1295
слова о музыке, кино и всякой всячине. от основателя Nepopsa.Ru, кино- и музыкального обозревателя Сергея Степанова (@radio_jazzz)
не знаю, сколько у этого канала подписчиков с канадским гражданством (подозреваю, что пять или шесть, и с каждым я знаком лично), но подозреваю, что поклонников музыки с канадскими корнями среди вас не в пример больше. 1 июля - Canada Day, и я наконец-то нашел время, чтобы составить подходящий поводу плейлист: 70 как минимум хороших, а то и великих песен, по треку с артиста, в хронологическом порядке, на spotify и apple
Читать полностью…
Everything in Its Right Place я впервые услышал опять-таки со сцены и, честно говоря, не помню, чтобы она произвела на меня какое-то особое впечатление - возможно, потому что вслед за ней Radiohead сыграли Airbag и Lucky. а потом я вернулся домой, купил Kid A, услышал его первую песню, и мой мир стало качать иначе. когда - всего через год с небольшим - под эту песню в "Ванильном небе" просыпался Том Круз, она уже звучала как непререкаемая классика, и за прошедшие с ее выхода 24 года реноме Everything in Its Right Place только укрепилось. она, как известно, стала поворотным моментом записи Kid A - моментом, когда Radiohead поняли, что некоторым из их песен отныне не нужны ни эпические аранжировки, ни вклад всех пяти музыкантов, ни умные тексты: иногда одна строчка "yesterday I woke up sucking a lemon" говорит больше, чем четыре куплета. я искренне пытался найти аргументы в пользу других песен, но с эффектом, когда-то произведенным первым (и вторым, и десятым, и триста тридцатым) прослушиванием Everything in Its Right Place по-прежнему не сравнится ничто. это Radiohead, переписывающие собственную историю: красиво, смело, на своих условиях и не сходя со своего места - величайшей группы нашего времени #250tunesfor25years #1
Читать полностью…
сегодня вышел третий сезон великого сериала The Bear, и прежде чем Аттикус с Трентом станут viral на тиктоке и состригут бешеные тыщи со spotify, разрешите скромно похвастаться: you heard it here [and here] first. подробности, вероятно, последуют #250tunesfor25years
Читать полностью…
прошлым летом Ник Кейв предложил читателям The Red Hand Files составить их собственные плейлисты с лучшими песнями Ника Кейва, а потом, будучи ярым и последовательным противником AI, не побоялся скормить эти плейлисты ChatGPT. не знаю, что думает о результатах сам артист, но меня консенсус его поклонников приятно удивил: лучшей по их мнению песней Кейва оказалась моя любимая Jubilee Street - очевидный хайлайт пластинки, стараниями которой одним из таких поклонников окончательно стал я, и песня, всякий раз - да, вшивый все про баню - превращающаяся в зверя живьем. величайшая из кейвовских murder ballads, на 17 лет опоздавшаяся на одноименный альбом и уже ставшая такой же важной главой его мифологии, как Stagger Lee или tall handome man with a red right hand #250tunesfor25years #4
Читать полностью…
а вот, например, первая песня еще одной - если я не сбился со счета, пятой - группы моего великого односельчанина Эфрима Менака (GY!BE, Silver Mt. Zion), продолжающего напоминать о себе в самых непредвиденных контекстах. на днях я читал очередную главу килограммового тома Hearts on Fire о канадской музыке первой половины нулевых, из которой узнал, что Менак и по сей день держит зуб на Маррея Лайтберна из The Dears, сводившего No Cities Left в знаменитой - как минимум на весь Монреаль - студии Hotel 2 Tango и не уследившего за тамошним котом, который опрокинул урну с прахом собаки Эфрима. еще через пару дней я ездил на край города на концертный трипл-билл Cat Power, Modest Mouse и Pixies и, выходя из вагона метро, встал в очередь за - кем же еще? - верным своим антикапиталистическим идеалам Менаком. так вот, 13 сентября мой любимый лейбл Constellation выпустит дебютную пластинку квартета под названием - барабанная дробь - WE ARE WINTER’S BLUE AND RADIANT CHILDREN, куда входят Эфрим, Матье Болл из Big Brave и два участника группа Ada (о которой я, честно говоря, слышу впервые). пластинка сочинялась "во время и для тоскливейших моментов монреальской зимы" и состоит из шести "модальных колыбельных", одну из которых вдохновил самый публичный эпизод отцовства Майкла Джексона, а другую - "NO MORE APOCALYPSE FATHER" - можно послушать прямо сейчас
#cstchronicles
