Новый год продолжается — а мы продолжаем рассказывать про #архитектураЮАР (начало тут)

Составляющие идентичности: наследие древних цивилизаций

На территории ЮАР хранятся и следы периода «детства» разумного человечества, и останки первых африканских процветающих цивилизаций. Таков район Мапунгубве на северной границе Южной Африки с Ботсваной и Зимбабве: 1000 лет назад он процветал и, судя по археологическим находкам, среди которых самая известная — золотой носорог, был одним из первых мест, где в ЮАР начали добывать золото.

Но то первое мощное африканское царство кануло в лету, и район был 700 лет заброшен, пока его вновь не открыли ученые в 1933 году, обнаружив здесь массу палеонтологических, археологических и природных сокровищ: 1000-летние баобабы, слоны, жирафы, белые носороги, антилопы, 400 видов птиц — несколько веков оторванности от цивилизации помогли их сохранить, и в 2004-м Мапунгубве признали объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО, а в 2007-м здесь открылся музей и визит-центр по проекту Peter Rich Architects.

План Центра вдохновлен мотивом, выгравированным на камнях, обнаруженных на холме Мапунгубве. Выставочные и учебные помещения представляют собой десять сводов произвольной формы, самый большой из которых имеет высоту 14,5 метров, а также ряд правильных цилиндрических сводов и куполов, расположенных в виде треугольника и соединенных между собой пандусами.

Примечателен метод строительства, позаимствованный у тех, кто жил здесь 1000 лет назад: своды собираются из земляных плиток, скрепленных быстросхатывающимся гипсовым раствором, — это позволяет обойтись без опалубки и арматуры, а после своды облицовываются камнем. При этом плитки, как и тогда, изготавливались на месте простыми жителями без особой квалификации: это дало им работу и новые навыки.

Архитектура центра, таким образом, была одновременно экологичной и экономически эффективной: в 2009 году проект стал «зданием года» на Всемирном фестивале архитектуры, а в 2011-2013 годах вошел в шорт-лист премии Ага Хана.

#архитектураБРИКС #архмосква2024

Читать полностью…

Ну и в первый рабочий день года мы рады напомнить, что к АРХ Москве выйдет наш очередной ежегодник — на сей раз с лучшими реализованными проектами России.

Если у вас есть классные общественные интерьеры, пространства и разного рода постройки, завершенные в период 2023-2025, — присылайте их на адрес prorus.konkurs@gmail.com до 24 февраля включительно.

👉Анкету заявки, которую вам необходимо заполнить и прислать, скачиваем здесь

Номинации:
— жилые и многофункциональные комплексы с преимущественно жилой функцией;
— общественные здания административно-офисного, спортивного, культурного и образовательного назначения;
— уличные общественные пространства;
— интерьеры МОПов;
— общественные интерьеры HoReCa (отели и рестораны};
— офисы;
— интерьеры культурных и образовательных институций;
— проект реставрации/реконструкции и приспособления.


Очень ждем! И скоро начнем знакомить вас с нашим международным жюри!

PS На фото — МФК «Черный кристалл» в комплексе Russian Design District, арх. «ЛАБВА Про»

Читать полностью…

#сновавофис Открываем первую рабочую неделю года с серии публикаций офисных пространств — и заодно вспоминаем про #разныйподход@prorusmag

Сегодня — офис компании «Симбирский крановый завод» в Челябинске: стильный и функциональный, он делает ставку на обилие зелени, монохромные цвета, натуральные материалы и мощно поддерживает ее фирменную айдентику.

Читать полностью…

Рождество — самое время вспомнить про фестиваль #открытыйгород, который в 2024 году прошел под темой «Архитектура духа».

Как найти новый убедительный язык, способный доступно говорить современному человеку о Святом писании и религии в целом? На протяжении двух месяцев ответ на этот вопрос искала команда архитекторов и студентов вместе с арт-группой «Зерно» и коллегами из лютеранской церкви Анненкирхе в Санкт-Петербурге.

Они пытались разработать концепцию христианского Арт-парка, который бы посредством визуальных приемов позволил посетителям пережить ключевые события Библии.

Как взрослому, так и ребенку легче всего осваивать сложные и неочевидные понятия через игру — поэтому парк задуман как маршрут или игра-бродилка, проходящая через десять важнейших, на взгляд авторов, библейских событий. В каждой тематической зоне они намеренно избегали прямых трактовок, отдавая предпочтение аллюзиям и эмоциональным впечатлениям.

Парк начинается с зоны «Сотворение мира»: дорога проходит сквозь хаос и первозданные камни вселенной, приводя посетителей в Эдемский сад. Сад представлен как фруктовый сад, наполненный яблонями и различными интерактивными объектами, включая кафе и аттракцион в виде гигантской ленты — аллюзии на змея-искусителя.

