3973
🏛Мозаика, скульптура и идеология. Все грани советского монументального искусства. В каждой публикации наша история. ✒️Автор - Александр Зиновьев (автор книг о метро и ВДНХ) 📝Для связи @anzinoviev
Процесс создания мозаики в Центральном музее Вооруженных Сил СССР в Москве. Художник Юрий Королёв, 1961-1965 годы.
На чёрно-белых фотографиях запечатлён художник Юрий Королёв в процессе работы над картоном для мозаики. На цветной фотографии представлена мозаика, как она выглядит в музее в настоящее время.
Канал MONUMENT
«День и ночь». Росписи в ресторане «Новочеркасск» в Новочеркасске. Сюжет «День». Художник Владимир Неклюдов, 1976 год.
В противовес плакатным, призывным работам 1960-х годов, в 1970-е художники всё чаще обращаются к обыденным, на первый взгляд, сценам, находя в них свою романтику. Темперные росписи Владимира Неклюдова покрывали торцевые стены большого зала. Одна стена посвящалась теме дня, другая — ночи (вечера). Художник вписывает произведение в архитектуру зала: рядом с танцевальной площадкой он пишет площадку со ступенями на фоне природы южного города, под балконом уменьшает масштаб фигур. Молчаливыми сценами случайных встреч прохожих Неклюдов создает особую атмосферу и приглашает зрителя обратиться к размышлениям.
Канал MONUMENT
Росписи в Детской школе искусств имени Балакирева в Москве, акрил. Художник Ольга Дремина, 2009–2020 годы.
С 1 декабря закрывается на капитальный ремонт известная своей поздней модернистской архитектурой ДШИ в московском районе Выхино. Здание было спроектировано еще в 1980-х, но открылось только в 2000 году. За прошедшие годы его интерьеры украсили несколько панно, созданных профессиональным монументалистом и преподавателем школы Ольгой Дрёминой. Предстоящий ремонт предполагает значительное обновление здания, поэтому росписи, скорее всего, исчезнут. Поэтому давайте сохраним их хотя бы здесь на память:
1️⃣2️⃣панно «Русь» в фойе школы, 15 кв.м. (2009) (подробнее)
3️⃣4️⃣панно «Добро пожаловать» у входа в столовую, 6 кв.м. (2013)
5️⃣6️⃣7️⃣панно «Весна» рядом с кабинетом фольклора, 15 кв.м. (2013)
8️⃣9️⃣панно «Балет» в танцевальном классе, 21 кв.м. (2020)
🔟фасад школы
Благодарю Ольгу Дрёмину за фотографии.
Канал MONUMENT
Откройте для себя богатство культурного наследия России с Телеграм-каналом 🏛PRO_МУЗЕИ!
Расскажем и покажем, где можно провести время с большим увлечением и пользой:
🏛 лучшие музеи современности
🏺старинные артефакты
🪦забытые и малоизвестные музеи
🖼 коллекции частных музеев
👑 всемирно известные экспонаты
🏰 знаменитые достопримечательности
Подписаться: 🏛PRO_МУЗЕИ
«Павшим в борьбе за мир и братство народов» — мемориальная доска на Сенатской башне Кремля, цемент. Скульптор Сергей Конёнков, 1918 год. (см. первую часть)
Мемориальная доска, выполненная Сергеем Конёнковым в 1918 году из цемента, является одним из ранних примеров реализации ленинского плана монументальной пропаганды. После её демонтажа с Кремлёвской стены в 1948 году доска находилась в неудовлетворительном состоянии. В 1961 году, в период усиленного внимания к сохранению первых советских памятников, Конёнков провёл реставрацию своего произведения. Уже в 1965 году, на выставке, посвящённой 90-летию со дня рождения скульптора в обновлённом здании Московского дома художника на Кузнецком Мосту, восстановленная доска была впервые представлена публике. Позднее работа была передана в коллекцию Русского музея.
