«Генерация прогресса». Роспись в цехе завода «Ростсельмаш» в Таганроге, акрил. Художник Яна Гомзикова, 2024 год.
В новой росписи на «Ростсельмаше» художник стремилась гармонично вписать работу в большое пространство цеха. Рисунок состоит из абстрактных форм, образов рабочих и деталей техники. Автор выбрала цветовую гамму в соответствии с узнаваемой расцветкой производимой на предприятии техники для сельского хозяйства. Динамичная композиция призвана создать оптимистичный настрой работников, линии рисунка продолжают ряды конструкций помещения.
Роспись выполнена при участии Марии Фоминой и Анастасии Беловой.
Благодарю Яну Гомзикову за фотографии и информацию!
Канал MONUMENT
Каналу MONUMENT три года!
Закончился «третий сезон» вещания, плавно начинаем четвертый. Постараюсь не терять энтузиазм. Иногда бывают перерывы, потому что каждая публикация здесь, даже самая простая на первый взгляд, занимает несколько часов работы.
Кто-то из вас давно подписан на этот канал, кто-то совсем недавно. Хотелось бы узнать, что вас связывает с монументальным искусством? Расскажите в комментариях о себе: какой ваш род деятельности, что вам интереснее всего узнавать по теме искусства в архитектуре?
Национальный музей изобразительных искусств Вьетнама.
Будучи в отпуске посетил в Ханое музей искусств. Работ в нем очень много, начиная с древностей. Но более всего меня интересовал XX век, произведения 1940-1980-х годов. Лакировки, графика, скульптура — есть очень достойные работы. Стилистика перекликается с советским искусством, даже не в идеологических произведениях. Поэтому, надеюсь, эта публикация не выбьется из формата канала и будет вам интересна.
Канал MONUMENT
Игорь Пчельников — «Мозаичисты», холст, темпера, 1972 год.
На картине изображен процесс работы мозаичистов на портале в ресторане «Садко». Панно создается прямым набором — мастера кладут смальту сразу на стену. Линии мозаики «перетекают» в реальность, сливаясь с работниками. Позы мозаичистов повторяют героев панно: руки мастера в центре картины совпадают с движением скомороха. Такую же игру можно проследить и с художником. Автор написал себя сидящим на малярном столе, почти как выложенный им в мозаике средневековый иконописец.
Канал MONUMENT
Новая мозаика на ВДНХ
К 85-летию ВДНХ Московская Школа Мозаики решила украсить территорию Выставки новым мозаичным панно. Весной был проведен конкурс среди художников, в нем победил проект Эдуарда Мишкина. Главным героем мозаики станет мальчик, запускающий воздушного змея в небо, что символизирует стремление молодежи к свободе и независимости. Птицы будут передавать стремление к новым горизонтам, легкость, красоту и гармонию.
4 июля начался этап реализации, были положены первые тессеры (кубики смальты). Школа приглашает к участию в наборе всех желающих, чтобы получился народный проект. Если вы хотите поучаствовать в создании мозаики, которая будет украшать перголу в Ялтинском сквере ВДНХ, зарегистрируйтесь по ссылке: https://moscowmosaic.school/konkurs-vdnh (участие бесплатное).
🔹1 - эскиз мозаичного панно
🔹2 - начало кладки мозаики
🔹3 - фрагмент работы в материале (здесь мне видится отсылка к мозаике на «Маяковской» художника Ивана Лубенникова, у которого учился Эдуард Мишкин)
Канал MONUMENT
Дипломные проекты монументалистов в СПГХПА им. А.Л. Штиглица в 2024 году. Часть 1.
