oliverdeadchannel | Unsorted

Telegram-канал oliverdeadchannel - oliverdead channel

-

Канал о музыке и не только. Обзоры вне жанровых рамок, клипы, новости, ежемесячные подборки альбомов, авторские плейлисты и статьи. Добро пожаловать! Группа вк: https://vk.com/oliverdead По всем вопросам пишите мне: @oliverdead4real

Subscribe to a channel

oliverdead channel

Опрос подписчиков по музыкальным итогам 2024 года объявляю открытым 🎆

Время пришло: мне нужна ваша помощь и активное участие, дабы узнать ответ на важный вопрос – какую музыку назовёте лучшей в уходящем году именно вы?

Внутри вас ждёт опросник на семь вопросов с небольшой приветственной речью, в каждом из которых можно добавить до пяти своих вариантов ответа. Это анонимно, заходить никуда не нужно – просто перейти по ссылке, написать самое сокровенное и нажать кнопку «отправить» в конце. Вуаля, дело сделано!

Самые же популярные варианты через несколько дней попадут в закрытое голосование, где мы уже будем выбирать лучших из лучших. Кстати, среди них будут как общие категории, так поделенные на жанры саб-категории, дабы ярче прочувствовать нашу вкусовую палитру.

Подчеркну, что обязательных к ответу вопросов лишь два: лучший трек и лучший иностранный альбом. Буду рад, если оставите свои варианты во всех категориях, но и не обижусь, если что-то пропустите. Ах да, и прошу писать ответы без ошибок, дабы мне было легче отсортировать их в будущем (или читайте сноски).

На этом всё, и хочу ещё раз поблагодарить всех: и тех, кто ежегодно принимает участие, и новеньких, кто решит показать свою экспертизу впервые. Благодаря вам мы собираем уникальную статистику, что греет мою старческую душу 🖤

Заполяем форму по этой ссылке

Читать полностью…

oliverdead channel

Core Madness 2018/19 🤘

Итак, мой цикл переноса плейлистов с лучшими кор-треками прошлого десятилетия подошел к концу. Сегодня я презентую последнюю* подборку по оставшимся двум годам, про многие из которых я уже писал на блоге - думаю, Алексис с обложки не даст соврать.

*Забавный факт: этот плейлист вышел 14 декабря 19-го года, так что мы практически сделали полный оборот в пять лет с даты их оригинального выхода.

Итого мы получаем почти 400 композиций на семь подборок, что само по себе увесистый набор из всевозможной тяжелой музыки, и я был безумно рад снова вспомнить с вами главные хайлайты ушедшей декады. По предыдущим постам вы можете пробежаться ниже, а я оставляю вас наедине с собой. Слушайте, наслаждайтесь, делитесь с друзьями 🖤


Слушать: Spotify / Яндекс / ВК
Предыдущее: 2010 > 2011 > 2012 > 2013 > 2014-15 > 2016-17

Читать полностью…

oliverdead channel

Fresh Cuts обновлён 🫐

Ладно, я перегнул палку, когда сказал, что в декабре больше не стоит ждать большого количества новинок среди треков на этой неделе таковых вдоволь, так что прошу к свежей двухчасовой подборке. Среды участников замечены Frontierer, The Horrors, Thursday, Underoath, Sky Ferreira, Hacktivist, Low Roar, Шэрон Ван Эттен и многие-многие другие знакомые (и не очень) мне лица.

Мысль дня: на этой неделе активно наблюдал за выходом итоговых топ-листов от иностранных ресурсов, и тех уже набралось внушительное количество. Естественно, первые позиции практически везде схожие (и вы можете догадаться, кто чаще остальных тусит в первой тройке), но таки есть добросовестные сайты, что подсвечивают необычные пластинки и попросту радуют разноплановыми вкусами в музыке.

Ниже собрал самые приглянувшиеся мне списки, дабы вам было что полистать при прослушивании плейлиста 🎧

Allmusic
Bandcamp
Crack
Exclaim
Louder Than War
Loud & Quiet
The Qiuetus
Paste
PopMatters (Metal)
Stereogum
Treble + Treble (Metal)

Слушать: Spotify / ВК

Читать полностью…

oliverdead channel

Core Madness 2016/17 🤟

Медленно, но верно мы приближаемся к концу нашего ретро-марафона с лучшей кор-музыкой десятых годов. Сегодняшняя подборка посвящена сладкой парочке из шестнадцатого и семнадцатого годов, подаривших нам немало любимых по сей день пластинок: от хардкорного блюза '68 и R&B-металкора Issues до хлёсткого хаоса Code Orange и технических нюансов Oceans Ate Alaska.

Сохраняйте подборку себе (на будущее), делитесь фаворитами тех лет в комментариях, и отличных всем выходных 🖤

Слушать: Spotify / Яндекс / ВК
Предыдущее: 2010 > 2011 > 2012 > 2013 > 2014-15

Читать полностью…

oliverdead channel

Crippling Alcoholism – With Love From a Padded Room (2024)
> gothic rock / noise rock / darkwave

Вновь встретившись с дискомфортной обложкой бостонцев Crippling Alcoholism, благополучно закопанных под грудой релизов аж с февраля месяца, я был откровенно раздосадован, что не дал им шанс в начале года ведь «With Love From a Padded Room» безупречно вписывается в тренд с депрессивным нойз-роком и готикой, склоняемых к саморазрушению и суицидальным мыслям. Да-да, Chat Pile, осуждающе смотрю на вас.

