8234
Noôdomе — сообщество и клубное пространство в центре Москвы. Здесь вы найдёте: ▫️Информацию о нас и наших ценностях ▫️Обзоры ключевых мероприятий ▫️Материалы о нашей жизни Подробнее: https://noodome.club
Каким бывает застолье и чем оно похоже на жизнь? Этим вопросом основатель Ordynka Art Gallery, участница сообщества Noôdome Ирина Мухамедшина задаётся каждый раз, когда видит скульптуру Александры Мелешковой «Бессонница». И каждый раз ею овладевают приятные воспоминания.
Теперь этим вопросом задаёмся и мы. Потому что скульптура на несколько месяцев переехала в наше пространство в рамках выставки «Зеркало», которую мы проводим совместно с командой арт-консьержей Lobby Moscow. И все работы для которой передали из личных коллекций участники сообщества.
И, кажется, скульптура идеально вписалась в пространство. Ведь Noôdome — место, где можно не только подумать о застолье или предаться приятным воспоминаниям о нём, но и сразу же его провести.
Ах, если б навеки так было. Музыка Сергея Рахманинова в исполнении композитора и пианиста Игоря Яковенко и электронной обработке Алика Христофориди, песни Фёдора Шаляпина и Александра Вертинского в исполнении драматического баритона Нила Мкртчяна.
Вообще с этим музыкальным вечером связана целая история. Несколько лет назад Нил Мкртчян пришёл на концерт Игоря Яковенко и Алика Христофориди. И его восхитило то, как они вживую экспериментируют со стилями и жанрами, добавляя новые оттенки и смыслы в классические музыкальные темы.
У Нила появилась мечта — выступить с ними на одной сцене и спеть романсы русских классиков под их аккомпанемент. И вот теперь она осуществилась — а сценой этой оказалась наша. Потому что Noôdome — место, где сбываются мечты. Скажем честно, не все. Но зато регулярно 😉
И вот голос рояля смешался с электроникой, раскрыв перед нами совершенно новые, невиданные доселе музыкальные ландшафты. А потом электронику сменил вокал — и мы вновь и вновь слушали песни Шаляпина и Вертинского, и сердцу было весело, и душе легко.
А тематические коктейли от нашего партнёра, бренда ОНЕГИН, добавили этой современной и в то же время ностальгической музыке ещё немного обертонов 🍸
Замкнутость культуры препятствует ее развитию, считает наш амбассадор Евгений Водолазкин. Поэтому сейчас возможность лично пообщаться с зарубежным автором мирового масштаба особенно важна. И мы не просто пользуемся такими возможностями, но и создаём их.
В четверг вечером на церемонии вручения литературной премии «Ясная Поляна» назвали имя победительницы в номинации «Иностранная литература». Ею стала южнокорейская писательница Чухе Ким со своим дебютным романом «Звери малой земли».
А уже в пятницу мы разговаривали с Чухе Ким, Евгением Водолазкиным и председателем жюри премии Владимиром Толстым у нас в Noôdome. О её книге, о мужской и женской прозе, о литературных трендах, о русской культуре, с детства окружавшей корейскую писательницу благодаря музыке и литературе, и о следах этой культуры в её книге.
Роман «Звери малой земли» — о куртизанках, тиграх и патриотах. Лучше всех о нём рассказала сама писательница. Её книга очень искренняя, близкая скорее к русской литературе, в которую, по словам Чухе Ким, она смотрится как в зеркало, чтобы понять, кто она как человек и как писатель.
Эта встреча, на которой мы неожиданно много смеялись, доказала, что даже в сложные времена межкультурный диалог продолжается. В том числе и благодаря премии «Ясная Поляна», соучредителем которой более 20 лет назад выступил наш партнёр — компания Samsung. И что настоящие писатели, как тигры и леопарды из книги Чухе Ким, границ не знают.
Что появилось первым — музыка или танец? Точного ответа учёные не могут дать до сих пор. Но ясно, что жесты появились раньше, чем язык. А значит, невербалика — один из самых древних способов коммуникации и проявления эмоций.
