27024
Plot — здесь мы спасаемся в бурю. Говорим о культуре в эпоху плохих новостей. Для связи: plot@meduza.io
В приложении «Медузы» вышла первая книга на украинском языке. Она доступна бесплатно
Этим летом книга педагога и ведущего Димы Зицера «Любовь в условиях турбулентности» впервые вышла на украинском языке. А теперь ее можно прочитать в приложении «Медузы» — совершенно бесплатно. Равно как и русскоязычный оригинал.
«Любовь» рассказывает о том, как взрослые могут помочь детям и самим себе во всех турбулентностях современного мира — в условиях войны, репрессий, эмиграции, под давлением пропаганды. А вот что говорит сам автор:
Эта книга началась на самом деле с Украины и украинцев. Украина — один из ее важнейших смыслов, ее базис. Я даже представить себе не мог, что эту книгу не смогут прочесть те люди, которым она во многом посвящена, люди, с которыми я провел многие часы диалогов и личных встреч.
Доминик Маклафлин в образе Гарри Поттера: первое фото
Маклафлину 11 лет — столько же, сколько его герою в первой книге и первом сезоне предстоящего сериала HBO. Он не дебютант: уже сыграл в комедии «Grow» (вместе с Ником Фростом, будущим Хагридом в новой экранизации) и приключенческим сериалом BBC «Gifted». Ни тот, ни другой проект еще не вышли, представляете, сколько людей их посмотрит, только чтобы оценить игру будущего Поттера?
Еще один факт о Доминике: он знаком с Рэйфом Файнсом — Волдемортом из первых экранизаций Роулинг — они вместе играли в спектакле «Макбет». А говорят еще, трагедия Шекспира приносит несчастье. К слову, нового Волдеморта HBO уже нашли, просто пока не хотят называть имя актера.
Съемки сериала начались на днях. Кроме снимка Маклафина в образе Гарии Поттера, в сети появились и другие кадры со съемочной площадки — где семья Дурслей идет в зоопарк отмечать день рождения Дадли. Говорящего удава, к сожалению, пока не видно.
Pixar так обленились, что шутят о вторичности своих проектов прямо в трейлерах
«Это как в „Аватаре“. — Это вообще не как в „Аватаре“». Первый же гэг в трейлере «Прыгунов» («Hoppers») напоминает: времена, когда Pixar поражал оригинальностью, остались в прошлом. То же самое можно сказать об «Элио», недавней премьере студии — ленивой фантастике про космические приключения.
Впрочем, Pixar есть Pixar, и даже понимая, что на новую «Головоломку» рассчитывать не стоит, свежий трейлер я все равно посмотрел с улыбкой. Это история про девочку, которая благодаря новой технологии «вселяется» в робота-бобра и отправляется исследовать лесную жизнь — благо теперь она понимает язык животных. Самое забавное в трейлере — звериный конформизм: если тебя поймали и собираются съесть, значит, так тому и быть, «нужно же им кем-то питаться».
Режиссер мультфильма — Дэниэл Чонг, известный по сериалам «Вся правда о медведях» и «Байки Мэтра». «Прыгуны» выйдут в прокат в марте 2026 года.
Создательница «Девочек» Лина Данэм вернулась с новым сериалом — о девушке из Нью-Йорка, нашедшей новую любовь в Лондоне
Привет, это Антон. Помните времена, когда все смотрели одни и те же сериалы? С нынешним переизбытком стримингового контента это уже трудно себе представить. Но в середине 2010-х у всех на слуху были «Во все тяжкие», «Игра престолов», «Черное зеркало» — и, разумеется, «Девочки» Лины Данэм.
Шоу про молодых нью-йорских женщин совпало с четвертой волной феминизма и прекрасно на нее легло; «Девочки» были в том же облаке тегов, что и, скажем, издание Wonderzine. Достаточно сказать, что в первом же эпизоде одна из героинь отправлялась делать аборт.
Создательница сериала и исполнительница главной роли Лина Данэм стала голосом поколения. И заодно запустила карьеру артиста Адама Драйвера. Почему главной звездой феминистского проекта в итоге стал мужчина — занятный вопрос, но сейчас речь не об этом.
В 2017-м «Девочки» закончились, а Данэм с тех пор не создала ни одного сериала. Нет, она, конечно, продолжила карьеру, сыграла в куче фильмов и сериалов («Кайф с доставкой», «Американская история ужасов», даже «Однажды в Голливуде» Тарантино), поставила эпизод «Индустрии», но собственных проектов больше не выпускала. Пока, наконец, не возник ромком «Это слишком».
Мэг Штальтер — неподражаемая Кайла из «Хитростей» — играет Джессику, нью-йоркскую рекламщицу, которая переезжает в Лондон после тяжелого расставания и находит там новую любовь. А еще культурный шок. И фрустрацию. Джессика представляла Британию по фильмам с Хью Грантом; настоящий Лондон оказывается куда менее романтичным местом.
Кинокритик Алексей Скворцов, впрочем, тоже разочарован этим проектом. Пишет, это совсем не «Девочки», и в сериале на удивление много жанровых клише. Не знаю, все равно буду смотреть!
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь
У художницы Саши Скочиленко вышла книга «Мой тюремный трип»
История бывшей политзаключенной опубликована в издательстве Freedom Letters, с текстом ей помогала журналистка С. М. Фаворски.
Напомню на всякий случай этот известный сюжет. В марте 2022-го Скочиленко пошла в магазин «Перекресток» и заменила ценники на антивоенные листовки. Покупательница это заменила и вызвала полицию. Скочиленко дали семь лет колонии за «фейки о российской армии».