из двух дюжих антивоенных высказываний певицы моей любимейшей организованный хаос The Hope Six Demolition Project, понятно, уступает монолитному величию Let England Shake, зато на THSDP есть The Wheel - ze monsta of a song, по сути продолжающая гнуть линию вышедшей пятью годами ранее и не менее грандиозной (27-е место) The Glorious Land с предыдущего альбома (она же, что характерно, предыдущий сингл Пи Джей Харви). пять с половиной экстатических минут, где баритон-саксофон, гитары, хор, перкуссии, безостановочно хлопающие ладоши и, ах да, голос Полли подают совместную заявку на звание ее лучшей песни в этом веке - которую лично я одобрил без единого вопроса, когда впервые услышал The Wheel живьем #250tunesfor25years #7
Читать полностью…
лето в смысле новой музыки - off-season, но не настолько, чтобы выходящих за ближайшие 11 пятниц альбомов не хватило на летнее превью. 44 пластинки, с подробностями и без, от титанов калибра Ника Кейва, Лори Андерсон и Джона Хопкинса до аж четырех молодых звезд, замеченных на разогреве The Eras Tour
Читать полностью…
наверное, все знают, что сказал Леонард Коэн, узнав, что Бобу Дилану дали Нобелевскую премию. Пулитцеровская премия "за выдающееся музыкальное произведение", доставшаяся Кендрику Ламару, может показаться излишеством из той же категории - но, впрочем, почему бы и нет? (особенно если вспомнить, что DAMN. не выиграл "Грэмми" как лучший альбом, а HUMBLE. - как лучшая запись года.) Кендрик выпустил много крутых песен (это его пятое появление в топ-250, больше - только у сами знаете кого), но эта - насколько могучая, настолько же и въедливая - ода смиренности (самому Ламару изменившей только минувшей весной), кажется, окончательно сделала его мейнстримовым аналогом группы The Roots - титаном хип-хопа для тех, кто его не слушает. с днем рождения, Кендрик #250tunesfor25years #10
Читать полностью…
#aoty 1979
самый продаваемый альбом года (в США): Billy Joel - 52nd Street (1978)
самый захваленный альбом года (по версии acclaimed music): The Clash - London Calling
самый коллекционируемый альбом года (по подсчетам discogs): Pink Floyd - The Wall
обладатель Grammy в категории "альбом года": Billy Joel - 52nd Street (1978)
мой топ-10:
1. The Police - Reggatta de Blanc
2. Talking Heads - Fear of Music
3. The Clash - London Calling
4. Fela Anikulapo Kuti & His Africa '70 - Unknown Soldier
5. AC/DC - Highway to Hell
6. Joy Division - Unknown Pleasures
7. Gang of Four - Entertainment!
8. Serge Gainsbourg - Aux armes et cætera
9. Throbbing Gristle - 20 Jazz Funk Greats
10. Chic - Risqué
а вот [spotify] [apple] плейлист с хайлайтами топ-10 и другими хорошими песнями 1979 года
вчерашнее упоминание первого в моей жизни концерта ГГПЗ™, случившегося на окраине Парижа и начинавшегося с The National Anthem, умудрилось удивить сооснователя Nepopsa.Ru Ильдара, так что, возможно, эту историю не будет грешно повторить. если вкратце, парижские концерты Radiohead и вышедший вскоре после них Kid A изменили в моих отношениях с музыкой приблизительно все, а The National Anthem стала одной из самых ярких иллюстраций этого - тектонического - сдвига. басовую линию, на которую нанизана песня, Том Йорк сочинил, будучи тинейджером, а здешнюю фри-джазовую секцию (по легенде, духовиков попросили звучать как "дорожная пробка") они с Джонни Гринвудом придумали, наслушавшись Мингуса. результат - один из самых радикальных и доходчивых номеров важнейшей пластинки этого (не придирайтесь!) века #250tunesfor25years #11
Читать полностью…
legend. Françoise Hardy (1944-2024) #whatsspinning
Читать полностью…
ах да, если кому-то поднадоело плыть по волнам моей памяти, для разнообразия есть и новый #микстейп или 23 мелодии мая - на spotify и apple
Читать полностью…
у любимого героя и большого друга Nepopsa.Ru Жени Федорова сегодня большой личный праздник - чем не повод поставить песню Солнечный лев, внезапно оказавшуюся моей любимой из выпущенных им за последние 25 лет. вот что говорил о об этой песне - почти десять лет назад, но какая в сущности разница - сам Женя: "просто чистая радость от ощущения вот-вот вроде бы найденной гармонии в жизни - которая, впрочем, тут же теряется под гнетом обстоятельств, но потом упрямо возвращается". на любой из концертов Zorge стоило ходить ради нее одной, ну а проект "Монголоид", для которого эта песня была предназначена, остается чем-то сродни моей все еще не написанной о Tequilajazzz книге: многообещающей коллекцией тизеров #250tunesfor25years #15