Здесь нужно провести черту: наши герои далеко не про брызжущую слюной агрессию под грязное лязганье струн. Crippling Alcoholism звучит как музыка для людей, окончательно опустивших руки и отказывающихся бороться: вокалист Тони Кастрато вечно что-то нервно бормочет в микрофон, а ритм-секция неохотно перестраивается с одного леденящего перебора на другой, лишь изредка позволяя эмоциям взять вверх и чутка пошуметь, выпускай пар с присущим группе драматизмом. Помогает расшевелить действо объемный саунд-дизайн и прекрасная работа с синтезаторами нотки гнетущего дарквейва ювелирно вписываются в атмосферу пластинки.

Вся фишка «With Love From a Padded Room» в том, насколько это тягостный и беспросветно мрачный альбом. Будто укутаться в кромешной тьме, запертым среди четырёх стен и вести непрерывные беседы со своими демонами 24/7 когда твоя психика вот-вот лопнет аки орех под прессом. При этом пятёрка нащупывает свою извращенную романтику в экзистенциальных темах, превращает агонию в поэзию, вальсируя и злобно улыбаясь тем, кто превратил их жизнь в бесконечную пытку.

Вместе с этим перейду к главному недостатку: этот альбом не должен идти час. Идеальная длина для такой жутковатой нервотрёпки плюс-минус сорок минут, ни больше ни меньше, ибо при подходе к финалу нерасторопность и создаваемый Crippling Alcoholism саспенс оборачивается против них, ослабляя изначальную силу мучительных речей Тони. Всему нужно знать меру, а большинство треков никак не должно идти по 5-7 минут при всех положительных аспектах.

Но даже с этими претензиями я категорически рекомендую «With Love From a Padded Room» всем, кто его ещё не слушал. Воистину самобытный и важный опыт для всей хтонической музыки года, и мне правда жаль, что я говорю об этом только сейчас. It's kinda impressive.

Главный хайлайт: Red Looks Good on Him

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

TWICE – STRATEGY (2024)
> k-pop / dance-pop / R&B

Голодовка временно приостановлена: в эту пятницу есть чем поживиться из новинок, и главной из них, естественно, стал камбэк обаятельных дамочек TWICE. А вы о чем подумали?

Нужно подчеркнуть, что для форвардов JYPE и уже практически ветеранов кей-попа годик вышел продуктивным: это и февральский EP «With YOU-th» (хороший), и японский полноформат «DIVE» в июле (также поразительно хороший), отчего оставалось скрестить пальцы и верить, что и «STRATEGY» продолжит страйк из солидных пластинок. И да это приятный подарок фанатам под рождество, скромный в размахе и по вайбу сильно напоминающий прошлогодний «Ready to Be».

Важная сноска: «Ready to Be» то он напоминает, но звучит и проработан в разы лучше. Тот же тайтловый STRATEGY c Меган в гостях кладёт на лопатки что Set Me Free, что Moonlight Sunrise, пускай я и предпочитаю менее американизированные заглавки девушек. Кстати, респект Меган, что отдала должок девушкам после их участия на ремиксе Mamushi и в целом за подсвечивание азиатской сцены. Да и в песню зашла как влитая, что редкость с большими звёздами из-за рубежа.

С би-сайдами ситуация схожая: все они строятся вокруг сентиментального дэнс-попа напополам с R&B, вот прям приторно-сладко аж не могу. И здесь хочется поворчать несмотря на то, что качество звука/перфомансов держится на одном солидном уровне от и до, у «STRATEGY» нет каких-то пиковых моментов. Вот прям ультра-ровный по эмоциям релиз, что глупо записывать в минусы, но и поливать его комплиментами по этой же причине не хочется.

Да, мне нравится энергетика и хуковость Kiss My Troubles Away и Like It Like It, а ещё, к моему удивлению, в хайлайты попадает новогодний Magical, окативший меня волной праздничного настроения, но в целом это довольно стандартная новинка по меркам TWICE. Повторим: она не плохая просто не выдающаяся, даже на фоне февральского «With YOU-th», кое-как пытавшегося в эксперименты со звуком.

Называйте меня наивным за мысли, что спустя столько лет JYPE выдадут девицами необычные концепты и перестанут выжимать все соки из перспектив завируситься на западе, но я человек принципиальный и буду настаивать на своём и уверен, они могут лучше и достойны лучшего. It's decent.

Слушать по ссылкам
больше моего чтива про кей-поп

Читать полностью…

oliverdead channel

Jesus Piece – Greed/Conjure Life

И новинка, и не совсем: американские разжигатели мошпитов Jesus Piece переосмыслили и довели до ума диктофонный промо-трек Greed, выпускавшийся на кассетах «Summer '16 Promo» (и теперь его не узнать), перезаписали убийственный Conjure Life с дебютного EP и поделились бодрым индастриал-ремиксом на Tunnel Vision от некого MSC, причем последний чуть ли не лучшее, что есть на этом внеурочном релизе.

Мясорубка, как она есть (and I'm loving it).

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Core Madness 2014/15 🎸

Думаю, в пятый раз повторять не стоит – слушаем ещё одну «реанимированную» подборку моих любимых треков с простор кор-музыки, на этот раз затронувшую двухлетний период.

Такой выбор, по мне, логичен: популярность тяжелой сцены медленно, но верно сходит на убыль, жанры погружаются в стагнацию, и действительно важных новинок становится всё меньше и меньше. Да и я сам стал чаще выбирать из зоны комфорта, глубже погружаясь в инди, хип-хоп и более нишевые жанры, что вносило нужное разнообразие в мою аудиотеку.

