27024
Plot — здесь мы спасаемся в бурю. Говорим о культуре в эпоху плохих новостей. Для связи: plot@meduza.io
«Это война без надежд на успех». Noize MC в годовщину начала полномасштабного вторжения выпустил короткий тизер новой песни
В сниппете — загадочное ограниченное пространство в духе невидимых клеток художника Фрэнсиса Бэкона, где на секунду появляется Иван Алексеев. Поклонники музыканта в комментариях считают, что это тизер будущего альбома. Поглядим!
На этом попрощаюсь. Берегите себя — и до встречи.
Лучшие песни и клипы прошедшей недели. Fontaines D.C., «Нервы» и несколько интересных дебютантов
Александр Шакиров рассказывает о главных музыкальных премьерах последних дней.
Помимо тех, что перечислены в заголовке, есть еще ИрОнИчНаЯ (кстати, куда исчезла эта игривая манера письма разными кеглями?) Селена Гомес, запевшая в стиле Ланы Дель Рей британская модель Сьюки Уотерхаус и британские инди-рокеры Porridge Radio с последним альбомом.
Приглашаем к прослушиванию!
Два документальных фильма о том, как война изменила жизнь в украинских городах
Привет, это Софья. Три года назад началось полномасштабное вторжение России в Украину. За это время жизнь миллионов людей изменилась — страны и города теперь совсем другие. Об этом — два украинских документальных фильма о Львове и Одессе, о которых я сейчас расскажу.
Обе картины показали вне конкурса на Берлинском кинофестивале. Документалист Виталий Манский, родившийся во Львове, снял трехчасовую ленту «Подлетное время» о своем родном городе. Главные герои его фильма — музыканты из местного военного оркестра, которые сопровождают похороны солдат и офицеров. Вокруг похорон строится весь фильм: в церкви, где отпевают погибших, проходят и свадьбы; в роддоме напротив растущего с каждым месяцем кладбища, рождаются новые люди; сами музыканты вынуждены рассуждать о том, когда им самим придется отправиться на фронт, но время от времени мечтают сыграть что-нибудь радостное.
Я видела эту дискомфортную картину — на премьере Манский подчеркнул, что делал ее такой осознанно; смотреть ее сложно, но как может быть иначе, учитывая тему. При этом фильм не лишен оптимизма — этот тон задают сами его герои, от сотрудников кладбища с их мрачными шутками, до братающихся на городском празднике ветеранов. Глубокое и масштабное исследование для тех, кто задавался вопросом, как война влияет на жизнь вдалеке от фронта. Конечно же, она эту жизнь переворачивает.
Ева Нейман в своей поэтичной картине «Когда над морем вспыхнет молния» рассказывает об Одессе, продолжая во многом череду своих художественных работ («У реки», «Дом с башенкой», «Песнь песней») и отдавая дань наследию Киры Муратовой. Военная Одесса у Нейман преобретает новые сюрреалистические черты, а ее жители много размышляют о сновидениях и своих мечтах. Кому снится собственная смерть, кому-то Вавилон, а обычный мальчик мечтает о шоколадном торте ко дню рождения — и после праздника отправить всех гостей домой на такси.
Антон Долин пишет об этом фильме:
Поэтичную картину Нейман завершает еще один мальчик, загадывающий желание — оно сбудется, когда пройдут туманы, снега и над морем вспыхнет молния. Будто играя с ним в ответную игру, фильм выполняет все три условия, а мы остаемся на финальных титрах с надеждой на то, что мечты совсем скоро смогут осуществиться.
____
Не открывается ссылка? Прочитать текст можно здесь или здесь.
The Guardian опубликовал первый совместный комикс Арта Шпигельмана (автора «Мауса») и Джо Сакко (автора «Палестины»). Он посвящен Газе
Новости о том, что два знаменитейших автора графических романов поработают вместе, появилась в конце января. Теперь же The Guardian опубликовал несколько страниц, созданных дуэтом авторов (войдут ли они в книгу, над которой работают художники, не указано).
В комиксе Шпигельман (в образе мыши, как и в «Маусе») и Сакко обсуждают ситуацию в Газе; последнему в это время пишут знакомые из региона и говорят, что убили всех их родных. В одном из фрагментов окровавленный премьер-министр Израиля Биньямин Нетаниягу стоит среди вырванных глаз. Сакко говорит: «В Библии было сказано «Глаз за глаз»». Шпигельман отвечает: «Да, но у Нетаниягу сверхрезультаты».
В финале фрагмента Сакко, идя с белым флагом «Никогда больше» говорит: «Кажется, Арт, здесь нужны мозги побольше наших, чтобы придумать простое решение». Шпигельман отвечает: «Да. Но простое решение куда лучше, окончательного».
