Объединение / Медиа о современной культуре и моде / Креативное бюро Читайте наши статьи – #paper 🛒: www.omankostore.ru – @omankostore 📢: Новости – @omanko_news 📰 Реклама и сотрудничество @omanko_adv 📨 info@omanko.ru Реестр РКН: clck.ru/3EuiYg
Стоите? Тогда сядьте. На культовый табурет IKEA🪑
Stool 60, Frosta, «табуретка» – культовый стул на четырёх изогнутых ножках есть в доме практически каждого из нас. Мы закупались ими в IKEA, они экспонируются в музее современного искусства в Нью-Йорке, они же стали одним из главных предметов мебельного дизайна за последние сто лет. Рассказываем историю одного из самых популярных предметов мебели в мире.
Но сначала – немного о самом авторе культового бестселлера. Им был финский архитектор и дизайнер Алвар Аалто. Он оказал колоссальное влияние на архитектуру XX века: его концертный зал «Финляндия», здание библиотеки в Выборге и кампус института MIT во многом определили бионический подход к архитектуре, когда силуэт здания органично вписывается в окружающий ландшафт. Эту черту Аалто перенёс и в свои дизайнерские проекты, в том числе и в культовый табурет.
Для Алвара интерьер живёт в неразрывной связке с экстерьером, поэтому он проектировал внутренние бытовые элементы в контексте всего архитектурного ансамбля. И вот, что он сам думал о мебели: «Моя мебель редко (я бы даже сказал, что никогда) возникает отдельно от дома, где она находится. То есть всё без исключения я создаю вместе с архитектурными проектами: будь то общественных зданий, частные резиденции или дома рабочих. Создавать мебель таким образом – большое удовольствие для меня». Возможно, по этой причине табурет Аалто вписывается в любой интерьер абсолютно любого дома.
Что же касается самого табурета, то он был разработан в 1933 году и назывался Stool 60. Первые прототипы предназначались для санатория Паймио: они имели сидушку из фанеры и гнутые ножки из стальных труб, соединённых общим обручем. В том же 1933 году Аалто заканчивает проект библиотеки в Выборге, для которой была также создана партия мебели, включавшая множество табуретов Stool 60 на трёх ножках. По легенде, дизайн фирменной Г-образной ножки пришёл в голову Алвару, когда он обратил внимание на форму собственных лыж.
Важно сказать, что Аалто отлично разбирался в вопросах деревообработки, потому что его дедушка занимал пост главного преподавателя Института лесного хозяйства города Эво. Неудивительно, что одним из главных технических новшеств табурета была особенная технология обработки массива берёзы. Вот, как это происходило: в верхней части деревянной основы переделывались вертикальные надпилы, куда далее вставлялись листы из фанеры с клеем. После этого заготовка будущего табурета пропаривалась, а затем ей придавали необходимую изогнутую форму. И при этом конструкция обладала прочностью, схожей с цельным куском древесины. В массовое производство табурет пошёл два года спустя с конвейеров компании Artek, которая принадлежала Алвару Аалто.
Изначальная конструкция Stool 60 подразумевала лишь три ножки. По замыслу дизайнера, это позволяло складывать стулья в красивую колонну со спиралевидным «стенками». Но в дальнейшем появилась обновлённая версия с уже четырьмя ножками, которая и стала прообразом для не менее известного стула Frosta от IKEA, появившегося в каждом доме. И, как показывает жизнь, если вашу идею так нагло своровали и сделали массовым явлением, значит – идея гениальна.
#item
Фотосессия Ренаты Литвиновой в тотал-луках от Balenciaga для нового номера Vogue Portugal (2025)
📸: Денис Немяченко
Декорации показа мужской коллекции Yves Saint Laurent S/S 2023, прошедшего в пустыне Агафай в Марокко 🇲🇦
Автором сет-дизайна является креативный директор YSL – Энтони Ваккарелло.
#archives
Эскизы и зарисовки Джуна Такахаши для своих коллекций ✍️
В январе 2021 года японский дизайнер и основатель UNDERCOVER завёл личный аккаунт в Instagram*, в котором делится с фанатами своей рутиной.
