5946
Это канал проекта "Опен Коллс" ("Открытый Отбор") – здесь мы будем сообщать о новых конкурсах и их итогах. Следите за новостями.
Замок во Франции ждёт ваших работ! 🏰
Современные художники, это ваша возможность показать свои работы парижским коллекционерам без выезда за границу.
LA FILLE-ROBE: каталог выставки во французском замке Château de Blet, март 2027
Выставка объединяет современное искусство и моду.
Тема проекта: тело, одежда, материал и форма. Ждём арт-объекты, скульптуру, текстиль, fashion, фотографию, видео, инсталляции и другие медиа.
Только представьте:
Париж, весна, а в залах французского замка Château de Blet коллекционеры листают каталог выставки, останавливаются на вашей работе и решают её приобрести...
Прямо сейчас Ася Голубева УЖЕ реализует проект в Париже: выставку «КОЖА. ВТОРАЯ ПОВЕРХНОСТЬ» в рамках параллельной программы Art Basel Paris. Уже 23-25 октября работы художников покажут в галереях Лувра, а 28-30 октября — в пространстве ESPACE VICTOIRE в сердце Парижа 🔥
В каталог LA FILLE-ROBE можно попасть прямо сейчас, достаточно прислать цифровые фотографии своих работ.
👉 Подпишитесь на канал «КакАся» и отправьте слово «Замок» в сообщения канала, чтобы получить выгодные условия участия и предложить свои работы в каталог выставки.
"Творческий 2026-й" — конкурс для демонстрации ваших работ, созданных в этом году! Это конкурс-вызов. Даже если обстоятельства и новостной фон не располагают к творчеству или вдохновению, художники продолжают работать.
Участник: Ольга Ефимова.
Работы:
-"Алушта" (холст, масло 50х70, 2026)
-"Вечерняя прогулка по набережной Зиларт" (холст, масло 100х80, 2026)
-"Ночь на Оке" (холст, масло 80х70, 2026)
Подробнее о конкурсе:
https://opencalls.ru/2026
Участвуйте в конкурсе об осенних цветах "Между оранжевым и жёлтым": https://opencalls.ru/yellow26
Участник: Анна Бедарева
"Хурма.Равновесие цвета" (60 × 80 см, холст, масло, 2025).
"Эта картина - исследование того, как привычный предметный мир может быть собран из цветовых отношений. Предметы и фон теряют бытовую иерархию и становятся равноправными элементами единой структуры. Форма дробится на плоскости, а пространство строится через столкновение тёплых красных и оранжевых оттенков с холодными голубыми, бирюзовыми и глубокими зелёными. Меня интересует момент, когда натюрморт перестаёт быть изображением вещей и начинает существовать как самостоятельный ритм. Равновесие здесь не спокойно, оно рождается из напряжения цвета и формы".
Группа автора: https://vk.ru/club_anna_bedareva_art
Анна Колодяжная - "Ее ждёт комната с красками" (акварель и тушь, акварельная бумага, 18х28 см, 2026).
Картина участвует в выставке "Внутренняя тишина".
Об авторе: "Когда-то мне очень повезло учиться у художника Александра Павловича Гаганова. В художественной школе нашего маленького города он преподавал несколько лет. Именно с той поры я мечтала писать свои работы из воображения.
Но ни в художественной школе, ни после ее окончания не появилось ни одной работы из воображения.
Прошло 25 лет, когда я дождалась появления своих идей. Это совпало с участием в выставках. На разные темы появлялись целые картины. В такой момент надо бросать все дела и заботы, чтобы детально перенести на бумагу или холст идею...
Моя работа для выставки "Побег от реальности / "Внутренняя тишина" о жизни многих художников и других творческих людей. Когда львиную долю времени занимает быт, но есть комната, где ждут чистый лист или холст и краски. Окно - это реальность жизни. В нем можно сделать ещё больше секций, чтобы поместилось всё. И всего одно пространство, куда художник мечтает убежать".
Посетите выставку "Внутренняя тишина", чтобы увидеть всех участников: https://vk.ru/thegallerist#/tiho
Ксения Розе участвует в выставке "Внутренняя тишина" (2026).
