70 лет Джону Карпентеру - человеку, страху и синтезатору, - одному из режиссеров, который влюбил меня в жанр хоррора (в свое время мне не понравился культовый фильм "Нечто", а вот годы спустя "Хэллоуин" просто сбил с ног уже первой сценой).
А вот Женя Ткачев (половина канала @ghostwood) прочекал фишку гораздо раньше - и к выходу вингардовского "Гостя" (который меня сразу подкупил тем, что позже понравится у мастера) написал классный текст, кого и чему Карпентер, так сказать, научил:
http://kino-teatr.ru/blog/y2018/1-16/602/
Я же в прошлом году рассказывал про уморительную абсурдистскую комедию "Темная звезда" (диплом и дебют Д.К.) и нежнейшего "Человека со звезды" с Бриджесом. В общем, долгих лет, конечно же.
Конечно, есть группы людей, которые хотят “Елки” или стесняются высказать вообще какое-то свое мнение, но самое важное, что нужно понимать про культуру, информацию и людей в наши дни, на мой взгляд, - это то, что любые группы не лучше и не хуже, они просто разные. Давно хочу написать пост о том, как некоторые режиссеры изживают себя, продолжая диалог, который сейчас никому не интересен (а когда-то очень даже попал в нерв), но проблема ровно в этом - что он не интересен сейчас, а не имеет права на существование или плох. Иллюзия монолитной общности приказала долго жить, и теперь мучительно распадается на группы поменьше - поэтому большая радость, что есть сайты или каналы, посвященные узким темам типа хорроров или гонконгского кино, бердвотчингу, античной философии, костюмам и прочее.
Какое ко всему этому имеет отношение Антон Долин и критика, которая то ли жива, то ли мертва, то ли продалась, то ли никому не нужна? Группы выкристаллизовываются по очень разным принципам - кто-то не может/не хочет вписываться в социальный “канон”, будь то школьная тусовка, культура посещения голливудских блокбастеров или школьная программа по литературе - и находят свою нишу. Кто-то находит эту же нишу, погрузившись в мейнстрим и долгое время просуществовав в некоторой “обычной” среде. Так вот, чтобы из этой среды выйти, то есть даже снобистски возвыситься, нужно про нее что-то понять, сформулировать картину мира и найти свое место в нём - самоидентификация, вот это все. Культура вообще про самоидентификацию (см. пункт про изживших себя режиссеров). И вот Долин хорошо умеет объяснять, он, в отличие от многих критиков, может дать базу, а не набор эстетических координат или позу/интонацию, которую потом люди слепо копируют, играя в Зельвенского-Волобуева (поэтому, кстати, Афиша-стайл почти вымер, а Долин нет). Грубо говоря, он один из немногих людей в стране, которые нет-нет, да и формирует аудиторию для тех, кто не хочет снисходить до читателей, кому комфортно в элитарном гетто. В интервью Долин это формулирует как “Чем меньше хорошо образованных людей - тем меньше критиков, потому что на них все меньше спрос”. И забывать об этом очень удобно и приятно, но немного стыдно (и стыжу я, в первую очередь, себя, скажем обтекаемо). Ну а “вопрос Долина” решается очень легко - можно, например, его не слушать и не читать (при всем уважении я его читаю все реже и прекрасно себя чувствую, так как свою роль он уже сыграл).
не секрет, что известные комедийные актеры играют и в других жанрах, а "Запретная планета" в фильмографии Лесли Нильсена отнюдь не тайна, но посмотрите на эту стать - истинный герой, какие тут шуточки
Читать полностью…На каждую "Макмафию" найдётся уравновешивающая премьера (баланс, гармония, вот это все) - дали с мешком на голове посмотреть первые две серии "Американской истории преступлений", которая про Джанни Версаче, и он гораздо занятнее первого сезона (я его, правда, не очень люблю).
http://www.kino-teatr.ru/kino/art/serial/4927/
Для ленивых вынесу сюда: обратите внимание на сочетание цветов - как футболки и костюмы рифмуется со стенами и все такое, это чуть ли не важнее сюжетной интриги и всего такого (и это хорошо).