На фото:
🔹1 - Коненков за реставрацией доски, 1961
🔹2 - церемония открытия, 1918
🔹3 - доска в 1940-е
🔹4 - выставка на Кузнецком, 1965
Канал MONUMENT
«Пролетарская революция». Рельеф на фасаде кинотеатра «Октябрь» в Красноярске. Скульптор Юрий Ишханов, архитектор Эдуард Панов, 1977 год.
Горельеф появился на здании после перестройки фасада кинотеатра к празднованию 60-летия Октябрьской революции. По техническому заданию в состав изображения на фасаде должно было войти «...олицетворение (аллегория) Октябрьской революции, символ наступившего в 1917 году социалистического Нового времени». В первых эскизах архитектора горельеф задумывался с изображением крейсера «Аврора» — одного из символов Октябрьской революции. Однако позднее появилась женская фигура, символизирующая свободу. В её наготе и призыве видны отсылки к классическим произведениям искусства, таким как «Марсельеза» Франсуа Рюда и «Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа. Надпись «Пролетарская революция» в виде лучей напоминает мемориальную доску Конёнкова на Сенатской башне Кремля. В нижней части композиции находятся поверженные символы монархической власти — скипетр, держава и двуглавый орёл, что подчеркивает победу революции над старым режимом.
На фото №2 здание в 1977 году.
Канал MONUMENT
Работы Андрея Васнецова на выставке «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век» в ГТГ (23 мая — 4 ноября 2024 года).
В год 100-летнего юбилея художника-монументалиста и основоположника «сурового стиля» Андрея Владимировича Васнецова (1924–2009) состоялся ряд выставок, посвящённых его творчеству. Самая крупная из них прошла в Государственной Третьяковской галерее, где работы Андрея Васнецова были представлены наряду с произведениями его знаменитых предков — Виктора и Аполлинария Васнецовых. Андрей Васнецов, крупнейший мастер монументальной и станковой живописи второй половины XX века, в своих произведениях стремился к сдержанной гамме, графичности и изображению советских бытовых реалий.
На фото представлены:
🔹«Натюрморт с черной курицей» (1955). Написан в мастерской за несколько часов, эта картина произвела на современников глубокое впечатление своим трагическим настроем, что не было характерно для эпохи
🔹«Завтрак» (1960). Говорят, что в 1962-м на знаменитой выставке «30 лет МОСХ» картину увидел Никита Хрущев: «почему пустая тарелка у юноши и на что художник намекает?»
🔹«Женский портрет» (1957)
🔹«Гладит белье. Надин Захарова» (1961)
🔹«Вешают белье» (1960)
🔹«Натюрморт. Посудная полка» (1965)
🔹«Маха и Кася. Собаки» (1960-70-е): Сеттеры, принадлежавшие семье Васнецовых
🔹«Боровский монастырь» (1970-е)
🔹«Варшавянка» (1955)
🔹«Добровольцы. 1919 год» (1975-1985)
Фото: Ольга Дрёмина специально для канала MONUMENT
Монументальное искусство в здании парламента Пакистана в Исламабаде, 1986 год.
Сегодня отвлечемся на пример зарубежного модернистского интерьера 1980-х. Комплекс здания парламента в Исламабаде был торжественно открыт 28 мая 1986 года, его строительство заняло 11 лет. Проект разработал американский архитектор Эдвард Дарелл Стоун. Здание включает помещения для обеих палат парламента: Сенат находится в восточном крыле, а Национальная ассамблея — в западном. Внутри комплекса также расположены кабинеты президента, премьер-министра и спикера парламента.
Интерьер здания интересен сочетанием модернистских решений с элементами национальной эстетики. В центральном холле комплекса размещен барельеф из красной глины, изображающий сцены из истории Пакистана и повседневной жизни его граждан. Также в интерьере есть станковые произведения из керамики.
