👉🏻 Фонтан Дюшана не даёт покоя 😄. Были последователи у художника? Оказывается, были.
Читать полностью…1️⃣ Пространственная концепция ⁽¹⁹⁴⁹⁾ — серия работ художника Лучо Фонтаны. Делал дыры не для того, чтобы испортить холст. Хотел показать измерение за пределами картины, чтобы дать зрителю свободу увидеть искусство в любых формах.
2️⃣ ✅ Бегемот в позе лотоса — сувенирная фигурка. Можно купить за 20 долларов в Амазоне.
3️⃣ Фонтан ⁽¹⁹¹⁷⁾ — арт-объект, созданный Марселем Дюшаном. Это обычный писсуар с подписью «R.Mutt». Переводится как Р. Дурак. Его создание считается поворотным событием в искусстве XX в.[Надеюсь, вы меня простите. Я убрал подпись в фотошопе, а то было бы слишком очевидно]
.
4️⃣ Распятие ⁽¹⁹⁵⁷⁾ того же Лучо Фонтаны. Керамика, цветная глазурь. Знакомство с творчеством мастера даёт важный импульс к поиску новых путей развития искусства сегодня. Больше его работ ✔️здесь.
5️⃣ Портрет художника как тень его прошлой личности ⁽¹⁹⁸⁰⁾ — одна из самых важных картин всех времён, созданных в Америке. Авторство: Керри Джеймс Маршалл.
6️⃣ Картофель # 345 ⁽²⁰¹⁰⁾ — снимок органической картофелины фотографа Кевина Эбоша. Считается самой дорогой фотографией в мире. Продана за 1 млн евро бизнесмену, который скрывает своё имя. Известно, что они с Эбошем выпивали, и бизнесмен заявил, что хочет купить снимок. Помимо этой, есть ещё две фотографии картофелины: одна находится у самого автора, другая — в музее в Сербии. Фирменный стиль Эбоша — фотографии на чёрном фоне. Он прославился портретами звёзд от Йоко Оно до Джонни Деппа в таком стиле.
Обложка: точную историю работы сложно найти. Известно, что это сюрреалистическое сопоставление «Фонтана» Марселя Дюшана и Мао Цзэдуна. Художник зовётся Ши. Показывалась на Art Basel Гонконг.
Знаете, где миндаль расцветает в феврале? В Южных провинциях Франции. Он считается предвестником весны.
⠀
«Цветущие ветки миндаля» Винсент Ван Гог написал маслом, когда проходил лечение в психбольнице.
⠀
Картина стала подарком для брата на рождение сына. Мальчика назвали Винсент Виллем в честь художника. Что может лучше символизировать начало новой жизни, чем дерево, которое распускается зимой?
⠀
Полотно выбивается из привычного стиля художника. Во-первых, он не использует здесь любимый жёлтый и ограничивает цветовую палитру до нейтральных и спокойных тонов. Во-вторых, пишет в абсолютно другой манере: под влиянием японской живописи на холсте появляются резкие контуры.
⠀
Присмотритесь к небу на картине: бирюзовое, без единого облачка. Ничто не омрачает этот день. В 37 лет Винсент Ван Гог был счастлив и делился с братом, что это его первая работа, которой он гордится. В этом году художника не стало.
#картина_недели
Ребята, я не мог не напомнить вам, что сегодня 21.01.21.
21-ый день 21-ого года 21-ого века. Самый мистический день не только в этом году, но и в целом столетии.
Можно даже загадать желание в 21 час, 21 минуту, и для тех, кто очень принципиальный, в 21 секунду 😁. И оно обязательно сбудется✨.
Кроме того, сегодняшний день благоприятен для творчества, любви и духовных поисков. Впрочем, как и все остальные дни 🤗.
#вдохновение
Когда музыкант подбирает мелодию, он чувствует, что попал в ту тональность. Слушатели тоже это понимают и взрываются овациями. В повседневной жизни «попасть в нужный тон» значит обращать больше внимания на происходящее вокруг.
⠀
Посчитайте, сколько букв «п» в приведённом ниже тексте.
⠀
В значительной мере моя жизнь — это моё творчество, и когда она становится серой и скучной, то же самое происходит с моей работой. Как творческий человек, я могу увлекаться тем, что другие считают пустяком: панк-группой, от которой почему-то схожу с ума, записями духовных песнопений, которые волнуют мой внутренний слух, лоскутом красного шёлка, которым мне нравится украшать выходной костюм, хотя я этим «всё порчу». Как творческий человек, я могу завивать волосы или носить странную одежду. Могу потратить кучу денег на духи с неприятным запахом, потому что их изящный синий флакон помогает мне писать о Париже тридцатых годов.
