17 – 18 октября 2024: международный форум «Свет для человека»
Этой осенью в Петербурге впервые пройдет ключевое событие в области архитектуры, урбанистики и светового дизайна — первый международный форум «Свет для человека». Ключевой темой станет «Адаптация рынка к новым реалиям». Мероприятие является открытой дискуссионной платформой для представителей мира науки, бизнеса, искусства и инновационных технологий.
Как при конкуренции за экономически активного потребителя выиграть и повысить качество жизни людей?
Каковы современные вызовы развития городов — как преодолеть разрыв между инфраструктурой будущего и настоящим состоянием инфраструктуры?
Какие программы и законы позволяют эффективно управлять ресурсами городского освещения в долгосрочной перспективе?
Свет в жилом и общественном пространстве: как сохранить эффектность световых решений при соблюдении условий зрительной адаптации и здоровья?
Какова роль искусства и средств мультимедиа в осмыслении и формировании идентичности решений и уникальности впечатлений?
Как развивать и популяризировать историческую и культурную подлинность коллекций музеев световыми и цифровыми средствами?
Как развивать промышленный дизайн при условии «закрытых границ»?
На эти и многие другие вопросы ответят ведущие российские и международные эксперты в области светового дизайна, архитектуры и урбанистики, арт-кураторы и продюсеры, топ-менеджеры крупных отечественных и иностранных компаний, представители органов государственной власти, дизайнеры, ученые, художники, ведущие сотрудники музеев и галерей, технические специалисты в сфере мультимедиа культуры, световой инженерии, IT. Все они встретятся в Петербурге, чтобы взглянуть в настоящее и будущее светового дизайна, поделиться мнениями и опытом, представить уникальные кейсы.
Регистрация на мероприятие, программа форума, дополнительная информация
#времяанонсов 1 сентября начался прием заявок для участия в первом из серии конкурсов архитектурных концепций социально значимых зданий, которые будут проводиться в течение 2024–2025 годов.
В рамках конкурса «Семейный клуб в городском парке» предполагается разработать архитектурную концепцию и
социокультурную программу для отдельно стоящего павильона с функцией образовательного центра, кафе, игровой зоны. Такой объект сделает парк более привлекательным и полезным для важной целевой аудитории — родителей, гуляющих с детьми.
Подать заявку на участие могут индивидуальные участники и команды с 1 сентября по 1 ноября 2024 года. Итоги конкурса будут подведены на фестивале «Зодчество 2024».
Для участия необходимо пройти регистрацию, заполнив форму на официальном сайте Конкурса.
Сквер «Стерео» — значимое место для жителей Сочи. Он расположен в центре на пересечении туристических маршрутов вблизи исторических достопримечательностей. Главной целью бюро UTRO было превращение пространства из транзитной зоны в место, где хочется задержаться.
У команды архитекторов получилось насытить территорию новыми смыслами, позволив посетителям обретать новый опыт от взаимодействия со средой. #всевсад
В рамках мастер-плана по развитию туризма на Камчатке архитектурное бюро FANTALIS, которое уже имеет богатый опыт в реализации проектов в этом регионе, разработало небольшой гостиничный поселок The Village — уютные объекты, соответствующие по атмосфере настоящему отдыху за городом.
В процессе строительства авторы старались сохранить каждое дерево и веточку. Результат получился не только экологически эффективным, но и эстетически привлекательным — вековая береза, вписанная в архитектуру усиливает ощущение естественности и гармонии с природой.
Новые московские маршруты
В этом году путеводитель но новейшей архитектуре Москвы стал темой очередного цикла экскурсий, инициированных Москомархитектурой. Так, в минувшие выходные 7-8 сентября участники проекта открыли для себя маршруты, которых еще 10 лет по сути не существовало (хотя планы уже были).
