текст на Wonderzine про всю франшизу и её месседжи (кто-то считает, что оригинальная книга Буля "Планета обезьян" - расистская, это неправда).
ну и чтобы дважды не вставать - на близкую тему вышел симпатичный комикс "Человеки" (2015-2016) Тома Нили и Кинэна Маршалла Келлера, два тома, на русский перевели пока первый. собственно, там есть банда обезьян-байкеров, которые не вписываются в американскую мечту, а потому вынуждены жить по своим правилам. 70-е, хиппи, "Ангелы ада", подпольные бои, изобретение новых наркотиков, Вьетнам, мат, кровища, секс и анархия - всё довольно схематично и просто, но атмосферно (есть еще саундтрек к комиксу, кстати). мне кажется, "Человеки" вполне вписываются в дискурс как Кинг-Конга, так и Планеты обезьян.
тут, разумеется, интересна неожиданная и прочная связь обезьян с Вьетнамом, которая есть не только в позапрошлогоднем комиксе, но и в этом году уже дважды проскочила в кино - "Конг: Остров черепа" и вот "Война". В кино, правда, люди с усердием, достойным лучшего применения, потрошат на цитаты "Апокалипсис сегодня". Ну не знаю, видимо, обезьяны и правда лучше людей.
так как про "Блокбастер" и "Дикую историю" я писал из Сочи и Берлина соответственно, то на прошлой неделе по прокату вообще отмолчался. в связи с чем напоминаю про архив полезных ссылок "афиша-еда", где можно почитать почти про всё, что я видел, если вдруг поленился выложить.
#кино #comics
подкаст Monday Karma продолжает выходить каждую неделю (так не планировалось, просто как назло есть поводы), в этот раз обсудили "Окчу" Пон Джун Хо, про которого я писал в конце июня.
со всякими активстскими пойнтами заглянул на огонек редактор @horror_RussoRosso, а еще там есть шутки, занудство, звук соседской дрели и несколько советов, как сделать мир лучше (мы проверяли). enjoy!
https://soundcloud.com/monday-karma/okja
как и прежде поклонники вк или фб могут следить за развитием событий там, иногда я буду изворачиваться и писать там какой-то спешл контент по теме грядущего выпуска, но на прошлой неделе не очень получилось.
#monday_karma #кино
симпатичный трейлер "Темных времен" Джо Райта, чьего "Пэна" хочется забыть как темные времена. байопик Черчилля времен Второй Мировой с неузнаваемым в гриме Гари Олдманом (хотя с некоторых ракурсов все-таки можно разглядеть).
Вообще Райту идет историко-костюмно-политическая история ("Искупление", "Анна Каренина"), но по трейлеру пока выглядит как фильм, который мог бы снять кто угодно. Холодная цветовая гамма пополам с цветом выпавшего из сигары табака, много крупных планов и "остроумных реплик", сложный исторический персонаж, который дома один, а не дома - другой (wow! really?).
Вдвойне тревожно, что за текст отвечает Энтони МакКартен - писатель и сценарист "Теории всего" (байопик Хокинга). Про Хокинга он так и не нашел чего бы интересного рассказать, с Черчиллем есть опасения на схожий результат, но хочется дать Райту еще один шанс - ну снял человек фигню, с кем не бывает.
https://www.youtube.com/watch?v=DH9ZWmizdIc
тут вышло увлекательное интервью с гуру Станиславом Ростоцким, кинокритиком, видеоманом и проча, - и там много интересного про формирующий опыт кинопросмотра, видеоманию, книги о кино, кинокомиксы и славное время, когда он смотрел по 11 (!) фильмов в день etc etc. заодно можно наковырять с десяток интересных названий - hidden gems, все дела.
http://inde.io/article/5649-kinokritik-stanislav-rostotskiy-vsyu-zhizn-ya-byl-ubezhdennym-arnoldevtsem-no-s-vozrastom-polyubil-stallone
а вся эта история, на мой взгляд, иллюстрирует еще одну интересную штуку: кинокритик - это не микро-министерство культуры, которое ограничивается тем, что говорит, что смотреть (а что нет), с этим справятся ваши друзья, соседи по лестничной клетке, люди из интернета и Мединский. кинокритик - это программный директор некоего личного кинофестиваля, на котором тебе может быть страшно интересно - и аттракционы, и библиотека, и живой уголок, и конкурсы. поэтому полезно понимать, кого ты читаешь, изучить мифологию и аддикции конкретного автора, а не открывать наобум. человеческое тут неотделимо от профессионального - и, пожалуй, перевешивает, признается в этом критик или нет.