В Академии Штиглица 21 июня состоялась защита дипломных работ студентов кафедры монументально-декоративной живописи. Проекты охватывают широкий диапазон тем и архитектурных решений, видна своя школа, заметно отличающаяся от московской, которую мы видели на защите в Строгановке. И это хорошо — значит, монументальная живопись продолжает развиваться, искать новые приемы и формы. Всего было защищено 15 проектов, в этой публикации только первые 6:
1️⃣2️⃣Серафима Комиссарова — витраж в интерьере кафедры МДЖ Академии Штиглица на тему «Альма-матер» (защита прошла у объекта)
3️⃣Ариф Иманов — решение экстерьера загородного жилого дома на тему «Элизиум»
4️⃣5️⃣Дарья Морозова — проект фасада «Млечный странник» для планетария в Москве, мозаика
6️⃣Анна Балашова — решение для лофт-холла «Temple Of Deer» на Арсенальной набережной Санкт-Петербурга на тему «Сквозь время», витраж, мозаика
7️⃣8️⃣Ольга Куликова — мозаичное панно «Механика 24_русский стиль» для ЦСИ им. Сергея Курехина в Петербурге
9️⃣🔟Алина Жук — сграффито «Оазис» для ресторана эко-отеля в Черногории
Поздравляем художников!✨
Благодарю за фотографии Ксению Пелевину
Канал MONUMENT
«Торжество жизни». Сюжет росписи на Ленинградской АЭС в городе Сосновый Бор, энкаустика. Художник Владислав Бушуев, 1980 год.
Автор использует древнюю технику энкаустики — красками на основе горячего воска. Такая роспись более прочная к воздействию влаги и имеет матовую поверхность. Сюжет «Торжество жизни» символизирует мирную и счастливую жизнь с использованием атомной энергии, изображенной в виде солнечных лучей.
Канал MONUMENT
Защита монументалистов Строгановки-2024. Часть 1.
20 июня состоялись защиты дипломных проектов на кафедре МДЖ РГХПУ им. Строганова. В этих работах видно продолжение традиций школы 1960-80-х годов, есть и новые наработки. Приятно, что дело светской живописи в архитектуре живет. Проектов в этом году было много — 14, поэтому здесь только первая часть (по две фотографии на проект):
🔹Анастасия Белова — решение Дворца культуры тракторостроителей в Чебоксарах
🔹Валерия Лапина — музыкально-драматический театр, г.Тамбов. Декоративное решение фасада
🔹София Мальцева — решение Школы № 547 «Логика» в Москве
🔹Инна Шевлюк — решение Музейного комплекса памяти Зои Космодемьянской в д.Петрищево
🔹Дарья Бурашникова — проект росписи «DUGA-бар», село Гай-Кодзор, Краснодарский край
Руководители: П.В.Юдин и Е.Ю.Патлажанова.
Поздравляем новых профессиональных монументалистов!🎉
Дополнительные фотографии этих проектов для понимания контекста см. в комментариях.
Фото: РГХПУ им. Строганова
Канал MONUMENT
🔥«Жар-птица». Мозаика для ресторана в ЖК «Царская площадь» в Москве. Художники Екатерина Склярова, Дмитрий Самсонов, 2024 год.
В Москве появилась новая мозаика! Заказчиком выступил ресторан «Цыпочка» в ЖК «Царская площадь». От него художникам поступило предложение на создание мозаичного панно с изображением персонажа русских сказок — Жар-птицы. Основное пожелание было по части цветового решения: мозаика должна «светиться», быть яркой. При разработке эскиза художники обратились к творчеству Михаила Врубеля, Ивана Билибина, Виктора Васнецова, часто изображавших мифологические сюжеты. На этапе исполнения мозаики авторы ставили своей задачей совместить приемы византийского искусства и советского наследия.
Фотографии: Екатерина Склярова
Канал MONUMENT
🚀Прогресс. Панно из слоистого пластика в здании Волжской ГЭС. Художники МАрхИ под руководством Петра Ревякина, 1962 год.