Танец — это отдельный язык со своим алфавитом, из которого артист составляет слова и предложения. С помощью танца можно вызывать смех и слёзы, он восхищает или возмущает. Это универсальный язык, доступный всему человечеству.
Но как он устроен? Очевидно, что для ответа на этот вопрос недостаточно разговора только с учёным или только с танцором. Поэтому мы сделали то, ради чего и существует наше сообщество — провели мероприятие на стыке сразу двух сфер. Науки и танца.
Помогли нам в этом учёный-нейролингвист, амбассадор Noôdome Татьяна Черниговская и артист балета, хореограф и всемирно известный педагог Азарий Плисецкий. И, кажется, чуть лучше поняли, как жест и танец связаны с языками и смыслами.
Например, выяснили, что самыми верными пророками были поэты, а все гении так или иначе занимались музыкой, чтобы перейти на новый способ думания. И что помимо языка разговора есть язык молчания — и, к примеру, во время паузы в музыкальном произведении мозг работает активнее, чем когда звучит мелодия.
Почти все мы любим пить кофе и слушать музыку. Как и участник нашего сообщества Сергей Красин. Но оказывается, что два этих нехитрых, казалось бы, дела не так уж и просто совместить. Потому что пить кофе — и не только — приятно далеко не под любую музыку.
И подобрать правильную музыку для нашего пространства оказалось непросто. Ведь каждая композиция должна быть произведением искусства, сочетаться с антуражем, не рушить, а дополнять атмосферу, настраивать на позитивный лад и одновременно — не мешать разговаривать и работать.
Тут нам на помощь и пришёл Сергей — основатель лейбла FANCYMUSIC. И сумел подобрать именно такие композиции, руководствуясь теми чувствами, мыслями, настроением, которое Noôdome вызывает у него лично. Ведь это не просто пространство, а дом для большой семьи. И строим мы его все вместе.
Иногда самые лучшие картины пишутся быстро. А самые лучшие идеи приходят чуть ли не случайно — например во время простой прогулки по городу. И в итоге появляется произведение искусства, в которое можно вглядываться много лет — и каждый раз находить новые смыслы.
Именно так сложилась судьба картины Юрия Григоряна «Кормилица». В которой на протяжении пусть и не лет, но хотя бы нескольких месяцев будем искать и, главное, находить новые смыслы и мы. Потому что на эти несколько месяцев она поселилась в нашем пространстве.
Это стало возможным благодаря выставке «Зеркало», которую мы проводим с командой арт-консьержей Lobby Moscow. И для которой все картины нам передают сами участники сообщества. Ведь через любимые произведения искусства узнать друг друга можно лучше, чем через любые слова.
Музыка — не вечность. Но она напоминает о вечности. Об отсутствии времени — а значит, и об отсутствии смерти. Эта мысль из романа нашего амбассадора Евгения Водолазкина будто бы намекает на то, какую важную роль играет музыка в жизни самого писателя.
По словам Евгения Германовича, свои романы он нередко пишет под музыку. Особенно какие-то наиболее эмоциональные моменты и патетические сцены. Потому что музыка иногда организует речь лучше, чем писатель. И, к примеру, концовка романа «Лавр» написана под Баха — потому что он даёт душевный подъём.
Сегодня Евгений Водолазкин делится композициями, которые помогают ему творить, с вами. И даёт возможность послушать то, что звучит в его кабинете и приносит мысль, чувство и вдохновение — от Марка Бернеса до группы «Сплин». Быть может, эта музыка вдохновит и вас.
Глаза — самый важный орган чувств. Всё вокруг, в том числе произведения искусства, мы привыкли воспринимать именно так — с помощью зрения. Изучать детали, композицию, палитру. Но как быть тем, кто его лишён?
