36843
Пишем просто, понятно и по делу обо всём околодизайнерском 🔥 Сайт: https://dsgners.ru По поводу рекламы и сотрудничества: @design_manager_bot
Ваших знаний и навыков в дизайне не хватает для решения новых задач?
Иногда, чтобы прокачать один навык, приходится повторять всю программу. Мы не имеем ничего против повторения, более того, считаем, что это дело полезное, но в потоке повседневных задач оно может отнять много времени.
Для таких случаев Яндекс Практикум создал курс «Конструктор навыков для дизайнеров». Навыки подойдут дизайнерам уровня pre-middle, которые знают свои точки роста: чётко понимают, чего им не хватает, чтобы перейти на новую работу или продолжить развиваться на текущей.
Чтобы начать учиться, нужно уметь уверенно пользоваться инструментами Figma или пакетом Adobe. Просто выберите навык, который вы хотите прокачать, и начинайте учиться в любой удобный момент.
Узнайте подробности и запишитесь на выбранный курс: praktikum.yandex.ru/promo/design/konstruktor-navykov-design
Настройка constraints
Массовые действия с иконками
Все вышеописанные действия можно проделать с несколькими иконками сразу.
Для того, чтобы выбрать слои с иконкой сразу во всех компонентах иконок — выберите все компоненты иконок и нажмите Enter.
Мусор в иконках
Во фрейме компонента, кроме иконки ничего не должно быть. Не забывайте удалять все скрытые слои из фрейма с иконкой.
Например, Material Design иконки имеют белый фоновый слой.
В итоге компонент иконки должен содержать только один слой (слой с иконкой). Но могут быть и исключения, например, двухцветные иконки.
В случае с одноцветной иконкой — все элементы должны быть объединены в один слой.
После того, как вы объединили слои, не забывайте применять “Outline Storke” к объединенной фигуре.
Объединение иконки в один слой
Все это нужно для того, чтобы иконки меньше весили, SVG код был гораздо меньше и понятней, а у разработчиков не возникли проблемы с перекрашиванием иконок.
Так выглядит SVG код иконки когда компонент иконки имеет несколько слоев и они не объединены в один. Код получился очень длинным и имеет целых 7 параметров “Fill” для разных элементов иконки.
Так делать нельзя.
Размер файла иконки 1318 байт
А так выглядит SVG код иконки когда все слои объединены. Код гораздо меньше и имеет всего 2 параметра “Fill”. Один для фона контейнера, другой для цвета иконки.
Так делать можно.
Размер файла иконки 803 байта
После экспорта иконки вы можете ее дополнительно сжать используя этот сайт
После сжатия код иконки стал еще меньше, но внешний вид иконки не изменился.
Ресурсы с иконками
Ну и напоследок несколько ресурсов откуда можно брать иконки.
Material Design Icons Community
Огромный набор иконок, который содержит официальные иконки Material Design, а также иконки созданные сообществом по гайдам Material Design. На мой взгляд, это лучший набор на данный момент. Он покрывает 90% моих потребностей.
В Figma есть специальный плагин.
Material Design Icons
Официальные иконки Material Design. К сожалению, на этом сайте иконки имеют довольно странные тэги. Из-за этого некоторые иконки нереально найти через поиск. Да и файл иконки содержит в себе лишний слой с белым фоном, который на мой взгляд, не нужен. Плагин в Figma.
Boxicons
Есть хорошие альтернативы иконкам из предыдущих ресурсов. Но не все иконки pixel perfect.
Так же имеется плагин в Figma.
Feathericon
Хороший набор качественных outline иконок. Иконки сделаны контуром с обводкой, что позволяет масштабировать и изменять толщину линий самих иконок.
Плагин в Figma
IBM icons
Иконки от IBM созданные самой компанией и сообществом.
Подробнее с примерами в источнике: https://medium.com/design-pub/дизайн-система-иконки-e9ba0a695e2d
Дизайн-форум теперь в Telegram!
В телеграме появился единый дизайн-форум, где дизайнеры со всей России могут поделится своей болью, проблемой или рассказать о своему успехе совершенно бесплатно. Все лояльно и без токсиков.
Там уже много историй и подсказок от самих дизайнеров, добавляйся и ты:
🛑 Что делать если заказчик кинул на деньги?
🛑 Нужно ли быть самозанятым чтобы налоговая не трогала?
🛑 Как отдавать макеты программистам?
🛑 Разбираемся с фигмой и ее auto-layout
Ведут не душные админы, а такие же дизайнеры как и ты: @dsgn_forum
9 UI/UX инструментов обязательных для любого дизайнера
Есть инструменты, которые должен знать каждый UI / UX дизайнер, и инструменты, которые просто полезно знать. Давайте рассмотрим некоторые из них!
1. Google
Что ж, кто-то скажет, что Google – не совсем инструмент, но без Google мы бы блуждали в темноте. Вероятно, любые сомнения, вопросы или проблемы, можно решить с помощью Google. Если вы не являетесь гением и признанным специалистом в конкретной области, всегда есть люди с большим опытом и / или просто знающие ответ на ваш вопрос. В UI / UX дизайне (как и в большинстве профессий) вы постоянно учитесь и читаете.
Когда чего-то не знаете – загуглите. Когда в чем-то не уверены – загуглите. Загуглите, возможно уже есть ответы на большинство вопросов, для которых вы планировали провести A/B тесты.
Конечно, в этот раздел я включаю: Medium, Youtube, Reddit, Quora, Wiki How и другие ресурсы, материалы которых найдет Google.
2. Ручка и бумага
Быть может, это очевидно, но это, возможно, лучший инструмент для создания макетов, и не только. Предлагаю всем использовать их почаще. Помимо набросков, с их помощью можно сортировать карточки, собрать идеи, написать заметки. Советую вам оттачивать навык рисования. Даже если вы никогда не рисуете, ваши наброски будут намного привлекательнее для потенциального клиента.
3. Sketch/Figma/Adobe XD
Сегодня большинство UI / UX дизайнеров использует эти три инструмента. Они очень похожи друг на друга, и содержат лишь небольшие отличия.
3.1 Sketch
SketchApp –
крестный отец всех инструментов дизайна. Это Mercedes-Benz, первый 100% инструмент UI / UX дизайна в отрасли. Подавляющее большинство инструментов для создания прототипов хорошо работают со Sketch. До Sketch веб-дизайнеры работали с Photoshop / Illustrator / Corel. И, честно говоря, после Sketch бессмысленно использовать эти инструменты, если вы не проектируете какой-то очень уникальный веб-сайт или приложение, которому не подходят простые формы. И не поймите меня неправильно, я уважаю Photoshop больше, чем любой другой инструмент дизайна, но возможности Photoshop слишком велики для UI дизайна. Corel Draw и Illustrator – это векторные программы, которые в основном используются для создания логотипов, полиграфического дизайна, иллюстраций и т. д.
