22380
Plot — здесь мы спасаемся в бурю. Говорим о культуре в эпоху плохих новостей. Для связи: plot@meduza.io
Трейлер «Бруталиста» — призера Венеции-2024
Студия A24 показала трейлер фильма «Бруталист» американца Брэди Корбета. Эдриен Броуди играет вымышленного архитектора, венгерского еврея, который после войны переезжает из Европы в США. В роли невыносимого богатого заказчика — Гай Пирс. На Венецианском кинофестивале Корбету вручили «Серебряного льва» за режиссуру «Бруталиста».
Послевоенная архитектура, студия A24, «Серебряный лев»: казалось бы, «Бруталист» выглядит как фильм, который обязан мне понравиться. Но я в его сторону смотрю с опаской, потому что хорошо помню текст Антона Долина из Венеции, и текст этот был ну просто беспощадный.
«„Бруталист” — торжество ложной многозначительности. Наверное, так выглядел бы „идеальный фестивальный фильм”, если бы подобное задание поручили искусственному интеллекту».
Все равно, конечно, буду смотреть, но, наверное, дома, а не в кино.
___
Если у вас не открывается рецензия, читайте ее здесь или здесь
🇺🇸 В Авиньоне ставят балет про Трампа
Новый директор балета Оперы Авиньона, Мартин Харриаг, представит свой первый спектакль — балет «Америка», посвящённый США эпохи Трампа.
«Шоумен без границ, одновременно забавный и пугающий. Занимая все экраны и первые полосы, Дональд Трамп превращает гонку за Белый дом в триумф зрелищного искусства», — говорит Харриаг.
Балет был вдохновлён двенадцатью речами Трампа, которые он произнёс с 2017 по 2021 год. Эти речи будут транслироваться на нескольких экранах и станут основой музыкального сопровождения. Харриаг называет свою работу «портретом американского общества». «Он передаёт электрическую и бурлящую энергию этого общества в ярком, полном неожиданных поворотов танце», — поясняется в аннотации.
Премьера балета состоится в Авиньоне 30 ноября, а выборы в США — 5 ноября.
💌 @opernogobaleta | отдать голос
Нью-йоркская «шаурма» снова открыта для посетителей. Скульптуру закрыли в 2021 году из-за самоубийств
The Vessel, то есть «Сосуд» — противоречивый новый символ Нью-Йорка, построенный в 2019 году по проекту британца Томаса Хирезвика. Это один из самых успешных современных архитекторов, любимец Бориса Джонсона, который строит эффектные, технологичные и довольно непрактичные здания.
Манхэттенский «Сосуд», который насчитывает 154 лестничных пролета — чисто развлекательное сооружение без каких бы то ни было иных функций, такая, по сути, архитектура для селфи. Сайт о еде Eater сокрушался, что в башне нет киоска с шаурмой, подразумевая, что объект напоминает мясо на вертеле.
В 2021-м The Vessel закрыли — после того, как в течение года три человека спрыгнули с конструкции и погибли. Вскоре скульптуру опять открыли, но никаких дополнительных ограждений там не появилось — владельцы просто усилили безопасность и запретили восхождение в одиночку.
Затем еще один человек погиб, прыгнув с «Сосуда», и достопримечательность закрыли повторно. Доступ к The Vessel появился у публики только сейчас. Теперь на верхних уровнях есть стальные сетки.
В общем, это поучительная история о безответственной, жадной до внимания архитектуре.
Томас Хизервик — еще и соавтор элитного квартала на Никольской улице, ради которого в Москве сносят очень старую и очень ценную застройку. Об этом проекте недавно рассказывала на «Медузе» архитектурная журналистка Ася Зольникова.
___
Если у вас не открывается текст, можете почитать его здесь или здесь
Том Холланд и Мэтт Дэймон снимутся в новом фильме Кристофера Нолана
Привет, это Антон. Начнем день с новостей кино: Человек-паук из киновселенной Marvel, как пишет Hollywood Reporter, присоединится к касту новой картины Кристофера Нолана.
Подробности о фильме Universal Pictures держат в тайне. Известно только, что режиссер сам, по своему обыкновению, написал сценарий, премьера намечена на лето 2026 года, а одну из главных ролей сыграет Мэтт Дэймон, уже сотрудничавший с Ноланом в «Интерстелларе» и «Оппенгеймере».
