Руководство по PR c головой. Рассказываю как мыслить нестандартно, избегать ошибок в коммуникациях, показываю прикладные и вдохновляющие идеи. Семенова Анастасия, PR-консалтинг Реклама в канале: @A_nastasiaSemenova Реестр РКН https://clck.ru/3FzWYz
В упоротом креативе недели — ресторан «Брунелло», или когда твоя еда уже была в Сочи в этом году, а ты еще нет.
«Брунелло» из города на Черном море зарелизил первую в России доставку блюд частным самолетом. Заказать можно через Яндекс.Еду (в приложении эта опция уже появилась).
Незначительные 10 млн рублей — и вам привезут еду из сочинского заведения прямо в вашу уютную квартирку в Северном Чертаново.
Бренд-шеф ресторана — Илья Захаров. Он же ведущий на т/к «Пятница» нескольких шоу. Не удивлюсь, если это промо какой-то новой совместной истории.
Вопрос у меня только к тексту релиза. Неужели настолько были ослеплены гениальностью своей идеи, что запутались в соснах первого же предложения из трех: «Впервые в России ресторан Брунелло запустил первую в России»?
Ну серьезно?) Или это НЛП?😅
@nadobulovchera
Всегда любила гигантизм в рекламе, особенно партизанской, но великанские объекты приелись.
Barbie, Альфа-Банк, Jacquemus, Много Лосося, Яндекс.Доставка, L’Oréal
Несите следующее! 🤪
2008
Владимир Путин: «Вы хотите, чтобы я землю из горшка с цветами ел?».
2023
Кондитер из Москвы в рекламном ролике к 1 сентября предлагает полакомиться не только землей, но и горшком.
Спорный креатив: и сам торт, и сценарий ролика, и его исполнение. Земелькой не желаете поскрипеть?
Продолжаю выискивать в каждом российском городе, который посещаю, классные местные креативы. Сегодня — Сортавала, Карелия.
Общее впечатление по проектам и брендам — среднее, я ждала больше заметных историй. Это распространенное несовпадение ожидание – реальность часто преследует меня в поездках по стране. Богатый культурный потенциал, который есть (не может не быть) у любого нашего региона/города, разбивается о нежелание учиться продавать.
Мы в России себе себя же зачастую неумело продаем.
Плохой пример:
Есть иван-чай, уверенно и давно растущий в Карелии, и есть кафе с высоким пользовательским рейтингом (одно из трех популярных в городе). В кафе можно купить упаковку этого чая домой, и логично предположить, что купить заваренный чай в стакане с собой тоже можно. Но см. выше — мы себе не умеем себя продавать, поэтому заварить предлагают только черный и зеленый.
Хороший пример:
Рыбный магазин (тоже посещаемый), в котором и ассорти брендов иван-чая, и местное варенье, и смешные футболки, и многое другое из сопутствующих товаров, которые тянешься приобрести в подарок себе и другим из поездки.
И еще один хороший:
В парке Рускеала есть палатки с местными мастерами. Там можно купить сувениры из мрамора, дерева, керамики или леденцы и мармелад ручной работы. Девушка отливает сладости прямо в магазине, поэтому весь товар свежий. При этом использует мировые тренды: самые раскупаемые леденцы — с Lego Roblox.
Что мне понравилось:
• Бренд «Карельский карел» с классным неймингом чая: Карельский лось, Карельская береза
• Еще один чайный бренд "Мастерская супругов Хюрри" с продуманным брендингом и легендированием
• Мерч рыбного магазина Jarvikala с текстом «А вы уху ели?»
• Варенье бренда «От тети Нины» с местными ягодами: морошка, облепиха
• Оформление витрины магазина Рыбозавод
• Мерч магазина с сувенирами в парке Рускеала с фразами «Мраморная крошка», «Думай о карьере»
Если вы из Карелии и знаете эти бренды, покидайте мне, пожалуйста, ссылки в личные сообщения — отмечу.
Коломна
Нижний Новгород
Дагестан
Ryanair в своем аккаунте в ТикТок отбросили заповедь «клиент всегда прав» и жестко высмеивают себя и пассажиров.
Издание Dazed негодует от стратегии бренда в соцсетях (кстати, не новой): компания шутит о взимании платы за дыхание, высмеивает клиентов за жалобы на рейсы, «которые их никто не заставлял бронировать», злорадствует по поводу наличия мест без окон. Конечно, забывая пошутить о нарушениях трудового законодательства или высоком уровне выбросов СO2.
The Washington Post назвал это «самым диким аккаунтом из существующих авиакомпаний».
Dazed пересказывает политику лоукостера без полутонов:
- Забыли распечатать посадочный талон, потому что вы пенсионер по старости и не знаете, что такое приложение? Иди к черту и заплати.
- Ваш багаж весит на пару граммов больше нормы, потому что вы перевозите прах своей бабушки? Иди к черту и заплати.
Эта просчитанная холодная коммуникация — согласованная стратегия, которая отзывается руководству Ryanair. Генеральный директор Майкл О'Лири сказал, что если бы он мог, то брал бы деньги за пользование туалетом.
При этом откликается и людям — на аккаунт в ТикТок подписаны 2 млн человек, а в запрещенной сети 1,1 млн. В комментариях, конечно, обиды и обидки.