Об авторе: "Я студент-художник, учусь в Академии Штиглица в Санкт-Петербурге. Занимаюсь искусством с детства: не помню времени, когда бы я не рисовала и не знала, кем хочу быть. Большую часть времени я посвящаю учебным работам, но и вне академии успеваю заниматься проектами. У меня есть опыт в росписи стен, иконописи, мозаике, художественной эмали и витраже. В свободное время рисую для себя: делаю наброски и выезжаю на пленэр.
Я веду соцсети о жизни художника и выкладываю свои работы. Не зацикливаюсь на одном стиле, стараюсь пробовать новое. В журнале «Арт-агент» опубликованы мои работы с летнего пленэра, которые я рисовала с большой любовью к природе, тому месту и людям рядом со мной".
Посетите выставку "Внутренняя тишина" в проекте "Галерист", чтобы увидеть всех участников: https://vk.ru/thegallerist#/tiho
Анна Глебова участвует в выставке "Внутренняя тишина" (2026).
Об авторе: "Я активно использую в своём творчестве техники уникальной и печатной графики, так как именно они помогают раскрывать мои идеи в полной мере. Через свои картины я стремлюсь не только показать красоту окружающего мира, но и перенести через них внутренние переживания и размышления. Меня вдохновляют путешествия в разные места, а также повседневные истории, впечатления из жизни.
Мои работы можно было увидеть на различных выставках, в Санкт-Петербургском Союзе художников, в Академии Штиглица, а также в моём родном университете - РГПУ им. А. И. Герцена.
Имея педагогическое образование, я на данный момент делюсь своим опытом с учениками в двух школах. Ранее я занималась творчеством с учащимися с расстройствами аутистического спектра в ресурсном классе "Рассвет", чьи работы также, как и в школах, занимали призовые места.
Думаю, что в творчестве важно не просто копировать реальность, а привносить свою идею, находить интересные способы работы с формой. Содержание и внешняя составляющая работы должны гармонично дополнять друг друга".
Посетите выставку "Внутренняя тишина" в проекте "Галерист", чтобы увидеть всех участников: https://vk.ru/thegallerist#/tiho
Участвуйте в конкурсе "Творческий 2026-й", для работ созданных в этом году: https://opencalls.ru/2026
Ирина Осипова - "Новости" (масло, газетный коллаж, 50х70).
"Работа состоит из настоящих газет конца 80-х — начала 90-х годов. Эти вырезки не просто фон, а часть самой идеи. Когда-то их читали, обсуждали, им верили. Сегодня они стали частью воспоминаний
газеты здесь рассказывают историю времени, а светящиеся окна историю людей. Ведь самые важные события происходили не на первых полосах, а в обычных квартирах, во дворах, на остановках и в трамваях..."
"Техники и материалы" — опен-колл в рамках проекта "Художник года": https://opencalls.ru/technique
Участник: Роза Савинова - "Они были первыми", триптих, 2026, бумага, акварель.
Левая часть "Рождение мечты", 55х75
Центральная часть "Навстречу неизведанному", 55х75
Правая часть "Народный триумф" 55х75.
"Они были первыми" — акварельный триптих, осмысляющий триумф первого полета человека в космос не как изолированный подвиг одиночки, а как результат колоссальной синергии мысли, воли и всеобщего единения.
Композиция последовательно раскрывает три грани исторического события: интеллектуальное рождение мечты в конструкторском цеху, кульминационный миг человеческого контакта перед стартом и всенародное ликование на улицах.
Использование кристаллической, гранёной акварельной техники соединяет строгую геометрию научно-технической мысли с живым эмоциональным светом, превращая историческую хронику в полифонический гимн созидательной силе человека и вере в невозможное".
О ПРОЕКТЕ "Техники и материалы":
С освоением техники связаны рост мастерства, возможность эксперимента, узнаваемый стиль. В первую очередь, рассказывая о себе, художники говорят, в каких техниках работают. Даже неискушенный зритель, глядя на картину, может задаться вопросом «Как это сделано?».
Для участия в этом проекте мы ждем ваши работы, демонстрирующие ваше владение техникой и/или материалом.