3.2 Figma
Figma – мой любимый инструмент. Он взял все самое лучшее от Sketch и добавил много вещей, которые Sketch упустил. Лучшее достоинство Figma заключается в том, что она основана на браузере (поэтому не зависит от платформы) и все синхронизируется. Один член команды что-то меняет, и это изменение моментально применяется во всем проекте, без необходимости публикации изменений. Еще одним плюсом Figma является наличие CSS, и вам не нужно использовать третий инструмент, такой как Zeplin или Inspect от Invision Studio, для передачи проекта разработчикам. Кстати, Figma постоянно совершенствуется, например, недавно в прототип добавили анимацию скролла.
3. 3 Adobe XD
XD – отличный инструмент, когда вы работаете в быстром темпе. Он позволяет быстрее решать проблемы, но у него почти те же проблемы, что и у Sketch (за исключением того, что Sketch доступен только для Mac, а XD доступен как для Windows, так и для Mac), а еще в XD нет функции внутренней тени (в чем проблема ее добавить?).
Я могу говорить об инструментах UI дизайна бесконечно, но думаю, это тема для отдельной статьи.
Что ещё учесть
уменьшите расстояние между последовательными элементами интерфейса. Например, полями формы. Убедитесь, что они находятся на расстоянии не менее 2 миллиметров друг от друга;
основные кнопки на сенсорных интерфейсах должны быть не менее 44×44 px;
элементы интерфейса, которые нужно щёлкать мышью, должны быть не менее 11 миллиметров по диагонали. Всегда делайте область нажатия больше самой кнопки или гиперссылки.
Что-то с памятью моей стало
Кратковременная, эпизодическая и рабочая память особенно уязвимы с возрастом. Это значит, что пожилым людям сложнее понимать сценарии взаимодействия в цифровых продуктах.
Перспективная память (воспоминание, что нужно сделать в будущем) также страдает.
Что делать
постепенно вводите функции продукта, чтобы предотвратить умственную перегрузку;
избегайте разделения задач на несколько экранов, если они требуют запоминания предыдущих действий;
во время длительных задач давайте чёткую обратную связь о прогрессе.
К слову, эти рекомендации подойдут и в работе с молодой аудиторией. Особенно, если она не очень лояльна к вашему проекту.
Дизайн иконок
Опытные пользователи узнают иконки дома, печати и увеличительного стекла для поиска. Вне этих примеров большинство значков неоднозначны из-за разного контекста в интерфейсах. Люди, которые только попали в цифровую среду, тем более ничего не поймут.
Чтобы подсказать значение иконки стоит внедрить текстовые метки. Они должны быть видны всегда, даже без участия юзера.
Особенно это важно для значков навигации. Не полагайтесь на наведение, чтобы показать пояснения.
Во-первых, на сенсорном экране такую механику будет сложно реализовать.
Во-вторых, человеку придётся приложить больше умственных и физических усилий, чтобы достигнуть цели. Как однажды сказал дизайнер и консультант по юзабилити Брюс Тоньяццини: «Слово стоит тысячи картинок».
1. Сохраняйте дизайн простым и схематичным. Меньше графических деталей — их всё равно не распознают в маленьком значке.
2. Используйте правило пяти секунд. Если вы тратите больше 5 секунд, чтобы придумать иконку — она не передаст суть.
3. Проверьте значки на узнаваемость: спросите людей, что они ожидают от взаимодействия с ними.
4. Проверьте значки на запоминаемость: посмотрите, вспомнит ли целевая аудитория их значение через две недели после контакта.
Сообщения об ошибке
У пожилых людей часто возникают проблемы с чтением сообщений об ошибках. Они не понимают формулировок, либо просто не знают причины сбоя. Здесь простота становится даже более важной, чем обычно.
Сообщение об ошибке должно включать:
1. Явное указание на то, что что-то пошло не так. Когда пользователи ошибаются и не получают обратной связи, они полностью теряются. Точно опишите проблему.
2. Понятный язык вместо отраслевых терминов вроде «произошла ошибка класса 2».
3. Вежливую фразу, которая не обвиняет пользователей и не подразумевает, что они глупы.
4. Конструктивный совет, как исправить проблему. Например, проверить опечатку, посмотреть рекомендации в файле или перезагрузить страницу.
Наиболее частое оповещение в интернете «404 not found» нарушает большинство этих рекомендаций. Лучше написать собственное сообщение об ошибке.
5. Не используйте только красный цвет для обозначения ошибок. Включайте дополнительные подсказки, которые могут видеть дальтоники.
6. Сохраните как можно больше работы пользователя. Позвольте человеку редактировать исходное действие, а не делать все заново. Если посетитель ввёл хоть какую-то информацию, даже без ошибки мы должны её использовать заново во всех доступных сценариях. Это часть принципа «пусть потеет машина».
7. Сократите работу по исправлению ошибки. Если возможно, угадывайте правильное действие и дайте пользователям выбрать его из небольшого списка исправлений. Например, вместо того, чтобы просто сказать «город и почтовый индекс не совпадают», дайте посетителю выбрать город, который соответствует введенному им почтовому индексу.
Источник
❌ Доступ скоро закроется, ограниченное количество мест:
Визуалмув — закрытое медиа про дизайн, IT и маркетинг.
Хочешь научиться делать видео и зарабатывать в 2 раза больше, чем сейчас? Сделай свой первый видеоролик в After Effects с нуля всего за 4 урока! На новом бесплатном мини-курсе от профессионалов с опытом 5 лет и более тысячи созданных коммерческих видео.
На мини-курсе ты узнаешь:
1. Как разработать максимально цепляющий текст для видеоролика.
Бонус урока: 122 фразы, которые стоит избегать в видео
2. Секреты привлекательного дизайна. Технические требования к файлу для анимации.
Бонус урока: видеобаннер для анимации.
3. Магию анимации. Создашь свой первый видеоролик.
Бонус урока: «7 ошибок начинающего моушн-дизайнера. Избегаем и делаем качественно с первого раза»
Тебе понадобится для обучения
компьютер
желание получать новые навыки
немного свободного времени
Тебе НЕ обязательно
разбираться в дизайне
знать графические программы
быть креативным
Подарки за прохождение марафона:
— ещё один бонусный урок по анимации баннера;
— гайд «Как выйти на доход 80К в месяц на видеороликах»
Уроки начнут приходить сразу, не нужно ждать вебинаров! Переходи прямо сейчас и начинай обучение https://salebot.site/f5_1?from=4
Больше 3000 участников уже прошли этот мини-курс и научились делать вот такие видеоролики. А ты?