Читать полностью…
I Know the End оказалась не просто лучшей песней 2020 года, но его символом, его метафорой, его квинтэссенцией. уложив в эти шесть минут три части, шутя преодолевающие расстояние от инди-фолка до хеви-метала, от безысходности до эйфории, от конца света до начала чего-то еще, Фиби Бриджерс в одночасье превратилась из восходящей звезды в один из главных голосов 2020-х. первая часть просто хороша, от второй по коже безостановочно бегут мурашки, третья - энциклопедическая иллюстрация катарсиса: исступленный, совсем как на Funeral, оркестр, панчлайн на века и гитарная мясорубка на зависть всем хеллфестам на свете, а главное - сама Фиби, сначала орущая так, как будто это ее последний вопль, а потом в буквальном смысле задыхающаяся еще одним глотком воздуха. так с тех пор и живем #250tunesfor25years #17
Читать полностью…
новая #прослушка или главные пластинки мая: от Билли Айлиш до Bat for Lashes, от любимого гитариста Пи Джей Харви до земляка Бааба Маала
Читать полностью…
пока в Дортмунде штормит, давайте посмотрим, какая погода на Гласто, где через 40 минут начнется хедлайнерский сет Coldplay. его, как и вчерашнюю Дуа Липу, можно посмотреть - вроде бы отовсюду и безо всяких VPN - на сайте BBC
Читать полностью…
пытаясь сказать что-то дельное об этой песне, я всякий раз теряюсь. Glósóli для меня - это и боль, и слезы, и терапия, и песня, которую я еще 19 лет назад попросил сыграть на моих похоронах (и до сих пор не передумал). takk или иначе, на своем четвертом альбоме - и последовавшем за ним фильме-концерте Heima - Sigur Rós окончательно выбились в мейнстрим и в классики, а Glósóli стала их программным заявлением. фирменное наращивание темпа, триумфальное возвращение смычка (игру на котором фронтмен Йонси сравнил с укрощением лошади) и красивейшая из сочиненных группой мелодий стерли всякие границы между глубоко личным и непредвиденно массовым: эта песня всегда могла и сорвать крышу с какого-нибудь Madison Square Garden, и вынуть отдельно взятую душу, и стать саундтреком к апокалипсису #250tunesfor25years #2
Читать полностью…
альбомы Push the Sky Away и "Жить в твоей голове" вышли с разницей в сотню часов в середине февраля 2013 года. я, как известно, одержим символизмом, ну и попробуйте обойтись без него в этом случае: пластинки с такими названиями - и такими титульными треками - вышли на исходе времен, когда кому-то где-то могло показаться, что эта планета не сходит с рельсов. и обе они с первого прослушивания звучали как предчувствие - не любви, так конца, не гражданской войны, так войны с самим собой. Жить в твоей голове - моя любимая и, по-моему, лучшая песня Земфиры: и музыкой, и текстом, и интонацией, и каким-то неуловимо решающим местом в ее дискографии, но особенно, как ни странно, ее сдержанностью. Земфира - королева громких заявлений и широких жестов, и даже по огрызкам видео в социальных медиа понятно, что live-версия Жить в твоей голове - не исключение (услышать эту песню живьем я мечтаю уже 11 лет). но ее студийная версия исполняет куда более редкий - и, как выясняется, куда более эффектный - фокус: остается группой The xx, когда легко стать группой Queen, не улетает в открытый космос, а остается жить в твоей голове #250tunesfor25years #3
Читать полностью…
есть немало песен, каждое концертное исполнение которой - более или менее гарантированный катарсис, а вот песни, по случаю которых хочется - и почти всегда получается - сойти с ума, в моем случае большая редкость. через 20 лет после релиза Take Me Out остается одной из решающих рок-песен этого века - суперхитом, превратившим постпанк-ривайвл во что-то бодрое, веселое и, страшно сказать, танцевальное: когда за ремикс Take Me Out взялись Daft Punk, они оставили оригинал практически без изменения, что можно расценить как жест "на от--бись", но Franz Ferdinand благоразумно сочли за комплимент. как когда-то Talking Heads, шотландцы стали глотком свежего воздуха в душное время - и хотя им не хватило ни долголетия классиков, ни востребованности многих из современников, Take Me Out продолжает звучать как лучшая песня на свете - и сводить с ума живьем #250tunesfor25years #5
Читать полностью…