AfterHalloween запустил опен-колл для музыкантов и саунд-дизайнеров
О проекте: Иммерсивный костюмированный бал отмечает свое десятилетие. Ключевое событие программы – техно-опера режиссера Юрия Квятковского с либретто от Павла Пепперштейна.
Саунд-дизайн к постановке можете разработать вы.
Кого ищем?
Композиторов, музыкантов и саунд-дизайнеров, чтобы создать музыкальную концепцию для центрального перформанса.
Условия участия
Можно участвовать из любой страны и с любым опытом. Победителя ждет работа над постановкой вместе с Юрием Квятковским и командой AfterHalloween, а также упоминание в пресс-материалах. Отсматривать портфолио будет режиссер.
Как подать заявку?
Направьте письмо на opencall@afterhalloween.ru, опишите, как вы видите музыкальный материал для AfterHalloween и прикрепите:
- CV;
- портфолио с примерами музыкальных работ.
Дедлайн: 19 октября.
Светлана Кузьминых становится первым участником конкурса "Анималистика: это любовь" (2027).
Об авторе: "Меня зовут Светлана Кузьминых, я художник и каллиграф. У меня дома живут 2 котика — Мусенька и Чих. Они очень забавные, наблюдать за ними — сплошное удовольствие! У нас даже традиция есть домашняя — пить кофе и смотреть, как котики играют! Вообще котики даны нам, чтобы делать нас лучше! Создаю серию работ — «Жизнь с котиками», и решила 3 работы из этой серии отправить на конкурс".
Новый сезон конкурса "Анималистика: это любовь" подведёт итоги в 2027 году. В 2026 году возможно раннее участие, по абонементу сайта "Опен Коллс".
Подробнее: https://opencalls.ru/animals27
После перерыва... продолжаем прием заявок на премию "Художник года" (2026), по версии сайта "Опен Коллс".
О премии:
Сервис "Опен Коллс" (Открытый конкурсный Отбор, opencalls.ru) стартовал в апреле 2022 года как альтернатива международным конкурсам и проектам, участие в которых оказалось недоступно художникам из России. Теперь, на 5-м году работы, мы проводим премию "Художник года".
Раздел премии: https://opencalls.ru/promo
Кто может участвовать в премии?
Все художники, прошедшие предварительный отбор.
С этой целью, до декабря 2026 года, в сервисе Опен Коллс пройдет серия проектов.
В каждом из этих проектов будут выбраны до 10 победителей.
Победители получат награды, а также право участвовать в премии «Художник года» в декабре.
Какие работы могут быть поданы на отбор?
-Любые работы вашего авторства, которые отвечают теме проектов, объявленных в разделе Опен Коллс Промо. Без сроков давности создания.
-В финальном этапе "Художник года", к участию в котором будут приглашены победители отборочных проектов, могут участвовать только произведения искусства, созданные в 2026 году (для участия вы должны быть действующим художником). Без ограничений по технике, теме или жанру.
Призовой фонд премии «Художник года»
-70.000 рублей.
-Дополнительный призовой фонд может быть сформирован в ходе отборочных проектов.
-Помимо этого, победители будут отмечены трофеем "Художник года"
Новые отборочные проекты:
- Стихийное творчество: https://opencalls.ru/stihiya
Принимаются произведения искусства (живопись, графика, иллюстрации) по теме четырех стихий (Огня, Воды, Воздуха или Земли). Тема может быть раскрыта в работе прямо или косвенно.
- Техники и материалы: https://opencalls.ru/technique
С освоением техники связаны рост мастерства, возможность эксперимента, узнаваемый стиль. Для участия в этом проекте мы ждем ваши работы, демонстрирующие ваше владение техникой и/или материалом (любой, любимой, на ваш выбор).
Следующие этапы будут объявлены дополнительно, следите за новостями.
Подписаться на почтовую рассылку с новостями премии вы можете здесь: https://forms.dashamail.ru/?f=433771
"Внутренняя тишина" — выставка о том, что в жизни бывает шумно.