*Компания принадлежит признанной экстремистской корпорации Meta
2Pac и история его имени
Прозвище, связанное с одним из самых важных музыкантов в истории, уходит своими корнями в древнее Перу. Рэпер родился через месяц после того, как его мать, член партии «Чёрная пантера» Афени Шакур, вышла из тюрьмы. Первые дни своей жизни будущий рэпер носил имя Лесэйн Пэриш, однако спустя некоторое время знакомая Афени, только что вернувшаяся из поездки в Перу, рассказала ей историю о Тупаке Амару II, после чего мать решила сменить имя своего новорождённого сына.
Музыкант был назван в честь потомка последнего императора инков Тупака Амару I, перуанского революционера XVIII века, который возглавил крупнейшее восстание коренных народов в испано-американской колониальной истории. Восстание было подавлено, а Тупака Амару II казнили, разорвав на части четырьмя лошадьми. Однако его имя стало синонимом антиколониальной борьбы.
Мать Шакура считала эту историю вдохновляющей и надеялась, что её сын унаследует революционный дух этого человека.
Я хотела, чтобы он носил имя революционного, коренного народа. Я хотела, чтобы он знал, что он является частью мировой культуры.
Это моё настоящее имя. В этом нет ничего искусственного. Есть джентльмен по имени Тупак Амару, который был борцом за свободу, воином, похожим на меня, вождём, лидером своего народа. Это имя является символом восстания и даётся человеку из народа, выступающему против угнетения.
Друзья, небольшой офтоп: завтра принимаем участие в мини-турнире по CS2 от наших друзей из Amkal Esports
Приходите на стрим поболеть за нас 👨💻
❤️ ❤️ 🔕
«Оскар-2025» в объективе камеры Марка Эйдельштейна 📸
#cinema
КОНКУРС на iPhone
В преддверии нашего большого ивента FLOWERAVE × ДИСКО КЛУБ 8 марта, запускаем конкурс на iPhone 16 Pro (512 Гб)
Условия простые:
✅ Подпишись на @flowerave и @superdiscoclub
👆Нажми "Участвовать"
Итоги подведем в день мероприятия, в 16:00. Победитель будет только один
📍 Приходи встречать весну на Цветочный рейв в ДК "Кристалл" 8 марта (кстати, уже можно купить билет). Мы с BIICLA, ЛАУД, MASHKOV, DOMINIQUE MARA и SPUTNIK обязательно там будем: оттаиваем, достаем самые яркие одежки из гардероба и готовимся расцветать 🌹
Говорят, если отправишь этот пост 2 друзьям, получишь +5 к удаче...
😎Экстравагантный стиль Денниса Родмана (1990-2000-е)
#style
Огромный чемодан Louis Vuitton на Красной площади у ГУМа (2013) 🇷🇺
Модный дом установил 30-метровый павильон-чемодан, где должна была пройти выставка «Душа странствий», приуроченная к 120-летию ГУМа. На ней планировалось представить личные вещи легендарных клиентов LV, среди которых Николай II, Эрнест Хэммингуэй, семья Романовых, Катрин Денев, Демьен Хёрст и др.
Появление сундука вызвало широкий общественный резонанс, и практически сразу рабочие начали его демонтаж. Причины были понятны – объект не только портил вид главной достопримечательности города, но и сама постройка не была согласована с необходимыми инстанциями.
Сам павильон выполнили в виде сундука, который в своё время был изготовлен по заказу князя Владимира Орлова, поэтому по бокам вместе с триколором расположились его инициалы – P.W.O.
#archives
Дамы и господа! 💅
В преддверии 8 марта совместно с нашими друзьями из Zielinski & Rozen решили порадовать вас десятью персональными наборами косметики.
Что делать:
– Подписаться на @omanko_beauty
– Нажать кнопку «Участвовать»
– Получить набор
Счастливчиков автоматически определит бот 7 марта в 17:00.
Удачи!💡
Почему «Анора» победила на «Оскаре»?
Несколько часов назад завершилась 97-я церемония вручения наград премии Американской киноакадемии «Оскар». Вопреки желанию внушительного числа зрителей, но одновременно следуя многочисленным прогнозам тематических изданий, статуэтка в номинации «Лучший фильм» ушла в копилку «Аноры» Шона Бэйкера. Помимо главного «Оскара», независимая трагикомедия удостоилась приза за лучшую режиссуру, женскую роль, оригинальный сценарий и монтаж. Подобное решение киноакадемиков вызвало – и будет вызывать – массу споров и сомнений в заслуженности триумфа картины. В этом тексте мы попробуем понять, чем именно «Анора» выгодно отличается от конкурентов по наградному сезону.
