oliverdeadchannel | Unsorted

Telegram-канал oliverdeadchannel - oliverdead channel

2497

Канал о музыке и не только. Обзоры вне жанровых рамок, ежемесячные дайджесты и авторские плейлисты. Субъективно, эмоционально, по-честному. Добро пожаловать! ВК: vk.com/oliverdead По всем вопросам: @oliverdead4real

Subscribe to a channel

oliverdead channel

Being Dead – EELS (2024)
> indie rock / indie surf / neo-psychedelia / post-punk revival

Давно присматривался к техасской троице Being Dead: по синглам от тех веяло попросту «фановым», ностальгическим и умеющим валять дурака инди, живущим у себя на уме. Благо чутье не подвело, ибо «EELS» – до безумия веселый коллаж из заразительных мелодий и жонглирования между женским/мужским вокалами, сходу очаровывающих приветливой атмосферой и дурашливой болтовней.

Удивительно, как на базе старомодного сёрфа, гаражного рока и психоделики ребятишки наплодили шестнадцать разительно разных по вайбу/динамике треков, умудряющихся константно выжимать максимум из своих инструментов. А забавные подпевания друг другу, хлопки в ладоши и добавки дедовских «ла-ла-ла» среди вокальных партий грамотно наслаиваются, гармонизируют и попросту вносят жирную долю обаяния всему приключению.

Именно приключению – каталог «EELS» удивительно ярок на запоминающиеся песни и неожиданные сходы с рельсов, являясь квинтэссенцией плода трудов трёх закадычных друзей, играющих в своё удовольствие.

После такого вы можете подумать, что Being Dead выпустили нечто мудрёное/экспериментальное, что в некоторой степени верно, но в реальности пластинка слушается на одном дыхании. Плюсом половина песен не достигает и двухминутной отметки, а среди треклиста можно уткнуться в зыбкие моменты интроспекции (Gazing at Footwear, I Was a Tunnel, Goodnight) – но это нужный сброс скоростей для столь чудаковатого опыта.

Нет смысла объяснять дальше: включайте сейчас, скажите спасибо потом. It's mighty fun.

Главный хайлайт: Blanket of My Bone

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Gaerea – Coma (2024)
> black metal / post-metal

Спустя каких-то четыре альбома творчество португальских Gaerea начинает напоминать мне позднюю дискографию польских легенд Behemoth – но не по тем причинам, по которым вы могли подумать.

А говорю я про то, как Нергал к командой, достигнув непоколебимого статуса в жанре, позволили себе выйти из подвала и играть на максимальных мощностях. Делать громко, делать дорого и эпично, но сохранять в сердце мрак и безысходность, свойственные жанру – именно в этом я вижу параллели с масочной пятёркой из Порто. Последним также «повезло» отхватить статус позеров и постоянно ловить камни в свой огород от блюстителей чистоты блэка, не принимающих их «модерновый» звук, слезы и сердечную лирику (да и чёрт с ними).

А если вы готовы смотреть на жанр с открытым сердцем – то новинка «Coma» станет настоящим подарком. Gaerea стали синонимом эмоционального блэка: напитанного болью, мелодрамой и уязвимостью; чертовски интенсивного, но не брезгующего мягкостью, чистым пением и всецело игрой с балансом «кнута и пряника». Аки наблюдать за покрытым грозовыми тучами небом, где сквозь щели в облаках просачивается еле заметный свет надежды.

Приметил в сети забавный комментарий, как наши герои будто бы «играют блэкгейз без свойственных саб-жанру атмосферы/мелодики», и в этом есть доля правды. Португальцев можно обозвать пост-блэком, чтущим традиции зловещих тремоло и галопирующих бласт-битов под истошный, катарсический рёв, но их идеология далека от угрюмого лица классики. Они углубляются в тернии самоанализа и человеческой трагедии, ходят по грани отчаяния и триумфа, вымащивая себе дорогу захватывающими песнями – теми песнями, что подхватят зрителя и покажут весь размах разыгрываемой группой драматургии.

Единственное, чего не стоит ждать от «Coma» – так это срыва покровов. Разумеется, Gaerea не первые и не последние, кто покажется ранимую сторону блэк-стилей, но пока что одни из тех, кто искусно дергает за нужные ниточки, дабы довести потребителей до эмоционального экстаза. It's great.

Главный хайлайт: Wilted Flower

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Fit For An Autopsy – The Nothing That Is (2024)
> deathcore

Не перестану повторять, что из всей старой дэткор-гвардии остались единицы, кто ещё может стабильно выдавать качественный контент без необходимости значительных перемен в стилистике.

Fit For An Autopsy, безусловно, подходят под эти параметры: у нас на руках уже седьмой альбом «The Nothing That Is», и несмотря на ощутимые добавки чистого вокала и усреднённый сонграйтинг, предоставляющий крепкий минимум из грозного экстрима Джо Бадолато, увесистых риффов, драматичных соло/припевов и раскачивающих лодку брейков – такой уровень самоотдачи спустя полторы декады на сцене достоин уважения.

Что правда смущает, так это тенденция к безмерной компрессии звуковой оболочки до состояния, когда даже самые брутальные куски песен не раскрываются на полную катушку из-за недостатка «зубок» и сырости в аудио-дизайне. Если раньше FFAA напоминали грязного, озлобленного и спущенного с цепи зверя, но нынешний вариант группы умыт, причёсан и одет по последней моде – что не делает из него послушного питомца, но таки убирает из формулы ту первобытную ярость, некогда вселявшую страх в слушателей.