Портал Gizmondo утверждает со ссылкой на некий «надежный источник», что Нолан намерен снять хоррор о вампирах, и что действие будет разворачиваться в 1920-х.
Все свои самые знаменитые картины — «Престиж», «Начало», «Интерстеллар», трилогию о Бэтмене — Нолан снял с Warner Bros. Но в 2020-х режиссер поссорился со студией: та решила выпустить его «Довод» на стримингах одновременно с кинотеатральным релизом. Следующий фильм, «Оппенгеймер», Нолан снимал уже с Universal. И получил за него первый «Оскар». Представляю, как в Warner расстроились.
⬛️⬛️⬛️⬛️⬛️⬛️— 🟥🟥🟥
(Я пробовал)
В продолжение темы
Фото прислала подписчица
«Кем я стану, когда вырасту?» — спрашивает себя художница Алина Глазун
Алина — моя любимая современная российская художница (ее работа «Буря» висит у меня над кроватью). Со словом она работает, как настоящий поэт, ее работы для меня относятся к литературе в той же степени, что и к визуальному искусству.
Взять вот эту новую серию. Художница слегка отредактировала знакомую нам всем формулировку «Кем ты хочешь стать, когда вырастешь?» — поменяла лицо и заменила «хотеть» на «стать». Разница, очевидно, принципиальная: мы много чего хотим, но кем мы в итоге становимся?
Изменив расхожую фразу, Алина вынуждает зрителей вчитываться в каждое слово. Что значит «вырасту»? Очевидно, речь может идти не только о физическом росте — все мы так или иначе растем или хотя бы пытаемся. Кстати, я не раз встречал у вполне взрослых и состоявшихся людей такой полушутливый-полусерьезный оборот «Когда я вырасту, я хочу стать как...» (и дальше имя кумира).
А еще невозможно не думать о детях, которые задают себе этот вопрос сегодня. Учитывая, насколько нестабильна ситуация во всем мире, на него сейчас вообще невозможно ответить сколько-нибудь определенно.
Художница использует в работах советские картинки для развития речи: дети, которым они предназначались, совершенно точно представляли себе будущее (свое и страны) не таким, каким оно в итоге оказалось — ведь они выросли и попали в капитализм.
Там еще на одной из работ вместо картинок просто россыпь букв, и, как ни старайся, никакие слова из них не собрать.
В общем, как всегда у Глазун, крутые, объемные, остроумные работы.
___
Фото — Алина Глазун
Александру Роднянскому заочно дали восемь с половиной лет за антивоенные посты
Украинский кинопродюсер и четырехкратный номинант «Оскара» Александр Роднянский перестал работать в России с началом полномасштабной войны в 2022 году. Тогда же он ушел с поста президента кинофестиваля «Кинотавр», объявив, что форум в Сочи больше проводить не будут.
Сегодня Басманный суд Москвы приговорил продюсера к восьми с половиной годам колонии за «фейки» об армии.
Продюсер заявил в соцсетях, что не признает законность суда и продолжит писать антивоенные посты. «Ирония судьбы состоит и в том, что срок я получил „кинематографический”. Именно так — „8 с половиной” — называется один из моих любимых фильмов, шедевр Федерико Феллини».
Роднянский работал со множеством известных режиссеров, российских и не только. Это, например, Андрей Звягинцев, Александр Сокуров, Александр Миндадзе, Федор Бондарчук, Том Тыквер и сестры Вачовски.
Как не надо управлять игровой студией: кейс ZA/UM
Пять лет назад у эстонской студии ZA/UM вышла такая игра Disco Elysium. Красивая, с интересным миром, убедительными героями и хорошо написанными диалогами. Игра выстрелила. А потом руководство ZA/UM поссорилось с ее ключевыми авторами. Теперь они судятся, а студия отменяет проект за проектом.
Между тем, бывшие сотрудники ZA/UM, причастные к Disco Elysium, открыли уже три собственных студии, и каждая разрабатывает по игре. Похоже, все эти проекты — идейные продолжения Disco Elysium.
Честно признаюсь, я никогда в эту игру не играл, но, прочитав текст Михаила Герасимова, испытал некоторое злорадство. Студии, берегите художников.
___
Если статья не открывается, читайте ее здесь или здесь
Дарим книгу Антона Долина «Плохие русские»
Привет, это Антон. Вчера был первый юбилей «Медузы», а еще исполнился год нашему книжному издательству. Эти две удачно совпавших даты мы решили отметить, подарив нашим читателям один из хитов издательства.
