omanko | Unsorted

Telegram-канал omanko - ÖMANKÖ

110702

Объединение / Медиа о современной культуре и моде / Креативное бюро Читайте наши статьи – #paper 🛒: www.omankostore.ru – @omankostore 📢: Новости – @omanko_news 📰 Реклама и сотрудничество @omanko_adv 📨 info@omanko.ru Реестр РКН: clck.ru/3EuiYg

Subscribe to a channel

ÖMANKÖ

🪡 Выпускная коллекция Демны Гвасалии для Королевской академии изящных искусств в Антверпене, которую он закончил в 2006 году, получив степень магистра в области дизайна одежды.

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Криштиану Роналду, кажется, сделал предложение Джорджине Родригес 💍

Пара встречается уже почти 10 лет. Джорджина родила Криштиану двух детей.

💎 Подписаться на Ö News
🌎 Все каналы ÖMANKÖ

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Почему Марк Эйдельштейн – самый стильный российский актёр последних лет?

Если оскароносную «Анору» в последние полгода разбирали на цитаты и мемы, то стиль Марка Эйдельштейна – буквально по ниточкам растащили на модные инспо и обложки глянца. В новом материале разбираем стиль одного из самых популярных российских актёров сегодняшнего дня. Кто же он, «наш Тимоти Шаламе»?

В последнее время отечественные артисты всё больше набирают популярность в голливудских проектах. Если вы успели посмотреть последний сезон «Белого лотоса», то могли заметить Юрия Колокольникова в роли второпланового туриста. Но всё-таки главной сенсацией российской индустрии кино стали звёзды «Аноры». Компанию Юре Борисову (видимо, это имя особенно популярно в Лос-Анджелесе) составил Марк Эйдельштейн. И если Борисов собирал в наградный сезон одну за другой номинации, то Марк забирал победы, но только в его случае – в моде. Почему же Джаред Лето назвал его «легендой» на церемонии «Оскара», а The New York Times – одним из самых стильных людей 2024 года?

Вообще, довольно иронично, что Марк завоевал статус «самого стильно одетого», учитывая, что пробы в «Анору» он проходил нагишом. Да, вы не ослышались, Эйдельштейн предстал в видео для кастинга абсолютно голым. Дело в том, что по сценарию его герой Иван – отпрыск богатых родителей из России. Вот и его гардероб должен быть соответствующим, поэтому художница по костюмам Джоселин Пирс одела персонажа в тяжелый люкс вроде Balenciaga и Prada, а для экранной новогодней вечеринки она приготовила Ивану золотой костюм с декоративной вышивкой Roma Uvarov. Но Марку такая одежда попросту была не по карману, да и зачем – ради короткого ролика? Выход был найден оригинальный: сняться без одежды вообще.

Хотя не стоит думать, что отношения с модой у актёра начались лишь после судьбоносной роли. Во-первых, вместо музея Марк ходил рассматривать андерграундные бренды в самый известный концепт-стор Нижнего Новгорода «Родина». В одном из своих интервью он рассказал о первом модном предмете, купленном в «Родине»: «Однажды я всё-таки накопил с обедов и подработок и купил офигенную фиолетовую ветровку Anteater». Во-вторых, тогда же он познакомился с основателем магазина Артёмом Малышевым, который оценил фактурного покупателя с нестандартной внешностью – так Эйдельштейн стал приглашённой моделью «Родины» и снимался для фирменных лукбуков. По рассказам Марка, после этих фотопроектов его стали приглашать разные модельные агентства, но это казалось ему скучным.

На следующую ступень любовь Марка к моде вышла, когда он переехал в Москву, чтобы поступить в МХАТ. Оказалось, что он не только покорил приёмную комиссию отрывком из «Над пропастью во ржи», но и представителей российского офиса Gucci. Именно этот бренд одел Эйдельштейна на ковровую дорожку Берлинале 2022 года, куда актёр приехал на премьеру нового фильма со своим участием «Страна Саша». А вот на 77-м Каннском кинофестивале в мае прошлого года, где «Анора» получила «Золотую пальмовую ветвь», Марк выгуливал рубашку с рукавами в технике кроше от российского бренда Odor. Так что дальнейшее становление Эйдельштейна в новой для себя роли модного инфлюенсера было лишь вопросом времени.