зачем тогда он нужен? - резонно спросят те, кто и так смотрит по 11 фильмов в день. остальные догадаются, что насмотренный друг с похожими интересами, вообще никогда не будет лишним - в мире есть сотни твоих любимых фильмов, о которых ты пока даже не слышал.
Слушайте, мне тут под горячую руку попалась Castlevania нетфликсовская, которую все хвалят, - и, мягко говоря, к ней много вопросов, на которые ни один восторженный отзыв из ленты тащемта ответов не дает (впрочем, ничего нового).
На бумаге звучало легендарно - аниме по мотивам культовой серии видеоигр, сценарий которого придумал комиксист и трансгуманист Уоррен Эллис, автор “Трансметрополитена” и superhuman-трилогии Black summer, No Hero и Supergod. В первых двух он лениво пинает тему вигилантизма и задается классическим вопросом для супергероики “а с чего вы взяли, что должны делать мир лучше?” и “а не сволочь ли ты часом?”, а Supergod по-настоящему интересный: там все державы увлеклись выведением богов (в России - Перун, в Пакистане - Кришна и так далее), и ничем хорошим это, естественно, не кончилось.
Эллис трудоголик и человек-конвейер, он очень много пишет - и лимитированные серии по 4-5-8 выпусков для него, кажется, плевое дело - как в магазин сходить. И вот четырехсерийная Castlevania - выглядит как плевое дело. Lazy work, как говорится. Его Эллис на сдачу к какому-то еще проекту написал как будто.
Ну то есть человеку, который любит всякие высокотехнологичные прибамбасы, ставить человечеству ноль и устраивать периодически кровавую баню, дали незамысловатую историю про ополчившегося на человечество Влада Дракулу и семейство Бельмонт, члены которого по одному борются с потусторонним. В итоге мы имеем врачевательницу из Лупы, которая пришла к Цепешу, чтобы обучиться науке, он на ней предположительно женился, а потом церковь объявила её ведьмой и сожгла (завязка игры Castlevania III: Dracula’s Curse, если верить интернетам). Влад обиделся - и начал при помощи сил тьмы Трансильванию город за городом изводить. Везде мор, люди дохнут в лапах “гоблинов”, тела сбрасывают с моста, потому что ну всё очень плохо. И тут мимо проходит Тревор Бельмонт (голос Ричарда Армитаджа, Торина из “Хоббита”), который ни во что не верит, но фамилия подталкивает к подобию геройства.
“Наука - полезно” - чек, “церковь - зло, люди - сволочи” - чек, “кровь, кишки, распидорасило” - чек. За восемьдесят минут история худо-бедно переходит от статуса затянувшегося пролога к началу путешествия - и вот уже все, конец. To be, как говорится, continued, во втором сезоне обещали восемь эпизодов. По сусекам можно наскрести симпатичной японской готики, визуально всё это напоминает тысячное аниме средней руки или склеенные вместе видео-вставки из игр. Режиссер-дебютант Сэм Дитс продолжает трудиться аниматором на студии Powerhouse animation, которая вообще играми и занимается. Отсюда местами нелепые мизансцены, специфичное озвучание и прочее. Хотя стилизация под видео из игр как раз самое интересное, что тут есть.
Разумеется, сериал обрывается “на самом интересном месте“, но проблема в том, что ничего интересного не показали - сплошные готико-вампирско-инквизиторские клише, разговоры о том, как все плохо, и реки крови. Миллионам авторов это можно простить, но миллионы авторов можно и не смотреть. Не таков Эллис, который изучает вопрос вдоль и поперек, чтобы извлечь какую-то занятную деталь, откопать какую-то классную мысль из вороха бесполезной информации. А тут у происходящего нет сверхидеи: кажется, сам Эллис не понимает, зачем он рассказывает эту историю, рассчитывая, что по ходу что-то придумает. Сомнительные герои борются с не слишком однозначным злом? Вау.