В заключении она провела два года и четыре месяца. Ее освобождение было не менее удивительным, чем семилетний срок за ценники: Россия обменяла художницу и еще ряд политзаключенных на россиян, отбывавших сроки на Западе.
Литературный критик Алекс Месропов прочел книгу и считает, что самая интересная часть — о жизни Скочиленко до тюрьмы, когда ее имя было мало кому известно. Авторка рассказывает об отношениях с родителями, о поисках призвания, о среде петербургских активистов и художников, о любви, омраченной гомофобной политикой государства.
Биография Скочиленко до антивоенной акции — это типичный портрет художника в юности, который ищет свое место в мире. Вот она пробует себя в роли видеооператора на оппозиционных митингах, но слишком часто выгорает. Вот идет в гуманитарные науки, но все же бросает академическую карьеру. Вот растворяется в маргинальной среде неформальных художников и художниц Петербурга, не нашедших себя в буржуазном арт-сообществе. Вот ее заносит в анархо-левацкие тусовки, в которых постоянно возникают скандалы.
Объявили номинантов на «Эмми»: фавориты — «Разделение», «Пингвин» и «Киностудия»
Антиутопия про офис «Разделение» получила 27 номинаций, спин-офф о суперзлодее «Пингвин» — 24, у производственной комедии «Киностудия» их 23. Все три шоу в числе прочего выдвинуты на главные награды: лучший драматический сериал, лучший мини-сериал/антология и лучшая комедия соответственно.
Конкуренты «Разделения» за главный приз — «Андор», «Дипломатка», «Одни из нас», «Рай», «Больница Питт», «Медленные лошади» и «Белый лотос».
Лучшим мини-сериалом/антологией, помимо «Пингвина», могут стать: «Переходный возраст», «Черное зеркало», «Умираю, как хочу секса» и «Монстры: История Лайла и Эрика Менендесов».
В комедийной номинации борются «Начальная школа „Эббот“», «Медведь», «Хитрости», «Никто этого не хочет», «Убийства в одном здании», «Терапия» и «Чем мы заняты в тени».
Забавный факт заключается в том, что на «Эмми» впервые номинировали больших голливудских звезд — Харрисона Форда (за роль опытного психолога Пола в «Терапии») и Мартина Скорсезе (который в «Киностудии» вообще-то сыграл сам себя, но выход у него там потрясающий). Естественно, болеем за новичков.
Мой выбор: лучший драматический сериал — «Белый лотос», лучший мини-сериал — «Разделение», лучший комедийный... хм, а тут надо наверстать, пропустил или новые сезоны, или вообще все.
___
Рецензии на фаворитов — запасные ссылки
«Разделение» — жмите сюда или сюда
«Пингвин» — здесь или здесь
«Киностудия» — здесь или здесь
Умер Билл Дилворт. Он 35 лет присматривал за комнатой, полной почвы
Возможно, лучший некролог, что я читал — текст Пенелопы Грин в The New York Times памяти Билла Дилворта, художника-абстракциониста, который не сделал заметной карьеры и все же внес своеобразный вклад в искусство: он 35 лет работал смотрителем в инсталляции знаменитого минималиста Уолтора Де Марии «Нью-Йоркская земляная комната». Ему было 70 лет.
Дилворт был очень предан этому проекту, созданному в 1977 году в здании посреди Манхеттена. Сперва инсталляцию собирались показывать три месяца, но потом нашелся спонсор, убежденный, что работу нужно сохранить для потомков. Вход в «Земляную комнату» бесплатный. Поначалу смотрителей было несколько, но в 1989-м появился Дилворт — и оказалось, что он один справляется с этой работой.
Посмотреть «Земляную комнату» приезжают издалека. Дилворт знал об инсталляции все и охотно беседовал с посетителями, а самые интересные разговоры записывал. Чаще всего его спрашивали: «Зачем это нужно?». Он отвечал: «Это навсегда».
В интервью смотритель рассказывал, что не может объяснить замысел Уолтора Де Марии, поскольку тот сам не любил объяснять его — но с радостью «обсудит эту тему» (по-английски to talk around it, «говорить вокруг этого»). Действительно лучший способ говорить об искусстве.
Дилворт не только общался с посетителями, но и ухаживал за землей: поливал, рыхлил, удалял грибы. Среди них бывали съедобные. Вкусные, по признанию смотрителя.
На визитной карточке Дилворта значилось: «Хранитель земли и времени». Дело в том, что, помимо «Земляной комнаты», он годами присматривал за часами на церкви, расположенной у его дома. Его жена Патти тоже была смотрительницей инсталляции — она называется «Разбитый километр» и тоже принадлежит Де Марии.
Дилворт вышел на пенсию в прошлом году. В течение месяца он обучал свою преемницу Дану Авендано, тоже художницу, и на прощание подарил ей грабли.
На этом у меня сегодня все. До встречи!
Мавзолей закроют на два года. Рассказываем его историю
Пока работал с этим текстом, стал рассматривать фотографии трех мавзолеев: двух деревянных и финального, каменного. Все три спроектировал с минимальной разницей во времени один архитектор, Алексей Щусев. Между первым деревянным мавзолеем, который построили сразу после смерти Ленина в 1924-м, и нынешним зданием — всего шесть лет. Но одного взгляда достаточно, чтобы увидеть, как за эти шесть лет изменился Советский Союз.
Первый мавзолей строили еще в эпоху авангарда. Это проект не только про лидера — он про людей, которые пришли с ним проститься: вход и выход для скорбящих — отдельные, крупные объемы, а пирамида еще не такая высокая. Каменный мавзолей с правительственной трибуной — исключительно про власть.
