26865
Для тех, кто любит путешествовать правильно. Канал «Клуба путешествий Михаила Кожухова». По всем вопросам на почту yb@mktravelclub.ru
✨ Не маяк, а декорация к какому-то фантастическому фильму!
Это маяк на мысе Анива острова Сахалин. Он почти 80 лет указывал путь морским судам, спасая их от гибели у каменистых берегов.
По замыслу японского инженера Миуры Синобу, осветительный прибор должен был приводить в движение вращательный механизм по типу часового – в центральной части башни проходила труба с 270-килограммовой гирей, «маятником». Заводить механизм нужно было каждые три часа.
Смотрители жили на третьем, четвертом и пятом этажах. На втором – радиорубка, на первом – хранилось оборудование.
Менялись собственники и эпохи, а маяк продолжал работать – то на дизельном генераторе, то на ядерном топливе и солнечных батареях.
Сегодня маяк заброшен. Побываем здесь во время путешествия на Сахалин и Итуруп с 14 по 21 сентября. Кто с нами?:)
Видео: Константин Ефимов.
30 лет на острове, отделенном от Будапешта одним мостом, проходит музыкальный фестиваль Sziget — пятый по величине в мире и крупнейший в Европе.
Sziget — это не только очень хорошо организованное событие с удобной инфраструктурой и яркими звездами на сцене (в этом году – Billy Eilish, David Guetta, Imagine Dragons). Это еще и чуть ли не единственное место на планете, где человек может быть собой рядом с полумиллионом других людей.
🎪 На острове есть место и цирку, и театру, и танцу. Эльфы на ходулях устраивают шествие, жонглеры запускают в небо десятки мячей, танцовщики и актеры разыгрывают представления. На площадке строятся фантастические арт-объекты лучшими дизайнерами мира.
😎 Но что стоит за всем этим праздником? О творческой кухне фестиваля мы узнаем во время путешествия в Будапешт с 11 по 16 августа – встретимся с одним из основателей Sziget Тамашем Ковачем. И это не единственная уникальная встреча в этом путешествии в Венгрию. В группе осталось 1 место!
Возьмите свой кофе из лапы пушистого медведя и не забудьте пожать лапу! 🐻
А вы бы заказали кофе в таком месте? :)
Паспорт и посадочный талон «больше не нужны» 😮 В Южной Корее в аэропорту Инчхон теперь могут идентифицировать пассажиров без предъявления документов. Сервис Smart Pass сканирует лицо человека и определяет его личность и синхронизируется с мобильным приложением.
Пока сервис доступен только для пассажиров определенных корейский авиалиний, но к 2025 году Smart Pass планируют сделать доступной для пассажиров всех авиакомпаний.
Это – Пегги Гуггенхайм. Рассказываем её невероятную историю ⬇️⬇️⬇️
Читать полностью…
Как часто позволяете себе отложить дела до понедельника со словами «мир не рухнет»? Предлагаем начать завтра! 💃
✅ В пятницу 28 июля в 13:00 музыкант Олег Нестеров проведет авторскую экскурсию по Петербургу, а завершится всё концертом.
Пройдем по маршруту композитора-вундеркинд Олега Каравайчука от его дома на Васильевском острове до киностудии «Ленфильм». На студии заглянем туда, куда обычно попасть невозможно: в большое тон-ателье и четвёртый павильон. Вечером – концерт: киномузыка Каравайчука будет исполнена на акусмониуме — оркестре из почти полусотни громкоговорителей.
⚡Осталось 3 места
✅ В субботу 29 июля в 12:00 искусствовед Милена Орлова проведет авторскую экскурсию по самым модным галереям Москвы.
Познакомимся с теми, кто курировал выставку Йоко Оно, с коллекционерами советского авангарда и теми, кто работает на стыке молодежных субкультур и современного арта. Как живет арт-рынок и почему одно произведение искусства стоит дорого, а другое — в три раза дороже? Что сейчас модно?
