10086
Олег Воскобойников об искусстве и его окрестностях
Я давно питаю особую привязанность к собору св. Стефана в Бурже, километрах в 200 к югу от Парижа. Может быть, потому, что он вроде как в стороне от столицы, от Реймса, Амьена и Шартра. Между тем, мне кажется, вслед за Роланом Рехтом, что именно Бурж – классический готический собор. И это – несмотря на некоторые его «странности». Большинство соборов обладает трансептами, некоторые, как Шартр – очень масштабными. Все соборы обладают осевой структурой, которая подчеркивает движение с запада на восток, от главного портала – к хору и алтарю. Причем неважно, войдете вы с запада или через боковые двери.
В Бурже, строившемся одновременно с Шартром в начале XIII века, все сложнее. Откуда бы вы ни вошли, протяженность пространства действует на вас лишь во вторую очередь. В первую очередь вас охватывает очень сильная вертикальная тяга. Она связана с нарастанием ее от боковых нефов к центральному: 9 м – 21.3 м – 37.5 м. Скругленный масштабный хор, естественно, доминирует. Более того, с него строительство и началось, как нередко бывало из финансовых соображений, затем строили наос, продвигаясь на запад травея за травеей.
Крайние боковые нефы шире прилегающих к центральному и вводят в пространство храма потоки света. Эти потоки в Шартре льются из верхних окон главного нефа, сверху, что принципиально важно: такой свет – надмирный. В Бурже свет бродит по гигантскому пространству повсюду, обнимает сложной формы опоры, целый лес опор. Но за счет того, что бродит он именно повсюду, не только в недосягаемой выси, эффект пространственности в Бурже сильнее, чем в Шартре или Реймсе.
Да, витражей и пластики здесь меньше, чем в Шартре и Реймсе, великий комплекс хора, шедевр скульптуры первой трети XIII века сохранился лишь частично. Но несколько витражей здесь гениальны и, возможно, их богословская сложность связана с личным участием архиепископа Гильома, умершего в 1210 и через 10 лет канонизированного. Таков, прежде всего, витраж «Новый завет». Все это неслучайно. Бурж был куплен французской короной в 1100 году и был южной границей домена, властвуя над областью Берри. Он на многое претендовал, а для этого нужно было возвести памятник и Богу, и собственным притязаниям. Отсюда, дорогие мои, вся скрытая поэтика готической архитектуры, отсюда ее специфическая пространственность. Думаю, Миша Майзульс обо всем этом расскажет в деталях: https://stradarium.ru/gothiccathedral
Готовясь на днях ко вчерашней лекции о возникновении культа святых, сделал такое вот иконографическое открытие: источником вдохновения для знаменитого советского плаката "Нет!" могла послужить эта итальянская композиция в мандорле "Отказ от пасты". XIII век, Леньяно. Святой выбрал бретцель (в левой руке), чем подчеркнул свою привязанность заальпийским ценностям во время обострившегося конфликта между папами и императорами.
Читать полностью…
Минутка саморекламы. Мы запускаем в Страдариуме новую форму общения. Не курсы - а отдельные «вечера». Начинаем, естественно, с самого верного нашего лектора. Галя всегда спешит на помощь, когда нам что-то приходит в голову.
Читать полностью…
Думаю, у этого молодого человека 1520 года хорошее зрение: мне приходилось читать Эразма Роттердамского, изданного тогда же в таком же формате, едучи в парижском метро. Не сахар (помимо нравоучительного занудства Эразма с его советами на все случаи жизни). Зато, если действительно отвлечься от этого мира, как юноша, ушедший с головой в книгу, глядишь созерцательная твоя жизнь и впрямь повернется к тебе лицом, и олень не испугается.
Я где-то писал, что в ренессансном портрете человек на нас смотрит и мол это важно. Важно, но не принципиально. Вот у Корреджо, сверстника Рафаэля, все не так на этой отличной вещи из миланского замка Сфорца. Фигура не случайно смещена влево - чаща с оленем активно участвует в создании образа, расхожее правило композиционной пирамидки зримо нарушено, а необходимый по сюжету покой (это ведь «портрет» совершенно определенного образа жизни - vita contemplativa) присутствует. Просто иначе олень бы не поместился, понимаете?