Мавзолей собираются реставрировать: некоторые помещения там в аварийном состоянии. Архитектурный журналист Ася Зольникова рассказывает историю удивительного здания: усыпальницы, правительственной трибуны и (так уж получилось) точки отчета разных художественных акций. Вот один пример.
Одной из самых заметных стала акция «Мавзолей. Ритуальная модель» 1998 года. В московской галерее наивного искусства «Дар» публику угощали 80-килограммовым бисквитным тортом в виде Ленина в гробу. Таким ироническим способом художники Юрий Шабельников и Юрий Фесенко откликнулись на дискуссии 1990-х о выносе тела из мавзолея. Коммунисты называли участников акции каннибалами, представители РПЦ обвинили их в кощунстве.
«90-е закончились, но не для всех»: вышел тизер продолжения «Лихих»
Когда в декабре я брался за рецензию на сериал «Лихие», я был уверен, что он мне не понравится. Может, из-за вынесенного в название клише, слишком уж удобного для нынешней власти. А может, из-за сложного отношения к фильмам Юрия Быкова.
Но неожиданно сериал о дальневосточных киллерах, отце и сыне Лиховцевых, мне зашел. Он объемный, честный, он не любуется насилием, а разбирается в его причинах. И еще при желании в нем можно увидеть весьма точную экранизацию моей любимой теории «оседлого бандита» — о происхождении государств из бандитских группировок.
Первый сезон, который авторы почему-то называют первой главой, вышел на Okko осенью-зимой прошлого года. Продолжение обещают этой осенью, и не знаю, как вы, а я намерен его смотреть.
Во второй главе Лиховцевы едут в Москву, чтобы встретиться с королем местного преступного мира. Это в линии 90-х, а в наши дни повзрослевший Женя Лиховцев рассчитывает найти общий язык с сыном, которого сам же похитил у бывшей жены.
В тизере по реке красиво сплавляют лес, а персонажи светят тюремными татуировками и декламируют пацанские цитаты.
___
Если не открывается рецензия, читайте здесь или здесь
В новой подборке Александра Шакирова есть песня про медузу
Кто бы мог подумать: это простой жизнерадостный трек, где норвежская артистка Сигрид — исполнительница «Strangers» и «Don't Kill My Vibe» — предлагает потанцевать. «Давай, двигайся как медуза. Я тоже буду, хоть и не собиралась».
Еще у Александра в подборке есть Джастин Бибер, который без предупреждений выпустил свой седьмой альбом и ответил там на все наболевшие вопросы фанатов, дуэт «Время и стекло», воссоединившийся для одного трека и другие новинки.
На этом я с вами прощаюсь. В планах — двигаться как медуза. На песке. Увидимся завтра!
Умер Юрий Мороз
И еще одного кинорежиссера не стало сегодня. Юрию Морозу было 68 лет. Он начинал в 1980-х как актер, снялся, например, в фильмах «Мэри Поппинс, до свидания» и «Визит к минотавру».
Полнометражный дебют Мороза — «Подземелье ведьм» по повести Кира Булычева — вышел в 1986-м; его можно считать одной из первых отечественных картин в жанре фэнтези. Герои прибывали на отдаленную планету, похожую на Землю, но пребывающую во всех своих эпохах одновременно: скажем, люди каменного века там соседствуют с динозаврами.
В 2006-м Мороз показал на «Кинотавре» фильм «Точка» — жесткую социальную драму о трех проституированных женщинах. История разворачивалась одновременно в настоящем и прошлом: мы наблюдали за сегодняшними злоключениями героинь и параллельно узнавали их предыстории (одна мрачнее другой, и везде проблемы с родителями). Главные роли сыграли молодые актрисы Виктория Исакова, Анна Уколова и Дарья Мороз (дочь режиссера), которые получили за работу в картине премию Silver Hugo на Международном кинофестивале в Чикаго.
Мороз снимал непохожие вещи: в его фильмографии есть и экранизации классики («Братья Карамазовы»), и шпионские детективы («Черный квадрат»), и военные драмы («Апостол»). Его последней работой стал сериал «Я не могу без тебя», вышедший в 2024 году.
Умер Александр Митта — режиссер, который мог бы стать советским Спилбергом, если бы индустрия позволила
Привет, это Антон. Евгений Митта сообщил о смерти своего отца, кинорежиссера Александра Митты. Ему было 92 года. Самые известные фильмы Митты — «Экипаж», «Сказка странствий», «Гори, гори, моя звезда». Одного любимого жанра у него не было: он снимал и философские сказки, и экшен, и чего только не.
Митта был уникальной фигурой для советского кино: он брался за очень трудные или вовсе никем из коллег не испробованные задачи — скажем, фильм о подростках или фильм-катастрофа — и справлялся с ними блистательно. Антон Долин в некрологе режиссеру пишет, что тот, по сути, в одиночку был советским Голливудом — смело заходил на территории жанров, где отечественное кино еще не бывало. Процитирую текст.
Четыре столь разные картины по сценариям Дунского и Фрида — приключения на фоне Гражданской, исторический бурлеск, драматическая сказка и фильм-катастрофа — как будто бы представляют эволюцию не отдельной творческой личности, пусть и окруженной талантливыми единомышленниками, а целой киноиндустрии… которая в СССР так и не появилась на свет. Митта в одиночку был советским Голливудом. А если искать аналогии персональные, то он мог бы стать нашим Стивеном Спилбергом. Если бы мощности позволяли, если бы дали свободу.