«Континенталь 25» — фильм о чувстве вины и угрызениях совести. Режиссер пытается понять, когда они заканчиваются — и насколько это нормально
Продолжаем наш берлинский вестник (наберитесь сил, до конца фестиваля осталось всего два дня!). Антон Долин посмотрел картину «Континенталь 25» румынского режиссера Раду Жуде — вы можете помнить его, например, по фильму «Неуместный трах, или Безумное порно». «Континенталь 25» рассказывает историю судебного пристава, которая должна выселить бездомного из постройки, на месте которой возведут тот самый «Континенталь». В итоге он погибает — и она чувствует свою вину. Но никакого искупления и широких жестов от этой героини зритель не дождется. Вот, что пишет Долин:
«Ледяная здравость «Континенталя 25» позволяет признать очевидное: даже у самого острого чувства вины и осознания ответственности есть свой срок годности. Если речь идет о ком-то чужом, этот срок весьма недолог. Парадоксальным образом оказывается, что честный и в высшей степени своевременный разговор о границах эмпатии и внутренних ограничителях совести может взволновать зрителя не на шутку».
_
Не открывается ссылка? Прочитать рецензию можно тут или тут.
Пятичасовой фильм о журналистках независимых российских СМИ показали на Берлинале
«Мои нежелательные друзья» — снятая на айфон документальная картина Джулии Локтев, американской режиссерки российского происхождения, которая провела несколько месяцев с журналистами (на самом деле прежде всего с журналистками) независимых российских СМИ — «Дождя», «Новой газеты» и других проектов. Среди героинь — Елена Костюченко, Анна Немзер, Соня Гройсман и Оля Чуракова.
Локтев собиралась снять фильм о независимых СМИ при «гибридном» авторитаризме. Так вышло, что к работе она приступила в конце 2021 года, а закончила съемки в марте 2022-го — получился проект о разгроме независимой журналистике в России.
Режиссерка сравнивает свой поразительно длинный фильм, разбитый на пять глав, с русским романом. Кинокритик «Медузы» Антон Долин в своей рецензии признается, что шел на пятичасовую картину с недоверием: все-таки для плотного фестивального графика это непозволительно долгий сеанс, да и тема уже освещена другими документалистами. В итоге, как он пишет, «Мои нежелательные друзья» оказались захватывающими.
Героини то и дело вспоминают «Гарри Поттера» и «Властелина колец». Они сами — вечные старшеклассницы против всемогущего черного Мордора. И Толкину, и Роулинг понадобилось много лет и страниц, чтобы заставить читателей сопереживать персонажам выдуманных сказок как живым, близким людям. Так что длительность «Моих нежелательных друзей» в полной мере оправданна.
«Пусть Россия освободится от своего прошлого и настоящего». Pet Shop Boys написали гимн в память о Навальном
Британский дуэт Pet Shop Boys выпустил песню «Гимн». Нил Теннант и Крис Лоу выражают надежду, что Россия освободится «от путинского яда», а сами россияне согласятся, что «нет смысла в силе, если никто не свободен». Мелодия цитирует советско-российский гимн. Авторы посвятили песню Алексею Навальному и сделали заявление. Вот оно.
Чуть больше года назад в тюрьме в России умер лидер российской оппозиции Алексей Навальный. Мы написали и записали эту песню в последние несколько дней и посвящаем композицию его памяти и его делу.
«Соседский сын в чужой земле разложится на газ и газ». Группа «Аигел» выпустила антивоенный клип
Режиссер Александр Маркин снял клип на песню «Газ» группы «Аигел». Герои видео живут в безрадостном деревянном бараке. По ходу клипа мужчины исчезают, а мать и ребенок остаются одни. Песня — о том, как погибшие солдаты превращаются в газ и возвращаются домой по газовым трубам.
Ролик оказался удивительно своевременным — он вышел спустя несколько дней после статьи журнала The Economist: речь там идет о том, что Евросоюз, видимо, все-таки не сможет обойтись без российского газа («Медуза» разбирала эту тему в карточках).
Вот что пишет группа в пресс-релизе к премьере клипа.
Эта война ведется не только танками, но и газовыми потоками, контрактами и энергетическим шантажом. Солдаты превращаются в цифры прибыли, пушечное мясо и топливо. Они испаряются, но каким-то образом продолжают служить государственной машине, принося доход даже после смерти.Читать полностью…
Немецкая художница делает бумажные трусы
Очень хочется закончить смену чем-нибудь смешным и классным, потому что новости просто чудовищные какие-то, и в политике, и в культуре. Покажу вам работы берлинской художницы Оливии Вильгельмины Зайлинг, которые часто можно встретить в сувенирных лавках немецких музеев современного искусства.
Это такие ироничные объекты немного в духе скульптур сюрреалистов — абсолютно нефункциональные бумажные трусы с изображениями всего на свете, от котиков и песиков до художников Улая и Марины Абрамович.