Так же остаётся открытым вопрос с уходом от прог-тенденций и обуревающей меланхолии двух прошлых работ, «The Sea of Tragic Beasts» и «Oh What the Future Holds». Не то чтобы FFAA не справлялись без них ранее, но таки тот вектор развития выглядел наиболее приемлемым и органичным для их дискографии, но нет – «The Nothing That Is» решает сосредоточиться на прямолинейной тяжести, где за накал трагедии отвечают уже вездесущие «чистые» партии. Хорошие в исполнении, но настолько же обыденные для избалованного уха.

Моя оценка таки останется положительной: претензии есть, да и большим событием в метал-среде новинка не пахнет, однако сердцевина проекта крепка и не убирает славное имя шестёрки из Нью-Джерси из поля зрения. It's good.

Главный хайлайт: Lust For The Severed Head

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Вспоминая 2010-ые: Hip Hop & Rap 💚

Мы всё о тяжелом и тяжелом, так что давайте на время расслабимся и вспомним, какие же хип-хоп альбомы админ слушал и полюбил за прошлую декаду.

В меню сорок релизов: преимущественно иностранных, но нашлось место и нескольким отечественным хайлайтам, и сразу предупреждаю – мои вкусы в хип-хопе весьма специфические, так что не обижайтесь, если не увидите здесь своих любимчиков. Тем более что мои предпочтения за последние пять лет кардинально мутировали, но таки всегда приятно вспомнить, какие записи сформировали мои взгляды на жанр. И не забудьте поделиться вашими фаворитами в комментариях!

🫧 читаем по этой ссылке 🫧

Читать полностью…

oliverdead channel

Two Shell – Two Shell (2024)
> uk bass / bubblegum bass / glitch pop / deconstructed club

Работу лондонских электронщиков Two Shell проще всего представить как злую версию PC Music.

Музыкальная компашка Александра Кука в основном пыталась воссоздать образ капиталистической утопии из эпохи web 2.0, где избавленные от несовершенства аналогового производства цифровые товары удовлетворяют самые разнообразные желания потребителя (альбом 7G в этом контексте смотрится неповторимым идеалом). Сегодня подобный взгляд на будущее интернета кажется необоснованно наивным – с каждым днем всемирная сеть все больше напоминает мусорку из ботов, ИИ-контента и бессмысленных щитпост-трендов из Тик-Тока, конца и края которым мы не можем даже попробовать вообразить.

По сути, Two Shell подчистую состоят из подобного диджитал-хлама, который в самых освежающе грязных формах проявляется внутри разнообразных жанровых клише британской танцевальщины (от тустепа до хард-хауса).

В каком-то смысле дебютный альбом лондонцев – это музыка нейросетей, которую сами нейросети пока не могут реализовать. В наилучших моментах она звучит ненормально даже на уровне микса: брутальные вокальные вставки в ₊˚⊹gimmi it врываются почти синхронно с дропом, но звучат так громко и неуместно искусственно на фоне уверенного британского бэйса, что приятно озадачивают слушателя и заставляют вникать в прочие артефакты этого мнимо нечеловеческого производства.

А вслушиваться есть во что: голоса здесь с легкостью мутируют в недоделанные лид-синты (Stars.., be somebody), басы норовят развалиться каждую секунду ((rock✧solid)), а мелодические партии вечно сжимаются и разжимаются (be gentle with me). В общем, вечно мутирующее танцевальное варево Two Shell обеспечили.

Вопрос, насколько под такую музыку можно танцевать, тем не менее, остается открытым. В самые нагруженные моменты, несмотря на грохочущие биты и глубинный бас, запитченный/загличенный мусор и неожиданные структурные сдвиги/провалы пока что берут на себя много лишнего внимания. Но смею предположить, что этот звуко-структурный шок разрешится обычным слушательским привыканием по мере роста популярности Two Shell, как это было с условным хайперпопом 4 года назад.

Впрочем, такие сложности с пластинкой – совсем не правило, скорее одна из параллельно доступных опций: например, ласкающий гэридж come to terms или мой любимейший Everybody Worldwide, пародирующий прогрессив хаус начала 10-х, отлично впишутся в тематические сеты, а семиминутный эпилог Mirror, через эмбиентную зарисовку переключающийся с хард-хауса на фьюче гэридж, подойдет исключительно для погруженного альбомного слушания. Каждому треку – своя задача.

При всех этих устрашающе заумных вводных главным качеством альбома, несомненно, остается его открытость к человеческой эмпатии. Two Shell оставили на пластинке очень много голосов – обработанных, поломанных, неузнаваемых, но очень трогательных мелодически и ритмически, что соответственно влияет и на остальные части микса. Альбом предстает с еще большей притягательностью, если обратиться к сформировавшейся вокруг дуэта мифологии – тут и издевательский сэмплинг можно найти, и отсылки к старому материалу группы. Короче, без характерного трикстерства никуда.

Как бы то ни было, движение, формирующееся сейчас вокруг этих прекрасных лондонцев (прямых последователей можно найти на лейбле Cloudcore), одно из самых инновационных и перспективных в танцевальной электронике 20-х годов. Освежать британский саунд разных эпох с ориентиром на клубную жизнь и ее анонимных героев (участники Two Shell принципиально не раскрывают своих имен) – это то, что надо, чтобы скрываться (и укрываться) от нарастающих социально-экономических и политических кризисов современности.

В этом смысле дебютник Two Shell – первый полноформатный манифест этой потенциально модной культуры, в которую стоит вливаться до ее выхода в тираж.