Дружелюбный маньяк Декстер Морган снова убивает — на сей раз в Нью-Йорке
Сегодня начинается показ сериала «Декстер: Воскрешение» — это продолжение истории про маньяка, который охотится на преступников. Точнее, Декстер Морган занимался этим на протяжении восьми сезонов оригинального шоу, когда работал судмедэкспертом в полиции Майами.
В вышедшем позже мини-сериале «Декстер: Новая кровь» он перебирается в новый город и (временно) подавляет в себе тягу к убийствам. История заканчивалась закономерной гибелью главного героя. Но расстаться с таким колоритным персонажем телеканал Showtime не смог.
В «Воскрешении» Декстер в исполнении все того же Майкла С. Холла отправляется в Нью-Йорк, где встречает старого знакомого Анхеля Батисту (Дэвид Зайас). В актерский состав сериала также вошли Питер Динклэйдж и Ума Турман. Кроме того, ожидается камео Эрика Кинга, подарившего нам знаменитый мем.
Пока непонятно, каким получилось продолжение «Декстера». На сайте Rotten Tomatoes у него 100% «свежести» и зрительский рейтинг 92%. А вот на агрегаторе Metacritic средняя оценка «Воскрешения» составляет всего 67 баллов из 100. Вот что говорят критики, посмотревшие первые несколько эпизодов:
✦ Collider: «„Воскрешение“ обыгрывает современный культ тру-крайма и паранойю из-за слежки умело и пугающе, что делает сериал захватывающим и увлекательным. Убийцы, с которыми сталкивается Декстер, — не просто „монстры недели“, а отражения нашей нынешней одержимости»
✦ The Hollywood Reporter: «Если судить по первым четырем эпизодам, отправленным критикам, этот сезон выглядит как легкая шалость — словно создатели играют на уже выигранные деньги, а не рискуют тем хрупким достоинством, которое им удалось восстановить ранее»
✦ IGN: «Первые четыре эпизода наполнены знакомым весельем в духе „Декстера“, предлагая бывшему „Мяснику из Бэй-Харбор“ целый шведский стол, полный новых убийц, полицейских и испытаний, через которые ему предстоит пройти»
Первые две серии «Воскрешения» выходят сегодня, а завершится сериал 5 сентября.
«Клиника» возвращается — теперь официально
Телеканал ABC заказал новый сезон комедийного сериала «Клиника», сообщает Variety. Первые слухи об этом появились еще в декабре, но тогда было непонятно, чего именно ждать фанатам от перезапуска шоу.
Источники Variety сообщают, что в новом сезоне вернутся многие актеры из оригинального состава, в том числе Зак Брафф, Дональд Фэйсон и Сара Чок. А вот появление язвительного доктора Кокса в исполнении Джона К. Макгинли пока под вопросом. Зато известно, что создатель сериала Билл Лоуренс выступит в роли исполнительного продюсера.
Судя по всему, в перезапуске «Клиники» в центре внимания вновь будут Джей Ди (Брафф) и Терк (Фэйсон). «Медицина изменилась, интерны изменились, но их броманс выдержал испытание временем», — говорится в официальном синопсисе.
Дата премьеры нового сезона пока не уточняется.
Владимира Кехмана обвиняют в растрате
Вчера я рассказывал, что директор МХАТ им. Горького, известный бизнесмен и театральный менеджер Владимир Кехман проходит по делу о растрате во время реконструкции сцены как свидетель. А сегодня ТАСС сообщил, что руководителю МХАТ предъявлено обвинение.
«Фонтанка» пишет, что обыски по делу прошли в Москве, Подмосковье, Петербурге и Ленинградской области (в самом МХАТ им. Горького тоже шли следственные действия).
Сцену МХАТ реконструируют уже несколько лет. Кехман обещал открыть ее в октябре 2025-го. По информации «Фонтанки», речь идет о растрате в особо крупном размере. «Коммерсант» утверждает, что Следственный комитет подозревает Кехмана в присвоении бюджетных средств. Там считают, что директор завышал стоимость строительных работ, а в конкурсах на ремонт подочетных ему площадок побеждали одни и те же компании.
В 2017-м, когда Кехман покинул директорский пост в Новосибирской опере (чтобы затем вернуться в новом качестве — как худрук), «Медуза» выпустила текст о его главных достижениях в этой должности. Прикреплю ссылку.
На Кехмане, пожалуй, закончу. Завтра меня сменит гостевой редактор — наш игровой обозреватель Михаил Герасимов. Поставьте ему сердечек, пожалуйста. А я с вами прощаюсь до понедельника.
___
Если текст не открывается, читайте его здесь или здесь
Первый трейлер нового фильма по игре Mortal Kombat и еще четыре новости о кино
Привет. Проведем сегодняшний день в несколько сокращенном формате. И начнем с небольшого кинодайджеста — слишком уж много новостей накопилось.
✦ Warner Bros. показала первый трейлер фильма «Мортал Комбат 2». Это продолжение боевика 2021 года, который получил довольно низкие оценки критиков и не особо блистал в прокате. Возможно, сиквел это исправит. Трейлер, кстати, посвящен Джонни Кейджу, которого играет звезда «Пацанов» Карл Урбан. Премьера состоится 24 октября 2025 года.
✦ Компания Nintendo объявила имена актеров, которые сыграют главные роли в экранизации ее видеоигры The Legend of Zelda. Роль принцессы Зельды досталась Бо Брагасон, снявшейся в комедийном хорроре «Вампиры легкого поведения». Линка сыграет Бенджамин Эван Эйнсуорт, отметившийся в одном из эпизодов сериала «Песочный человек». Премьера фильма запланирована на 7 мая 2027 года.