И третьим пунктом хотел бы зафиксировать, что под насмотренностью нужно понимать весь спектр человеческого восприятия, а не только визуальный опыт.
Потому что мы живём в мире систем, где всё вокруг взаимосвязано. Будучи фотографом не стоит ограничивать круг своего вдохновения только визуальной сферой. Наш мозг сложный и мощный механизм, который удивительным способом может генерировать идеи даже из совершенно разных сфер. Мы не можем наверняка знать, из чего именно наш мозг создаст озарение для нового проекта. Это может быть серия картин в галерее, куда человек специально пришёл для поиска вдохновения в собственных живописных работах. Но может быть и пластика танца шамана африканского племени, которая наведёт на решение в проектировании стиля музыкального магазина.
Насмотренность во всех сферах человеческой жизни расширяет эрудированность нашего воображения. Любое новое занятие, впечатление, общество или место может не только натолкнуть на решение актуального вопроса, но и координально изменить жизнь. Возможно, Ник Вудман никогда не придумал бы камеру Go Pro, если не решил отправиться в сёрф-тур в Австралию, где он захотел сфотографировать себя, катаясь на доске.
Собирая вышеперечисленное вместе можно заключить:
— насмотренность даёт материал для воображения;
— она помогает нам понимать актуальные запросы общества;
— насмотренность подразумевает все сферы человеческого восприятия.
По своему опыту могу сказать, что насмотренность, действительно, расширяет границы мысли. Иногда, участвуя в мозговых штурмах, замечаю за собой высказывания типа: «был в аптекарском огороде и видел подходящее нам…» или «на выставке Dubai Expo было классное решение…», и нередко это рождало интересные идеи. И только благодаря тому, что я был в этих местах, нужные идеи появлялись на свет.
Конечно, редко насмотренность развивается ощутимо, будто переходишь на новый уровень в игре. Скорее это можно сравнить с изменениями тела при занятии спортом. Они происходят плавно и незаметно, но если сравнить разницу в 1 год или 10 лет, то результат будет очевиден.
Поэтому чтобы ускорить процесс нужно не только увеличивать осведомлённость в своей профессиональной сфере, но и во всей человеческой деятельности. Чаще пробуйте совершенно новые и неожиданные для себя занятия. Будьте голодны как ребёнок до новых эмоций и впечатлений. Соглашайтесь на смелые и нехарактерные для вас активности. И как знать, может быть спонтанная экскурсия по пивоварне или первое в жизни занятие в гончарной мастерской повернут вашу жизнь на 180 градусов и приблизят к желаемым звёздам.
P.S. Делюсь несколькими ссылками, где я насматриваю визуальную часть.
Pinterest (фотохостинг, который хорошо подбирает похожие изображения)
Behance (сервис с развёрнутыми портфолио креаторов со всего мира)
Dribbble (платформа с изображениями работ креаторов со всего мира)
Muzli (расширение для браузера Google Chrome)
ArtStation (CG галерея)
Источник
Для начинающих дизайнеров и с опытом до 1 года
Сегодня в 20:00 начнётся редкий практикум по UX/UI дизайну мобильных приложений.
Каждый участник сделает в портфолио дизайн приложения для iOS. Разберём как начать карьеру в текущих реалиях и на чём сыпется большинство джунов в резюме.
Узнаешь актуальную медиану ЗП в зависимости от уровня, какими навыками нужно обладать и какие этапы надо пройти для успешного трудоустройства.
В конце разыграем обучение на 66к, а каждый день для участников будут подарки в онлайне: пособия, шаблоны, руководства.
Опыт не требуется. Забирай билет и вэлкам: https://design-figma.ru/26ux_24_1
Senior дизайнеры требуют закрыть этот канал
Он упрощает вход в профессию и создаёт для них конкурентов.
Учебник дизайнера - здесь те самые инсайды, с которыми не задерживаются в джунах.
➡️ Бесплатные выжимки топовых дорогих курсов по UX/UI и граф. дизайну. Учитесь в быстром и удобном формате;
➡️ Лучшие туториалы и инструменты. С этими навыками вы не пропадёте на рынке;
➡️ Знания, на поиск которых ранее уходили годы, доступны вам по одному клику.
@dsign_tutorial - платное, становится бесплатным.
Бесплатный мини-курс «CJM в UX-дизайне»
CJM (Customer Journey Map) — это один из наиболее популярных и эффективных инструментов UX-дизайна, маркетинга и бизнес-анализа. CJM в своей работе используют как международные корпорации, так и небольшие компании, и знание этого инструмента указывается в вакансиях многих работодетелей.
Если вы хотите не просто рисовать красивые картинки, а создавать действительно продуманные, полезные и удобные для пользователей проекты, приглашаем вас принять участие в бесплатном мини-курсе по CJM.
Когда: 12–19 февраля
Формат: 2 онлайн-трансляции по воскресениям в 12:00 + домашнее задание на неделю.
Участники, выполнившие домашнее задание, получат сертификат.
Для участия необходимо вступить в чат школы дизайна Яна Агеенко /channel/AgeenkoDesign
Регистрация не требуется. Вся необходимая информация будет в чате в закрепленных сообщениях.
У Яндекс Практикума есть курс «Графический дизайнер» для новичков. Это 8 месяцев практического обучения, чтобы начать карьеру на фрилансе, в студии или в компании. Вы сделаете 8 проектов для портфолио, а карьерные специалисты Практикума научат искать заказы и презентовать себя на собеседовании.
Вот что будет на курсе:
— развитие насмотренности и поиск референсов;
— работа с композицией, шрифтами и цветами;
— работа с векторной графикой в Adobe Illustrator;
— лендинги в Figma;
— макеты для печати, диджитала и мерча.
Попробовать курс можно бесплатно. Освойте профессию, которая вам действительно нравится.
Что можно успеть за 60 секунд?
- Сделать крутую объёмную фигуру в Figma!
Для этого нам нужно:
✅Нарисовать эллипс и векторную линию
✅Добавить на эллипс градиент
✅Дочитать продолжение в посте...
@figma_60 - туториалы, обзоры плагинов, лайфхаки и прочая полезная инфа уже ждёт тебя.
10 советов, которые помогут найти вдохновение для создания логотипа
1. Отбросьте очевидные идеи
Классические логотипы – хороши, для начала… но не стоит на них останавливаться
Копайте глубже. Рассматривайте не только топ 10 лучших логотипов за все время (хотя и это неплохо, как для начала). Вам нужно рассмотреть более широкий спектр вариантов, изучить дизайнерские подходы в целом и их разновидности по всему миру.