#сериалы
Сегодня 53 стукнуло Робу Зомби - вегану, металлисту и хоррормейкеру, который делает с ужасами то, что Тарантино со всеми жанрами (то есть все заимствует). Многие его не любят, но ”31: Праздник смерти” занятный, “Дом тысячи трупов” отличный, а вот “Повелителей Салема” смотреть достаточно утомительно, но полезно для общего, скажем так, развития (там, например, на стене висит плакат из “Путешествия на Луну” Мельеса).
Читать полностью…а вот режиссерский дебют Аарона Соркина, человека и диалога, будто подхватывает тему "Злодейки" - это чистой воды кино про то, как среда и воспитание формирует человека, а потом набрасываются на него за то, что он слишком преуспел в этих координатах. опустим, что Молли Блум тут, кажется, немного идеализирована, - Соркину вообще свойственно влюбляться в своих героев, тем более про его демократический идеализм все более-менее понятно по сериалу "Служба новостей" (прекрасному, но полусказочному).
ну и для него, мне кажется, это не только какое-то попадание в горячую тему сезона (фильм показали на фестивале до всяких вайнштейнов), дежурный поиск условно-обычных героев нашего времени, но и размышление об отношениях отца и дочери: властного отца Блум играет Костнер, у адвоката в исполнении Эльбы тоже есть дочь, которая играет не последнюю роль в повествовании, хотя на экране почти не появляется, ну и свои отношения с дочерью Соркин наверняка держал в голове.
жаль, что исполнено это не то чтобы высший класс - хорошие актеры, хороший текст, но как мини-сериал могло выйти лучше, слишком уж Соркин-режиссер увлекается буквами и героями, забывая про визуал и прочие кружева.
http://kino-teatr.ru/kino/art/pr/4924/
p.s. для проката 2018 создам архив чуть позже, когда наберется текстов (как это выглядит, если кто не видел, можно ознакомиться на примере прошлого года).
#кино
добрался до нового сезона “Черного зеркала”, которое в прошлом году страшно разочаровало, а в этом году продолжает парад ерунды. посмотрел пока две серии - и надо обязательно досмотреть, это просто упоительно плохо.
пока самое смешное, что у Чарли Брукера после объединения с Netflix, кажется, случилась дата-база головного мозга: читал где-то, что этот сезон неожиданно оптимистичный, что создатели объясняют желанием удивлять (а вовсе не тем, что приторная серия про Сан-Жуниперо получила наивысший бал и самый хороший сарафан). пока же, если что и удивляет, так это с какой звериной серьезностью и небывалыми гаджетами можно пропагандировать мытье рук перед едой.
более-менее приличный второй эпизод, который сняла Джоди Фостер, - целый час мутузит тебя откровением, что родительский гипер-контроль это плохо. так как исходная мысль весь час не меняется - познавательно наблюдать за деталями - так как в конструировании мрачного будущего Брукер лажает с завидной регулярностью. тут у него, например, есть супер-пупер-микро-чип, позволяющий смотреть на мир глазами ребенка, цензурировать угрозу и следить за кровяным давлением, и это единственная (!) новинка в мире будущего. чип размером с иголку, функционал у него поразительный, но для управления нужен отдельный планшет (кажется, про приложения Брукер не в курсе). трудно еще не упомянуть две лучшие сцены: когда девочке Саре снимают зрительный блок (до этого всю потенциальную угрозу она видела в блюре), школьный приятель быстренько показывает ей порно, “Пилу” и документальную казнь. чуть раньше, когда показывают взросление Сары, - она ходит мимо собаки, которая регулярно лает на нее (собака за десять лет не только не умерла, но и не постарела, репликант, видимо).
это, конечно, мелочи и вообще баженовщина, но очень уж сложно ко всему этому относиться серьезно: если выкинуть из повествования удивительный девайс (от компании Архангел, на минуточку), то это плакатная и чересчур насупленная драма, в которой персонажи-функции разводят зрителя на чувства - и все.