В субботу, например, побывали в Покровском-Стрешневе и познакомились с одним из самых масштабных московских градостроительных проектов – застройкой бывшего тушинского аэродрома. Территория развивается по принципу Live. Work. Play. Learn: места для жилья, работы, отдыха и учебы находятся в пределах пешеходной доступности. Причем в Тушино эту задачу решают, превышая все возможные ожидания: если жилье — то такое, что каждая квартира террасой смотрит на воду (заслуга мастерской ATRIUM); если уж бизнес-квартал — то спроектированный знаменитой американской компанией SOM; если уж спортивный комплекс — то арена, оборудованная под лучших тренеров и даже самые редкие виды спорта; а если уж думать про досуг и пищу для души — то прямо на благоустроенной эко-набережной стоит новенький храм святого князя Владимира и культурный центр «Башня» (оба здания — проекты бюро СПИЧ), и впрямь похожий на башню древнерусских кремлей: здесь сейчас проходит фотовыставка о Ферапонтовом монастыре.
В воскресенье 8 сентября экскурсанты направились в еще более отдаленный район — Новую Москву. Здесь только-только открылась станция метро «Потапово», которая в прошлом году получила архитектурную премию мэра Москвы. Теперь можно легко добраться до жилого района и парка «Скандинавия» — с арт-объектами и столетними дубами.
Заодно удалось заехать в еще один новый квартал — Russian Design District, где вместе с автором проекта Станиславом Кулишом посмотрели, как в архитектуре зданий отразились идеи и характеры разных творческих людей: от Владимира Машкова до Ирины Винер. Под конец поднялись на крышу пентхауса, полюбовались видами на окрестности и удивились необычным оптическим эффектам сложной кровли спортивного комплекса.
Знакомство с новой архитектурой продолжится 14 сентября прогулкой по району Пресни, где фабрики и депо сменяются офисными и жилыми комплексами. В планах — квартал Lucky, где на территории бывшей лакокрасочной фабрики возник жилой комплекс с большим общественным центром (арх. бюро «Меганом»), а также переосмысление пространства вдоль железной дороги по улице Пресненский вал (тот же ЖК Republic, где среди старых кирпичных корпусов Александровских вагоноремонтных мастерских вырастают современные дома). Дополнит экскурсию рассказ о лофт-квартале «Рассвет» где сохранилось наследие Романа Клейна, а архитектурное бюро DNK реконструировало старые советские корпуса в современное жилье.
В воскресенье 15 сентября автобусная экскурсия «От авангарда Шаболовской до прома Павелецкой» пройдет по районам, где конструктивистские жилые массивы соседствуют со старыми фабриками, а новая застройка — с крупными общественными центрами. Участники увидят «Медный дом 3.14» Сергея Скуратова и дом «Композиция 24» с ярким фасадным решением, дом «Логос» с необычными металлическими перфорированными фасадами и ЖК «Резиденции композиторов» на месте старой промзоны. В финале экскурсии — многофункциональный торговый комплекс «Павелецкая плаза» на площади Павелецкого вокзала со сложными инженерными решениями, парком и технологичными стеклянными конструкциями.
Цикл продлится до конца сентября. Подробности и регистрация на новые экскурсии цикла здесь
#архитектураЭфиопии Составляющие идентичности: автономия и адаптивность
Как уже упоминалось, на всей территории Эфиопии ощущается недостаток в централизованном электроснабжении, а в некоторых регионах — явный дефицит воды, отсутствует канализация и усложнены связи с внешним миром. Даже в столице современные здания строятся с солнечными батареями, а идеальная модель жизни в эфиопской глубинке — это автономное жилье с натуральным хозяйством.
Хороший пример — приют для беспризорных детей Busajo в Соддо, на юге Эфиопии, спроектированный в виде кампуса (арх. StudioBenaim, 2020). Чтобы защитить здания от солнца и непогоды, снаружи организованы подобия галерей из солнцезащитных экранов из эвкалипта (он как раз произрастает в этом регионе).
Водой кампус снабжает колодец, а дождевая вода, собираемая с крыш, используется для полива. Натуральное хозяйство тоже имеется: здесь есть все для огородничества и животноводства, к чему активно привлекают и детей — в образовательных целях.
Полная версия исследования про Эфиопию
#архитектураБРИКС #архмосква2024
До 1 октября: прием заявок на Первую открытую Международную премию в области архитектуры и дизайна Light Awards
Премия Light Awards – первый в России конкурс для дизайнеров и архитекторов, учрежденный группой ведущих российских участников рынка. 13 октября 2024 года победители получат награды из рук председателя жюри премии — знаменитого итальянского дизайнера Фабио Новембре.