Каждый раз, когда что-то бросается в глаза или нравится по какой-либо причине, делайте заметки об этом. Дайте этим эмоциям и впечатлениям повлиять на процесс создания дизайна и сделать вклад в развитие нового логотипа.
2. Просто нарисуйте узор
Не зацикливайтесь и не думайте над чем-то слишком долго – начните с узоров
Иногда вы можете слишком долго думать над чем-то и, в итоге, ничего не сделать. Так почему бы не перестать зацикливаться, «ломать» голову и вместо этого дать волю свободному воображению, нарисовав узор случайным образом?
В итоге, вы можете получить страницу бестолковых каракуль, но где-то среди бессвязно нарисованных линий вы заметите что-то, что даст важную искру для вдохновения.
3. Используйте историю вашего клиента
Погрузитесь в историю разработки логотипа вашего клиента
Просмотрите все варианты логотипов, используемых вашим клиентом с момента основания компании. Это может быть особенно интересно, если они создавались в течение десятилетий.
Вы можете обратить свой взор в прошлое, если клиент хочет позиционировать свой бренд, как многолетнее наследие, или же можно радикально переработать оригинальный логотип и создать что-то современное c нуля. У такого подхода есть преимущество в том, что лого может стать долговечным, даже если вы представите новое изображение.
4. Загляните в будущее вашего клиента
Обсудите с вашим клиентом его планы на будущее – что он планирует на следующие 12 месяцев или пять лет? Является ли изменение направления его деятельности неизбежным, или образ его новых товаров можно как-то отобразить в логотипе, который вы создаете? Вам нужно позаботиться о долговечности и актуальности логотипа, потому что время от времени бизнес терпит изменения.
Например, возьмем компанию Carphone Warehouse (сотовые телефоны для автомобилей): никто больше не покупает телефоны для автомобилей. Возможно, стоит сменить название сверх успешного бренда, создание которого заняло годы, на что-то более подходящее?
5. Позвоните другу
Свежий взгляд может дать вам ценные идеи
Получение наибольшего количества информации от клиента является максимально разумным ходом, однако иногда нет ничего полезнее, чем свежий взгляд на вещи. Если вы уже выработали какие-то идеи, покажите их другу, который абсолютно ничего не знает о данном проекте. Часто, чье-то непредвзятое мнение может быть именно тем, что вам нужно для подпитки воображения.
6. Создайте несколько досок с изображениями разных настроений
Платформа Matboard является отличным инструментом для создания досок с изображениями разных настроений
Доски с изображениями разных настроений и мозговой штурм могут помочь вам направить мысли в нужное русло и объединить разные идеи и изображения всех форм, размеров и тем.
Играйте с ключевыми словами и синонимами. Вдохновляйтесь одновременно разными источниками, собранными на единой доске изображений разных настроений, чтобы понять, как их можно объединить.
Попытка нейросети Midjourney нарисовать шуточное ТЗ из мема
Автор просто переписал ТЗ в гугл переводчик. Получил вот такой запрос для Midjourney: A cow flies across the sky, she has wings like an airplane or a seagull, In her teeth she carries a bucket of crayfish, the bucket says "Tasty", followed by 2 crocodiles and an ant with a mouth like a predator, let the ant be purple, above all this rainbow and in the distance you can see Motherland
Конечно, запросы так отправлять в нейросеть нельзя, она не понимает сложные структуры предложений. Формируя запрос, нужно его упрощать.
Это и попытались сделать: Cow, wings, sky, teeth, bucket, crayfish, 2 crocodiles, purple ant, predator, rainbow, motherland
Видимо, пока что, подобные бредовые запросы от заказчика способен отрисовать только человек.
Источник
В чем отличие UX от сервис-дизайна и почему одного UX недостаточно
UX-дизайн сосредоточен на том, с чем сталкивается конечный пользователь, тогда как сервис-дизайн ориентирован на то, как этот пользовательский опыт создается внутри.
Пользовательский опыт (который для целей этой статьи будет приравниваться к клиентскому опыту (customer experience) охватывает все аспекты взаимодействия пользователей с компанией. Он включает в себя все с, чем встречается конечный пользователь, например, терминал, приложение, веб-сайт или почтовую программу. Думайте о пользовательском опыте как о том, «с чем» пользователи сталкиваются, взаимодействуя с брендом.
Сервис-дизайн относится к планированию и организации бизнес-ресурсов (людей, ресурсов и процессов) для обеспечения качества обслуживания клиентов. Думайте о сервис-дизайне как о том, «как» создается пользовательский опыт и как отделы компании согласовывают свою работу для обеспечения этого опыта.
Пользовательский опыт – это то, с чем сталкивается конечный пользователь: терминал, его интерфейс и получаемое в результате уведомление на мобильное устройство. Сервис-дизайн – это сочетание технологий, людей и процессов, которое делает возможным пользовательский опыт: проверка связи с сервером, соединение запроса с подходящим агентом поддержки и документирование результата
Например, представьте, что вы столкнулись с проблемой, которая побуждает вас обратиться в компанию через чат службы поддержки. Для начала вы должны найти и запустить чат. Вы сообщаете о своей проблеме, и агент чата работает с вами, чтобы решить ее. Эти взаимодействия, а также сам интерфейс составляют пользовательский опыт. Когда вы задаете вопросы, агент чата работает за кулисами по мере необходимости: проверяет базу данных, заполняет форму, записывает любые изменения в базе данных, разговаривает с менеджером и так далее. Эти задачи, а также люди и технологии, необходимые для их выполнения, являются частью сервис-дизайна.
Плохой сервис-дизайн отрицательно скажется на опыте клиентов. Например, в приведенном выше сценарии представьте, что после того, как вы инициируете чат со службой поддержки, вам придется долго ждать соединения с агентом поддержки из-за плохо управляемых процессов или нехватки персонала в службе поддержки. Когда вы, наконец, подключитесь, вы сообщаете личную информацию и проблему, только затем, чтобы их передали другому агенту, специализирующемуся на вашем типе проблемы. Второй агент просит вас повторно указать всю информацию, вместо того, чтобы автоматически получить ее от первого агента. В этом случае отсутствие сервис-дизайна (оптимизированных процессов, адекватного персонала и синхронизированных технологий) влияет на ваш опыт.
Одного UX недостаточно
Исторически сложилось так, что компании были организованы в соответствии с различными точками взаимодействия клиентского опыта, то есть вокруг продуктов и каналов доставки. Такой подход часто приводит к разрозненности отделов маркетинга, продаж, продуктов, выставления счетов и поддержки клиентов. В некоторых организациях могут даже быть отдельные отделы (или команды) для разных областей одного и того же продукта (например, домашняя страница, профиль, чат, корзина).