а в первом эпизоде совсем какая-то беда - во-первых, это “Мир Дикого Запада”, во-вторых, в декорациях “Стартрека” Брукер пытается порицать то ли сетевые игры, то ли стремление человека везде себя загрузить, то ли желание обладать другими - и тут это реализовано буквально. гениальный программист создает онлайн-игру про космос, а себе создает оффлайн-версию, куда загружает копии коллег, чтобы всячески самоутверждаться (так как он тихоня, и все его не замечают, хотя вся слава должна принадлежать ему). опустим, что копии людей он создает из ДНК, загружая, скажем, чупа-чупс в дисковод, здесь есть деталь абсолютно великая: в каком-то будущем, где людей можно запихивать в игры, а двери уже похожи на айфоны, люди по-прежнему заказывают пиццу по телефону. занавес.
в общем, смотреть, повторюсь, абсолютно упоительно: если первые сезона два Чарли Брукер напоминал городского сумасшедшего, у которого контракт с BBC, поэтому все дорого, красиво и можно было его “прорицаний” бояться, то сейчас от него хочется отмахнуться. для кошмара технофобов это все отдает нафталином, для кошмара вообще - слишком все добродушно, для фирменного фокуса “на самом деле все зло не в технологиях, а в людях” - темы какие-то избитые, драмы не хватает, да и четвертый раз уже, камон. надеюсь, дальше будет не менее смешно.
#сериалы
в ночи посмотрел пародийный нуар “Мертвые пледов не носят” 1982-го - там Стив Мартин расследует классическое круто сваренное и закрученное дело, постоянно получает ранение в руку, варит фирменный кофе из целой пачки, а также влюбляется в роковую девушку, которая умеет вытаскивать пулю из раны зубами. кино в меру дурацкое - половина гэгов строится на том, что Мартин перешучивается с персонажами известных фильмов нуар - куски откуда попросту вклеены в “Мертвых” (например, он звонит по телефону, а трубку берет Хамфри Богарт в образе нуар-иконы Филипа Марлоу из “Глубокого сна”). но очень обаятельно и стильно (все-таки чб и густые тени - это бронебойно). поначалу даже пожалел, что не видел его до аналогичного “Дешевого детектива” с Фальком, с другой стороны - “Детектив” все-таки был на четыре года раньше.
снял “Мертвых” артист Карл Рейнер - многие его знают по содерберговской трилогии про друзей Оушена, ему 95 лет, он до сих пор жив, написал два десятка сценариев, снял еще десяток, снялся - в почти сотне (и сейчас изредка снимается, еще реже пишет, только не режиссирует с конца 90-х). причина появления фильма очевидна - Райнер очень любит нуар, а еще, видимо, давно (на момент 82-го) хотел сыграть карикатурного фашиста, мечтающего разрушить США и выиграть Третью, а потом и Четвертую Мировую войну. в общем, легко понять и разделить эту любовь.
#кино
третий день думаю про "Горе-творца" - кино упущенных возможностей от Джеймса Франко, про которое в сто раз интереснее думать, чем смотреть остроты и попытку трагедии - и вот:
http://bit.ly/2qnSUvQ
многие корчатся, а я вот люблю итоги года как некий подсчет экспириенса.
из 300+ просмотренных тайтлов отобрал 100: 50 новых фильмов, 30 старых, 20 сериалов (слабо выступил с тв, в следующем году надо будет приналечь).
enjoy и с наступающим, не уверен, что завтра будут посты, так что на всякий случай - прощайте.
http://bit.ly/2Cc1Wl8
последний в 2017-м выпуск "фильма на выходные" (и последний made in 1990s): головокружительный ночной кошмар про одержимость оружием и неврозы Токио от Синьи Цукамото ("Туцэо")
http://bit.ly/2Dt1HOH
я вообще люблю списки, особенно по темам, в которых не очень хорошо (и даже никак не) разбираюсь, поэтому, простите, репостну еще вот этот музыкальный список ИНДЕ, где снова подобралась хорошая команда и топ, кажется, прелюбопытный (вот так внезапно под новый год этот сайт второй раз врывается в мою повестку)
Читать полностью…однажды у меня будет время и компетенция подводить итоги года в области свежих комиксов (но это не точно), а пока позволю себе шерануть подборку Вадима Кушникова - два комикса дожидаются своего часа уже пару месяцев, остальные, как говорится, взял на карандаш
Читать полностью…На Таких делах вышло большое интервью с Антоном Долиным - наверняка его многие видели и прочитали (или проигнорировали), но есть смысл кое о чем в связи с этим поговорить:
https://takiedela.ru/2018/01/radio-dolin/
Постараюсь коротко и по пунктам, так как "вопрос Долина" в, кхм, кинолюбительской среде стоит давно и широко - все-таки за последние Х лет у нас не появилось более известного и влиятельного критика. За это, за популизм, за доброту, за ошибки (которые неизбежны в активной и достаточно насыщенной работе), за еще что-то его принято не любить - и даже стало мейнстримом, хотя было бы логичнее задаться вопросом, почему возле него не выросли пики не менее заметные, но пониже.