Аааа, дочка прислала из Сербии нашу псю - Пиксара, с которым иные здесь уже знакомы. Хорошо вышел, не могу не сделать портрет достоянием общественности. (Тем более, что умные люди говорят, что канал надо периодически разбавлять личным, а у меня все такое безличное, сплошной воск в деталях). Хочется думать, что он думает о старом своем хозяине 💔
Читать полностью…
https://fienta.com/ru/voskoboynikov-berlin-17-11-2023. Вдруг кто-то из вас в Берлине или окрестностях в ноябре? Приходите, потолкуем.
Читать полностью…
Вчера в Италии давали День Всех Святых, поэтому нас понесло в очередной медвежий угол. На берегу озера Гарда находится одно из самых странных жилищ, какие я видал в своей жизни: вилла Габриеле д’Аннунцио (1863-1938). Прежде я был там один раз, в 15 лет, а ощущение какой-то странной болезненно-эстетской фантасмагории сохранилось до сих пор.
Д’Аннунцио умер принцем, а родился буржуем, одарен был донельзя, в лицее издал свои первые стихи, те получили некоторый успех. Юноша недолго думая (о гонораре) объявил через знакомых о своей смерти, вся читающая Италия распереживалась, раскупила подъехавший во все магазины новый тираж, и тут юноша воскрес, опровергнув чьи-то дурные сплетни. В 40, уже став поэтом-пророком, весь в лаврах, пошел в парламент по спискам крайне правых, тут же заявил, что он крайне левый, потому что, грит, «я иду в сторону жизни».
Были еще герцогиня, сколько-то детей, разводы, актрисы одна за другой, еще какая-то тьма восторженных дам, с которыми он всякое вытворял, но не ночевал – как в старинных домах. Его главный роман – «Удовольствие». Одну из актрис он даже здорово любил, поэтому ее бюст в рабочем кабинете накрывал тряпочкой, садясь за работу – чтоб ее красота не отвлекала от главного: словесности. Словесность свою он лелеял, называл себя fabbro della parola, плотником слова, а в кабинет нужно было влезать через узкую дверь по трем ступенькам, чтобы даже низкорослому пришлось поклониться творимому здесь таинству. Между делом он патентовал свои неологизмы: например, tramezzino, род бутерброда между завтраком и полуднем, la Rinascente («возрождающаяся», магаз такой на всю Италию). Впрочем, дивидендов с неологизмов на жизнь этого настоящего декадента вроде гюисмановского Дез Эссента не хватало, поэтому периодически он куда-то сваливал.
В историю он вошел и как великий мастер слова, и как непревзойденный гедонист, и как великий воин. В Первую мировую он лично участвовал в совершенно невероятных по тем временам авианалетах на австрийцев. Результаты войны его не вдохновили, он, потеряв правый глаз при жесткой посадке, увешанный орденами, капитан авиации, расстроился и на свой страх и риск собрал группу таких же – и сходу взял городок Рьеку (Фьюме) в Истрии, где основал собственное правительство. Дело кончилось ничем. К сожалению, он многим вдохновил Муссолини, а тот 1919, возглавляя известное движение, собрал миллион лир на эту авантюру. Когда Муссолини из поэта и бунтаря превратился в диктатора, Д’Аннунцио от него отвернулся, а чтобы поэт-пророк помалкивал, дуче выписал ему неслабую пенсию. Пенсии едва хватало на барские забавы, потому что с 1925 поэт стал еще и князем.
Но главное: Д’Аннунцио выкупил в 1922 вот этот клочок земли над Гардоне ди Ривьера и выстроил с архитектором Джанкарло Марони виллу – мемориал итальянской воинской славы (Memoriale degli Italiani), прижизненный памятник себе и соратникам по борьбе (с гробницами под небом) и жилище, в котором можно было принимать гостей и любовниц. Первых усаживали за стол, на котором стояла бронзовая статуя реальной его черепахи, которую однажды нашли в саду мертвой: объелась каких-то не тех цветов. Гостям рассказывали эту историю, чтобы они не слишком горячились по части яств. Кухня выглядит очень скромно, туда хозяин не заглядывал. Хозяйский туалет тоже намного роскошнее гостевого. Комнат же для гостей вовсе не было предусмотрено: на ночь, но тоже не в хозяйской спальне, оставляли только счастливых барышень.