Для обеспечения беспроблемного опыта требуется сотрудничество между отделами и командами. Вот здесь-то и появляется сервис-дизайн. Чтобы облегчить это сотрудничество, необходимо потратить усилия на разработку того, как люди, процессы и инструменты объединятся для создания желаемого опыта. Клиентский опыт – это больше, чем просто сумма опыта пользователей по разным, отдельным каналам.
Подробнее в статье
Подготовка иконок к работе в дизайн системе
Помещайте иконки во фреймы
Поскольку все иконки разного размера в силу своих геометрических особенностей, все они должны быть помещены во фреймы одинакового размера.
Допустим, у нас три иконки: 22x15px, 18x20px и 10x5px. Каждая из них должна быть во фрейме 24x24px.
Оставлять иконки без фрейма нельзя
Всегда помещайте иконки во фрейм
Экспортировать иконки нужно также во фрейме.
Важно! Экспортировать нужно именно иконку во фрейме, а не слой иконки. После чего помещать ее уже в контейнер 24x24px.
Причем, важно делать именно в такой последовательности, поскольку дизайнер зачастую выравнивает иконку изнутри фрейма по визуальному центру, а не по фактическому. Разработчик же зачастую выравнивает иконку по фактическому центру не замечая разницы.
Иконка выровнена по фактическому центру. Отступы: слева и справа по 10px. Но из-за особенностей формы иконки возникает ощущение, что она сдвинута влево.
Иконка выровнена по визуальному центру. Отступы: слева 12px, справа 8px. Иконка специально сдвинута вправо, чтобы визуально казалось, что иконка располагается по центру.
Компонент из фрейма с иконкой
Создайте компонент из фрейма с иконкой.
Это поможет вам быстро заменить одну иконку на другую, использовав функцию «Instance».
Чтобы замена через инстанс сработала, компоненты иконок должны находиться в одном фрейме (об этом дальше).
Замена иконок с помощью функции “Instance”
Иконки лучше всего именовать на английском. Если вы скачали иконку, а у нее уже есть название на английском — не переименовывайте ее.
Так вы быстрее запомните название иконок и будете легко находить на тех ресурсах, где их берете.
Заодно и новые слова на английском выучите если у вас с ним беда, как и у меня.
Хранение иконок
Один проект может содержать иконки разных размеров. Например, стандартные 24x24px, 16x16px или 20x20px для элементов меньшего размера.
Основные иконки 24x24px мы храним в артборде “Icons 24”. Остальные иконки размер которых больше или меньше 24px храним в “Other Icons”. Обычно их не очень много.
Артборд “Trash Icons” нужен чтобы хранить в нем различные варианты иконок. Например, вы подобрали или нарисовали три иконки чата, выбрали из них одну и поместили ее в артборд “Icons 24”, а другие два варианта иконки перемещаете в артборд “Trash Icons”. На случай, если вы передумаете и захотите изменить свой выбор вам не придется искать их снова.
Фон и цвет
Чтобы при выделении компонентов с иконкой в настройках Fill не отображались лишние цвета — удалите у компонента белый фон, даже если он отключен.
Так же рекомендую сразу применять к иконке стиль цвета, чтобы при дальнейшей работе было удобнее менять цвет иконки.
Удаление фона и применение стиля цвета
Стиль цвета нужен чтобы при замене через инстанс вы не забывали перекрашивать иконку в нужный цвет.
Советую выбрать броский цвет, который вы очень редко используете на проекте. Оставляя иконку черной или серой есть вероятность что вы будете забывать ее перекрашивать. Я выбрал коричневый.
Яркий цвет иконки четко дает понять, что после замены ее нужно перекрасить в нужный стиль.
Констрейнтс
Настройте у слоя с иконкой constraints по вертикальному и горизонтальному центру. Это нужно на случай, если вы захотите уменьшить или увеличить компонент иконки, но так чтобы сама иконка не меняла свой размер.
Важно! Сonstraints нужно настраивать именно у слоя с иконкой, а не у всего компонента.
4. Прототипирование с помощью InVision Studio/Proto.io/Marvel/Origami
InVision Studio
– это набор из 4 отличных инструментов, которые очень полезны для UI / UX дизайнеров.
Prototyping
– это не просто отличный инструмент с классной интерактивной анимацией.
Inspect предназначен для передачи CSS разработчикам.
Freehand помогает создавать вайрфреймы, карты сайта и, как правило, он действует как ручка и бумага на вашем компьютере с множеством уже имеющихся полезных шаблонов.
Craft – это, по сути, инструмент проектирования пользовательского интерфейса.
Кроме того, InVision Studio отлично работает со Sketch.
4.2 Proto.io – это инструмент прототипирования, который помогает дизайнерам создавать реалистичные Hi-Fi прототипы.
4.3 Marvel – еще один инструмент, который помогает создавать Lo-Fi или Hi-Fi прототипы, вайрфреймы, а также передавать разработчикам CSS и HTML. Это еще один инструмент прототипирования, который благодаря отличному взаимодействию делает прототип похожим на конечный продукт.
4.4 Origami – это инструмент, который, возможно, обеспечивает самые продвинутые, реалистичные взаимодействия, и он хорошо работает со Sketch.
Однако есть минусы: он не передает код взаимодействия, работает только на Mac, и его сложно освоить. Для новичков он может быть очень сложным.
5. Zeplin
Zeplin – это инструмент, который переводит интерфейс в CSS. Это отличный инструмент для сотрудничества и передачи проекта разработчикам. И он отлично работает со Sketch, XD, Photoshop и многими другими программами. Я использую Zeplin относительно редко, поскольку в Figma есть весь основной функционал, а, как упоминалось ранее, я большой фанат Figma.
6. Google Analytics
Знаю, я уже упоминал Google, но Google Analytics – это совершенно другой инструмент. Как следует из названия – он занимается анализом данных. Это отличный инструмент для сбора статистики о том, как работает ваш сайт в полевых условиях, получения количественных данных и т. д.
7. Стратегическое планирование с помощью Flowmap/Balsamiq
7.1 Flowmapp – это инструмент, который поможет определить стратегию в начале работы над проектом. Это отличный инструмент для создания информационной архитектуры, карты сайта и юзерфлоу.
7.2 Balsamic – простой, но отличный инструмент для создания вайрфреймов. Он практически не требует обучения. В нем уже есть много элементов вайрфреймов, и с помощью простого перетаскивания можно сделать довольно хороший каркас.
8. Качественное исследование с помощью Bugsee/Appsee/Hotjar
8.1 Bugsee – это инструмент, предназначенный для выявления ошибок и сбоев мобильных приложений.
8.2 С другой стороны, Appsee не фокусируется на багах. Он помогает понять пользователей и оптимизировать UX и производительность.
