маленькое СМИ про электронную (и не только) музыку: новые релизы, анонсы, новости, миксы, знаковые музыканты и альбомы. предложка: @MNMN7L_Bot реклама: @metttanoia чат: t.me/+KJHtLdYGk3A0MGYy ютуб: u.to/uYyqIA про кино: @mvc0r для донатов: u.to/6oyqIA
если вы думали, что в этом году обойдется без поста про конкурс песни и свистопляски Евровиденье, то не тут-то было.
каждый год я жду это событие как особый праздник кринжа и искренне радуюсь просмотру. так что ловите мой отчет.
удивительно, но в этом году было сразу несколько номеров, которые запали мне в душу.
1. само собой наш армянский терминатор PARG, чуть-чуть стащивший подсмотревший свою песню у группы Imagine Dragons. жалко далеко не прошел
2. естественно эстонский провокатор Томми Кэш - горячо его люблю еще со времен рейвов Витчаут и Скотобойня. жалко, что не первое место.
3. дуэт Shkodra Elektronike из Албании, которые сделали что-то вроде странной версии Massive Attack, которые сошли с ума и угорели по этнике.
4. хорватский Marko Bošnjak, который внезапно принес на Евровиденье нечто сложное и актуальное в гиперпоп-стилистике. естественно далеко с этим не ушел.
5. литовская команда Katarsis с неожиданно надрывным треком в духе старой альтернативы. вообще непонятно, как это попало на Евровиденье, но я восхитился.
6. ну и пожалуй швейцарская Zoë Më с пронзительной песней. это правда было круто.
в остальном - традиционно треш, скука и кринжуха.
особенно меня разозлил диджей из Сан-Марино за не подключенным пультом, который только ослепительно улыбался во время своего выступления и махал руками.
пришел к выводу, что любой номер на Евровиденье можно впихнуть в 5 стандартных категорий:
1. старомодный евроденс с поющими полуголыми тетками.
2. брутальные мужчины, лазающие по декорациям
3. всех задолбавшая этника
4. фрики всех мастей и видов
5. задушевные затрапезные баллады.
и вроде бы ничего плохого, но в итоге получается одна сплошная копия на копию того, что сто раз уже было.
при всем этом, через год я все равно буду смотреть этот конкурс снова как миленький, потому что такая у меня традиция.
а вы смотрели? что скажете?
московская бейс-принцесса Надя Ридченко, она же nooMoon, и музыкант из подмосковья Денис Рыжов, он же Anderdog, выпустили совместный сингл.
и он просто прекрасен!
трек называется Далеко - в нем прекрасный вокал Нади, космические токи и вибрации и ударный брейкбит.
если ранее я надеялся только на совместный альбом Нади с Глебом Raumskaya, то теперь буду ждать и полноформатник с Денисом тоже!
трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.
доброе утро!
начнем день с глитч-экспериментов Веры Barkal.
60 лет исполнилось знаковой для индастриала и экспериментальной электроники фигуре - американскому мультиинструменталисту, лидеру культовых Nine Inch Nails, вечно молодому и неутомимому Тренту Резнору.
про жизнь и творчество Резнора я много раз рассказывал в этом канале, например вот здесь.
сегодня же в честь прекрасной круглой даты я предлагаю послушать Year Zero - пятый по счету полноформатник Nine Inch Nails, вышедший в 2007 году.
этот альбом - часть масштабного арт-проекта: концептуальная антиутопия действие которого происходит в 2022 году, в тоталитарной Америке, управляемой христианскими фундаменталистами.
это один из самых политически заряженных альбомов группы. Резнор писал его во время тура в поддержку предыдущего альбома With Teeth, ощущая крайнее разочарование от политики тогдашнего президента Джорджа Буша.
центральная идея релиза состоит в том, что мир стоит на грани катастрофы - политической, духовной, экологической.
не смотря на это, Year Zero - это не просто протестный альбом. скорее это предостережение о том, куда может привести бездумное подчинение.