Не могу не отметить, что часть роликов с перебором, часть довольно забавна. Для этой стратегии, конечно, нужна самоирония не только у компании, но и у аудитории, а эти 2 млн подписавшихся скорей всего просто не догоняют, что их называют червяками в каждом 4 видео😅
«Ситидрайв» и «ВкусВилл» запустили «кабачкошеринг». Семь автомобилей с кабачковым брендингом и боксом в багажнике, через который можно меняться кабачками.
Бренды использовали мощный культурный код — кабачки. Большинство из нас проходили с родственниками, выращивающими этот овощ, все стадии принятия, заканчивающиеся принятием нефигуральным. Затем стадии наступают у кабачка на балконе и завершаются лучшим кулинарным рецептом: дождись, пока кабачок умрет, и выбрось его.
Идеальный креатив. Лучше может быть, только если Шуфутинский на концерте 3 сентября раздаст кабачки в подарок.
@nadobulovchera
Упоротый креатив этой пятницы случился на шоу Насти Ивлеевой в ВК, где она предложила Алене Блин съесть сваренную морскую свинку. Доброе утро!
Мне трудно представить ход мыслей автора идеи и механику реализации. У кого-то умерла свинка — и ее предложить для фана и хайпа сварить? Или свинку решили сначала сварить, а потом она умерла? Это по рецепту Юлии Высоцкой?
В комментариях предсказуемо отмена. Свинки и хомяки, конечно, приходят в этот мир, чтобы показать детям смерть, но явно не такую.
Прерву перерыв в постах котиком и большим количеством уменьшительно-ласкательных суффиксов (сердца у вас нет, если вы могли бы написать этот текст без них; вы, наверное, и на «Чебурашке» не рыдали).
В аэропорту Сан-Франциско работает проект психологической помощи Wag Brigad. Команда психологов проекта — свинка, кролик, собаки (причем одна из них бульдожек-инвалид, и это совершенно ему не мешает), и вот с недавнего времени — 14-летний кот Дюк.
Бригада ходит по аэропорту в жилетах Pet Me или в тематических костюмах, и они именно те работники аэропорта, на которых можно накинуться с обнимашками.
Идея не нова, такая практика уже давно существует на Западе.
В России это тестирует аэропорт в Красноярске (@kja_inform) — собаки готовы оказать эмоциональную поддержку. Правда, они не работают каждый день, а появляются по строгому расписанию.
Идея на заметку многим, в первую очередь благотворительным фондам и брендам зоотоваров как самым очевидным. Но может лечь в стратегию и многим другим компаниям, напрямую не связанным ни с аэропортами, ни с животными. Кто кинет камень в бренд, который приведет собакенов в российские аэропорты, чтобы мы могли пообниматься? @svo_online, вам бы пошло!
На заметку музеям и галереям: ваш креативный контент может быть и таким, не стесняйтесь.
Работы графического дизайнера James Gerde из запрещённой сети.
Лютый креатив и акционизм за гранью, или глава PETA завещала передать свою кожу на сумку Hermès.
Основательница PETA (американская организация, защищающая права животных) Ингрид Ньюкирк внесла дополнения в свое завещание, по которому теперь Hermès получит сумку (или ремень), сделанную из ее кожи; Salt Bae (знаменитый турецкий мясник) получит ее кишечник; The North Face ее ступню; король Испании Филипп VI — ухо, и это не полный список.
Также она хочет, чтобы кусочки ее сердца были захоронены под автодромами Хоккенхайм и Сильверстоун (они провинились автомобильными выхлопами и сожженными во время заездов покрышками), — и это станет ее любовным письмом Михаэлю Шумахеру и Льюису Хэмилтону.
Завещание гарантирует, что ее тело «будет использовано для привлечения внимания к ненужным страданиям и эксплуатации животных».
🙈
@nadobulovchera
Третьяковская галерея оживила картины художников в серии роликов вместе с VK.
Когда увидела на днях эту новость, подумала, что тема с ожившими полотнами уже невыносимо надоела при всей моей любви к искусству. «Избито», «сколько можно», «опять одно и то же».
Но сегодня посмотрела сами видео.
А вообще-то классно!
Сценарий, продакшн, голос озвучки. Откатываю свое недовольство!
Родитель тотальной инсталляции Илья Кабаков сегодня свою инсталляцию покинул, уйдя в вечность. А точнее в будущее, в которое его точно взяли. И это снова про пиар.
Илья и Эмилия Кабаковы — это бренд, качественная стратегия с пониманием себя, запросов мира и продвижения согласно этому пониманию (возможно интуитивная). И в это же уравнение добавляется теория, что успешность современного художника определяется его грамотным или не очень пиаром. Это в свое время поняли Дали, Пикассо, поняла и Эмилия Кабакова, которая взяла на себя функцию менеджера своего гения.
Сегодня в телеге много про путь Кабакова, поэтому я не буду детально расписывать его творческие этапы — вы либо это знаете без меня, либо сегодня уже прочитали. Но чтобы вы два раза не вставали:
Илья Кабаков — большой и известный художник. Основатель «московского концептуализма». Начал путь в СССР с создания иллюстраций к детским книгам, что стало важным фактором, сыгравшим в его дальнейшем пути (кстати, эту работу не любил).
В 60-х заканчивает с этой историей и переворачивает страницу на выставки в СССР и международные.