Эстетика - это, конечно, здорово; то, что многие получили, что хотели, - тоже неплохо (хотя произведение, которое просто дает зрителю, что он хочет, чаще всего, не очень хорошее произведение, что я писал недавно про "Игру престолов"); а вот черная дыра посреди происходящего какой-то не очень хороший знак. Вся надежда, что это тизер-сезон, - и дальше уж Эллис развернется.
#сериалы
в преддверии "Блокбастера" посмотрите в постоянной рекомендательной рубрике ленту Ридли Скотта "Тельма и Луиза" - роад-муви вообще прекрасный жанр, а тут сэр Ридли ещё и делает всё очень красиво, Брэд Питт играется с феном, а про дуэт Сарандон и Дэвис вообще молчу:
http://telegra.ph/Telma-i-Luiza--Telma--Louise-1991-07-07
#кино #фильм_на_выходные
5 июля 1889 года родился Жан Кокто — французский писатель, поэт и драматург, вместе со Стравинским, Дягилевым, Пикассо и Сати вершивший судьбы искусства первой половины XX века. По просьбе «Горького» Екатерина Колпинец собрала любопытные факты о его жизни и творчестве: как он стал магистром вымышленного рыцарского ордена, кто был первым читателем его пьесы «Орфей» и что он обсуждал с Чарли Чаплиным на борту корабля Гонконг — Шанхай.
«„Кошек я предпочитаю собакам хотя бы потому, что полицейских котов не бывает“.
Кокто считал, что кошки обладают способностью видеть обыденные вещи в ином свете (которой большинство людей, по его мнению, лишены). В старости, переехав из Парижа в тихий загородный особняк, он завел сиамскую кошку по кличке Карун. Кроме того, писатель основал „Клуб друзей кошек“, для которого придумал эмблему и сделал специальные значки. Среди выполненных Кокто фресок в часовне Сен-Блез де Симпле, где он похоронен, есть изображение кота с эскиза 1959 года. При этом ни в одном из его произведений кошки не фигурируют».
https://gorky.media/context/ya-nikogda-ne-polzuyus-stolami/?utm_source=telegram
We are Groot: Джеймс Ганн обещал бонусный клип ко вторым "Стражам Галактики" - Джеймс Ганн сделал бонусный клип. не стучите по монитору, стилизованное под 70-е HD так и должно выглядеть.
Хассельхофф, танцующий робот, сам Ганн на барабанах и многое другое. Еще один праздник (сценарий третьей части, кстати, скоро начнут писать, через год Ганн собирается приступить к съемкам).
https://youtu.be/3MMMe1drnZY
Первые шоссе стали появляться в Америке в период Первой мировой войны. С их постройкой связаны и большие волны миграций с Юга на Север, где были рабочие места, но не менее сложные условия труда и проживания. Хорошее представление о поисках работы в ту пору может дать Стейнбек, но, по всей видимости, все было еще жестче, в частности для черных. Впрочем, и добраться до заветных работодателей было непросто, многие чернокожие мигранты так и оставались до конца дней скитаться по шоссе, жить в так называемых juke joints (этаких перевалочных пунктах), где каждый вечер рождался блюз.
В тему - песня года 29-го от основателя дельта блюза Чарли Паттона, которого в те годы можно было услышать на 51-м шоссе.
https://youtu.be/cuICVsaxJxc
Возвращаясь к хайвэям, многие песни 20-30-х изобиловали призывами – похорони меня на шоссе, может тогда я наконец дождусь заветного автобуса, к примеру у Роберта Джонсона (Me and the Devil Blues) или Фреда Макдауэла (61 Highway Blues). Ранний блюз вообще был музыкой скитальцев и изгоев, и номерные шоссе, которые якобы вели к хорошей жизни, легко рифмовались с религиозными взглядами черных бродяг. Для них жизнь сама по себе была полной страданий дорогой к смерти, после которой, наконец, ангелы унесут туда, где можно будет передохнуть. (ярчайший пример – Blind Lemon Jefferson – You was born to die или знаменитый госпел Swing low, Sweet Chariot ). С другой стороны эти шоссе также были и местом свободы, своего рода коммьюнити изгоев, живущих по своим правилам. Но подробнее об этом в следующий раз.