⠀
Общее количество букв «п»: __.
⠀
Вы находитесь в моменте, если насчитали восемнадцать букв «п». Если число меньше, то, наверное, не учли «п», которая стоит перед числом-результатом.
⠀
Часто мы многое опускаем из виду. Смотрим, но не видим. Сцены, детали, предметы. Если вы научитесь обращать внимание на то, что вас окружает, то сможете следующее:
⠀
☆.。.:* выработать потрясающую способность видеть чудеса в обычных мирских вещах .。.:*☆;
⠀
☆.。.:* развить «двойное зрение», которое позволит замечать не только то, что замечают все, но и нечто совершенно неожиданное .。.:*☆.
⠀
Посмотрите на рисунки в галерее ⤵️. Видите что-то необычное? Если нет, задержите взгляд подольше.
⠀
Идеи есть везде. Они в чашке с кофе, за углом дома, на пешеходном переходе… Может быть, вы их и не найдёте, но даже в этом случае приобретёте многое, потому что будете внимательно смотреть на мир.
#мыслим_креативно
Прочувствуйте магию совпадения
Круто, когда мир живёт не на противостоянии, а на взаимодействии. Проект «Кино встречается с искусством» Вугара Эфенди тому доказательство.
Сюжеты классических полотен и кадры известных фильмов соединены методом визуальной ассоциации. Ты смотришь, узнаёшь работы и понимаешь, что всё взаимосвязано.
«Мы повсюду окружены искусством, но часто не замечаем этого», — говорит Эфенди.
#артмосфера
Просто начните. Иногда смешивание и нанесение цвета на холст могут действительно помочь войти в творческое состояние. Даже если сначала нет плана, кроме как смешать несколько цветов.
Credit: Feliks K. #вдохновение
Вспомним, что было интересного в чернильном контенте за неделю:
🔹 Постапокалипсис Джереми Геддеса
🔸 Дизайн для медицинских масок
🔹 Нейросеть «оживляет» картины
🔸 Зачем художникам конкурсы
Что это? Международный #конкурс рисунка для медицинских масок.
Кто организовал? Японская компания MediBang. Разрабатывает ПО для создания комиксов и рисования.
Сколько есть времени? До 15 февраля.
Что нужно? Создать оригинальный дизайн для тканевой защитной маски.
Требования к работе:
• можно подавать несколько работ;
• может быть новой или ранее опубликованной в соцсетях;
• тема и техника исполнения не ограничены;
• должна быть создана в специальном шаблоне psd, mdp или png. Его нужно скачать на сайте;
• по желанию укажите цвет ремешка в описании.
Технические требования: PNG/JPG до 30 МБ, цветовой режим CMYK.
Кто может участвовать? Все желающие.
Куда отправить? Заявки принимаются через сайт конкурса. В самом низу кнопка Войти! Следуйте написанным инструкциям по загрузке работы.
Призы в японских йенах (перевожу в рубли): 5 победителей по 7 000 руб. + 5 масок с вашим дизайном + по 1 маске с рисунками других победителей.
Объяснение к тесту ⤴️.
Сорри, ребят, задержал ответ. Решил сделать по-классному, и ушло больше времени, чем планировал.
Звук «оживляет» картины
Программист из Бельгии создал нейросеть «Neural Synesthesia» и научил её визуализировать звук. Это попытка увидеть, как звучит музыка.
Нейросеть создаёт уникальные аудиовизуальные впечатления и влияет на наше восприятие и воображение.
Посмотрите, как это работает ⤴️.
Подробности здесь.
#АртВыходитЗаРамки #артмосфера
Картина за 40 минут
Максимум за час. Пока работа не застынет и приобретёт стеклянную текстуру. Рисование эпоксидной смолой даёт объём, глубину и ощущение трёхмерности.
Полотна завораживают и восхищают.
Посмотрите и милое видео с котёнком на нашем канале, которое в своё время стало дико популярным. Возможно, это вдохновит вас на творческие эксперименты.
#техника
👉🏻 Объяснение к тесту ⤴️:
1️⃣ Фетровый костюм (1970) — инсталляция немецкого художника Йозефа Бойса. Стиль: Неодадаизм. В этом костюме художник участвовал в политическом перформансе «Акция мёртвой мыши». Это был протест против войны во Вьетнаме.
2️⃣ ✅ Изящные деревянные плечики. Не более того.
3️⃣ Харакири (сэппуку) (2012) — скульптура современного художника-концептуалиста Сейо Джизмича. Он сосредоточен на создании искусства, которое будет информировать и развлекать зрителя изображениями повседневного опыта.