В 80-е он рождает понятие «тотальные инсталляции» — инсталляции, в которые можно попасть целиком: комната в комнате.
С 1989 года он начинает получать западные гранты и в СССР больше не работает. В этом же году встречает Эмилию, и начинается их совместное движение.
Он признается самым дорогим из современных российских художников, обходя Эрика Булатова и других. Его работа «Жук» была продана в 2008 году за 5.84 миллионна долларов.
Для человека из Советского Союза он совершил квантовый скачок и действительно улетел в космос из своей комнаты.
Если откинуть поиск художественных смыслов и смотреть на его путь и работы прозаически, то можно увидеть отличную стратегию с потрясающе хитрым решением.
Кабаков никогда не делал работы «на продажу», по заказу. Кроме единственных заказчиков. И вот он, этот гениальный ход: кроме музеев.
Стоимость современного художника растет с каждой новой выставкой. Любое выставление в музее, а тем более в постоянных экспозициях — это моментальный рост ценника.
При этом Кабаковы работают не с малыми формами, их появление в экспозициях трудно не заметить: это была уверенная масштабная интеграция, это было освоение международного пространства. Музеям работы не только продавались, но и, конечно, передавались в дар с условием о выставлении в постоянной экспозиции (ну отличное условие же). Что на выходе? Сегодня Кабаков есть в большинстве крупнейших музеев современного искусства по всему миру.
Другая важная часть стратегии — это понимание Кабаковыми культурных
кодов других стран, запроса аудитории и в первую очередь международной, что удивительно, учитывая контекст.
Предположу, что Кабаков интуитивно знал как общаться с миром о советском на понятном этому миру языке. Он сумел продать миру русский быт в своем личном понимании. А для этого, вдобавок к таланту, надо быть действительно профессиональным пиарщиком и маркетологом.
Если от прозы вернуться к поэзии, то, может быть, сегодня Кабаков создал еще одну инсталляцию или надстроил новое в одной из существующих. Посмотрим, что на это ответит экспериментальная группа в лице оставшихся.
Это могла бы быть интеграция века, или лого Nike на картине 1652 года.
Как известно, все уже придумано до нас.
На работе художника Фернанда Боля (ученик Рембрандта) «Портрет мальчика» нашли логотип компании Nike, который появится только через 319 лет из-под руки уже графического художника, дизайнера Кэролайн Дэвидсон.
На Западе — волна публикаций на тему путешествия бренда во времени. Серьезно обсуждают, как же свуш мог оказаться на картине.
Во-первых, это скорей всего лишь отражение от пряжки на другой ноге, а во-вторых, может, Кэролайн просто «вдохновилась» картиной при создании лого? 🤪
Blueprint сделали красивый материал про клещей (!) — и я подумала, что это хороший повод для брендов в потенциально вирусную ситуативку.
Например.
Возьмем бренд с легким налетом дерзости — К&Б и одну из сетей зоотоваров Четыре лапы (первая, которую вспомнила). И соединим их в ситуативной акции: покупателям таблетированных средств от клещей — подарок от К&Б, в идеале мини-формат спиртного, желательно водки. Ведь хозяева собак и тем более котов знают: чтобы запихнуть таблетку в питомца, нужно для начала выпить. А если вы не пьете, то подарочной водкой можно будет обработать ранения после схватки. Ну а если проблем с приемом таблетов у животного нет, то бутылочка — просто для вашей красивой души.
Если обломно упарываться на реализацию, то вполне в духе К&Б будет написать в твиттере о том, что такое могло бы быть)
@nadobulovchera
Это могла быть реклама Эрмитажа, Пушкинской карты или интеграция от Минкульта по продвижению всего и сразу.
Но, кажется, это просто креатив от актера дубляжа Андрея Зайцева.
@nadobulovchera
Как извалять в грязи 72 000 человек за 500+ долларов с каждого и не получить негатива в СМИ и соцсетях?
Быть организаторами фестиваля Burning Man в Неваде.
Вы наверняка видели на прошлой неделе новости про замес из людей и грязи «на каком-то большом мероприятии в пустыне». Готовилась разобрать плохой пример антикризисной работы, а в итоге у меня для вас явное исключение из коммуникационных правил.
Дано:
+ С 1986 года тысячи людей собираются в пустыне Блэк-Рок в Неваде каждое лето +/- на 9 дней, чтобы создать временный город. Община, искусство и самовыражение — три кита BM.
+ В этом году собралось 72 000 человек, в прошлом — 75 000.
+ Отличающая политика фестиваля: нет рекламы, партнеров и спонсоров.
+ У мероприятия четкий свод принципов: сотрудничай с другими, неси ответственность за себя и общественное благосостояние, не навреди окружающей среде и так далее.
Какие кризисы происходят на мероприятии и утекают в паблик:
+ На фестивале арестовывают людей. В 2019 году таких было 58, в 2018 — 43.
Сексуальные посягательства, наркотики и прочее.
+ От 5 до 20 сообщений о предполагаемом сексуальном насилии на мероприятии каждый год.
+ Зудящим фоном — экопротесты против загрязнения окружающей среды.
+ Ключевые новостные теги в этом году: потоп // 70 000 застряли в грязи // сокращение запасов воды и продовольствия // и бинго: смерть 32-летнего участника (об этом доложили Президенту США, чем повысили уровень кризиса).