Зона «Всемирного потопа» интегрирована в существующее болото: мостки и настилы ведут к павильону с гончарной мастерской, стилизованному под перевернутый ковчег — подобно тому, как северные народы строили дома из своих ладей.

Далее посетители оказываются в «Вавилонском столпотворении» — торговых рядах с сувенирами и амфитеатром, контрастирующим с закрытым лекционным павильоном.

Через зону «Египет» происходит знакомство с образами египетских казней, представленными арт-объектами, и попадание в зону заповедей, сопровождаемой ручьем — символом путеводной нити истинной веры.

Путь завершает Храм, стилизованный под Скинию, символически связывающий Ветхий и Новый заветы. Храм представляет собой пространство перехода и метаморфозы — от человека, отделенного от Бога, к человеку, вновь его нашедшему.

Вторая часть парка начинается с рассказа о Рождестве в разных культурах и истоках этого праздника в древности. Через тематические арт-объекты авторы переходят к теме «Служения». Смысловой центр этой зоны сконцентрирован в модульных павильонах, дискуссионных площадках и лабиринте отражений, символизирующем метафору того, что мы не видим Бога напрямую, но можем увидеть его отражение в окружающем мире и в нас самих.

Путь Христа показан извилистой дорогой, постепенно озаряющейся светом, которая завершается световой инсталляцией: столбы света, пронзающие небо, символизируют чудо вечной жизни.

Завершающая зона парка — Апокалипсис — представляет два пути: праведника и грешника, которые, несмотря на свое различие, оба приводят к символическому «вознесению» — смотровой башне, символизирующей обещание спасения и прощения. С ее высоты открывается вид на «новую землю» — на новый рай.

Парк задуман таким образом, чтобы создать пульсацию пространств: от насыщенных шумных общественных — к медитативным и призывающим к рефлексии. Зоны с кафе и лекториев чередуются с зонами тихого искусства и детских площадок.

Каждый посетитель волен сам выбрать свой путь: следовать извилистому маршруту через все события или пройти по прямой аллее, соединяющей начало и конец парка.

Подробнее о проектах фестиваля читайте тут

И всем счастливого Рождества!

#итогигода

Читать полностью…

А мы тем временем продолжим праздничную тему мандаринов и перейдем к поздравлениям с Новым годом.

И, пожалуй, последуем примеру некоторых и не будем подводить итоги прошлого, а вместе с вами попробуем заглянуть в будущее.

Во-первых, в следующем году ПР празднует 30 лет — а это значит, что будет много новостей, проектов и сюрпризов.

Во-вторых, в мае к АРХ Москве выйдет наш очередной ежегодник — на сей раз с лучшими реализованными проектами. Если у вас есть классные общественные интерьеры, пространства и разного рода постройки, завершенные в период 2023-2025, — присылайте их на адрес prorus.konkurs@gmail.com до 24 февраля включительно.

В-третьих, на той же АРХ Москве — а мы с ней одногодки — будем говорить опять-таки про будущее: архитектуры, урбанистики, пространственного развития (готовим спецпроект и серию дискуссий).

В-четвертых, запланирован выход нескольких новых книг и исследований — как всегда, наш продукт обещает быть профессиональным и интересным.

А в-пятых — будет уже в следующем, 2025-м году.

Давайте встретим и проведем его вместе🧡

И пусть будут в нем Стабильность, Озарение, Вдохновение, Удивление, Уют, Ностальгия, капельку Спокойствия и обязательно Праздник🥳

#планыипрогнозы

Читать полностью…

Ну и наконец Праздник-Праздник: кураторы фестиваля #архитектурадлялюдей — бюро megabudka — выбрали для себя в каком-то смысле самую простую эмоцию и самые верхнеуровневые ассоциации: зеленое и оранжевое, диско-шар и телевизор, погружение и отрыв.

И даже если вы отмечаете Новый год без елки, оливье и цитрусовых на столе и не смотрите в 100-й раз «Иронию судьбы» — вы безошибочно считаете заложенные в этом завершающем выставку пространстве образы.

Кстати, за мандаринами можно прийти прямо сюда: архитекторы обещали пополнять запасы на экспозиции вплоть до ее окончания 12 января.

Мандарины сладкие — проверено.

Читать полностью…

Отвлечемся на #архиподарки — ведь наверняка еще не для всех коллег найдены подходящие варианты.

Как насчет того, чтобы дать им почувствовать, как пахнет «Соучаствующее проектирование» или «Общественное пространство»?

Скажете, странный вопрос? Но архитекторы из «Проектной группы 8», которые много лет профессионально занимаются и тем, и другим (а в соучаствующем проектировании в России и вовсе выступили пионерами), задумались над ольфакторным восприятием основного предмета своего внимания и изучения.

Результат — ароматические свечи с соответствующими названиями, которые вместе составили серию «Горим соучастием».