Вдогонку к утреннему, просто чтобы понятно было, какого размера фляжки.
Читать полностью…
Дорогие все! Был в Иране две недели без соцсетей. Зато смог доделать всякие мелочи по моей книге. На нее открыт предзаказ, выйдет в конце ноября https://kiosk.shop/individuum-books/kupola-dvortsy-dk?utm_source=smm&utm_medium=post&utm_campaign=kupola
Читать полностью…
Вчера на лекции о раннем христианстве я позволил себе немного вслед за Эрихом Ауэрбахом поразглагольствовать о той особой "простоте", с которой оба Завета рассказывают о событиях невероятной космической значимости. Одно из таких событий, как известно, встреча Авраама с тремя путниками в Мамврийской роще. Эта встреча - повествовательная основа догмата Троицы, и как повествование, историю, эту встречу долго (до Рублева или его безымянного современника, автора иконы) изображали художники. Сегодня утром встретил вот эту фреску IV века из катакомб на Латинской улице в Риме (via Latina). Все очень просто: видит Авраам, три чела мимо идут, "заходите", говорит и ручкой так поманил. И теленок тут как тут, к обеду. Ну и те такие, да давай заглянем, раз хозяин приглашает. Удивительно по-хозяйски так Авраам расселся, а посланники небесные - что три подростка. И это - ТРОИЦА? Фреска примерно современна Никейскому символу веры, где троический догмат собственно впервые вселенски и соборно закреплен. Поправьте меня, богословы, если я что-то упрощаю.
Читать полностью…
Готовясь, благодетели мои, к очередной лекции о раннем христианстве в моем курсе (https://stradarium.ru/chris), набрел на старый мой перевод одного интересного стихотворения Клавдиана, отменного поэта, обласканного императорской семьей около 400 года. Августин называл его "врагом имени Христова", может, за дело, а может по иным соображениям, геополитическим. Тем интереснее, что не всегда в людях того времени разберешь: во что они, собственно, верят, а что для них - игра ритма и метра.
Фрагмент красноречив, а перевод свой, старый и плохой, я поправил.
Клавдий Клавдиан (370-404). Стихотворение XXVII: Феникс. Стихи 101-110.
Сам ты наследник себе, там обретающий силы,
Где уготована смерть нам. Получаешь рожденье
В пепле костра, пусть умрет старость, а ты не уходишь,
Видевший все, что прошло, свидетель столетий круженья,
Знаешь, когда излились на недвижные скалы потоки
Бурные, все затопив, и пламя в какую годину,
Разбушевавшись, сожгло Фаэтоновых шалостей жертву:
Бич сей тебя миновал, один невредим ты остался
На укрощенной земле, и не дано тебя в пряжу
Паркам свою заплести – для тебя они вовсе безвредны.
В берлинском Музее Боде отличная коллекция ренессансной пластики. Эта «Мадонна Пацци» - не просто шедевр Донателло, это ранний (1420) опыт применения новой перспективы для создания моленного образа. Интимная близость Марии и Младенца к нам связана с тем, что рама фактически вывела их к нам, в комнату. Необычно и положение Матери и Младенца, одновременно очень естественное, будничное и какое-то невозможное для иконы. Микелоццо учился тогда у Донателло и, вдохновляясь «Мадонной Пацци», создал свою, «Мадонну Орландини». Но великое открытие - все же барельеф Донателло. В нем столько свежести!