Путь картины начался минувшей весной на Каннском кинофестивале. Как водится, лауреатами «Золотой пальмовой ветви» и «Лучшего фильма» на «Оскаре» становятся – за редким исключением – совершенно разные работы. Тем не менее, в контексте всеобъемлющего торжества «Аноры» интересен общий курс, который был задан на Лазурном берегу. На фестивале, где в центр внимания традиционно ставятся многослойные и нередко сложные для восприятия ленты, победила трагикомедия нестудийного американского режиссёра о том, как стриптизёрша выходит замуж за сына российского олигарха. Скорее всего, на триумфе в Каннах сказался состав жюри: Омар Си, звезда «1+1», Ева Грин, Хуан Антонио Байона, постановщик «зрительских» фильмов, Грета Гервиг, председатель жюри, автор «Барби» и «Леди Бёрд», и другие.
Невольно и неосознанно, но девять человек, выносивших вердикт относительно обладателя «Золотой пальмовой ветви», задали тренд на простоту, который дошёл и до «Оскара». Смешная и трогательная история, в центре которой находится «маленький человек», представитель «одноэтажной Америки», обитатель маленьких и дешёвых домиков, пытающийся оседлать судьбу и оказывающийся сброшенным со всё того же седла – не то, что наградили бы десять лет назад. В те времена побеждали глубокие и нединамичные драмы с историческим или социальным подтекстом. «Анора» действительно не является самым выдающимся представителем церемонии: например, «Бруталист» выглядит намного виртуознее. Лента Шона Бэйкера подкупает юмором, прекрасной игрой актёров и несложностью повествования. Возможно, она совершает своеобразную революцию, превознося содержание над формой.
#cinema
«Think Different»: рекламная кампания, которая спасла Apple от банкротства 🍎
В 1985 году Стив Джобс был вынужден покинуть Apple из-за конфликта с руководством. Без его уникального потребительского видения компания потеряла свою индивидуальность, а её продукция не оправдывала ожиданий. Уже через 11 лет Apple оказалась на грани банкротства.
Всё изменилось с возвращением Джобса в 1996 году, когда Apple приобрела его компанию NeXT. Стив вернулся, осознав, что для восстановления доверия аудитории нужно не только создавать качественные продукты, но и вернуть дух инноваций, который был утрачен.
Так появилась реклама «Think Different», ставшая настоящей революцией. Вместо акцента на продуктах кампания вознесла великих личностей: от Эйнштейна до Пикассо. Так компания продемонстрировала, что поддерживает тех, кто меняет мир. Слоган стал не просто рекламой, а философией, которая определяла Apple.
Этот шаг вернул веру в бренд, даже у тех, кто не был его поклонником. Уже через несколько месяцев после запуска кампании Apple представила iMac G3 – компьютер, который мгновенно стал хитом и положил начало нового пути корпорации, ставшей одной из самых дорогих и известных во всём мире.
#archives
Почему фильмы про супергероев всем надоели?
Шесть лет назад состоялась премьера «Мстители: Финал». Примерно тогда же приказала долго жить «Расширенная вселенная DC». Руководители двух студий практически одновременно пришли к мысли о необходимости скорейшего обновления персонажей, звёздных имён и сюжетов. Неважно, что в случае Marvel Studios толчком к преобразованиям оказалась невозможность эксплуатации одних и тех же образов десятилетиями, а в случае Warner Bros. и DC Films – оглушительный провал «Лиги справедливости». Итог был схожим.
Поверим в попытки полномасштабного перезапуска «Вселенной DC» от Джеймса Ганна, но сосредоточимся на том, что сейчас делает Marvel Studios. К сожалению, четвёртую и пятую фазу детища Кевина Файги, идейного вдохновителя «Железного человека», «Тора» и десятка других картин, ждали сплошные неудачи. Третий «Человек-муравей», «Вечные», «Чёрная вдова» и «Шан-Чи» – авторы стреляли в пустоту всё чаще. Одна из причин кассового провала и прохладного приёма вышеперечисленных работ заключается в том, что публике были представлены герои, которых основная часть аудитории попросту не знала, не видела в предыдущих «Мстителях» или не воспринимала в качестве центральных фигур последующих событий. Кандидат побеждает в том случае, если избиратель в него верит, иначе, например, «Вечные» будут хотеть обладания вниманием неосведомлённого зрителя, ожидающего второго пришествия Тони Старка. К слову, именно поэтому Роберт Дауни-младший и возвращается в роли Доктора Дума. Он – кандидат, которому верят.