«Мы создавали эти свечи как проект, одновременно иллюстрирующий подход к работе «Проектной группы 8» и раздвигающий границы его осмысления. Сначала мы провели исследование — вовлекли команду «Проектной группы 8», локального производителя свечей из Казани Веронику Ямилову, проанализировали большие данные с помощью сервисов искусственного интеллекта. Затем — несколько этапов тестирования запахов, и в результате создали свечу с ароматами соучаствующего проектирования и общественных пространств».

Вот тут можно почитать подробнее

Читать полностью…

Сегодня пройдем с вами сразу две эмоции — и обе, скажем так, дестабилизирующие (хотя одна из них носит прямо противоположное название).

Начнем с Тревоги: на фестивале #архитектурадлялюдей ее физически воплощало бюро A4. И тут нельзя не вспомнить исследование, которое бюро делало к прошлогоднему фестивалю #открытыйгород: оно как раз исследовало источники тревожности и стресса жителя большого города.

Так что по идее архитекторам должно было бы легко подобрать нужные стимуляторы: получился урбанистический ландшафт из металлических, гудящих характерным звуком труб. Но главное, что эти трубы вместе с боковыми зеркалами формируют совершенно дезориентирующее пространство-лабиринт с непонятными границами.

И это вызывает скорее не тревогу, а Смятение (см. выше)

Читать полностью…

В эфире снова рубрика #архиподарки: петербургская студия Delo, основанная Арсением Бродачем, уже давно не только проектирует и строит дома, но и придумывает и производит массу полезных и приятных вещей: прежде всего мебель, о чем мы уже писали в #ПР2024 и на сайте (и ее можно встретить во многих модных барах страны), но еще и текстиль, одежду, а теперь вот и вазы.

Яркие, динамичной формы вазы сделаны из полиактида — биоразлагаемого материала — и напечатаны на 3D-принтере. Они легкие, тактильно приятные и универсальные — в них можно поставить сухоцветы, небольшие букеты или бытовые мелочи.

А купить — в магазине Delo или прямо на сайте

Читать полностью…

IND: «Поликарбонат имеет удивительное свойство — подстраиваться под особенности архитектуры»

Мы рады поделиться пятой по счету публикацией из серии, в которой самые разные российские архитектурные компании делятся собственным профессиональным опытом — своего рода личными «правилами жизни». Сегодня цитаты — почти афоризмы — от главы департамента материалов и прототипирования архитектурной студии IND Александра Князева.

Реклама ПАО «СИБУР Холдинг», erid: 2Ranyo4GMG5

#архитектурапластичности
#архитекторыговорят

Читать полностью…

Визуальный облик квартала «На Некрасова» — это моноконцепция, когда общие дизайн-принципы проходят через все грани архитектуры, вплоть до предметов интерьера и характера озеленения. С помощью такого подхода проект выглядит более законченным и выразительным.

#красивожитьнезапретишь

Читать полностью…

В 12-й месяц решили успеть начать рассказ про #архитектураЮАР из нашего исследования #архитектураБРИКС — ведь именно в ЮАР 12 официальных языков и 12 названий, причем наиболее часто употребляемое — отнюдь не Южно-Африканская Республика, а Азания

Площадь: 1 219 090 км²
Население: 60, 6 млн человек
Климат: от сухой пустыни до субтропиков
Столица: Претория (административная), Кейптаун (законодательная), Блумфонтейн (судебная)
Основные города: Йоханнесбург, Кейптаун, Соуэто, Гебеха, Претория, Дурбан
Официальный язык: английский, африкаанс, венда, зулу, коса, южный ндебеле, свати, северный сото, сесото, тсвана, тсонга, южноафриканский жестовый язык

Архитектурные практики, за проектами которых нужно следить: SAOTA Architects, Paragon Architects, A3 Architects, Boogertman & Partners Architects, Hofman Architects, AMA Architects, FM Architects, Kabu Design Architects, Integrated Design Consultants (IDC), SVA International

Общая ситуация
3️⃣ Южная Африка – страна, полная разнообразия и, как следствие, противоречий. В государстве три столицы с распределенным функционалом, поскольку в определенный момент объединились три отдельных государства, — но прямо внутри ЮАР есть и еще одно — Лесото.

🧭 На юге Африки наиболее смешанное с точки зрения рас население — но именно это привело в середине XX века к установлению режима апартеида и жесточайшей социальной сегрегации и долгой и кровопролитной борьбе (и тем не менее, ЮАР остается чуть ли не единственным среди своих соседей государством без переворотов в истории).

💰Экономически это наиболее развитая страна черного континента — прежде всего благодаря богатству природных ресурсов (в том числе золота), — но экономика ее крайне нестабильна, уровень преступности очень высок, а продолжительность жизни всего 48-50 лет в зависимости от пола (в Египте, например, этот показатель составляет 68-73 года — при том, что там лишь 2-3 % населения могут похвастаться уровнем выше среднего, а в ЮАР — 15 %).