8.3 Hotjar – это инструмент, который выполняет анализ веб-сайта и предоставляет фидбек пользователей. Он также помогает узнать о пользователях и их опыте использования продукта. Среди его функций есть записи флоу пользователя, анализ форм, опросы, рекрутирование тестировщиков и т. д.
9. Инструменты пользовательского тестирования: User Report/Usabilla
9.1 User Report – еще один отличный инструмент, основанный на опросах и отзывах. Он работает как часть вашего веб-сайта или приложения, и помогает узнавать о пользователях, а также общаться с ними. Кроме того, у него есть интеграция с Google Analytics.
9.2 Usabilla – это программа для сбора фидбека. Она обеспечивает обратную связь от пользователей в режиме реального времени. Она также помогает определить ваши вопросы и тайминг.
Есть еще много инструментов, которые UI / UX-дизайнерам следует знать, я упомянул лишь некоторые из них. И каждую секунду появляется новый инструмент, который может стать следующим лучшим продуктом. Нам просто нужно быть бдительными и не упустить момент изучения этой новинки.
Источник
Бесплатное обучение дизайну с нуля. Вместе сделаем портфолио из 4+ работ с личной поддержкой от наставника.
Что вы получите?
— Фидбэк (мощный разбор всех ДЗ от куратора)
— Тусовка (личный кабинет с уроками + живой чат)
— Портфолио и экзамен (упакуем по урокам и проверим)
— Мастер-класс "как заработать на дизайне" и найти клиента
🔥 Будем делать: веб-дизайн, графический дизайн, анимацию интерфейсов.
→ Начать обучение бесплатно
Программа бесплатного курса:
— Обучение по Figma с нуля и 4+ дз с личным разбором
— Изучение основ дизайна (контент, сетки, композиция т.д.)
— Создание анимации интерфейса
— Все о профессии и доходе дизайнера (поиск клиентов и реальный доход)
👉 Первый урок уже сегодня, кликайте сюда и забирайте все бонусы
Доступный дизайн: как сделать интерфейс удобным для пожилых
Дизайн не только решает коммерческие задачи, но и делает жизнь людей комфортнее. UX — концепция, которая основана на идее качества и удобства, и перед ней все должны быть равны.
Проблемы юзабилити для пожилых
1. Мелкий кегль. Отметим, что размер кегля зависит от гарнитуры. Некоторые из них сами по себе крупные, какие-то — поменьше. Например, Asos использует Futura PT. 14 кегль Futura PT выглядит как 10 кегль Roboto.
К слову, мелкие буквы в тексте отталкивают не только старшее поколение — подростки не любят их так же сильно. Причиной тому ранние проблемы со зрением из-за плохой осанки.
2. Низкая контрастность текста. Прежде, чем вы решите использовать светло-серый текст на белом фоне, посмотрите на себя в зеркало и спросите, зачем. Если вы пытаетесь уменьшить заметность одного элемента, чтобы сместить фокус на другие — есть способы лучше.
3. Иконки с непонятными значениями. Человеку без бэкграунда в цифровой среде потребуется время, чтобы понять, что всё это значит.
4. Отсутствие гибкости. В интерфейсе должно быть место для ошибок пользователей, особенно, когда речь о возрастной аудитории. Сайты и приложения, которые позволяют вводить данные только в одном формате, разочаровывают юзеров. Сюда же относится способность распознавать опечатки.
5. Плохой UX-копирайтинг. Сюда относятся сообщения об ошибках с непонятными формулировками и невнятный текст в навигации. Ещё одна проблема — незаметное размещение оповещения на экране среди множества других элементов интерфейса.
Рекомендации по дизайну
Используйте размер кегля от 14pt. Расстояние, на котором мы можем читать буквы, влияет на скорость чтения. Такой кегль позволит комфортно изучать информацию. Помните: если человеку нужно щуриться или наклоняться ближе, чтобы прочитать текст — он этого делать не станет.
Обеспечьте высокий контраст между текстом и фоном. Предпочтительно использовать чистый фон вместо текстурированного. Фон с паттерном мешает распознавать мелкие детали в тексте.
Когда информацию трудно расшифровать, читатели вынуждены выбирать: напрягать глаза или пропустить контент. Уже догадываетесь, какое решение они примут?
Расширение браузера Chrome Color Contrast Analyzer от NCSU покажет, какой фон подходит для наложения текста.
В Figma проверить коэффициент контрастности можно с помощью плагина Color Contrast Checker.
Контрастность — это отношение яркости элемента к яркости фона. Она измеряется в диапазоне от 1:1 (минимальная контрастность — белый текст на белом фоне) до 21:1 (максимальная контрастность — черный текст на белом фоне).
Требования к контрастности описаны в рекомендациях по доступности вебконтента (WCAG). В них предлагают уровни поддержки AAA, AA, AAA Large и AA Large.
AAA и AA — для небольших шрифтов (меньше 14pt для жирных и 18pt для обычных)
AAA Large и AA Large для заголовков (больше 14pt для жирных и 18pt для обычных).
Какие коэффициент контрастности рекомендуют
AAA — 7:1
AAA Large — 4,5:1
AA — 4,5:1
AA Large — 3:1
Поддержка AAA-стандарта нужна для людей с умеренно сниженным зрением, а АА-стандарта — для людей со зрением ниже среднего.
Чем проще шрифт — тем лучше. Избегайте гарнитур с декоративными элементами, засечками и шрифтов странной формы. Например, имитирующих почерк или готический стиль. Они ухудшают читаемость.
Симулятор плохого зрения
NoCoffee Vision Simulator можно использовать для имитации нарушений зрения, в том числе разных форм дальтонизма.
8 советов по дизайну цен
1. Знак рубля
Давно существует знак рубля, потому используйте его, а не «руб» или «р»
2. Пробелы между ценой и валютой
Если знак валюты указан после цены, то разделите их неразрывным пробелом. Знак «$» ставится перед ценой, поэтому пробелом не отделяется
3. Экономия места
Старую цену просто перечеркните для экономии места
4. Контраст
Для контраста цен используйте тонкий и толстый шрифты, чтобы новая цена визуально казалась меньше, чем старая
5 .Пробелы в цене
Если цена находится в диапазоне 1000–9999, то не разделяйте разряды пробелами. Правильно будет использовать эти числа без пробела, плюс это визуально уменьшит цену
6. Эльдорадо
Если есть возможность изменить цены, то используйте сокращение новой цены на 1–10 рублей. Так цена 99 кажется ниже 100.