Как бы то ни было, перед вами больше пятидесяти отборных композиций на любой вкус и цвет, от мрачнейшего жира Black Tongue до эмоциональной ямы Rolo Tomassi. Прошу!

Слушать: Spotify / Яндекс / ВК
Предыдущее: 2010 / 2011 / 2012 / 2013

Читать полностью…

oliverdead channel

Delta Sleep – Blue Garden (2024)
> indie rock / math rock / emo-pop / post-hardcore

В тени осталась и новинка любимых мат-рокеров Delta Sleep, с годами показывающих всё больше сентиментальности и желания развиваться в инди/эмо-стилях, нежели накручивать лапшу из гитарных риффов что, впрочем, не идём им во вред.

«Blue Garden», как и все прошлые творения ребятишек, выделяет интригующее течение песен: у них нет чёткой структуры, и хотя тут и там можно встретить привычные куплеты/припевы это больше напоминает живой инструментальный организм, лаконично перестраивающийся с одного грува на другой. Добродушный вокал Девина Юсейла на месте, саунд-дизайн изумительный и помогающий раствориться в этих мелодиях, а вайб у пластинки согревающий и слёзовыжимательный одновременно. Но хочется подчеркнуть, что основные страсти творятся во второй половине треклиста, с кульминационным Sunchaser аки вишенкой на торте и финальным рывком навстречу местечку в черепной коробке.

Мне кажется, я рекомендую Delta Sleep ещё с самого зарождения этого блога и нет ничего круче, чем видеть их в хорошей форме и свежими идеями спустя почти десять лет с нашего первого знакомства. It's kinda awesome.

Главный хайлайт: Sl_ck_rs

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Настало то самое время (все дружно идём позориться в комментарии)

Читать полностью…

oliverdead channel

Make Them Suffer – Make Them Suffer (2024)
> metalcore / djent / alternative metal

Решил таки дать шанс новинке Make Them Suffer, хоть и был с 99% вероятностью уверен, что буду яро плеваться и обвинять австралийцев во всех грехах современного металкора, а в итоге мне пришлось поднять белый флаг и признать...что всё не так плохо?

В любом случае, одноимённик задел самый пагубный тренд последних лет тот на 50% состоит из вышедших ранее треков, самый ранний из которых (Doomswitch) те презентовали аж в октябре 22-го года. Бред, не правда ли? С тех пор группа успела поменять лейбл (SharpTone Records) и взять уже четвёртую по счету клавишницу (Алекс Рид), но путь к релизу настолько затянулся, что каждый новый сингл публика воспринимала как подарок свыше даже если те и представляли собой конвейерный бленд из актуальных мк-троп и альтернативно-электронной субстанции, играющих на контрастах между «нулевыми» брейками и овер-драматичными припевами/лирикой. O – originality.

А если отложить предубеждения в сторону, то «Make Them Suffer» вышел гораздо более компетентным релизом, нежели предшествующие ему «Worlds Apart» и «How to Survive a Funeral». Почему же?

Ребятишки окончательно забили болт на прошлое и удвоили усилия по созданию ультра-энергичных боевиков, способных наводить суету живьем. И пускай новый материал вышел до боли карикатурным и шаблонным его спасают одни из самых злобных вокальных партий (Шон = зверь) и убойных брейков, что может предложить «модерновая» ветка жанра. К слову, партии новенькой Алекс на удивление круто подходят группе, добавляя тонкий слой поп-обаяния в припевах, а вот насчет электроники/симфоники есть вопросики; те перенасыщают и без того забитый эффектами микс, приводя к сенсорной перегрузке.

Причём то, что слабо впечатляло меня на стадии синглов, в рамках одной получасовой обоймы смотрится органично необъяснимо, но факт. Make Them Suffer насильно вводят инъекцию адреналина прямо тебе в вену и наживаются на первобытных инстинктах разгоряченной толпы, а мне давно не было так сложно признавать своё поражение. Поражение в поединке между своими принципами и согласием, что такое нарочито брутальное и тупое «альт-металкорево» ещё может вызывать сильные эмоции. It's kinda fun.

Главный хайлайт: Small Town Syndrome

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Core Madness 2013 🤘

Есть нечто ироничное в том, что пока многие уже начали подводить итоги этого года – я продолжаю поддаваться сладкому чувству ностальгии и перебираю свои плейлисты с любимой кор-музыкой десятых годов.

Сегодня на очереди 2013-й, прекрасная пора, известная многим по выходу «Sempiternal» от BMTH, «One of Us Is the Killer» от TDEP, «The Difference Between Hell and Home» от Counterparts и ещё многим крутым пластинкам, ставших прайм-таймом для выпустивших их коллективов. Слушаем!

Слушать: Spotify / Яндекс / ВК
Предыдущее: 2010 / 2011 / 2012

Читать полностью…

oliverdead channel

Generation of Vipers – Guilt Shrine (2024)
> atmospheric sludge / post-hardcore

Уверен, практически никто из вас не знает про Generation of Vipers, сладж-четвёрку из Теннесси, в конце лета вышедшую из десятилетней спячки и выпустившую свой пятый LP «Guilt Shrine» на радость тем единицам, что смиренно ждали их нового материала (это я). И знаете что? Это один из самых агрессивных, грувовых и не боящихся пост-жанровых инъекций сладж-релизов года, нуждающийся в вашей любви.