Одна из них - категорическое неумение разговаривать (с читателями, с носителями другого мнения): с одной стороны у нас олдскульная парадигма, что снобизм - главный атрибут жанра "разговоры о культуре", с другой - очень активные и бойкие на язык люди эпохи открытых площадок, которые продают свои эмоции под видом совета идти или не идти (NB. Эмоции важная часть разговора о культуре, когда они не перевешивают все на свете и не превращаются в аргументы). Последнее бросается в глаза в телеграме, где при "ненавязчивой" рекламе других каналов часто пишут, что там-то человек искренне делится мнением об увиденном (а там человек расписывается в полном неумении складно мыслить, если под этим навыком не понимать виртуозные фонтаны говна и оценочных суждений; зато честно).
Мода на "искренность" вполне понятна - у нас везде видят кумовство и проплаченность (к тому же Долину в комментарии пришли люди, которые решили доказать, что есть факторы, намекающие на его предвзятость в некоторых случаях). Это тема отдельного разговора, но не про продажность (я вообще слабо себе представляю, где и чье мнение кому-то нужно покупать, но, говорят, в игровой журналистике есть прецеденты, над которыми публично иронизируют). Это банально вопрос недоверия Другому, который касается как удивления, что кому-то может понравиться какой-то фильм, так и простите всех больших социальных вопросов. В комиксе "Как устроено кино" это блестяще показано на примере шума вокруг фильмов ужасов: пуританская логика исходит из того, что уж я-то, конечно, не пойду пить кровь и насиловать чужих жен после фильма Икс, а вот другие-то наверняка, им только дай. Ровно та же логика работает и с критиками, и с каналами: я режу правду-матку - они сопли жуют, я отягощен базой знаний, а зрители нет - им бы только “Елкам” триста рублей отдать (почему “Елкам” их и так отдают - еще одна большая тема).
(Самая большая тема тут еще демонстративное нежелание разбираться: в моем мире формулировки “фильм ни о чем”, “кино не для всех” и “я ничего не понял - значит, фильм плохой” и так далее просто не имеют права на существование, так как они касаются не фильмов, а зрителя. Строго говоря, это его проблема. Ругать что-то можно только, если ты что-то понял, даже если понял как-то очень по-своему, иначе получается уморительное расписывание в поражении от произведения культуры. При этом любой зритель может понять и почувствовать любой фильм - тут нет фашистского классового деления на “всех” и “не всех”. Знание контекста тоже очень важно, но выстраивать границы между группами людей на основании знания этого контекста - тоже путь в никуда. В итоге кадавр под именем “арт-хаус”, обозначающий примерно ничего (раньше так называли американские кинотеатры, где показывали очень независимое и европейское кино), лепится просто на фильмы, над которыми предположительно нужно думать больше, чем над блокбастерами - хотя над блокбастерами и комедиями тоже можно и нужно думать, а от любой независимой драмы можно внезапно получить больше эмоций, чем от заточенной под это мелодрамы. Вставать в позу, что это кино слишком сложное для меня - какая-то оборотная сторона снобизма, столь же сомнительная по своим качествам.)