⚡Осталось 2 места
«История полна произведений, о которых написаны книги и которые исследуют до сих пор, настолько там много символов и аллегорий. Девушка на картине может оказаться не просто девушкой, а аллегорией весны, любви или вообще чего угодно. Часто в качестве примера приводят картину Тициана "Любовь небесная и Любовь земная": просят угадать, кто из девушек — одетая или раздетая — какую любовь олицетворяет. Обычно думают, что земная – это та, которая обнажена, а на самом деле все наоборот.
Современное искусство представлено абсолютно разными художниками. Это могут быть и примитивисты, и народные художники, и классические живописцы. Одних можно понять без всяких объяснений, другие, наоборот, любят философствовать, а третьи даже не хотят ничего пояснять — я все уже сказал в произведении».
🖼️ Задали 10 неудобных вопросов о современном искусстве Милене Орловой – главреду The Art Newspaper Russia. Читайте интервью в блоге.
😎 Тем временем, на экскурсию Милены по модным галереям Москвы в субботу 29 июля осталось 2 места.
«И эти гении шли в кино. И именно то, что советская культура была логоцентрична — цензоры, начальники: все очень внимательно следили за словом, за интонацией, за выражением лица. А музыка — что-то такое играет в фильме, и играет. И художник получал большую степень свободы. И как бы ни молотили удары судьбы их по внешней оболочке — внутри, эта внутренняя ось гироскопа стояла прямо и не отклонялась ни вправо ни влево, и смотрела вперед...»
СССР — единственная страна в мире, где великие композиторы, ограниченные цензурой и «черной меткой» регулирующих органов, вынуждены были работать в кино. На Западе такое сложно было представить: там был композитор с большой буквы и кинокомпозитор. Но в советское время других способ донести свою музыку до слушателя у запрещенных сочинителей не было.
Спасти эту музыку, сохранить и вытащить из архивов призван проект музыканта и продюсера Олега Нестерова «Три степени свободы». В новом интервью – и о самом проекте, и об эпохе, и о вечном конфликте таланта и бездарности.
Традиционный календарь в Японии когда-то насчитывал не 4 сезона, а целых 24. Их названия описывали, как земля просыпается, как она цветёт и снова погружается в сон. Вот несколько названий: «Восточные ветры растапливают лёд», «Куколки превращаются в бабочек», «Слышатся звуки грома», «Дуют жаркие ветры», «Начинает цвести лотос», «Белая роса на траве» и «Исчезают радуги». Поэтично, правда?
🌒 Деление пришло из Китая, а затем в 1684 году систему пересмотрел придворный астроном Сибукава Сюнкай. По его календарю Япония 70 лет встречала весну.
📅 Сегодня японцы помимо привычных нам сезонов: зимы, весны, лета и осени – выделяют еще два. Пятый – сезон дождей, шестой – сезон «осенней прозрачности». В это время устанавливается солнечная погода, волна алых листьев прокатывается по стране. Это время «момидзи» – красных кленов. Время наблюдений за природой и пикников в парках – по аналогии с цветущей сакурой. Опубликовали на сайте программу путешествия в Японию как раз в это время – с 17 по 26 ноября :)
Угадаете, о какой стране идет речь? 😎
1️⃣ Утверждают, что именно здесь научились изготавливать пурпурную краску и варить стекло.
2️⃣ По преданию, из местных кедров Ной построил Ковчег. Экспедиции за кедром снаряжали египетские фараоны и персидские правители.
3️⃣ Здесь находился один из крупнейших портов древности, через который в Грецию экспортировался папирус – Библ. Папирус со временем стали называть производным от города – «библос», отсюда и название Библии.
4️⃣ Споры о том, где же изобрели мыло, не утихают до сих пор. И эта страна – один из главных претендентов.
5️⃣ Здесь находится одно из Чудес Света – храм Юпитера. Его плиты настолько огромны, что ни одной современной технике не сдвинуть их с места.