🍍Есть и сюрпризы в обратную сторону. Например, лишь 15 % земель в республике пригодны для сельского хозяйства, но эти земли используются настолько эффективно, что ЮАР не только полностью обеспечивает продовольствием свой внутренний рынок, но и лидирует в экспорте среди африканских государств по некоторым видам продукции, не говоря уже о том, что только здесь делают высококлассное вино.

Вызовы для архитекторов
Несмотря на то, что эпоха апартеида закончилась, расы и культуры продолжают сталкиваться, а сегрегация сохраняется.

Половина населения живет без доступа к электричеству и канализации, а волна нелегальной эмиграции из близлежащих стран, начавшаяся в XXI веке, только усилила недовольство в обществе и повысило и без того беспрецедентный для нашего времени уровень преступности (речь не только о мелких кражах).

Поэтому нигде, как в ЮАР, так не заметен колоссальный эффект от программы социального жилья, которая дает доступ к базовым благам хотя бы части местных жителей.

Н фоне вышеописанного к ставшим уже стандартным проблемам миграции и урбанизации, с которыми сталкиваются архитекторы практически по всему миру, добавляется пространственное неравенство. Во многом этому способствует строительство культурных и образовательных учреждений. Но и здесь ЮАР продолжает обнажать свою противоречивое нутро: наравне с проектами международного уровня (не корпоративными, а именно культурно-социальными) здесь появляются сверхбюджетные проекты. Причем вторые имеют чуть ли не большее общественное значение, чем первые.

Иллюстрации «современной архитектуры ЮАР» сгенерированы ИИ вместе с южноафриканским бюро a4ac Architects

Читать полностью…

Продолжая настаивать на том, что лучший #архиподарок — это вещь, сделанная архитектором, рассказываем про стул Clipchair от бюро FORM

Вера Одынь, руководитель бюро, давно живет между Россией и Бразилией. Так что ее новый объект — «стул-скрепка» — создавался одновременно для обоих рынков. Вера сделала ставку на модернизм: в Бразилии он уже давно стал частью культурного кода. И не прогадала: в России пилотный образец стула, представленный на ярмарке Blazar, купили еще до ее официального открытия.

«Я помню этот момент. Я сидела в небольшом кабинете администрации фабрики, и мне захотелось создать что-то такое очень простое, но честное, что можно нарисовать, не отрывая руки от листа. Так появился первый эскиз стула-скрепки».

Подробнее про стул и подсказки, где купить, — тут

# архитекторыделаютмебель

Читать полностью…

Wowhaus: «Комплексные проекты по регенерации общественных пространств имеют важнейшее экономическое значение»

Почему для архитекторов важна память места? Как архитектура помогает развитию туризма? По каким принципам существуют городские общественные пространства и почему поликарбонат можно назвать невидимым героем этих пространств? Своими мыслями делятся руководители проектных групп архитектурного бюро Wowhaus Валерия Лифшиц и Татьяна Старченко.

Реклама ПАО «СИБУР Холдинг», erid: 2RanymwN31K

#архитектурапластичности #архитекторыговорят

Читать полностью…

Сегодняшняя эмоция дня — «спокойствие» (согласитесь, в последнюю рабочую неделю года — более чем актуально). Это мы продолжаем рассказывать про выставку #архитектурадлялюдей в Центре «Зотов» и ее лабиринт эмоций.

«Спокойствие» в нем идет сразу за «Ностальгией»: за его пространственное воплощение отвечало бюро MAParchitects (МАП). Чтобы передать нужное ощущение, архитекторы опять-таки обратились к ностальгическим образам — воспоминаниям из детства: журчание воды, камушки, по которым так приятно пройти босиком, бумажные кораблики и «колодец» (он же луна): хоть он и расположен в стене, взглядом в нем действительно можно утонуть.

Эффект погружения возникает за счет зеркал и света. Тот же прием мы видим и в самом пространстве: пол а-ля водная рябь (этим материалом обычно отделывают потолок) и блики света на стенах, превращающие их ровную поверхность в таинственные заросли.

Получился почти театр теней: чем больше при движении расшатываются камни, тем сильнее колышутся «заросли» на стенах.

«Пространство отражает природу воды — самой противоречивой, но в то же время самой умиротворяющей стихии. Здесь вода звучит, отражается и ощущается через волнистую поверхность металла, резонанс стен и обволакивающие звуки. Процесс взаимодействия с пространством начинается с шагов по камням, словно лежащим на воде, и приводит к финальной точке — зеркалу, в глубине которого посетитель видит себя. Это метафора: "спокойствие — внутри". Его не нужно искать в окружающем мире, оно всегда внутри нас, достаточно заглянуть в себя».

Все бы хорошо, но не далеко не на всех «таинственная река» и «взгляд внутрь себя» действуют успокаивающе. Напротив, прогулка по камням требует сосредоточенности и напряжения. Можно даже сказать, вызывает беспокойство и опасение.