Фото: Дмитрий Гончарук специально для канала MONUMENT
Каждый день публикуем несколько листиков из старых советских календарей на сегодняшнюю дату 📅
Советская архитектура, история, живопись и советы, как правильно засолить огурцы - всё в одном месте! 😊❤️
🔍Ищем и публикуем редкие цветные репродукции, людей и места, упомянутые в календаре.
Заходите в канал «Календари СССР»!
«Человек и космос». Рельеф с мозаикой на здании аэропорта в Петропавловске, Казахстан. Художники Виталий Орешин и Наталия Терещук, 1977-1980 годы.
Художник Виталий Орешин закончил в 1966 году МВХПУ (б. Строгановское), отделение монументально-декоративной живописи, его преподавателями были Василий Бордиченко, Борис Иорданский и Владимир Замков. В 1974–1975 годах преподавал на кафедре академического рисунка в МВХПУ. С 1975 по 1998 год он работал в Республиканском комбинате монументально-декоративного искусства, создавая произведения в различных техниках: роспись, металл, мозаика, рельеф, гобелен, керамика и металлопластика.
Фото: 1,2 - Я.Карты, 3-4 - pkzsk.info
Канал MONUMENT
Выставка витражного искусства «Свет драгоценный собравши» в Центре «Флигель» в Старосадском переулке, 5/8, стр. 3 (с 10 октября по 03 ноября 2024)
С 1954 года, с момента создания секции монументалистов, московские художники создали множество замечательных произведений монументального искусства в художественном стекле. Особый интерес представляют их поиски в решении пространственных задач — от классических витражей в архитектуре до современных арт-объектов из стекла. Выставка знакомит зрителей с работами как мастеров старшего поколения, так и молодых авторов. Рекомендуется всем, кто любит эту выразительную технику.
На фото:
🔹Анна Бутина, “Штрих-код России”, 2015
🔹Елена и Александр Арцебушевы, "Космос", 2014
🔹Денис Иванов, "Царицыно. Фигурные ворота"
🔹Константин Александров, "Смотрящая" и "Разговоры"
🔹Мария Исаева, "Ледяной чертополох"
🔹Мария Рязанова, "Над нами километры воды"
🔹Виктор Пащенко, “Лестница в небеса”, ДК в Комсомольске-на-Амуре, 1987 год
🔹Владимир Михайлов, “Чудо Георгия о змие”, 2019
Время работы: пн-вс, с 11 до 21ч
Фото с сайта: a-x-m.ru
Канал MONUMENT
Сегодня мой день рождения.
В честь этого решил сделать что-то полезное для канала. Так появился пост с подборкой лучших публикаций, который теперь будет встречать всех новоприбывших в закрепленных сообщениях. Если вы недавно стали подписчиком, обязательно загляните — наверняка найдёте что-то новое и интересное. Ссылки в подборке буду регулярно обновлять, чтобы создать реестр самых впечатляющих мозаик и рельефов.
И немного обо мне, для тех, с кем мы ещё не знакомы🙂. Меня зовут Александр Зиновьев, и я веду этот телеграм-канал уже более трёх лет. Исследование советского искусства это хобби (по профессии я инженер). Увлечение началось около 15 лет назад с изучения архитектурных проектов 1930–1950-х годов, наполненных монументальными произведениями. Теперь через этот канал я делюсь накопленными знаниями и находками, а также собираю информацию о выставках монументалистов. Благодарю всех, кто присылает фото и материалы!
Если хотите помочь развитию канала:4276380027930531 - Сбер2200700175934479 - Тинькофф
«Страшный суд». Эскиз росписи для культурного центра «Зотов». Художник Антонина Ильичёва, 2024 год.
Одним из впечатляющих дипломных проектов мастерской Александра Быстрова, представленных в июле 2024 года в Академии имени Репина, стал «Страшный суд» Антонины Ильичёвой.