если бы я получал никель всякий раз, когда кто-то из моих друзей (приятелей, читателей) задает мне вопрос типа "как группа, записавшая A Rush of Blood to the Head, может выпускать ... [вставить название примерно любой записи Coldplay этой или прошлой декады] ?", я бы был на несколько никелей богаче. да, теперь это совсем другая группа, ставящая совсем другие - зачастую похвальные - цели и выпускающая совсем другие - порой позорные - песни. но два лучших в моей жизни концерта Coldplay - второй, в парижской "Олимпии" через день после выхода ARoBttH, и десятый, на "Стад де Франс" двадцать лет спустя - не дадут соврать: у тогдашних и теперешних Coldplay есть общий знаменатель, и в нем по-прежнему звучит Politik, написанная по следам 9/11 и остающаюся одной из визитных карточек группы, любое шоу которой - это запоминающийся на всю жизнь праздник, позволяющий хотя бы на время забыть о любой напасти и простить Coldplay что угодно, включая совсем новый сингл #250tunesfor25years #6
Читать полностью…
если вы смотрите футбольный чемпионат Европы, то хук этой песни вы за последнюю неделю могли слышать уже раз сорок. конечно, это не то чтобы знак качества: вторая по заезженности песня этого и любого другого большого турнира - Freed from Desire певицы Галы. нет, это вишенка на торте: попробуйте назвать другую датирующуюся этим веком рок-песню, звучащую из каждого утюга третью декаду кряду - и все еще не надоевшую. поначалу не угодив даже выпускавшим записи The White Stripes инди-лейблам (которым казалось, что это не сингл), Seven Nation Army стала блокбастером, благодаря которому Джек Уайт и по сей день ходит в хедлайнерах, а ее рифф - позывным эпохи, заработавшим его автору право на сколь угодно резкое лево и приблизительно все остальное: ратовать за гитару, реанимировать винил и быть ментором поп-звезд #250tunesfor25years #8
Читать полностью…
недавний - заурядный - байопик Эми Уайнхаус в который уж раз напомнил, насколько незаурядным был талант его героини. и, наверное, фильм не мог называться иначе: Back to Black - не только мрачный итог яркой биографии Эми, но и ее лучшая, с отрывом, песня, идеально иллюстрирующая и ее музыкальные источники вдохновения (олдскульный соул, герл-группы 1960-х и "стена звука" с Марком Ронсоном в роли наследника Фила Спектора), и ее авторский почерк (брутальная откровенность, минимум метафор), и, конечно, ее вокальные способности - настолько впечатляющие и душераздирающие, что Back to Black не смогла улучшить даже перезаписавшая ее для саундтрека к "Великому Гэтсби" Бейонсе. величайшая брейкап-песня этого века #250tunesfor25years #9
Читать полностью…
мой обратный отсчет берет выходной в честь старта Евро, а пока давайте послушаем лироэпическую вещь с нового альбома японской группы MONO, которая тоже отмечает четвертьвековой юбилей и которая к 12-му альбому стала better than ever - как обычно, при участии Стива Альбини #tuneofthehour
Читать полностью…
#tbt #aoty 1979. у написавшего о Kid A книжку музыкального критика Стивена Хайдена есть любопытный критерий крутизны того или иного артиста. он называется The Five-Album Test, и его идея в том, что, помимо популярности или критического консенсуса, эту самую крутизну удобно подтверждать тем, выпустил ли артист пять великих альбомов подряд. как и во всякой теории, в ней есть дыры, но именно она почему-то вспоминается всякий раз, когда есть повод переслушать любую из пяти первых пластинок Talking Heads. Fear of Music - золотая середина не только этого цикла, но и их выдающейся альбомной трилогии, спродюсированной Брайаном Ино. и хотя она вроде бы меркнет на фоне достоинств более ранних (россыпь хитов) и более поздних (революция звучания) записей группы, здесь хватает и роскошных песен, и намеков на будущие маневры, и - в первую очередь - разнообразия: тут и афробит, и нью-вейв, и годная для предельно прямолинейной перелицовки от The National баллада, и мрачный постпанк-минимализм. и обложка, конечно, прекрасная
Читать полностью…
ровно четверть века назад, 12 июня 1999 года, в Исландии вышла одна из лучших пластинок на свете: когда я делал другой юбилейный рейтинг, 200 главных альбомов первых 20 лет жизни непопсы, Ágætis byrjun забрался в нем на второе место. не буду скрывать: четверть века назад я слушал немного другую музыку, а мое знакомство с этим альбомом состоялось следующей осенью, причем в моем любимейшем формате. Sigur Rós разогревали Radiohead в Париже и, в числе прочего, сыграли Svefn-g-englar - песню, в которую я по уши влюбился с первого прослушивания и которую ничуть не разлюбил и 25 лет спустя. Sigur Rós напишут несколько песен не хуже этой, но Svefn-g-englar остается квинтэссенцией их творческого метода, десятью минутами необыкновенной, неумеренной, невыносимой красоты #250tunesfor25years #12