Автор: Саша
Слушать
по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Мы начинаем! Как и говорил ранее, будем с Пашей душевно обсуждать наши любимые саундтреки из видеоигр. Заходите поздороваться 🥺

UPD: запись стрима доступна по этой ссылке, спасибо Паше и всем кто присутствовал, было лампово 🖤

Читать полностью…

oliverdead channel

Yeat – Lyfestyle (2024)
> rage

Ситуация такова: я ничего не имею против Йита и его творчества. У артиста сложилась стабильная прослойка фанатов, предпочитающих его персону другим трэп-артистами и боготворящих футуристичный, насыщенный наркотическим угаром саунд-дизайн, что получил значительный апгрейд с выходом «2093» – самого амбициозного проекта репера за карьеру. Концептуальный почерк, атмосфера антиутопии, индастриал и синтвейв в звуковой оболочке. Впечатляет!

А теперь забудем про всё вышесказанное и взглянем на «Lyfestyle», дабы понять, что это ещё одна второсортная рейдж-поделка на 22 трека, похожих друг на друга как две капли воды. Складывается чувство, будто всю предшествующую дискографию артиста прогнали через нейросети, дабы та наплодила следующий альбом по его образу и подобию; всё настолько однородное в темпе/саунд-дизайне – изначально веселый аттракцион быстро превращается в разжижающий мозг аудио-продукт.

«2093» демонстрировал потенциал, а «Lyfestyle» вновь показывает алчность и бездушный коммерческий почерк прошлых микстейпов Ноа, чьи 99% контента существуют только ради набора бессмысленных циферок на сервисах. It's kinda boring.

Главный хайлайт: Orchestratë

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

TURQUOISEDEATH – Kaleidoscope (2024)
> atmospheric D&B / progressive breaks / jungle / chillwave

После сверхамбициозного «Se bueno» за авторством TURQUOISEDEATH, что годом ранее замешивал атмосферный драм-н-бейс с эстетикой DIY-шугейза, пригласив на сиё электронно-гитарное пиршество первых лиц жанра на манер Asian Glow и Parannoul – сложно было не влюбиться, да и наш герой активно напоминает о себе единичными треки/коллабами вне альбомов. Но это всё цветочки, ведь недавно у артиста вышел второй LP «Kaleidoscope», подкрепляющий веру в светлое будущее анонимного британца.

Подчеркну для всех, кто ждал второго «Se bueno»: нет, этот релиз совсем про другое. Никакого тебе шугейза, дрим-попа и корейских братюнь на гостевых ролях – музыкант возвращается в привычное ему лоно фэнтезийного драм-н-бейса, протёртого вместе с брейккором, джанглом и трансом. Спокойный на поверхности и головокружительный в наслоении агрессивной перкуссии, вокальных сэмплов и кислотных эффектов, «Kaleidoscope» понравится всем, кто ищет эмоций на грани потери собственного эго; полного растворения в галлюциногенном движении песен, постепенно набирающих в скорости и массе.

Я могу скучать (и скучаю) по экстравагантности предка, но таки глупо отбирать у автора хлеб из-за личных предпочтений, когда, к примеру, в плане структуры/цельности новинка обходит её на пару голов. А желанный всплеск эйфории, расплывающейся по венам в самые блаженные моменты пластинки (Hold Tight, Leviathan Sanctuary, So Far Away) способны отсеять негативные мысли и продемонстрировать истинное мастерство TURQUOISEDEATH как продюсера, саунд-инженера и перспективного лидера своей ниши. It's beautiful.

Главный хайлайт: Leviathan Sanctuary

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Вспоминая 2010-е: Mathcore & Chaotic

Не останавливаемся с ретроспективой итогов прошлого десятилетия и взглянем на обновлённый список из 25-ти альбомов в самых хаотичных/математических жанрах, собранный исключительно из моих персональных любимчиков. Будут как известные всем лица, так и весьма нишевые находки, что станут приятным сюрпризом для фанатов направления. Прошу!

читаем по этой ссылке

Читать полностью…

oliverdead channel

aespa – Whiplash (2024)
> k-pop / pop rap / EDM / R&B

Считаю своим долгом осветить долгожданный «Whiplash» от обаятельных девиц aespa, коих справедливо величают одной из самых узнаваемых гёрл-групп четвертого поколения. В частности девушки доминируют, когда дело касается ведущих треков – каждый их камбэк сопровождается не только эффектным синглом, но и бешено стильным визуалом/режиссурой клипов, что заведомо ставит их в дамки на фоне менее изобретательных коллег по цеху.

И я бы без зазрения совести провёл коронацию, если бы у наших барышень не имелась стабильная проблема с би-сайдами: пока основной хит и накручивает им десятки миллионов прослушек/просмотров – остальной набор песен на релизах чаще забывается. Исключения из правил имеются: из альбомов «Savage» и «MY WORLD» умело поддерживали баланс между блестящей «заглавкой» и достойными комплиментарными треками, и сюрприз-сюрприз – «Whiplash» пополняет этот список.

Окей, титульный Whiplash – это 100% хит. Ещё с дебюта было понятно, что девушкам идёт вся эта агрессивная клубная эстетика, хлёсткий футуризм и хип-хаус, что трек осознаёт и выкручивает на максимум. Есть маленькие вопросы к переходам от партии к партии (порой резковато), но в целом один из лучших тайтлов за их карьеру, креативно проецирующий энергетику западной поп-сцены. Ах да, сопутствующий ему клип – чистейший визуальный оргазм.

