555
"Живопись позволяет видеть вещи такими, какими они были однажды, когда на них глядели с любовью." Поль Валери
Элин Дэниелсон-Гамбоджи (1861–1919) — финская художница
Итальянская семья, 1900 год
Холст, масло, 88,4 см х 124 см
Художественный музей Тампере, Финляндия
Утреннее
Вечернее
Скандальное
#отдых
Юон Константин Федорович (1875 — 1958)
Ночь. Тверской бульвар, 1909 год
Бумага, акварель, 60 см х 73 см
Государственная Третьяковская галерея
#смеркалось
Густав Антон Рыно Фриберг (1920 — 2018) — шведский живописец и график
Натюрморт с цветами, 1956 год
Холст, масло, 55 см × 46 cм
Посуда, домашняя утварь из меди всегда становится центральным элементом композиции, притягивает взгляд и вызывает у меня чувство восхищения.
Медные кастрюли, тарелки и чайники становятся настоящими героями картин, привлекая внимание своей красотой и отражением окружающей обстановки. Благородный оттенок меди, мягкий блеск и игра света создают неповторимую атмосферу тепла и домашнего уюта.
#натюрморт #summer #лето
Леопольд Отто Штрютцель (1855 — 1930) — немецкий художник-пейзажист, анималист, график и иллюстратор.
Коровы на тенистом берегу ручья
Холст, масло, 105 см × 75 см
Частная коллекция
#лето #summer #анимализм
Под берёзами. Этюд, 1904 год
Холст, масло, 58.1 см х 44.7см
Государственная Третьяковская галерея
Этюд отражает увлечение художника импрессионизмом – свет, воздух, вибрация цвета создают ощущение живого момента.
Кисти какого художника принадлежит этюд "Под березами"? ⬇️
#импрессионизм
Петр Александрович Нилус (1869 — 1943)
Белый сервиз, 1930 год
Холст, масло, 38 см x 46 см
Воронежский музей им. И.Н. Крамского
#натюрморт
Элин Клеопатра Даниелсон-Гамбоджи ( урожденная Даниелсон ; 1861 – 1919) финская художница.
Канал, мотив из Италии , 1898 год
Холст, масло, 43 см x 64 см
Частная коллекция
✨ Элин Даниелсон-Гамбоджи стала ярким представителем первого поколения финских женщин-художников, которым посчастливилось получить полноценное академическое образование. Ее путь начался в Финляндии, но вскоре устремился далеко за пределы родины. Получив престижную стипендию, Элин отправилась в Италию.
✨Во Флоренции она погрузилась в атмосферу творчества и истории. Затем судьба привела её в живописную деревушку Антиньяно, близ Ливорно, где состоялось судьбоносное знакомство с итальянским художником Раффаэлло Гамбоджи. Молодые таланты начали творческое сотрудничество, которое переросло в любовь и брак.
✨Художники провели выставки в Париже, Флоренции, Милане, во многих финских городах. Картины Элин получали самые престижные награды и премии в разных странах.
#ловисьрыбка #лето #summer
Альберто Савинио (1891–1952) — итальянский художник
Улисс (Одиссей) и Полифем, 1929 год
Холст, масло
Музей современного искусства Тренто и Роверето — музейный центр в итальянской провинции Тренто.
Одиссей — герой древнегреческой мифологии, царь Итаки, известный своей хитростью и находчивостью. Во время своего возвращения домой после Троянской войны Одиссей и его спутники попали на остров циклопов. Полифем — огромный одноглазый циклоп, сын Посейдона, захватил моряков Одиссея и начал поедать их одного за другим.
Одиссей придумал, как спастись. Вечером он предложил Полифему чашу вина, после чего циклоп спросил, как зовут героя. Одиссей обманул Полифема, сказав, что его зовут "Никто". Когда циклоп напился вина и уснул, Одиссей с товарищами ослепили Полифема, вонзив раскалённый кол в единственный глаз гиганта. Утром Одиссей и выжившие товарищи выбрались наружу, спрятавшись под брюхами овец, и сбежали с острова.
#вечернеечтение
Имао Кэйнэн (1845 — 1924) - японский художник и дизайнер гравюр конца XIX — начала XX века, представитель движения син-ханга ("новые гравюры").
Пара уток в снегу, 1892
Бумага, цветная гравюра на дереве,209 мм х 275 мм
Рейксмузеум, Амстердам
Утка прижалась к земле.