Композиция построена на противопоставлении монолитного спокойствия Христа на фоне агонии и хаоса мира. Крест становится прочным каркасом, на котором держится вся композиция. Хотя изображение Страшного суда выполнено в современной манере и отходит от канонов, оно сохраняет традицию многосюжетного повествования на одном полотне. Основная идея работы — торжество добра над злом, жизни над смертью, и неизбежное наступление справедливости в день Страшного суда.
Страница Антонины Ильичёвой в Instagram
Канал MONUMENT
«Александр Невский». Роспись на здании рядом с Александро-Невским собором в Екатеринбурге. Художник Кирилл Ведерников, 2022–2024 годы.
В 2022 году, по инициативе организаторов фестиваля уличного искусства STENOGRAFFIA, монументалист Кирилл Ведерников приступил к созданию нового образа Александра Невского для Екатеринбурга. В городе с 2021 года уже существовала роспись с изображением князя, однако она подверглась критике за неудачное исполнение. Это послужило поводом для разработки нового проекта, который, из-за длительных согласований, был реализован только в 2024 году. Художник в своём эскизе объединил традиции иконописи с элементами русского авангарда, создав выразительный образ исторической фигуры.
Фото: Дмитрий Чабанов, Глеб Столяров.
Канал MONUMENT
«Курочка Ряба». Витраж на станции метро «Мадлен» в Париже. Художник Иван Лубенников, 2009 год.
Витраж на тему России в парижском метро стал ответным жестом Москвы на подарок от Франции (в 2006 году у входа на станцию «Киевская» был установлен архитектурный ансамбль в стиле ар-нуво). В своей работе Иван Леонидович стремился познакомить французов с русским фольклором и подчеркнуть общие черты культур — у Франции есть свои сказки о галльском петухе, который схож с образом курочки Рябы.
На витраже курочка Ряба изображена в виде лоскутного одеяла, в узорах которого угадываются главные символы России: «Чёрный квадрат», московское метро, спутник, собор Василия Блаженного и советские символы. Это переплетение фольклора, христианских крестов и коммунистических эмблем ярко подчёркивает постмодернистскую сущность современной России. Лубенников показывает, как старые символы утратили свою прежнюю сакральность для общества и теперь могут сосуществовать рядом. Написанный рядом текст сказки о старике и старухе, горюющих о разбитом яйце, которое они сами пытались разбить, усиливает идею парадоксальности.
Благодарю Михаила Глебова за фотографии витража!
Канал MONUMENT
Все мы любим старую Москву! А как насчёт взглянуть на столицу через призму живописи?
Художники успели запечатлеть в картинах все, от арбатских улочек до широких проспектов. От кремлевских стен до величественных соборов и небоскрёбов!
Ребята из канала Московская палитра показывают всю красоту главного города страны в картинах и объясняют их смысл на очень простом языке.
Я обещаю — вы влюбитесь в Москву. Подпишитесь.
t.me/moskow_art
Росписи в Доме культуры 1-го Государственного Подшипникового завода им. Кагановича. Лестницы. Художники Александр Мордань, Анатолий Чернов, 1949 год.
При реконструкции клуба московского завода «Шарикоподшипник» в 1949 году его интерьеры украсила монументальная живопись. Фресками были покрыты стены вестибюля, лестницы, плафон зрительного зала. Руководил работами архитектор Евгений Розенблюм, а за художественную часть отвечала группа живописцев Московского товарищества художников. К зрительному залу на втором этаже вели две лестницы, на торцевых стенах которых художники создали монументальные композиции, прославляющие торжество социализма. Композиции образовывали диптих, но зритель мог видеть только одну из фресок, поднимаясь по соответствующей лестнице. Как это было принято в сталинскую эпоху, фрески включали изображения Ленина и Сталина (здесь они представлены в виде монументов).
