Tyler, The Creator, давний поклонник Lupe Fiasco, читает c ним трек «Paris, Tokyo» во время Коачеллы 🥹
Читать полностью…
Очень солидный ответ Дрейка
Обри прошелся вообще по всем, кто его задевал последние недели.
По Фьючеру:
“I could never be nobody number one fan / Your first No. 1 I had to put it in your hand.” – без помощи Дрейка у Плуто не было бы первой строчки Биллборда (песня "Way 2 Sexy").
Больше всего досталось Кендрику, конечно же.
Сначала – за размер ноги: "You won't ever take no chain off of us / How the fuck you big steppin’ with a size 7 men’s on?"
Потом – за предыдущую сделку с ТДЕ, в рамках которой Кендрик отдает 50 процентов доходов главе лейбла Панчу: “Extortion baby, whole career you been shook up / ’Cause Top told you drop and give me 50 like some push-ups (huhh).”
Затем – за фиты с Maroon 5 и Тэйлор Свифт: "You better do that muthafuckin show inside the bitty/ Maroon 5 need a verse, you better make it witty / Then we need a verse for the Swifties".
Не обошлось и без упоминания не очень высоких показателей по продажам последнего альбома: “Pipsqueak, pipe down / You ain't in no Big 3, SZA got you wiped down / Travis got you wiped down / Savage got you wiped down.” Альбомы Трэвиса, Сизы и Сэведжа продались лучше, чем "MMATBS".
Метро Бумину тоже перепало: “Metro, shut yo hoe ass up and make some drums, nigga.”
Не обошел стороной Обри и The Weeknd с его объединением XO: “I’m a 6 God, I’m the front-runner / Y’all nigga manager was Chubbs lil blunt-runner / Claim the 6 and you boys ain’t even come from it / And when you boys got rich, you had to run from it.” Тут Обри рассказывает, что нынешний менеджер Викенда Cash когда-то был "крутильщиком блантов" для главы его охраны Chubbs.
Строчки про Рик Росса, его полицейское прошлое и отсутствие хитов тоже на месте: “I might take your latest girl and cuff her like Ricky / Can’t believe he’s jumping in, this nigga turning 50 / Every song that made it on the chart he got from Drizzy / Worry 'bout whatever going on with you and –".
Рик Росс уже записал и выложил ответку.
Как вам дисс Дрейка?
Новый Jamie xx – 15 апреля. На фите – Honey Dijon.
В январе 2023 Джейми сказал, что его сольный альбом находится "на завершающей стадии сведения". А еще, что он много работал с The Avalanches над ним.
Получается, ждем пластинку в этом году.
Есть обложка и треклист нового альбома NxWorries:
1. ThankU (ft. Dave Chappelle)
2. 86Sentra
3. MoveOn
4. KeepHer (ft. Thundercat)
5. Distractions
6. Lookin'
7. Where I Go (ft. H.E.R.)
8. Daydreaming
9. FromHere (ft. Snoop Dogg & October London)
10. FallThru
11. Battlefield
12. HereIAm
13. OutTheWay (ft. Rae Khalil)
14. SheUsed
15. MoreOfIt
16. NVR.RMX (ft. Charlie Wilson)
17. DistantSpace
18. WalkOnBy (ft. Earl Sweatshirt & Rae Khalil)
19. EvnMore
Джей Коул официально покинул гонку за топ-3
Он заявил, что выбрал неправильный путь, что последние дни он чувствует себя ужасно и что дисс был «самым тупым, что он когда-либо делал». Сам трек он назвал кринжовым и потом спросил у толпы, считают ли они Кендрика одним из величайших. После того как все ожидаемо прокричали «да», он согласился с публикой (s/o Феде из "Тихого места").
Разочарованы – все. Поклонники Коула из-за того, что 2 дня им приходилось убеждать всех в том, что TPAB – скучный альбом, хип-хоп хеды – из-за того, что зрелище закончилось, даже не начавшись, фэны Дрейка – потому что ему теперь вывозить одному.