Читайте продолжение omanko/MarkEydelFashion">материала по ссылке.

📸: «Собака.ru», Wonderland Magazine, Vogue China, Cosmopolitan, Герман Ларкин

#paper@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Ирина Шейк, Винус Уильямс и Тильда Суинтон станут героинями нового ежегодного календаря Pirelli 🗓️

Над 52-м изданием работал норвежский фотограф Сольве Сундсбо.

Съёмки проходили в Норфолке, Эссексе, Лондоне и Нью-Йорке. В проекте также приняли участие Гвендолин Кристи, FKA Twigs, Ева Герцигова, Сьюзи Кейв, Адрия Архона и Луиза Раньери.

Выпуск календаря состоится в ноябре.

💎 Подписаться на Ö News
🌎 Все каналы ÖMANKÖ

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Одежда и аксессуары ручной работы из использованных ракушек от берлинского дизайнера Полы Воттлер
🐚

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Джорджин Дарси и её танец в культовом фильме Хичкока «Окно во двор» (1954) 👄

#cinema@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Friday Vibes 🍾

Атмосфера на вечеринке в честь 26-летия Ким Кардашьян в клубе TAO в Нью-Йорке.

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Нью-Йорк 1940-х годов в объективе юного Стэнли Кубрика🗽

Кубрик – один из самых уважаемых и значимых режиссёров в истории, который внёс неоценимый вклад в индустрию своими картинами. Однако художественная карьера Стэнли уходит своими корнями в фотожурналистику.

В 17 лет Кубрик стал штатным фотографом журнала Look, сделав в будущем более 13 тысяч фотографий для издания.

Эстетика нуара Кубрика в фотожурналистике предвещала его будущий успех в кино. Его фотографии, как и его фильмы, характеризуются способностью улавливать тонкую суть предмета. Он часто использовал естественное освещение и простой незагроможденный фон, чтобы создать ощущение близости и глубины в своих портретах. Он также экспериментировал с необычными углами и перспективами, чтобы создать визуальное напряжение и интерес.

В эти же годы Кубрик посещал показы фильмов в музее современного искусства и кинотеатрах Нью-Йорка, после чего прекратил свою деятельность в жанре фотографии, окончательно переключившись на кинематограф.

#art@omanko #archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Письмо Тупака Шакура к его лучшей подруге Джаде Пинкетт-Смит (1994) 💌

Ты – омега моего сердца
Основа моей концепции любви
Когда я думаю о том, какой должна быть чёрная женщина
Ты первая, кто приходит мне в голову

Ты никогда не поймёшь до конца
Как глубоко моё сердце чувствует тебя
Я беспокоюсь, что мы расстанемся
И я в конечном итоге я потеряю тебя

Ты доводишь меня до оргазма без секса
И ты делаешь это с царственной грацией
Ты – моё сердце в человеческом обличье
Друг, которого я никогда не смогу заменить


#archives

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Louis Vuitton Neverfull: шоппер наоборот 👜

Феномен культовой модели.
Когда мужчины говорят, что женская сумка бездонная, то наверняка имеют в виду огромный тоут Louis Vuitton Neverfull. В его названии кроется основная идея – эта сумка не бывает полной. Рассказываем историю одного из главных бестселлеров французского бренда.


Молодая «звезда» LV.

В отличие от других легенд модного дома, Neverfull – довольно молодая модель, появившаяся лишь в 2007 году. Если отбросить все рассказы про то, какие у неё удобные ручки и боковые завязки-фиксаторы, то, наверное, самое интересное – её можно выворачивать наизнанку. Да-да, вы поняли всё правильно – считайте, что каждый день у вас будет новая сумка. Конечно, мало кто осмеливается на такой стайлинг-трюк, предпочитая простое и удобное – то есть купить такую же модель в другой расцветке. Но в прошлом году Louis Vuitton напомнили своим клиентам о возможности вывернуть их тоут, выпустив особенную версию Inside Out с более «парадной» внутренней отделкой.


Сумка или произведение искусства?

За свои 18 лет на конвейере у Neverfull появились тысячи поклонников и десятки лимитированных итераций. Одни из самых интересных были представлены в виде репродукций великих художников, включая Леонардо да Винчи и Питера Пауля Рубенса. Да и сама сумка уже стала произведением искусства, только куда более функциональным, чем картины.