На левой фреске «Ленин» (художник Мордань) реальные ступени незаметно переходят в изображенные. По лестнице спускаются люди с праздничной демонстрации. На переднем плане школьница помогает малышу спускаться по ступенькам. В этом видится отсылка к становлению советского государства при Ленине, скульптура которого изображена на заднем плане. На правой фреске (Чернов) спортсмен с высоко поднятым знаменем, колонны молодых демонстрантов и статуя Сталина на фоне архитектуры его эпохи. На переднем плане молодой человек указывает женщине на происходящее торжество.
Канал MONUMENT
«Гостеприимство». Мозаичное панно на фасаде туристического комплекса в Суздале. Художник Абдулла Кулиев, 1978 год.
Тема гостеприимства раскрывается художником через сцену встречи гостей (возможно, воинов) жителями древнего города. Женские фигуры изображены с хлебом и цветами в руках, символизируя теплый приём. Любопытной деталью можно назвать сочетание пейзажей древнерусского города с его православными храмами и языческого символа Солнца. Яркая палитра мозаики теплых цветов удачно контрастирует с лаконичной модернистской архитектурой комплекса светлого цвета. Авторскому коллективу комплекса была присуждена Государственная премия СССР в области архитектуры за 1978 год.
Фото с сайта gtksuzdal.ru
Канал MONUMENT
Видеоинтервью с Миррэлью Александровной Велижевой (1930–2024) — московским художником-монументалистом.
Сегодня я наконец публикую полную запись нашего разговора с Миррэлью Александровной Велижевой, который состоялся в июне 2022 года. Художница училась в первом наборе кафедры МДЖ (1945-1953) во вновь открытом тогда МВХПУ. Велижева вспоминает о работе над одной из мозаик на станции метро «Киевская»-кольцевая (1953), о росписях в ресторане ипподрома и Иване Жолтовском, о панно в Севастопольском драматическом театре и Леониде Полякове, сграффито в ДК в Темиртау, мозаиках в Зеленограде, Ставрополе, Тахиаташе, витражей в Курчатове. В рассказе художницы упоминаются её учителя: Василий Бордиченко, Сергей Герасимов, Александр Куприн, а также московские монументалисты, которые активно работали в 1950–1980-е годы.
Ссылка на видео: https://youtu.be/j-gUbDWST4k
Канал MONUMENT
«Женщины Советского Востока». Станковая мозаика. Художник Виктор Эльконин, 1967 год.
Виктор Эльконин побывал в Бухаре в 1958 году, где сделал много зарисовок пейзажей и уличной жизни города. Эти впечатления стали основой для мозаики, выполненной почти десять лет спустя. В данной работе художник проявил себя как монументалист, найдя интересное композиционное сочетание архитектурных форм, женских и детских фигур. Мозаика была передана автором в музей совхоза «Вороново» в советское время, однако её текущее местонахождение мне неизвестно — в местной художественной галерее произведение отсутствует.
На фото:
🔹1 - эскиз мозаики
🔹2-4 - ч/б фото мозаики
Канал MONUMENT
Мемориал погибшим воинам в городе Касимов, 1965-1975 годы.
Мемориальный комплекс на площади Победы в Касимове был построен в 1965 году, к 20-летию победы в Великой Отечественной войне. Изначально мемориал представлял собой несколько стел с памятными надписями и портретами из каменной мозаики. С одной стороны изображены солдат и девушка, с другой — скорбящие женщина и мужчина. Через десять лет после открытия (по другим данным, в 1985 году) мемориал дополнили центральной скульптурной группой, представляющей сцену прощания воина с женой. В этой фигуративности, конкретизации образа заметен переход к лаконичного модернизма 1960-х к реализму позднесоветского периода. Судя по некоторым деталям, памятник и мозаики ремонтировали. На последнем фото вид мемориала в 1970 году.
Фотографии Елены Шешменёвой, историка архитектуры.
Канал MONUMENT
«Мир». Мозаика на торце панельной пятиэтажки в Ленинграде, керамическая плитка. Художник Леонид Итин, 1962-1964 годы.