Догадались?
Смотрите ответ:
Это – Ливан.
И если давно хотели тут побывать, то поехали с нами с 17 по 24 октября 😉
«Та же Третьяковская галерея вышла из частной коллекции Павла Третьякова, который коллекционировал современное — на тот момент — искусство. Когда он понял, что коллекция получилась довольно внушительной, то решил, что пора уже открыть ее для других и начал устраивать просмотры в определенные дни.
Ходить к Третьякову было респектабельно и вскоре стало популярно настолько, что на выставке стали назначать свидания, либо просто знакомиться — считалось, что там можно было встретить приличных молодых людей...
Что определяет цену на искусство?
Главное, что продается в искусстве — это уникальность. Поэтому иногда искусство сравнивают с предметами роскоши. Законы рынка работают и в этой сфере: чем больше коллекционеров вкладывается в того или иного художника, тем больше шансов, что и подешеветь они ему не дадут».
🖼️ Задали 10 неудобных вопросов о современном искусстве Милене Орловой – главреду The Art Newspaper Russia и душе компании Клуба. Ответы можно почитать в блоге на сайте 😎
Нефертити – одна из самых известных женщин Египта. Вместе с супругом Эхнатоном они в корне изменили жизнь своих поданных.
Чтобы ослабить влияние жрецов, Эхнатон заставил всех молиться новому богу, а впоследствии провозгласил себя абсолютным божеством. Если до реформы «царем богов» считался Амон-Ра (с головой сокола и солнечным диском), то после – Атон (изображали в виде солнечного диска с простирающимися от него лучами-руками).
А чтобы всё закрепить – построил новую столицу с дворцом из белого камня.
Нефертити была активным участником всех изменений и сопровождала Эхнатона на всех важных церемониях.
После смерти Эхнатона знать вернулась в Фивы, вскоре и остальные жители покинули город. Египтяне стали молиться привычным богам, а о том, что стало с Нефертити спорят до сих пор.
Редкий путешественник добирается до Миньи, где когда-то находился дворец. Мы давно хотели включить регион в маршрут по Египту и наконец это получилось: с 30 сентября по 7 октября будем исследовать «нетуристический Египет» 😎
Огромные башни с высеченными на них каменными ликами. Храм Байон, расположенный в Камбодже, не спутаешь ни с одним другим в мире. На каждой башне — по четыре лика, смотрящие в разные стороны света.
Говорят, если прийти сюда в разное время, то можно заметить, как лики меняют настроение. Всему виной свет, который падает на них под разным углом и делает их то злыми, то добрыми, то смеющимися, а то грустящими.
До наших дней сохранилось 37 башен, на которых находятся 216 голов. Они все разные, хоть и кажутся на первый взгляд одинаковыми. В какой бы точке храма вы ни находились, единовременно за вами будут наблюдать 5-6 каменных великанов.
У храма есть и еще одно достоинство, ради которое сюда стоит заглянуть. Барельефы на стенах храма рассказывают о том, как жили кхмеры, построившие это великолепие. А ведь всегда интересно заглянуть в прошлое.
🌍 Храм Байон — один из пунктов путешествия в Камбоджу и Вьетнам c 28 октября по 7 ноября, присоединяйтесь :)
☕ Как появился кофе? Правда, что его изначально ели, а не пили?
Первыми на кофе обратили внимание в Эфиопии. Из него не готовили напиток, а смешивали с жиром и скатывали в круглые шарики. Пища, обладавшая тонизирующим эффектом, помогала выживать кочевникам в суровых условиях. Шарики было удобно брать с собой в походы.
🌱 Из Эфиопии кофе перекочевал в Йемен, который долгое время был монополистом в производстве напитка. Вывозить невысушенные зерна была запрещено. Сорт кофе «мокко» назван в честь йеменского порта.
💰 В Йемен за кофейными зернами приезжали турецкие и египетские купцы. Пить кофе становилось модным в домах состоятельных горожан.