7. Выгода
Покажите в процентах или рублях, сколько сэкономит покупатель
8. Акцент
Старую цену можно сделать менее заметной с помощью цвета, так акцент останется на новой цене и на скидке, которую получит покупатель
Источник
В первую очередь важно юзабилити, а не согласованность или унификация
Существует вредоносный миф, который влияет на принятие дизайн-решений. На первый взгляд это предположение кажется настолько разумным, что мало кто в нем усомниться. И все же при неосторожном применении это заблуждение может нанести реальный вред.
Я говорю о согласованности или последовательности дизайнов.
Часто ее рассматривают, как аргумент в пользу инициативы. Но многие люди, стремящиеся к согласованности, не перестают задавать простой вопрос:
Согласованности с чем?
Согласованность может быть очень полезной, если делает дизайн удобнее. Но если вы не знаете, с чем хотите согласовать дизайн и почему, то согласованность может сбить пользователей с толку.
Читать статью: https://ux.pub/editorial/v-piervuiu-ochieried-vazhno-iuzabiliti-a-nie-soghlasovannost-ili-unifikatsiia-clp
Реальная насмотренность. Как её тренировать и применять
Слушая преподавателей и наставников в творческих сферах, непременно услышишь от каждого из них про важность насмотренности при создании творческой работы и развития в целом. Но, как это часто бывает, просто «насматривать» работы профессионалов в нужной сфере недостаточно для ощутимого эффекта. Да и результат этого процесса часто не так легко заметить, тем более измерить или осознанно применить. Так действительно ли насмотренность так важна, и как получить от неё реальный эффект?
В первую очередь нужно понять, что именно насмотренность формирует наше воображение.
Хорошенько задумавшись над насмотренностью в творчестве, я понял что оно является материалом для нашего воображения. Ведь когда человек рождается, у него нет элементов чтобы что-либо собрать у себя в голове, даже несмотря на то, что его мозг ещё и не способен вообразить что-либо выходящее за рамки первичных рефлексов и инстинктов.
Фантазируя, в голове моделируются образы, собирающиеся из картинок и звуков реального мира. Когда мы воображаем, то сплетаем, подобно пластилину, насмотренную базу, которую успели накопить в своей памяти на данный момент времени. И именно от того, как много разнообразного материала мы успели скопить, зависит количество доступных нам инструментов, соответственно, и их комбинаций. Ведь если человек всю свою жизнь проведёт в четырёх стенах, то ему просто не из чего будет моделировать в своём воображении новые проекты. Это также можно сравнить со словарным запасом для поэта, который либо ограничивает его потенциал, либо даёт ему раскрыться.
Поэтому важно понять, что ширина нашего воображения напрямую зависит от насмотренности. Нельзя проектировать для миллионов, наблюдая за одним человеком, тем более если этот человек вы.
Далее стоит отметить, что насмотренность — это социальный фактор, который даёт понимание трендов и норм.
Несложным анализом можно пронаблюдать, что насмотренность формирует объективное понимание правильного в визуальном или аудиальном мире, сформированное жизненным опытом.
Чтобы было понятнее, представьте планету Y, на которой и женщинам и мужчинам принято сбривать брови и ресницы. А впрочем пускай весь волосяной покров на лице считается непристойностью. Теперь отправим взрослого человека планеты Y на планету Земля. Уверен, он ужаснётся с наших заросших лиц, так как его насмотренность говорит ему о том, что даже самые именитые модники нашей планеты выглядят непристойно и смехотворно.
Собственно, можно не мучать своё воображение, а обратиться к истории и посмотреть на одеяния элиты мужского общества 16-18 веков.
В современном мужском обществе что-то подобное можно увидеть только на премии grammy.
Всё это говорит о том, что насмотренность формирует понимание красивого в конкретном обществе. И она важна, чтобы разбираться в трендах.
14 лучших инструментов для выбора цветовых схем
1. Adobe Color CC
Adobe – мощная корпорация, в которой есть инструменты для всего. Поэтому креативщики компании не могли пройти мимо и создали инструмент и для работы с цветовыми схемами. Этот ресурс поможет создавать и сохранять различные цветовые схемы, каждая из которых состоит из 5 цветов. Он доступен в браузерных вариантах и в настольных версиях. В последнем случае вы можете импортировать свою схему сразу в Photoshop, Illustrator или InDesign.
2. Check my Colours
Предназначен для проверки переднего плана и фона цветовых сочетаний всех элементов DOM для определения достаточного контраста при просмотре. Все тесты основаны на алгоритмах, предложенных World Wide Web Consortium (W3C). Алгоритм работы максимально прост: вы указываете адрес сайта, который хотите проверить, а инструмент делает вам полную раскладку.
3. The Color App
Инструмент The Color App стремится сделать поиск цветов гораздо проще с большой цветовой сеткой. Он также позволяет предварительно просматривать цвета, узнавать значения RGB, HEX и HSLA и создавать палитры цветов, чтобы посмотреть, как они работают вместе. Работает на iOS и Mac.
4. TinEye
Этот сайт использует 10 миллионов общедоступных картинок, собранных с Flickr, чтобы вы могли исследовать цветовые сочетания. Это, пожалуй, самый быстрый способ находить сочетания цветов. Кроме того, TinEye – увлекательный ресурс, который проверяет вашу интуицию.
5. Colordot
Потрясающий в своей простоте инструмент. Нужный оттенок ищется с помощью движения мышки, а Colordot сразу выдает вам цифровой код. Сохранить можно бесконечно много оттенков – еще один удобный способ оценить, как ваша палитра будет работать вместе.
6. SpyColor.com
Это полезный сервис, на котором можно узнать информацию про любую цветовую модель (RGB, CMYK и др.).
7. Designspiration
Гениальный инструмент для поиска референсов и картинок по заданным цветам. Выбирайте до 5 оттенков цвета с палитры – и инструмент покажет фото с ними. Вы можете сохранить фото в своей коллекции на сайте или купить стоковую фотографию, если собираетесь использовать ее в проекте.
8. COLOURIovers
Это сообщество строится вокруг обмена цветами, палитрами и паттернами. В нем пользователи делятся собственно созданными палитрами. Проще говоря, это форум и Pinterest для фанатов палитр, которые хотят делиться с такими же фанатами.
9. Paletton
Здесь, составляя цветовые схемы, можно выбирать не просто отдельные цвета, но и еще указывать их яркость, контраст, насыщенность.
10. COPASO
Сайт предлагает полный спектр инструментов выделения цвета в пределах простого интерфейса, в том числе возможность добавлять примечания к палитрам, загружать изображения, вводить ссылки CMYK и выбирать различные операции для построения своей цветовой гаммы.