Наш вариант эмоции для этого пространства — Предвкушение: запретного ночного купания в реке, того, как кораблик заплывет дальше всех, долгожданного чуда.

А как у вас?

Читать полностью…

Сегодня — #разныйподход к проектированию офиса для одной и той же компании одним и те же бюро: сравниваем штаб-квартиру «Детского мира» 2018 года и новое офисное пространство, созданное архитекторами FORM.

«Как и в предыдущем офисе, мы отразили ключевые ценности компании через архитектуру: погружение в мир детства, открытость и доступность для каждого. Однако столкнувшись с более правильной квадратной формой здания, мы приняли решение ввести центральный объем, вобравший в себя основные функции. Подобно тому как обычная коробка в руках ребенка превращается во что-то новое и удивительное, мы превратили «коробку» центрального объема в волшебную. Благодаря необычным дизайн-решениям, напоминающим работу с цветными бумажными поверхностями — вырезание, складывание и раскрашивание, «Волшебная коробка» стала контрастным центром в окружении нейтрального опенспейса. Яркая центральная фигура, содержащая в себе активные функции, закручивает вокруг себя динамику всего рабочего пространства».

#сновавофис

Читать полностью…

Делая офис для другой производственной компании — на сей раз угольной, — архитекторы OFFCON тоже интегрировали в интерьер в природу и натуральные материалы. Однако в нем есть и более явное воплощение корпоративных ценностей: центральный арт-объект в виде дерева, установленного в холодном сиянии потока света между полом и потолком в срезе слоев — от черного угля до плодородной земли.

Главный архитектор проекта Мишель Виноградов рассказывает о нем так:

«Перед нами стояла интересная, необычная задача стать художниками или даже скульпторами, придумать уникальный, фирменный арт-объект, который отображал бы ценности и сферу деятельности компании – угледобывающую. Нам важно было максимально отразить связь с природой и экологичность компании. Так мы вышли на идею превратить заводской, технический, промышленный процесс в искусство.

Было интересно и сложно одновременно выдержать баланс между естественной красотой и передать ее без претенциозности и пафоса – максимально естественно. Например, среди вариантов была клетка с птицами, спасавших людей, или увеличенные в размере колбы с линзами, наполненные углем, чтобы можно было рассмотреть структуру полезного ископаемого. Еще один вариант - сделать макет молекулы угля - глюковины.

В итоге, выбранный заказчиком эскиз арт-объекта среди множества предложенных вариантов – это небольшие прозрачные шарики - аллегория с молекулами, из которых состоит все в нашем мире. Множество шариков нанизаны на нити, и на них нанесен рисунок, который при определённом ракурсе представляет из себя самый главный смысл: из недр земли – к природе.

Нам очень понравилось то, что практически в полном объеме удалось сохранить изначальное предложение».

#разныйподход@prorusmag #сновавофис

Читать полностью…

Не можем не поделиться: в новогодние каникулы редакция ПР лично посетила Самару и прошлась по маршруту расположения Шлетунов @shletuny — мифических персонажей, собирающих лунных свет (подробнее о них, их авторах и возникающего вокруг информационного шума — мы писали тут)

Отчитываемся: ни один человек с ладаном и болгаркой замечен не был! Зато выяснилось, что:
1. таких же как мы Шлетун-хантеров в праздники в Самаре — хоть отбавляй: каждый приходилось стоять в очереди, чтобы сфотографировать вожделенную скульптуру;
2. чтобы защитить Шлетунов от морозов и снега, всего за месяц, прошедший с момента их появления на улицах города, самарцы связали для них специальные шапочки и шарфики; самые заботливые еще и подкармливают крошечных духов света мандаринами;
3. Шлетуны породили новые ритуалы: помимо собственно их поиска — это, например, бросание монет на счастье (вспомним питерского Чижика-Пыжика);
4. некоторые музеи, экскурсии в которые были до сих пор не слишком востребованы, вновь открыли двери для посетителей.

Например, нам удалось впервые за несколько визитов в Самару попасть в Музей пожарно-спасательной службы на Хлебной площади — он безусловно достоен внимания, а его реставрацией и экспозицией занимался архитектор Дмитрий Храмов, один из соавторов Шлетунов.

Однако кульминацией этой экскурсии (не только для нас, но и для всех остальных ее участников) стал подъем на пожарную каланчу и селфи с еще двумя Шлетунами — Шалопутом и Шпилькой. И пришли туда все ради этого — но заодно узнали много нового про городские пожары, одного из самого плодовитых архитекторов Самары Александра Щербачёва и многое другое.

Так Шлетуны возвращают интерес горожан и гостей Самары к собственной истории.