Платьем из крыльев прикрыла
Голые ноги свои...
Басё (1644 - 1694) - японский поэт
#япония #длятехкомужарко
Жуковский Станислав Юлианович (1873 - 1944)
Комната старого дома, 1912 год
Холст, масло, 110 см x 130,5 см
Государственный художественный музей республики Беларусь
#интерьер
Николай Львович Астудин (1847 — 1925)
Летний пейзаж с крестьянами и ветряной мельницей, 1925 год
Холст, масло, 48 см x 64 см
Частная коллекция
#смеркалось
Кес ван Донген (1877–1968) — нидерландский художник, один из основателей фовизма*.
Комод, 1910 год
Холст, масло, 100 см х 65 см
Музей Бойманса Ван Бенингена, Роттердам
Цвет сделал Ван Донгена руководящим духом фовизма, цвет, который он возродил своими поездками в Марокко, Испанию и Египет, и своим переосмыслением Востока в начале 1910-х годов.
*Фовизм — — течение в живописи французского постимпрессионизма начала XX века. Важная идея фовизма — личное высказывание художника. Переживания и эмоции автора были важнее, чем сюжет или академическая правильность картины. Началом фовизма считается выставка Осеннего салона в 1905 году в Париже, где свои нестандартные работы представили Андре Дерен, Анри Матисс и Морис де Вламинк.
#интерьер #стилиживописи
Пьер Огюст Ренуар (1841−1919) — французский художник-импрессионист
Тропинка в высокой траве, 1877 год
Холст, масло, 60 см х 74 см
Музей д’Орсе, Париж
✨ Картина была создана Ренуаром в период, когда импрессионизм активно развивался, и художники искали новые способы выразить свои чувства и эмоции через свет и цвет.
✨ Художник использует свет и цвет как основные инструменты, чтобы создать ощущение единства с природой и передать зрителю эмоции, которые он сам испытывал.
✨Картина прекрасно показывает умение Ренуара передавать красоту природы и её мимолетные моменты.
✨ Лето — время наслаждения тишиной и спокойствием природы.
#импрессионизм #лето #summer
Максфилд Пэрриш (1870-1966) — один из самых популярных американских иллюстраторов.
Фонарщики, 1908 год
Масло, холст, наложенный на доску,
101,6 x 81,3 см
Частная коллекция
✨ Эта работа — настоящее воплощение игры света и тени, создающих магическое настроение. Особенное очарование придают затенённые фигуры Пьеро, чьи костюмы и позы гармонично переплетаются с деревьями и яркими фонариками.
✨ Здесь каждая деталь работает на создание общей атмосферы: чистые, мощные линии, глубокие цвета и уникальное небесное свечение, которое сразу ассоциируется именно с творчеством Пэрриша.
✨Посмотрите внимательно — как фигуры движутся вместе, создавая единую гармоничную картину. Пьеро справа смотрит вверх на фигуру в верхнем левом углу, объединяя композицию и усиливая ощущение диагонального движения в работе. Листья перед фонарями добавляют элемент узора, который продолжается в костюмах Пьеро. Именно эта утончённая композиция делает произведение незабываемым.
#смеркалось
Гюстав Доре (1832 — 1883) — французский график, один из самых знаменитых художников-иллюстраторов XIX века, живописец и скульптор.
Цветы в пейзаже: Лето
Холст, масло, 92 см x 73 см
Частная коллекция
Кто-то оставил косу в траве и ушёл. Куда? Может, на свидание с ветром, который так маняще шепчет в листьях?
Скоро косарь вернётся, наточит свою косу и цветы с травами будут падать на землю, словно в танце.
#лето #summer #работа
Ярошенко Николай Александрович (1846 — 1898)
На балконе, 1891 год
Холст, масло, 22 см x 17 см
Кисловодский мемориальный музей-усадьба художника Н. А. Ярошенко
Казалось бы небольшой этюд, но как живо он передаёт прелесть курортного отдыха в Кисловодске 🌳☀️
Перед нами словно оживает атмосфера конца IXX века, наполненная покоем и наслаждением от пребывания на природе. Ажурный балкон усадьбы Н.А. Ярошенко, свежий воздух, живописные горы вокруг. Всё это создаёт идеальное пространство для размышлений и восстановления сил.
Таинственный персонаж, сидящий спиной к зрителям, кажется, поглощён собственными мыслями, в то время как окружающая природа дарит гармонию и вдохновение.