нашему сандэнс-мальчику Стивену Содербергу исполнилос 55 лет - как он вырос, как он поменялся. по этому случаю нарушаю церемониал с обсуждением фильмографии мастера в день рождения и вспоминаю фильмы, которые он хотел снять, да не смог - это оказалось поводом для достаточно крупного и занятного текста:
http://tass.ru/kultura/4870609
парочку проектов, правда, выкинули,чтобы совсем лонгрид не разводить, но, надо признать, жертвой делита пали самые скучные: сиквел "Шизополиса" под кодовым именем "Невротика" или "Сын Шизополиса", сценарий для Генри Селика ("Кошмар перед Рождеством") по детской книге "Тутс и дом вверх тормашками", "Любовь вне правил", которую в итоге снял Клуни (у Содерберга не было третьего акта, а сам фильм он представлял как комедию в стиле Престона Стерджеса и Ховарда Хоукса), ну и 3D-мюзикл "Клеопатра" с Джекманом, Зетой-Джонс и Рэем Уинстоном, который СС все еще надеется реализовать хотя бы как бродвейскую штучку (но что-то слабо верится).
вообще моя искренняя симпатия к Содербергу (но не всем его фильмам) как трудоголику и бунтарю, который лезет в бучу против зрителей, критиков и студий, основательно и без, на этом канале достаточно заметна: в прошлом году я написал лонгрид по его фильмографии, к премьере "Удачи Логана" мы записали подкаст про новый и прошлые фильмы СС, а в "фильме на выходные" мелькал в меру недооцененный "Англичанин" с Теренсом Стэмпом, который оказался не таким уж простым боевиком. Вперед, Стивен, только вперед.
#кино
а вот просто чистая радость в "фильме на выходные" - "Гармонии Веркмейстера" Белы Тарра: медленное черно-белое кино про звезды, музыку и чучело кита. просто must see.
http://bit.ly/2qXFBm6
новости одной строкой: "Макмафию", которую снял Джеймс Уоткинс (хороший хоррор "Райское озеро") невозможно смотреть, это какая-то тоска и стыдоба, даже Серебряков не спасает (его роль, склеенная из двух других его ролей, кстати, квинтэссенция сериала).
http://www.gq.ru/lifestyle/mcmafia-review
на контрасте хочется вспомнить, что замечательный Джеймс Грэй двадцать лет назад снял симпатичное кино про русских мигрантов "Маленькая Одесса" с Ротом, Ферлонгом и Редгрейв.
#сериалы
продолжаю закрывать белые пятна по итогам года (из отсмотренного в декабре), и время непостоянной ежегодной рубрики “корейцы снова всех убирают” - в этот раз, правда, не всех, хотя “Злодейка” Чон Бён-гиля начинается с такой головокружительной семиминутной драки, снятой одним кадром и почти всю дорогу от первого лица (переход к стандартному взгляду от третьего решен тоже подкупающе остроумно), что трудно поверить, что что-то пойдет не так.
не так в итоге оказывается то, что Бён-гиль с такой мясорубки переобувается в мелодраму про то, как девочка Сук-Хи (в возрасте постарше её играет Ким Ок-пин из пакчхануковской “Жажды”) превратилась в машину для убийств, чьи эмоции в этой безжалостной профессии по-всякому использовали то какие-то революционеры, то правительство. это вполне вписывается и в феминистский тренд корейского кино, обозначенный “Служанками” Пак Чхан-ука (в “Злодейке” есть парочка цитат, правда, из “Олдбоя”), и в старомодную концепцию сентиментального боевика имени Джона Ву, но после первого часа что-то неладное случается с балансом. “Злодейка” набухает романтикой и сентиментальностью, чтобы потом взорваться еще одной семиминутной экшн-сценой, но как-то это не очень органично, хотя содержательно более-менее внятно: полагаться стоит только на себя etc.
при этом все равно остается ощущение глотка свежего воздуха - Бён-гиль остроумно выстраивает сцены, даже когда дело касается абсолютно манипулятивного задания “убить на собственной свадьбе”. надо будет посмотреть его “Каскадеров” и “Я - убийца”.