Этим вопросом мы вместе с нашим патроном, благотворительным фондом «Абсолют-Помощь» задались в Пушкинском музее, где проводят экскурсии для людей с особенностями зрения — то есть для тех, кто не может увидеть произведения искусства глазами. Кому нужно в прямом смысле слова прикоснуться к сокровищам мировой культуры.
Так мы открыли для себя искусство с новой стороны и узнали, насколько оно может быть многогранно. А что ещё важнее — получили небольшую толику опыта людей, для которых возможно только такое знакомство с прекрасным. И хочется верить, что через это научились воспринимать мир и людей вокруг нас чуточку глубже.
Грядущее свершается сейчас. Эта фраза Арсения Тарковского стала лейтмотивом всех наших лекций, встреч и дискуссий на форуме «Москва 2030». Потому что все они были посвящены будущему города и его жителей.
Это был первый в истории Noôdome случай, когда серия больших мероприятий с участием амбассадоров и участников сообщества прошла вне его родных стен и в открытом режиме. А значит, мы можем поделиться их записью.
По этим ссылкам вы сможете увидеть и услышать, как:
▪️ Нейрофизиологи Татьяна Черниговская и Александр Каплан, экономисты Александр Аузан и Михаил Задорнов, художественные руководители театров Михаил Швыдкой и Константин Богомолов выясняют, можно ли дожить до ста лет и как в этом может помочь проект «Московское долголетие»;
▪️ Психолог, амбассадор Noôdome Александр Асмолов рассказывает, как всегда оставаться молодым — по крайней мере в душе;
▪️ Нейролингвист, амбассадор Noôdome Татьяна Черниговская объясняет, как устроен наш мозг, какие возможности в нём скрыты и как их реализовать;
▪️ Экономист, амбассадор Noôdome Александр Аузан очерчивает границы будущего и предлагает стране свой способ выиграть конкуренцию в XXI веке;
▪️ Литературовед Евгений Жаринов и музыковед Ярослав Тимофеев выясняют, что общего у Пушкина с Моцартом, под аккомпанемент Московского камерного оркестра Musica Viva;
▪️ Мастерская Брусникина показывает остроумный футуристический перформанс, в котором визуализируются города будущего.
Горизонтальная система управления овеяна легендами. Многим она кажется какой-то волшебной палочкой, которая одним взмахом сделает всех сотрудников счастливыми, ускорит процессы, сократит расходы и повысит общую эффективность компании.
Выглядит эта концепция и правда идеальной. Отказ от длинной цепочки согласований, отсутствие строгой субординации, избавление от устаревших процессов — и при этом возможность заниматься интересными задачами вместо рутинных. По сути, это способ сделать работу компании более эффективной, одновременно дав сотрудникам больше свободы.
Но, как ни странно, именно здесь возникает главное препятствие. Оказывается, не всем сотрудникам нужна свобода. Многие предпочитают статусные должности и строгие рабочие алгоритмы. Не говоря уже о том, что иногда свободой начинают злоупотреблять — и красивая идея рассыпается, как карточный домик.
На встрече тематического сообщества «Психология бизнеса» поговорили о том, как сделать этот домик прочным, с теми, кому это уже удалось — с представителями «Сибура», «Вкусвилла», банка «Точка» и специалистами по спиральной динамике. И пришли к выводу, что свобода подразумевает ответственность. И без доверия и взаимного уважения в коллективе все усилия будут напрасны.
Так что команду придётся подбирать ещё тщательнее. И поначалу результат может выглядеть совсем не так, как рисовалось в фантазиях. Но зато если всё сделать правильно — перейти на горизонтальную модель можно всего за полгода.
Иван Ургант не понаслышке знает, что краткость — сестра таланта. И сам в очередной раз доказал это, отвечая на наши традиционные #тривопроса. Только здесь задача выпала более сложной — описать словами отношения в большой семье под названием человечество.
И, кажется, Иван с этой задачей справился прекрасно. Получился короткий и содержательный разговор об отцах, детях, самих себе. И о том, как важно читать инструкции — и дочитывать их до конца.