Мне они напоминают пьесу «Трусы» белорусского драматурга Павла Пряжко. Там трусы могли говорить и предсказывали миру страшное будущее (в стихах). Пунктуация авторская.
Скоро скоро очень скоро превратится все в трусы. Станешь ты трусами с нами, если можешь, то беги. Убеги сейчас, иначе мы тебя не пощадим. Перешьем, перекроим, новый облик создадим. Нету неба и земли, нету солнца и травы. Нету мамы, нету папы, в мире царствуют трусы. И куда не кинешь взгляд, на тебя трусы глядят. Ты целуешься с трусами, обнимаешься с трусами, и рожаешь трусенят, крохотных прекрасных трусенят.
Сцены с Юлией Ауг вырезали из фильма «Огниво против волшебной скважины»
Еще одна новость о российской цензуре. Очередная киносказка — на сей раз по мотивам «Огнива» Андерсена — должна выйти в этом году. Актриса Юлия Ауг играла в ней королеву. Однако, как пишет «Афиша Daily», сцены с ней вырезали из фильма.
Компания «ПрофиСинема», которая занимается продвижением премьеры, попросила профильные сайты не упоминать Ауг в связи с «Огнивом». Почему эпизоды с Ауг не вошли в финальный монтаж, там не уточнили, но, видимо, причина — в антивоенной позиции актрисы.
Кроме Ауг, в «Огниве» снялись Алексей Демидов, Антон Адасинский, Полина Войченко и Сергей Барковский. Режиссер фильма — Анджей Петрас, работавший, например, над сериалом «Улицы разбитых фонарей». Сюжет частично основан на сказке Андерсена, но главным антагонистом выступает оригинальный персонаж — обер-полицмейстер.
В общем, судя по описанию, это фильм о борьбе с полицейским государством, да еще и в сеттинге «недружественной» Дании. Неудивительно, что авторы перестраховываются.
Повод напомнить, что у нас есть тест о цензуре в российском кино. Только, если вы в России, не делитесь результатами в соцсетях.
___
Если тест не открывается, пройдите его здесь или здесь
«Голубая луна» — фильм о дружбе, которая приходит на смену любви. Редкая картина, которая идет меньше двух часов
Берлинский вестник от Софьи. Посмотрела вчера новый фильм Ричарда Линклейтера «Голубая луна» — о горемычном поэте-песеннике Лоренце Харте, который не выдерживает успеха своего соавтора и сбегает с его премьеры в бар. Там он развлекает своими рассказами бармена, тапера, официантку и одиноко сидящего писателя. Он трогателен и наивен, больше всего на свете ценит красоту — и совершенно не понимает, почему «Оклахома!» — мюзикл, с которого он убежал, — так понравилась зрителям.
Главную роль играет постоянный актер Линклейтера Итан Хоук — не замолкая, он говорит почти весь фильм. Когда богемная публика приходит с премьеры в бар, ты понимаешь, насколько он не вписывается: он слишком назойливый, слишком наивный, слишком раздражающий, слишком много пьет, слишком сильно витает в облаках — и совершенно необоснованно рассчитывает на взаимную любовь 20-летней красавицы Элизабет. А она говорит ему: «Я люблю тебя, просто по-другому». «Зачем писать истории о любви, если можно писать о дружбе?» — задается в итоге вопросом герой Хоука.
Наши мнения с Антоном Долиным по поводу этого фильма, кажется, разошлись — откровенная мелодраматичность и вторичность идей меня не возмутила, а убаюкала. Хороший светлый добрый Линклейтер. Советую, если вам грустно.
Оценка: 👾👾👾👾⬜
___
Если у вас не открывается рецензия Антона Долина, читайте ее здесь или здесь
«Если бы у меня были ноги, я бы тебя пнула». Стоило написать об этом фильме хотя бы ради названия. Но он еще и хороший!
Прочел рецензию Антона Долина и уже остро хочу посмотреть этот фильм. Это снова проект А24. Режиссерка Мэри Бронштейн придумывала его семь лет — похоже, оно того стоило. Фильм взяли и на Берлинале, и на «Сандэнс» — настолько он получился оригинальный и яркий.
«Если бы у меня были ноги...» — история женщины, на которую свалилось очень много проблем. У нее тяжело болеет дочь, она выгорела на работе, дома буквально рушится потолок, и со всем этим ей нужно справляться в одиночку, потому что муж работает капитаном дальнего плавания.
Это не чистая драма и не чистая комедия — скорее и то, и другое сразу. При этом Антон сравнивает фильм с библейским сюжетом об Иове (ого). В главной роли — актриса Роуз Бирн из «Людей Икс», во второстепенных — рэпер Асап Рокки и комик Конан ОʼБрайен. Процитирую рецензию.