✨ В 1615 году открылась первая кофейня – в Венеции. И мода на кофе захватила и Европу.
😎 А спустя 40 лет некий пилигрим Баба Будан, как утверждают историки, тайно вывез зеленые зерна из Йемена в Индию. Оттуда они попали в Европу, а затем – колонии европейских стран: Индонезию, Бразилию, Колумбию…
Признавайтесь, есть ли среди нас кофеманы? :)
Рисунки на традиционных костюмах часто не просто украшение, а послание, которое нужно уметь расшифровать. Так геометрические и растительные узоры на нарядах осетинок символизируют древо жизни. А главный женский символ — это змееногая крылатая богиня Апи (Богиня-Мать), которая символизирует единство трех сфер — воды, земли и неба. Образ пришел из скифского эпоса.
Фигура Апи обычно изображается в виде треугольника или ромба, соединенного с растительным узором — бутоном или листьями. Образ богини часто стилизован в виде полукруга, распустившегося цветка: лепестки и листья обязательно устремлены вверх, к небу, а стебель цветка расшит треугольниками или ромбами.
Вышитые на праздничной одежде ромбы означают плодородие, ассоциируются с деторождением, стабильностью и богатством. Квадраты означают части света и времена года, треугольники – священное для осетин число три. Комбинации разных фигур — это магический оберег.
О других культурных феноменов Осетии читайте на нашем сайте в обзоре от коренной осетинки :)
Первая пирамида Египта 🌟
Это не пирамида Хеопса и даже не другие постройки, которые находятся в Гизе. Первой считается пирамида фараона Джосера, которая была построена около 2650 года до н. э. в Саккаре.
В отличие от той же пирамиды Хеопса эта постройка ступенчатая. Ученые точно не знают, почему была выбрана такая форма. Одна из версий – ступени могли символизировать путь фараона в загробный мир.
В конструкции пирамиды имеется и еще одна особенность, которая не встречалась в других пирамидах фараонов. Гигантская вертикальная шахта, куда помещен огромный саркофаг, составленный из гранитный блоков. В основании пирамиды – сооружение, украшенное резьбой в виде звёзд.
Саккара – это территория некрополя Мемфиса – столицы древнего царства. Долгое время здесь не велись раскопки, а сегодня совершается открытие за открытием. Шутка ли найти 200 саркофагов, статус с золотыми элементами и свиток из цитатами из «Книги мертвых»?
Раскроем еще больше тайн во время путешествия с 30 сентября по 7 октября 😎
Известный художник по костюмам Виктория Севрюкова была в Индии много раз, в том числе в поисках тканей для громких театральных премьер. Мы долго искали ключ к этой программе, которая должна была стать особенной: нетуристической, но яркой; колоритной, но комфортной.
✨ С 24 ноября по 4 декабря едем туда, где до сих пор надевают сари, вручную наносят узоры на ткань, а современные дизайнеры смело сочетают модные течения из Азии и Европы.
Увидим Мумбаи, Удайпур, Джайпур, Ришикеш. Побываем в самом большом в мире джайнском храмовом комплексе, в индуистском храме из Книги рекордов Гиннесса и во дворце, где жил афганский принц в кино о Джеймсе Бонде.
Устроим чаепитие с королевской семьей, посмотрим, как снимают кино в Болливуде и как работает самая большая в мире прачечная. Узнаем, как появилась Великая Индийская стена и каким образом устроена работа мастерских в городке ремесел Санганер.
А еще будем жить в отеле, построенном по образу дворца махараджи :) Подробности – тут.
«Заходим внутрь и будто оказываемся внутри шкатулки с секретом: поверни правильную дощечку — за ней потайное отделение. Ни одного уголка пустого пространства: повсюду книги, рисунки, эскизы, открытки, записки, письма, календари, кисти, карандаши.