Лично открыл для себя мужчин с «Howl and Filth», вышедшим 13 лет назад, и с тех пор устаю поражаться их преданности своему грязному делу: накачивать наши тельца безжалостными риффами и вымерять до миллиметра длину каждой отдельной композиции, дабы слушатель ушёл сытным и довольным. Помогает им ювелирно выстроенный звук, с нужной долей панча и сустейна в гитарах, грозным рёвом вокалиста, лязгающим басом и увесистыми ударными; включите Elijah – квинтэссенция напирающей мощи коллектива, циклов из заводящих билдапов и сырых грувов, сотрясающих динамики.

И мне нравится, как музыка Generation of Vipers остаётся в корне доступной и сфокусированной, не распыляясь на ненужные эксперименты со звуком. Кому-то такой подход покажется заурядным, но лично для меня это образцовая комбинация из убойной силы, динамики и атмосферы, встречающаяся нынче исключительно редко. It's great.

Главный хайлайт: Elijah

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Альманах годовых итогов oliverdead: 2020-2021 📚

Не будем ограничиваться статистикой по годовым итогам лишь за прошлое десятилетие, и для вашего удобства – держите перечень мини-рейтингов по моим любимым альбомам, трекам и другим музыкальным форматам, с помощью которых вы без труда окунётесь в два воистину травмирующих года, навсегда изменивших этот мир.

И да, начиная с 22-го года я уже стал оформлять все жанровые (и другие) итоги в формате статей, так что смысл в будущих альманахах полностью отпадает. По ним поделюсь ссылками в ближайшие дни, дабы вы сами пощелкали по спискам и освежили память. До связи!

Читаем по этой ссылке 👍

Читать полностью…

oliverdead channel

Pyrrhon – Exhaust (2024)
> dissonant death metal / mathcore / brutal prog

Декабрь – время активной «игры в догоняющего», так что готовьтесь вместе со мной вспоминать всё упущенное за год. Сегодня же наконец окину взглядом метал-новинку, чья обложка продолжала терроризировать мой разум с сентября: «Exhaust» от бруклинцев Pyrrhon, и сразу кину спойлер – этот релиз по мою больную душу.

Нужно подметить, что половина квартета состоит из бывших участников Imperial Triumphant, и оба коллектива делят это извращенное чувство ритма: полное диссонансов, насильственных петель и панических криков, однако Pyrrhon не назвать всецело авангардом. В их музыке гораздо больше угара, хаоса и технической припадочности, приближающих их стиль ближе к рамкам мат-грайнда, а то и ошалелой энергетике условного «Calculating Infinity» от TDEP. В мелодике есть что-то от фри-джаза, нойз-рока и брутал-прога, но всё это мелко покромсано и сплющено в бесформенный комок пульсирующей агрессии. Ах да, и приплюсуйте сюда лирику в духе кантри, инди-фолка и Брюса Спрингстина (я не шучу).

Врать не буду: по части техники, градусу веселья и лоскутной структуре треков «Exhaust» попадает ровно в мои вкусовые предпочтения. Как маткор-кид со стажем и нынешний дэт-энтузиаст видеть столь безумный опыт, стоящий на грани двух миров и умудряющийся не быть отталкивающим из-за абстрактности происходящего, попросту восхитительно. It's a blast.

Главный хайлайт: Strange Pains

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Aara – Eiger (2024)
> atmospheric black metal / melodic black metal

Продуктивные швейцарцы Aara не изменяют себе и шесть лет кряду выпускают по альбому в год, и если последние три были отведены под эпичную трилогию «Triade», то «Eiger» это тот редкий глоток вольности, которым музыканты тут же воспользовались и посвятили новинку одной трагической истории из жизни страны.

А именно экспедиции из четырёх человек 1936-го года к горе в Бернских Альпах, в народе названной «стеной убийств» из-за количество смертей и пропавших людей. Соответственно, история о таких счастливцах, что ушли и не вернулись, и чем дальше мы будем идти по сюжету тем более драматичной, пропитанной безнадёжностью становится мелодика. В чем, собственно, Aara и преуспели: это крутое, самодостаточное произведение; не просто встречающее родной интенсивностью, жалящим аки осы ульем гитар и дьявольскими визгами, а дополняющая это подходящими декорациями, акустическими переходами и аутентичными аудио-обрывками с воем ветра, нервными спорами команды и вселяющим страх падением камней из-под ног прямо в снежную бездну.

Причём финальные треки отражают этот людской кошмар, застывший в закоченевших веках, а именно трио из Der Wahnsinn dort im Abgrund (безумие там, в бездне), Grausig ist der Blick (ужасный вид) и Alptraum (кошмар). Вены стынут от их зловещей атаки на рецепторы с редкими вбросами акустических гитар, аки бездыханного взгляда на красоты горных пейзажей. Здесь обстановка и саундтрек к ней грамотно подводят нас к неминуемой развязке, а музыканты не стесняются показывать мастер-класс в нагнетании обстановки, предоставляя всё меньше места для отдышки.

В итоге «Eiger» ощущается тем самым звёздным моментом для Aara, захватывающей дух постановкой на реальных событиях, способной принести им заслуженные аплодисменты стоя. Настолько ли он хорош, дабы обогнать трилогию? Сказать пока не могу, но эмоции примерно на том же уровне, и незнающим я бы точно рекомендовал сначала именно эту пластинку, как идеальный слепок безжалостного звучания банды. It's great.

Главный хайлайт: Grausig ist der Blick

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Gliiico – The Oath (2024)
> neo-psychedelia / indietronica / neo-soul

Раз уж начали с японского, то продолжим на той же ноте. Знакомьтесь: токийское трио Gliiico и их дебютный EP «The Oath», чьё звучание я бы описал как извращенную версию Tame Impala на японский манер.