На смену глобальным драмам о последней битве Добра и Зла — биографическим, вроде «Оппенгеймера», фантастическим, вроде «Дюны», или совсем картонным, как «Годзилла» или блокбастеры Marvel, — приходят истории интимных, персональных апокалипсисов. Их герои, а еще чаще героини, переживают в одиночку — на фоне общего безразличия. «Если бы у меня были ноги…» можно назвать эталонным образцом этого нового жанра. На сегодня у меня все. Увидимся завтра!
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь
Новый проект от команды «Лучше звоните Солу»
Если вы попросите меня назвать один любимый сериал, это будет даже не «Во все тяжкие», а его спин-офф «Лучше звоните Солу» — бесконечно долгая, неторопливая эпопея о взлете и падении адвоката-мошенника, где шоураннер Винс Гиллиган замахнулся на проблематику, ни много ни мало, «Эдипа-царя» Софокла.
Представьте мою радость: Гиллиган делает новый сериал, который придумал специально для Рэй Сихорн — звезды «Лучше звоните Солу». Сихорн играла там Ким Уэкслер — важнейшего оригинального персонажа шоу (другие центральные герои перекочевали из «Во все тяжкие»).
У нового проекта пока нет даже названия. Известно, что он выйдет на Apple TV, и по жанру это будет научная фантастика. Действие разворачивается в нашем мире, по духу сериал будет напоминать «Инопланетянина» Спилберга. Тут стоит вспомнить: задолго до того, как Гиллиган прославился с историей Уолтера Уайта, он работал как сценарист над «Секретными материалами».
Журналисты Deadline побеседовали с Гиллиганом и Сихорн. Оба нахваливают друг друга. Шоураннер обещает, что персонаж Сихорн непохож на Ким Уэкслер, но при этом описывает его так, как будто речь именно о Ким: «Она изо всех сил старается быть хорошей. Она немного травмированная героиня, но тем не менее героиня». Сама актриса обещает, что в сериале будет психологическая глубина, непривычная для жанра.
Снимать шоу будут в Альбукерке — как и предыдущие проекты Гиллигана.
«Мо» — ситком о беженцах от А24
Я тут посмотрел оба сезона «Мо» на Netflix. Первый вышел в 2022-м, второй — вот буквально только что, 30 января. У сериала 97% одобрения на агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes, но заинтересовал он меня не этим, а именем одного из авторов. Это Рами Юссеф, актер, комик, автор потрясающего сериала «Рами» о мусульманине-миллениале в США (еще вы можете знать его по роли мужа главной героини в «Бедных-несчастных» Йоргоса Лантимоса). А второй автор, точнее, первый — это Мохаммед Амар. Он тоже комик и тоже, как Юссеф в «Рами», играет заглавную роль — практически самого себя. Сериал сняла та самая студия А24, которая выпускает лучшие авторские хорроры и много чего еще.
Мо — беженец из Палестины. Он живет в Хьюстоне, штат Техас, с консервативной мамой, аутичным старшим братом и иногда девушкой-мексиканкой (она католичка, Мо мусульманин). У семьи главного героя нет ни гражданства, ни убежища. Вроде бы не самая веселая ситуация, но при этом «Мо» — это, по сути, ситком, только про мигрантов. Он умудряется одновременно развлекать — и знакомить зрителей с бытом тех самых людей, которые новая американская власть объявила врагом номер один.
Унизительные визиты к миграционным чиновникам, поиск неравнодушного адвоката, мигрантская взаимовыручка, споры вокруг интеграции (как сохранить себя в новой культурной среде?) — в общем, инклюзивная политическая комедия как она есть. Местами слишком категоричная и предвзятая в своих оценках даже для меня, но что уж поделать. Второй сезон, на мой вкус, получился не таким убедительным, как первый, в нем больше жанрового и меньше живого, зато он ставит точку в истории Мо и его семьи, что ценно.
В оккупированном Мариуполе открыли музей Андрея Жданова. Это один из организаторов сталинских репрессий
Привет, это Антон, и сегодня придется начать с тревожной новости. Позиция российского государства по сталинским репрессиям становится все более однозначной. Совсем недавно, в январе, из московского Музея истории ГУЛАГа уволили директора Романа Романова. А теперь в оккупированном Мариуполе открылся музей Андрея Жданова.
Жданов — член сталинского Политбюро, один из организаторов сталинских репрессий, который подписывал расстрельные списки, лично отвечал за репрессии в нескольких регионах страны, а еще — травил Анну Ахматову, Михаила Зощенко и других литераторов. «Не то монахиня, не то блудница, а вернее блудница и монахиня, у которой блуд смешан с молитвой» — так он описывал Ахматову в печально известном докладе «О журналах „Звезда” и „Ленинград”».