Единственное и основное условие конкурса — к участию в нем принимаются только реализованные проекты. В остальном — полная свобода, никаких ограничений по возрасту, опыту или месту проживания. Что особенно важно для молодых дизайнеров из российских регионов.
Подробнее тут
Дорогие друзья!
Рады сообщить, что выставка «Словарь современной архитектуры» под кураторством ATRIUM уже открыта в Музее архитектуры! Не упустите шанс посетить её до 3 октября и погрузиться в мир самых актуальных архитектурных трендов и проблем.
А уже завтра приглашаем вас на открытое интервью с Антоном Надточим и Верой Бутко — основателями ATRIUM. Они расскажут об исследовании современной архитектуры, лежащем в основе выставки и книги «ATRIUM Vocabulary. Словарь архитектуры», а также поделятся своим 30-летним опытом проектирования и ответят на ваши вопросы.
Модератор встречи — главный редактор журнала «Проект Россия» Юлия Шишалова.
🗓 Суббота, 7 сентября
⏰ Начало в 14:00
📍 Место: Музей архитектуры
📌Регистрация по ссылке
Не пропустите это событие!
#архитектураЭфиопии Составляющие идентичности: «глокальная» архитектура», часть 1
Термин, возникший на стыке понятий global и local, означает, что в архитектуре могут учитываться одновременно глобальные тренды — и глубоко укорененные в истории и культуре местные традиции. Именно благодаря этому подходу небоскребы в разных странах получают шанс отличаться друг от друга (хотя не всегда это удается).
В Эфиопии, признаться, достаточно современных зданий, которые можно назвать универсальными: в основном их проектируют иностранцы (что характерно — среди них много итальянцев; видимо сказываются несколько лет фашисткой оккупации).
Тем не менее, все чаще такие проекты создаются при участии местных архитектурных и инженерных компаний, которых в Эфиопии открылось уже немало. Например, компания из Бельгии BC Architects, построившая Ben Abeba, выиграла конкурс на проект штаб-квартиры Торгово-промышленной палаты в Аддис-Абебе в консорциуме с эфиопским архитектором Адеем Тадессе.
Вместо того, чтобы строить очередную стеклянную башню, они предложили сделать для нее фасады из местного природного камня, и как эфиопские женщины носят двухслойные хлопковые шарфы-нетелы, в которых слои просвечивают друг под другом, так каменный фасад оттеняет современную прозрачную оболочку.
Полная версия исследования про Эфиопию
#архитектураБРИКС #архмосква2024
#времяанонсов Итоги первой паблик-арт программы «Взгляды» на Сахалине.
В рамках паблик-арт программы «Взгляды» в Южно-Сахалинске с мая по сентябрь работали уличные художники из разных городов России, создавая муралы на тему истории и природы острова, его значимых исторических вех и этапа морского освоения. Художники разрисовали более
12 000 м² площадей.
Паблик-арт программа «Взгляды» на Сахалине завершится конференцией об уличном искусстве «Взгляды. Искусство и город» и выставкой под открытым небом, куда вошло более 40 муралов от известных и начинающих художников. С 10 по 11 сентября эксперты паблик и стрит-арта, а также художники-участники проекта проведут дискуссии и лекции о работе с городским пространством.
Подробнее на сайте паблик-арт программы «Взгляды» и в телеграм-канале.
Проект Архитектурной Мастерской Гринберг —гармоничное сочетание скругленных линий пластики фасада со строгими геометрическим формами.
На участке со сложным рельефом появился домик яхтсмена. Существующий ландшафт во многом предопределил трапециевидную форму и посадку дома. Дизайн интерьера вышел лаконичным — прямые вытянутые линии задают свой ритм, а большие панорамные окна визуально увеличивают пространство, создавая интересную игру света и тени.
#частнаяархитектура
#времяанонсов Фестиваль «Открытый город» приглашает профессиональное сообщество к коллективному разговору о том, каким могло бы быть современное «пространство духа» как внутри, так и вне религиозной функции.