В начале 1960-х для декоративного оформления стараются внедрять новые материалы. Вестибюль здания центрального пульта управления Волжской ГЭС был украшен панно из слоистого пластика — яркими листами с блестящей полированной поверхностью. Картина отлично просматривалась с улицы через стеклянную стену фасада (также примета модернизма). Сюжет посвящен мирному использованию атома и космоса. Панно создано аспирантами Московского архитектурного института П. Кочневым, А. Синицыным, А. Филипповым под руководством Петра Ревякина, архитектора, завкафедрой живописи.
Пластмассы как средство художественного оформления здесь применены впервые. Для контраста с цветами панно стены вестибюля были покрашены в яркий лимонно-желтый цвет, а пол выложен красной плиткой. Потолок из светло-голубого оргстекла изнутри освещался люминесцентными лампами.
На фото №3 — эскиз
Канал MONUMENT
Выставка «Монументалисты. Мэтры» в галерее «Выхино» на Ташкентской (с 6 июня по 7 июля 2024). Часть 2.
Понравившиеся работы других художников на выставке.
Никита Медведев (1950-2018):
🔹«Красные деревья. Fontainbleau», 2005
🔹«Юрьев-Польский», 2011
🔹Декоративное оформление станции метро «Хорошёвская», 2016-18
🔹«Госшвеймашина», 2011
Вадим Кулаков (1939-2017), автор мозаики в крематории Харькова:
🔹«Утро в деревне», 2008
🔹«Лестница», 2014
🔹«Осень», 2007
🔹«Натюрморт с кактусом», 1971
Василий Бубнов (1942-2021):
🔹«Магазин “Передвижник”», 2021
🔹«Реновация» (из триптиха), 2017
Канал MONUMENT
«Мир» — роспись в вестибюле Казанского вокзала в Москве. Художник Евгений Лансере, 1946 год.
Весной 1945 года Лансере начинает работу над двумя живописными панно в башне Казанского вокзала: одно посвящено победе в образе солдата-богатыря (о нем в следующий раз), другое — теме мира с могучей женщиной-матерью. Главное достоинство росписи в том, что художник не уходит в реалистичную композицию, характерную для тех лет, а использует аллегории. Понятие мира представлено лавровой ветвью, вокруг которой вьются голуби, и цветущим лугом под ногами. На плече женщины сидит ребенок, олицетворяющий будущее. Над головой медаль с советской символикой, композиционно напоминающая нимб. Схожий образ чуть позже использует и Павел Корин в мозаике «Новослободской».
Рядом с женской фигурой Лансере поместил небольшие композиции о современной мирной жизни. Они исполнены в одном тоне, напоминая барельефы. Изображение повествовательных сюжетов рядом с главным образом, характерное для монументальной живописи 1960-70-х, в послевоенные годы встречается крайне редко. Также нельзя не обратить внимание на стильный шрифт, который использовал художник.
Канал MONUMENT
Набор мозаики «Переяславская Рада, 8 (18) января 1654 года» для станции метро «Киевская»-кольцевая в 1953 году. Художники-исполнители Константин Сороченко, Любовь Хаютина, руководитель Александр Мизин.
Художники Сороченко и Хаютина стали работать с мозаикой у Павла Корина: проект для Дворца Советов, станции метро «Комсомольская»-кольцевая, «Новослободская», актовый зал МГУ. После этого выполнили мозаику «Переяславская Рада» для «Киевской» под руководством Александра Мизина (он на фото №2 слева). Характер этой мозаики, её детали напоминают монументальный стиль мозаик «Комсомольской». В дальнейшем Сороченко и Хаютина работали как самостоятельные художники-монументалисты. Были семейной парой.
Если вы пропустили видео с воспоминаниями художницы Миррэль Велижевой о работе над мозаиками «Киевской» — посмотрите.
Фото №2-4 — Валентин Хухлаев, 1953
Канал MONUMENT
💎«Каменные кристаллы». Александр Царев — витраж в институте Госгорхимпроект в Москве, цветное стекло, стеклоплитка, алюминий, 1982 год.