Если затрагивать музыкальное, то это причудливая комбинация из психоделики, кислотной электроники и R&B/соул-мотивов, изрядно поплавленных удушающим летним зноем. Мелодика у трио на первый взгляд знакома и в то же время нетривиальна, вбирающая в себя опьяняющие поп-мотивы с рок-н-рольными гитарами, ударный бас, ретро-сэмплы и высокий вокал, отправляющие сознание в блаженный аудио-трип без права на остановку.

И знаете, я десятками слушаю различные диковинки из местного поп-андеграунда (и далеко не все они достойны освещения), но именно Gliiico то и дело всплывали в моей памяти ещё с нашей первой встречи в октябре ведь те умеют не только в манящую звуковую оболочку, но и в грамотно построенные хуки и прилипчивый сонграйтинг, продающих тебе их экстравагантный взгляд на уже привычные западному слушателю жанры. It's kinda awesome.

Главный хайлайт: Tragedy

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Hanabie – ぶっちぎり東京 (2024)
> metalcore / idol metal

Пускай в фан-клуб четвёрки японских девиц Hanabie я вступил относительно недавно сложно отрицать, что на родине группа стабильно наводит шуму и выбивается в лидеры ячейки «айдолов, играющих метал».

Здесь следует сделать важную сноску: в отличии от условных Babymetal, снискавших мировую славу эти барышни не просто задорно танцуют/поют под закадровых музыкантов, а самостоятельно играют на инструментах. То есть, это фактически банда из айдолов, что смотрится намного логичней/выигрышней в рамках того же металкора с электронными фокусами как плотно устоявшегося норматива среди подобных коллективов.

Объяснять на пальцах контент «ぶっちぎり東京» не буду, а лишь скажу, что для такого жанра девушки стараются не по годам имеются и цепкие припевы, и раскачивающие грувы/ди-биты, и убойные брейки, да и в целом нет каких-то совсем отталкивающих дикостей, присущих японцам. Та же карикатурная милота с тоненькими голосками представлена умеренно: таки Hanabie больше про здравый баланс между статусом хрупких девушек и брутальных металхэдов, и это достойно уважения. It's a fun time.

Главный хайлайт: GAMBLER

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Blawan – BouQ (2024)
> deconstructed club / uk bass

С наступлением карантина у легенды индастриал-техно 10-х, уроженца английского Донкастера Джейми Робертса, более известного под псевдонимом Blawan, появилось время остепениться и поразмыслить над целями своих жизни и творчества.

Пока мир находился в отдалении от клубных и фестивальных активностей, Джейми устроился работником на ферму в Германии, а в свободное время нерасторопно пописывал новые демки, выходя за императивы строгой механистичности саунда берлинских вечеринок. Оказалось, в простом авторском инструментарии из лупера, любимого модулярного синтезатора и парочки эффектов хранилась куча нераскрытых потенциальностей – начиная с епишки «Woke Up Right Handed» 21-о года музыка Blawan’а превратилась в плотно-рвущийся, параноидально-громкий декклаб, похожий на паническую атаку в боди-хорроре. Представьте, насколько бы выиграла «Субстанция», если бы она звучала как Under Belly?

Новый четырехтрековый «BouQ» не станет откровением для фанатов и скорее видится как предвосхищение кризиса минималистичного метода Робертса – что, вспоминая об инновациях и подвижности прошлых его работ, все же позволяет говорить о новинке как об одном из самых интересных электронных релизов конца года.

На этот раз Blawan предоставляет в качестве центрального качества релиза абразивность – словно клипующие синусоиды и кики «Dismantle Into Juice» все-таки прорвали герметичную оболочку уставшего лимитера. Однако они не вырвались в желанную свободу хаоса звуковой безалгоритмичности, скорее проткнули шину своей интенсивной машины паттернов и остались в ней же.

Будучи лишенными прежней герметичности, треки «BouQ» лишь по какой-то инерции сохраняют изначально высокую скорость, а их основное пространство теперь занимает что-то вроде мощных шквалов ветров, приходящих извне алгоритмической машины и сдувающих и так почти избавленные от внутреннего давления гудящие басы, вокальные мирорефрены и рельефные сороконожки ритмов. Особенно увлекательно это звучит на сингле Fires, а остальной материал годится на одноразовое путешествие по склейкам распадам (музыкальных) тел, которое выигрывает в основном за счет потрясающей иммерсивности.

Если вы соскучились по чему-то столь показательно инновационному в танцевалке британского сорта – какую, например, в конце прошлого десятилетия выдавали Sophie и Flume – то «BouQ» продемонстрирует схожий уровень изящно функционального саунд-дизайна: довольно минималистичного в производстве, но максималистского в восприятии. А еще от Flum'а здесь словно случайно остались характерные гармонико-ритмические стаккато, задыхающиеся от нехватки кислорода, – ищите их на упомянутом Fires и одноименном альбому BouQ.

Автор: Саша
Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Gleemer – End of the Nail (2024)
> indie rock / shoegaze / emo

А для тех, кто жаждет не жизнерадостного, а скорее тоскливо-гитарного этим пятничным вечером у меня припасена новинка американцев Gleemer.

Ребятишки сочиняют подобие ностальгического комфорт-фуда: равные доли пассивной энергетики инди-рока, шугейзной тучности и жалостливого эмо-вокала, вычищенные от любых раздражающих слух элементов и растянутые на удобоваримые 37 минут материала. Всё такое тягучее, неторопливое под «End of the Nail» хочется сонно валяться в кровати после работы, или же лениво плестись по декабрьским улочкам, засыпанным тонким слоем снега, с мыслями о тщетности собственного существования.