Остальные треки, к счастью, планку не занижают: выделить могу абразивный около-хайперпоп Kill It и два чертовски гладких R&B-номера с джазовыми вайбами и шикарными мелодиями, Flights, Not Feelings и Flowers. Оставшаяся парочка из Pink Hoodie и Just Another Girl сильных эмоций не вызывает – стандартные филлеры, хотя бы не выбивающиеся из общего вайба EP.

Забавно, что в случае с aespa я рассчитал чёткую вероятность успеха: по статистике их мини-альбомы выстреливают с вероятностью 50/50, что и придало мне уверенности, как после не самого выдающегося «Drama» выйдет что-то стоящее – и «Whiplash» подтверждает эту теорию. It's good.

Слушать по ссылкам
больше чтива про кей-поп

Читать полностью…

oliverdead channel

Karate – Make It Fit (2024)
> indie rock / jazz rock / slowcore

Опыт прослушивания камбэков инди-банд середины девяностых, где разница между альбомами переваливает за пару десятков лет – отдельный вид удовольствия.

Некогда нервные мальчишки, шумевшие в гаражах и наслаивающие элементы джаза и слоукора поверх промозглого, около-математического пост-хардкора Karate теперь выглядят стереотипными отцами, собирающимися по выходным за инструментами и ностальгирующими по забитым донельзя клубам, где на глазах у случайных зевак вершилась история рок-андеграунда.

Минутка предыстории: из-за проблем со слухом гитариста/вокалиста Джеффа Фарина группа распустили в 2005-ом, а ситуация усугубилась из-за краха лейбла Southern Records, что перестал выпускать пластинки группы, а в дальнейшем и вовсе заглох из-за скорой гибели основателя. Полторы декады спустя, в статье журнала Chicago Reader от 20-го года вышла статья о том, как винил Karate стал роскошью и продаётся по баснословным ценам, а вскоре с участниками связались представители Numero Group (лейбл, специализирующийся на архивных записях), дабы помочь им вернуть их альбомы в строй – и даже лично поехали за мастер-дисками на север Англии.

Далее идёт реюнион в поддержку нахлынувшей волны внимания к коллективу, выпуск бокc-сетов с последними пятью LP и, как можно догадаться, выход «Make It Fit». Пару слов о нём.

Не знаток дискографии старичков, но кое-что из популярных треков слышал, да и «Make It Fit» изначально не претендует на гениальность – это сборник простецких рок-шлягеров, плывущих на своей волне. Где-то песни уходят в долгие джазовые/блюзовые джэмы, где-то атмосферу разряжают фанк и даб, где-то суету наводят мат-роковые переборы и панковатые аккорды, и в целом всё, что касается ритм-секции – это хоть и скелетообразный, но искусно сыгранный ансамбль из извивающихся грувов, вольно текущих в любых угодных музыкантам направлениях.

Разумеется, историю с такими релизами не попишешь, но для Karate это скорее лишний повод собраться вместе, сдунуть пыль с инструментов и освежить мышечную память, нежели пытаться кому-то что-то доказать. It's decent.

Главный хайлайт: Fall to Grace

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Tyler, The Creator – NOID

Если вы ещё ВДРУГ не знаете, то старина Тайлер с неделю назад анонсировал новый альбом «CHROMAKOPIA», выходящий не абы когда, а в следующий понедельник, 28 октября. Вместе с анонсом шёл короткий визуальный тизер, однако я таки решил дождаться полноценного трека, коим стал сегодняшний NOID – о нём и поговорим.

Артист поднимает актуальную нынче тему паранойи от статуса публичной персоны, что карикатурно отображается в видео: сумасшедшие фанаты, преследующие по пятам папарацци и другие страхи больших звёзд, постепенно приводящие разум к помешательству. Если читаете музыкальную прессу, то мало-мальски слышали про ситуацию с певицей Чаппелл Рон – девушка резко скакнула из статуса инди-артистки в мейнстрим, что привело к столкновению с ненормальными поклонниками, конфликтами с прессой и публичными просьбами уважать её личное пространство. Тайлеру эта тема, судя по всему, близка как никогда.

Музыкально же NOID играется с темами психоделики, фанка и нео-соула, что намного ближе к экспериментальному поп-отпрыску «IGOR», нежели привычно хип-хоповому «CALL ME IF YOU GET LOST» (и слава богу). Также в треке замечены партии на замбийском языке народа Чева, что добавляет треку изюминки, а вне лирики атмосферу создают нарезка фуззовой гитары и пыхтящие ударные. Стильно, что ещё сказать, а выбор фильтра сепии зеленоватого оттенка для видео – magestic.

Стоит напомнить, что Тайлер не только сам пишет, продюсирует и сводит собственные альбомы, так ещё и придумывает/режиссирует клипы к ним – такой творческий контроль достоин уважения. А какой ваш любимый альбом артиста? Пишите ниже, а пока у нас всего неделя перед выходом новинки, обещающей стать очередной классикой в его дискографии.

Читать полностью…

oliverdead channel

Вспоминая 2010-е: Hardcore

Пора продолжить обещанную ретроспективу с итогами прошлого десятилетия, стряхивая пыль со своих статей ВК почти пятилетней давности и приводя их в адекватный вид. И вслед за металкором логично будет продолжить моей подборкой из 36-ти альбомов хардкора в его самых разных формах.

Дисклеймер: в составлении списка позволял себе много вольностей, так что не рассчитывайте исключительно на классику хардкора – внутри солянка из десятка саб-жанров, включая краст, мелодик-хк и металлик-хк, хардкор-панк и даже щепотка аутентичной пост-хаки. Да и это всё неважно, ведь мой тогдашний список охватывает безумное количество релизов, горячо любимых мною и по сей день. Прошу!