✦ The Hollywood Reporter сообщает, что режиссер Тайка Вайтити («Кролик Джоджо», «Тор: Рагнарёк») снимет новый фильм про судью Дредда. По данным издания, сюжет картины будет близок к оригинальному британскому комиксу (обещают много черного юмора). За сценарий отвечает Дрю Пирс, работавший над фильмами «Железный человек 3» и «Миссия невыполнима: Племя изгоев».
✦ Amazon готовит перезапуск «Основного инстинкта». Над новым фильмом будет работать Джо Эстерхаз, сценарист оригинальной картины Пола Верховена, вышедшей в 1992 году. Других подробностей о проекте пока нет.
✦ Пять лет назад Netflix анонсировала сериал по вселенной игр Assassin's Creed. И теперь его, наконец, запустили в производство. Шоуранерами выступят Роберто Патино («Мир Дикого Запада», «Сыны анархии») и Дэвид Винер («Бойтесь ходячих мертвецов» и сериал по игре Halo). Это уже вторая попытка экранизировать Assassin's Creed. Первая — фильм «Кредо убийцы» с Майклом Фассбендером — оказалась очень плохой.
Какие фильмы борются за господдержку: 11 сказок и всего две военных драмы
«Кинопоиск» выпустил текст о питчинге в Фонде кино. Из 23 фильмов, которые просят поддержки у государства, почти половина — разнообразные сказки: видимо, этот тренд уйдет еще нескоро.
Кино в основном на отечественном материале: есть «Садко» с Никитой Кологривым, «Горыныч» с Александром Петровым, «Приключения старика Хоттабыча» с Федором Бондарчуком, «Буратино» с Александром Яценко и все такое прочее. Имеются и сиквелы — «Чебурашка 2» и «Волшебник Изумрудного города. Великий и ужасный».
Во многих сюжетах («Как Иван в сказку попал», «Горыныч», «Хоттабыч», «1001 ночь») сказочная реальность смешивается с современной, что тоже, наверное, симптом: смотрим на небо, ждем волшебника в голубом вертолете.
Помимо сказок, кинематографисты ищут деньги на три фантастических фильма — это «Девятая планета» с Юрой Борисовым и Ириной Старшенбаум, «Весельчак У» про героя Александра Петрова из «Ста лет тому вперед» и «Космическая собака Лида».
Питч про собаку-космонавта самый интересный: Лида попадает в черную дыру и видит разные версии своей земной жизни. Фильм снял бывший актер «Гоголь-центра» Евгений Сангаджиев, пять версий главного героя (хозяина Лиды) сыграет Евгений Ткачук.
В меньшинстве — комедии, исторические и военные фильмы (по две штуки) и драмы с мелодрамами (по одной).
Умер Юрий Кара — автор первой российской экранизации «Мастера и Маргариты»
Режиссеру было 70 лет. Его карьера в кинематографе началась в перестроечные времена — с картины «Завтра была война». В основе этой дипломной работы лежала повесть Бориса Васильева — о школьнице, которая должна отречься от репрессированного отца.
По понятным причинам текст не публиковали до 1984-го; экранизация Кары вышла в 1987-м и получила множество призов на разных международных фестивалях — например, «Золотой колос» в испанском Вальядолиде.
Адаптации литературы (в первую очередь советского периода) стали главным направлением в карьере Кары. Он поставил два фильма по Фазилю Искандеру, «Воры в законе» и «Пиры Валтасара, или Ночь со Сталиным». Но самым знаменитым его проектом стала экранизация «Мастера и Маргариты» — еще одного текста, долго шедшего к читателю.
Роман Булгакова напечатали в СССР в 1973-м, спустя 33 года после смерти писателя, оборвавшей работу над книгой. Экранизировать его мечтали многие советские кинематографисты: Владимир Наумов с Александром Аловым, Элем Климов, Эльдар Рязанов. Довести замысел до конца смог только Кара, и то не сразу.
Картину сняли в 1993-м. Состав был звездный: заглавные роли сыграли Виктор Раков и Анастасия Вертинского, Воландом стал Валентин Гафт, Пилатом и Иешуа — Михаил Ульянов и Николай Бурляев.
А потом у Кары начались проблемы. Сначала продюсеры потребовали перемонтировать фильм, чтобы от трех с половиной часов осталось два. Затем Сергей Шиловский, внук жены писателя Елены Булгаковой, заявил об авторских правах на роман, которых у него никто не покупал. В итоге картину не выпускали 18 лет и показали широкой публике только в 2011-м, когда многих участников — в том числе Михаила Ульянова и композитора Альфреда Шнитке — уже не было в живых.
В новом веке Кара отметился как видный сторонник Владимира Путина: был его доверенным лицом на президентских выборах 2012-го и 2018-го, поддержал аннексию Крыма и полномасштабное вторжение в Украину, пытался избраться в Госдуму от «Единой России». В 2014-м режиссер призывал запретить в России голливудские фильмы на время действия американских санкций. Вот так, бывает, начинаешь с экранизации текстов, не прошедших цензуру, а потом...
На юбилейном фестивале «Архстояние» построят целый город
Каждый год в арт-парке «Никола-Ленивец» в Калужской области появляются удивительные архитектурные объекты и инсталляции, вписанные в естественный ландшафт. «Архстояние» — не единственный фестиваль, который там проводят, но главный и самый масштабный.
Так вышло, что проект отмечает юбилей одновременно с выставкой «Арх Москва» — ежегодным форумом архитектуры и дизайна: «Архстоянию» исполняется 20 лет, «Арх Москве» — 30. По такому случаю институции решили обменяться основателями: московскую выставку курировал в этом году художник Николай Полисский, а за никола-ленивецкий фестиваль, намеченный на 25-27 июля, отвечает архитектор Василий Бычков.