музыкально альбом уходит в своем звучании от привычного индастриал-рока в сторону электронной, дезориентирующей атмосферы с нарочито грязным звучанием, шумами, искажениями и помехами.
как по мне, это один из самых крутых релизов в обширной дискографии Nine Inch Nails - инновационный, новаторский и дико атмосферный.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
датский музыкант Йенс Берентс Кристиансен, он же Rumpistol, вернулся со своим новым, девятым по счету полноформатным альбомом, вышедшим на лейбле The Rust Music.
Nebula - это тонкое, атмосферное путешествие в тайны вселенной, отражение утраченного благоговения перед освоением космоса. цельное произведение, сочетающее джаз, неоклассику, айдиэм и эмбиент.
задуман этот альбом был как любовное письмо к космосу и завещание эпохе Космической гонки, как изображение хрупкости человеческой жизни в масштабах Вселенной.
в релиз вошло 10 прекрасных треков, сочетающих струнные, духовые, перкуссию и синтезаторы, и создающих кинематографическую, космическую атмосферу.
в записи поучаствовало множество приглашенных музыкантов, сыгравших на флейтах, арфе, ударных, клавишах, контрабасе и других инструментах. в качестве вокалистки в заглавном треке выступила исландская певица Dísa. здесь же отсылки к творчеству Курта Воннегута и множество звуковых сюрпризов.
этот альбом - шаг музыканта в сторону более интроспективного, камерного звучания. вместо танцевальной энергии здесь преобладает созерцательность, а саунд включает в себя как олдскульные, так и современные веяния.
невероятной красоты и глубины работа!
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
рубрика скандалы, интриги, расследования.
вчерашний новый релиз AL-90 оказался фейком, непонятно кем созданным и непонятно кем залитым на площадки.
техно-полиция ведет свое расследование: то ли это какой-то сбой агрегатора, который заливал релиз, то ли злой умысел какого-то мамкиного продюсера.
даже обидненько: хоть треки и оказались простенькими, но релиз мне весьма зашел и я просто подумал, что Павел решил чуть поменять свое звучание.
в общем, ждем развязки этой истории - надеюсь, автор релиза будет найден: промо-компанию он себе уже устроил потрясную.
а для AL-90 эта история - жирный намек: все так ждут его новый релиз, что готовы принять за него что угодно.
OKLV - Mix For MONUMENTAL #55
много необычных миксов у нас было за более чем год существования еженедельной пятничной серии. сегодня, пожалуй, самый необычный выпуск.
к своему миксу ирутский музыкант Евгений Окулов, он же OKLV, подошел нетривиально, собрав в своей подборке старый блатняк, пропущенный через 404 с кассетной эмуляцией.
что в итоге получилось: треш-контент, образец антимузыки, ностальгия по батиной автомагнитоле или пост-мета-ирония высочайшего уровня - судить вам.
советую не принимать близко к сердцу, ну а всем слабонервным просьба удалиться от экранов.
трек-лист и сам микс вы найдете в комментариях!
если вы тоже хотите присоединиться к этому проекту и собрать для нас микс - пишите @metttanoia
в начале мая вышел, наверное, самый ожидаемый мной альбом - его выхода я ждал больше года.
свой второй по счету альбом после шестилетнего молчания выпустил экспериментальный мистико-филологический проект ΚΑΤΑΠΥΓΩΝ.
альбом называется Травматургия, работа над ним велась с января 2022 года по май 2024го в 8 разных локациях: Запорожье, Москва, СПб, Волгоград, Ереван, Берлин, Тель-Авив, Алматы.
участники проекта оказались раскиданы по разным странам, поэтому работа над альбомом велась долго и сложно, а одни и те же треки оказались для музыкантов связаны с абсолютно разными событиями.
вместо античных произведений в основу своей новой работы музыканты на этот раз заложили русскоязычные тексты изгнанных и репрессированных поэтов 1920ых годов - Николая Оцупа, Осипа Мандельштама, Николая Заболоцкого и других литературных деятелей, рифмы которых хлестко звучат и сейчас, несмотря на временную разницу в целый век.