Итог: ничего лишнего, как и ничего инновационного Gleemer максимально честны со своей аудиторией и предпочитают не менять дозировку обаятельной меланхолии от альбома к альбому, и меня это полностью устраивает. It's a good time.

Главный хайлайт: The Body's Worth

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Fleshgod Apocalypse – Opera (2024)
> symphonic death metal / neoclassical metal

Неиронично восхищаюсь итальянцами Fleshgod Apocalypse и их театральным симфоник-дэтом: с грандиозными оркестровыми бэками, готическими образами с тростями и корсетами, драматическими сюжетами и оперным пением от ранее гостьи, и теперь уже постоянной участницы коллектива Вероники Бордаккини.

«Opera» же вышел с отрывом в пять лет с «Veleno»: причиной внушительного перерыва стал инцидент падения с горы басиста/вокалиста Франческо, долгое время пребывавшего на грани смерти именно его мучительный путь к выздоровлению лёг в основу трагических сюжетов пластинки. А та, как можно понять из названия, вдохновлена оперой и конкретно её французской веткой «Opéra Lyrique», где композиции пронизаны диалогами с разными персонажами, выступающими от лица смерти, жизни и надежды. Восемь треков восемь глав общей истории.

За глаза пластинку называют самой «попсовой» в их дискографии, и да: у FA уже давно чувствуется отход от грозной брутальности дэт-стилей, пусть и техничность/зубастость гитарных партий осталась на месте. Скорее поменялся фокус меньше туго закрученных аранжировок и больше мелодических отрезков, клавишных и струнных, да и пения Вероники; ныне обильно представленной в каждом треке, а не ютящейся в интро/аутро и интерлюдиях. Суть та же, интенсивность и фан-фактор прежние, а вот эмоции свежие здесь решает та самая концепция, величие и размах оперной сущности, а не бездушная агрессия.

И здесь мы встаём на перепутье: кому-то новое амплуа группы покажется предсказуемым и «разбавленным» на фоне ранних работ, другие же с восторгом будут наблюдать за их метаморфозами и акцентами на необычных идеях, нежели обуревающей жестокости. Лично мне «Opera» понравилась, хоть и подчеркну, что некоторая однородность в структуре песен пока вызывает не самые однозначные эмоции.

Но как же это чертовски весело и эпично, друзья и перед этой эпохальной бравадой Fleshgod Apocalypse невозможно устоять. It's good.

Главный хайлайт: Bloodclock

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Nala Sinephro – Endlessness (2024)
> jazz fusion / ECM style jazz / space ambient

Высоко в рейтингах как критиков, так и публики забралась пластинка бельгийки Налы Синефро, композитора и арфистки, исполняющую гибридную помесь из джаза, прогрессивной электроники и эмбиента. Для записи «Endlessness» та пригласила не менее значимых гостей, среди которых саксофонистка и звезда британского джаза Нубия Гарсия и Морган Cимпсон, в прошлом барабанщик black midi и просто виртуозный ударник. Состав то золотой, но каков же контент?

Нетрудно заметить, что треклист состоит из десяти треков с подзаголовком Continuum, и все они бесформенны: у композиций нет чёткого начала и окончания, нет куплетов/припевов, однако связывает их один непрерывный арпеджио, меняющимся по мере продвижения по альбому. Я не силён в терминах, так что объясню простым языком: воспринимайте «Endlessness» как одно непрерывное выступление, поделённое на части исключительно ради удобства для слушателя.

В одном отрезке больше внимание уделяется струнным (Continuum 3), в другом появляется еле различимый женский шёпот (Continuum 4) или же оглушительно вальсируют синтезаторы (Continuum 6). Лично мне почему-то приглянулась наиболее эмбиент-ориентированная грань пластинки, стартующая примерно с седьмой части: будто со старта мы медленно отрываемся от земли и к финалу уже парим в открытом космосе, вкушая глазами красоты звёздного неба под подобающие электронные пульсации. Beautiful.

Естественно, музыка Налы для терпеливых. Никто не будет вас намеренно развлекать или шокировать это ровное и гармоничное веретено из изменчивых мелодий от талантливых артистов, располагающих к вдумчивому погружению. Лично мне хочется чуть больше шика и эмоций, как на близком по духу «Promises» от Floating Points, однако не буду отрицать, что результат работы достоин теплых слов в свой адрес. Я же лучше пойду и ещё раз переслушаю тяжкие вздохи Колина Стетсона. It's good.

Главный хайлайт: Continuum 8

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Gnome – Vestiges of Verumex Visidrome (2024)
> stoner metal / stoner rock / progressive rock

Если и есть на этом свете продающие обложки то среди них точно будет красно-узорчатое нечто «Vestiges of Verumex Visidrome» от бельгийских стоунер-металлистов Gnome. К слову, те примечательны ещё и составом: трио включает в себя Кевина, маленького Кевина и Кевина младшего. Funny.

Что до субъекта разговора, то это искромётная коллекция рок-боевиков, с собственной абсурдной мифологией, пылающими от фузза риффами, журчащим и обильно представленным басом в духе Primus и долей прог-элементов, фанка и хард-рока, умело вмешанных в рецептуру. Нравится, что музыканты пришлю сюда развлекать публику, а не строить из себя серьезных металхэдов, грозно смотрящих в пол под протяжный вой гитарных грувов; к примеру, уже на втором, восьмиминутном треке Ogre участники позволяют фантазии разгуляться на полную катушку, разыгрывая фантастический сюжет с торжественными гимнами и «гривотрясной» концовкой, дополняемой внезапным соло на саксофоне.