Что делают с негативом организаторы:
Дают лаконичные комментарии, не включая никаких особенных отработок.
Умер участник? Получите один комментарий: «Наше экстренное отделение очень быстро пришло на помощь мужчине, но не смогло реанимировать пациента».
Cексуальное насилие? Добавим к рассылке приписку о необходимости «получать согласие не только для секса, но и для любых прикосновений, подарков и фотографии».
Ну и всё.
Впечатляющий список проблем и минимальная отработка. В любой момент легким движением руки можно превратить эти брюки в неэлегантную отмену. Но.
Как реагирует аудитория
Если кратко: все всё равно очень довольны и никто никого не отменяет. Комментарии в соцсетях и СМИ от участников фестиваля по большей части положительные, в духе «мы знали, куда едем, мы были подготовлены ко всему, Burning Man — это классное сообщество, и этот год это доказал».
Вывод
Неординарный кейс.
Если вы уже вдохновились, открыли ворд и даже написали заголовок проекта, то просто скопипастить механику не получится.
Если опустить версию с удачно сложившимися обстоятельствами, то успех Burning Man возможно в следующем:
1. Хорошо продуманная и упакованная концепция — людям не продают «комфорт», им продают свободу от ожиданий и свободу действий — все заранее готовы к любому развитию событий, за этим и едут.
2. Самоорганизовывающееся событие, которое люди творят сами, — соответственно, они причастны и к ответственности за все, что происходит, и не могут просто свалить свои проблемы на организаторов.
3. Привлекая людей к чему-либо, можно повысить лояльность к своему продукту. А потенциальный негатив в этом случае минимизируется, если привлекаешь к чему-то по-настоящему, а не фейково.
Полтора года новых реалий — где снимать промокампании? Вопрос касается большинства российских брендов в разных категориях, но сегодня — о моде и модных:
Например,
• 12Storeez отсняли новый лукбук в Италии
• Nude Story в Париже
• Gloria Jeans в Кейптауне
Что с этим не так?
Горячо обсудили на днях эту тему с подругой, CEO российского косметического бренда, и пришли к выводу, что не так почти всё.
Снимать в России нужно, при этом можно обойтись без ватников.
И вот почему.
Любая коммуникация бренда должна соответствовать определенной задаче, передавать четкое сообщение. Что и кому хотят сказать российские бренды, снимаясь во Франции и Италии?
Узкая аудитория брендов с магазинами на Петровке видела многое и съемкой в Париже не вдохновиться. Сегмент людей, которым априори лучше западное, чем российское, лукбук из Италии ничего не докажет.
Изучая тему, наткнулась на материал в Blueprint с попыткой объяснить эту тенденцию.
1) Российские бренды стали больше сотрудничать с известными глянцевыми специалистами, с которыми до 2022-го работать получалось редко. Эти спецы в свою очередь диктуют правила, выработавшиеся у них при долгой работе с мировыми брендами и глобальными издательскими домами.
2) Многие профессионалы разъехались по миру, и собрать команду в российском городе теперь дороже и сложнее, чем в условном Париже (по утверждению, директора по маркетингу Befree)
Как продюсеру разных проектов, мне эта логика понятна: когда тебе нужно сделать крутой контентный продукт, ты привлекаешь лучших спецов индустрии, подстраиваешься под обстоятельства и ищешь идеальное решение, и если оно замыкается на Париже, то ты собираешь всех там.
Но как пиарщик, согласиться не могу.
Беспощадный правильно написали: разница между итальянскими съемками 12Storeez и Dolce&Gabbana в том, что вторые — из Италии.
Вот Burberry в новой кампании показывают родную Великобританию, Bottega Veneta свою родину — Милан, а Ferragamo со штаб-квартирой в одноименном городе снимается в Уффици («Ренессанс тесно связан с Флоренцией, а Флоренция связана с Феррагамо»).
Жирное примечание: вовсе не хочу кокошниковской эстетики среди берез.
Хочу видеть крутые съемки российских брендов на российской территории — помню, как почти умерла от слепящей красоты мраморного карьера на Байкале. Нужно «что-то горное» — пожалуйста, Плато Путорана; нужно «как Байкал, только не он» — Ладожское озеро зимой; «модный город, но не Питер» — Нижний Новгород, и так далее.
Бренды, которым удалось найти что-то еще, помимо Парижа:
• Ulyana Sergeenko и русский лес
• Uniiz на чайной плантации в Сочи
• Cocos Moscow в Териберке
• DADAknit нашли марсовый пейзаж на Урале
• Emka в Дагестане
За последние 1,5 года контекст жизни резко поменялся, и сейчас это бесконечное стеснение российских брендов выглядеть российскими в России уже вызывает недоумение. Это все смотрится как мечта 5-летней девочки вырасти и начать носить мамины туфли: девочка выросла, а туфли-то уже истерлись. Запоздало и несодержательно.
❤🔥 — если вы за контент из России от российских брендов.
🤡— если вам и Париж нормально.
Для продвижения некоторых продуктов коммуникационная стратегия не нужна.
Главное — правильно словить настроения аудитории 😅
Креатив недели — это коллаборация «Роллтона» и российского бренда одежды You wanna. Пока ничего непонятно, кроме того, что будет ванна с лапшой в «Депо», но обещают презентовать проект в начале сентября.