Я могу понять Коула. Его вообще затянули в этот биф насильно, задело по касательной, так сказать. Он вынужден был ответить хоть что-то, ведь на этих выходных хедлайнил собственный фестиваль. Но ответ получился настолько невыразительным, что лучше бы его вообще не было. Коул никогда не был про диссы, тестостерон или соревнование. В отличие от Обри, который, кажется, готовит ответ.
Проблема только в одном: что можно предъявить Кендрику? Он себя сам задиссил на «Mr Morale», у него дискография, к которой не подступится, он прожил все строчки, которые когда-либо читал. У него безоговорочно выигрышное положение, особенно сейчас, когда Коул слился.
Если Дрейк промолчит, то официально: "motherfuck the big three, nigga, it's just big me".
Привыкаем слышать флейту Andre 3000 на альбомах известных джаз-музыкантов: за последние пару недель Андре мелькнул на синглах Шабаки и Камаси Вашингтона.
Альбом первого выходит 12 апреля. На песне «I'll Do Whatever You Want» 3K играет на теотиуаканской дроун-флейте, а Floating Points – на синтезаторе и вибрафоне. В комментариях пишут, что так бы звучал прог-рок, если бы его изобрели в Африке.
Камаси же выпустит альбом «Fearless Movement» 3 мая. Описывая песню с Андре, Камаси сказал, что "их инструменты были словно крылья, позволяющие им скользить по вселенной звука".
Лучшая музыка для субботы.
Знаете, что значит термин анемоя? Я тоже не знал пару часов назад, пока не послушал альбом Vegyn – продюсера из Лондона, ныне живущего в Лос-Анджелесе. За свою карьеру он раскидал свои кредитсы как по песням больших артистов (Frank Ocean, Travis Scott), так и по андердогам (JPEGMAFIA, Dean Blunt), но раскрылся по-настоящему для меня на альбоме «The Road To Hell Is Paved With Good Intentions».
Так вот, анемоя – это ностальгия по тем временам и местам, в которых ты никогда не был. Именно такие чувства у меня вызывает этот альбом. Это вечеринка для интровертов с привкусом пасмурного утра и безразличия мегаполиса, с которым лондонец Vegyn знаком как никто другой.
Однозначный претендент на попадание в мой личный ежегодный топ. Кусочек своей любимой песни с Итаном Флинном прикрепил к посту. Прикрепил бы еще песен шесть, но хочу, чтобы вы послушали сами.
Слушать везде
Kaytranada 🤝 обалденные сэмплы
Это сейчас Кейтра разогревает Викенда в глобальном туре, пользуется большим спросом у артистов любого ранга и является героем ролика ютуб-канала "а можно потанцевальней?", а в 2016 он был просто многообещающим продюсером с саундклауда с парой очень классных ремиксов. Даже не верится, что в мае его дебютному альбому исполнится 8 лет. И это один из лучших дебютов 10-ых: яркий, свежий, с пружинистыми драм-секциями, классными гостями, уважением к своим гаитянским корням и обалденными сэмплами.
Кейтра не раз признавался в любви к Мэдлибу, поэтому неудивительно, что он тот еще диггер. Пробежался по дискографии канадца и выделил 5 сэмплов, которые мне нравятся больше всего.
🔥, если вам нравится такой формат!
Я ничего не ждал от совместного альбома Future и Metro Boomin, но даже это я не смог получить. Не хочется в который раз повторяться и говорить про незаинтересованность в собственном творчестве, про оторванность артистов от реальности, отсутствие креатива или однообразие (спойлер: на «WE DON"T TRUST YOU» все это есть). Хочется сказать, что этот альбом не справляется с первостепенной задачей, которая стоит перед трэп-альбомом. Он совершенно не качает (я его слушал и в наушниках, и на колонках). Фьючер всегда был очень сильно зависим от продюсеров, и его дуэт с Метро обычно не давал сбоев (DS2, WATTBA), но в этот раз что-то пошло не так. Кажется, Метро может клепать такие биты закрытыми глазами, а Фьючер может 24/7 фристайлить поверх них. Возможно, так и был записан этот альбом.