#bluestime #delta
вероятно, вы проснулись в мире, где все разносят "Темную башню" по кирпичику. причины разные, в какой-то момент я засейвлюсь и пойду читать фанатов Кинга, но вообще главная проблема в том, что кино банально не получилось. первые 15 минут даже не хотелось верить, что сеанс начался - там показывали какой-то набор кадров, потом видеоряд слегка выровнялся, но все остальное осталось так же плохо.
http://www.kino-teatr.ru/art/pr/4802/
к чему ремарка про фанатов Кинга? наверняка там будут подробные разборы сюжетных линий, которые нарезали для фильма. хоть это и не дословная экранизация (для этого будет сериал), а требовать от экранизации дословности - моветон, но интересно все-таки. как человек, сломавшийся после первой книги, не понимаю, как этот многословный, подробный до изнеможения и очень подростково-пафосный роман можно превратить в хороший фильм. дальше, говорят, жанры меняются, повествование нелинейное, отсылки к другим романам Кинга - ну офигеть теперь, безусловно, из этого нужно делать кино. впрочем, плевать в чужой культ дело неблагодарное - пусть растут все башни, получился бы этот фильм - вряд ли кто-то был бы против.
#кино
просто напоминаю тем, кто забыл или, кхм, нашел цель в жизни, что стартовал третий сезон "Рика и Морти". вы знаете, что делать
Читать полностью…хотелось немного разбавить поток американского кино в "фильмах на выходные", и вот выдался случай вспомнить про датского "Ночного сторожа" - фактически двойной дебют: неплохого постановщика Оле Борнедаля и юноши по имени Николай Костер-Вальдау, которого многие знают под личиной Джейме Ланнистера. это сочный психологический триллер, в котором фигурируют морг, странные розыгрыши, убийства, а также разговоры про смерть и женитьбу. для любителей подобных аттракционов - там есть голый Вальдау.
http://www.kino-teatr.ru/kino/blog/notwatched/3-29/464/
ну и напоминаю, что всегда можно заглянуть в архиве рубрики, в которой за почти пять месяцев накопилось столько, что можно достать хард диск и плакать).
#кино #фильм_на_выходные
Кристофер Нолан шёл к "Дюнкерку" 25 лет, а мы шли к этому подкасту - целую неделю (разница ощутима).
новый выпуск Monday Karma - про эпос (sic!) и танатос, Никиту Михалкова, щеколду, психологизьмъ, придирки и Джо Райта ("Искупление").
https://soundcloud.com/monday-karma/dunkirk
для поклонников вконтакте и фэйсбука есть специальные обученные паблики, советы и наблюдения принимаются по факсу @neonpancake
#monday_karma
наверное, все уже написали и прочитали, какое великое кино у Нолана, но там есть, конечно, к чему попридираться. другой вопрос, что "Дюнкерк" так придуман, что зритель должен сесть в начале фильма, а прийти в себя уже на улице, но если этого не произойдет - ничего страшного.
Кристоферу, конечно, полезно работать без брата, он все равно холодная машина, но чем меньше у него говорят - тем лучше. Нолан по-прежнему натурально не видит разницы между человеком и щеколдой - и у того, и у другого есть важная функция и примерно ноль процентов внутреннего мира. и вот в "Дюнкерке" это наконец оправданно, потому что кино про то, что щеколды иногда возвращаются домой, хотя не должны были. если бы еще Циммер так не лупил по ушам - можно было бы что-то реально почувствовать, а так есть риск пройти мимо. хотя по опросам пока большинству нравится - и хорошо, это не "Планета обезьян" всё-таки.
http://kino-teatr.ru/kino/art/pr/4791/
#кино
а вот это дико интересно (не факт, что как кино, но мб будет хотя бы вознавательная википедия в кадриках), трейлер фильма "Профессор Марстон и Чудо-женщины", собственно, байопик психолога Марстона, который придумал полиграф и да, комикс-фем-икону принцессу Диану aka Чудо-женщина. Точнее - история его отношений с женой, их возлюбленной Олив Бирн, а также про сочиненную на основании этой жизни втроем супергероиню.
https://youtu.be/OILVviwLfUM
В главной роли Люк Эванс, его жену играет Ребекка Холл, Олив Бирн - Белла Хикот.
немного про эту историю, кстати, мы говорили на подкасте про "Чудо-женщину" (с 8 минуты).