Государственный союзный институт по проектированию предприятий горнохимической промышленности «Госгорхимпроект» при Минхимпроме был создан в 1954 году. Комплекс зданий института на Щербаковской улице, д.3 построен в 1973-1978 годах. Вероятно, работы в корпусе кафе-столовой, где были установлены витражи, велись до 1982 года. Впечатляюще авангардная композиция, отсылающая к 1920-м, и в то же время реалистически передающая вид горных минералов в природе до обработки. Витраж отлично вписался в большие плоскости окон лаконичной современной архитектуры, работа отмечена дипломом МОСХ за 1982 год. Сейчас витражей на здании нет, предполагаю, что их демонтировали около 2005 года, когда был ликвидирован ФГУП «Госгорхимпроект».
Помню Александра Ивановича Царева (1941-2016) по встречам на вернисажах выставок монументальной секции в начале 2010-х, куда он приходил с супругой. Приятный в общении, делился воспоминаниями. Сначала не стало его супруги, вскоре и его. Жаль, что и витражей тоже нет.
Канал MONUMENT
Выставка «Опыт. Лаборатория монументалиста» в Старосадском переулке, 5 (с 29 апреля по 03 мая 2024)
Сейчас проходит традиционная весенняя выставка московских монументалистов (и по традиции, к сожалению, недолго). Приятная отличительная особенность нынешней экспозиции — показ не станковых работ, а проектов в светской архитектуре за последние три года. На выставке представлены эскизы, фотографии работ, фрагменты в материале. Часть работ уже реализована. Взял некоторые объекты себе на заметку для рассмотрения в будущем. Загляните на выставку при возможности!
На фото:
🔹Жучков Алексей, Темчук Светлана. Мозаичные вазы в Парке Горького
🔹Евстропов Александр Общинный центр на озере Миватт, Исландия. Патлажанова Елена, Проект скульптуры для общинного центра на озере Миватт
🔹Юдин Павел, Фор-эскиз двухчастного панно на торцах домов
🔹Кугушева Виктория-Василиса, Проект росписи фасадов здания Объединенной вагонной компании, Новокузнецкая 7/11, г. Москва
🔹Щербина (Сибирский) Вячеслав, Фрагмент стены, мозаика. Ивонина София Антония, Эскиз мозаики для оформления стены в переходе Московского метро. Илья Осин, "Рыбы", шамот
🔹Лытов Максим, Всеволод Медведев, Корпус «Нептун» в ЖК «Лесобережный», роспись силикатными красками
🔹Атаханов Азам, Атаханова Нисо, Картон монументального проекта
🔹Наседкин Владимир, Объект «Пьяный забор», АРХСТОЯНИЕ-2021
🔹Мелексетян Юрий, Инсталляция «Лагуна»
Благодарю монументальную секцию МСХ (Веронику, Викторию-Василису) за предоставленные фотографии и информацию!
Канал MONUMENT
В рамках дружественной рекламы хотел бы поделиться с вами ссылкой на канал моего товарища по телеграму Никиты Золотухина, посвященный искусству: живописи, музыке и балету, который так и называется: «Культурный канал».
На нём вы увидите информацию об избранных спектаклях, мысли об искусстве, фото, рецензии, новости.
Никита рассказывает обо всём этом в лёгком ключе, много взаимодействует с аудиторией, проводит интерактивы и викторины (чего мне, кажется, не хватает порой).
Подписывайтесь!
/channel/Culturetrend
«Русский лес». Мозаика для торгового центра Зеленограда. Художник Миррэль Велижева, 1970 год. (Публикуется впервые)
Универмаг на площади Юности в Зеленограде известен любителям архитектуры модернизма. Запоминающейся деталью здания стал ризалит, украшенный Евгением Аблиным брутальной по стилю мозаикой. Но практически неизвестна другая мозаика этой постройки, располагавшаяся на втором этаже, на стене открытой площадки ресторана «Русский лес». Художник обыграла в панно название заведения, изобразив сказочных персонажей: русалку, лешего, сову. Герои не видны с первого взгляда, они будто спрятаны в пятнах густого леса. Мозаика предназначалась для декорирования стены технических помещений, украсив пространство для отдыха гостей на открытом воздухе.