внутренняя и внешняя эмиграция, тоска по ушедшему и уже невозможному прошлому, расставание с любимыми, иллюзии нормальности и ощущение стагнации - все это так или иначе отпечаталось в общем настроении альбома.
поэтические мелодекламации в нем дополняются сложным пост-индустриальным миксом из звучания станков, моторов, электромагнитных колебаний и металлолома, принимающего разные формы - от каноничного индастриала до дарк-фолка и трип-хопа. все это сопровождается живыми инструментами: скрипкой, саксофоном и флейтами вместе с нарезкой из полевых записей, гулом гитарных педалей и модульным синтезом.
из трогательного и душеразрывающего: в одном из треков можно услышать лай собаки, принадлежащей маме Егора Ефремова, который создает всю электронику в ΚΑΤΑΠΥΓΩΝ - музыкант записал эти звуки, когда впервые смог встретиться с близкими после ковидного закрытия границ. также в альбоме есть и мурчание кошки, которую он увез когда-то в Запорожье, и которую, скорее всего, больше никогда не увидит.
в записи приняло участие множество гостей, среди которых Георгий Орлов-Давыдовский из Московской Шумовой Мануфактуры, волгоградский музыкант Станислав Яцик из Nilfheimr и ныне базирующийся в Казахстане эмбиент-мастер muzofob.
главной темой альбома стали травмы: исторические, личные, культурные. переосмысление поэзии Серебряного века становится здесь способом говорить о настоящем через травматичность прошлого, представляя музыку как акт памяти и сопротивления забвению.
признаюсь, когда я начал слушать эту работу, у меня просто слезы вышибло из глаз и в груди все сдавило - какие-то тяжелые, проникающие прямиком в подсознание, психоэмоциональные триггеры зашились в это разнородное психоделическое повествование.
из-за этого странного воздействия невозможно слушать альбом спокойно, не испытывая никаких эмоций.
жанровый разброс также не может не поражать - сколько бы я ни пытался обозначить стилистическую принадлежность этого альбома, варьирующегося от дарк-джаза до эмбиента, эта попытка изначально определена на провал.
кстати, релиз выйдет и в физическом виде - в формате CD с пакетиком самодельного чая из трав, упоминающихся в песнях. буклет будет проиллюстрирован художницей Анастасией Кайнеанунг, она же SHE DOES NOT EXIST.
отправляю этот альбом в копилочку лучших релизов года, а ΚΑΤΑΠΥΓΩΝ отдаю звание лучшего проекта на русскоязычной пост-индустриальной сцене.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
доброе утро!
весна - отличный повод почаще бывать на свежем воздухе! 🌤
77 лет сегодня исполнилось легендарному британскому музыканту - новатору и экспериментатору Брайану Ино, чье влияние на современную экспериментальную электронную музыку настолько обширно, что его отголоски можно найти у самых разных музыкантов - от Radiohead и Coldplay до Oneohtrix Point Never и Arca.
год назад в честь дня рождения великого музыканта мы слушали его легендарный альбом Ambient 1: Music for Airports, ставший поворотной точкой в становлении эмбиента. сегодня же я предлагаю послушать Ambient 4: On Land, выпущенный в 1982 году - один из самых загадочных и атмосферных альбомов Ино, четвертую часть его серии Ambient.
и если Music for Airports был светлым и прозрачным, почти стерильным эмбиентом, то On Land - это его темный двойник: в нем мхи, болота, затопленные леса, неосвоенные ландшафты, в которых будто бы застряло время.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
немного отступлю от электронной музыки и, вспомнив свое металлическое прошлое, расскажу о предстоящем мощнейшем гиге, который намечается в Ереване.
23 мая благодаря стараниям промо-команды Zhesht Events, большой концерт отыграет греческая команда Rotting Christ - одни из главных фигур второй волны блэк-метала.