#item@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

История одного фото: как Деми Мур стала первой беременной женщиной, снявшейся обнаженной 📸

Как всё началось? В 1991 году беременная Деми Мур, находящаяся на пике карьеры после выхода фильма «Привидение», получила приглашение на съёмку для обложки, которая позже перевернула общественное представление о женском теле.


Беременность как красивое и чувственное состояние. Первая фотосессия под руководством Энни Лейбовиц не устроила редакторов. Тогда актриса была со светлыми волосами, что не совпадало с узнаваемым образом Мур из «Привидения», где она была с тёмной причёской. Съёмку пришлось повторить позже, когда актриса была уже на седьмом месяце. Во второй раз Мур ставит свои условия: если показывать беременность, то не как временное ограничение, а как красивое, чувственное состояние. Вместо мешковатой одежды, на Мур был зелёный атласный халат, распахнутый на животе. Вместо «скромности» – макияж, украшения и каблуки.


То самое фото – личный подарок для Брюса Уиллиса. Но главный кадр появился в самом конце съёмки. Обнажённая Мур, с одной рукой на груди, другой – на животе, позировала уже для себя. Как позже рассказывала актриса, этот снимок изначально должен был стать личным подарком от Лейбовиц для неё и Брюса Уиллиса. Однако именно это фото журнал решает поместить на обложку, спровоцировав огромный резонанс в культурной сфере.


История, оказавшаяся скандалом. Газетные киоски отказывались продавать выпуск, журнал упаковывали в белые пакеты, чтобы не было видно тела. Фото называли «порнографией» и «оскорблением приличий». Но были и другие мнения – тысячи женщин благодарили Деми Мур за то, что беременность впервые показали не как медицинский статус, а как красивое и мощное состояние.


Откровения Деми Мур. Сама актриса признавалась: это фото для неё стало важнее любого фильма. Оно позволило ей самой переосмыслить своё тело, освободиться от стыда, разорвать токсичную связь с матерью и защитить свою новорождённую дочь от тех травм, которые пережила она сама.


Великое наследие. «Американское общество издателей журналов признало эту фотографию второй лучшей обложкой за последние полвека. Первое место занимал ещё один кадр Энни – с обнажённым Джоном Ленноном, обнимающим одетую Йоко Оно. Фото было сделано всего за пять часов до того, как застрелили Леннона», – написала Деми Мур в своих мемуарах «Inside Out: моя неидеальная история».


#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Throwback дня: Меган Фокс и Шайа Лабаф на премьере вторых «Трансформеров» в Москве (2009) 🇷🇺

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Монголия в объективе британского фотографа Меган Иглз (2024) 🇲🇳

Меган – фотограф-самоучка из Лондона, которая снимает на плёнку и описывает свои работы как истории с документальным уклоном, сосредоточенные на простых людях.

#art@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

«Курил… Бросил!» (1983)

🖼: И.А. Вольжова

#art@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Марк Эйдельштейн в новой фотосессии для Vogue China (2025)

📸: Хуанг Цзяци

💎 Подписаться на Ö News
🌎 Все каналы ÖMANKÖ

Читать полностью…

ÖMANKÖ

❤️

Это могли бы быть мы, но…

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Настроение: Дональд Трамп и его первая жена Ивана Зельничкова в Ленинграде (1987) 🇷🇺

Уже на тот момент успешный бизнесмен посетил СССР с супругой в надежде заключить сделки в сфере недвижимости, но столкнулся с советскими законами, непозволяющими иностранцу иметь долю в предприятии более 49%.

Поэтому контракты не были заключены, а сам Трамп остался огорчен советской системой, но зато впечатлён архитектурой.

Я был совершенно не впечатлен. Их система – катастрофа. Революция – это то, что мы скоро увидим. Все признаки налицо – демонстрации, пикеты. Россия уже вышла из-под контроля, и власти знают это. Это проблема Горбачева. Он правит недостаточно жестко. Мой прогноз – он будет свергнут, поскольку выказывает беспрецедентную слабость.

– говорил Трамп в интервью Playboy 1990 года.