Все куда-то спешат, что-то требуют, что-то советуют. И в этом шуме легко потерять себя — забыть, чего ты хочешь на самом деле, что тебе нравится, о чём ты мечтаешь.
Эта выставка — как пауза. Как тихая комната, где можно выдохнуть и на минуту остаться наедине с собой. Посмотреть на работы, подумать, вспомнить о чём-то своём.
А потом — услышать себя. Понять, что тебе на самом деле важно. И сделать шаг в ту сторону, куда тянет именно тебя, а не кого-то другого.
Заглядывайте, если устали от шума. Здесь можно просто помолчать и побыть с собой.
Поводом для выставки стал выход 28-го выпуска журнала "АРТ-АГЕНТ" с трёмя темами: "Побег от реальности", "Внутренняя тишина", "Никому не нужное искусство". Журнал бесплатно доступен для чтения на сайте artagmag.ru
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ:
1) Василий Жданов,
2) Кирилл Хомяков,
3) Стефания Калинина,
4) Татьяна Гофман,
5) Александра Виноградова,
6) Анна Колодяжная,
7) Виктория Котлова
8) Мария Комзикова Сарнавская,
9) Людмила Абрамова,
10) Ася Власенко,
11) Ксения Угленко,
12) Алексей Анисимов-Климкин,
13) Юлия Сумина,
14) Дарья Семенуха,
15) Asya Kir,
16) Ия Андрусова,
17) Марианна Францева,
18) Ирина Чугунцева,
19) Екатерина Семенуха,
20) Настя Пригода,
21) Яков Агапов,
22) Алиса Таньба,
23) Ярослав Макаров,
24) Анна Глебова,
25) Светлана Архипова,
26) Алла Ерыгина,
27) Галина Локтева,
28) Розе Ксения,
29) Гаша Шиш,
30) Марина Сичкарева,
31) Елена Филиппова
Изображение на афише: Елена Филиппова
Посетите выставку онлайн и проголосуйте за понравившиеся вам работы: https://vk.ru/thegallerist#/tiho
Победитель голосования получит:
- публикацию интервью о себе и своем творчестве в сообществе "Опен Коллс".
- приглашение провести сольную выставку в проекте "Галерист".
Итоги: 27 октября.
Анастасия Париш участвует в конкурсе метафорического искусства "Сила символа".
Работы:
-"Дорогой светлячков"
Размышление на тему уходящего времени и складывания нового технологического уклада
-"Турнир"
В работе мне хотелось показать противоборство природного и созданного идеей начал.
Подробнее о конкурсе:
https://opencalls.ru/symbol27
У нас пятый победитель в конкурсе "Художники за работой".
Картина Ульяны Гончаровой "Автопортрет в мастерской" (100 х 90, холст, масло) станет обложкой 29го номера журнала "АРТ-АГЕНТ".
Об авторе: "Ульяна Гончарова родилась в 1981 году в городе Орджоникидзе (с 1990 г. Владикавказ). В 2001 окончила живописно-педагогическое отделение Владикавказского художественного училища, в 2006 – факультет искусств Северо-Осетинского государственного университета им. К. Л. Хетагурова. Является членом Союза художников России.
Ульяну Гончарову характеризуют как художника, обладающего зрелым творческим мышлением, глубоким знанием мирового художественного наследия и незаурядным талантом художника-практика, теоретика, педагога.
Она хорошо чувствует цельность композиционной структуры пластического стиля, отличается композиционной изобретательностью и легко работает не только в разных жанрах, но и разных изобразительных системах (объемно-пространственной, декоративно-плоскостной, стилизованной, etc.)"
Подробнее о проекте "Художники за работой":
https://opencalls.ru/artagent
Посмотреть журнал "АРТ-АГЕНТ":
https://artagent.online/
#победитель
Прием заявок | Open call «Точка зрения».
В центре проекта – точка зрения буквальная, метафорическая или стилистическая. Это может быть взгляд на человека, предмет, город, воспоминание или ситуацию. Это может быть внутренний взгляд — через личный опыт и эмоции — или/и авторское высказывание. Приглашаем живописцев, графиков, фотографов, скульпторов и иных деятелей искусства разного уровня и направления представить образ чего-либо, с позиции наблюдателя.