Читать полностью…
старожилы помнят, что этот канал я завел неожиданно для самого себя, под впечатлением от ковидного лайвстрима The Divine Comedy и конкретно моей любимой песни Our Mutual Friend, которую Нил Хэннон спел тогда на бис и которой был посвящен первый здешний пост. с тех пор я дождался переиздания Absent Friends на виниле, узнал, что это единственная песня The Divine Comedy, от чьей студийной версии прослезился сам Нил, и сходил на его голливудский реюнион с автором великой оркестровой аранжировки Our Mutual Friend Джоби Тэлботом, х/ф Wonka. разве что услышать песню живьем пока по-прежнему не получается, но я не теряю надежду - потому что больше, чем Хэннон, берущий свою самую отчаянную ноту на исходе четвертой минуты Our Mutual Friend, меня за эти 25 лет побороли единицы #250tunesfor25years #13
Читать полностью…
голос Долорес О'Риордан - один из немногих, что занимал в моей жизни важное место и до 1999 года, но если другие мои кумиры той поры провели последние 25 лет, преимущественно почивая на лаврах, то Долорес успела - увы, напоследок - пошуметь. ее первый сольник - подлинный сиквел Bury the Hatchet, а When We Were Young - отчаянно красивая ода детству и взрослению - оказалась ее лучшей песней в этом веке. характерно, что сольный концерт Долорес 17-летней давности врезался мне в память даже больше, чем шоу воссоединившихся The Cranberries: это потом, наблюдая за чьим-то детством и взрослением каждый день, я стал бессовестно сентиментальным, а тогдашняя моя реакция - дождаться When You Were Young и, натурально, пустить слезу - была первой в своем роде #250tunesfor25years #14
Читать полностью…
мои взгляды на прекрасное нечасто совпадают с консенсусными: из полутора сотен записей, номинированных за эти 25 лет на "Грэмми" в категории "Песня года", в мой топ-250 проникли пять или шесть. одна из них - This Is America, ставшая первым (!) хип-хоп-треком, награжденным как песня и запись года, ну и да, бывают песни, мимо которых не пройти ни академикам, ни максимально оторванным от реальности рейтингам. моментально угодившая в сердце цайтгайста, This Is America сделала Childish Gambino - уже создавшего один из величайших сериалов всех времен (его, "Атланты", сопродюсер Хиро Мураи - режиссер великого видео на эту песню) - суперзвездой широкого профиля и идеальным хедлайнером: live-исполнение This Is America - непререкаемый хайлайт любого фестиваля #250tunesfor25years #16
Читать полностью…
надо признаться, что несколько песен забрались в этом рейтинге выше, чем могли бы, не столько из-за их общей крутизны, сколько благодаря тому, насколько незабываемо они всякий раз звучат живьем. case in point: Out of the Black - первая официально изданная и все еще безоговорочно лучшая песня Royal Blood, когда-то всерьез казавшихся легитимными спасителями рока. в первый раз я ее услышал, безбожно опоздав на их сет на разогреве у QotSA - она была последней, и, честное слово, хедлайнерам после этого пришлось постараться, чтобы не потерять в сравнении. посмотрите на ураганное исполнение Out of the Black на Гласто-2017, с Ларсом Ульрихом в числе небезучастных свидетелей, и поверьте мне на слово (а еще лучше - проверьте): песни мощнее этой на фестивалях любого формата и калибра и по сей день звучат нечасто #250tunesfor25years #18
Читать полностью…
самая последовательная воспевательница Калифорнии моложе Энтони Кидиса, Лана Дель Рей прямо вдохновила пару поколений заокеанских поп-звезд с обеих побережий (и не только), между делом записав пару великих альбомов и прорву неотразимых синглов. West Coast - мой любимый: спродюсированный Дэном Ауэрбаком из The Black Keys, он напоминает и их психоделическую фазу, и The Beatles, и Beach House, и - вероятно, одному мне - саундтрек к советской адаптации "Трех мушкетеров". характерно, что лейбл Ланы песней остался недоволен: дескать, что это за припев, который в два раза медленнее куплетов? еще характернее, что так называемый "радиомикс" West Coast альбомной версии в подметки не годится #250tunesfor25years #19
Читать полностью…