#вампопути

Читать полностью…

От #архиподарки пора перейти к теме #архиканикулы

Если вы уже сходили на фестиваль #архитектурадлялюдей, про которую мы писали всю вторую половину декабря, и погрузились в лабиринт эмоций — у нас есть для вас еще несколько идей для нескучных праздников.

Например, у Яндекс.Недвижимость — прелюбопытный проект совместно с PENNLAB Gallery и Школы дизайна НИУ ВШЭ: современных художников-фотографов попросили запечатлеть московские настройки.

Фотографы подошли к задаче творчески и по-разному.
Юрий Пальмин создал серию графичных работ, представляя город лоскутным одеялом экономической, архитектурной и политической истории.
Оля Пегова работала с пространством жилых кварталов и окружающего их ландшафта, улавливая их гармонию.
Основой для работ Анастасии Литвиновой стала игра отражений в окнах домов.
Владислав Ефимов (куратор выставки и преподаватель НИУ ВШЭ) дополнил фотографию цветными яркими точками и светом для «выработки рефлекса радости», а Елена Каратун через фотографию показала, что точка зрения может иметь гравитационные несоответствия, и предложила взглянуть на жилую застройку через анаглифные стереоочки.
Алексей Корси исследовал мистическую красоту технологических пространств жилых комплексов, а Анастасия Цайдер — подземные ландшафты, приглашая зрителя взглянуть на функциональные подземные пространства современного многоэтажного дома.

Интересно, сколько жилых комплексов вы узнаете на фото?

Выставка проходит до 2 февраля в HSE ART GALLERY, ул. Малая Пионерская, 12, вход свободный

Читать полностью…

Как прошла новогодняя ночь? Надеемся, так же архитектурно, как у нас!

Потому что мы сидя под елкой читали итоги года устами архитекторов, по доброй традиции собранные коллегами из archi.ru.

И были рады обнаружить упоминание нашего номера про бумажную и временную архитектуру🧡

Настоятельно рекомендуем изучить — как раз есть время перед тем, как снова сесть за праздничный стол

А еще хотим присоединиться к коллегам и поблагодарить тех архитекторов, кто среди собственных достижений вспомнил и о потерях. Грустно говорить об этом в праздничный день, но пустоту, образовавшуюся с уходом Николая Лызлова, Алексея Розенберга и многих других, кто не встретил этот год вместе с нами, — ничем не восполнить.

Пусть в 2025 году потерь будет меньше🙏
С наступившим вас!

Читать полностью…

Начинаем предпраздничный день с Озарения, за которое на выставке #архитектурадлялюдей отвечало бюро GAFA. Зритель попадает в подобие грота, искусно сформированного задрапированными тканями, в центре которого есть просвет, и в лучах его цветет жизнь: настоящая зелень и необыкновенно живописные грибы (их подбирала отдельная команда ландшафтных дизайнеров).

«В течении четырех дней мы кропотливо воссоздавали образ пещеры и оазиса, чтобы передать идею света и тьмы как фундаментальной основы жизни. Наша инсталляция выполнена полностью из природных материалов, и в ней вы можете встретить не только корни деревьев, найденных в лесу, но и пророщенные гастрономические грибы разных форм с большими лианами».

И все это даже могло бы способствовать Озарению, если:
— просвет был бы не в середине, а в конце «тоннеля»;
— грибы были бы не вешенками, а псилоцибиновыми (хотя они как минимум съедобные, что тоже плюс);
— если уж не вышло с грибами, то пусть хотя бы яблоко падало на входящего сверху (и если уж не на голову, что пожалуй лишнее, то прямо перед глазами — чтобы хотя бы заставить человека выйти из зоны комфорта).

Понятно, что Озарение здесь концептуально связано со словом «заря» (отсюда и льющийся сверху свет), но все же представители креативного класса как будто бы ожидают иного.

Поэтому наш диагноз — Надежда. Свет — даже там где тьма, и жизнь — даже там, где быть ее не может (пресловутые живые грибы в помещениях Центра «Зотов» на протяжении месяца; по слухам, за ними ухаживают специальные люди).

Впрочем, Надежда иногда нужна не меньше (а то и больше) Озарения.

Читать полностью…

А теперь про Стабильность, которой мы в будущем году всем искренне желаем: на все том же фестивале #архитектурадлялюдей в лабиринте эмоций архитекторы бюро ASADOV_ пытались ее выразить и в самом деле довольно устойчивой конструкцией из 330 деревянных табуреток.

По их словам, определенному поколению архитекторов эти табуретки должны были напомнить не только о стабильности, но и об усидчивости: именно на них они провели не одну ночь, рисуя проекты.

Однако стоит подойти к этому монументу стабильности чуть ближе и ступить на деревянный подиум (который как будто должен быть еще более устойчивым, чем сама конструкция) — как все переворачивается с ног на голову. Доски пола, внешне ровные и надежные, начинают ходить ходуном при каждом шаге. Ощущение устойчивости снимает как рукой.