ночью не стало Джорджа Эндрю Ромеро (77 лет, год не дожил до 50-летия "Ночи живых мертвецов"), и весь день не знал, что написать, потому что ежу понятно, что это большая фигура, отец современного зомби-хоррора etc etc, но тут наткнулся на список его любимых фильмов, которые он "взял бы с собой в ад" - и это любопытная подборка (с Кубриком, Уэллсом, Полански и "Братьями Карамазовыми" Брукса). надеюсь, что он ими наслаждается сейчас, где бы он ни был:
http://cineticle.com/behind/1538-top-10-george-romero.html
удивительно, но рубрика "фильм на выходные" еще не отправлялась в космос - поэтому с наступлением темноты исправляю это досадное недоразумение при поддержке дипломной работы Джона Карпентера "Темная звезда" (сценарий он написал вместе с О'Бэнноном, который вскоре придумает "Чужого"). спешите видеть - ламповая абсурдистская комедия в открытом космосе с идиотски-притягательным финалом. вообще странно, что до сих пор не придумали, кажется, мамблкор в космосе - ну так вот дедушка Карпентер опять всех всему учит.
http://telegra.ph/Temnaya-zvezda--Dark-star-1974-07-14
#кино #фильм_на_выходные
в ожидании "Войны" посмотрел наконец "Планете обезьян: Революция", и там парень из выживших дарит орангутану "Черную дыру" Бернса - один из лучших комиксов ever, линчевскую историю про взросление и самоидентфикацию. в контексте фильма подошли бы и "Людик Х" - тоже история про агрессию к "другим", но "Черная дыра" посолиднее, видимо.
при этом линия, что искусство помогает проникнуться эмпатией к "другому", тут вполне четкая, хоть и висит не очень нужными ошметками по краям сюжета - тот же выживший паренек (Коди Смит-Макфи) постоянно рисует окружающих, то есть присматривается к ним, пытается оказаться в их шкуре и всё в таком духе.
#кино
записали еще один выпуск подкаста - теперь про нового "Человека-Паука", а также про комиксы (экскурс от @yalampochko), связь идеи супергероики с подростковым перидом и влияние Джона Хьюза.
в этот раз больше шуток (и что? и зачем?), звук стал получше, а вот правильный год первого комикса про Человека-Паука на самом деле 1962-й (я дважды уверенно сказал, что 61).
https://soundcloud.com/monday-karma/spiderman
если кому-то так удобнее (или у вас есть телеграмофобные друзья, которым это могло бы быть интересно) - можно следить в вк и в фб, иногда там бывают отвлеченные посты
#monday_karma
новый Человек-Паук внезапно очень симпатичный, главное - по-настоящему душевный, в нём есть какие-то живые эмоции, чего часто не хватает марвеловской супергероике (строго говоря, права на Спайди принадлежат студии Sony, в этот раз объединившая усилия с Disney). "Возвращение домой" честно работает на территории кино про школу - и это позволяет взять какую-то очень точную и приятную интонацию (помимо обилия шуток, отличного второго плана, всяких взрывов и Майкла Китона в роли чуть ли не самого интересного и понятного суперзлодея в новейшей киношной супергероике).
http://kino-teatr.ru/kino/art/pr/4779/
#кино
сегодня день рождения у Жана Кокто, поэта в самом широком смысле - как минимум в литературном и кинематографическом. поэзия пронзает его мемуары, прозу, поэзию и фильмы ("Орфей" с Жаном Маре одна из прекраснейших лент на земле и под ней). Горький сделал интересную подборку, полирну её стихотворением и советом посмотреть хотя "Кровь поэта", она идет 55 минут - и тоже абсолютно великая.
Я к идеальному стремлюсь, я сердцем чист,
Ловлю глазами я невидимое нечто.
Я весь надеждами дышу - о том и речь-то,
Что я топчу в пути и грязь, и вешний лист.
Моя дорога вся в камнях, моя дорога
Мечтателя - прямой и неуклонный путь,
А камни под ногой, что я пинаю, суть
Сомнения мои, и до чего ж их много!
Конечно, низок я, как прочие, и слаб,
И запах тления мне краткий век пророчит;
Пускай шумит народ и надо мной хохочет:
Я духом - властелин, покуда плотью - раб.