Теперь «Плохих русских» Антона Долина можно бесплатно прочитать в нашем приложении: вот ссылка на Apple Store, а вот — на Google Play. Оно умеет обходить блокировки, доступно в России без VPN, там даже можно поменять иконку (и скрыть название, если у вас айфон).
«Плохие русские» — это масштабное исследование современной российской идеологии и роли, которую кинематограф играет в ее распространении. Антон разбирает главные отечественные блокбастеры путинской эпохи, обращая внимание прежде всего на ценности, заложенные в этих картинах.
Похоже, у «Теда Лассо» будет четвертый сезон
Apple TV+ еще не объявляла официально о продолжении сериала, но СМИ пишут, что это уже решенное дело: производство вот-вот начнется. Изначально шоу о тренере-американце в Лондоне планировали закончить на третьем сезоне — и его финал выглядел как уверенная (и своевременная) точка. Авторы оставили задел на продолжение — но скорее в формате спин-оффа: прямо перед титрами герои обсуждали создание еще одного футбольного клуба «Ричмонд», женского.
Мне лично очень нравился финал «Теда Лассо», и я был рад, что, несмотря на успех, создателям сериала хватило смелости закончить историю. Но раз Marvel сумели воскресить Росомаху, вернуть Теда Лассо в Лондон, наверное, не составит большого труда.
Летом 2023 года я написал текст о третьем сезоне. Процитирую сам себя (извините): «Для создателей „Теда Лассо” Билла Лоуренса, Джейсона Судейкиса, Брендана Ханта и Джо Келли International Break оказался программным эпизодом. Они сделали ровно то, к чему призывает их героиня Ребекка: поставили интересы зрителей над интересами коммерческими. А именно — рассказали логичную, законченную историю с ритуальным сжиганием мостов в последней серии. Хотя могли бы снимать сезон за сезоном: это позволял как успех проекта, так и его формат».
Хотя, может, получится классно. Подождем.
___
Если текст не открывается, можете прочитать его здесь или здесь
S.T.A.L.K.E.R. 2 очень понравился журналистам
Украинская студия GSC Game World дала журналистам где-то три часа поиграть в игру, которую фанаты ждали 15 лет. Оказалось, она исключительно хороша. Может, даже лучшая игра года.
Коротко напомню: S.T.A.L.K.E.R. — это серия игр о приключениях в Чернобыльской зоне отчуждения, которая там куда фантастичнее, чем настоящая.
Просто несколько цитат, которые дают понять, насколько реалистичный и проработанный мир ждет игроков.
«Бывают моменты, когда NPC [неигровые персонажи] внезапно завершают квест, не вознаграждая вас. Например, потому что вы обчистили тело их мертвого друга». Дестин Легари, IGN.
«Однажды я отдал драгоценную семейную реликвию другому персонажу вместо того, который выдал квест и к которому я, вероятно, должен был вернуться. И получил хреновое оружие, которое я даже не мог позволить себе починить». Коннор Макар, VG247.
«S.T.A.L.K.E.R. 2, пожалуй, лучше всего можно описать как иммерсивный симулятор с сильным акцентом на реализме. Управление запасами еды, бинтов и боеприпасов составляет основу игры, а ваш ум — это, возможно, самое лучшее ваше оружие». Джез Корден, Windows Central.
Что еще отметили журналисты — читайте в нашем тексте.
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь
Новый трейлер сериала-приквела «Дюны»
Max (стриминг HBO) показал трейлер сериала «Дюна: Пророчество» и назвала дату его выхода — 17 ноября. Сериал станет приквелом фильмов Дени Вильнева и расскажет о создании Бене Гессерит — женского ордена, который столетиями готовит приход мессии.
Главные героини «Пророчества» — сестры из дома Харконенов, к которому у Вильнева принадлежат исключительно злодеи: теперь мы, похоже, увидим другую сторону этого клана. Валю Харконен играет Эмили Уотсон (Бесс из «Рассекая волны» Ларса фон Триера и Ульяна Хомюк из «Чернобыля»), Тулу Харконен — Оливия Уильямс (Камилла Паркер-Боулз в «Короне»). Шоураннер проекта — Элисон Шапкер, которая работала, например, над последним сезоном «Мира Дикого Запада».