Похожий прием с полом использовала художница Ирина Корина на выставке «Настройки-3» в Доме Культуры ГЭС-2: там стояла задача «визуализировать» музыку конкретных композиторов. И для воссоздания ощущения безумия, в которое к концу своей жизни впал Роберт Шуман, как раз и понадобился подиум, заставляющий утратить почву под ногами.

Авторы позаимствовали этот ход. Вероятно, желая подчеркнуть, что в наши времена чувство стабильности только таким и может быть — смешанным с чувством, что через мгновение ты можешь ее утратить.

Читать полностью…

Эмоция 28 декабря — Удивление (6-й день недели, 3 дня до Нового года — а мы все еще работаем!)

И хотя удивление действительно может быть неприятным, на фестивале #архитектурадлялюдей в Центре «Зотов» оно заряжено позитивом. Главное — вовремя зайти в соответствующую комнату, созданную бюро STEEL: в тот момент, когда за шторой зажжется белый свет.

Зайти — и оказаться в слепящей белизной комнате с одиноким рисунком на белой стене. Но вот когда в ней вспыхнет «северное сияние» ультрафиолета — вдруг окажется, что стены вовсе не белые. И что дети, фантазируя о городе будущего, сделали не один рисунок, а расписали все белые поверхности, включая пол.

Так они хотели сообщить нам, взрослым, свою еще не утраченную способность удивляться.

И ведь получилось! Даже альтернативного названия не будем предлагать🙂

Читать полностью…

С утра гадаете, какой будет эмоция дня? А она и не эмоция вовсе: вслед за Вдохновением на выставке #архитектурадлялюдей архитекторы раскрывали тему Уюта.

И получился Уют у бюро KOSMOS, прямо скажем, космический, холодноватый и отчужденный. Причем идея вроде как была понятная — «домик из подушек». Вот только одеяла и подушки, которые «ждут ребят», одеты в металлические чехлы, напоминающие скафандры.

А с учетом очень важной социальной истории, возвращающей нас махом с небес на землю («ребята», которые ждут подушки, — это бездомные клиенты «Ночлежки»), возникла ассоциация и вовсе с киберпанковскими декорациями.

В общем, в детские игры играть здесь — совершенно не хочется. Даже под оранжевым абажуром, который тоже выглядит не теплым и уютным, а каким-то случайным и чужим.

Наше слово для инсталляции — уже упомянутое Отчуждение.

Да, не эмоция (ну так и Уют скорее про ощущение и атмосферу). А вы что скажете?

Читать полностью…

Сегодня у нас день Вдохновения — на выставке — лабиринте эмоций #архитектурадлялюдей в Центре «Зотов»архитекторы IND, которые отвечали за это чувство, создали подобие волшебного леса из металлических трубок, мерцающих в свете ламп. Многие участники выставки пытались усилить ощущения зрителей с помощью запахов — но здесь, пожалуй, аромат наиболее ярко выражен.

Что можно сказать? Получилась отличная фотозона — на фотографирование однозначно вдохновляет.

Хотелось бы, правда, чуть более сложных эмоций и коннотаций — но тут, видимо, надо вспомнить, что фестиваль ориентирован на широкий круг пользователей, поэтому многочисленные селфи и фото в соцсетях — как раз тот результат, который требуется.

Правда, у нас опять есть альтернативное название (и опять из списка тех, что есть на выставке) — ПРАЗДНИК. Уж очень это похоже на фрагмент предновогодней праздничной Москвы, только оформленный тоньше и артистичнее. Архитектурно.

Но ведь и фестиваль проходит считай что в новогодние каникулы. И вообще — праздника никогда не бывает слишком много👌

Читать полностью…

#архиподарки Первые акустические светильники отраженного света в России

#архитекторыделаютмебель — но не только! В уходящем году архитектурная студия NF в коллаборации с производителем освещения разработала две типологии акустических светильников: подвесные светильники Drop Acoustic NF и настенный светильник Drop Wall Acoustic NF. Их особенность в том, что они соединяют в себе функции осветительного прибора и акустической панели.

«В основе дизайна — природные цвета, формы и мотивы. Метафора, с которой мы работали, создавая линейку, – дождь на озере, разбегающиеся круги по воде. В работе над концепцией мы поставили себе два условия: работа с акустическим материалом и работа с отраженным светом».

Материал, используемый для светильников, гипоаллергенен и экологичен, а каждая из моделей может быть выполнена в одном из трех размеров. Кроме того, оба светильника позволяют менять температуру и цвет света и, как полагают авторы, могут применяться в любых общественных пространствах — от офисов до аэропортов.

Читать полностью…

Следующая наша эмоция — «смятение» (Новый год уже скоро, а половина подарков еще не куплена🙈)
На фестивале #архитектурадлялюдей ее обыгрывало бюро АБ 1541.

Ваша версия — как спровоцировать человека в считанные секунды испытать смятение?