В 2024 идеологическим куратором фестиваля выступит «Цимайло, Ляшенко и Партнеры». Архитектурное бюро предлагает участникам рассмотреть сакральные строения как мощный символ единения людей, а также символ культурной и архитектурной идентичности. Предложить новый взгляд на формы и типологии сакральных пространств, возможные стили, направления и практические решения.
Наставниками воркшопов фестиваля стали бюро СПИЧ, KAMEN, GAFA, SAGA, PRIDE, MAD Architects, ХОРА, СИВИЛ, АПЕКС, MARKS GROUP, CMInternational, а также известная лютеранская церковь в Санкт-Петербурге Анненкирхе. Воркшопы фестиваля пройдут в сентябре — октябре и завершатся в середине ноября выставкой в Музее архитектуры им. А.В. Щусева.
Подробно о воркшопах и условиях участия — на официальном сайте фестиваля. За обновлениями программы можно следить в телеграм-канале.
Частный дом Villa Volga в Тверской области — статичная и изящная вилла с видом на знаменитую калязинскую затопленную колокольню.
Архитекторы FAS(t) придумали дом на склоне, массивный бетонный цокольный объём с подпорными стенками, множеством лестниц и «павильоном-бельведером» из дерева на втором уровне. #частнаяархитектура
#архитектураЭфиопии Составляющие идентичности: эклектичность и гибридность, часть 1
В какой-то момент многочисленные строительные технологии из разных регионов страны начали неизбежно перемешиваться в оптимальные для текущего места и периода развития симбиозы. Так появилась, например, хижина «тукуль», которая сегодня ассоциируется с традиционным эфиопским жилищем: как Сидама или Дорзе, она чаще всего круглая в основании, но плетень обмазывался глиной (или же стены складывались из камня), а коническая крыша целиком делалась из соломы.
В архитектуре курортного резорта Бен Абеба (арх. BC architects) в регионе Лалибела (тоже с заповедными скальными церквями) такие вот современные «тукули», в которых живут приезжающие гости, сочетаются с элементами кочевничьей «палаточной» архитектуры, проявленных в образе ресторана: он величественно возвышается на одной из горных вершин.
Полная версия исследования про Эфиопию
#архитектураБРИКС #архмосква2024
Совсем скоро, 10 сентября, состоится первая конференция по организации игровой среды и первая приуроченная к ней премия. Поэтому марафон образовательных проектов в честь #деньзнаний мы решили начать именно с игровых пространств. Они, между прочим, развивают всевозможные навыки не только у детей, но и у взрослых.
Вот как плейхаб «Ферма» от ландшафтного бюро АФА, рассчитанный на возраст от 0 до 99 лет. И название тут не просто для красного словца: помимо ярких узнаваемых элементов типа мельницы и домашних птиц здесь есть сад-огород, в котором вполне можно потренироваться в «сельских» видах спорта и почувствовать себя не в городе, а в деревне.
#деньзащитыдетей
#нашитам KIDZ studio создали инновационный арт-лабиринт для кофейни I really Don’t Know.
Проект был представлен на фестивале MOTB, который ежегодно проходит в Дубае и выполнен в рекордные сроки — всего за 7 дней.
Новизна проекта заключается в подходе к взаимодействию с посетителями. На протяжении всего своего пути по пространству гостям предлагаются различные головоломки. Чтобы попасть в кофейню, ты должен пройти весь лабиринт и понять, чего хочешь.
#архитектурныйhh Архитектор/ ландшафтный архитектор в бюро UTRO
Бюро UTRO работает в сфере проектирования благоустройства и общественных пространств с 2015 года. Наши заказчики — лидеры рынка недвижимости.
Что нужно делать:
— Разработка проектов от концепции до рабочей документации;
— Подготовка презентаций;
— Участие в рабочих встречах;
— Авторский надзор за строительством.
Требования:
— Опыт в сфере проектирования не менее 2-х лет;
— Знание ПО: SketchUp, AutoCad, InDesign, Photoshop, Revit;
— Внимание к деталям, насмотренность, умение анализировать, задавать правильные вопросы и соблюдать сроки.