#кино
нежданно-негаданно записали похмельный подкаст про Disaster artist, который у нас в прокат, кажется, не выйдет. обсудили с Наташей Григорьевой и Женей Шабыниной (@bookakke) Горе-творца, Комнату, американскую мечту, Джеймса Франко и Томми Вайсо. Особенно Вайсо.
https://soundcloud.com/monday-karma/disaster-artist
#monday_karma
ну и посмотрите на этого Стива Мартина - хорош чертяка
(к слову, у Райнера же в 79-м он сыграл первую, кажется, главную роль - в х/ф "Придурок")
не знает покоя "фильм на выходные" - почитайте вот, почему в "Плюмбуме" Абдрашитова все современное российское кино, а еще это Человек-паук, как его мог бы снять Алексей Герман
http://bit.ly/2Ay2v2R
надо бы немного приходить в себя от спячки - для разминки дорасскажу про два прошлогодних хоррора, которые оказались в топе RR, чем меня и привлекли. “Драка в блоке 99” С. Крэйга Залера и “Очень темные времена” дебютанта Кевина Филлипса.
оба вписываются в модный последние годы тренд размытого хоррора, когда жанр ужасов активно скрещивается преимущественно с драмой - и там порой не отличишь одно от другого. вон уже пару лет как пытаются ввести термин постхоррор, но как-то не слишком успешно. в общем, эта передовая технология и оказалась для меня главной проблемой обеих картин, которые нельзя назвать плохими, они вполне стоящие, но.
С. Крейг Залер, обративший на себя внимание каннибальским вестерном “Костяной томагавк”, снимает тюремную драму с прекрасным бритоголовым Винсом Воном, у которого на затылке набит крест. от хоррора там вызывающий легкий дискомфорт пересвет, напоминающий освещение больницы, во всех дневных сценах и две-три крайне брутальные драки с выбиванием зубов, открытыми переломами и одним стертым об асфальт лицом. “Каратель” с его драчками забился в угол и плачет, но, честно говоря, снятая на голубом глазу маскулинная драма про мужика, который пытается решить проблемы, - для меня примерно самое неинтересное, что сейчас можно увидеть в кино. “Томагавк” относился к хоррору тоже благодаря этой брутальности, но помимо кровавого обаяния маскулинности там как-то все расцвечивалось вестерном, фронтиром, коренным населением и столкновением одних круто сваренных парней с еще более круто сваренными. в общем, было за что зацепиться. в “Драке” зацепиться особенно не за что - про тюрьму есть фильмы и более проникновенные (например, “Дыра” Беккера или “Бронсон” Рефна).
с “Очень темными временами” все несколько интереснее - история взросления, эстетика 90-х, легкий флер “Очень странных дел” (правда, почти без отсылок и потустороннего). такая вполне себе замедленная вансентовскаядрама про двух друзей, которые любят телик, приставки и мечтают потерять девственность, но тут случается нечто, что ведет к кровавым последствиям. опять же ситуация, в которой не очень понятно, зачем драме нужен хоррор - напряженным момента ровно три (в начале, середине и конце, все, в основном, на музыке), никакой хтони ни из одного из них не следует. хотя второй эпизод, на мгновение обещающий мистику, - вышак, очень здорово все сделано, появляется робкая надежда, что сейчас все разойдется.
Филлипсу многое можно простить, так как он хотя бы старается работать с эстетикой 90-х (там, например, выдающиеся открывающие титры) и достаточно проникновенно живописует подростковый быт в холодном захолустье, но многие вещи он просто не дожимает или пережимает, что для дебютанта не так уж страшно (в открывающей сцене это особенно чувствуется, когда разбитое окно показывают с большего количества ракурсов, чем стоило бы, уже на третьем все понятно). вероятно, фильм не просто попал бы в мой итоговый лонглист, если бы не сюжетообразующий прием “а потом он упал и случилось непоправимое”. Считается дурным тоном “а потом он проснулся”, так вот это неловкое сюжетное коленце, на мой вкус, в разы хуже.
чтобы не заканчивать на дурной ноте скажу, что мир глазами своего героя Филлипс показывает достаточно круто - обратите внимание, как зрителю порционно заявляют девочку, которая ему нравится. очень просто и очень точно.
однако из драм с вкраплением хоррора (или наоборот) мне пока по-настоящему полюбилась лишь позапрошлогодняя “Ведьма”.