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Водопад Скоугафосс во время извержения вулкана Эйяфьядлайёкюдль (2010)

📍: Исландия
📸: Сверрир Торольфссон

via f/64

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Винтажные рекламные постеры Camel 🐫

Главным героем на постерах является Старый Джо – талисман компании, который многократно появлялся на рекламных щитах и в журналах.

Джо впервые появился в кампании в 1988 году, приуроченной к 75-летию Camel.

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

☀️🌊🏖️

До конца лета остался 21 день..

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Стиль Вуди Харрельсона (1990-е) 😎

#style@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Гопники и три полоски: как образовался этот союз? 🐶

Стиль гопников – один из самых узнаваемых и нагруженных смыслами визуальных кодов, родившихся в постсоветской России. В его основе – навязчивая любовь к культовым спортивным костюмам adidas. Чтобы понять, откуда взялась эта связь, нужно вернуться к развалу СССР, экономическому хаосу 1990-х годов и тому, как западные бренды стали символами власти, бунта и идентичности.

Связь adidas с русской культурой началась в 1980 году, когда немецкий бренд стал официальным экипировщиком советской олимпийской сборной, – аномальный прецедент присутствия западной марки в Советском Союзе, и в условиях тотального дефицита импортных товаров появление трёх полосок на форме национальных спортсменов придало adidas огромный культурный вес в нашей стране – для советской молодёжи продукты немецкой компании стали символов статуса и авторитета.

Вскоре Россия погрузилась в нестабильность. Безработица, рост преступности – на этом фоне не мог не появиться «гопник». Тот самый образ простого парня из рабочего района, сидящего на корточках у подъезда, с сигаретой, пивом и нахальным видом. Обязательно – в спортивном костюме adidas или его реплике. Костюм был доступен, удобен, износостоек и, главное, выглядел «по-американски». Со временем образ прочно закрепился в уличной культуре и стал визуальной меткой силы и авторитета.

Три полоски стали больше, чем просто символикой или логотипом на одежде. Они буквально олицетворяли собой жесткость и жёсткость «простых парней». И если на Западе люксовые бренды говорили о богатстве и эстетике, то у нас же adidas был про совершенно другое.

Сегодня этот образ – одновременно и мем, и символ конкретной эпохи. Но корни гоп-стайла кроются именно в 1990-х годах: их сломе системы, нищете и упрямом стремлении быть кем-то. Существует ли что-то, что могло бы подойти к этому больше, чем классический спортивный костюм от adidas?

via ФРОНТ РОУ & ФЛОР СИТС

#paper@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Культовый снимок Иссэя Миякэ авторства одного из самых известных фотографов мира моды XX века Ирвина Пенна (1988) 📸

На момент съёмки великому японскому дизайнеру было 50 лет.

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

🖼️ «Мона Лиза» Леонардо Да Винчи в ГМИИ имени Пушкина (1974)

В июне 1974 года картина Да Винчи возвращалась из Японии в Париж. Самолёт должен был дозаправиться в Москве. Ирина Антонова, директор ГМИИ, уговорила правительство воспользоваться этим уникальным шансом – попросить Францию выставить «Джоконду» в Москве. Лувр выдвинул очень жёсткие условия экспонирования: постоянная поддержка микроклимата и спектра излучения источников освещения, ограничение шума и гарантии о том, что «Мону Лизу» не похитят и не повредят.

Выставка длилась 45 дней и вызвала невероятный ажиотаж – люди стояли в очереди по 7-10 часов, задерживаться у шедевра можно было не более 10 секунд.

Пушкинский музей был последним местом «гастролей» легендарной картины. После возвращения из Москвы она ни разу не покидала Лувр.

#art@omanko #archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Один день из жизни офиса Vogue в 1999.

Boss women: Anna Withour (2000)

#A@aaamagazine

Читать полностью…

ÖMANKÖ

«Яндекс-01» –📍Москва

В следующем году в столице откроется новое стильное пространство «Яндекс-01».

Проект займёт 3 этажа в Доме Chkalov и объединит под одной крышей разные форматы: от кинозалов для премьерных показов и пространства для выступлений музыкантов до мультимедийных выставок, коворкингов и магазинов.

Архитектурой занимается бюро The Devs во главе с Алексеем Капитановым, автором проектов «Суперметалла» и «Хлебзавода №9». Проект задуман как городской спутник цифровых сервисов «Яндекса» и станет новой точкой притяжения и событий в Москве.