Читать полностью…
Помните, две египетские ручки я выкладывал? Они из берлинского Нового музея. Подумалось, что и сегодняшнее воскресное утро хорошо бы начать с чего-нибудь солнечного. Эхнатон ("полезный для солнца"), фараон 18-й династии Нового царства, очень любил солнце, воздавал ему должное и заслуженно купался в его лучах. Уж не знаю, как они с Нефертити и многочисленными дочерьми выносили египетское солнце, но культы просто так не рождаются. На знаменитом рельефе знаменитые супруги и сами радуются свету, и детвора с ними, прям настоящее семейное счастье. Нефертити, понятное дело, не единственная, но главная жена, соратница в сложной религиозной реформе. Мне все хочется думать, что их лирические отношения имели какое-то влияние на формирование знаменитого Амарнского стиля в искусстве Египта, стиля легко узнаваемого даже в сложном русле трехтысячелетнего развития. Это короткая история всего лишь в десятилетие в середине XIV века до н.э. При этом кое-что остается за кадром: для утверждения культа солнечного диска, Атона, по всей стране прошли планомерные и очень масштабные работы по уничтожению не подходивших под новый визуальный порядок зоо- и антропоморфных изображений. Целые храмовые комплексы пошли, говорят, под молот. Но то - "проектная деятельность", техзадание, большая политика. А на этих драгоценных фрагментах, выставленных в соседнем с "Нефертити" зале - солнечно и радостно. Порадуемся за древних.
Читать полностью…
И вот вам несколько "тетраморфов" от VI века до XIII, очень разных, иногда все в одном, иногда отдельно, вокруг Судии, сидящего на радуге, а иной раз и сам евангелист может сесть на радугу и в мандорлу - так в "Евангелии Оттона III", созданном на о. Райхенау около 1000 года: это, наверное, самый удивительный образ евангелиста Марка в средневековом искусстве.
Читать полностью…
В четверг начнется мой курс в Страдариуме о рождении христианской цивилизации (сегодня ПОСЛЕДНИЙ день скидки: https://stradarium.ru/chris). Речь пойдет о Библии. Страшно. Готовясь, осознал среди прочего один момент, раньше мне в голову не приходивший. Насколько мне известно, лишь один текст Нового Завета претендует на богодухновенность. Все остальные повествуют, иногда поучают, осуждают, восхваляют, славят, но они не заявляют о том, что даны автору божеством. Внимание: опрос!
Читать полностью…
В издательстве НЛО две новые книги, которые хочется упомянуть. Первая - Питер Браун, Мир поздней античности. 150-750 годы. Этот Браун - сейчас уже по возрасту корифей американского антиковедения и истории религии. Он писал и, возможно, еще пишет о различных аспектах истории христианства. Я люблю некоторые его статьи и книги за парадоксальные повороты и непредвзятый взгляд на острые вопросы. На русском есть плохой перевод его книжки о рождении культа святых. https://www.nlobooks.ru/books/studia_religiosa/26362/. Вторая книга - Виолен Джакомотто-Шарра и Сильви Нони. Земля плоская. Генеалогия ложной идеи. https://www.nlobooks.ru/books/studia_religiosa/26494/. Эту книгу я еще не читал, но на выходных постараюсь прочесть, потому что в понедельник вечером, в 19:00 Мск мы будем обсуждать ее с Ириной Прохоровой, главным редактором "НЛО", в ее программе "Культура повседневности" на радио "Говорит Москва". Так что милости просим, наверняка будет интересная беседа, потому что Ирина Прохорова очень умный собеседник и опытный издатель. Развенчаем опять пару мифов.
Читать полностью…
Венецианец Карло Кривелли - из самых оригинальных оригиналов второй половины XV века. Поскольку голубые небеса и зеленая травка его не волновали, в Венеции он не прижился, поучившись в Падуе, уехал в Марке, где и работал. В старые схемы он вписывал необычные формы и детали. Экспериментировал, как видите, и с физиогномикой, и с жестикуляцией. Вот вам некий святой, с каким-то чудаковатым выражением лица. Это богодухновенный автор, которого, однако, прославляли иногда за его «простоту». Возможно, этот парадокс и захотел отразить Кривелли. Внимание: опрос ☝️
Читать полностью…
Очередь к ортодонту. Романская капитель из церкви Сан Бартоломео аль Боско ин Аппьяно, Комо. XII век. Они все пришли без снилса (здесь: tessera sanitaria).