#кино
похмелье.фм: честно собрались в конце года и постарались подвести итоги с Катей Высоцких (@cinemarticle), Денисом Салтыковым (@horrific_rotten_social) и Серегой Сергиенко (@yalampochko)
https://soundcloud.com/monday-karma/itogo-2017
в итоге обсудили 25 известных и/или редких тайтлов, какие-то тенденции, мысли, впечатления. нумерология случайна: количество фильмов я подсчитал уже на монтаже. но получилось красиво. продолжаем вещать!
#monday_karma
последний в этом году текст про комиксы - "Уилсон" Дэниэла Клоуза + экранизация (и почему её нужно было делать Тодду Солондзу)
http://bit.ly/2pY8XAi
Рене Домаль как-то сказал Андре Бретону: "Берегитесь! Однажды вы попадете в учебники литературы".
Так и случилось - Бретон, со всей своей тираноманией и склонностью к ограничительству, давно уже стал частью этакого альтернативного канона. А Домаль - нет, что нисколько не мешает его произведениям быть на голову выше и интереснее крестного отца сюрреализма.
К чему это я? Да к тому, что меня тут назвали "экспертом", и я от этого несколько в ужасе.
http://inde.io/article/9354-muzykalnye-itogi-goda-12-tematicheskih-spiskov-119-albomov-russkiy-rep-elektronika-avangard-i-drugie
Я крайне не люблю подводить какие-то итоги (а тем более - составлять топы чего бы то ни было), но меня попросили обозначить некие milestones в постпанке и родственном, и вот они здесь. О чем-то я писал в канале подробно, что-то упоминал, что-то не затронул вообще - но никакой иерархии в списке нет.
Хотя, конечно, крайне приятно находиться в подобной компании.
Отдельно хотел бы обратить ваше внимание на подборки Динкевича (@sadwave), Вагапова, Мартова и Сандалова.
Вы ждали (нет), вы просили (нет) и наконец-то он здесь: список лучших комиксов текущего года. Год выдался насыщенным и разнообразным на хорошие комиксы: здесь вам и авторские шедевры и антологии от уважаемых издательств и даже супергерои от больших издателей. http://telegra.ph/Luchshie-komiksy-2017-12-27
Читать полностью…в целом, все уже подводят или даже подвели итоги 2017-го, через пару дней выкачу монструозный список личного экспириенса за этот год, а пока решил собрать несколько занятных, на мой вкус, топов. это не приглашение к срачу, что там должно быть, а чего нет (впрочем, если душа просит - на здоровье), а скорее, разные срезы года, которые может быть интересно наверстать (в зимние праздники, в следующем году, в ближайшие десять лет, whatever, куда спешить).
🌚 начну с топа RussoRosso (@horror_RussoRosso) - он и вышел раньше, и провоцирует на жанровые открытия (чуть позже напишу, почему меня удивили первые два места, которые оперативно были просмотрены после публикации списка).
🌚 сайт ИНДЕ выгнал всех с пляжа - и опросил шестерых крутых кинокритиков (Дима Карпюк, Денис Рузаев, Станислав Ростоций, Андрей Плахов, Алексей Артамонов и Вячеслав Черный), которые сообразили список из 60 картин (это без учета повторов, как я понимаю). выборка эклектичная - и это в ней, пожалуй, самое прекрасное. топы вообще хороши открытиями, на мой взгляд.
🌚 праздник, как обычно, устроил Cineticle. из их списка я видел от силы 5% - больше тут нечего добавить, образец строгости и нон-конформизма.
🌚 личный список получился и у Ярослава Забалуева (@jarzzz), до сих пор кусаю локти, что не посмотрел "Дело храбрых", хотя не факт, что так же проникнусь (зато у Ярослава в топе Озон и Вигалондо, за что ему отдельный респект уже и был направлен).
🌚 напоследок полтора мои топа: ежегодный "Сохранить как", куда попало то, что в прокат не выходило (или выходило в фестивальный/очень ограниченный). + топ обыкновенный, куда попало примерно самое любимое. ну а самый полный список будет на выходных, там ад и израиль, трепещите.
#кино