В таком ключе проносится весь «Vestiges of Verumex Visidrome»: в корне веселая, техничная и нестандартно мыслящая стоунер-пьеса, ворвавшаяся в мою жизнь в самый подходящий момент. Для жанра, усыпанного самоповторами, Gnome с легкостью отбрасывают любые клише и предлагают слушателю прокатиться на американских горках с крутыми поворотами и мёртвыми петлями, и после поездки будет сложно перебороть желание отправиться туда повторно. It's crazy fun.

Главный хайлайт: John Frum

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Календарь релизов за декабрь '24 🗓️

Постарался наскрести для вас что-то стоящее из декабрьских новинок, дабы вы знали, чего стоит ожидать под новый год. С таким количеством новинок смысл в четверговых голосованиях отпадает, так что эта активность уходит в отпуск вплоть до января, а если уж кто-то и решит устроить нам сюрприз – обязательно дам вам знать.

Есть что добавить? Прошу в комментарии❤️

✦ 1 – 8 декабря
Aara
– Eiger (black metal)
Buck-Tick
– SUBROSA (j-rock)
The Deep – Electric Pink (dance-pop)
Gleemer – End of the Nail (shoegaze)
HANABIE – ぶっちぎり東京 (j-pop)
Lauren Mayberry – Vicious Creature (alt-pop)
Rosé – Rosie (k-pop)
Shabaka – Possession (jazz)
Smino – Maybe in Nirvana (rap)

✦ 9 – 15 декабря:
Snoop Dogg & Dr. Dre – Missionary (rap)
TWICE – STRATEGY (k-pop)
Whispers – Yom​-​Ma​-​Lok (hardcore)

✦ 15 – 31 декабря
Frontierer – The Skull Burned Wearing Hell Like a Life Vest As the Night Wept (mathcore)
TURQUOISEDEATH – FURTHERWORLD (d'n'b)

Читать полностью…

oliverdead channel

Sabrina Carpenter – Short n' Sweet (2024)
> pop / R&B

Не знаю, помнит ли кто, как приятно я был удивлён «emails i can't send» от Сабрины Карпентер: ещё одной загулявшей блондинки с канала Дисней, ищущей себе пристанище в музыкальной среде аж с 15-ти лет. То была концептуально простецкая, но крайне хуковая поп-музыка с приятным балансом милого и язвительного от восходящей звездочки, поймавшей волну к славе лишь с выходом хита мирового уровня Espresso этой весной.

Каков же на вкус вышедший под занавес лета «Short n' Sweet»? В принципе, эмоции ровно те же: грамотно спродюсированная коллекция поп-диковинок, мелодически гуляющих между дэнс-попом, кантри, R&B и рок-балладами, где звездой шоу был и будет бархатистый голос артистки и её самобытность в лирике. Последний пункт особенно важен я давно не встречал артисток, что пишут настолько нетривиальные тексты о любви, сдобренные похотью, иронией, бессмыслицей и точечными дозами матерщины, настигающими тебя в самый (не)подходящий момент. Никакие Арианы, Оливии, Майли и другие конкурентки в подмётки не годятся остроте слога Сабрины, вонзающей тебе нож под ребро с самой миловидной улыбкой.

В этом кроется секрет успеха артистки: она лишена всякого пафоса и высокопарности больших поп-звёзд. Кажется, что какую бы романтическую белиберду та не несла в микрофон, кокетливо пританцовывая в ритм ты будешь непроизвольно хихикать и таять от её внеземного обаяния, закрывая глаза на абсурдность происходящего.

И знаете, какими бы фурами не отгружали похвалы в адрес той же Чарли XCX порой становится обидно, что те же почести не сыпятся в адрес крошки Сабрины, заслужившей свою минуту славы как никто другой. It's a good time.

Главный хайлайт: Espresso

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Been Stellar – Scream From New York, NY (2024)
> indie rock / alternative rock / shoegaze / slowcore

Ещё один немаловажный релиз, что я послушал на релизе и благополучно забыл поделиться с вами – июньская новинка нью-йоркской молодёжи Been Stellar, дотошно воссоздающих апатичный звук инди-сцены девяностых.

Выделяет из толпы «Scream From New York, NY» весьма жгучая и в меру хмурая ритм-секция, стабильно набирающая в скоростях по мере развития песен расцветая эмоциональными кульминациями, оттенками пост-панка, слоукора и шугейза. На бумаге звучит обыденно, но в реальности музыка Been Stellar необъяснимо притягательна: в этом плане их можно породнить с Fontaines DC и The Murder Capital, с тем же успехом замешивающих грузный рёв гитар, жалостливый вокал и отстранённую лирику, чей смысл часто размыт и загадочен.

И пускай группа выбилась в люди относительно недавно словно та была с нами очень давно, и это, как по мне, их самая выигрышная черта. Альбом идеально вписывается в нынешний инди-прайм, завязанный на беспокойстве, меланхолии и поиске смысла в хаотичном мире, предлагая публике десяток трепетно скроенных песен, по проработке/эмоциям не уступающих лидерам сцены. It's bloody good.