«Наша эпоха насквозь пропитана активностью. Она не хочет больше мыслей, а хочет видеть только дела. Корень этой ужасной активности в том, что людям нечего делать».
Это слова австрийского писателя Роберта Музиля — и будь он жив, мы были бы очень рады видеть его среди участников сообщества Noôdome. Потому что мысли ценим ничуть не меньше, чем дела. Особенно мысли, которым скоро исполнится век — а они всё ещё актуальны.
И пусть Музиля с нами нет, но есть другой не менее замечательный писатель — наш амбассадор Евгений Водолазкин. Есть прекрасный экономист и тоже наш амбассадор Александр Аузан. И есть Noôdome — место для неслучайных встреч людей из разных сфер, где в их разговорах и спорах может родиться истина.
На этот раз Евгений Германович и Александр Александрович встретились во время нашего семейно-интеллектуального круиза Noôboat. И говорили как раз о времени — вернее, о будущем в прошедшем. Причём с соблюдением техники безопасности. И дискуссия получилась ожидаемо глубокой и вдохновляющей ☺️
Все вместе мы думали о том, как по-разному на протяжении эпох люди воспринимали время — и о том, как это восприятие меняется сейчас. И меняется ли. До сих пор мы жили в эпоху, где благом считались прогресс, скорость, рост и движение вперёд. Но что будет, если мы вдруг притормозим или вовсе попробуем пойти в другую сторону?
Быть может, нас сметёт бурным потоком времени. А может наоборот — мы сможем вступить в новую эпоху, которую Евгений Водолазкин назвал эпохой сосредоточения. Рождать новые смыслы и идеи и готовиться к любым жизненным катаклизмам так же спокойно и с улыбкой, как наши амбассадоры готовятся к шторму.
Не люди создают путешествия, а путешествия создают людей, писал Джон Стейнбек. А иногда — целые сообщества, добавим мы. Так было и с Noôdome.
Ещё не было ни пространства, ни названия, но уже были люди, которые собрались и отправились в путешествие по рекам России. И в пути общались, обменивались опытом и знаниями, придумывали новые проекты. Вместе им было так хорошо и комфортно, что они решили создать место, где это путешествие никогда не заканчивалось бы.
Так появилось сообщество Noôdome. А ежегодное семейно-интеллектуальное путешествие на теплоходе осталось одной из его незыблемых традиций. Мы назвали его Noôboat — и вот оно снова началось. Мы снова вместе, мы снова плывём, мы снова посещаем уголки России, в которых многие из нас никогда не были — любуемся, вдохновляемся, восхищаемся.
Но начинается любое плавание на берегу — и вчера перед стартом круиза мы собрались в Главном штабе Эрмитажа, чтобы ещё чуть лучше узнать друг друга и послушать концерт пианиста Дмитрия Шишкина, который специально для нас организовали наш патрон MR Private и проект Pianissimo.
Потому что тремя вещами мы можем наслаждаться бесконечно: музыкой, путешествиями и дружеским общением в компании единомышленников.
Одни ли мы во Вселенной? Этот вопрос занимает многие умы — в том числе и наши. И на одной из регулярных встреч с замечательными учёными в Noôdome мы обратились с ним к человеку, посвятившему исследованию космоса всю жизнь — астрофизику Владимиру Сурдину.
Узнали его мнение о том, почему внеземные цивилизации, если они существуют, не выходят с нами на контакт. А ещё — можем ли мы попробовать связаться с ними сами и что же будет, если мы их всё-таки найдём.
Самый глубинный человеческий страх — перед небытием. И амбассадор Noôdome Артём Филатов — добрый и приветливый человек, но одновременно художник, который в своём творчестве непрерывно исследует этот страх. Потому что верит, что только так его можно победить.
Об этом с ним недавно поговорили наши друзья из журнала WoL. А ещё — о том, как он стал нашим амбассадором, зачем людям и особенно художникам нужно объединяться в сообщества и что общего у его студии «Тихая» и Noôdome, двери которых открыты не для всех, но где всегда рады единомышленникам.