Тема фестиваля в этом году — «Мое главное». План у Бычкова амбициозный: целых 13 новых объектов, которые вместе формируют что-то вроде города. По крайней мере, там будут здания, без которых город нельзя представить: школа, лечебница, исправительное учреждение, площадь церемоний, присутственное место, горсовет и так далее.
Естественно, это не значит, что лечебница будет буквально лечебницей, а школа — буквально школой, просто авторы проектов как-то поработают с этими архетипами. В фестивале участвуют архбюро Megabudka, Наринэ Тютчева, Антон Кочуркин, сам Бычков и еще ряд архитекторов и художников.
Перескажу описание одного из объектов — он называется «Лифт», его придумала художница Дарья Ивашкина. Это буквально кабина лифта посреди леса. Там есть две кнопки: вверх и вниз. Пока «едете», слушаете четырехминутный аудиоспектакль, один из двух, в зависимости от направления. «Четырехминутная поездка может поменять ваше желание доехать туда, куда вы изначально стремились», — обещает анонс.
Еще у «Архстояния» впервые будет ночная программа с караоке, «комнатой откровений» для задушевных бесед с незнакомцами и разными масштабными хэппенингами. В лайнапе фестиваля — Дельфин и Антоха MC.
Скучаю по «Никола-Ленивцу» ужасно. Если поедете, передавайте привет.
Это все на сегодня, увидимся!
«Очень странные дела»: первый тизер финала
Боже, до чего же этот сериал неспешный. Ностальгический хит Netflix о детях из американской глубинки 80-х, борющихся с потусторонним злом, стартовал в 2016 году. С тех пор актеры выросли, прославившийся ролью шерифа Дэвид Харбор успел сыграть уже двух супергероев, а злые русские перестали выглядеть пародией на боевики времен Холодной войны.
Между тем, вышло всего четыре сезона. Но, признаю, отличных. Ни разу такого не было, чтобы я смотрел «Очень странные дела» без удовольствия. Четвертый был и вовсе блестящий. Сложная мифология сериала заиграла новыми красками: во всех ужасах оказались виноваты не монстры, а люди (и их войны).
Финальный сезон обещают в ноябре — после трехлетней паузы. Если помните, в конце четвертого сезона злодей Векна не просто выжил, а начал настоящее вторжение в Хоукинс. Теперь город под контролем армии, которой, разумеется, зачем-то нужна главная героиня, Одиннадцать. Друзья ищут Векну и сами прячутся от военных.
Поразительная история Джин Сиберг — кинозвезды и активистки
Привет, это Антон. Делюсь трагической историей Джин Сиберг — звезды Французской новой волны, которая сыграла в первом полнометражном фильме Жана-Люка Годара «На последнем дыхании», одном из важнейших общепризнанных шедевров мирового кино. Мы взялись рассказать ее историю, поскольку Сиберг — одна из главных героинь книги «Биробиджанский дневник» Павла Кушнира, музыканта, погибшего в СИЗО в 2024 году после сухой голодовки. Вот что он писал.
Джин Сиберг — моя ролевая модель на этот короткий счастливый трагический период жизни. Ее пасут и преследуют, но дают работать; мешают, портят ей жизнь, но она все-таки работает; и продолжает политическую антифашистскую борьбу.
«Он плакал, когда умер Гитлер». Стеллан Скарсгард — об Ингмаре Бергмане
Стеллан Скарсгард приехал на фестиваль в Карловы Вары, чтобы представить «Сентиментальную ценность» — картину Йоакима Триера. Актер сыграл там забытого старого режиссера, который планирует грандиозный камбэк в кино и зовет в проект своих дочерей. «Он не очень хороший отец», — сказал актер о своем герое.
Заодно он вспомнил о другом режиссере, который, с его слов, был не слишком хорошим человеком. Речь об Ингмаре Бергмане — великом соотечественнике Скарсгарда, с которым, несмотря на разницу в возрасте, тот успел поработать: в 1986-м актер участвовал в его спектакле «Игра снов» по пьесе Августа Стриндберга.
Бергман был мерзавцем и манипулятором, заявил Скарсгард. «Мы все время оправдывали его, но у меня чувство, что он очень странно смотрел на окружающих. Порой люди были для него недостаточно хороши». Актер добавил, что во время Второй мировой войны молодой Бергман поддерживал нацистов. «Он был единственным моим знакомым, который плакал, когда умер Гитлер».
Впрочем, уточнил Скарсгард, Караваджо тоже, вероятно, был «засранцем», а все-таки писал великие картины.
Ингмару Бергману в апреле 1945-го было 26 лет. Через несколько месяцев он приступил к съемкам своего дебютного фильма «Кризис».
Ума не приложу, зачем Бергман рассказывал Скарсгарду о своей реакции на смерть Гитлера (если все это правда, конечно).
Телеканал HBO показал актера Ника Фроста в образе Хагрида в сериале о Гарри Поттере
Телеканал HBO опубликовал фотографию актера Ника Фроста в образе Рубеуса Хагрида, преподавателя ухода за магическими существами, хранителя ключей и лесничего в школе чародейства и волшебства «Хогвартс».
«Ник Фрост впервые появился в роли Хагрида на съемках нового сериала HBO „Гарри Поттер“», — говорится в сообщении, опубликованном в инстаграме сериала.
Накануне HBO начал снимать сериал о Гарри Поттере. В тот же день телеканал показал первое фото главного героя со съемочной площадки.