4️⃣ Моя кровать (1998) — работа английской художницы Трейси Эмин. Представлена в том состоянии, в котором художница провела в ней 4 дня. В то время она страдала суицидальной депрессией. Кровать произвела большой фурор. Продана на аукционе в 2014 г. за 2,5 млн фунтов.
Британские искусствоведы считают, что искусство ХХ века делится на до и после «Фонтана».
⠀
Представьте, в 1917 г. некто Марсель Дюшан решил потроллить современное искусство. Купил белый фарфоровый писсуар. Подписал "R. Mutt" (Р. Дурак), перевернул на 90° и отправил на выставку. Там сказали, что это и правда сделал дурак, работу не приняли и, по слухам, выкинули на мусорку.
⠀
Через 33 года Дюшана назвали гениальным. Он начал делать репродукции Фонтана. Благо, это не сложно, поэтому наклепал 15 штук. Одну из них продали.. барабанная дробь.. за $1,7 млн.
⠀
Постойте, а где гениальность? — спросите вы. Дюшан показал, что искусство необязательно должно быть создано художником. Можно взять всё, что угодно, вложить в него смысл и вуаля. Дюшан перевернул игру, как год назад это сделал Морген со Славой. Вот в этом и гениальность Фонтана.
⠀
Так что наша сила в нас, народ. Давайте творить и вызывать эмоции. Мир ждёт открытий.
#чернильная_болтовня
Что это? #Конкурс дизайна принтов на космическую тематику.
Кто организовал? Главкосмос.
Дедлайн: 23:59 Мск 31 января.
Что нужно? Создать работы на тему первого полёта человека в космос: принты, узоры, рисунки. Дизайн работ должен быть рассчитан для использования на продукции интернет-магазина «Главстор».
Требования к работе: автор должен иметь оригинальный и свежий взгляд на современный дизайн.
Технические требования: формат JPEG, TIFF, PNG в виде вложения или ссылки на облако.
Кто может участвовать? Все желающие.
Куда отправить? На адрес: store@glavkosmos.ru c пометкой «Конкурс дизайна». Нужно также подписаться на их инстаграм, чтобы следить за новостями о конкурсе.
Призы: авторы лучших дизайнов продолжат работу в команде интернет-магазина «Главстор».
‼️Ребята, я собрал космическую подборку для вашего вдохновения: креативные идеи, планеты, космонавты, принты, элементы и фоны на тему космоса. Посмотреть можно ✔️здесь.
Короткие остросюжетные мультики от Steve Cutts.
Всех обнял.
#вдохновение #артмосфера
👉🏻 Пояснение к тесту ⤴️. Если не проходили, не читайте, пожалуйста:
1️⃣ Без названия — серия картин с котами Луиса Уильяма Уэйна. Художник страдал от галлюцинаций. Лежал в психлечебнице. Когда состояние стабилизировалось, продолжил писать. Последние работы были похожи на фрактальные узоры. Их часто используют как иллюстрацию изменения мировосприятия больных шизофренией.
2️⃣ Два варианта головы раба (1837-1857) — этюд персонажа к «Явлению Христа Народу» кисти Александра Иванова. Страдал манией преследования: боялся быть отравленным. В ресторанах и у знакомых не обедал. Готовил себе сам. Воду брал из фонтана. Питался очень скудно. У него часто болел желудок. Причиной болей в желудке называл яд, который периодически ему подсыпают.
3️⃣ Цветущие ветки миндаля (1890) — работа Винсента ван Гога. Современные исследования показывают, что художник страдал от комплекса психических заболеваний: биполярного и пограничного расстройства личности, шизофрении. При жизни ему не ставили такой диагноз.
4️⃣ ✅ Первый снег (2005) — картина Вадима Чазова. У него всё хорошо. Сейчас работает и преподаёт в художественной школе для взрослых.
5️⃣ Балеринка на внетазике (1992) — полотно киевского художника Сергея Хилько. Был шизофреником. «То, что он рисовал, убивало наповал. Цветом, настроением, сюжетом. Картины излучали негативную энергию, от них пёрло, как от реактора в Чернобыле», — говорили его знакомые. За два года он нарисовал 15 картин и перестал это делать так же внезапно, как начал.
6️⃣ Шестикрылый серафим (1904) — полотно Михаила Врубеля, которую создал в частной психклинике. Художник постепенно становился раздражительным, буйным, многословным. Не уточняю диагноз. Скажу только, что у него было острое психическое расстройство.
Что такое кува, знаете? Это по-фински картина (kuva). Сегодня герой рубрики «ИскусствоXXI» — Мартин Виттфут, детство которого прошло в Финляндии.