Много деревянных ящичков, аккуратно подписанных вручную: «Головы чиновников в цилиндрах и с воротниками», «ЗЕВОК МОГИЛЫ ПЕРСОНАЖИ ДЛЯ НОЧНОГО П-ГА».
Размышления над зевком могилы прерывает хозяин мастерской, приглашает занимать свои места за большим квадратным столом, сегодня нас ждет рассказ о музыке в мультипликации...»
Заглянем вместе в мастерскую Юрия Норштейна? Автора всемирно любимых мультфильмов «Ежик в тумане» и «Сказка сказок». Поверните ключ здесь 🔑
🖼️ У Пегги Гуггенхайм, дочери погибшего на «Титанике» миллионера, была причуда — покупать картины малоизвестных художников.
Получив отцовское наследство, Пегги отправилась в Париж — прямо в круговорот «ревущих двадцатых», где любили или ненавидели художников, бросивших вызов привычному, – Пикассо и Дали. Как оказалось, интуиция у наследницы была что надо.
Пегги Гуггенхайм восхищалась Джексоном Поллоком — самым дорогим художником наших дней — и даже давала ему деньги, чтобы тот мог целиком посвятить время живописи.
В середине 1940-х Пегги Гуггенхайм устроила ужин в честь Поллока в легендарном отеле «Челси» в Нью-Йорке, чтобы представить художника важнейшим фигурам арт-сообщества. Перебравшего алкоголя Поллока стошнило прямо на ковер. Менеджеру отеля советовали выставить этот ковролин на продажу. Он проигнорировал совет, и зря — дверь номера, где останавливался Поллок, в 2018 году на аукционе продали за $100 000.
В 1947 году Пегги отправилась в Венецию — работать над выставкой своей коллекции в рамках Биеннале. Это был первый случай в истории, когда экспозицию посвятили одному человеку, а не государству.
Спустя пару лет в Венеции открылся уже стационарный музей её коллекции. Сегодня это одна из лучших коллекций искусства начала XX века, куда входят работы Пикассо, Кокто, Кандинского, Танги, Дали, Поллока.. Побываем здесь с искусствоведом Дмитрием Озерковым в путешествии с 26 сентября по 1 октября – присоединяйтесь!
«Руки прочь от Венеции» – одна из самых известных работ Лоренцо Куинна. Таким монументальным творением итальянский художник призвал человечество серьезнее относиться к изменениям климата – пока еще не стало слишком поздно и города мира не потеряли свое великолепие.
Лоренцо Куинн создал проект специально для Венецианской биеннале современного искусства. А в сентябре в городе на воде пройдет еще один форум в мире культуры – архитектурная биеннале. Наше осеннее путешествие в Венецию мы решили сделать с 26 сентября по 1 октября, чтобы застать биеннале и посетить самые знаковые павильоны и увидеть самые яркие арт-объекты с искусствоведом Дмитрием Озерковым. Присоединяйтесь 😉
Старинные фотографии, сделанные в Японии почти сто лет назад 🤩
Читать полностью…
С 15 по 20 сентября с Михаилом Кожуховым едем знакомиться с потрясающим Славой Полуниным и его сказочной лабораторией «Желтая Мельница» недалеко от Парижа!
✨ Слава и его супруга Елена устроят для нас экскурсию по дому. Вместе поужинаем в «мексиканской гостиной» и поговорим о самом важном — о дружбе и любви, счастье и гармонии.
На следующий день отправимся на экскурсию по поместью с хозяином дома — Слава покажет все свои любимые уголки. Пообедаем вместе и сможем свободно погулять по красной дорожке через разные по цвету и содержанию части сада — Белый сад, Черный, Фиолетовый. Увидим цыганскую кибитку, остов корабля, зеркальный стол и кушетку, дрейфующую по реке.
А вечером попадем на вечеринку с клоунами и участниками перформанса на «Желтой Мельнице».
🙌 Дополним путешествие прогулками по Парижу и окрестностям.
Программа поездки в разработке, но вы уже сейчас можете предварительно забронировать место в группе на сайте.