С 1934 по 1945 год Жданов был первым секретарем Ленинградского обкома и горкома (по сути, губернатором) и оставался в городе во время блокады. Собственно, новый мариупольский музей — это филиал Музея обороны и блокады Ленинграда.
Вице-губернатор Петербурга Борис Пиотровский (да, это сын директора Эрмитажа) написал в своем телеграм-канале, что музей открыт по поручению Владимира Путина, и что его создание — «долгожданное и, безусловно, одно из знаковых событий в Год защитника Отечества и 80-летия Великой Победы». На открытии музея побывал внук Жданова, тоже Андрей. «Начинает торжествовать историческая справедливость», — с сказал он журналистам.
Дело в том, что в годы перестройки власти признали ответственность Жданова за репрессии, снесли его памятники и убрали его имя с географических карт и вывесок. Мариуполю, родному городу советского функционера, который с 1948 года носил имя Жданов, в 1989-м вернули прежнее название. Тогда же в Мариуполе закрыли первый музей Жданова, переформатировав его в музей народного быта.
Вот что говорит историк правозащитного движения Александр Даниэль изданию «Север. Реалии».
Если бы путинский режим возрождал музей Сахарова, то я бы удивился, у меня был бы когнитивный диссонанс, а когда в оккупированном Мариуполе возрождают музей Жданова – ну а кого еще им прославлять? Это реванш ублюдков. В захваченном и разбомбленном до щебня Мариуполе они устраивают музей Жданова. Это правильно – у людей будет возникать меньше сомнений в характере этой власти. Вот и внук туда приехал – значит, всю жизнь, наверное, гордился выдающимся дедом, ему было обидно долгое время, а сейчас его утешили. И одно с другим гармонирует, завоеванный разрушенный город и этот музей, в этой ситуации очень правильный.
Мы думали, что в Берлине победят одни «Мечты», а победили другие. Немного об итогах кинофестиваля
Фильм-победитель смотра «Мечты» норвежца Дага Йохана Хёугеруда настолько комфортный, что от решения жюри этого года остается одно недоумение. Он о 17-летней девушке, которая влюбляется в преподавательницу французского языка в своей школе.
Антон Долин пишет:
Понятен интерес фестивального зрителя, травмированного политическим кинематографом, к комфорту трилогии Хёугеруда. Ведь, как доказано в его [предыдущем фильме] «Любви», даже о раковом заболевании возможно снять по-скандинавски уютное и милое кино. В «Мечтах» автор ухитряется поведать историю возможного совращения несовершеннолетней, не заходя за красные флажки и не заступая на опасную территорию. Была любовь или только показалось? Поди знай.
Результатами я опечалена, потому что болела за другие «Мечты» — мексиканца Мишеля Франко. Там о комфорте не было и речи. Тем удивительнее итог фестиваля, который всегда старается быть острым.
____
Не открывается ссылка? Прочитать рецензию можно тут или тут.
Главный приз Гильдии киноактеров США получил актерский состав «Конклава» — герметичного триллера о выборах нового папы римского
Как раз недавно ознакомилась, ноль вопросов к этой награде (не за сценарий же…). Рэйф Файнс в роли «главного менеджера» конклава — папских выборов, — абсолютно блистателен и органичен с этими его воспаленными от напряжения глазами. Но и в целом там такой мощнейший актерский состав (Изабелла Росселлини, Стэнли Туччи, Джон Литгоу), что даже сложно предположить, кто бы мог посоревноваться с ним в этом киносезоне. Посмотрите, если еще не успели. Вопросы к фильму есть, но именно из-за актерских работ потраченного времени не жалко.
Эта премия — еще одна ступенька на пути к «Оскару», а его вручат уже через неделю. И еще один повод погадать, кого же наградит в этом году Киноакадемия. Сюрприз у SAG получился только один: внезапно приз за лучшую мужскую роль получил Тимоти Шаламе («Боб Дилан: Никому не известный»), хотя как раз Файнс считается фаворитом. Награду за лучшую женскую роль получила Деми Мур («Субстанция»), за лучшую женскую роль второго плана — Зои Салдана («Эмилия Перес»). В категории «Лучшая мужская роль второго плана» Киран Калкин («Настоящая боль») опять обошел Юру Борисова.
Лучший актерский состав в комедийном сериале — «Убийства в одном здании». Лучший актерский состав в драматическом сериале — «Сегун».
____
Не открывается ссылка? Прочитать материал о фильме «Конклав» можно здесь и здесь.
Печальные миллениалы, внимание! У Youth Lagoon вышел новый альбом «Rarely Do I Dream» (немедленно включила)
Как говорится, поднимите руки, кто страдал и радовался в свое время под песню «17». Ну я!