Я большой поклонник «Дюны» Вильнева и убежден, что эта вселенная (в смысле версия Вильнева, а не оригинальный мир писателя-фантаста Фрэнка Герберта) создана для большого экрана. «Дюна» — это краски, звуки и образы, а не диалоги. Так что я не уверен, что продолжать эту франшизу в формате сериала — хорошая идея.
На сегодня все! Хотя нет, еще покажу напоследок богинь из плитки
Галерея Gerald Peters Contemporary в Санта-Фе показывает выставку «Среди чудовищ», где, среди прочего, есть вот такие скульптуры. Их создала Эстер Элия — американская художница ассирийско-ирландского происхождения.
Скульптуры отсылают к древнему ассирийскому искусству и женскому бодибилдингу, а изображают они придуманных художницей богинь-покровительниц диаспоры. Фигуры выше человеческого роста и облицованы плиткой.
Искусство меньшинств, которое использует традиционные мотивы, нестандартные техники, яркие цвета — очень заметная штука на художественной сцене сегодня. Весь основной проект Венецианской биеннале-2024 был об этом. Кто-то говорит «повесточка», я говорю — шанс выйти за рамки привычных представлений о прекрасном.
До встречи завтра!
___
Фото — Эстер Элия
Кто-то отредактировал стрит-арт Ильи Мозги
Скрыл фото, потому что на одном есть мат.
Сентябрь 2023: екатеринбургский художник Илья Чистых (Илья Мозги), один из самых известных и остроумных стрит-артистов в стране, сооснователь партизанского фестиваля «Карт-Бланш», пишет на стене в центре Екатеринбурга «Одним словом не описать. Я пробовал».
Октябрь 2024: аноним закрашивает «не описать» и заменяет его на непечатное слово «пиздец» (а вы что-то другое ожидали?).
На «редактуру» обратил внимание канал об уличном искусстве и Екатеринбурге «Шахов на ветке». В сторис Илья Мозги запустил голосование: восстановить работу или оставить в нынешнем виде. 80% проголосовавших предлагают оставить.
Смешно, конечно, но я подушню.
С одной стороны, я уверен, что это абсолютно естественная ситуация для стрит-арта. Не бывает законченных уличных работ, они живут, развиваются, меняются и в конце концов неизбежно исчезают. В этом — сила жанра.
С другой стороны, было-то лучше. Работа, как это обычно бывает у Ильи Мозги, ироничная, воспринимать ее буквально не стоит. Мне кажется, когда художник заявляет «одним словом не описать», он как раз имеет в виду обратное. Подразумевая то самое слово.
Под работой, кстати, почти сразу появился комментарий «Ну почему, если по-русски, то описать».
___
Фото — Шахов на ветке
Тем временем у фильма о Трампе проблемы в России
Картина Али Аббаси о молодости Дональда Трампа — с Себастианом Стэном в роли будущего президента и Джереми Стронгом в образе его наставника-адвоката — должна была выйти в России 31 октября под названием «Ученик. Восхождение Трампа» (в оригинале просто «The Apprentice», «Ученик»). Прокатом фильма занимались компании «Атмосфера Кино» и Arna Media.
Теперь киножурналистам пришла рассылка от прокатчика: фильм «временно покидает» график релизов, о новой дате российской премьеры «будет сообщено позднее», пресс-показов тоже пока не будет.
Наверное, кому-то показалось, что «Ученик» — это пропаганда сторонников Харрис и Байдена. Вообще, кстати, это правда в некотором роде она — почитайте рецензию Антона Долина и убедитесь.
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь
Мы знаем игровое кино о Дональде Трампе, но как насчет балета о Дональде Трампе?
Читать полностью…
Почитайте фрагмент романа Жени Бережной «(Не) о войне»
И снова новость, связанная с нашим издательством. Некоторое время назад коллеги запустили линейку художественной литературы — и вот недавно там вышел роман украинской писательницы Жени Бережной «(Не) о войне».
До полномасштабного российского вторжения в Украину Бережная писала сказки, преподавала писательское мастерство и вела литературный подкаст. Ее новая книга — автобиографическая: писательница рассказывает, как война застала ее в Киеве, как она эвакуировалась в Берлин и как обживается в чужой стране.