Пусть эта работа напомнит вам о важности остановиться, насладиться моментом и отдохнуть душой и телом. ✨
#отдых #summer #лето #man
Хоакин Соролья (1863–1923) — испанский художник
Рыбачки из Валенсии, 1915 год
Холст, масло, 215 см х 133 см
Музей Сорольи ( исп . Museo Sorolla ) — музей одного художника в Мадриде , Испания. Музей расположен в доме, который был домом и мастерской художника, а после смерти его вдовы был превращён в музей.
В 1915 году Хоакин Соролья вернулся к своей истинной страсти — живописи на открытом воздухе. Он снова обратился к любимым темам: пляжам и рыбакам, но на этот раз его работы приобрели эпический масштаб.
На картине изображены три женщины с детьми на руках. Они в безупречно белых, развевающихся на ветру одеждах, ожидающие у кромки воды, когда прибудут лодки с уловом, чтобы наполнить корзины рыбой и отнести на рынок.
Эти монументальные фигуры напоминают о крупных форматах картин, над которыми художник работал по американскому заказу. Возможно, такой формат — дань уважения и свидетельство восхищения этими трудолюбивыми, красивыми женщинами.
Люблю эту картину)
#ловисьрыбка #импрессионизм
Второй этюд с названием "Под берёзами"
Игорь Грабарь
Летом 1904 года в Дугино стояла прекрасная погода. Светило ласковое солнце, лазурный небосвод украшали лёгкие облака. Чтобы показать красоту неба над берёзовой рощицей, Грабарь вырыл глубокую траншею, в которой мог свободно расположиться стоя вместе с мольбертом.
Сначала он изобразил в белых платьях – рыжую 12-летнюю Валентину, черноволосую 10-летнюю Марию и их француженку-гувернантку. Позже вместо француженки художнику позировал младший брат девочек – мальчик десяти лет в синих штанах и черных чулках.
Но вскоре начались дожди, затянувшиеся до середины сентября. И художнику пришлось отложить работу до следующего года. Однако ему так и не удалось закончить картину. Ещё через год юные девочки Мещерины стали прекрасными барышнями, и, как писал Грабарь, "композиция потеряла свой смысл". Картина так и осталась в виде эскизов.
А через 9 лет та самая рыжеволосая Валентина стала женой Игоря Грабаря.
#импрессионизм
Эдуардо Леон Гарри (1856–1949) — испанский художник
Лежащая дама с зонтиком
Холст, масло, 27 x 33 см
Частная коллекция
Ничего не делающий человек ничего никогда не достигнет. Вечно занятой человек тоже не достигнет многого.
Николай Ефимович Кузнецов (1876 — 1970)
Кафе вечером. На Рижском взморье. 1913 год
Холст, масло
Национальный художественный музей Республики Беларусь
#отдых #смеркалось
Кайла Мартелл — современная ирландская художница
Лофи Китти, 2024 год
Холст, масло, 50 см x 40 см
Частная коллекция
✨ Кайла живёт и рисует среди живописных пейзажей ирландского графства Уиклоу, черпая вдохновение в окружающей природе и обыденных предметах, превращая их образы в произведения искусства. Каждая её картина становится своеобразным диалогом с изображаемыми объектами, передающим душу и неповторимую прелесть момента.
✨ Кайла использует динамичную и экспрессивную манеру письма, сохраняя живость и выразительность линий, создавая насыщенные эмоциональностью полотна.
✨ Она входит в состав членов Общественного объединения женщин-художников и активно участвует в деятельности Дублинского клуба художников и иллюстраторов, регулярно представляя свои работы публике в различных уголках Великобритании и Ирландии, отмеченных многочисленными призами и дипломами.
#субботнийкот #интерьер
Мерри-Жозеф Блондель (1781–1853) — французский художник
Семейный портрет, 1813 год
Холст, масло, 39 см х 60 см
Кунстхалле Бремен — художественный музей в Бремене, Германия
Неизвестно кого изобразил художник на этом портрете, написанном в ограниченном пространстве. Мы видим чётко прорисованные головы и плечи четырёх человек. Молодая женщина и девочка изображены в профиль, юноша и мальчик — практически в фас. Фигуры на картине не смотрят друг на друга, поэтому ощущение единства людей создаётся только благодаря тесному расположению в композиции.