Вчера (во второй половине дня) был сбой в загрузке работ на сайт "Опен Коллс" и часть пользователей видели сообщение об ошибке при загрузке. Сейчас проблема исправлена. Ждём ваши заявки.
Читать полностью…
Жанна Сомова участвует в конкурсе работ, созданных в этом году: "Творческий 2026-й".
Произведения:
- "Сердце августа" (130×90, акрил, текстурная паста и холст на подрамнике)
- "Эллинги. Ляскеля" (20 см, масло и холст на картоне)
- "К весне" (80×80, акрил, текстурная паста и холст на подрамнике).
Подробнее о конкурсе:
https://opencalls.ru/2026
После 21 октября возрастут взносы за участие в конкурсе "Творческий 2026-й". Участвуйте до подорожания.
"Творческий 2026-й" — конкурс для демонстрации ваших работ, созданных в этом году!
Тема: свободная. Это конкурс-вызов. Даже если обстоятельства и новостной фон не располагают к творчеству или вдохновению, художники продолжают работать.
Если вы не останавливаетесь и творите, в любых стиле и технике, — вы можете участвовать.
Призовой фонд:
Первое место: 20.000 рублей + диплом
Второе место: 15.000 рублей + диплом
Приз зрительских симпатий: 7.000 рублей
Специальные призы
Подробные правила: https://opencalls.ru/2026
Собрали в один пост все наши конкурсы и опен-коллы, в которых можно принять участие в октябре, ноябре и декабре. Выбирайте и участвуйте: https://vk.ru/wall-24337669_34468 (сохраните пост, будем дополнять его по мере старта проектов)
Читать полностью…
OPEN CALL | «В СТРАНЕ ЧУДЕС»
22 ноября 2026 — 14 января 2027
Что находится по ту сторону привычной реальности?
Арт-проект Bohemian приглашает художников принять участие в групповой выставке «В стране чудес» — пространстве фантазии, магии, сюрреализма и безграничного воображения.
Здесь возможно всё.
Время может остановиться, предметы ожить, а привычный мир превратиться в удивительную историю. Мы предлагаем художникам отправиться в путешествие по своим фантазиям и показать зрителю мир, где чудеса становятся реальностью.
Для участия ждут работы о:
фантазиях и сновидениях
сказочных и сюрреалистических мирах
чудесах и превращениях
необычных персонажах
магии, символах и загадках
детском восприятии мира
игре воображения и абсурде
Принимаются:
живопись
графика
фотография
digital-art
скульптура и смешанные техники
Это выставка для тех, кто умеет удивляться, мечтать и видеть больше, чем показывает реальность.
ЛАСТ КОЛЛ | школа АРТИСТ СТЕЙТМЕНТ
Если вы давно хотели развиваться в сфере современного искусства и ждали знака, то возможно это он!
Освободилось одно место на курс «Первый проект 3.0» тариф с выставкой школы АРТИСТ СТЕЙТМЕНТ
18 октября — встреча-знакомство,
24 октября — первый семинар.
Смотрите на сайте: программа, ведущие и условия участия.
А если хотите понять, подходит ли курс под вашу задачу, напишите нам @artist_statement_contact
"Cтихийное творчество" — опен-колл в рамках проекта "Художник года": https://opencalls.ru/stihiya
Как вы используете тему стихий? Что они выражают в вашем творчестве?
Участник: Татьяна Саруханова - "А по небу летят самолеты, а по морю плывут корабли".
"Эта работа в поиске формы и пространства. Картина выполнена в стилистике кубизма, которая играет с масштабами и восприятием реальности. Центральный образ картины - обычная чашка кофе на блюдце, превращается в миниатюрный океан. Внутри сосуда, вместо напитка, мы видим спокойное море с парусниками, плывущими под облачным морем. Над самой чашкой, « настоящем» небе, пролетает пассажирский лайнер, подчеркивая контраст между домашним уютом и глобальным движением, микромиром и привычной реальностью".
До 22 октября. Отправьте заявку на участие в выставке "ДПИ: Близкое искусство" (2026). Продления дедлайна не будет...