У «Роллтона» еще в прошлом году обновилась коммуникационная стратегия — бренд развернулся к молодой аудитории: пошли мемы, ситуативные шутки в духе Aviasales и Vizit,
общение с поклонниками аниме на одном языке и нестандартные партнерства типа fashion-съемки для промо коллаборации с Яндекс.Плюс. Выглядит это всё пока рабоче и свежо.
Я люблю неочевидные коллабы, когда можно совместить разные миры и получить из этого выгоду для обеих сторон. Сразу вспоминаю:
- фонд «Антон тут рядом» Х мебельный бренд Divan.ru (подробно описывала тут)
- питерская пекарня Буше Х Университет ИТМО и их научпоп-проект «Круассаны Шредингера»: можно было купить черную лимитированную коробку с круассаном с секретным вкусом, перейти по QR-коду и посмотреть серию видео, где ученые ИТМО доступно объясняли сложные физические вопросы. В роликах был персонаж Вензель, которого озвучивал «Кураж-бомбей»
- омский бренд деревянных сумок MyBacio Х Анна Нетребко: по рисункам оперной певицы создали серию сумок
- бренд постельного белья Morфeus Х бренд украшений Avgvst: капсула с иллюстрациями от художника Дмитрия Кавки в цветах Avgvst
Конечно, такие партнерства чаще всего стоят больших усилий и не всегда выстреливают. Но это хороший повод попробовать для своего бренда новые площадки, инструменты и аудиторию.
На этой неделе заприметила вам две свитерково-бабушкины истории — примеры легких для восприятия социалок.
Акция «Ба, цветочки»: бренд Why not составил букеты руками подопечных фонда «Дари еду» — бабы Гали и бабы Оли. Купить цветы можно до 1 сентября, 10% от суммы проданного букета перечислят в фонд-партнер.
Понравилась база — привлечь к созданию цветочных композиций таких героинь. Отлично, что авторы не спекулируют на образе несчастной бабушки, как часто любят делать в социалке: в проекте — современные женщины в возрасте, у которых есть проблемы со здоровьем, но не потеряны радость жизни и молодость глаз (и молодость жизни, радость глаз тоже).
Мне не хватило наполнения проекта. Расширила бы список участниц до 10 героинь. Закупила цветы у бабушек, которые выращивают их сами для тяжелой продажи на остановках общественного транспорта. Эту линию можно было бы протянуть и дальше и заключить соглашения с такими бабушками о точечных поставках их цветов и после акции. Такая постоянная фоновая социалка бренда.
Проект бренда одежды «Мурмуризм» привлек пожилых мастериц на работу для изготовления свитеров и жилетов. Бабушкам привозят пряжу и схемы вязания на дом. Привлекают к работе и самостоятельных пожилых, и мастериц из домов престарелых, интернатов и соццентров. Изделия классные.
В этой истории мне нравится всё. Бренду было бы логично поработать с Яндекс.Ремеслами, у которых была похожая история.
🎄 если вы за проект с букетами
🍓 если за свитера
Крушение станции «Луна-25» не считаю катастрофой — это рабочий момент в масштабе космоса. А вот отсутствие красивой информационной кампании расстроило.
Звучное название «Луна-25», запоминающееся слово «прилунение», значимое лунное задание, эпохальное — ведь проект запуска разрабатывался с 1997 года, много раз переносился по разным причинам. Отличная объединяющая линия в непростые времена, в которые именно такого своего и общего не хватает.
По логике, задолго до старта должна была стартовать внушительная информационная кампания со всеми возможными инструментами коммуникации. Это событие, достижение, титаническая работа. В информационке нужно было отрабатывать и негативные сценарии, ведь космос нам — это не баран чихнул, там не у всех все сразу получалось. Но это не повод закатывать глаза.
И что было по PR? В то время, как наши космические корабли бороздят просторы Вселенной, единственное заметное, что я увидела из поддерживающей коммуникации, — мерч.
И он даже стильный, классный.
Но почему только он, когда можно было заполнить пространство целым новым космическим брендом? Почему такой масштаб был информационно обесценен до рядового события? Сравните с запуском БКЛ в Москве.
Где трансляции на центральных площадях городов, где разноплановые медиапроекты, где хотя бы массовая смена аватарок российских компаний в соцсетях?
Понятно, что масштабное тиражирование с недостижением цели могло бы сказаться на общественном мнении в преддверии 2024 года. Но при заблаговременной проработке этот риск можно было бы минимизировать.
Надеюсь, мы продолжим осваивать Луну, а Роскосмос не будет так робко осваивать информационное пространство. Как понимаю, следующее задание намечено на 2027 год, есть время подготовиться и прилунить не только станцию, но и PR-коммуникацию. Тем более что мерч уже есть.
Rusbase поделились опытом своего новостного отдела, который несколько недель тестировал ChatGPT для написания бэков к новостям. В итоге редакция не в восторге.
Недавно у меня тоже случился отрицательный опыт с ChatGPT: нейросеть неверно предложила цитаты Сергея Довлатова.
Мне было любопытно проверить, может ли нейросеть подтасовывать информацию, и я докопалась до программы при помощи Довлатова: попросила подборку цитат, которые можно применить как для писателей, так и для пиарщиков.