Главный хайлайт: All in One

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Cassandra Jenkins – My Light, My Destroyer (2024)
> sophisti-pop / indie rock / singer-songwriter

Было боязно подходить к новинке Кассандры после горячо любимого мною «An Overview on Phenomenal Nature», коего я считаю одним из лучших инди-релизов этого десятилетия. Даже понимая, что шанс обжечься катастрофически мал – таки девушка слишком хорошо понимает своё дело, превращая поп-музыку в сеанс блаженной аудио-терапии, находя красоту и умиротворение в самых банальных, рутинных сценариях.

И мне радостно заявить, что «My Light, My Destroyer» не подводит, хоть и до уровня волшебства предшественника таки не добирается. В центре те же неторопливые признания в любви к своему партнёру, разговоры о трудностях гастрольной жизни, поиск радости в одиночестве, беседы о космосе с матерью и походы по зоомагазинам, дабы полюбоваться на животных, которых не можешь себе позволить (Petco). По звуку новинка гораздо громче и ритмичнее, с порой явными уходами в инди-рок и кантри (что на старте даже сбивает с толку), однако затем в игру вступают речитативные интерлюдии, джазовые полутона и штрихи божественного эмбиент-попа ближе к финалу и всё становится на свои места.

Разумеется, альбом для любителей вчитываться в лирику, покачиваться вместе с гармоничными приливами и отливами ритм-секции, и просто созерцать мир вместе с Кассандрой а кто, как не она, знает толк в описывании случайных вещей с изяществом поэтом-романтиков. И да, моментами мне искренне хотелось пустить слезу от градуса любви и очарования, что певица вкладывает в свои строчки (Omakase и Only One в частности), и это огромный плюс в копилку девушки. Просто очень добрый и чувственный релиз, осторожно укалывающий тебя в сердечко а порой другого тебе и не нужно. It's lovely.

Главный хайлайт: Omakase

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Fat Dog – WOOF. (2024)
> synth punk / new rave / EBM

Ещё по синглам понимал, что мне понравятся дебют британских рейв-панков Fat Dog, и вот я, спустя почти три месяца, заявляю – it's hella fun.

Самая близкая аналогия с лондонскими дебоширами это шведы Viagra Boys, если бы те сделали себе мощную инъекцию захлестнувшего мир рейв-движения. На одной стороне ринга у нас прущая напролом динамика дэнс-панка с грязным басом и саксофоном наперевес, на другой оглушающая бомбардировка EBM-синтезаторами и стадионным биг-битом в духе Prodigy, способные вскружить голову похлеще десятка пинт в захолустном пабе. Дирижером действа выступает гитарист/вокалист Джо Лав, чья подача варьируется от кричаще-нахальной с шутками и социальным месседжем до трогательной рефлексии (Clowns, I Am King), умудряющейся не сбивать темп тусовки и дополнять образ коллектива.

Есть и настоящие панк-эпики: это и семиминутный King of the Slugs с восточными мотивами и оркестровым подтекстом, и наиболее хитовый Running, пятиминутный забег на выживание по ухабистым басам и лающий сэмплам (в прямом смысле) и квинтэссенция их убойной энергетики. Не могу утверждать, что Fat Dog моментально выпустили классику, но «WOOF.» это по всем пунктам громкий и самобытный дебют, заслуженно купающийся в народной любви за свой дерзкий нрав и искренность со слушателем. Не пропустите.

Главный хайлайт: Running

Слушать по ссылкам

Читать полностью…

oliverdead channel

Fresh Cuts обновлён 🧇

Испытываю на себе декабрьскую засуху: ни альбомов, ни большого количества треков за неделю найдено не было, а довольствоваться приходится нишевыми артистами (что не есть плохо). Вероятно, я остановлю очистку плейлиста до нового года пусть постепенно пополняется и не будет пугать вас изголодавшим видом. Сегодня в меню: Майк, Bambara, Ричард Доусон, Asian Glow, Mnogoznaal, Hatari и ещё дюжина новинок.

Мысль дня: продолжая тему итогов а давайте назовём худший трек года, по вашему скромному (или не очень) мнению. Лично у меня есть один фаворит, уже застолбивший эту строчку, но дело в том, что это разрушит интригу в будущем, так что повременю с этим и предоставлю слово вам. Да и вдруг вы подкинете нечто воистину мучительное ☺️

Слушать: Spotify / ВК

Читать полностью…

oliverdead channel

Meaningful Stone – Angel Interview (2024)
> dream pop / shoegaze / indie folk

И снова я про азиатское инди: на днях вышла новинка южнокорейской девушки Ким Чимин, она же Meaningful Stone, и нет та не является бывшей участницей какой-либо кей-поп группы, окститесь.

На протяжении «Angel Interview» артистка углубляется в самые разные уголки инди-вселенной: начинается пластинка с густых клубов шугейза, затем постепенно переходит к дрим-попу и фолковым зарисовкам, а уже во второй половине пускается во все тяжкие там и лоуфайные миниатюры, и аутентичный джангл-поп, и нечто нью-метальное (?!) с хип-хоповой подачей (Esc), и кислотный EDM в финальном треке. Не всем по плечу такое жонглирование стилями, однако у Ким всё реализовано грамотно и со знанием дела, а её бархатистый голосок прекрасно смотрится как на фоне одинокой акустики, так и утопленный под слоями гитарного перегруза.

Да и разве и не за страсть к экспериментам и игнорированию шаблонов мы любим азиатскую рок-сцену? Если согласны, то бегом слушать и накидывать девушке цифр на сервисах такие таланты не должны оставаться в тени. It's very good.

Главный хайлайт: I open the window instead of the closed door

Слушать по ссылкам

Читать полностью…
Subscribe to a channel