«Синий город» – Шефшауэн в Марокко.
Никто точно не знает, почему жители решили красить дома в синий.
🌀 № 1 Синюю краску было легче достать – отсюда и популярность.
Это сейчас мы с легкостью можем купить краску любого оттенка, а раньше приходилось прикладывать немало труда, чтобы получить нужный цвет. Синий оттенок легко было получить из растения вайда, в изобилии произрастающего в Северной Африке, – при добавлении к штукатурке он придавал ей небесный оттенок.
🌀 Версия № 2 Сакральный смысл.
В XV в. сюда начали массово бежать из Испании евреи-сефарды. Для них синий цвет имел сакральное значение. Со временем традиция вышла за рамки общины. В синий стали красить всё — стены, окна, двери, ступени лестниц.
😎 Какая версия кажется более правдоподобной?
🌍 Если вы давно мечтаете побывать в Марокко и предпочитаете путешествовать с семьей или с друзьями, то можете поручить организацию поездки нам :) Можем организовать для вас путешествие на удобные для вас даты для любого количества человек. Подробности тут.
Один в лодке, не считая собаки.
Австралийский моряк Тим Шеддок провел два месяца в Тихом океане, дрейфуя на лодке после шторма 😮 Компанию ему составляла только его собака Белла.
Шеддок планировал достичь Французской Полинезии и пройти около 6000 километров, но шторм повредил судно, а моряк потерял возможность связаться с кем‑то на суше 🌊
Чтобы выжить моряк и собака питались сырой рыбой и пили дождевую воду. На их счастье лодку у берегов Мексики заметил вертолет, который сопровождал траулер с тунцом. По словам Шеддока, сейчас с ним и его верной спутницей Беллой всё хорошо, «капитан» и «пассажир» набираются сил, чтобы вернуться домой.
Музыкант и писатель Олег Нестеров о том, почему «любовь всегда побеждает» ❤
28 июля Олег Нестеров проведет авторскую прогулку по Петербургу композитора-вундеркинда Олега Каравайчука, который уже в 9 лет играл правительственные концерты и работал как кинокомпозитор с Кирой Муратовой, Ильей Авербахом, Петром Тодоровским и Семеном Арановичем. Попадем и на «Ленфильм», и на уникальный концерт в Александринском театре, где музыку Каравайчука исполнит оркестр громкоговорителей. Переходите на сайт, чтобы узнать подробности и зарегистрироваться.
Это – барон Бернард Сноу, президент Совета аристократических семей нескольких стран Европы. Побывали в гостях в его резиденции во время путешествия Клуба по Бельгии с Алексом Дубасом.
Барон рассказал о замке, история которого началась в 12 веке. Тогда замок был частью крепости, которую в 18 веке превратили в уютную загородную резиденцию. Сегодня от крепости осталась только круглая башня с бойницами. Настоящая гордость барона – сад. В нем есть деревья, которым по 400 лет.
Барон также проводил нас в свою личную огромную библиотеку. В молодости, как признался барон, на него самое большое влияние оказывали книги Толстого и Достоевского, они тоже заняли место в коллекции библиотеки.
Через историю семьи барона можно проследить историю Бельгии в последние несколько веков. Знакомство с такими людьми – это еще один ключ к понимаю страны, куда тебя занесла любопытство путешественника. Если хотите путешествовать с Клубом, переходите на сайт и выбирайте маршрут.
Олег Каравайчук – композитор-вундеркинд, который уже в 9 лет играл правительственные концерты и о котором в письмах Сергею Рахманинову писали как о самом одаренном пианисте Советского Союза. В 1962 году Каравайчуку навсегда запретили выступать, но он писал для кино, работал с Кирой Муратовой, Ильей Авербахом, Петром Тодоровским и Семеном Арановичем.
Сегодня великая музыка великого композитора имеет все шансы затеряться в архивах и забыться вместе с фильмами, для которых была создана.