Получила набор из 10 высказываний. Литературный стиль и слог Довлатова ярко узнаваем, поэтому синтетику можно увидеть невооруженным взглядом: все 10 цитат меня смутили, и я запросила источники.
В итоге ChatGPT начал на ходу менять показания и приписывать одну и ту же цитату то Довлатову, то Островскому, то неопознанному источнику: Моя задача как искусственного интеллекта — предоставлять точные и проверенные данные, и я стараюсь минимизировать ошибки, но иногда могу сделать неточные выводы. И такая путаница была по каждому афоризму.
Мораль:
Нейросети кажутся спасительным инструментом, оптимизирующим работу, но управлять процессами лёжа не получится: полученную информацию нужно проверять, как и в случаях с другими источниками, а запросы нужно правильно формулировать. И/или привлекать промпт-инженеров, которые уже разобрались в том, как это работает.
Сергей Довлатов, «Чемодан», 1986 год: «Большинство людей считает неразрешимыми те проблемы, решение которых мало их устраивает. И они без конца задают вопросы, хотя правдивые ответы им совершенно не требуются».
Пиарщики на ПМЭФ пытаются влезть в инфополе со своей повесткой после выступления Президента на пленарке.
Читать полностью…История успеха «Теда Лассо»: Как сопроводить сериал PR и маркетинговыми коммуникациями, чтобы он стал культовым шоу
Посмотрела американский сериал «Тед Лассо» позже всех и только после того, как друг отметил на одной из вечеринок, что мой образ в тот день был похож на стиль главной героини. Мне стало любопытно, и в итоге я залпом просмотрела ТЛ.
Сериал классный, и это тот самый случай, когда маркетинговое и PR-сопровождение — божественное.
Дано:
➕Крутой продукт Apple, из которого медиакоманда выжимает все — в онлайне и офлайне.
➕В стратегии продвижения явно ставили задачу создать у аудитории иллюзию реального существования Теда Лассо и его команды. Они берут вымышленного тренера вымышленного клуба и легко стирают границу между ТВ-шоу и реальностью.
Цель понятна: поклонники сериальных миров живут своими героями. Создание у них в голове уверенности, что любимые герои реальны, безусловно повышает лояльность продукту и дает возможность долго информационно протягивать его даже после окончания шоу.
➕Команда эксплуатирует ценностную линейку сериала, которая отвечает требованиям самой разной аудитории. Под видом сериальчика про футбол в шоу разбираются все аспекты человеческих отношений, а выводы из этих разборов близки каждому. Они просты, добры и глубоки. А это тренд и у зрительской аудитории, и у брендов.
➕Команда использует еще один тренд — на искренность. И не только реализует это в герое, но и интегрирует в тренд свое видение. Они возводят реалистичность в новую искренность.
Примеры того, что команда реализовала:
✔️Активно ведется верифицированный аккаунт Теда в Твиттере с текстами в духе его простых полюбившихся истин типа «Я верю в веру».
Аккаунты есть и у других персонажей шоу и самого клуба «Ричмонд» — контент выстраивается так, будто это настоящая команда, у которой есть тренировки, матчи и игроки.
✔️Коллаборация с национальной женской сборной США по «соккеру» накануне олимпийских игр в Токио: Тед Лассо и его ассистент Берд объявили состав команды.
✔️Команда «Ричмонд» появляется в популярном футбольном симуляторе FIFA 23.
✔️ Вымышленное приложение для знакомств Bantr из шоу становится реальной частью известного сервиса Bumble.
✔️На Airbnb появляется эксклюзивная возможность провести время в любимом пабе Теда Лассо в Ричмонде.
✔️Конечно, мерч продуман до деталей. От костюма тренера и маек крутых игроков команды до брендированной ТЛ «Монополии».
✔️Продакт плейсмент тоже здесь. ТЛ и игроки носят только Nike. И по итогам финального третьего сезона выходит совместная линейка: майки, худи, шарфы. А в плюс к этому и совместное промо.
✔️Под слоганом Теда Лассо «Верь» в Apple Fitness появляется серия тренировок.
И многое-многое другое. Реалистичность Теда и его команды прокачивается и содержанием фильма: на экране появляются то реальные легенды футбольного прошлого (Тьерри Анри, Гари Линекер), то настоящего — Пеп Гвардиола.
Из особенно интересного: при продвижении сериала Apple не делает акцента на реальных именах, которые стоят за героями шоу, — ничто не должно разрушить формируемую вселенную.
Примерно оценить медийные охваты всего этого роскошества — сложно. Но есть конкретные цифры, которые говорят сами за себя:
По данным аналитиков, «Тед Лассо» занимает первую строчку среди наиболее популярных шоу среди подписчиков Apple TV+ с рейтингом 27%, у одного из первых originals платформы «Утреннего шоу» — меньше 12%. По итогам премьерного уикенда второго сезона новые зрители Apple TV+ выросли на 50% неделя к неделе. А в целом просмотры второго сезона выросли в 6 раз относительно первого сезона шоу.
Актер Джейсон Судейкис, сыгравший ТЛ, взял «Золотой Глобус», а само шоу получило 20 номинаций и 7 статуэток «Эмми».