Прочитать интервью Артёма можно в печатной версии журнала или по ссылке.
Сколько у нас возрастов и какой важнее?
Уже не молодой, но еще не старый. О каком возрасте вы подумали? Не исключено, что по ответу на этот вопрос можно угадать ваш собственный возраст.
Например, психологи задавали его трём разным возрастным группам. И ответы получили ожидаемо разные.
— Первая группа: 10 лет
Дети заявили, что после 21 года — конец, дальше сразу начинается старость.
— Вторая группа: 20 лет
Людям этого возраста казалось, что предельный порог молодости — 34 года.
— Третья группа: 70 лет
Для этой группы «уже не молодость, но еще не старость» наступает только после 58 лет.
Так что разговор о возрасте неотделим от, собственно, возраста. Более того, антропологи и вовсе выделяют сразу три его вида:
• демографический, который фиксирует, сколько вы прожили;
• биологический, зависящий от состояния здоровья;
• социальный, тесно связанный с культурным развитием общества — ведь именно общество решает, когда человек получает право нести ответственность за себя и за других.
Раз восприятие возраста настолько субъективно, мы решили собрать как можно больше мнений. Потому что долголетие — та самая территория, где мы можем что-то изменить к лучшему. Запустить трансформацию взглядов и оценок, повлиять на действия и их социальные последствия.
Так что сегодня делимся избранными цитатами с лекций и пленарной сессии на форуме «Территория будущего. Москва 2030». На которой ранее выясняли у экспертов, как жить долго и счастливо.
В миру Валерий Застрожин — известный адвокат. Только вот Noôdome — отдельный мир, где можно придумать себя заново и стать кем захочешь. Поэтому у нас Валерий известен в первую очередь как музыкант, тонкий ценитель и знаток разных жанров и стилей, автор цикла вдохновляющих лекций про блюз.
Впрочем, составляя для вас плейлист, Валерий решил продемонстрировать другую сторону своей музыкальной эрудиции — фольклорную музыку. Ведь в ней, по его словам, когда-то черпали вдохновение классики, будь то Глинка или Стравинский. А теперь и мы задаёмся вопросом — кто мы, чем живём и о чём пели и говорили наши предшественники.
«Русская народная традиция чрезвычайно широка, её границы размыты, но я всегда находил в ней для себя источник вдохновения и силы. В этом плейлисте есть и современные вещи, сплетающие электронную музыку и вокальную традицию, и вещи, написанные известными авторами, но ставшие народными, и эксперименты, где народная музыка выступает вместе с джазом», — говорит Валерий.
Надеемся, что в этом плейлисте источник вдохновения и силы удастся найти и вам ☺️
Слушать плейлист Валерия Застрожина
Изменения, движение вперёд, свобода. Это то, что объединяет эксперта по стратегическим коммуникациям Кермен Манджиеву с картиной Халги Поваевой «Метаморфозы». И с нами.
Теперь эта картина, символизирующая общие для нас ценности, временно поселилась в нашем пространстве. Потому что Кермен Манджиева передала её — а вместе с ней и частичку самой себя — нам для выставки «Зеркало».
Её суть — в том, чтобы создать коллективный портрет сообщества, который мы пишем вместе с командой арт-консьержей Lobby Moscow. Ведь зачастую произведения искусства, которые мы любим, говорят о нас другим больше, чем любые слова.
Всё чаще мы встречаем в литературе, философии и антропологии слово «метамодерн». Это не художественное направление, а скорее способ, которым с нами разговаривает искусство в эпоху после постмодерна.
Для метамодерна характерно объединение и инклюзивность, амбивалентность выражаемой эмоции, отказ от цитирования. Яркая представительница петербургского метамодерна — Настасья Хрущёва, композитор и пианистка из Петербурга, автор семи балетов и цикла «Русские тупики», а также музыки более чем к 35 драматическим постановкам.