О проекте:
За "скучным" определением "ДЭ ПЭ И" обычно стоят совсем не скучные вещи. И красоту можно созерцать не только в музеях, но и в домашних мастерских, кухнях, на столиках с вязанием — в общем, в обычной жизненной обстановке. Поэтому предпочтем термин "близкое искусство" абстрактному "ДПИ".
Это опен-колл для всех, кто занят рукоделием и ремеслом во всех проявлениях.
По итогам состоится выставка в проекте "Галерист".
Подробности и форма заявки: https://opencalls.ru/craft26
Изображение в посте: Екатерина Ру - "Панно" (покрыто акрилом и поталью. С использованием стабилизированного мха)
Архитектор-график Азамат Султанов участвует в проекте "Техники и материалы", в рамках конкурсного отбора на премию "Художник года" по версии сайта "Опен Коллс".
Об авторе: выпускник Санкт-Петербургской академии художеств им. Ильи Репина.
Триптих "Атланты":
часть 1 - "Вера",
часть 2 - "Терпение",
часть 3 - "Труд".
Бумага, сепия, 220х50 см (2016-2018).
Подробнее о проекте "Техники и материалы": https://opencalls.ru/technique
Дедлайн: 8 ноября.
⚡️ Двухдневный бесплатный интенсив-практикум «Карьера художника. Диагностика пути: от практики к институциям современного искусства».
По нашему внутреннему исследованию, 78% художников приходят к нам с работами, которые почти не выставляются и не продаются. 8 из 10 из них при этом признаются, что не до конца понимают, как устроены современное искусство и арт-среда. Шаги хаотичные, отказы на open call без объяснений, рост остановился.
Мария Хилтунен, арт-менеджер, куратор, специалист по коммуникации с художниками. Более 7 лет Мария обучает художников, как создавать современное искусство и выстраивать карьеру в арт-среде. За это время она выпустила более 600 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках и попадают в институции. Студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и совершили первые продажи уже во время обучения.
💥 Мария подготовила для вас двухдневный интенсив, на котором вместе с участниками проведёт диагностику карьеры художника по ключевым компетенциям развития. Вы оцените свой текущий уровень, определите, что мешает вашему росту, и получите личную карту дальнейших шагов.
На интенсиве вы узнаете:
• Почему продажи и выставки растут только вместе и от чего на самом деле зависит цена работы
• Как устроена арт-среда и как найти в ней своих
• Чем современное искусство отличается от хорошо сделанной работы
• Как собрать пакет документов, который читает отборочная комиссия
• Как проходить open call и почему отказы — это статистика, а не приговор
• Как выстроить стратегию и понять, где вы будете через несколько лет
Даты интенсива:
14 октября 19.00 (мск) — продажи и видимость, арт-среда, искусство: разберём, насколько ваши работы готовы к выходу в арт-среду.
15 октября 19.00 (мск) — пакет документов, open call и стратегия: как выйти в институции. В конце соберём вашу карту художника целиком.
🎁 Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов: «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», «Топ-4 способа продвижения работ для художника» и «Дневник задач: план покорения международной арт-среды». А участники эфира — бесплатный разбор своей карты на консультации.
🔗 Регистрируйтесь по ссылке
До встречи ❤️
Подписывайтесь на наш канал:
TG | MAX | VK
Аукцион Третьякова объявляет прием заявок, тема: «Ночь в музее. Классика!»
Срок подачи заявки: до 25 октября 2026.
Вернисаж: 31 октября в галерее Аукцион (Москва).
Дополнительная информация будет размещена здесь: /channel/thetretyakovauction и в Макс: https://max.ru/channel_id9705245084_biz
Даты проведения онлайн аукциона: с 31 октября по 6 ноября 2026.
Аукцион Третьякова является важной платформой для демонстрации и реализации работ художников, позволяя участникам и коллекционерам познакомиться как с новыми именами, так и с многим известными мастерами, тем самым поддержать развитие современного российского искусства.