🔥 Читаем по этой ссылке 🔥

Читать полностью…

oliverdead channel

Fresh Cuts обновлён 🥮

Воскресное пополнение плейлиста в сети – добавляйте себе и исследуйте самые важные новинки недели. В меню треки от Майка, Mk.gee, Father John Misty, FKA Twigs, Дэнни Брауна, Harakiri From The Sky, Gleemer, Haste The Day и ещё нескольких десятков групп/артистов, от популярных до нишевых.

Мысль дня: а знаете, я давно хотел сделать плейлист-подборку из треков со своими любимыми соло-партиями. Тема, конечно, обширная, ведь сам феномен инструментального соло просочился практически во все жанры музыки от привычных метал-стилей до поп-музыки и хип-хопа. И да, мы говорим не только про гитары, а ещё и про бас, ударные, клавишные и дальше по списку.

Поэтому держите задание – накидайте в комментарии треки с вашими любимыми соло, без ограничения по жанрам/инструментам. Самые клёвые варианты могут оказаться в будущем плейлисте🖤

Слушать: Spotify / ВК

Читать полностью…

oliverdead channel

Machine Girl – MG Ultra (2024)
> digital hardcore / hardcore breaks / synth punk

Возможно, я один из немногих, кто не до конца принял эволюцию дуэта Machine Girl после их знаменательного саундтрека для инди-хита «Neon White».

Тот не только приковал к ним взгляды аудитории вне муз-гиков и любителей аутсайдерской электроники, но и привёл к переходу на рельсы чего-то менее агрессивного, пытающегося балансировать между маниакальным хаосом прошлого и видеоигровой ностальгией настоящего. Всё это привело нас к релизу «MG Ultra» и тот...не так уж и плох?

Не назову новинку выдающейся по меркам дискографии американцев, однако альбом умудряется развлекать слушателя иными способами, напоминая безостановочную дискотеку под кислотой и с сильным влиянием диджитал-хардкора нулевых. Я успел свыкнуться с присутствием вокала (и он сносный), и фирменный стиль в аудио-дизайне и импульсивности сонграйтинга дуо на месте, однако «MG Ultra» будто бы слишком сильно пытается быть тем самыми OST'ом к безумным играм времён PS1 (а-ля Jet Set Radio). Атмосфера аутентична, спору нет, но будто бы конечной картине не хватает того-самого «геймплея», визуального сопровождения, дабы оправдать своё существование вне звуковой оболочки.

Надеюсь, вы поняли мою мысль: это зрелищный саундтрек без сопутствующего зрелища. Его не стыдно включить на фоне для поддания адреналина за рутинными делами, однако для финального забивания шара в лузу «MG Ultra» не хватает хитовости и эмоцонального панча. Аппетитная обёртка, но пустоватое послевкусие. It's kinda decent.

Главный хайлайт: Grindhouse

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Вспоминая 2010-е: Djent, Prog & Thall 🫧

Всем привет, и сегодня ретроспективу моих итогов прошлого десятилетия продолжит список из тридцати моих любимых «прог»-релизов.

Почему «прог» в кавычках?
А потому, что жанр для меня был и остаётся не самым привлекательным из всея количество тяжелых стилей (никаких Opeth или Девина Таунсенда вы тут не найдете, увы), однако уж в чём, а в зарождении джента, тхалла и других несуществующих саб-жанров, созданных забавы ради кор-кидами начала десятых, я толк знаю (и здесь подобного навалом). Прошу!

читаем по этой ссылке

Читать полностью…

oliverdead channel

Fresh Cuts обновлён 🥕

Воскресная подборка новинок за прошедшую неделю уже в сети: слушайте свежие треки от yeule, Тайлера, Love is Noise, Darkside, Леди Гаги, Jinjer, Paris Texas, Saba и множества других артистов/групп, заслуживающих вашего внимания.

Мысль дня: а интересно – жива ли до сих пор идея существования кумиров? Тех артистов, что откликаются с тобой по-особенному; порой не только за счёт музыки, а на наиболее глубоком, эмоциональном уровне. Вдохновляют тебя, становятся объектом для подражания, или же мы давно ушли от этого феномена и стали значительно многоядней в угоду цифровой эпохи?

Разумеется, поп-индустрию с держащими интернет в страхе «свифтис» и поклонения айдолам в азиатской части мира это не касается, хотя, к примеру, в том же кей-попе давно стало обыденным быть «стэном» сразу нескольких групп, а не отдавать всю поддержку одной, как с десяток лет назад. А что вы думаете по этому поводу? Есть ли у вас свои незыблемые кумиры?

Слушать: Spotify / ВК

Читать полностью…

oliverdead channel

Alice Longyu Gao – Assembling Symbols Into My Own Poetry (2024)
> pop rap / pop rock / dance-pop / electro house

Каюсь, что уделял мало внимания китайской артистке Alice Longyu Gao, который год выдающей одни из самых безумных поп-зарисовок, полных хаотичной энергетики и уморительной лирики. Девушку куда только не заносило: и в хайперпоп, и в авангардный метал, в индастриал, альтернативу и хип-хоп – воистину разносторонняя и игнорирующая любые стоп-сигналы творческая единица, живущая вне трендов.

Новенький «Assembling Symbols Into My Own Poetry» расстилается на 8 треков, среди которых магическим образом уживаются отпрыски нью-рейва с джаз-степом (Little Piggy), разудалые клубные бэнгеры (<3 Korean Girls), наивно-уморительный поп-рэп (yAPPER), глючный поток сознания (Detective Alice) и овер-драматичная рефлексия с Дэнни Брауном в гостях (Bird W/O Nest). Бессовестная демонстрация талантов Элис, обаятельная в своей вопиющей случайности. It's fun.