Архитекторы решили, что это может быть, например, необходимость выбрать один из четырех маршрутов в лабиринте из войлочных полотен в приглушенном красноватом свете. Границы каждого из которых размыты и непонятны.

Мягкие стены лабиринта порой непредсказуемо сжимаются — то ли следуя проекту, то ли под напором другого посетителя, который одновременно с вами идет по соседнему маршруту.

Впрочем, вызывает этот аттракцион скорее не смятение, а недоумение.

Тоже, между прочим, распространенная сегодня эмоция🙈

Читать полностью…

В самое темное время года особенно хочется светлого и прекрасного. Так что на этой неделе — много искусства.

Например, хотим вспомнить один из самых заметных в плане масштаба охвата городов и просветительской миссии проектов 2024 года — исследование «Советская монументальная мозаика Юга России. 1937–1991». Выиграв грант Президентского фонда культурных инициатив, проект стартовал в сентябре выходом книги и выставкой во Всероссийском музее декоративного искусства в Москве. А после этого художественные выставки и лекции, посвященные советскому монументальному искусству, прошли еще в семи городах России.

Кстати, книга — тоже лучший #архиподарок

#итогигода

Читать полностью…

Иран идет в Россию

Не так давно мы публиковали серию постов про #архитектураИрана, во многом акцентируясь на современном жилье. В частности, мы не могли не отметить способность иранских архитекторов интегрировать даже в самое компактное и бюджетное здание персидский сад — хотя бы в виде небольшого общественного пространства и кадок с зеленью.

Вспоминали и «Глаз Тегерана», когда бетонный торговый центр превратился в зеленую вертикальную улицу. Соавтором этого проекта выступил Фаршад Медизаде (FMZD) — им и другими своими работами он привлек внимание организаторов форума #казаныш, Фаршада пригласили в Россию и в феврале он выступит в Казани с персональной лекцией (как раз про жилье).

Не исключено, что именно на этой волне наведения мостов с Россией Фаршад принял участие в конкурсе на создание жилого комплекса в районе улица Верейская, на территории бывшего Московского радиотехнического завода. И выиграл!

Конечно, это еще не значит, что победившую концепцию реализуют. Поэтому давайте пока что на нее посмотрим и оценим, как типичные для иранской архитектуры приемы трансформируются на российской земле.

Можно даже сказать, что у образующих своего рода квартал четырех башен на визуализациях «иранский низ и русский верх»: низ иранский в том смысле, что он состоит сплошь из озелененных террас, имеет характерный терракотовый оттенок (кирпич — самый распространенный материал в Иране) и в результате похож на причудливо сросшиеся древесные стволы.

Верх — минималистичные стеклянные объемы; получились такие гигантские шагающие деревья.

Интересно, что сам Фаршад видит в своем решении коннотации с неким «древнерусским орнаментом» и разнородным характером окружающей застройки (преимущественно ИЖС — но это только пока мастер-девелопер не построил здесь все свои запланированные 1,5 млн м2).

Канал Стройки — точка уже отметил, что столь интенсивное озеленение вряд ли возможно в московской действительности. Москва — и правда совсем не Тегеран. Тем не менее, именно наличие в этих домах типологии «вертикальная вилла» с разным размером зеленых террас, но неизменным хорошим видом на город, скорее всего и предопределило концепции победу в конкурсе.

Ждем, что из этого получится. И едем на Казаныш 6-8 февраля знакомиться с другими звездами #архитектураБРИКС — чтобы знать, с кем предстоит соперничать в конкурсах в дальнейшем.

#архмосква2024

Читать полностью…

Можно ли придумать для архитектора подарок лучше, чем нечто, сделанное другим архитектором? (если, конечно, это не проект, который коллега у него отжал) Так что самое время вспомнить нашу рубрику #архитекторыделаютмебель.

Совместный продукт 2024 года от известного производителя парковой мебели Punto Group и бюро Wowhaus — это амфитеатр, модульные навесы, барная стойка, столы, стулья и шезлонги. Однако авторы позиционируют DOODLE как «коллекцию микроархитектуры» — потому как эти предметы масштабируют «ту самую» атмосферу пространств Wowhaus (Института Strelka, Парка Горького, Казанской набережной в Туле, Красногвардейских прудов) — и переносят ее в любое другое место.

Так осуществляется переход от «микро» к «макро».

Вероятно, не каждый будет готов сходу воссоздать у себя дома или даже на даче мини-версию Крымской набережной. Однако стулу, креслу или шезлонгу DOODLE любой ценитель всего «полезного, прочного и красивого» наверняка обрадуется. Объясняем, почему.

А заказать любой предмет из коллекции DOODLE можно на сайте производителя, обратившись в отдел продаж. И поскольку она правда совсем новая, есть все шансы стать первым обладателем скамьи по-ваухаусовски (или сделать таковым своего дорогого друга).

Читать полностью…