Зато альбом неожиданно справляется с другой задачей, которая не относится ни к Future, ни к Metro Boomin. Кендрик опять испортил праздник Биг Шону, у которого сегодня впервые за долгое время вышел сингл. Опять все обсуждают Кендрика и его дисс на Дрейка, опять никому нет дела до Биг Шона. И это очень показательно: в куплете Кендрика колких строчек, экспрессии и интонаций больше, чем на донельзя комфортном «WE DON"T TRUST YOU».
Даже не знаю, как я смог дослушать этот альбом до конца.
4/10
Фредди Гиббс – лучший рэпер из ныне живущих?
Есть у зарубежного СМИ Complex традиция каждый год выбирать best rapper alive. Они выбирают рэпера, который провел лучший год: или выпустил отличный альбом, или нараздавал крепких куплетов. Таким образом, номинация "лучший рэпер из ныне живущих" охватывает какой-то определенный период и не имеет ничего общего с рейтингом "лучший рэпер в истории". Я предлагаю взять период чуть длиннее – с 2020 года. И у меня нет никаких сомнений, что за эти 4 года никто не был лучше как рэпер, чем Фредди Гиббс. Сейчас расскажу почему.
Чтобы быть "best rapper alive", ты должен время от времени подтверждать свой статус. Нельзя выпустить один альбом за 5 лет, уйти в подполье и претендовать на место лучшего. Фредди выпустил два альбома за этот период: один очень хороший («Alfredo») и один просто хороший («$oul $old $eparately»). На «Альфредо» Фредди находится в естественной среде обитания: он записывает альбом с одним продюсером и делает это с человеком, с которым его рабочая этика совпадает на все сто. Как Фредди работает в формате "один альбом – один продюсер", мы знаем: альбомы с Мэдлибом безусловная современная классика. $$$ – дебют Фредди на мэйджор-лейбле. И на нем Фредди умудрился найти баланс между коммерческим трэп-звучанием с предсказуемыми фитами (Offset и Moneybagg Yo), забористым coke-rap и песнями-исповедями про преступное прошлое.
Фредди отлично звучит на любых битах. Ну, то есть буквально – на любых. Он делает это под теплые барабаны Юссефа Дайеса, под стонущий продакшн Джеймса Блейка, под Кейтранэйду, под типичный мемфис DJ Paul, под ретрофутуризм Алхимика и под сэмплироваанный хип-хоп Мэдлиба. Нет бита, с которым Фредди не справился бы или на котором он звучал бы неуместно.
Фредди обитает по обе стороны игры. Его востребованность как в андеграунде, так и в мейнстриме подчеркивет его разносторонность. Так, в прошлом году он гостил на альбомах Mick Jenkins и Lord Apex, а уже в этом – у Ye и ScHoolboy Q. При этом на фитах любой величины Фредди читает так, словно от этого зависит, будет ли еда на его столе завтра. Он не халтурит и не обращает внимания на статусность альбома, на котором окажется куплет.
В конце, конечно, нельзя не отметить то, что Фредди в игре почти 20 лет. И после неудачных сделок с лейблами, ложных обвинений в изнасиловании и нахождения в тени больших артистов, он находится на лучшем этапе своей карьеры. И самое главное – он все еще сохраняет голод.
Кстати, если взять период с 2019, то там тоже без шансов, потому что в 2019 вышел альбом «Bandana».
Кто может поспорить с Фредди за статус "best rapper alive", начиная с 2020 года? Мне на ум сразу приходят JID и Pusha T. Но у обоих только по одному сольному альбому за 5 лет. Кто-то из Гризельды? Им не удалось найти баланс между количеством выпускаемых релизов и их качеством. Кто-то из большой четверки (Kendrick Lamar, J.Cole, Drake, Kanye West)? Такое чувство, что их уже давно не волнует, кто будет первым.