В целом похоже на успешный успех. Достигнутый качественным продуктом (каст, сценарий, продакшн) и стратегически выстроенными PR и маркетинговым сопровождением. Это полезный кейс вне зависимости от того, работаете вы с кинопроизводством или нет. Это пример одного из важнейших правил работы в мире медиа, да и не только: нормально делай — нормально будет 🤍
Девять детей от 6 до 13 лет были похищены из одного поместья в британском графстве Мортхэмшир в 1999 году. Тогда полиция заявляла, что им с трудом удается найти улики, связанные с исчезновением. Интригует? Вы уже пошли гуглить?
Если да, то вы найдете ТикТок аккаунт 19-летнего Аррана Кларка и узнаете, что Мортхэмшир никогда не существовало, а вся история создана при помощи ИИ. Но только если вы внимательны к деталям и подвергаете сомнению все, что читаете и смотрите.
Новый тренд в ТикТок: формирование новой исторической реальности при помощи искусственного интеллекта.
Кларк создал серию клипов, мимикрирующих под телевизионные передачи конца 90-х и начала 00-х годов: например, есть ролик, в котором Би-би-си сообщает об авиакатастрофе в «западном Хейлсфорде», или реклама документального фильма Channel 4 о продолжающемся распространении загадочной инфекции OCS. В лучших традициях сторителлинга Кларк внимателен к деталям: многие ролики перекрестно ссылаются друг на друга, а Кларк создает целую альтернативную вселенную с последовательной временной цепочкой. Вот вам пример его видео на youtube.
К счастью, в аккаунте Кларка пока не миллион подписчиков — всего 24 000, что для ТикТока не так уж и много. А самое популярное видео набрало примерно миллион просмотров, что, опять-таки, может случиться с каждым.
Но есть и другие такие аккаунты: например, некто под ником MocksEAS (30 000 подписчиков) размещает сфабрикованные телевизионные кадры из 90-х и 00-х годов про фальшивые исторические события. В одном Тони Блэр объявляет, что Великобритания находится в состоянии войны с Россией, в другом Би-би-си сообщает о смерти королевы в 2001 году.
Почему Кларк и подобные создают сейчас такой контент — отдельный разговор на психологическом и культурологическом. Если вкратце, то Кларку 19 лет, и, как он сам говорит, «огромное влияние на меня оказали тревожные фильмы или крупные события, которые транслировались на всю страну, и, вероятно, то же самое чувствуют многие другие, кто интересуется жанрами альтернативной истории или аналогового ужаса».
Но сейчас о другом. Эти видосы — ультрареалистичные фальшивки, и уверены ли мы, что действительно можем легко определить, где фейк ньюз, а где нет? И не ленимся ли мы каждый раз подвергать сомнению увиденное, чтобы проверить инфо? Ну наверняка же ленимся. Как в моей любимой шутке: хороший психологический триллер — это когда ты весь фильм пытался определить, где выдумка, а где реальность, а в итоге оказалось, что ты 3 часа смотрел в пол.
Ну так вот, в эпоху информационных войн и битвы неокортекса (отвечает за то, чтобы мы пошли проверили данные) и миндалевидного тела (отвечает за паническую серию стори в запрещенной сети) не хотелось бы обнаружить себя через 50 лет смотрящими все это время в пол.
Поднимем же бокал за проверку потребляемого!
И, кстати, может быть я вообще всю эту историю выдумала?😉
«Ъ» сегодня пишет, что «в России восстановился спрос на специалистов в области маркетинга, рекламы и PR: число вакансий в сегменте выросло в апреле год к году на 42%, вернувшись на уровень начала 2022 года. Участники рынка подтверждают тренд на рост востребованности специалистов по продвижению: он обусловлен увеличением бюджетов и появлением новых рекламодателей в разных сегментах».
Ну да, ну да. Пиарщики — это как базовые белые футболки. Чаще всего их выкидываешь, и при этом они тебе всегда нужны.🤍
Телеканал СТС с помощью нейросетки создали себе маскота Стасика.
А ведь была надежда, что человечество будет использовать нейросети для чего-то полезнее Стасика!
Хотя Стасик обаятелен, не могу отрицать.
Пока одни производят кепочно-футболочный мерч, чтобы он пылился на наших дачах, другие отправляют в качестве подарков... пни <значок сердечка>.
Это сделал бренд вязаных вручную вещей «Верея» (Vereja) — создатели Игорь Андреев и Маша Комарова. Ребята делают на первый взгляд странные вещи, но, присмотревшись, понимаешь: это их ДНК. А посмотрев еще глубже, увидишь главное: в их ДНК — нежная любовь к русскому коду, что мне всегда отзывается.
Бренд — пример, что патриотичное, русскокультурное может продаваться в КМ20. Русский фольклор это гораздо больше, чем медведь с балалайкой (это уже пóшло в квадрате, в том числе использовать такой штамп в тексте).
Вот Игорь Андреев говорит важное: «Здорово возвращаться к своим корням, ДНК, ценить то, откуда ты. На примере Vereja: бренд построен на моей жизни и воспоминаниях. Я не стесняюсь своего происхождения, даже наоборот — выставляю его на первый план. Для меня очень важно показывать, что я родился и вырос в подмосковной деревне Устье — рядом с городом Верея».
Чем ребята классные еще?
- Вяжут вещи сами.
- Придумали кислотных супергероев для своего сайта, и вообще сайт стильный.