В начале 1960-х годов на новых жилых домах начали появляться произведения монументального искусства, а именно мозаики на торцах пятиэтажек. Обычно такие композиции носили простой, плакатный или орнаментальный характер, что позволяло быстро их создавать и устанавливать силами рабочих домостроительных комбинатов. Однако мозаика на улице Бабушкина выделяется разнообразием цветовой палитры и форм мозаичных элементов. Это объясняется тем, что эскиз для неё создавал профессиональный художник — Леонид Итин, для которого работа стала дипломным проектом в 1962 году.
Сюжет панно характерен для 1960-х годов: в эти годы популярны композиции с посадкой дерева, сбором урожая или другим созидательным трудом. Также художник изобразил людей с разным цветом кожи, что символизирует идеи мира и дружбы между народами.
Канал MONUMENT
«Балхарские мастера» — станковая работа художника-монументалиста Виктора Барвенко, 1961 год.
Виктор Петрович Барвенко учился в МВХПУ у Гелия Коржева, Сергея Герасимова, Владимира Егорова. Он был близким другом Виктора Попкова. Работа Барвенко «Балхарские мастера» принимала участие во Всесоюзной художественной выставке 1961 года и была репродуцирована на открытках.
Канал MONUMENT
«Двое». Керамический рельеф в банкетном зале фабрики-кухни в Туле. Художник Римма Горяная, 1974-1975 годы. (Не сохранился).
Фото из семейного архива художницы.
Канал MONUMENT
Друзья, посмотрите, какие роскошные интерьеры в русском стиле сняла архитектурный фотограф Маруся Савина😍 Ее канал о путешествиях - настоящая сокровищница, где собраны красивейшие сооружения России и всего мира.
Вот, к примеру, «лазоревый город» в Липецкой области, где многие здания окрашены в оттенки синего и голубого💙
А это старинные дачи в окрестностях Петербурга, утопающие в золотистой листве🍂 Разве это не волшебство?
Самое главное, что Маруся - прекрасный рассказчик и знает, как удивить читателей нетривиальным историческими фактами и душевными историями. В этом году в издательстве «Эксмо» вышла ее книга о русских теремах, представленная на главных книжных салонах Москвы и Петербурга.
Подписывайтесь на канал Маруси, чтобы каждый день любоваться на известные и малоизвестные архитектурные шедевры: от деревянных храмов Русского Севера до старейших аптек Сибири.
«Слава корабелам». Мозаичное панно на территории завода «Севмаш» в Северодвинске. Художник Анатолий Ладур, 1977–1979 годы.
Эскиз мозаики был разработан в 1977 году по заказу дирекции завода. Рабочий проект монумента выполнило конструкторское бюро отдела главного архитектора. Декоративная конструкция, на которой закреплено панно, достигает 16 метров в длину и 15 метров в высоту. Установка мозаики завершилась в 1979 году.
Панно представляет краткую историю судостроения. Помимо кораблей, на нём можно увидеть символические изображения звёзд и знаков зодиака, которые указывают путь морякам. В правой части мозаики отражены элементы современности того времени: перфолента, антенна и радиосигнал — символы связи и технологического прогресса.
Фото: 1 - АО «ПО «Севмаш», 2,3 - И.Ягубков
Канал MONUMENT
«Дедал». Чеканное панно для здания Штаба ВВС Черноморского Флота в Севастополе, алюминий. Художник Владимир Бондаренко, 1972 год.
В этой работе Владимир Бондаренко продолжает обращаться к теме античности, близкой к культурно-историческому наследию Крыма. Для здания штаба морской авиации художник изображает Дедала — героя древнегреческих мифов, легендарного архитектора и изобретателя, известного своим полетом на крыльях вместе с сыном Икаром. История Дедала символизирует стремление к свободе и человеческую изобретательность, несмотря на риск и возможные трагические последствия.