Вдобавок, не стоит забывать и о том, какая концепция соединяет многочисленные истории Marvel Studios на протяжении последних лет. Именно Кевину Файги и его единомышленникам мы обязаны повсеместному распространению проектов мультивселенных. Перемещая супергероев по мирам и эпохам, продюсеры не пробуждают в наблюдателе по ту сторону экрана ничего, кроме ностальгии. Вспомнить прошлое и умилиться – отличный ход для последнего «Человека-паука» или «Дэдпула и Росомахи», лент, прекрасно работающих и в отрыве от мультивселенных, но не для великого множества однообразных фильмов. Наверное, все поняли, что таинственный вояж по вымышленным планетам грозит встречей протагониста со старыми знакомыми. Настало время сделать шаг вперёд.
#cinema
Пейзажи Венеции за авторством Джованни Антонио Каналя 🇮🇹
Каналетто (прозвище Каналя) – итальянский художник, один из прародителей «ведуты», жанра, который появился в Западной Европе в XVIII веке. Ведута – картина с детальным изображением повседневного городского пейзажа и знаменитых памятников архитектуры.
Джованни родился в Венеции и начал свою карьеру художником-декоратором в местных театрах. Позже он обратился к живописи, в которой описывал детализированные и максимально реалистичные виды его родного города. Так и зародилась «ведута».
Картины Каналетто пользовались большим спросом у туристов и коллекционеров, благодаря чему он стал одним из самых успешных художников своего времени. Джованни стал вдохновителем для многих живописцев конца XVIII века, например, британцы Уильям Тёрнер и Томас Гейнсборо, подражавшие стилю Каналетто в своих пейзажах, не скрывали, что черпают вдохновение именно в картинах итальянца.
Работы Каналя оказали значительное влияние на развитие пейзажной живописи, и по сей день ими продолжают восхищаться и изучать.
#art
Штаб-квартира Jean-Paul Gaultier в Париже 🇫🇷
#architecture
Марк Эйдельштейн стал гостем показа Balenciaga, который в ближайшее время начнётся в Париже
Читать полностью…Аксессуары от Vivienne Westwood и её любовь к фаллической форме
Читать полностью…🌳 Дайсуги – уникальная японская техника выращивания деревьев
Примерно в XIV веке из-за отсутствия территории для выращивания деревьев японцы придумали невероятный способ лесозаготовки – дайсуги.
Особенность дайсуги в том, что данная техника позволяет добывать древесину без срубания материнского ствола. Для этого используется особый вид дерева – кедр китаяма, который отличается прямым ростом ствола без сучков.
Японцы научились выращивать и обрезать материнский ствол таким образом, что оставались лишь самые прямые, верхние побеги, которые спустя пару десятков лет становились пригодными для сруба. Кедр растёт, не нанося никакого ущерба материнскому стволу, и позволяет засадить землю большим количеством новых деревьев.
Зачем Александр Маккуин использовал собственные волосы в работе 💇🏻♂️
Александр Маккуин был одним из самых провокационных дизайнеров и новатором своего времени, и использование собственных волос в его работах лишь подтверждало это.
По его словам, вдохновение для этой идеи пришло из викторианской эпохи, когда волосы были не просто частью внешности, а символом привязанности, любви и даже предметом торговли. В те времена женщины, зарабатывавшие на жизнь оказанием интимных услуг, продавали свои локоны, а их покупатели хранили эти пряди как сувениры, превращая их в своего рода интимные реликвии.
Маккуин переосмыслил этот исторический контекст, превратив его в акт самовыражения. Он отрезал собственные волосы, запечатывал их в прозрачные пластины и помещал рядом со своим именем, словно логотип его бренда. Этот жест не только отсылал к прошлому, но и буквально вшивал его личность в коллекции.
Некоторые из этих работ стали частью знаковой выставки Savage Beauty в 2011 году, показывая, насколько глубоко Маккуин вплетал свою индивидуальность в моду. В ранних коллекциях он использовал волосы, делая каждый предмет по-настоящему личным.
Сегодня, когда самовыражение и персонализация в моде ценятся как никогда, этот приём выглядел бы ещё более актуальным.