Телеграм-канал «Альбомы по пятницам» пишет: «Альбом мультиинструменталиста Тревора Пауэрса, важного представителя нео-психоделии, о детских воспоминаниях и рефлексии на тему того, кем он стал. Источник вдохновения — коробка с домашними записями, которую Тревор обнаружил пару лет назад и щедро украсил сэмплами оттуда свой новый альбом». Ни слова более.
На этом покину вас до понедельника. Берегите себя и пока!
«Я могу дышать глубже» — документальный фильм о двух влюбленных женщинах, у одной из которых в первые дни войны обнаружили рак. Мы поговорили с его режиссеркой Яной Сад
Этот фильм покажут на фестивале документального кино «Артдокфест», который начнется в Риге 1 марта. Это лирическая и интимная картина о любви режиссерки и ее жены Ярославы, у которой в первые дни полномасштабного вторжения России в Украину обнаружили рак.
В своем фильме Яна Сад хотела показать, как выстраивалась и становилась крепче связь между двумя любящими людьми — вопреки разрушительной войне, тяжелой болезни и репрессиям против квир-людей в России. «Медуза» узнала у Яны Сад, каково это — снимать документальное кино о собственных романтических отношениях прямо в процессе их становления и как они с Ярославой решились показать свою уязвимость в самых сложных и откровенных сценах.
____
Не открывается ссылка? Прочитать интервью можно здесь или здесь.
Новое письмо Жени Беркович из колонии. С приветом Владимиру Карпуку
Привет, это Софья. Грусное письмо режиссерки Жени Беркович опубликовал телеграм-канал «Берконовости». О том, как заключение влияет на память.
«Вчера на плацу, во время проверки, я вдруг осознала, что не могу вспомнить, кто является женой Чубайса? Авдотья С. или Божена Р. Не то, чтоб это была самая важная информация, на которую надо сохранить последнюю из отмирающих в тюрьме нейронных связей, но было как-то обидно.
Да и это ладно бы. Вот я вчера дошла до библиотеки, куда при графике 6/1 с 8:00 до 17:00 (если повезет) я больше не попаду типа никогда, и обнаружила там книгу лекций Быкова про сто книг XX века, схватила ее, как кота родного, утащила в отряд, сижу в углу, читаю, реву, ни хрена не помню! Кто такой Студзинский — забыла. О чем Сатин с Лукой говорили — забыла, и это драматургия, проза вообще вся белый лист, про поэзию молчу. И это я только из СИЗО, где было сплошное чтение. Все равно мозги всмятку. Дальше уже, видимо, полная деградация.
Когда выйду, можно меня в вольный карантин и свободную реабилитацию, а? Ибо народ вокруг крайне интересный, но до ближайшего «поговорить не про тюрьму, наркотики, передачки и кто кого нах послал» мне примерно 3 года 9 месяцев… Пишите, пожалуйста. (Как в карантине быстро не будет, 1-2 раза в неделю).
А так нормально, держимся, раньше смерти не помрем. Потеплее вот только стало бы, и совсем жить можно. Ну ладно, не совсем, но можно. Первые два дня, как и на каждом этапе этого милого приключения, были, конечно, тяжкими, дальше потихоньку втягиваемся. Врать не буду, г-ну Карпуку передаю мысленный привет на каждом построении. В -12 в 6.15 утра, в робе установленного образца.
Надеюсь, он и несколько других, лично ответственных за наш приговор людей, в эти секунды чувствуют холодок где-то в районе второго позвонка. Вы только их не ешьте, а то они любят вопить про угрозы и всякое такое. Бог не
Микишка, у него своя книжка.
Обнимаю. Пошла бирки пришивать. Ваша осужденная Беркович Е.
20.02.2025».
Актер Владимир Карпук был главным свидетелем обвинения Жени Беркович и драматурга Светланы Петрийчук. О том, кто он такой, мы подробно рассказывали здесь. Осенью 2022 года он возмутился, что спектакль «Финист ясный сокол» собираются показать в его родном Нижнем Новгороде, и первым обвинил создателей проекта в «оправдании терроризма».
____
Не открывается ссылка? Прочитать материал о Карпуке можно тут или тут.
В Никола-Ленивце на Масленицу сожгут 30 мельниц
1 марта в арт-парке «Никола-Ленивец» в Калужской области по традиции зажгут масленичный костер. Каждый год он выглядит по-разному: в парке сжигали и мост, и крепость, и спиральную башню.
В 2025-м скульптуру для сожжения проектирует Николай Полисский — создатель арт-парка и классик отечественного лэнд-арта. Она называется «Мельницы» и отсылает к эпизоду из «Дон Кихота» Сервантеса, когда Рыцарь печального образа сражался с мельницами, думая, что перед ним великаны. Мельниц будет 30, и крылья у них будут вращаться.