Работа отражает не только символическую, но и научную актуальность эпохи. В начале 1970-х годов имя Дедала вновь оказалось в центре внимания: в 1970 году его именем был назван кратер на обратной стороне Луны, а в 1971 году открыт астероид, который также получил название «Дедал».
Благодарю Александру Бондаренко, дочь художника, за фото рельефа!
Канал MONUMENT
Становление советской стенописи в период конструктивизма. Работы мастерской монументальной живописи в Музее Академии художеств, 1929–1930 годы.
Из архива Санкт-Петербургской академии художеств.
Канал MONUMENT
Выставка «Пространство натюрморта. Суровый стиль» в галерее «Выхино» на Ташкентской (с 19 сентября по 20 октября 2024)
Экспозиция посвящена суровому стилю и его частому сюжету — натюрморту. Не случайно на выставке представлено множество станковых работ монументалистов, которые особенно ценили лаконизм и сдержанность в цветовой гамме. Главный герой выставки (хотя представленный парой картин) — Андрей Васнецов, основоположник сурового стиля, чьё столетие отмечали в этом году. Его работы, простые по сюжету, создают особую философию и атмосферу. Также на выставке можно увидеть произведения других монументалистов 1970–80-х годов и художников следующего поколения, продолжающих традиции «сурового стиля».
На фото:
🔹Николай Андронов, “Окно. Абрамцево”, нач. 1960-х
🔹Андрей Васнецов, “В гостях у бабушки”, 1964
🔹Владимир Дайбов, “Посвящение А.Дейнеке”, 1999
🔹Александр Ермолаев, “Кофейники”, 1975
🔹Виктор Иванов, “Натюрморт с рябиной”, 1992
🔹Андрей Дубов, “Натюрморт с черным кофейником”, 1994
🔹Мария Фаворская-Шаховская, блюдо “Домой”, 1963
🔹Виктор Эльконин, “Сифон в ящике”, 1981
🔹Александр Царев, “Крестьянский завтрак”, 2009
🔹Владимир Манохин, “Интерьер на сером”, 2012
Спасибо Ольге Дрёминой за фотографии!
Канал MONUMENT
«Достижения СССР». Панно из стекла в Москве. Неизвестный художник, 1970-80-е годы.
В Москве удалось спасти уникальное панно, которое на первый взгляд кажется мозаикой, но при ближайшем рассмотрении оказалось сделанным из стекла. Это редкая техника для России, более популярная среди грузинских монументалистов в 1970-е годы. Процесс создания панно включает несколько этапов: сначала из смальты спекается плита, затем на неё наносятся металлические перегородки, в которые засыпается цветная смальта и стекло, после чего снова запекается до получения однородного материала. Затем сверху укладывают битое стекло и запекают третий раз, придавая изделию глянцевую глазурь. Автор произведения точно не установлен, вряд ли это художник первого ряда, но ценность работы в его технике. Панно хотели уничтожить вместе с корпусом бывшего завода на Серпуховском Валу, но волонтёры трудкоммуны «Вспомнить всё» смогли договориться о демонтаже картины и провести реставрацию. Теперь работа украсит стену одного из зданий Товарищества Рябовской Мануфактуры в Холодильном переулке.
12 октября состоится праздничное открытие восстановленного панно. И если вы в Москве, то не пропустите! В программе полный набор любителя советского наследия:
🔹12:30. Презентация панно «Достижения СССР» в Холодильном пер., 3
🔹13:00. Экскурсия по Товариществу с Инной Крыловой
🔹14:00. Николай Васильев и презентация книги «Советская монументальная мозаика Юга России»
🔹15:00. Мастер-класс Богдана Лавриненко «Материалы и реставрация мозаик»
🔹16:00. Мария Никитина с лекцией «Мозаики московского метро» и рассказ авторов «Народной карты мозаик России»
Вход свободный по регистрации
Благодарю Наталью Тарнавскую за фотографии и информацию.
Канал MONUMENT