Настасья не только играет и сочиняет музыку, но и переосмысляет её значение в эту новую эпоху с помощью научных работ. Видит будущее музыки и анализирует её развитие. Именно поэтому она вместе с нами стала одним из героев проекта «РБК Визионеры». И именно поэтому её концертом мы и открыли череду событий, которые будут посвящены теме визионерства.
«Визионер — это тот, кто предвидит будущее, кто может посмотреть на проблему по-новому и предложить решение. Визионеру важно не бояться быть смешным и странным, не бояться, что люди начнут крутить пальцем у виска».
«Трудно идти только вперед, когда там тебя могут поджидать климатические катастрофы и войны»
В сентябре сообщество Noôdome вместе с проектом «Московское долголетие» провело серию открытых мероприятий, посвященных настоящему и будущему серебряного возраста.
⏪Амбассадоры сообщества выступили с лекциями, где тема долголетия рассматривалась с самых разных позиций — нейропсихологии, семейных отношений и с точки зрения более глобальных экономических изменений⏩
Так, экономист Александр Аузан выступил с лекцией «Контуры будущего» — о вызовах новой эпохи и возможных ответах на них.
Делимся главным.
Можно ли придумать к жизни инструкцию всего из двух пунктов? Да. Если пишет её Олег Нестеров. Музыкант, амбассадор Noôdome, а иногда — винтик или чемодан, как мы уже выяснили на его лекции о сути творчества, которая временами больше напоминала перформанс. Как и всё, что делает Олег.
Сегодня в нашей традиционной рубрике #тривопроса у него очень особый перформанс. Потому что Олег делится содержанием этой инструкции. И этот короткий, ёмкий монолог — обо всём. О речи и молчании, людях и бесконечности, обо всей мудрости мира. Где мы — лишь цветочки на яблоне.
Хорошо ли жить долго? На первый взгляд, ответ очевиден. Но если вдуматься — достаточно ли этого? Зачем нужна долгая жизнь, если ею не можешь насладиться или, хуже того, осознать.
Поэтому на прошлой неделе мы с амбассадорами и участниками сообщества встретились на форуме «Москва 2030» и попытались понять, как жить не только долго, но и счастливо. И записали для вас несколько простых рецептов.
Когда начинаешь писать коллективный портрет сообщества — сложно остановиться. Но мы и не собираемся. И осень мы начали с того, что создали уже третий такой портрет. Воплотился он в новой выставке современного искусства «Зеркало» в Noôdome.
По традиции организовать её нам помогла команда арт-консьержей Lobby Moscow, а картины передали участники сообщества. И на этой неделе мы скромно, но торжественно открыли новую экспозицию. Все вместе. Ведь ничто и никогда не заменит нам живого общения лицом к лицу в окружении картин, через каждую из которых проступает ещё одно лицо — лицо нашего сообщества.
И на этот раз лицо это — очень осеннее. Погружённое в созерцание себя и мира вокруг, размышления, воспоминания. И, конечно, в мечты. Потому что, как говорит наш амбассадор, нейрофизиолог Александр Каплан, у каждого человека должна быть мечта. Потому что именно из мечты рождается интерес к жизни.
Читать, чтобы жить и радоваться жизни. Такой принцип исповедует нейрофизиолог, участница сообщества Noôdome Евгения Альшанская. И мы её в этом полностью поддерживаем.
Сегодня Евгения делится тремя неочевидными книгами, которые помогают больше узнать о человеке и его месте в мире людей. И убедиться, что учиться можно и нужно у всех — от приматов до самых известных предпринимателей, создавших наш цифровой мир.
#noôlibrary
Встретить летний закат на террасе с бокалом шампанского. Слушая любимые песни, рядом с любимыми людьми. Звучит идеально? Да, и именно так оно и было.
Вчера мы собрались на террасе, чтобы послушать блистательную джазовую певицу Анну Бутурлину — кстати, официальный голос любимой всеми принцессы Эльзы. Подпевали старым любимым композициям и наблюдали, как в безветренной прохладе от нас неторопливо уходит август.