Предлагайте свои варианты в комментариях.
Baby Rose – с классного лейбла Secretly Canadian (Faye Webster, Wesley Joseph, serpentwithfeet) – 12 апреля выпустит новый релиз, полностью спродюсированный BADBADNOTGOOD.
Послушайте первый сингл оттуда. У Baby Rose такой специфический голос, что сперва кажется будто это вокальный сэмпл 50-летней давности. Очень теплая песня, хоть и про расставание.
Треклист «Slow Burn»:
1. On My Mind
2. Slow Burn
3. Caroline feat. Mereba
4. Weekness
5. It's Alright
6. One Last Dance
Авторы телеграм-каналов, поделитесь ссылкой на свое детище в комментариях. Всегда нравится читать маленькие, уютные блоги, которые еще не испорчены количеством подписчиков и ожиданиями аудитории.
Потом сделаю топ-5 тех, что понравились больше всего 😤
слушай сюда — подкаст двух друзей, которые приглашают к себе интересных гостей и говорят о музыке.
У Егора и Макса уже были THE DAWLESS, Петар Мартич, Антон Савенко (а можно потанцевальней?) и Давид Чебанов (Pablo's Tales), Mesr (ex. Черная Экономика) и другие интересные гости.
А недавно у них вышел подкаст с AMCHI — представителем русской r&b-сцены.
Переходите в их канал, чтобы не пропустить новые выпуски!
#партнерскийпост
9 альбомов, написанные женщинами, которые я очень люблю 🌺
1) TLC – «Crazysexycool»
2) Erykah Badu – «Baduizm»
3) Sade – «Promise»
4) Little Simz – «Grey Area»
5) Snoh Aalegra – «-Ugh, those feels again»
6) SZA – «CTRL»
7) Kali Uchis – «Isolation»
8) Jorja Smith – «Lost & Found»
9) Sofia Kourtesis – «Madres»
Перехватил эстафету у Давида из Pablo's Tales
Представьте себе ситуацию: 2 энтузиаста, живущих в Восточном Лондоне, создают творческий хаб, куда может заглянуть сонграйтер, продюсер или рэпер, записать песню и стать частью проекта, собирающего миллионные стримы без помощи лейблов.
Представили? Такой проект делают Джейден Осей-Бонсу и Ашер Корнер. В таком большом городе, как Лондон, где переплелелись сотни культур и миллионы людей пытаются отрефлексировать свой опыт, получить площадку, чтобы быть услышанным, неимоверно тяжело. Так вот, эти двое дают такую возможность всем талантливым и немного обделенным вниманием.
Делают они это в рамках проекта The Silhoettes Project. И в этом году у них вышла вторая часть альбома-компиляции, в записи которой поучаствовали 45+ человек. Это смесь лампового, приджазованного хип-хопа, соула, R&B и всех других жанров, про которые я постоянно пишу на канале.
Если вам нравится Loyle Carner, Rejjie Snow, Jorja Smith или Wesley Joseph (в общем, вы просто балдеете от того, что происходит с британской музыкальной сценой последние лет 5), то смело переходите по ссылке ниже.
Слушать везде
Сверхмедитативный альбом получился у Шабаки. Особенно по сравнению с его прошлыми проектами – Shabaka and the Ancestors, Sons of Kemet и The Comet Is Coming. Это совсем не удивляет: ведь вместо привычного тенора-саксфона Шабака переключился на флейту, и танцевальные грувы сменились безмятежным спокойствием.
Даже приглашенные артисты на альбоме (Moses Sumney, Lianne La Havas), скорее, выполняют роль еще одного инструмента, они не тянут на себя одеяло, а органично дополняют звуковую палитру альбома своим невесомым вокалом.