Главный хайлайт: yAPPER

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Better Lovers – Highly Irresponsible (2024)
> alternative metal / metalcore / mathcore / southern rock

Сразу закроем волнующий всех вопрос: дебютник Better Lovers, проекта экс-участников Every Time I Die, Fit For An Autopsy и Грегом Пучиато на вокале, с отрывом выигрывает в гонке за первенство у Кита Бакли и его детища Many Eyes, чей первенец «The Light Age» оказался скучной, конвейерной поделкой ради галочки в послужном списке. Case solved.

Делает ли это «Highly Irresponsible» значимым проектом в отрыве ото всех интриг-скандалов с распадом ETID? Ответ близок к положительному, но с парой нюансов.

Прошлогодний EP «God Made Me an Animal» не предоставил мне причин для хайпа по будущему контенту Better Lovers. Схожая ситуация с синглами – качество звука/исполнения на уровне, энергетика увесиста и в меру хаотична, однако сам материал напоминал скорее выжимку из многих клише и ритмических ходов тех же ETID, но под иным соусом и «блеющими» истериками Грега.

К счастью, в экосистеме конечного продукта многие проблемы сходят на нет и приводят пластинку к состоянию попросту веселого заезда из беснующихся риффов, шальных соло и математических приколов, изредка сдобренных саузерном и здраво поставленной лирикой (At All Times очень хорош). Так же заметил, как альбом супер-бодро стартует, затем проседает по позициям в середине и фактически выдаёт свои лучшие треке в концовке, гордо прорывая финишную ленту.

Никаким новом словом в жанре Better Lovers похвастаться не могут, да и разве от них этого ждали? Идеей было взять пачку талантливых музыкантов, наплодить развлекательного контента для страждущих по зрелищам поклонников и пойти кататься в туры, забыв о старых разногласиях. С чем, к счастью, «Highly Irresponsible» справляется на ура. It's good.

Главный хайлайт: At All Times

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Punitive Damage – Hate Training (2024)
> hardcore punk

Понимаю: на дворе пятница, конец рабочей недели, хочется уже биться головой об стену или обниматься дома с подушкой. А для тех, у кого ещё остались силы/желание превозмогать и побеждать – есть новенькая EP ванкуверцев Punitive Damage, исполняющих радикально озлобленный и политически заряженный хардкор-панк с разъяренной девушкой Стеф у микрофона, ранее игравшей на басу в Regional Justice Center.

Шесть песен, семь минут хронометража, гневные лозунги и подстегивающие ди-биты – ну не сказка ли?

Главный хайлайт: Blight of Apathy

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Что будем слушать в этот уикенд? 🤔

Предлагаю обсудить надвигающуюся релизную пятницу, среди которой будет чем поживиться – хоть и без действительно громких новинок. От себя выделю альбомы от Amyl and the Sniffers, Лоры Марлинг, Better Lovers, Fievel Is Glauque, Moin и trauma ray, и предоставляю слово вам. И не забудьте подкинуть своих вариантов (отечественные особенно приветствуются).

> вне голосования

★ Elias Rønnenfelt (Iceage) – Heavy Glory (indie rock)
★ Enforced – A Leap Into the Dark (thrash metal)
★ Hammock – From the Void (post-rock)
★ Moin – You Never End (exp. rock)
★ Peach Pit – Magpie (indie pop)
★ Rejjie Snow – PEACE 2 DA WORLD (rap)
★ Soccer Mommy – Evergreen (indie folk)
★ trauma ray – Chameleon (shoegaze)
★ Two Shell – Two Shell (electro)

Читать полностью…

oliverdead channel

Внеурочная сводка новостей 📺

Новинок среди треков вышло так много не буду вас мучать и коротко распишу обо всём в этом посте ☺️

yeuleEko
Юлька не сидит на месте и после облизанного публикой «Softscars» анонсируют новую эру вместе с синглом Eko – и это хуковый поп-рок с ожидаемыми осколками глитчей/электроники и гранжевыми полутонами. Вероятно, самое «доступное» и хитовое, что я слышал от артиста в принципе, что идёт треку только в плюс (не фанат её эмбиент-попа, увы).

✦ LCD Soundsystem – X-Ray Eyes
Мёрфи с командой бесцеремонно дропнули новый трек прямо в эфире лондонской радиостанции NTS Radio. Нужный отрывок с трансляции можно найти в сети, а сама песня воодушевляет – напоминает ранние работы бруклинцев, этакий ударный синти-поп с хлёсткими синтами и пассивно-агрессивной подачей Джеймса. Not bad.

✦ Sharon Van Etten & The Attachment Theory – Afterlife
А вот это интересно: инди-певица Шэрон Ван Эттен впервые за карьеру решает записать альбом не сольно, а с группой The Attachment Theory, что ездила с ней по турам пару последних лет. Пластинка «Sharon Van Etten & the Attachment Theory» намечена на 7 февраля, первый сингл в комплекте – очень крутой и интригующий, с намёками на дарквейв/ньювейв в мелодике.

✦ Bloom – The Works of You
Новый трек от перспективных австралийцев Bloom, исполняющих аутентичный мелодик-мк конца нулевых, причём по звуку сингл очень напоминает родных сердечку Counterparts (и это большой плюс). Ждём анонсов.

✦ Parcels – Leaveyourlove
Ещё одни душевные австралийцы, на этот раз – пятёрка Parcels, исполняющие привычный себе нью-диско с до ужаса въедчивой мелодией (умеют-могут). Анонсов нет, но с последней пластинки прошло три года, так что ждём новостей в ближайшие недели.