«Медуза» публикует фрагмент романа, который вы можете прочитать бесплатно. У романа есть официальный саундтрек — песня «Життя» группы «Бук Аннук»: не забудьте ее включить за чтением, трек есть в тексте. Целиком книгу можно купить в нашем «Магазе» — это один из лучших способов поддержать редакцию «Медузы».
___
Не открывается текст? Читайте здесь или здесь
Третьяковка закрывает отдел, отвечавший за современное искусство
Печальная новость этих выходных. Отдел новейших течений появился в музее в 2001 году и собрал первую панорамную коллекцию современного российского искусства. Его последнюю руководительницу Ирину Горлову уволили в августе: она работала там с 2017 года, при ней Третьяковка приняла, например, коллекцию Марата Гельмана и знаменитую «Ветку» Андрея Монастырского. Теперь закрывают и отдел: он войдет в состав Отдела искусства второй половины XX-XXI века.
Музей обещает, что продолжит заниматься современным искусством. Но художественное сообщество все равно воспринимает эту новость очень болезненно. Художники, искусствоведы и коллекционеры выступили с открытым письмом в защиту отдела. Вот что они пишут.
«Без малого сто лет назад, в довоенной Третьяковке уже был ликвидирован Отдел новейших течений. Тогда он хранил и собирал знаменитый русский авангард 1910-20-х гг. Сегодня часть его коллекций является гордостью Третьяковки и составляет ее мировую славу. Другая же часть была утрачена в процессе разгрома Отдела. Похожая участь может ожидать и экспонаты нынешнего Отдела новейших течений».
Мы обязательно выпустим текст, где подробно разберем, зачем вообще Третьяковке специальный отдел, который занимается современным искусством — и как это событие вписывается в политику музея последнего времени.
В двух словах: само словосочетание «современное искусство» в сегодняшней России стало токсичным.
Здесь можно почитать о том, какой была Третьяковка при Зельфире Трегуловой — и почему в 2023 году та покинула пост директора.
А на этом я с вами прощаюсь до завтра.
___
Если материал не открывается, его можно прочитать здесь или здесь
Помните «отредактированную» работу Ильи Мозги в Екатеринбурге? Художник еще опрос в инстаграме проводил — вернуть как было («Одним словом не описать. Я пробовал») или оставить как есть (то есть непечатную версию «Одним словом — пиздец. Я пробовал»).
Так вот, теперь ее закрасили: в споре двух художников победили коммунальные службы
Лучшие клипы и песни недели
Встречайте первый текст «Плота» от внештатного автора! Музыкальный обозреватель «Медузы» Александр Шакиров выбрал десять самых интересных релизов прошедшей недели и написал на них очень короткие рецензии. В подборке — грузинский инди-рок, фолк-путешествие по Висконсину, лиричный трек от некогда ироничного казанского проекта и еще много разного.
https://telegra.ph/Luchshie-klipy-i-pesni-nedeli-maksimalno-korotkie-recenzii-10-21
Послушал «Вегетарианку» Хан Ган
Я совсем не был знаком с книгами нобелевской лауреатки из Южной Кореи, но то, что писали медиа после ее награждения, побудило меня купить аудиоверсию самого знаменитого ее романа. Не буду оригинален: да, мне тоже кажется, что это исключительно тонкая вещь.
Наверняка вы уже в курсе сюжета, но если нет, суть там в следующем. Ёнхе — образцовая по патриархальным меркам жена: никогда не перечит мужу, безупречно ведет хозяйство, немного подрабатывает, чтобы внести вклад в семейный бюджет. Но однажды она видит сон — и навсегда отказывается от мяса. Это решение в корне изменит и ее жизнь, и жизнь ее семьи.
Что здесь интересно? В романе три части, каждая — с точки зрения разных персонажей (причем никто из них — не Ёнхе, ее голос мы слышим лишь по чуть-чуть, во вставных главах, и то только в самом начале). Чем дальше уходит история, тем более сложные темы вам предлагают.
В первой части все довольно просто: муж — бездушное чудовище, отец — тиран, насилие — часть нормы. Ужасно, но знакомо и понятно. Во второй уже довольно изысканная проблематика: перед нами — не патриархальный нормативный мир, а «прогрессивная» художественная среда, однако и в ней, оказывается, человек эксплуатирует человека.
В заключительной части Хан Ган ставит перед читателями совсем невыносимые вопросы. Например, если кто-то не хочет жить, можно ли его заставлять?
Книга мучительная, рассчитывайте ваши силы. Но прочитать стоит. Или послушать.