Читать полностью…
Спокойной ночи, малыши. Слоновая кость, полудрагоценные камни. Немецкая мастерская. XVII век.
Читать полностью…
Здесь 30 тысяч книг и повсюду множество отвешенных фунтами латинских выражений на стенах: хозяин хотел «говорящий дом». Одна из надписей гласит, что порой в лесу узнаешь больше, чем в книжках. Все это барахло из разных стран (в которых он не бывал) собрал и расставил он сам – не только и не столько чтобы эпатировать посетителей, потому что людей он не жаловал и предпочитал им своих гончих. Все эти вещи, слепки антиков, склянки, игрушки говорили с ним самим. Видимо, он передвигался между ними по-кошачьи. Муссолини предоставил ему просимый статус государственного памятника, фонд существует по сей день, поэтому вы увидите здесь сушеные гранаты, положенные им самим в какую-то корзину, и шкаф, заполненный его лекарствами.
Поэт явно вникал во все детали. Например, небольшой латунный крестик с фигуркой ангела-францисканца на нем, на главной двери в хозяйский дом посвящен 7-ой годовщине Фьюмской операции: это очень мелко написано, вряд ли вы найдете в книжках. Но ведь поэт для себя писал, не для вас, милые туристы.
Он боялся света из-за глаза (память о котором чтил религиозно), а итальянское солнце било в окна нещадно, отсюда – полутьма везде. Чудо в том, что все это безумие бережно хранится, и никому не приходит здесь в голову предъявлять этому великому милитаристу счета о вдохновленном его личным примером фашизме. Посмотрите жуткий «Сало» Пазолини, о последних днях фашизма в Италии: его жуткая эстетика вдохновлена одновременно Данте и Д’Аннунцио. Заодно прочтите «Удовольствие» и его лучшую поэму «Альчоне» (Алкион).
Последняя деталь. Лет 15 назад мы были в этих местах, когда вилла была закрыта. Хозяйка нашей гостиницы показала реликвию. Это была фотография поэта с гончей, подаренная ее деду, с дарственной надписью, которую я запомнил: «моему дорогому Джузеппе, с которым нас объединяет ненависть к людям и любовь к собакам». Собака красуется на гербе, псарня тоже серьезная. Между тем, Д’Аннунцио лукавил: он искренне привязывался и многое сделал для местных жителей, от дороги до спортивных состязаний.
Короче, я долго могу рассказывать и о нем, и о странном-странном месте. Может, когда лекцию придумаю. Впечатляющий медвежий угол. Наверное, если когда-нибудь у меня будет турагентство, я буду возить по таким вот местам.
В XX столетии каждый второй крупный художник брался за религиозные темы, иногда в личном поиске, для себя или для «вечности», иногда выполняя заказ религиозной организации. Жоржа Руо можно считать христианским художником. Шагала все знают. Последним крупным произведением Матисса стала капелла Розария (или Четок) для сестер-доминиканок в Вансе, на Лазурном берегу (1949–1951). Ле Корбюзье в 1950–1955 годах воплотил свои зрелые эстетические принципы в паломнической церкви Нотр-Дам-дю-О в местечке Роншан, естественно, в бетоне. Чуть позднее многому у него научившийся Оскар Нимейер выстроил в новой столице Бразилии собор, тоже ставший символом страны (1958–1970).
Для многих не слишком религиозных, не воцерковленных художников Новейшего времени, даже для атеистов, использование мотивов христианского искусства, приемов и техник, предшествовавших Возрождению, было и остается формой диалога с чем-то для искусства само собой разумеющимся: абсолютом, вечностью, несказанным, небесным. После Второй мировой войны доминиканец Мари-Ален Кутюрье, прекрасно знавший и понимавший всех авангардистов по обе стороны Атлантики, призвал объединить усилия Католической церкви как института, простых верующих и художников, независимо (что очень важно!) от их убеждений, ради возрождения гуманизма в Европе. Его призывы были услышаны: и Роншанская капелла Ле Корбюзье, и капелла Матисса в Вансе — самые известные памятники этого движения, охватившего Запад.