сформировавшись под влиянием прародителей жанра, таких как Bathory, Venom, Hellhammer, Sarcófag и в противовес своим суровым скандинавским коллегам - Immortal, Emperor, Satyricon, Marduk, музыканты развили более теплое, мелодичное звучание которое за более чем 35 лет существования группы переросло в кинематографический симфонизм эпических масштабов.
в честь своего 35-летнего юбилея Rotting Christ выпустили грандиозный концертник Live in Lycabettus, а буквально на днях назад завершили масштабный европейский тур вместе с Behemoth и Satyricon.
если у вас внутри все еще живет тяга к тяжелой гитарной музыке и если вы живете в Ереване или будете в это время где-то поблизости, такое нельзя пропускать!
на разогреве выступят ереванские язычники Illdaruni.
билеты можно найти по ссылке.
на днях я обещал поделиться своим личным рейтингом музыкальных каналов и лейблов, которые сам читаю и за которыми всем советую следить тоже.
чтож, за язык меня никто не тянул, поэтому ловите мою субъективную подборку.
начнем с самых классных лейблов.
💎Местность
наверное самый крутой лейбл в русскоязычном пространстве на данный момент с выдержанной концепцией, с четко выстроенным позиционированием и очень тщательной селекцией.
жду каждый релиз как праздник и еще ни разу не разочаровывался
💎Weirdrum
представьте, что Planet Mu появился не в Лондоне, а в подмосковье и собрал вокруг себя не британских электронных новаторов, а молодых русских электронщиков. так вот - это лейбл Weirdrum: амбициозный, дерзкий, не боящийся экспериментов.
💎People Can Listen
наверное самый крутой лейбл в русскоязычном пространстве, когда речь заходит про айдиэм в его мелодических формах. каждый релиз - настоящий бриллиант, а общая картина, которую они создают - просто захватывает дух.
кажется, это последний оплот выдержанной айдиэм-селекции - среди русскоязычных лейблов точно.
💎Hyperboloid
не могу пройти мимо легенды - мимо, наверное самого футуристичного лейбла в РФ, всегда идущего на два шага впереди и подхватывающего самые передовые тренды.
новые релизы там уже давно не выходят, но я храню надежду, что он воспрянет и воскреснет обратно
💎PIRANHA SIBERIA DUB
сибирский лейбл и подкаст, заточенный под атмосферное даб-техно, с единым визуальным стилем и классными релизами с глубоким, погружающим саундом.
💎bastard boogie tunes
лейбл, созданный группой Барто, который раньше регулярно мелькал в моих обзорах на ютубе. в подборе релизов лейбл отрицает любые жанровые и стилистические границы, выпуская самый разный материал - от техно до дарк эмбиента.
что мне лично, конечно же, очень импонирует.
скорее всего я что-то точно забыл - дополню в следующей подборке.
ставьте реакции и пишите в комментарии, если хотите видеть анологичную подборку самых крутых музыкальных каналов, по моему, конечно же, мнению.
а еще пишите, какие лейблы стоило бы добавить в текущую подборку.
свой третий полноформатный альбом выпустил итальянский музыкант Андреа Чиполла, он же Andrea. и этот альбом такой же восхитительный как его предшественники!
два года назад музыкант выпустил потрясный альбом Due in Color - я подробно рассказывал про него на ютубе.
в новой работе Living Room, вышедшей на ILIAN TAPE, музыкант продолжает разворачивать всю ту же удивительную атмосферу и создавать объемную, рефлексивную звуковую смесь из брейкбита, эмбиента и даб-техно.
в альбом вошло 12 треков, наполненных туманной ночной атмосферой и складывающихся в одно большое путешествие, мягко отрывающее от земли и уносящее в далекие космические просторы.
совершенно потрясающая работа, собранная из неторопливых сбивающихся ритмов, искрящихся синтов, разрозненных фанковых басов и парящих мелодий.