Панно располагалось в глубине и не было видно с улицы. Насколько мне известно, мозаика в концу 1990-х частично осыпалась и позднее была демонтирована.
Канал MONUMENT
«Старшие товарищи». Выставка в Доме художника на Кузнецком мосту, 11 (с 11 июля по 20 июля 2024).
В апреле 2023 года в Старосадском проходила одноименная выставка монументалистов 1960-80-х годов. В этом году куратор выставки Азам Атаханов решил развить тему: к монументалистам прибавились живописцы того же поколения, экспозиция представлена в большом зале с оформлением, подчеркивающим эпоху модернистов. Всегда интересно видеть станковые работы монументалистов, искать сходства и отличия с их стенописью. Если у вас есть время, рекомендую заглянуть на Кузнецкий, осталось 3 дня. Выставка работает с 12 до 19 часов.
🔹Виктор Иванов, “Полдень в Ряссах”, 2024
🔹Иван Николаев, “Сретенский тупик”, 1995
🔹Борис Тальберг, “Скульптор”, 1979
🔹Олег Филатчев, “Дети и старые баркасы”, 1985
🔹Юрий Шишков, “Падающее яблоко”, б/д
🔹Владимир Неклюдов, “Осень в Крыму”, 2002
🔹Борис Неклюдов, “Чужие яблоки”, 1987
🔹Элеонора Жарёнова, “Античное и город”, 1994
🔹Альберт Папикян, “Скошенный хлеб”, 1950
🔹Петр Оссовский, “Юноша”, 1985
Отдельной похвалы достойно оформление экспозиции (см. в комментариях).
Канал MONUMENT
«Скоморохи» и «Художник». Мозаичные порталы в ресторане «Садко» в Москве, смальта. Художник Игорь Пчельников, 1970 год.
Ресторан был открыт в старом здании на Пушкинской улице (Большой Дмитровке, 4). Архитекторы Юрий Гальперин и Борис Климов создали интерьер в средневековом русском стиле: своды, металлические светильники на цепях, решетки. Получилась вольная фантазия на тему старины, не повторяющая известные примеры. Художник работал на оставленном для него в проекте пространстве — сводчатых порталах, стараясь продолжить задуманную зодчими тему. Рисунок мозаики и спокойные тона смальты напоминают фреску. Видимо, мозаичная техника здесь выбрана для долговечности стенописи. На одном из порталов изображен художник, пишущий икону на примыкающей стене (необычный прием!), на другом — грустный скоморох с куклами на пальцах, сказочные звери. Эксперимент нового осмысления национального в архитектуре после бурного десятилетия модернизма получился удачным.
🔹1-4 - фотографии интерьера, 1970
🔹5 - эскиз мозаики
Канал MONUMENT
Дипломы монументалистов в СПГХПА им. А.Л. Штиглица в 2024 году. Часть 2.
Вторая половина дипломных проектов в Академии Штиглица. Понравился выбор нетипичных архитектурных объектов (скейт-парк, водонапорная башня, морг), монтаж короба для демонстрации подсветки в проекте планетария, попытки найти новый стиль при использовании устоявшихся символов (скейт-парк — уроборос, морг — дерево, спортшкола — пловец, планетарий — зодиаки).