11. ColourMod
Этот ресурс предлагает полезный способ выбрать и определить цвет без необходимости запуска дополнительных инструментов посерьезнее.
12. ColorZilla
Сначала этот ресурс был доступен только как Firefox-плагин, но теперь он есть и в браузере Google Chrome. Он включает палитры цветов, пипетки, генератор градиента CSS и палитры браузера.
13. Colormunki
Это интернет-приложение позволяет создавать цветовые палитры из Pantone-образцов, используя ряд различных методик для создания занятных комбинаций.
14. ColorBlender
Один из самых простых и доступных инструментов. Он позволяет выбрать образец, настроить цвет и в режиме реального времени наблюдать за тем, как он генерирует набор из 5 сочетаемых цветов. Готовые палитры могут быть загружены непосредственно в Photoshop или Illustrator в виде файла EPS.
Источник
4 способа задокументировать вашу дизайн-систему с помощью Storybook
Storybook используется для создания самых популярных дизайн-систем в Интернете, в том числе Shopify Polaris, IBM Carbon, Salesforce Lightning, Auth0 Cosmos и Github Primer.
С помощью аддона Storybook Docs команды по всему миру могут работать быстрее и с меньшими затратами. Он автоматически генерирует документацию на основе существующих историй. Но это только отправная точка. Расширьте рабочий процесс документирования, интегрировав Storybook с дополнительными инструментами.
В этой статье я расскажу, как Storybook используется в реальных дизайн-системах для улучшения документации.
Читать: https://ux.pub/editorial/4-sposoba-zadokumientirovat-vashu-dizain-sistiemu-s-pomoshchiu-storybook-38ij
Проектирование адаптивного сайта. Как сделать так чтобы ожидание/реальность совпадали?
Почему так больно смотреть?
Многим знакома ситуация, когда в Figma или Sketch на макетах дизайн сайта смотрится отлично, а реализация вызывает чувство грусти. Вроде что-то похожее на задуманный тобой проект, но не совсем. И в этот момент дизайнер начинает косо смотреть на разработчика, обвиняя в невнимательности, а разработчик в ответ кидает комментарий о том, что макеты были нарисованы плохо. По моему опыту частой причиной такого результата является недостаточное знание особенностей реализации. В материалах, посвященных этому вопросу, часто советуют прикинуть макеты в трех стандартных разрешениях — веб, планшет и мобильный телефон. На самом деле этого достаточно только в двух случаях — если вы очень давно делаете сайты и способны все просчитать или если система адаптации уже продумана до вас (вы используете готовую систему).
Чтобы не утонуть в дизайн-ревью и спорах с разработчиком, нужно хорошо понимать, как работает верстка, поэтому сейчас о ней и поговорим.
Читать: https://medium.com/design-pub/проектирование-адаптивного-сайта-как-сделать-так-чтобы-ожидание-реальность-совпадали-68d4e512dd71
Плагиат VS заимствование в дизайне: где грань и как не нарушать авторские права
«Сделайте красиво, как у...» — популярный запрос на дизайн сегодня. Но где проходит грань между вдохновением от идеи, стиля и визуальных решений другого бренда и плагиатом? И как убедиться, что вы или ваш дизайнер не нарушаете авторские права — разбираемся в статье.
Читать: https://vc.ru/design/587315-plagiat-vs-zaimstvovanie-v-dizayne-gde-gran-i-kak-ne-narushat-avtorskie-prava
7. Тщательно просмотрите собственные дизайнерские архивы
Разумно предположить, что перед окончательным созданием каждого логотипа вы, скорее всего, нарисуете пару десятков скетчей перед тем, как выбрать тот, что вы будете дорабатывать до финальной версии. Никогда не избавляйтесь от таких эскизов, созданных на раннем этапе, поскольку они являются ценным ресурсом. Тот факт, что какой-то из ранних скетчей не подошел предыдущему клиенту – не означает, что он не подойдет никому.
Просмотрите ваши неиспользованные работы и скетчи. Вы можете наткнуться на набросок, минимальные изменения которого превратят его в логотип, который вы как раз искали.
8. Наполните свой мозг случайными картинками
Просмотрите доски креативного блога Pinterest для вдохновения
Полистайте изображения в Google Images и Pinterest по темам, которые могут быть как схожими, так и отличающимися от нужд клиента. Потом добавьте понравившееся в таблицу изображений разных настроений.
Позаимствуйте цвет с одного изображения, форму с другого, слово – с третьего, шрифт – с четвертого. После – подумайте, как эти разные идеи можно совместить.
9. Будьте готовы воспринимать новые идеи
К концу дня вдохновение может прийти откуда угодно, в любое время. Будьте восприимчивы к идеям, которые приходят вам на ум. Нарисуйте набросок чего-либо, что приходит на ум, и вернитесь к нему позже, чтобы понять, как его можно использовать в рамках ваших нужд.
На таких ранних этапах процесса создания логотипа вам нужно позволить креативности взять верх над вами. Соберите гору идей, с которыми можно работать, возьмите лучшее от каждой из них и откиньте все остальное.
10. Займитесь чем-то другим
Дайте голове отдохнуть от работы
Если вы уже все перепробовали, и ничего не приходит на ум, не насилуйте себя. Возьмите перерыв и дайте мозгу остыть. Посмотрите кино, сыграйте в видеоигры, приготовьте вкусное блюдо или сладко вздремните. Удивительно, но отвлечение от насущной проблемы и мысли о чем-то другом могут привести к внезапному появлению необходимого вдохновения.
Нет смысла ждать, когда вдохновение придет само. Чем больше вы ищете его, тем легче будет его найти. Вы можете выявить способы, которые для вас работают и использовать их для создания новых дизайнов.
Источник
Подборка телеграм каналов от Yodiz Studio
Yodiz Life — основной канал. Дима Зубков — руководитель Yodiz, откровенно пишет о студийном бизнесе.
Yodiz School — мощный, а главное бесплатный 5-дневный курс по веб-дизайну для новичков.
Студийные тренажеры. Каждый день прокачивай навык насмотренности на примере свежих работ от лучших студий и дизайнеров мира:
Веб-дизайн
Моушн-дизайн
Графический дизайн
Смотри на веб-дизайн по-новому вместе с Yodiz Studio
Миша Розов, дизайнер с опытом 20+ лет, основатель студии Pinkman (top3 России), уже 2 года делится своими знаниями про дизайн, cinema4d, redshift, иcкуcственный интеллект, портфолио и рост дизайнеров, и про опыт построения своей студии
Также на канале проходят лайв-воркшопы, разборы работ и портфолио, карьерные консультации и всякий разный интересный стафф.
Чекнуть и подписаться тут — @wannabelikerozov17feb