А вот текст «Медузы» о Хан Ган — там не только о «Вегетарианке».
___
Не работает ссылка? Читайте материал здесь или здесь
Что там в шорт-листе «Букера»?
Финалистов объявили 17 сентября, и вот наконец-то мы вам о них рассказываем (по ссылке). Первое, что бросается в глаза: пять из шести писателей, номинированных на «Букер» — женщины. Такого еще никогда не было.
Книги сами по себе ужасно любопытные. Есть, например, роман Саманты Харви «Орбита» о философствующих астронавтах на МКС. Или «Озеро творения» Рэйчел Кушнер об американской агентке, которая изучает коммуну экоактивистов и знакомится с удивительным учением ее лидера.
Самое грустное — вот: «Пока не ясно, переведут ли на русский даже будущий роман-победитель Букеровской премии — не говоря уже о номинантах. „Отказываясь от переводов (или сталкиваюсь с запретом на них), мы лишаемся важной части современной культуры” — объясняет российский критик и обозреватель книжного рынка, поговоривший с „Медузой“ на условиях анонимности».
___
Не открывается текст? Читайте здесь или здесь
«Гараж» запускает курс по кинокритике для подростков
Обещают рассказать, зачем в принципе нужны кинокритики, как устроена их работа, что они должны знать и уметь. Будет шесть занятий, на которых участники будут смотреть кино, обсуждать его и тренироваться в создании текстов. На сайте музея есть программа курса, там, например, есть интригующий пункт «Как говорить о плохом кино?».
Методолог курса — редактор сайта журнала «Искусство кино» Ксения Ильина, ведет занятия Валентина Окунькова — театровед и ведущая инклюзивных программ «Гаража».
Искренне считаю, что писать рецензии — классно, и попробовать это стоит всем, а не только тем, кто планирует заниматься этим профессионально.
А на этом у меня сегодня все! До встречи в понедельник. Спасибо, что читаете «Плот». И заходите в воскресенье на «Медузу» — 20 октября сайту 10 лет, читателей ждут сюрпризы.
В США издали сборник украинской музыки с 1971 по 1996 год
Американский лейбл Light in the Attic выпустил коллекцию украинской музыки «Аж гай гуде», куда вошли записи с 1971 по 1996 год. Есть музыка в самых разных жанрах, от советской диссидентской музыки до андеграунда 90-х. Команда Light in the Attic работала над сборником вместе с украинском лейблом Shukai Records.
В коллекции 18 треков. Изначально в нее должны были войти и записи российских исполнителей, но, как рассказал владелец Light in the Attic Мэтт Салливан, концепция изменилась с началом полномасштабной войны.
Издания альбома дополнены комментариями Виталия «Барда» Бардецкого — киевского журналиста, сценариста и писателя. В оформлении обложки использованы картины украинской художницы Марии Примаченко: ей восхищались Пикассо и Шагал, а сегодня ее работы стали символом борьбы за мир.
Часть доходов от продажи сборника Light in the Attic пожертвует волонтерской группе «Лівий Берег», которая восстанавливает пострадавшие от войны территории.
Я тоже подсел на «Пингвина»
Еще не решил, сам буду писать рецензию или доверю кому-нибудь из наших авторов, но, если честно, очень хочется самому. Поэтому, пожалуй, не буду выкладывать все, что думаю об этом сериале. Скажу только, что понимаю, почему все его так хвалят.
Если вы не знаете, о чем речь, на Max выходит мини-сериал об одном из заклятых врагов Бэтмена — мафиозном боссе по кличке Пингвин. Это продолжение фильма «Бэтмен» Мэтта Ривза, где уже появился Пингвин в исполнении неузнаваемого Колина Фаррелла.
У персонажа там была неожиданная трактовка: он еще не криминальный король Готэма, а просто гангстер средней руки, причем никакой не аристократ по происхождению, как было в комиксах. Сериал авторства Лорен Лефранк — как раз о том, как бандит-неудачник Оз Кобб превращается в того самого Пингвина из комиксов.
Думаю, не просто так злодеи из Готэма в последние годы интересуют авторов и зрителей больше, чем сам Бэтмен. Джокер Хоакина Феникса и Пингвин Колина Фаррелла — очень разные персонажи, но биографии обоих в конечном счете убеждают нас: преступника делает среда.