1️⃣Юлия Матешук — серия мозаик и росписей для водолечебницы в санатории «Беларусь» г. Сочи на тему «Райский сад»
2️⃣Виктория Большакова — проект «Древо» для двора морга Покровской больницы на В.О. в Санкт-Петербурге, роспись и мозаика
3️⃣Елисавета Пушкова — решение культурно-выставочного пространства для Планетария №1 на тему «Живописная сингулярность», г. Санкт-Петербург, роспись и витраж
4️⃣Анастасия Мареева — проект росписи интерьера храма святителя Василия Великого в Осиновой Роще г. Санкт-Петербург, роспись по сухой штукатурке
5️⃣Анастасия Амелина — проект на тему «Движение в пространстве» для интерьера скейт-парка «Смена» в г. Санкт-Петербург, аэрография
6️⃣Ольга Цыпушкина — разработка интерьера «Место для людей» для водонапорной башни инженера Инка, Лен. обл., п. Верево, фреска по сырой штукатурке
7️⃣Александра Рязанова — решение экстерьера на тему «Образ времени Александра Невского в истории России» для комплекса Александра Невского, п. Усть-Ижора, мозаика, сграффито
8️⃣Вероника Марченко — мозаичное панно «Образ Святой Преподобномученицы Марии Гатчинской» для Сень-часовни Св. Преп. Марии Гатчинской
9️⃣Даниил Троянов — решение фасада спортивной школы олимпийского резерва Приморского района Петербурга на тему «Вперёд и вверх»
Поздравляю художников с защитой!🎉
Благодарю за фотографии Ксению Пелевину
Канал MONUMENT
Друзья, у кого есть премиум-подписка в Telegram, пожалуйста, дайте голосов каналу MONUMENT для открытия функций с историями: /channel/boost/monumentalno
Читать полностью…Защита монументалистов Строгановки-2024. Часть 2.
Вторая часть дипломных проектов, защита которых прошла 20 июня на кафедре МДЖ РГХПУ им. Строганова. Впечатляет широта охвата сюжетов, архитектурных стилей и географии объектов.
1️⃣2️⃣Кайя Савельянова — проект росписи интерьера конференц-зала отеля "Манжерок" в пос. Озерное, респ.Алтай
3️⃣4️⃣Анна Ивашкина — решение входной группы в медицинский комплекс Центральной районной больницы в Санкт-Петербурге
5️⃣Анастасия Шохова — Уральская специальная музыкальная школа, Екатеринбург. Комплексное решение фасада и плафона в интерьере.
6️⃣7️⃣Игорь Проценко — проект росписи интерьера Центра перспектив освоения экзопланет
8️⃣Екатерина Калинина — решение проекта реконструкции кукольного театра в городе Стара-Загора, Болгария.
9️⃣🔟Анна Соловьева — мозаичное решение интерьера храма Воскресения Христова в селе Быково, Московская обл.
Руководители: П.В.Юдин и Е.Ю.Патлажанова.
Поздравляю художников с защитой!🎉
Дополнительные фотографии этих проектов и трех проектов китайских студентов см. в комментариях.
Фото: РГХПУ им. Строганова
Канал MONUMENT
Памятник летчику Виктору Талалихину в Подольске. Скульптор Владимир Глебов, архитектор Георгий Крюков, 1966-1969 годы.
Скульптор Владимир Глебов прошел войну, служил в авиации, в 1947 году поступил в МИПиДИ, где учился у Александра Дейнеки и Владимира Дерунова. В своем творчестве он неоднократно возвращался к теме войны и летчиков, в том числе увековечил память Виктора Талалихина в Подольске, недалеко от аэродрома и места гибели героя.