#archives
📸 Архивные посты Вёрджила Абло в Instagram* (2012-2014)
*Компания принадлежит признанной экстремистской корпорации Meta.
#archives
Харрингтон: история культовой британской куртки
Есть ли в филологии что-то более английское, чем окончание «нгтон»? Медвежонок Паддингтон, гоночная трасса Донингтон и, конечно, куртка харрингтон, о которой весной и осенью говорят в несколько раз чаще. Такие куртки носят и лондонские денди, и футбольные фанаты, и простые работяги, привыкшие к затяжным ливням Туманного Альбиона. Мы решили рассказать подробнее об одном из самых популярных британских предметов гардероба.
Что же такое харрингтон? По сути, это нечто среднее между бомбером (отсюда эластичные манжеты, горловина с резинками и плотно прилегающий пояс) и тренчем (от него достались непромокаемые материалы и строгий дизайн). Но у харрингтона свой бойкий характер, созвучный Родни Харрингтону – главному герою «Пейтон Плейс», чьё имя и перешло куртке Baracuta, в которой он то и дело щеголял в кадре. Конечно, и до харрингтона в ходу были непромокаемые лёгкие ветровки, но с выходом вышеупомянутого сериала в обиход прочно вошло конкретное название.
Но что именно отличает традиционный харрингтон от себе подобных? Первые прототипы модели появились в 1937 году и предлагали покупателям, помимо удобного кроя, инновационную ткань – хлопок с тефлоновой плёнкой, что было очень кстати во время дождей в Манчестере (именно в этом британском городе появилось первое производство курток Baracuta). Как мы уже сказали, харрингтон – ветрозащитная куртка с плотными резинками на рукавах, воротнике и поясе, которые препятствуют задуванию. Во-вторых, на подкладке харрингтона можно заметить типичный британский узор – шотландку. Не обошлось и без ветрозащитных элементов, как воротник-стойка (часто можно увидеть версии с дополнительной лямкой на кнопке).
Первое время куртку использовали, как это ни удивительно, гольфисты: они оценили удобный фасон, который не сковывал движения. Поэтому харрингтон быстро перекочевал в стиль преппи и в гардеробы студентов Йеля. Но первая большая популярность пришла к харрингтону, как это часто бывает, благодаря большому экрану. В бомбероподобной лёгкой куртке в телевизоре блистали Джеймс Джин, Стив Маккуин, Фрэнк Синатра и Элвис Пресли – славы эти парней хватило, чтобы весь мир узнал и захотел к себе в шкаф похожую куртку. Затем случился «Пейтон Плейс» и все начали заходить в магазин именно за харрингтоном, а не за «курткой, как у Элвиса». Громкая слава привела к тому, что непромокаемая, удобная и практичная куртка прочно обосновалась в образах многих британцев.
Каким же мы видим харрингтон в современной моде? Да всё таким же, будем честны. Аутентичный дизайн вкупе с практичностью превратили куртку гольфистов в чуть ли не самый обязательный предмет гардероба.
#item
«Вдали от застенчивости» – серия работ современной южнокорейской художницы Джойс Ли 💭
Джойс – известная в социальных сетях художница, поклонников у которой больше за границей, чем на её родине. В Южной Корее эротическое искусство часто вызывает негативную реакцию, вследствие чего Ли больше ориентируется на западного зрителя.
Секс в искусстве не является чем-то новым. От Мезоамерики до Японии фаллическое искусство вызывало восхищение в древнем мире и считалось символом плодородия и удачи. Ещё в XX веке общество провозгласило секс как нечто, которое следует прославлять в искусстве ещё сильнее. Джойс поддерживает данную тенденцию и сегодня.
Я хочу, чтобы люди начинали волноваться и краснеть, увидев мои работы. Но я также хочу, чтобы они знали, что есть кто-то, кто осмелится показать то, о чём большинство из них думает.
«Изучение перспективы» – серия снимков китайского артиста Ай Вэйвэя (1995-2010) 📸
Вэйвэй в своих работах открыто критикует политические режимы, привлекая внимание к социальной несправедливости и нарушениям прав человека по всему миру.
#art
Видео дня: Марк Эйдельштейн и Юра Борисов танцуют под песню «All The Things She Said» группы «Тату» на афтепати премии «Оскар-2025»
Читать полностью…👩❤️💋👨 Тимоти Шаламе и Кайли Дженнер на церемонии и афтепати «Оскара-2025»
Читать полностью…