Поэтому Готэму нужен не богач в маске, который отлавливает злодеев по одному, а социальные реформы. По мне, звучит как вполне своевременный взгляд на комиксовую вселенную.
Это я так долго подвожу к новости: вышел трейлер второй половины сезона. Пятая серия — в понедельник (а всего их будет восемь). Смотрим!
Посмотрите на советскую неоновую вывеску, которую восстановили в Новосибирске
Хорошая история об ответственных горожанах. В Новосибирске есть компания «Визуальность», занимается наружной рекламой. Летом ее директор Любим Любаев увидел, что сталинку на Советской, 7 начинают реставрировать — и захотел спасти советскую вывеску «Косметический кабинет». Узнал, что жители дома хотят восстановить ее, но денег на это нет — и договорился, что компания заберет ее на реставрацию.
Недостающие стеклянные трубки для вывески заказали в Красноярске. Работы оплатил частично сам Любаев, частично — жертвователи онлайн.
Старые рекламные конструкции, конечно же, важно сохранять. Во-первых, это нередко часть архитектуры. Во-вторых, у них есть собственная эстетическая ценность. Наконец, иногда они становятся городскими достопримечательностями. Вот только что был в Барселоне и видел там на доме громадную сову Rótulos Roura, которая сидит там с 1960-х и превратилась в местный символ.
«Мы оставим суп дома»: экоактивисты просят британские музеи о встрече
Привет, это Антон с новостью, которая как будто дает надежду на диалог между экоактивистами и художественными музеями.
В Британии есть такой Совет директоров национальных музеев (NMDC). Так вот, активисты из движений Just Stop Oil и Youth Demand предложили им встретится в Лондонской национальной галерее.
Just Stop Oil вы знаете за громкие акции в музеях. Самое известное их выступление в музее было два года назад, в октябре 2022 года: две девушки вылили томатный суп на защищенные стеклом «Подсолнухи» Ван Гога, протестуя против добычи нефти и газа в Северном море. Обеим активисткам дали реальные сроки: Фили Пламмер получила два года, Анна Холланд — 20 месяцев.
Почему активисты хотят встретиться с NMDC? Дело в том, что на той неделе, 11 октября, директора выступили с заявлением и потребовали прекратить протесты в музеях (это случилось сразу после акции Youth Demand в той же Национальной галерее — они заклеили картину Пабло Пикассо «Материнство» фотографией палестинской матери с ребенком).
Предлагая директорам встретиться, активисты подчеркнули: в заявлении NMDC руководители музеев не признали климатический кризис значимой проблемой. «Сегодня вас беспокоят суп и наклейки, завтра вы столкнетесь с поднимающейся водой Темзы и смертоносной жарой в городе».
Мартин Скорсезе продюсирует документалку о The Beatles
Фильм «Beatles '64», спродюсированный Мартином Скорсезе и снятый Дэвидом Тедески, выйдет на Disney+ 29 ноября.
Почему 64 в названии? В феврале 1964 года группа впервые приехала в США. Эти гастроли СМИ стали называть «британским вторжением». The Beatles тогда выступили в «Вашингтонском Колизее» и побывали на телешоу Эда Салливана.
В картину вошли не публиковавшиеся прежде кадры, снятые документалистами Альбертом и Дэвидом Мейзлами. А еще — новые интервью с двумя ныне здравствующими участниками The Beatles, Полом Маккартни и Ринго Старром.
Современный «Человек-слон» с Себастианом Стэном
В российских кинотеатрах идет «Другой человек» Аарона Шимберга — фильм об актере с нейрофиброматозом: это группа заболеваний, из-за которых у людей появляются опухоли. Одно из них было у Джозефа Меррика, знаменитого «человека-слона» (о нем есть прекрасный фильм Дэвида Линча).
«Другой человек» — фильм A24, на сегодня, пожалуй, главной американской компании, создающей независимое кино. Звезда картины — Себастиан Стэн, который только что сыграл молодого Дональда Трампа в «Ученике»: актер, известный по роли Зимнего солдата в киновселенной Marvel, похоже, решил переключиться на арт-кино.
В своей рецензии кинокритик «Медузы» Антон Долин сравнивает «Другого человека» с тем самым «Человеком-слоном» Дэвида Линча и рассуждает, как в эпоху инклюзии меняется хрестоматийный сюжет о герое со своеобразной внешностью.
___
Не открывается материал? Читайте здесь или здесь