Также на альбом есть E L U C I D (1/2 Armand Hammer), Floating Points (один из моих любимых электронщиков) и, конечно, Andre 3000, который, судя по всему, выдохнул новую жизнь в деверянные духовые.
Слушать везде
В 2022 году у Mount Kimbie вышел двойной альбом. За первую сторону отвечал Дом Мейкер, недавно переехавший в Лос-Анджелес. На ней было много приглашенных гостей, хип-хопа (slowthai, Danny Brown, Wiki) и альтернативного R&B (Choker, Liv.e, keiyaA). На второй стороне Кай Кампос упражнялся в записи аналогового, задумчивого техно. Настолько противоположные музыкальные векторы заставили усомниться в будущем группы. Но вместо тревожных новостей о распаде группы мы получили новость о ее расширении: к Маунт Кимби примкнули давние коллабораторы барабанщик Марк Пелл и клавишница Андреа Баленси-Берн. Их новый альбом – самая амбициозная и зрелая работа в карьере группы.
Забудьте про тег "пост-дабстеп", который часто ассоциировали с Mount Kimbie. На «The Sunset Violent» превалирует инди-рок и шугейз, разбавленный невесомым женским вокалом и куплетами King Krule. Уход в сторону такого звучания становится логичным, если вы послушаете плейлист с песнями, которые повлияли на «The Sunset Violent». Там сплошь рок-группы, про некоторые из которых я, например, слышу впервые: Devo, Guided by Voices, The The и Sonic Youth.
После продолжительных жанровых блужданий Маунт Кимби, кажется, нащупали свою идентичность. И она им очень идет. Песня «Empty And Silent» – любимая.
7.8/10
Слушать везде
Любите с утра выпить фильтр-кофе, открыть свой красивый ноутбук и послушать что-то умиротворяющее? У меня для вас хорошая новость: вышел новый альбом Khruangbin.
И в данной подводке нет ни грамма сарказма. Трио из Хьюстона записывает музыку, которая служит безупречным фоном для спокойного и хорошего времяпревождения. Это психоделический фанк вперемешку с классическим соулом, призванный поставить время на паузу и насладиться моментом.
Сами участники группы называют «A La Sala» "великолепно воздушным" альбомом, этаким размеренным утром выходного дня. Последние пару лет группа активно выступала на больших фестивалях, поэтому данный альбом – попытка закрепиться в статусе больших артистов, при этом оставаясь верным себе и своим идеям. В таком подходе гитарист группы Марк Спир находит вдохновение у Майлза Дэвиса: "Когда они играют быстро, ты играешь медленно. Когда они играют медленно, ты играешь быстро". То есть Khruangbin играют так, как чувствуют, как хотят, а не как надо.
И группа все еще хочет играть песни, которые звучат так, как будто ты слушаешь чилловый плейлист на Spotify, который второпях нашел, чтобы сконцентрироваться на работе. Плохо ли это? Каждый сам может ответить себе на этот вопрос, но я не имею ничего против.
Слушать везде
Дождались! Новый альбом NxWorries (дуэт Anderson .Paak и Knxwledge) выйдет 7 июня!
Ребята щекотали нам нервишки полтора года: первый сингл «Where I Go» вышел еще в октябре 22-го. С тех пор вышел еще один сингл «Daydreaming» и все. Я уже разуверился, что мы получим альбом в ближайшее время, но сегодня дуэт анонсировал «Why Lawd?»
Их предыдущий альбом «Yes Lawd!» – торжество инструментального хип-хопа и жизнерадостного флоу Энди, который я по традиции буду переслушивать весной.
Новый сингл «86Sentra» прикрепил к посту. Посмотреть на ютубе можно тут.
Вышла новая песня James Blake и Anderson .Paak (J.I.D. – на бэк-вокале), но послушать ее нельзя 😵💫
Почему? Джеймс загрузил ее на платформу Vault (пока она недоступна для моего региона). Это недавно запущенная стриминговая платформа, где подписка стоит 5 долларов.