К чему я все это? В сокровищнице Монцы я встретил вот такое странное на наш вкус распятие, созданное в 1950-х годах, совсем не большое. Мир вокруг креста словно вздрагивает от пореза. От ПОРЕЗА. Внимание: опрос! (трудный, есть слабая, но подсказка)
Продолжал думать о Троице. Ради этого поехал в соседнюю Монцу, где под землей хранятся иные диковины, собранные почитаемой здесь лангобардской королевой Теоделиндой и некоторыми ее наследниками. Среди прочего – тисненые ампулы, изготавливавшиеся в Иерусалиме до арабского завоевания, в них развозили по Средиземноморью масло из лампад, горевших над Гробом Господним. Понятно, что такие «сувениры» высоко ценились.
Так вот, на нескольких ампулах VII века изображено Вознесение. Сравните эти два: вы увидите, что на одном из них к обычной иконографии, сочетающей Вознесение с Пятидесятницей (апостолы и Мария), прибавлены Десница под троном Христа и голубь Святого Духа. Чтобы заметить разницу, поглядите на выставленную здесь же очень похожую ампулу с тем же сюжетом. Мне кажется, мастер, хорошо знакомый с монументальной живописью, попытался показать явление Троицы в момент Вознесения. Он предъявил ее символически: десница еще у иудеев (синагога в Дура Европос) считалась знаком присутствия невидимого Бога, Его голос. Ну и голубь – понятно.
Сравните более ранние, но очень авторитетные памятники. Вот гостеприимство Авраама на триумфальной арке базилики Девы Марии Старшей, Санта Мария Маджоре, главного богородичного храма Рима, построенного тогда же, когда в Эфесе в 431 году Мария была прославлена как Богородица (есть богословские нюансы по сравнению с Богоматерью). Путники сидят за столом, Авраам властно останавливает усмешку Сары, всё буднично. Но то, что Авраам увидел в них троическое божество, прямо показано тем, что наверху он же – умными очами – видит их в нимбах, а Сын выделен еще и световой мандорлой, как во время Преображения, описанного в Евангелиях.
Через сто лет, в равеннской базилике Св. Виталия, Сан Витале, путники опять преспокойно сидят за столом, но здесь же, в пресбитерии, изображены жертвы: сначала Исаака, затем Авеля и Мельхиседека. Это значит, что здесь Троица является уже в свете исполнения решения вневременного божественного совета – искупительной Жертвы. Эту жертву совершали здесь же, под этими мозаиками, на алтаре. Возможно, что «крестчатый» хлеб на столе у ангелов (хлеб как хлеб?) именно здесь, рядом с алтарем, напротив жертвоприношения Мельхиседека, воспринимался как евхаристический хлеб.
Великий историк христианского Андре Грабар в 1950-х годах читал в Национальной галерее в Вашингтоне лекции, ставшие затем прекрасной книгой о рождении христианской иконографии. Несмотря на то, что он наш соотечественник, книга до сих пор на русский не переведена, и ничего сопоставимого своими силами пока не создали – мы когнитивный суверенитет лелеем. Так вот Грабар немного по-барски заметил, что все эти ранние попытки отразить в живописи сложнейший догмат христианства не шибко удачны: тут путаница, там не «читается», всё как-то неуверенно, без следов серьезной преемственности. Ему было точно виднее, чем мне. Но я бы сегодня не стал говорить о «неудачах»: они старались.
Не могу, благодетели, не поделиться хорошей новостью. Мой друг детства Лев Масиель Санчес (некоторым здесь знакомый), тот самый, что вместе со мной год назад открыл Страдариум курсом о русской архитектуре, написал на эту тему большую книгу, и она скоро выйдет. Кроме того, он завел ТГ-канал, где делится впечатлениями о поездках, которые сам же и организует. Ибо он - Лев Путешествующий ☝️
Читать полностью…
За долготерпение же ваше (ибо самореклама надоедлива), вот вам два моих любимых феникса, которых я снял в лучшие годы приличной техникой: в прекрасном баптистерии Сан Джованни ин Фонте в Неаполе, V века, и в конхе апсиды базилики Свв. Косьмы и Дамиана на Римском форуме (юстиниановское время и, возможно, юстиниановские мастера).