#architecture@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Кресло Hyaline Lounge авторства итальянского дизайнера Фабио Ленчи 🛋️

Культовое кресло, созданное Фабио для компании Comfortline, стало одним из самых знаковых предметов итальянского дизайна 1970-х годов. Его конструкция представляет собой изогнутую форму, собранную из цилиндрических кожаных валиков, закреплённых между двумя боковыми панелями из прозрачного закалённого стекла, что создаёт эффект визуального парения.

Форма и материалы кресла отражают влияние ретрофутуризма, особо популярного направления в дизайне в конце прошлого века. Ленчи активно использовал инновационные материалы своего времени: стекло, кожу, алюминий и пластик, экспериментируя с производственными технологиями. Hyaline Lounge стало одной из его самых узнаваемых работ, символом дизайнерского поиска и эстетического новаторства.

Спустя десятилетия кресло считается редким коллекционным предметом и регулярно появляется на аукционах и в галереях винтажного дизайна.

#item@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

❤️

Бен Аффлек фотографирует Ану де Армас во время их совместного отдыха на одном из пляжей Коста-Рики (2020)

#archives@omanko

Читать полностью…

ÖMANKÖ

«Лето и мультфильмы» от Practice by Personality x GOGGY’CO x ÖMANKÖ 🎞️

8 августа в пространстве у наших друзей из Restaurant by DFF состоится первый показ из новой серии закрытых мероприятий от Practice by Personality. GOGGY’CO представят подборку анимационных работ, отобранных из более чем 60 заявок. В программу вошли проекты, выполненные в техниках 2D, 3D и AI-графики.

Гостей также ждут лекции от специалистов в области анимации, дизайна и продюсирования, музыкальное сопровождение от диджеев Personality Music, фуршет и бар.

До встречи, друзья!

Читать полностью…

ÖMANKÖ

Владимир Высоцкий: голос поколений

25 июля 1980 года. Жители Москвы объединены не очередной победой сборной СССР на Олимпиаде, проходившей в центре страны в этот же день, а чем-то иным. Граждан окутала скорбь. Они беспрестанно несут цветы к Таганской площади. В их головах и сердцах – строки, цитаты того, с кем прямо сейчас прощается, кажется, весь город. Не стало Владимира Высоцкого.

Толпа двигалась в сторону Таганки осознанно. В её сердцевине, на улице Земляной Вал, и тогда, и сейчас располагается театр, которому суждено прослыть по-настоящему великим. Его художественный руководитель, режиссёр Юрий Любимов, приметил молодого Высоцкого в середине 1960-х годов. Он пришёл на первую встречу с Любимовым «в кепаре, сереньком пиджачишке из букле» и прочитал что-то странное. Потом – взял гитару. Время остановилось. Отныне Театр на Таганке будет ассоциироваться с его именем.

На сцене Высоцкий поражал современников. Возможно, кто-то, находясь в сегодняшнем дне, отметил бы излишний надрыв, но в этом нам видится настоящий Владимир Высоцкий, артист, который не делает поблажек собственному настроению и физическому состоянию. Он полностью отдаётся материалу и зрителю. Поёт, кричит, плачет, смеётся и меняет стандарты актёрского ремесла. Неслучайно Иннокентий Смоктуновский, воплотивший образ Гамлета в фильме Григория Козинцева, посмотрев одноимённый спектакль на Таганке, сказал: «Это можно принимать, можно не принимать, но с этого дня играть Гамлета так, как играли раньше, уже нельзя!».

Нельзя забывать, что Владимир Высоцкий – мастер работы со словом и первоклассный поэт. Его талант был признан всеми: от Иосифа Бродского до простого рабочего. Любовь, дружба, война – он говорит об этих темах так, что возникает ощущение, будто с тобой ведёт разговор хороший товарищ. Такие же впечатления в представлении миллионов формируются и во время просмотра культового «Место встречи изменить нельзя». Сидишь, смотришь или слушаешь – а рядом знакомый человек. Он взял гитару и начал петь про друга, а затем про то, что любит, а что – нет. Никого нет рядом, только вы с ним. Наверное, именно так и звучит голос поколений.

#person@omanko

Читать полностью…
Subscribe to a channel