отличный образец эмбиент-техно, которым музыкант с первого же трека запускает стремительное движение в межзвездные пространства, демонстрируя свой талант задавать выдержанную атмосферу как никто другой.
искренне считаю Андреа одним из самых крутых музыкантов на современной электронной сцене, а его альбом отправляю в копилочку лучших альбомов года.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
доброе утро!
подходите к любому делу творчески!
в начале апреля на крутейшем российском лейбле Welofi вышла новая работа владивостокского музыканта и диджея Ильи Беспалова, создателя знаковых для новой волны русского рейва проектов Crossparty и HKG Knights.
новый сингл Bliss музыкант выпустил от имени своего нового проекта Active Cor, сосредоточив в нем мощный, динамичный клубный саунд с изящными грувами, сохранив при этом свою узнаваемую мягкость и расслабленность.
звучанием этого трека Илья попытался передать атмосферу пробуждения природы и пробивающихся первых лучей солнца после долгой холодной зимы, заложив в свою музыку настрой, который побуждает двигаться и рассказывает о том, что скоро наступят новые, более светлые времена.
трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.
на лейбле Hospital Records вышел новый мини-альбом базирующегося в Британии петербургского музыканта Александра Дмитриева, более известного как Bop.
в ЕР Hypnotics вошло 4 трека, один из которых был записан с британским музыкантом Chime, а другой с резидентами Hospital - музыкантами DRIIA и Doktor.
звучание релиза выдержано в традиционном для музыканта минимализме со скрупулезным вниманием к мелочам и деталям, а жанровый разброс простирается от дабтроники и ликвид-фанка до гэриджа и брейкса.
получилась милейшая работа, в которой музыкант снова переопределят привычные жанры, и под которую классно пройтись по весенним улицам, поразмышлять и помечтать.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
на лос-анджелесском Exosphere вышла новая, третья по счету полноформатная работа эмбиент-проекта Hinterland.
после трехлетнего перерыва британский музыканты Шон Костелло, он же Isostatic и американский экспериментатор Дон Тайлер, он же Remote Vision, вернулись к своему совместному детищу - проекту Hinterland.
результатом их новых совместных экспериментов стал альбом Outland.
совместив аналоговые и цифровые аппаратные синтезаторы, кассетные рекордеры и модульную систему Eurorack, дуэт создал 8 глубоких эмбиентных треков, складывающихся в захватывающее путешествие по непроходимому запределью, существующему вне границ осязаемой реальности.
это абсолютно фантастическая работа - насыщенная, захватывающая и успокаивающая одновременно.
все треки по отдельности, а также в виде единого микса вы найдете в комментариях!
на XL Recordings вышел новый двойной сингл венесуэльской экспериментальной артистки Алехандры Герси Родригес, более известной как Arca.
никаких откровений релиз Puta / Sola, увы, не содержит - оба трека мы с вами уже имели возможность услышать ранее.
но все же обойти стороной эту новость не могу - искренне считаю Арку одной из самых интересных фигур в плоскости современной экспериментальной электроники. ну и жду полноформатник, конечно же.
оба новых трека вы найдете в комментариях!
британская бейс-звезда Эма Джолли, она же Emika, анонсировала новый релиз - мини-альбом Frames выйдет 25 июля.
помимо четырех оригинальных треков, в релиз войдут ремикс от итальянской электронщицы Adiel и две версии заглавного трека - акапелла и инструментал (очевидно для тех, кто захочет попробовать сделать свою версию этой работы)
уже доступны два трека - заглавный Frames в своем оригинальном и инструментальном виде.
оба вы найдете в комментариях, как и всегда!
✨⚡️👻🫥👽
Dust Explosion - Peaty [MN²187]
свой новый ЕР Арсений Агапов и Даниил Чернов, они же дуэт Dust Explosion, собрали из наработок и неизданных треков, созданных весной прошлого года.
в мини-альбом Peaty они включили 4 трека полных эйфоричного кислотного брейнденс-саунда.