Условия:
— Работа в офисе в центре Москвы или гибрид.
— Дружный коллектив
— Достойная фиксированная оплата
Откликнуться можно по почте hello@utro.cc
DEVISION — архитектурно-брендинговая компания с авторским взглядом на проектирование жилых кварталов. Создает успешные проекты благодаря комплексному подходу к работе: от аналитики до авторского надзора.
Девелоперы России и СНГ ценят DEVISION за профессионализм, открытость и оптимизацию процессов.
Почему DEVISION выбирают как работодателя:
📤профессиональная среда — опыт и насмотренность позволяют сотрудникам реализовывать сложные проекты, создавать собственные методы работы.
📤нетворкинг — команда регулярно посещает профильные мероприятия, проводит урбан-туры для коллег из соседних регионов, выступает спикерами на форумах.
📤табу на конфликты и критику — в компании помогают профессионально расти и находить решения сложных вопросов.
📤технологический стек — Revit, AutoCAD, SketchUp.
📤дружное комьюнити — в DEVISION играют в квизы, волейбол и настольный теннис.
📤удобный формат работы — в офисе или удаленно.
🐚🐚🐚Хотите быть частью современной и профессиональной команды — откликайтесь на одну из актуальных вакансий в чат-боте
Подписывайтесь на канал DEVISION|EDUCATION. Уникальный контент для архитекторов и инженеров.
erid: 2Ranyn8oYBa Реклама ООО "БЕТТОНЕ"
С 6 сентября по 17 ноября в центре современной культуры «Солодовня» пройдет выставка «Природа будущего».
В здании бывшей солодовни пройдет выставка Аси Заславской. «Природа будущего» посвящена размышлениям об избирательности памяти и травматичности смены контекстов. Основой проекта стал архив советского художника и дизайнера Геннадия Мишенева.
Информации о жизни Мишенева практически не сохранилось, но известно, что вершиной его карьеры была должность главного художника ВДНХ, где он оформлял различные промышленные выставки. В девяностых художник возглавлял группу из 10 человек, работавших над созданием макета Кремля, который был сделан из оргстекла и задуман заказчиком как портативная диковинка, способная сорвать куш за рубежом на волне моды на пост-советскую Россию.
Вместо критико-аналитического подхода художница выбрала эмоциональный метод работы с вещами Мишенева, смешав подлинные вещи художника с созданными специально к выставке объектами, в том числе, продолжающими её серии «Город N» и «Ковчег».
Выставку будет сопровождать программа событий, а для прокладывания собственного маршрута на официальном сайте проекта можно будет найти аудиогид, озвученный художницей.
Праздничная выставка «Конструкторы науки», приуроченная к 300-летию Российской академии наук, представляет более 250 работ в пространстве Анфилады главного здания Музея архитектуры имени А.В.Щусева.
Выставка состоит из пяти тематических разделов, поэтому было выбрано 5 цветов, для каждого раздела свой образ архитектуры того времени. Вдохновляющей работой для выбора цветов была картина «Молодые ученые Новосибирского Академгородка» Натальи Толпекиной и Якова Яковлева.
Помимо работы с цветом, NZ-group использовали паттерны — орнаменты, наслоение обьемов, характерные узнаваемые приемы — консоли и козырьки, круги, наслоения и пластику поверхности стен для создания новых пространств.
#рабочееместо Первичный проект реконструкции офиса для компании The Light делал архитектор Григор Айказян в 2016 году. Спустя 7 лет команду .dpt пригласили, чтобы без радикальных изменений обновить пространство и посмотреть на него по-новому.
Массивные чугунные балки и колонны окрасили в акцентный красный, а в качестве доминантного объема архитекторы выделили небесно-голубым антресоль. Можно ли только за счет цвета достичь нового ощущения от интерьера?
#порапобарам Итальянское бистро GINO PIZZA BAR — гастрономическая лаборатория с эстетикой винила.