Присмотритесь к его работам. Какие чувства они вызывают? Благоговение, отвращение? На масляных пейзажах художник изображает животных и продукты потребительской культуры, мусор.
⠀
Но Мартин не говорит,что природа против человечества. Он оспаривает их противостояние и призывает:
— Прислушайтесь к тому, что говорит природа. Мы могли бы кое-что узнать и вернуться на путь воссоединения с ней. Защищайте окружающую среду.
⠀
Через эмоции, символы и эстетику апокалиптического мира Виттфут создаёт в работах ощущение «присутствия» человека. Картины дышат атмосферой надежды и ужаса одновременно.
⠀
Надежды на что? Почему мы решили, что чем-то отличны от природы? К таким размышлениям художник стремится подвести зрителей через иллюстрации.
#искусствоXXI
Нашёл такие креативы с масками. Может, вдохновит вас на идею для конкурса☘️.
Рисунки iconeo. Видео valsu31.
Пару слов о картинке #4 из теста ⤴️.
При первом рассмотрении 90% людей видят девушку вполоборота. Остальные 10% сначала замечают профиль пожилой женщины с большим носом.
Психологи говорят, что это зависит от того, на какую часть картины упал взгляд в первую секунду. Но после небольшой тренировки можно легко переключаться с одного образа на другой.
Космонавты падают на землю. Человеческие фигуры прорываются сквозь стены и корчатся от боли. Все эти драматические сцены пишет маслом австралийский художник Джереми Геддес.
Он не раскрывает сюжет до конца. Выносит самые интересные моменты за рамки картины. Даёт нам возможность домыслить и понять, что там происходит.
#искусствоXXI
👉🏻 Объяснение к тесту ⤴️:
1️⃣ «Автопортрет» (1907) Пабло Пикассо. Кубист. Повлиял на развитие искусства XX века. Рисовал себя на протяжении всей жизни. Использовал своё лицо на холсте в качестве «лаборатории» для экспериментов.
2️⃣ «Автопортрет» (1910) Пьера-Огюста Ренуара. Импрессионист. Известен как мастер светского портрета с нотками сентиментальности. В 1880-х стал работать в стиле классицизм и энгризм.
3️⃣ «Мягкий автопортрет с жареным беконом» (1941) Сальвадора Дали. Легендарный сюрреалист, неординарный человек. Обратите внимание на костыли. Они означают поддержку, и связь между сюром и реальностью.
4️⃣ ✅ «Мальчик с сигаретой» (1968) Фернандо Ботеро. Пухлые фигуры и объёмные предметы — его авторский почерк. Эта стилизация известна как «ботеризм».
5️⃣ «Автопортрет» Владислава Коваля. Автор новых направлений в искусстве «трансформер арт» и «ювелиризм». Обратите внимание на дерево ещё раз. Ветки как бы формируют очертание лица. Двойные смыслы — это фишка художника.
6️⃣ «За туалетом. Автопортрет» (1909) Зинаиды Серебряковой. Именно эта работа принесла ей известность. Иногда Серебрякову представляют как художницу одной картины. Но это не так. Она нарисовала множество замечательных работ.
Не устану говорить.
Пожалуйста, участвуйте в конкурсах.
Это важная часть Пути художника.
Вы можете думать:
○ я боюсь.
○ Мне никогда не выиграть.
○ Там все такие крутые. Я не потяну.
○ Всё куплено, не пробиться.
Нет, ребята, так не пойдёт.
Предоставьте миру шанс познакомиться с вашим творчеством.
#Конкурс даëт действительно крутые возможности. Какие? Загибайте пальцы.
1️⃣ Увидеть свою работу рядом с другими. Оценить себя со стороны.
2️⃣ Получить приглашение сделать личную выставку.
3️⃣ Приобрести новые знания и опыт экспонирования.
4️⃣ Заработать деньги для развития своего арт-бренда.
5️⃣ Указать конкурс и выставку в резюме.
Выигрыш зависит от многих факторов.
И самый важный знаете какой? Решиться на участие.
Каждую неделю я публикую анонсы крутых бесплатных конкурсов. И верю, что всё больше людей будет откликаться.
Оставляю ссылки на предыдущие — один и второй. До окончания первого конкурса осталось 3 дня. Целых три дня, чтобы приблизиться к исполнению мечты, стать известным художником.
Вспомним, что было интересного в чернильном контенте за неделю:
🔹 Легендарная продажа Боттичелли
🔸 Атмосферное видео про фактуру
🔹 Важная мысль про креатив
🔸 3d-уличное искусство
🔹 Ромашки Мураками
🔸 Резьба по акрилу
🔹 Техника сфумато
🔸 Арт-бананы
🔹 Мемы