В США новая звезда — Бенсон Бун. У него усы и ретро-комбинезон, а еще он умеет делать сальто. И эскапистскую музыку
Привет, это Антон. Если вы назвали альбом «Американское сердце», логично было бы ожидать, что у вас есть какое-то мнение о происходящем в вашей стране — тем более что это так или иначе касается всего мира. Новая американская поп-звезда Бенсон Бун иного мнения.
Наш музыкальный обозреватель Александр Шакиров уверен: второй студийный альбом Буна «American Heart» — эталон аполитичной, эксапистской музыки. 23-летний артист увлечен исключительно собой. Когда он поет о «молодом американском сердце», он имеет в виду только собственное — которое чуть было не остановилось, когда Бун с приятелем попали в аварию. ДТП, конечно, штука неприятная, но можно и поменьше пафоса, наверное.
Вообще, Буну обычно не чужда самоирония. Например, в клипе на «Mr Electric Blue» артист признает, что делать сальто у него получается гораздо лучше, чем писать хорошие песни — и отправляется искать подработки. Но на новом альбоме это качество его подводит.
«American Heart» — безобидный, но очень яркий пример того, как поп-артисты по всему миру приучают свои миллионные аудитории полностью избегать любых контекстов и в конечном счете сложности мира. Безусловно, популярная культура потому и популярна, что способна стать временным убежищем от этой сложности. Но «музыка вне политики» — ложный тезис.
100 лет Анатолию Эфросу — одному из ключевых театральных режиссеров второй половины XX века
3 июля 1925 года в Харькове родился Анатолий Эфрос — режиссер, определивший облик позднесоветского театра вместе с Юрием Любимовым, Олегом Ефремовым и Георгием Товстоноговым. В отличие от них, свои главные спектакли он поставил, не будучи художественным руководителем чего бы то ни было, а работая всего лишь очередным (то есть просто штатным) режиссером в Театре на Малой Бронной.
В целом, Эфрос по сегодняшним меркам — вполне традиционный режиссер: занимался психологическим театром, работал по системе Станиславского, ставил классику. Другой вопрос, как он все это делал.
Слышали, как о современных режиссерах говорят и пишут, что они, мол, издеваются над классикой? А представьте, что к вам в театр приходят люди, игравшие в самой-самой хрестоматийной постановке этой классики, и говорят вам это лично. А Эфрос такое пережил — со спектаклем «Три сестры»: Минкульт устроил на Малой Бронной выездной худсовет МХАТ, где главные звезды труппы громили премьеру на чем свет стоит.
Все дело в интонациях, которые Эфрос нашел для Чехова. Так его еще никогда не играли. Жестко, приземленно, без привычной чеховской «поэзии». Чехов у Эфроса звучал как современный драматург. Многих это раздражало.
Делюсь текстом, который написала театральный критик Алла Шендерова для кооператива независимых журналистов «Берег» («Медуза» перепечатала его целиком). Там не только биография великого режиссера, но и ссылки на записи его спектаклей, которые, к счастью, сохранились. Меня в свое время потряс радиоспектакль «Мартин Иден» с Владимиром Высоцким и Ольгой Яковлевой. А «Тартюф» со Станиславом Любшиным и Александром Калягиным — вообще лучший из виденных мной «Тартюфов», хотя эту пьесу я видел на сцене бесчисленное множество раз.
___
Если текст не открывается, читайте его здесь или здесь
Queen выложили запись с Live Aid 1985 года ровно на 24 часа. Они сделали это 20 часов назад, а мы только что узнали
Благотворительный музыкальный фестиваль Live Aid прошел ровно 40 лет назад — 13 июля 1985 года. Его организовали музыканты Боб Гелдоф и Мидж Юр, чтобы собрать средства для голодающих в Эфиопии. Фестиваль проходил на стадионе «Уэмбли» в Лондоне и стадионе Кеннеди в США, на нем выступало рекордное число звезд.
Назову лишь нескольких: Пол Маккартни, Дэвид Боуи, Элтон Джон, Стинг, U2 и, собственно, Queen в Британии, Мик Джаггер, Мадонна, Led Zeppelin и Боб Дилан в США. Британский концерт открывали принц Чарльз и принцесса Диана.
К 40-летию фестиваля Queen отреставрировали и впервые опубликовали целиком запись со своего выступления на Live Aid. В 24-минутном ролике звучат главные хиты группы: «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «We Are The Champions» и так далее. Видео будет доступно еще пять часов. А потом его кто-нибудь перезальет.
У игры «Смута» будет продолжение, которое никто не просил
Информация, которую многие, в том числе и я, предпочли бы не знать — у российской игры «Смута» будет продолжение с новым главным героем. Студия Cyberia Nova официально анонсировала экшен «Земский собор» — релиз запланирован на 4 ноября 2025 года.
«Патриотическая» игра «Смута», созданная на деньги Института развития интернета, была очень плохой. Большую часть времени в ней нужно ходить от одной точки к другой и слушать бесконечные, плохо озвученные диалоги. Боевая система «Смуты» примитивна, а стелс-миссии просто ужасны.
«Земский собор» изначально разрабатывался как дополнение, но позже превратился в отдельную игру. Разработчики утверждают, что переосмыслили все основные механики: сражения должны стать разнообразнее, а стелс — осмысленнее. Также они обещают добавить интерактивности игровому миру, позволив взаимодействовать с окружением.
Геймеры, которые (зачем-то) уже купили «Смуту», получат «Земский собор» бесплатно. Я бы с радостью воздержался от этого щедрого предложения, но, судя по всему, поиграть в новый экшен все же придется — для текста. Но я буду упираться до последнего.