Из воспоминаний скульптора: «Не просто складывалась работа над памятником лётчику Виктору Талалихину. Я хорошо знал одежду лётчиков, чувствовал их дух, так как в войну сам был лётчиком. Поэтому и к работе над поиском образа подходил особенно серьёзно. Было сделано множество эскизов, от маленьких этюдов, величиной в несколько сантиметров, до полуметровых, тщательно проработанных фигур. Хотелось как можно точнее передать движение, поворот головы героя, идущего на подвиг. Но особенная сложность заключалась в создании модели в натуральную величину (более 5 м). На хорошо сделанный каркас, рабочие, прокладывавшие фигуру, неправильно наложили глину, и скульптура заваливалась. Я сидел и три дня думал, как исправить. Если начинать всё снова – это целый год работы. В результате принял решение исправлять, и за три месяца фигура была завершена. В мастерскую в Черёмушках, где создавалась работа, приходили родители Талалихина, им очень нравился памятник, но, к сожалению, они не дожили до его открытия».
🔹1-3 - варианты эскизов
🔹4 - модель в нат.величину
🔹5 - открытие памятника, 1969
🔹6 - вид памятника
Канал MONUMENT
«Безмолвие». Выставка мозаики Олега Коровина. В мастерской «Цоколь» в доме с/о «Россия» с 1 по 25 июня 2024.
Оригинальные мозаики Олега Коровина знакомы моим подписчикам, я публиковал его работы в монастыре и неоднократно на выставках. Художник не повторяет давно известные образы, а ищет новые формы для выражения христианских понятий и символов, чтобы ярче показать их смысл. Автор не боится привносить новаторские приемы в религиозные мозаики, противодействуя застою в христианском искусстве. «Канон — это не оковы. Это дом твоих предков, дом твоих дедушки и бабушки. Ты можешь заходить туда, можешь рядом построить свой дом», — говорит Олег Коровин. Художник работает не только в храмовой архитектуре, но и создает беспредметные пространственные объекты-символы, украшенные мозаикой.
🔹«Горящий город»
🔹«Веретено»
🔹«Книга»
🔹«Куст»
🔹«Иона во чреве»
🔹 Общий вид
🔹«Благовещенье» (фрагмент)
🔹«Благовещенье»
Выставка работает с понедельника по пятницу с 15.00 до 19.00 (для группы можно открыть в субботу - договоритесь в личных). Видео как найти мастерскую.
Канал MONUMENT
«Семья». Барельеф на Промышленной выставке СССР в Лондоне, алюминиевый лист. Художники Эдуард Ладыгин и Виктор Львов, 1961 год.
Алюминий в качестве материала подходил для выставки на темы индустрии и техники. Позднее, в 1966 году Эдуард Ладыгин создаст серию панно из металла на станциях метро «Волгоградский проспект» и «Таганская» (ч.1, ч.2).
Канал MONUMENT
Дмитрий Жилинский — «В память погибшим», холст, масло, 1959-60 годы.
На первый взгляд кажется, что автор показывает распространенный сюжет: скорбящих людей у памятника воинам, но эта картина отличается от других произведений тем, что Жилинский изобразил членов своей семьи и личные переживания утраты. Пожилая женщина в центре картины — мама художника; слева в красной юбке стоит жена, скульптор Нина Жилинская с их дочерью (особенно проникновенно выглядит скорбно вопрошающий взгляд дочери на зрителя); окружающие люди это друзья семьи. Их всех художник часто изображал и на других своих работах. Крайний справа — сам Дмитрий Жилинский. Картина стала посвящением погибшему на фронте старшему брату художника, Василию.
Канал MONUMENT
Выставка монументалистов «Воскресение Христово» в зале МСХ в Старосадском, 5 (с 5 по 10 мая 2024)
Секция художников монументалистов МСХ представила новую выставку, посвященную религиозным темам. В экспозиции представлены мозаики, иконопись, витражи, работы из эмали, керамики, а также эскизы и проекты. Участвуют художники разных поколений, в том числе признанные мастера с произведениями высокого уровня. А 10 мая с 16.00 до 18.00 по выставке будет проведена кураторская экскурсия.