одни треки звучат как саундтрек к видам из иллюминаторов ракеты, уносящейся в космическое пространство, минуя слои стратосферы, другие, как звуковой ряд к меняющимся пейзажам, залитым солнцем за окнами старенькой электричке, третьи - как сопровождение к неторопливой прогулке по городским улицам.
главное, что объединяет все треки воедино - это светлое непосредственное ощущение беззаботной радости и легкой тоски от потери текущих моментов, которые с каждой секундой уходят в прошлое.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях, а также можете послушать на всех музыкальных площадках.
на московском System 108 вышел новый релиз Филиппа Александрова и Александра Малышева, более известных как экспериментальный дуэт Bad Zu.
в мини-альбом VNT4BL вошло 4 трека про уязвимость, боль и бессилие перед внешними обстоятельствами - про то, как старый мир разваливается, и на это совершенно невозможно повлиять.
в своем новом ЕР музыканты продолжают сталкивать, казалось бы, несовместимые элементы из совершенно разных миров: здесь деконструированная, искаженная танцевальная музыка, здесь замысловатый саунд-дизайн, здесь плотные басы и сложные переломанные перкуссии, здесь разрушенный, покрошенный на мелкие кусочки вокал в разных его формах и здесь же хаотичные семплы, выстроенные в произвольные узоры, как картинки в калейдоскопе.
и все это настолько тщательно проработано, что дух захватывает! каждый элемент этой сложной работы при детальном рассмотрении оказывается выверен до миллиметра и расположен на строго отведенном для него месте, а за внешним хаосом скрывается строго очерченная, упорядоченная структура.
от прежнего этно-футуризма практически не осталось - в своей новой итерации Bad Zu все глубже уходит в плоскости деконстрактед клаба и гиперпопа.
и это прекрасно!
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.
австралийский музыкант Бен Фрост, известный своими шумоэмбиентными экспериментами, выпустил новый полноформатный альбом.
Under Certain Light and Atmospheric Conditions, вышел на лейбле Mute и представляет собой 38-минутное звуковое путешествие, созданное на основе двух лет живых выступлений, импровизаций на саундчеках и полевых записей.
сам Фрост описывает его как пространство снов, наполненное джетлагами, мелатонином, ревущими толпами и сбоящими технологиями.
в альбом вошло семь треков на стыке индастриала, эмбиента, дроуна и нойза, каждый из которых связан с какой-либо географической локацией.
три трека были ранее представлены в альбоме Scope Neglect, вышедшем в 2024 году, остальные четыре являются новыми композициями, вдохновленными выступлениями в Киеве, Варанаси, Монголии и Бразилии.
в создании альбома приняли участие гитарист Грег Кубацки из маткор-команды Car Bomb, аудиовизуальный композитор Тарик Барри и саунд-дизайнер Карлос Бойкс, чьи живые записи были органично интегрированы в треки.
этим альбомом музыкант исследует границы между живым исполнением и студийной записью, создавая звуковой ландшафт, который одновременно документирует и трансформирует его концертный опыт.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
участник экспериментального дуэта Аминь, московский музыкант Алексей Коржиков выпустил очередной свой сольный электронный альбом.
работа называется Цифровые наброски и вышла самиздатом под псевдонимом А.А.
название альбома выбрано не случайно - в него вошли наброски, которые музыкант не стал доводить до идеала, сохранив их сырое звучание, которое позже подверглось дополнительной обработке.
этот альбом - не столько концептуальная работа, сколько спонтанная, почти случайная фиксация состояния: усталости, технической фрустрации, тоски по эфемерному японскому эмбиенту, с которым автор никогда по-настоящему не соприкасался.
весь материал Алексей создал, засев в своей домашней студии и вооружившись своими девайсами - "грудой железа", как он сам их называет.
в основе звучания - Yamaha неопределенной модели, шведский грувбокс от Elektron, старенький Akai и кассетный рекордер.