✦ Amyl & The Sniffers – Jerkin’
Не знаю, что за прорва новинок из Австралии, но таки ещё докину уже четвертый сингл сорванцов Amyl & The Sniffers, самый провокативный из пачки (включая название) – ранимая молодёжь сразу обиделась, а в клипе те сияют голыми телесами (деток от экранов, пожалуйста). Весело же, панк-рок, вы чего какие ранимые?

✦ Friko – If I Am
Пошумев с замечательным дебютным LP в феврале, чикагский дуэт Friko приготовил для нас расширенную версию альбома, выходящую в ноябре. Новый трек в комплекте (хороший).

Благодарю за внимание 🖤

Читать полностью…

oliverdead channel

Serpent Column – Tassel of Ares (2024)
> dissonant black metal / avant-garde metal / mathcore

У админа отпала челюсть и помутнел рассудок, когда в ленте новинок высветилось знакомое имя Serpent Column. А ведь его основатель под псевдонимом Theophonos три года как объявил о закрытии проекта, с тех пор выпуская музыку (не менее крутую) уже под собственным именем. Вчера же мы без каких-либо предпосылок и объяснений получили в руки «Tassel of Ares» – четвертый полноформатный альбом SP. Чудеса?

Забудем про интриги и сосредоточимся на музыке: та откатилась к ранним стадиям дискографии, когда Джеймс активно баловался с нестандартными формами блэка, в частности его прогрессивными и диссонантными формами. Жирные мазки маткора поздних релизов отошли на второй план, отчего ожидайте именно что мелодической, мрачной и в меру истеричной метал-бравады, располагающей к более иммерсивному погружению.

А если скучаете по лихо закрученным лабиринтами из галопирующих риффов и мучительных соло-партий – то на «Tassel of Ares» таится самый длинный трек за историю проекта, The Long War of Essential Struggle; 17-минутный колосс из боли и страданий, несущийся аки пылающая колесница прямиком к вратам ада. Неплохо, неплохо, и хоть мне порой не хватает той умалишенной «кусачести» поздних пластинок, но раз автор так видит – возражать не буду. It's epic (and cool).

Главный хайлайт: The Long War of Essential Struggle

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Kelly Lee Owens – Dreamstate (2024)
> progressive house / trance / techno / art pop

Никогда не забуду первое знакомство с британской электро-дивой Келли Ли Оуэнс – а именно красоту и самобытную энергетику её второй пластинки «Inner Song». То был искусный синтез из чудного арт-попа и клубного техно-хауса с эмбиентом, сосуществовавших в полной гармонии друг с другом, и я не просто так поставил её на первое место в списке любимой электроники 20-го года и по сей день горячо рекомендую. Минимум вокала – максимум грува и тактильного саунд-дизайна.

И мне обидно признавать, что выпущенный после «LP.8» был настолько скупой до эмоций попыткой в эмбиент/индастриал, что я фактически забыл о его существовании вплоть до отсутствия ревью на канале. Естественно, такой истории нужна была арка искупления, чем (в некотором роде) и стала новинка «Dreamstate» – с которым артистка перешла на рельсы прог-хауса, транса и мелодик-техно, плюсом чаще прибегая к вокальным партиям. Подчеркну: голос у Келли волшебный и деликатно вписывается в эти эйфорические аудио-декорации, ноль претензий

А что касается самой музыки, то в ней достаточно нежности/воздушности, как и подстегивающих пульсаций с эфирными синтами и щекочущими бейслайнами, но таки в итоге это далеко не такой эффектный или запоминающийся опыт, как запавший мне в душу «Inner Song». Нередко кажется, что слушаешь простенькие ремиксы на неплохие поп-треки, причём порой изрядно затянутые и топчущиеся на месте.

Врать не буду: моментами это дико красиво и в балансе (Higher, Rise, Time To), однако чаще «Dreamstate» уходит в степь здраво сконструированной, но изрядно предсказуемой клубной сентиментальности. You can do better, girl.

Главный хайлайт: Time To

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Маленький анонс: в этот четверг я снова составлю компанию Паше из МРММКД на стриме (21:00 по МСК), где мы вместе будем обсуждать наши любимые видеоигровые саундтреки. Заглядывайте поучаствовать в дискуссии или же закинуть свои любимые треки на наш суд. Буду всех ждать ❤️‍🔥

Читать полностью…

oliverdead channel

Do Nothing – Summer of Hate

Ноттингемские любимчики Do Nothing официально выпустили трек, что давно исполняют живьем: Summer of Hate пестрит тем же обаятельным вокалом Криса Бейли, сюрреалистично вещающего об отвержении обществом, и прыткими инди-пост-панковскими гитарами.

Сами музыканты описывают её как «веселую летнюю песенку, хоть та и вышла сейчас, когда паршивое лето давно закончилось», и что та не вписывалась в их будущий материал и потому выходит между альбомными циклами. В принципе, не мне жаловаться – песенка приятная, так ещё и с забавным видео в придачу, где Крис сходит с ума от паранойи и строит теории заговора из-за кривоватых рисунков какого-то дракона (?), случайно появляющихся вокруг героя. It's fun.

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

High Vis – Guided Tour (2024)
> alternative rock / post-punk / post-hardcore

Не зря подметил искорку в глазах лондонцев High Vis, когда те выпускали «Blending» двумя годами ранее.