«Не столько про еду» — именно такое кодовое название команда MODGI присвоила пиццерии в Санкт-Петербурге. На концепцию этого заведения авторов поекта натолкнули предпочтения владельца. Эстетика винтажной пиццерии или кафе где-то в пригороде Италии, атмосфера современных интерьеров с артефактами прошлого и вкрадчивые мелодии с виниловых пластинок — все эти детали свели в интерьерную композицию фуд-пространства GINO.
Про выставку, которая сегодня открылась в Музее архитектуры - а там не так уж часто открываются выставки, посвященные актуальному архитектурному дискурсу и современным проектам, - мы, конечно, еще напишем. Но лучше увидеть своими глазами - а заодно встретиться с авторами-юбилярами!
Читать полностью…MOONSWOON — бренд из Екатеринбурга, его основательница обратилась к ASHBURO за проектированием корнера на площадке универмага «Покровка 7/9».
Пространство корнера находится в углу — это дает преимущество: камерность и обособленность на мультибрендовой площадке. В каждом предмете команда дизайнеров и архитекторов обыграла форму и цвет знакового символа бренда — незабудки. В форме цветка — ювелирная витрина, кассовая стойка, столик, основание у зеркал и даже светильник в форме незабудки из 12 лепестков.
#архитектураЭфиопии Составляющие идентичности: эклектичность и гибридность, часть 2
С «тукулей» когда-то начиналась и столица Эфиопии Аддис-Абеба (в переводе с амхарского «новый цветок») — одна из самых высокогорных столиц в мире, основанная относительно недавно, в 1886 году. С тех пор ее архитектурно-культурный ландшафт отражает все последующие трансформации города и государства в целом.
Недаром на архитектурной венецианской биеннале 2021 года, когда ее куратор Хашим Саркис призвал архитекторов представить себе пространства, где люди могли бы благополучно жить вместе и разными способами взаимодействовать в контексте растущих политических разногласий и экономического неравенства, межконтинентальная команда, включающая ETH Zürich, KIT Karlsruhe, EiABC и Корнельский университет, представила проект, посвященный именно «Новому цветку» Африки. Вместе они создали макет, каждый слой которого представлял определенный политический режим, оставивший след в социально-пространственной ткани Аддис-Абебы.
Первый слой — эпоха Империи (1889–1936 гг.). Тогда это был город тех самых «тукулей», а жизнь его обитателей, как и их жилищ, была накрепко связана с землей.
Итальянская оккупация (1936–1941) помимо монументальных построек с явным идеологическим подтекстом привнесла новые материалы и стили — бетон и ар деко.
Третий слой — модернизация, спонсируемая США и Европой, под руководством Хайле Селассие (1941–1974 гг.). В Эфиопию приходит модернизм, стараниями архитекторов обретший национальные черты (пример — Национальный банк и казначейство Эфиопии (арх. Анри Шометт, 1963).
Четвертый слой — социалистический режим, поддерживаемый СССР (1974–1991 гг).; пятый — период развития с европейской помощью (1991–2005); шестой — грандиозные проекты Мелеса Зенауи (2005–2012).
Как раз в 2012 году была достроена штаб-квартира Африканского союза с высотой главной башни почти 100 метров: комплекс был спроектирован и реализован в сотрудничестве с китайскими институциями и спонсирован китайским правительством. Внешне он напоминает две обнявшиеся руки — это символ дружбы Африки и Китая. С тех пор дружба только укрепилась, а современные проекты мегаразвития города спонсирует не только КНР, но и Китай и Саудовская Аравия.
«В Аддис-Абебе как нигде ярко проявляется процесс гибридизации города. Новые монументальные ансамбли затмевают районы традиционных поселений; транспортные артерии разрушают лабиринт пешеходных дорожек; там, где были фермы: возникают агропромышленные предприятия… В этот и без того сложный пространственный гибрид вплетены смешанные способы социальной организации (этническая принадлежность, религиозные группы, сельскохозяйственные кооперативы, соседские сообщества, профсоюзы), а также различные способы производства (сельскохозяйственный, промышленный, микропредпринимательский, ориентированный на оказание услуг) — все они сосуществуют и формируют сложный социо-культурный и экономический климат… Именно на него нужно опираться, формулируя грядущие сценарии развития Эфиопии»,
Мозаика для физиков
В Москве есть шедевры декоративно-прикладного искусства, которые мало кто видит, потому что они расположены в научных институтах и образовательных учреждениях. Среди них — мозаики, украшающие главное здание МИФИ, — кстати, 18 августа 2024 года исполнилось 70 лет со дня принятия советским правительством решения о строительстве комплекса зданий университета на Каширском шоссе.