Костер в Никола-Ленивце в разные годы несет разную символическую нагрузку. В этот раз речь, очевидно, идет о победе над силами или обстоятельствами, с которыми, казалось бы, бесполезно бороться. Процитирую описание проекта из соцсетей арт-парка.
Сколь бы грозно ни возвышались башни, сколь ни размахивали бы аршинными руками великаны, — против последнего романтика и масленичного огня не выстоят и они. Такой исход возможен только здесь, в Никола-Ленивце, где любой прагматизм отступает перед видением художника и чистотой неистовой стихии.
___
Фото — Никола-Ленивец
«Головоломка 2» больше не самый кассовый мультфильм в истории
Новый рекордсмен — китайская картина «Нэчжа 2», которая идет в прокате с конца января и уже собрала 1.7 миллиард долларов («Головоломка 2» остает всего на несколько миллионов). Это тоже сиквел: первая часть под названием «Нэчжа» вышла в 2019-м.
Оба мультфильма входят в анимационную фэнтезийную вселенную «Фэншэнь», основанную на романе XVI века «Фэншень Яньи» (название можно перевести примерно как «Превращение в богов»).
Нэчжа, главный герой серии — это мальчик-воин, божество китайской народной религии и персонаж множества китайских фильмов и мультфильмов. Он дебютировал на экране еще в докоммунистическом Китае, конце в 1920-х. В новом мультфильме герой борется с королем драконов.
Сценарист и режиссер современной серии о Нэчже — Ян Юй, известный под псевдонимом Цзяоцзы. Он уже работает над триквелом.
В Египте открыли гробницу фараона — впервые за последние сто лет
Привет, это снова Антон. Для разнообразия кое-что о далеком прошлом: в Египте открыли гробницу фараона Тутмоса II. Такое случается очень и очень нечасто: последний раз ученые проникли в усыпальницу фараона больше ста лет назад, в 1922-м — это была знаменитая гробница Тутанхамона.
Тутмос II — фараон из восемнадцатой династии, или династии Тутмосидов, прапрапрадед царя-реформатора Энхатона (если что, это муж Нефертити и отец Тутанхамона).
Вход в гробницу обнаружили еще в 2022-м в районе города Луксор, известном в античности как Фивы. А вот что ученые нашли в усыпальнице:
✦ фрагменты алебастровых кувшинов с именами покойного Тутмоса II и его жены, царицы Хатшепсут, которая, видимо, и похоронила мужа;
✦ фрагменты погребальной мебели фараона;
✦ остатки штукатурки с желтыми звездами и отрывками «Книги Амдуат» — это буквально путеводитель по загробному миру, который вручали умершему.
Где же мумия самого Тутмоса II? А ее там нет. Гробницу затопило вскоре после захоронения, и останки фараона перенесли в другое место. Его мумию нашли еще в 1886-м в комплексе Дейр-эль-Бахри — тоже недалеко от Луксора. Сейчас она хранится в Каирском музее. Вообще, из-за затопления гробница дошла до нас не в лучшем виде, и тем не менее, событие значительное.
«Вражеские артефакты» и шевроны «освободителей»: еще раз, подробнее — о музее Жданова в оккупированном Мариуполе
У нас вышел материал о новом мариупольском музее Андрея Жданова — одного из организаторов Большого террора. Я коротко писал о нем здесь вчера, в этом тексте — больше деталей. Например, об экспозиции.
Она, оказывается, посвящена не только Жданову, но и современной истории Мариуполя, как ее видит руководство музея. Посетителям показывают осколок HIMARS, футболки с логотипами украинских батальонов и шевроны «подразделений, освобождавших город».
Еще рассказываем, как откликнулись на открытие институции в украинских СМИ, в социальных сетях и в музее Анны Ахматовой, которую в свое время травил Жданов.
___
Не открывается текст? Читайте здесь или здесь
Бас-гитарист Blink-182 Марк Хоппус продает с аукциона картину Бэнкси, чтобы помочь пострадавшим от пожаров в Лос-Анджелесе
Марк Хоппус, один из основателей и бас-гитарист панк-рок-группы Blink-182, продает на аукционе Sotheby's картину Бэнкси «Сырая нефть (Веттриано)». Часть средств, вырученных с продажи картины, он пожертвует Калифорнийскому пожарному фонду и медицинским организациям Лос-Анджелеса.
Это довольно необычная вещь для анонимного британского стрит-артиста — как правило, его картины больше похожи на его же уличные работы.
Серию «Сырая нефть» Бэнкси создал для своей первой галерейной выставки, которая прошла в Лондоне в 2005 году. В нее вошли работы по мотивам известных картин разных эпох — художник написал подсолнухи Ван Гога с облетевшими лепестками, сад Моне в Живерни с замусоренным ручьем, в общем, разные знаменитые сюжеты в «оскверненном» виде.