В их музыке романтизм классики брит-попа с явными параллелями к Oasis встречался с вопящей сыростью пост-хардкора и сухой меланхолией пост-панка, отправляющих слушателя бороздить бедные задворки севера британской столицы. Уже третий по счёт альбом «Guided Tour» делает ещё один шаг вперёд, минуя коммерциализацию в пользу гимнов для рабочего класса и отречения от каких-либо ярлыков.

Нельзя говорить про High Vis, не упоминая хриплый голос фронтмена Грэма Сэйла. Парню под силу и вытягивать язвительную агрессию пыхтящих недовольством панк-рейджеров (Mob DLA), так и давать волю чувствам, становясь ведущей силой для утопающего в ревербе альт-рока (Worth the Wait). При этом голос музыканта не то чтобы сильно меняется – но Грэм мастерски подстраивается под любые динамические сдвиги, властно концентрируя внимание вокруг своей персоны.

Отмечу, что музыкально «Guided Tour» не предлагает ничего сверхинтересного, а красоту наводят именно страстное исполнение участников и редкие креативные ходы, такие как полюбившийся многим на стадии сингла Mind's a Lie – ода эпохе «Мэдчестер», захолустным клубам и одурманивающей молодости. К слову, подобных танцевальных фокусов можно было наплодить и побольше, ведь те на удивление органично вписываются между шершавыми панк-романсами, но имеем что имеем.

Да и с такой преданностью своему делу, музыке и людям скорый скачок славы High Vis не за горами. It's bloody good.

Главный хайлайт: Drop Me Out

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Chat Pile – Live at Outbreak Fest (2024)

Припоминаю, как в августе делился выступлением Chat Pile в лондонском The Electric Ballroom и говорил, что это «самая качественная их лайв-запись», так вот – срываю с него погоны и дарую их 40-ка минутному сету в рамках манчестерского Outbreak Fest.

Для начала признаюсь в любви самому фестивалю, ибо там не только собираются все сливки хардкора, альтернативы, инди, нойз-рока и даже хип-хопа (советую глянуть сет JPEGMafia, энергетика на высоте), но и мастерски работают саунд-инженеры, отчего все идущие следом лайв-видео звучат ничуть не хуже (а то и лучше), чем на записи.

Chat Pile не исключение: грязный и громкий, но прекрасно читаемый звук, что вкупе с психованным Рейганом Бушем на сцене, нервно расхаживающим с пивным животом наперевес и травящим леденящие душу байки, а между песнями читающим лекции о кинематографе – зрелище на века. So good.

В программе:

0:40 Why
4:55 Rainbow Meat
7:55 Tropical Beaches, Inc.
12:20 I Am Dog Now
16:43 Slaughterhouse
21:34 Crawlspace
27:22 Funny Man
31:30 Dallas Beltway
36:32 Garbage Man

Читать полностью…

oliverdead channel

Spiral XP – I Wish I Was a Rat (2024)
> indie rock / shoegaze

Не могу не поделиться дебютным LP Spiral XP, сайд-проекта барабанщика Макса Киза из нойз-рокеров Versing, что поначалу в одиночку засел за гитару и записал первый EP, однако в дальнейшем заручился помощью друзей из Сиэтла (TV Star) и таки добрался до релиза полноформатного формата. И да – он прелестен.

«I Wish I Was a Rat» насквозь пропитан экзистенциональной тоской: неторопливый темп, отстранённый вокал, шугейзно-гранжевый кисель из гитарного эхо/реверба и «пленочная» эстетика – пластинка вяло плетётся сквозь серость будней, пытаясь найти себе место в жизни. За микрофоном Максу помогает басистка Лена Фарр-Моррисси, придавая акцентной нежности и без того упоительным мелодиям, и в целом пластинка работает на ура как цельный сгусток подростковой хандры, романтизирующей неопределенность в завтрашнем дне.

Если ищите той самой ленивой, погруженной в собственные мысли инди-музыки – то Spiral XP будет идеальным вариантом, тем более когда на дворе поздняя осень. It's good.

Главный хайлайт: Wailing

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Underneath – IT EXISTS BETWEEN US (2024)
> metallic hardcore / grindcore

Выход второго альбома за год от Underneath – это, безусловно, крутая новость, но куда пропал их январский дебют «From the Gut of Gaia»?

Можете проверить сами: его удалили не только со всех сервисов, но даже со странички группы в bandcamp, включая ВСЮ выпущенную ранее музыку. Причина? Судя по крупицам информации в сети – состав претерпел значительные изменения (включая сонграйтера), плюс вокалисту не нравилась старая лирика, так что те решили стереть с лица земли всё предыдущее творчество. Ouch.

Решение, мягко говоря, сомнительное, при том факте что «From the Gut of Gaia» я готов без зазрения совести занести в топ-10 кор-пластинок года, но таки давайте взглянем на новенький «IT EXISTS BETWEEN US». Мало того, что альбом идёт 18 минут (дебют – 43), так и звучание взяло крен в сторону прямолинейного «молотилова» с фокусом на неистовости грайнд-стилей. Не то чтобы плохо, но далеко не так разнообразно и самобытно, как ранее – попросту неплохая порция мясистых грувов/брейков для тряски гривой. C работой справляется, надолго не задерживается.

Вывод же, увы, неутешительный: у нас отняли амбициозность «старых» Underneath и вместо них подсунули ещё одну солидную, но не выдающуюся кор-банду, мало чем отличающуюся от сотен конкурентов по жанру. Не знаю, что за страсти творились изнутри, но таки мы потеряли больше, нежели получили в итоге. Kinda sad.

Главный хайлайт: Finishing Reconstruction

Слушать по ссылкам

Читать полностью…
Subscribe to a channel