На фото:
🔹Жаренова Элеонора, «Мария Магдалина» и «Александр Невский», картоны к мозаикам храма Успения Божией матери, г. Зубцов, 2002
🔹Коровин Олег, «Крещение Господне», 2022
🔹Корноухов Александр, «Лик», 2010
🔹Денеш Анастасия, «Херувим» для часовни Федора Конюхова, 2024
🔹Михайлов Владимир, классические витражи, "метод Тиффани", 2017
🔹Зарон Ирина «Рождество Богородицы», «Бегство в Египет»
🔹Киселева Татьяна, «Наречение имени» горячая эмаль на меди, 2009, «Илья Пророк на колеснице», 2010
🔹Антонов Сергей, «Не рыдай Мене Мати», 1995
Благодарю Веронику Шепета за фото и информацию о выставке!
Канал MONUMENT
☄️«Индустрия». Дмитрий Мерперт, Яков Скрипков — мозаика в фойе кинотеатра «Правда» в Москве, 1959, 1963 годы.
На рубеже 1950-60-х стали проводить выставки станковых произведений в монументальных техниках, что было связано с поиском нового стиля в стремительно меняющейся архитектуре. В работах появлялась динамика, которая совершенно отсутствовала в безмятежных академичных композициях поздних сталинских лет. На выставке «Советская Россия» 1960 года была представлена большая мозаика «Индустрия» (1959): реалистичный промышленный задний план на фоне которого изображен огромный человек-символ, запускающий при помощи своих мускулов спутник в космос. В физической силе мужчины, его наготе можно найти отсылку к «Маршу в будущее» Павла Корина.
После экспонирования на выставках мозаике нашли место — установили в фойе кинотеатра «Правда» в Москве (1963). Масштабы фигуры и помещения не совсем совпали, но произведение обрело жизнь в архитектуре. Теперь кинотеатр закрыт более 15 лет, заброшен и готов к сносу. На последней фотографии состояние мозаики в 2010 году.
Канал MONUMENT
Оформление жилого дома Наркомата лесной промышленности на улице Горького в Москве. Часть 4: картуши на фасаде. Художник Андрей Гончаров, сграффито, 1936 год.
Фасад дома украшен балконами с декоративными рамами высотой в два этажа. Внутри рам, между окнами четвертого и пятого этажей, художник Андрей Гончаров сделал сграффито с сюжетами из жизни работников лесной промышленности. Здесь и рубка деревьев, и корчевание пней, и уход за растениями. На боковом фасаде вставки повторены. К сожалению, небольшой размер картушей на большой высоте делает их слабо различимыми.
Вторая очередь дома (для артистов Большого театра) строилась в 1946-51 годах под руководством того же архитектора — Андрея Бурова. Однако при сохранении архитектурного замысла в оформлении нового корпуса не было стенописи, только более практичные и дешевые барельефы в виде театральных масок и кулис. Да и мастерская монументальной живописи Фаворского-Бруни была упразднена в 1948 году.
На фото №4 проект дома со второй очередью.
Эта публикация завершает серию о доме Наркомлеса. Посмотрите предыдущие посты, если вы пропустили:
🔹1. Арка с рельефом
🔹2. Карниз и порталы
🔹3. Витрины
Борис Неклюдов — одна из мозаик в пионерском лагере «Жемчужина России» в Анапе, 1984 год.
Мозаика посвящена играм и отдыху детей на морском берегу. Так же как и в первой мозаике, художник связывает пространство интерьера с изображением архитектуры в виде конструкции для занятий спортом. Эти перекладины имеют причудливый, сюрреалистичный вид, напоминающий оптические иллюзии и создающий соответствующее впечатление от композиции.
Интересно сравнить реализацию с сохранившимся эскизом (фото №4) с бóльшим количеством сюжетов. На эскизе были играющие в салочки, что добавляло динамизма, балансирующая на перекладинах пара (философско-романтическая тема) и сидящий на первом плане мальчик, который «выпадал» из рамы, соединяя интерьер с нарисованной перспективой.
Фотографии с сайта о Борисе Неклюдове.
Канал MONUMENT