В основе картины, приобретенной Хоппусом — «Поющий дворецкий», работа современного шотландского художника Джека Веттриано, написанная в 1992-м. Бэнкси скопировал ее, добавив тонущий нефтяной танкер и двух людей в химзащите с бочкой токсичных отходов.
В 2004-м «Поющего дворецкого» продали с аукциона за 744 800 фунтов — на тот момент это была самая дорогая шотландская картина в истории. Но версия Бэнкси гораздо дороже — ее оценивают в пять миллионов фунтов. Председатель Sotheby's Europe Оливер Баркер в своем заявлении подчеркнул связь между музыкой Хоппуса и искусством Бэнкси.
Уличное искусство и панк-рок говорят на одном языке — они обращаются к аутсайдерам, бунтарям и тем, кого не замечают. Оба движения родились на обочине. Они бросают вызов авторитетам и переписывают правила — фундаментальная черта, общая для Марка и Бэнкси.Читать полностью…
Цитату Акунина на обложке книги закрыли черными полосами
Привет, это Антон. Издание «Агентство» пишет, что в российские книжные магазины поступила книга с отцензуренной цитатой Бориса Акунина на обложке. Это «Подстрочник» — биография переводчицы Лилианны Лунгиной (1920-1998), записанная с ее слов. Книга впервые вышла в 2009-м.
Вот что рассказал «Агентству» источник на книжном рынке. Поскольку писателя Акунина в 2023-м внесли в список «экстремистов и террористов», у издательства Corpus (входит в АСТ) был выбор: упаковать книгу в непрозрачную упаковку, удалить цитату совсем или закрыть ее черными полосами — но оставить имя Акунина. В итоге выбрали последнее.
Вот та самая закрашенная цитата Акунина.
На свете, по-моему, нет ничего интереснее, чем смотреть и слушать, как достойный и мудрый человек откровенно рассказывает про свою жизнь. Особенно если жизнь прожита в России и прожита так, как ее прожила Лилианна Лунгина. История жизни Лилианны Лунгиной, рассказанная ею самой, это, пожалуй, самое сильное мое художественное впечатление за все последние годы.
Первый кадр из «Одиссеи» Нолана
В роли Одиссея — Мэтт Дэймон. Вместе с ним в картине участвует множество голливудских звезд: Зендея, Лупита Нионго, Роберт Паттинсон, Шарлиз Терон, Том Холланд и Энн Хэтэуэй. Костюмы для фильма создает Эллен Мирожник — знаменитая художница, которая одевала актеров в «Основном инстинкте», «Больнице Никербокер» и «Оппенгеймере».
В соцсетях придираются к «исторически недостоверному» костюму мифического героя, а еще шутят о кастинге. Мэтту Дэймону не впервые играть персонажа, который стремится вернуться домой — в фильмах «Спасти рядового Райана», «Интерстеллар», «Марсианин» у него были аналогичные роли. Я как-то больше в фон всматриваюсь: красиво, напоминает помпейские фрески.
«Одиссея» Кристофера Нолана выйдет в июле 2026 года.
Умер Виктор Антонов — арт-директор Half-Life 2
О смерти Антонова стало известно 15 февраля. Ему было 52 года.
Уроженец Болгарии, Антонов в свое время предложил разработчикам Half-Life 2, чтобы протагонист игры путешествовал по депрессивному городу, похожему на города Восточной Европы времен соцлагеря. Для создания Сити 17 авторы использовали снимки из Румынии, Болгарии и России. Вот как об этом рассказывал Антонов в своей книге.
Одна из причин, по которой нам понравилась Восточная Европа в качестве сеттинга, заключается в том, что она представляет собой столкновение старого и нового таким образом, который трудно уловить в США. Когда вы туда приезжаете, вы видите это столкновение, новую и старую архитектуру, падение коммунизма… Есть ощущение, что это место с большой историей.
Жданов и борода артиста Черкасова
Про Жданова еще нашел забавное — из записи беседы Сталина, Молотова и других советских лидеров с режиссером Сергеем Эйзенштейном и актером Николаем Черкасовым (на фото). Обсуждают картину «Иван Грозный».
Жданов говорит, что Эйзенштейн увлекается тенями (что отвлекает зрителя от действия) и бородой Грозного, что Грозный слишком часто поднимает голову, чтобы было видно его бороду. Эйзенштейн обещает в будущем бороду Грозного укоротить.
Песни о любви и не только: традиционная музыкальная подборка
Александр Шакиров, как всегда, написал ультракороткие рецензии на самые интересные музыкальные релизы той недели. В новой подборке — зловещий трек от Тома Йорка, бэнгеры украинской сцены и, разумеется, песни о любви, вышедшие к 14 февраля. Мой фаворит — «Рута» от украинского проекта Kalush Orchestra.
Это последний пост на сегодня. До встречи!