На протяжении своего существования Аукцион Третьякова является важным инструментом не только для продажи и приобретения произведений искусства, но и для продвижения и повышения узнаваемости художников. Наша экспертная деятельность и энергия способствуют росту рыночной стоимости работ художников, создавая возможности и открывая новые таланты в искусстве. Формируя спрос на произведения искусства, тем самым, повышая их ликвидность.
Елена Журавель - "Осенняя элегия" (акрил, ДВП, 90×70). На конкурс "Между оранжевым и жёлтым": https://opencalls.ru/yellow26
"Мгновение, в которое рождается строка. Молодой Есенин на скамейке в парке: рука у лба, глаза закрыты — он слушает осень. Рядом раскрытая тетрадь, чернильница, разлетевшиеся листы.
Вокруг — золотая роща. Она ещё не отговорила: она шепчет поэту те самые строки.
Такая тихая, светлая печаль. Задумчивость о том, что проходит, но оставляет в душе тепло. Совсем как сама осень".
Участвуйте в выставках "Галериста". Публикуем актуальный список проектов, открытых для отправки работ в октябре.
1) До 30 октября. Фрагменты (2026).
Целое не всегда рассказывает историю полностью. Иногда именно фрагмент — деталь, обрывок, часть — способен передать суть вещей глубже, чем общая картина. Выставка предлагает взглянуть на мир через увеличительное стекло. Это крупные планы, абстрактные пятна, детали архитектуры и природы, которые в отрыве от контекста обретают новое, порой неожиданное значение. Что мы увидим, если приблизимся к тому, что обычно проскальзывает мимо глаз? https://opencalls.ru/fragments (участие бесплатное, нет взносов)
2) До 27 октября. Cвет и тень (2026).
Свет и тень — не просто технический приём. Это основа любого изображения, его душа и его драматургия. Свет создаёт форму, объём и настроение. Тень даёт глубину, тайну и покой. Мы предлагаем художникам и фотографам исследовать этот вечный диалог и ждём произведения, где свет — не просто фон, а полноправный герой. И тени — не просто тёмные пятна, а сгустки смысла: https://opencalls.ru/shadow (участие бесплатное, нет взносов)
3) До 25 октября. Космос, космос, космос (2026).
Вселенная огромна, как и наше воображение и творческое мышление.
Для выставки «Космос, космос, космос» мы ищем космическое искусство: чарующее, пугающее, странное или, насколько возможно, реалистическое: https://opencalls.ru/space26
4) До 22 октября. ДПИ: Близкое искусство (2026).
За "скучным" определением "ДЭ ПЭ И" обычно стоят совсем не скучные вещи. И красоту можно созерцать не только в музеях, но и в домашних мастерских, кухнях, на столиках с вязанием — в общем, в обычной жизненной обстановке. Поэтому предпочтем термин "близкое искусство" абстрактному "ДПИ".
Open-call для тех, кто занят рукоделием и ремеслом во всех проявлениях: https://opencalls.ru/craft26
Лидия Терехова участвует в осеннем конкурсе на тему цвета "Между оранжевым и жёлтым".
Работы:
-За пределами холста (живопись, холст/масло, 90х80 см, 2021)
-Спираль медитации (живопись, холст/масло, 60х50 см, 2024)
-Энергия восхода. Путь к себе (живопись, холст/масло, 80х90 см, 2024)
Описания картин:
https://vk.ru/wall-219504077_11169
Подробнее о конкурсе:
https://opencalls.ru/yellow26
Ольга Базарова участвует в выставке "Цветы, деревья, травы": https://vk.ru/thegallerist#/botanica26
"Меня зовут Базарова Ольга. Я живу в одном из самых живописных мест Оренбургской области — Бузулукском бору. В конце 80-х я окончила художественно-графическое отделение педагогического училища. Однако жизнь распорядилась так, что на долгие годы я отошла от творчества, посвятив большую часть своей жизни военной службе. После тяжелой болезни я по новому ощутила ценность каждого мгновения. Время мимолетно, а жизнь прекрасна! Мне очень близка акварель, ее способность передавать мимолетные и прекрасные мгновения природы, нежность флористических мотивов. Мои гортензии, написанные на пленэре — это моя личная ода жизни, её свету и красоте".