Музыкант, писатель и душа компании Клуба Олег Нестеров поставил для себя задачу «отделить ее от кадра и соединить с вечностью». Несколько лет он работал над проектом, посвященному гению.
🎹 А 28 июля Олег Нестеров проведет для небольшой группы Клуба авторскую прогулку по по маршруту Каравайчука — от его дома на Васильевском острове до киностудии «Ленфильм», где тот работал. Затем вместе с ним заглянем в те помещения студии, куда обычно попасть невозможно: в большое тон-ателье и четвёртый павильон.
🎵 Завершит день уникальный концерт, на котором киномузыка Каравайчука будет исполнена на акусмониуме — оркестре из почти полусотни громкоговорителей: «11 сквозных линий — вальс, небо, море, болеро — внутри которых музыкальные темы из разных фильмов взаимодействуют друг с другом... И в этом звуковом пространстве ты отчасти приближаешься к разгадке феномена Каравайчука».
Осталось 6 из 12 мест. Смотрите подробности и бронируйте места на сайте.
Где можно проследить историю европейской культуры? Античность, Средневековье, Ренессанс — все эти эпохи нашли свое отражение в искусстве Флоренции. Архитектура, живопись, поэзия и проза – по-настоящему оценить это наследие человеческого гения мы приглашаем вас в путешествии со 2 по 8 октября ✨
У нас большие или даже грандиозные планы в этой поездке. Мы пройдем по археологическому музею, чтобы вместе с экспертом оценить влияние культуры древних цивилизаций на искусство Европы. Погрузимся в мир роскоши эпохи Возрождения и познакомимся с наследием рода Медичи. Погуляем по великолепным садам Боболи и поговорим об возникновении оперы. Узнаем, какой след в искусстве оставила русская аристократия, заглянув в гости к у флорентийки, чьи предки дружили с Демидовыми.
И, конечно, посетим мировую сокровищницу — галерею Уффици, чтобы затем увидеть совсем другую Флоренцию — город наших дней, обласканный мягким солнцем Тосканы 🌏
Рекомендуем подписаться на канал @shakko_kitsune. Его автор – известный искусствовед Софья Багдасарова, журналист, арт-блогер, автора книг "Омерзительное искусство" и "Апокалипсис в искусстве".
Зачем? Там много всего интересного:
— фото Дэвида Боуи в вагоне "Трансиба" в 1970-е (и, главное, объяснение, зачем он туда поехал);
— рассказ о том, как советская игра "Тетрис" повлияла на contemporary art;
— характеристика самого крутого персонажа в новом сериале по Star Wars: он галерист и антиквар! именно поэтому, наверное, он такой крутой манипулятор (и метко стреляет)
👉 Еще на канале можно следить за актуальными новостями из мира искусства, самыми необычными или популярными выставками в Москве и в мире.
😉 Подписывайтесь: /channel/shakko_kitsune
Первый день нашего путешествия в Неаполь 🌅
Мы приехали сюда в дни международного театрального фестиваля, поэтому вечером – спектакль с Ингеборгой Дапкунайте и Джоном Малковичем. Но перед этим – подготовка к просмотру. Душа компании путешествия – Алекс Дубас – договорился о встрече со своей подругой Ингеборге, и с этого душевного и теплого общения началось наше утро.
Погуляли сегодня по «парадному» Неаполю, а на ланч заглянули на дегустацию в арт-подвал ресторана «Ла Станца Дель Густо», где нас встретил шеф-повар Марио Аваллоне.
Неаполь – это город, который открывается не сразу. Кто-то приезжает сюда, чтобы погулять самостоятельно и ждет, что красота сразу в глаза бросится, как в Риме. Но Неаполь – это не фасадная красота, она находится внутри. И если у вашего проводника есть связка ключей от палаццо и двориков, если он может познакомить вас с теми людьми, кто и есть душа города, то вы влюбитесь в Неаполь без памяти.