Читать полностью…
Все там же. В середине XV века Никколо Строцци был одним из главных банкиров папства и слыл гурманом. Возможно, Мино да Фьезоле ему даже польстил, смягчив яйцеголовость и прибавив имперскости взгляду, переносице, губам. Гурманство и имперскость - вот тебе и новорожденный западноевропейский индивид, воспетый Буркхардтом и Баткиным.
Читать полностью…
Завтра, благодетели мои, в 8:00 Мск буду я в эфире радио "Серебряный дождь" (100.1 FM) рассуждать об охоте на ведьм. Не то чтобы я очень любил этот сюжет, как и вообще не люблю запах крови и гари. Но наверняка найдется что сказать. Так что, ежели кто в пробке на работу застрянет, настройтесь на позитивный лад.
Читать полностью…
Вы думаете, я всегда такой добрый и еще местами прикольный? Нет. Иногда я принимаю экзамены. Вот сейчас сквозь огонь и медные трубы идут 50 слушателей нашего с Андреем Виноградовым короткого курса визуальной культуры Средневековья, бакалавры нескольких программ факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ. Попереживайте за них, пострадайте, помолитесь, ибо нелегко им, они перед этим еще два часа мои разглагольствования слушали. А хочется, чтобы у всех были хорошие оценки, они наверняка все хорошие, а кто-то из них как пить дать станет медиевистом. Пока мне дают участвовать в их жизни, я не сдамся.
Читать полностью…
Завтра уже нужно рассказывать сотням людей о том, что такое Св. Писание и что оно значит для Средневековья. Люблю я эдак коротко о главном. В этой связи задумался о ТЕТРАМОРФЕ. Этим странным греческим словом, «четыре формы», историки искусства называют символическое изображение четырех Евангелистов, появившееся в христианском искусстве в V веке. Идентификация их с крылатым львом (Марк), орлом (Иоанн), крылатым быком (Лука) и тоже крылатым человеком (Матфей) основана на двух местах Писания: Иезекииль 1:1-28 и Откровение 4:1-11. В первом видении речь идет о «существах», евр. «хайот», у Иоанна – о четырех «живых существах», греч. «тессара зоа», покрытых глазами «спереди и сзади», то есть всевидящих.
Нам привычна четкая атрибуция, но в эпоху Отцов она оставалась предметом дискуссий. Первым включился св. Ириней Лионский во II веке. В конце IV века переводчик Писания на латынь, св. Иероним, написал предисловия к отдельным его книгам. Он чувствовал мистический и моральный смысл зачинов евангелий. Раз Матфей говорит о человеческом родословии Иисуса, пусть человек будет его символом, Марк говорит о вопле в пустыне – пусть будет рычащий лев, Лука упоминает о жертвоприношении Захарии – пусть будет бык, символ иудейской жертвы, Иоанн возвышенно воспел Слово, «Логос», – пусть парит в небесах как орел.
О "мистике" я говорю неспроста: оба места из Писания – видения, и древние хорошо понимали значимость видений. Между тем, Иезекииль жил с иудеями в вавилонском плену в VI веке, мог видеть разные ассирийские символы, которые тоже сочетали, как в его видении, человеческое с животным, мог слышать об астрологическом соответствии четырех «хайот» знакам Зодиака: Тельцу, Льву, Скорпиону и Водолею. Христиане, конечно, так далеко не шли, но разного рода «четверицы» обожали. Неслиянность и нераздельность символов евангелистов, их причастность к человечеству, даже если лишь один из символов – «человек», одновременно отсылали к важнейшим догматам христианской веры и утверждали непреложность и богодухновенность именно этих четырех евангелий. Это было важно на фоне формирования канона Библии в первые века нашей эры.
Одним словом, самые элементарные вещи в истории христианства, кажущиеся сегодня абсолютно незыблемыми, когда-то родились, развились, утвердились в умах и сердцах людей. Процесс этот любопытен и поучителен. Кому интересно - присоединяйтесь. https://stradarium.ru/chris