В этом материале — рассказ Ксении Ерохиной о художниках, выполнивших знаменитые панно: Михаиле Шварцмане и Григории Даумане
#деньзнаний #модернизм
В поисках внутреннего Росси: к истории одной реконструкции
Мы редко публикуем проекты в процессе реализации. Предпочитаем показывать результат — обязательно со всеми трансформациями, которые до его появления успела пережить изначальная концепция. Однако получив в распоряжение столь поэтичные фотографии и текст Юрия Пальмина о возрождении шедевра Карло Росси на набережной Фонтанки в Санкт-Петербурге — не смогли удержаться.
Проект мастерской Артема Слизунова (ГАП Эдгар Мартиросян, архитектор Валентина Акулинская) в перспективе превратит его в современный функциональный офис — но сейчас ампирное здание, построенное почти два века назад, находится в том редком состоянии, когда все предыдущие его жизни проявились и еще не успели скрыться под новым культурным слоем приспособления.
Это, по мнению авторов, и есть момент истины — когда за строительными лесами и мусором можно разглядеть саму суть пространства; увидеть в нем «внутреннего Росси» — с тем, чтобы сохранить его для будущих поколений.
«Так пыль от работ по демонтажу распространяется в анфиладах, прорезанных поперек солнечным светом, создавая усиленную воздушную перспективу и подчеркивая их поистине градостроительный масштаб. Так ползучие арки готической лестницы получают неожиданный контекст от утрат и повреждений, становясь исторически старше остальной постройки. Так перфорированная стена, отверстия которой никак не связаны с какой- либо архитектурной идеей, а следуют лишь расположению ныне не существующих инженерных коммуникаций, преображает пространство под кровлей на четвертом этаже в подобие часовни в Роншане Ле Корбюзье».
#рабочееместо Начало осени — время активизироваться не только школьникам и студентам. Рассказываем про стильный офис компании Viasat.
При работе над идеей проекта Art&Mix вдохновлялись лучшими произведениями советской эпохи и западной киноиндустрией. Так и получилось интересное современное прочтение советской классики.
Основные офисные помещения оформлены в светлых тонах, с элементами старой кирпичной кладки, что отсылает к историческому прошлому здания. А черные потолки, графика плинтусов и мебели передают креативную атмосферу компании, работающей в сфере телекоммуникационных технологий.
Парк постиндустриального периода: от общего к частному
Бурное развитие городов с каждым годом становится все интенсивнее. Как следствие, здесь с колоссальным отрывом преобладает среда рукотворная, искусственно созданная (особенно в таких мегаполисах, как Москва). Однако создаются, к счастью, не только очередные кварталы из стекла и бетона: напротив, в период постиндустриальной экономики еще больше осознается ценность природных пространств для физического и психологического благополучия горожанина. Поэтому, если мы говорим о новых жилых проектах в самых престижных районах столицы — таких, как Хамовники, Якиманка или Пресня, — то обустраиваемые рядом с ними дворы превращаются, как в былые времена, в настоящие шедевры садово-паркового искусства, связанные с архитектурой в единый гармоничный ансамбль.
#всевсад #архитектураблагополучия
В центре Москвы появилось пространство, наполненное олдскульной атмосферой скейтбординга и уличного стиля — магазин мужской одежды Tears Of.
В концепт-сторе, помимо одежды, можно приобрести книжки, послушать мзыку на виниле и выпить кофе. Интерьер для Tears Of разрабатывали ребята из roomdesignburo. Их главная идея базировалась на предметах американской архитектуры 1950-х и интерьерах 1970-1980-х, может, чуть 1960-х, в том числе советская эстетика, натуральные фактуры дерева, мрамор и керамика.
О поиске идей для входной зоны и креативном подходе к работе с мрамором читайте в нашей статье!