весь созданный материал музыкант записал на кассетную пленку, а затем оцифровал - получился классный постиндустриальный коллаж из кислотной электроники, танцевальных ритмов и эмбиентных текстур, выдержанных в эстетике лоуфая и постироничного эскапизма.
сами треки - наброски не только по форме, но и по смыслу: без названий, без финального продакшна, без попытки создать кристально чистый, выверенный звук.
это саундтрек к личной прекарности, к жизни на границе выгорания, воплощенный средствами FM-синтеза и лоу-файных кассетных записей.
кстати, обложка релиза - это не просто асбстрактное изображение, а реальная физическая картина, которую можно приобрести у автора.
в физическом виде работа выйдет позже в формате аудиокассет на лейбле Шёпот.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
начнем день с кое-чего очень мощного и необычного.
на британском South England Hate Club свой новый полноформатник выпустил анонимный немецкий музыкант wawawa.
музыкант не раскрывает свою личность, создает экстремальную электронику в диапазоне от спидкора и лоликора до брейккора и хардкора, на всех своих аватарках размещает котиков и заявляет, что главное для него - это удовольствие от творчества и взаимодействия со слушателями.
новый его альбом называется der kater der einst war и включает в себя 13 треков, вдохновленных оркестровыми экспериментами Venetian Snares по смешиванию неоклассики и брейккора.
сам музыкант описывает свой эксперимент как звучание филармонического оркестра, который сбросили вниз по длинной лестнице, и по-моему, это самое подходящее определение.
сталкивая фрагментированные, искаженные и расщепленные скоростные биты с различными классическими инструментами, музыкант создал взрывную, контрастную, хаотичную, но при этом очень изысканную и элегантную работу.
не уходя далеко от каноничных форм брейккора, музыкант при этом выводит жанр в совершенно другую экспериментальную плоскость.
альбом, кстати, посвящен тому самому котику, изображенному на обложке - недавно погибшему домашнему животному одного из друзей музыканта.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
испанский мультидисциплинарный музыкант Роб Клаут, объединяющий сложные научные изыскания со звуковыми экспериментами, выпустил новый ЕР.
свой мини-альбом Bichillo Роб выпустил на принадлежащем Максу Куперу лейбле Mesh, включив в него 4 трека, в равных пропорциях совместивших техно, джангл, бейс и айдиэм.
после периода работы с научными темами и сложными структурами, в новой работе Роб вернулся к игривому, экспериментальному и внутренне свободному способу создания музыки - без давления и высоких ожиданий.
итогом стал один из самых разнообразных релизов Клаута, где он интуитивно переключается между жанрами, не ограничивая себя концептуальными рамками.
музыка этого ЕР свободно перемещается между разными жанрами и настроениями: от юкей-бейс вибраций до гаражных перкуссий, ускоренных джангловых ритмов и глитчевых конструкций.
сам музыкант описывает этот релиз как возвращение к настоящему удовольствию от создания музыки.
все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях!
венесуэльская королева деконстрактед клаба и гиперпопа Алехандра Герси Родригес, более известная как Arca, представила видео на два своих новых сингла.
видео на трек Sola снял немецкий режиссер Даниэль Заннвальд, а визуализацию на трек Puta создал визуальный художник STILLZ, ранее уже работавший с Аркой над клипом Chama.
давайте смотреть!
главный новатор пост-интернет музыки, американский музыкант Джеймс Ферраро, который на своем творческом пути успел запрыгнуть, кажется, во все самые передовые и прогрессивные жанры, выпустил двухчасовой микс для радио NTS.
микс вышел в рубрике In Focus, в которой детально разбирается дискография знаковых музыкантов.
микс и трек-лист к нему вы найдете в комментариях!
завершим сегодняшнюю музыкальную программу клипом сингапурской исполнительницы Нат Чмил, более известной как yeule, на трек Evangelic Girl is a Gun.
трек войдет в ее новый альбом, который выйдет 30 мая на лейбле Ninja Tune.
режиссером видео выступила сама yeule в тандеме с визуальным художником Нейлом Крагом.
давайте смотреть!