На такой шаг Джеймс пошел после своих высказываний в социальных сетях, где он обвинил лейблы, стриминговые платформы и тик-ток в том, что они обесценивают творчество артистов и не дают им зарабатывать столько, сколько они могли бы.
"Это музыка напрямую от меня к вам, где никто не может контролировать то, что я выпускаю, или задерживать мои релизы. Для сравнения – иногда мне приходилось ждать по шесть месяцев, чтобы получить зеленый свет на выпуск музыки. Vault полностью исключает посредника. Я смогу выпускать гораздо больше музыки, чем раньше".
Также Джеймс поведал о выплатах стримингов на данный момент:
"Вот сколько артисты зарабатывают на стриминге: от $0,003 до $0,005 за стрим в зависимости от платформы, то есть один миллион прослушиваний равен $3000. Если вы подписаны на лейбл, то представьте себе, что цифры сокращаются как минимум на 50 процентов. А после расходов на менеджмент, которые составляет от 15 до 20 процентов, а также налогов и расходов на запись, артисту просто невозможно сосредоточиться только на своем творчестве".
Мнения?
Наконец-то хоть кто-то взбодрил эту клоаку: Кендрик задиссил Дрейка и Коула на альбоме Фьючера и Метро Бумина
На «First Person Shooter» Коул сказал:
Love when they argue the hardest MC
Is it K-Dot? Is it Aubrey? Or me?
We the big three like we started a league, but right now, I feel like Muhammad Ali
Huh, yeah, yeah, huh-huh, yeah, Muhammad Ali
Кендрик на «Like That» заявил, что никакой "большой тройки" не существует и что Принс пережил Майкла Джексона (😁):
Fuck sneak dissin', first person shooter, I hope they came with three switches
....
Motherfuck the big three, nigga, it's just big me
Nigga, bum, what? I'm really like that
And your best work is a light pack
Nigga, Prince outlive Mike Jack'
Nigga, bum, 'fore all your dogs gettin' buried
That's a K with all these nines, he gon' see Pet Sematary
Nigga, bum
Буквально в последнем посте я рассуждал, как первому эшелону хип-хопа не хватает соревновательного аспекта и хоть намека на голод, как Кей Дот решил всех разбудить.
Дрейк и Коул сейчас в совместном туре. В теории могут состряпать быстрый ответ. Ждем.
Paprika Magazine – журнал, который я читаю сам и рекомендую вам делать то же самое
Почему?
1) Небанальный подход.
Paprika находит незаезженные темы, которые мало кто пытается отрефлексировать. Например, как музыка аккомпанирует страданию человека, или как музыка вызывает у нас чувство ностальгии по временам, которые мы даже не застали.
2) Новый взгляд на привычные нам вещи.
Редакторам удаётся находить интересные факты и подавать их в нетипичном формате. Они рассказывают, как Timbaland сделал Stronger Канье такой, какой мы её знаем, как картина Эдварда Мунка может вдохновить на создание музыкального коллектива, и трактуют творчество Дэвида Боуи через призму постмодернизма.
3) Ощущение, что ты читаешь журнал, а не телеграм-канал.
Мне нравится, как они верстают свои размышления, как они относятся к публикуемому контенту и не гонятся за повесткой.
Подписаться можно здесь — @paprika_magazine
#партнерскийпост
Прошло чуть больше двух недель с момента выхода нового альбома Schoolboy Q, а про него уже почти никто не говорит. Так работает современная индустрия: большинство СМИ мониторят каждое передвижение Йе и Карти, а сама музыка отходит на второй план.
А на альбоме Кью все еще много интересного. Например, сэмплы. Мой любимый – сэмпл Project Pat на «THank god 4 me».
Рецензию на альбом читайте здесь.