О том, насколько плохой получилась «Смута», читайте в нашей рецензии. А я на этом прощаюсь, в понедельник к вам вернется Антон.
___
Если у вас не открывается ссылка, текст доступен здесь или здесь.
«Супермен» получился супер — Антон Долин хвалит новый фильм Джеймса Ганна. Режиссер должен стать спасителем «Вселенной DC»
И еще об одном перезапуске. В прокат вышел «Супермен» Джеймса Ганна, который должен стать началом новой «Вселенной DC». Предыдущая «Расширенная вселенная DC», в которую вошли примерно полтора десятка фильмов разной степени успешности, завершилась в декабре 2023 года с премьерой картины «Аквамен и потерянное царство».
Новый «Супермен» — все та же история про могущественного супергероя с планеты Криптон, который работает репортером в газете Daily Planet и попутно сражается со злом. Но Ганн преподносит знакомый сюжет со свойственной ему легкостью и юмором, развлекая зрителей, а не вгоняя их в тоску псевдоинтеллектуальными размышлениями.
При этом режиссер не боится проводить злободневные параллели. Злодей Лекс Лютор, управляющий командой циников-айтишников и фабрикой ботов-мартышек во многом похож на Илона Маска, а сам главный герой в какой-то момент становится жертвой антимигрантских настроений. Антон Долин резюмирует:
Если чем и грешит «Супермен» Ганна, то избыточностью. В этом фильме, который длится всего два часа, есть все: эффектное сражение с кайдзю, диалоги об истинной сути панк-рока, неравный роман с секс-бомбой Ив Тешмахер, меланхолический космомутант Метаморфо, арктическая Крепость Одиночества, верные роботы Супермена, кульминационный поцелуй в полете… Нет только претенциозности, пафоса и глубокомысленности, от которых мы все смертельно устали.
Sony показала один из главных эксклюзивов PlayStation этого года — самурайский экшен Ghost of Yōtei
Привет, это игровой обозреватель «Медузы» Михаил Герасимов. Сегодня ночью Sony провела небольшую презентацию State of Play, полностью посвященную самурайскому боевику Ghost of Yōtei. На протяжении 20 минут разработчики рассказывали, чем новый эксклюзив PlayStation будет отличаться от своего предшественника, Ghost of Tsushima.
В игре расскажут историю девушки Ацу, которая возвращается на Хоккайдо, чтобы отомстить убийцам своей семьи. Геймеры смогут мгновенно переключаться между прошлым и будущим, возвращаясь к детским воспоминаниям героини, что, вероятно, позволит лучше раскрыть персонажа. В бою Ацу сможет использовать пять видов оружия, меняя их на лету, а также призывать напарника — таинственного волка.
Мир игры станет еще масштабнее, причем разработчики обещают, что в нем будет минимум ограничений. Геймеры смогут сами выбирать темп и стиль прохождения, открывать новые маршруты и выискивать подсказки, ведущие к дополнительным заданиям.
Из Ghost of Tsushima вернется режим, названный в честь Акиры Куросавы. В нем изображение станет черно-белым и более зернистым, а ветер на локациях усилится. Также в Ghost of Yōtei добавят режим в стиле боевиков Такаси Миике (режиссер «13 убийц»), в котором камеру приблизят к персонажу, а на экране будет больше крови и грязи. Наконец, в режиме Синъитиро Ватанабэ (режиссер, снявший аниме «Ковбой Бибоп» и «Самурай Чамплу») можно будет путешествовать и сражаться под lo-fi саундтрек.
К выходу игры, который запланирован на 2 октября 2025-го, Sony также выпустит две кастомизированные консоли PlayStation 5. Полную запись презентации можно посмотреть здесь. А вот так выглядят лимитированные PS5 — красота!
Сериал о Стюарте из «Теории научного взрыва» будет научной фантастикой. Синопсис звучит максимально нелепо, но как знать
Соавтор ситкома «Теория большого взрыва» и руководитель всей франшизы Чак Лорри рассказал, что будущий спин-офф о застенчивом продавце комиксов «Стюарт не в силах спасти Вселенную» будет включать элементы научной фантастики и фэнтези — в отличие от оригинального сериала и двух его приквелов. А еще, по словам Лорри, сольный проект о Стюарте отличается большим количеством компьютерной графики.
Deadline приводит подробности. По сюжету, владелец магазина комиксов Стюарт Блум ломает некое устройство, созданное его друзьями-физиками, что ведет к мультивселенской катастрофе.
Теперь ему предстоит спасти мир, точнее, много миров, в компании подруги Дениз, геолога Берта и вредного ученого Барри Крипке (всех этих персонажей мы видели в «Теории»). По ходу истории герои будут посещать параллельные вселенные и встречать альтернативные версии старых знакомых.
На первый взгляд — какой-то бред. Во-первых, мультивселенные за последние несколько лет чудовищно надоели — не в последнюю очередь благодаря Marvel, которые построили на этой концепции множество фильмов, но нигде не смогли поработать с ней творчески.
А во-вторых, франшиза же вообще про другое! Да, многие ее герои — гики и поклонники фантастики, но действие все-таки разворачивалось в нашем мире, и главными чудесами были тайны природы, которые исследовали персонажи-ученые.
С другой стороны, сериалы Чака Лорри и его соавтора Билла Прэди можно при желании критиковать, но в сторителлинге они мастера. Может, превратить «Теорию большого взрыва» в научную фантастику — это на самом деле гениально. Увидим. Когда выходит сериал — пока неизвестно, HBO только-только дали ему зеленый свет.