- Делают правильные коллабы и рассылают пни как подарок в березовом боксе для промо их березовой коллаборации с универмагом «Цветной». А еще внутри бокса тульский пряник, выглядящий, как пирожок. Собственно, «Сядь на пенек, съешь пирожок». Cама коллаборация вдохновлена тем, что родители Игоря Андреева каждую весну собирают березовый сок. Еще одно сердечко!
- Работают с подходящими для их бренда СМИ и ют/телеграм: Buro24/7, SRSLY, Собака, на днях дали интервью Мадонне Мур.
Пока я не использовала слово «березовый» еще раз (а нет, использовала), заканчиваю пост.
Так как я тихо восторгаюсь, то он может выглядеть как рекламный, но нет — мне за него не заплатили. Просто люблю, когда хорошо. Хотя от пня я бы не отказалась!
<здесь должен быть значок березы>
Не могу пройти мимо 12 Storeez: во флагманский магазин в Столешниковом переулке нужно записываться. Если ты пришел в момент, когда в магазине много посетителей, тебе предложат подождать или записаться и прийти в другой раз. И это про коммуникацию.
Бренд не впервые проявляет несогласованность позиционирования, содержания и действий.
Дано:
➕12 Storeez — успешный бренд. Сестры Голомаздины и Иван Хохлов построили бизнес-империю.
➕12 Storeez — один из самых узнаваемых брендов в среднем сегменте. Погодите. Или премиум?
Лето 2022: бренд коряво заявил о переходе на новый уровень — просто сказал, что теперь они люкс. В ответ — недовольство покупателей. Что неудивительно, если ты в коммуникации по сложной теме используешь такие формулировки: «Мы понимаем, что станем еще менее доступными, и искренне сожалеем, что часть наших клиентов не смогут покупать изделия 12 Storeez».
Вдогонку с целью разъяснить позицию было выпущено интервью Ивана Хохлова на РБК и даны поддерживающие комментарии в канале Нади Стрелец, где было такое:
«Мы не будем запускать линейки в разных ценовых категориях, потому что невозможно в компании с одинаковой гомогенной культурой и ценностями одной рукой производить вещи хорошего качества с глубокой проработкой, а другой рукой пытаться влезть в себестоимость и производить "как-то". Это абсолютно разные культуры: культура "ремесла" с одной стороны и с другой стороны — культура операционной эффективности».
Эти комментарии наверняка получили положительную оценку у коллег по рынку, но они не для аудитории как минимум в 1,5 млн человек. Если перефразировать, для покупателя это звучит так: «Нам плевать, что ты больше не можешь покупать наши вещи, — нам надоело делать дешевые вещи для тебя».
Спустя год цены и качество остались на том же уровне: громко кричали про элитарность, но остались в среднем сегменте, а покупатели и вовсе в комментариях называют их масс-маркетом.
➕ Весна 2023: Бренд заявляет о входе во флагманский магазин по записи (включают инструмент «искусственный дефицит»).
Опять получают от покупателей негатив с редкой поддержкой. В ряде комментов есть ошибочный тезис, что такой инструмент — это прием только премиум-брендов. Искусственно созданные очереди на вход могут быть куда угодно. Помню, как отстояла в Abercrombie & Fitch в Нью-Йорке. Почему тогда аудитория восприняла это в штыки?
Причина — раздвоение личности бренда.
Хотим быть премиумом, пытаемся вести себя как премиум, но пока им не являемся.
Хлещем свою аудиторию, не боимся ее потерять, но при этом остаемся в мидл-сегменте, в котором эта аудитория нужна.
Используем инструменты, утяжеляющие негативный фон, и теряем потенциально работающие: в комментариях справедливо вопрошают о спонтанном шопинге, который невозможен в магазине по записи. При этом расположение флагманского 12 Storeez в Столешниковом, улице шопинга, их ценник, их понятный ассортимент — факторы, способствующие спонтанности.
Дополняет недоумение то, что за год многие российские бренды действительно поднабрали: их стало много, они соревнуются в предложениях и маркетинговых/PR-решениях в борьбе за покупателя — сейчас вообще не время для импульсивных решений в духе шальных императриц.
Что нужно было сделать пиарщикам еще вчера?
1. Согласовать стратегию развития бренда с коммуникационной стратегией. А особенно финализироваться в понимании своей аудитории и способах, формах и площадках коммуникации с ней.
2. Провести в паблике красивую, понятную презентацию стратегии бренда на ближайшие годы. Закрыть все проблемные вопросы.
3. Запустить широкую информационную кампанию на основе стратегии развития, чтобы люди наконец поняли, кто вы, куда вы идете и по пути ли им с вами.
4. Перестать хлестать свою аудиторию газетой по лицу. Пожалуйста!
А вообще, хорошо бы для начала сосредоточиться на качестве. Пока кашемировое пальто идет катышками в первый вечер, а костюм — на третий день, маркетинговые/PR инструменты не помогут.
https://vc.ru/u/1838173-anastasiya-semenova/696171-lyuks-ot-massmarketovogo-brenda-12-storeez-razbor-oshibok-kommunikacii
Чтобы легко закончить неделю — немного вам креатива на стиле
Мой любимый Илья Куруч. Он почти всегда ловит меня на свои рекламные видео в запрещенной сети: цепляешься, начинаешь смотреть и очухиваешься уже на интеграции. Талантливо, нечего сказать 😅
Берите на заметку.
@nadobulovchera