King Krule и Mount Kimbie выпустили одну из моих любимых песен в этом году
Она с нового альбома Mount Kimbie, который выйдет 5 апреля. Кстати, группа теперь состоит не только из Дома Мейкера и Кая Кампоса. Ее состав пополнили барабанщик Марк Пелл и клавишница Андреа Баленси-Берн. Они долгое время сопровождали группу на живых выступлениях, а теперь стали ее полноценными участниками.
Песня с King Krule – мечтательная и меланхоличная одновременно. У них всегда такие получаются. Как будто идешь бесцельно в наушниках по городу, пока на небе собираются тучи, и тебя окутывает теплая волна ностальгии. И это великолепие длится почти 6 минут. Текст песни Арчи написал в своем дневнике (скрин будет в комментариях).
На «The Sunset Violent» будет 9 песен:
1. The Trail
2. Dumb Guitar
3. Shipwreck
4. Boxing [ft. King Krule]
5. Got Me
6. A Figure in the Surf
7. Fishbrain
8. Yukka Tree
9. Empty and Silent [ft. King Krule]
22 марта Nourished By Time дебютирует на XL Recordings. Почему это круто?
Nourished By Time – псевдоним певца из Балтимора Маркуса Брауна. В прошлом году он громко стрельнул с альбомом «Erotic Probiotic 2», где собрал пазл из наследия поп-музыки 80-ых, электро-фанка и сырых гитарных мелодий. Все это, разумеется, с легко ощутимым DIY-налетом (он еще и сам продюсирует). На выходе получился самый что ни на есть basement-поп – альбом буквально записан в подвале родительского дома. Вокал Маркуса, такой шероховатый баритон, придает альбому еще больше ретро-очарования.
22 марта у него выходит мини-альбом на легендарном, британском лейбле XL Recordings, в ростере которого такие имена, как The Smile, Overmono, Ibeyi, Arca и BADBADNOTGOOD.
Что мы имеем: многообещающий артист, недавно перебравшийся в Лондон, с одной стороны, с другой – независимый лейбл, чей нюх на талантливых музыкантов не вызывает никаких сомнений. Разве что-то может пойти не так?
Кусочек единственного сингла к мини-альбому прикрепил к посту. Полностью можно посмотреть тут (клип доступен в максимальном разрешении 480p).
Очень красивый новый сингл How To Dress Well
Том Крелл – более известный под псевдонимом How To Dress Well – заметный представитель поджанра PBR&B. Так называли альтернативное айренби, чей расцвет пришелся на начало 10-ых, когда практически одновременно взлетели карьеры The Weeknd, Miguel и Frank Ocean. И если эти трое чаще всего препарировали темы любви, сексуальности и порочных женщин, то How To Dress Wel – это про экзистенцию и эмоциональный надлом. Например, песня «Say My Name or Say Whatever» с альбома «Total Loss» начинается с записи бездомного подростка из документального фильма 1984 года «Законы улицы», описывающего освобождающий эффект полета. "Единственное, что плохо в полете, – говорит он, – это то, что приходится спускаться обратно в этот гребаный мир".
Звучание у Тома соответствующее: более интимное, где превалирует эмбиент и отголоски классической музыки. Когда в твоих вдохновителях одновременно Janet Jackson и Oneohtrix Point Never, то ожидать иного не приходится.
Новый альбом How To Dress Well выйдет 10 мая и называется «I Am Toward You». Синглы позволяют надеяться, что альбом не будет таким же безнадежным, как предыдущие. Послушайте песню «New Confusion» (прикреплена к посту). Это красиво.
Новый сингл Justice – уже третий с альбома «Hyperdrama», который выйдет 26 апреля!
Интро и аутро песни – оммаж композиции Идриса Мухаммада «Could Heaven Ever Be Like This». В свое время ее сэмплировали Jamie xx, Drake, Jamiroquai и многие другие.
Пока что возвращение французских электронщиков выглядит очень многообещающим. Все три сингла – отличные.
https://www.youtube.com/watch?v=mBuHO8p0wS0