И то ли благодаря ностальгическим песням из советских фильмов, то ли от вида большого города в летних сумерках, то ли от присутствия друг друга — вдруг показалось, будто мы и сами оказались в кино.
Наверное, это эффект от минуты безвременья, когда находишь себя между днём и ночью, между летом и осенью, между вчера и завтра. И вдруг понимаешь, что нужно жить сегодня и сейчас, настоящим, а не прошлым или будущим — тем более когда это настоящее настолько прекрасно.
Путешествие измеряется не в километрах, а в друзьях и знаниях, которых удалось приобрести. Поэтому уже который год наш семейно-интеллектуальный круиз Noôboat построен так, чтобы не только побывать где-то, где ещё не были, но и узнать что-то новое о местах, которые кажутся очень знакомыми, и о людях, с которыми мы регулярно общаемся.
Поэтому в роли гидов у нас часто выступают сами участники и амбассадоры сообщества. И, к примеру, Санкт-Петербург, который каждый из нас уже исходил вдоль и поперёк, вдруг открывается с новой стороны, когда о нём рассказывает Данила Козловский и когда его через призму своих романов показывает Евгений Водолазкин.
И, конечно, путешествие — прекрасная возможность для неожиданных, но одновременно неслучайных встреч и разговоров. В нём экскурсия в дом-музей Рерихов может завершиться дискуссией о работе мозга с нейрофизиологами и нейролингвистами, а прямо на борту нашего теплохода — или, как мы ласково его называем, кораблика экономист может беседовать с писателем о времени.
«Северный Голливуд» — не только район в Калифорнии, но и шутливое прозвище города Апатиты. В советские годы многие фильмы про зиму снимались именно здесь.
Эти традиции живы и по сей день: сейчас региональные власти компенсируют кинематографистам почти треть издержек, если те снимают свой фильм в Мурманской области.
Но это не единственная причина, по которой город возрождается и преображается. Апатиты — тот случай, когда городу помогают неравнодушные люди. Те, кто здесь родился и не забыл свою малую родину.
Один из них — Андрей Малахов. Известный телеведущий и участник нашего сообщества. И недавно на очередной встрече нашей лаборатории, посвящённой развитию территорий, он поделился с нами собственным опытом в этой сфере.
Выяснилось, что лучше всего город развивается через искусство — особенно если разбросать его по всей территории. Будь то отреставрированные газосветные вывески, которыми в России занимаются всего несколько мастерских, или рисунки жителей вместо рекламы на автобусных остановках.
Такие небольшие, на первый взгляд, изменения запускают цепную реакцию. И, конечно, для этого важно, чтобы сами жители были счастливы и хотели сделать пространство вокруг светлее и чище, а до города было легко добраться.
И, кстати, если ещё несколько лет назад до Апатитов вообще не было прямых рейсов из Москвы, то теперь самолёты летают дважды в сутки, а сам полёт занимает меньше двух часов. Так что «Северный Голливуд» совсем рядом 😉
Сегодня об одном из экспонатов выставки «Зеркало», которую Noôdome проводит в своём пространстве вместе с командой арт-консьержей Lobby Moscow, рассказывает его владелец — ведущий и участник сообщества Noôdome Иван Ургант.
Читать полностью…
Когда солнце заливает террасу нашего пятого этажа, мягкий ветер тихо шумит в листве сада Noôgarden, и тепло сочетается с приятной прохладой, кажется, что день идеален. Но мы решили, что чего-то всё равно не хватает. Чего-то такого же мягкого, нежного, но совсем не приторного.
Так у нас в Noôcafe появились два десерта — медовик на гречишном меду с мороженым, в котором гармонично сочетаются чёткие ноты гречишного меда, карамели и сливок, и апельсиновый трюфель с тёмным шоколадом Санто-Доминго и солью флёр де сель.
И вот теперь день действительно идеален ☺️