Над людьми несколько голов путти, выполненных в технике гризайль. Это могут быть либо ангелы-хранители, либо они указывают на умерших братьев и сестёр молодых людей.
Композиция напоминает профили, которые можно увидеть на античных гравированных камнях и монетах, и о набросках голов известных художников эпохи Возрождения.
Альфред-Артур Брюнель де Невиль (1852–1941) — французский художник, мастер натюрморта и анималист.
Натюрморт со смородиной
Холст, масло, 38.5 см × 46 cм
Частная коллекция
Альфред-Артур Брюнель де Невиль работал в технике масляной живописи, создавая насыщенные колоритные натюрморты. Больше прекрасных натюрмортов художник любил изображать трогательные жанровые сцены с участием домашних животных — кошек и собак, очаровательных щенков и игривых котят.
Художник пользовался огромной популярностью среди современников, его персональные экспозиции неизменно привлекали большое количество зрителей в ведущих художественных галереях Франции и других странах Европы.
#натюрморт
Алоиз Арнеггер (1879 — 1963) — австрийский художник
Вид Моркоте с Санта-Мария-дель-Сассо на озере Лугано, Швейцария
Холст, масло, 57 см x 79 см
Частная коллекция
Озеро Лугано (Lago di Lugano или Ceresio) разделено между Швейцарией (кантон Тичино) и Италией (провинция Комо). Водоём находится на южном склоне Альп. Площадь озера — 48,8 км², из которых 30,7 км² принадлежит Швейцарии, 18,1 км² — Италии. В 1752 году Варезский договор установил границу между Италией и Швейцарией, и с тех пор она осталась неизменной.
Моркоте — муниципалитет в швейцарском кантоне Тичино, расположенный на берегу озера Лугано. В 2023 году Моркоте был назван одной из лучших в мире деревень для туризма по версии Всемирной туристской организации ООН (UNWTO).
Санта-Мария-дель-Сассо — римско-католическая церковь. Здание было построено в XIII веке, но в 1462 году перестроено в новом ренессансном стиле.
#всевсад #лето #summer
Дэниел Израэль (1859 — 1901) — австрийский художник
Яффские ворота, Иерусалим
Деревянная панель, масло, 25,5 х 30,5 см
Частная коллекция
В стене, окружающей Иерусалим, с западной стороны был сделан проход, называвшийся Вифлеемскими или Яффскими воротами. Они были одной из достопримечательностей города. Ворота остались там, где и были, поскольку сходившиеся к этому месту дороги было не так-то просто куда-либо перенести. Пространство перед воротами стало рыночной площадью. Во дни Соломона здесь оживленно сновали и местные торговцы, и почтенные купцы из Египта, Тира и Сидона. Около трех тысяч лет прошло с тех пор, но и сейчас на этом месте ключом бьет жизнь. Если паломнику нужно купить булавку или пистолет, огурец или верблюда, дом или лошадь, взять деньги в долг или приобрести миску чечевичной похлебки, назначить свидание или найти себе драгомана, купить арбуз или человека, голубя или осла – ему только стоит назвать необходимый предмет у Яффских ворот.
Франческо Коулман (1851–1918) — итальянский художник
Баллада о кавалере
Бумага, карандаш и акварель, 49,5 см x 35 см
Частная коллекция
#man
Ито Дзякутю (1716–1800) — японский эксцентричный художник периода Эдо.
Птицы, 1765 год
Шёлк, цветные пигменты, 142,6 × 79,7 см
Музей императорских коллекций Санномару-Сёдзокан, Токио
Драчливые петухи
через речку перемахнули -
от людей подальше...
Такахама Кёси (1874 — 1959) — японский поэт. Его хайку нередко отступают от общепринятой семнадцатисложной формы для "объективности изображения".
Перевод А. А. Долина
#япония
Гюстав Курбе (1819–1877) – французский живописец, пейзажист, жанрист и портретист
Просеиватели пшеницы, 1854 год
Холст, масло, 131 см × 167 см
Музей изящных искусств Нант
Картина экспонировалась на Парижском салоне 1855 года, затем в 1861 году на девятой выставке Общества друзей искусства Нанта , которое затем приобрело картину для Музея изящных искусств Нанта.
Молодые женщины на картине, вероятно, являются двумя сестрами Курбе: Зоей (в центре) и Джульеттой (сидит). Мальчик может быть Дезире Бине, внебрачным сыном художника.
#работа