Jim Legxacy – одно из самых ярких и запоминающихся открытий для меня в этом году. Мелодист из Лондона скрещивает афробит, эмо и трэп, а на выходе получается что-то такое знакомое, ностальгическое, как будто из начала 2000-ых.
В этом году он уже успел поработать с главным бомондом британской сцены (Dave, Central Cee и Fred gain..), а на днях выпустил клип на «block hug» – песню с офигенного альбома со смешным, но говорящим за себя названием «homeless n*gga pop music».
https://youtu.be/cO_33XL11kw?si=TVxbZSNEDr24MjXJ
Моя любимая песня последних дней – «Angel» by Omar Apollo
Она из новой ипишки Омара, который в прошлом году выпустил сильный дебютник, зарекомендовал себя как next big thing нео-соула, сгонял в тур с SZA и сейчас прокладывает мостик ко второму альбому. Безусловно, любые аналогии и сравнения с «Blonde» Фрэнка – уже давно моветон, но, на самом деле, мало кто умеет в такой же интимный, хрупкий звук с пронзительным вокалом.
Слушать EP везде
Песня Фрэнка Оушена «Wiseman», которую Дрейк засэмплировал на вступительном треке нового альбома, изначально была написана для фильма Квентина Тарантино «Джанго освобожденный». Однако режиссер так и не нашел подходящей сцены для этой песни. На мой взгляд, одна из самых красивых песен в трекографии Фрэнка.
Рецензия на «For All The Dogs» – в начале следующей недели. Я пытаюсь дать альбому время. Может, я чего-то не понимаю, но пока что это невероятно скучный релиз.
У Cleo Sol вышел еще один новый альбом (второй за две недели!)
И это все тот же соул без слабых мест под продакшн Инфло, который хочется слушать вечером на хороших колонках и с бокалом полусухого многозначительно вглядываться в закат.
Британцы продолжают выпускать лучшую музыку на Земле, уже давно опережая американцев, которые погрязли в коммерции и вторичности (там всерьез обсуждают феномен Ice Spice и Sexyy Red, ребят).
Скоро, думаю, расскажу про релиз британской электронщицы Loraine James. Stay tuned.
Слушать везде
Ну если этот бит не искусство, то что тогда? 🥵
Алхимик опять выпустил наружу пачку крафтовых битов, на которые с радостью набросились два андеграундных нью-йоркских МС – Wiki и Mike. Если любите абстрактные строчки про локальный страггл не самых коммерчески успешных МС под ретрофутуристичный продакшн дяди Алка – вам сюда.
А если хотите, чтобы я собрал для вас плейлист с 30 любимыми битами Алхимика, просто поставтьте "огонечек" к этому посту.
Слушать альбом
С тех пор как я первый раз написал про Barry Can't Swim, он со своими песнями:
1) попал в саундтрек к EA Sports FC24 (ранее – FIFA);
2) попал в презентацию Apple.
У нового сингла, который выходит в преддверие дебютного альбома, интересная история:
"В октябре прошлого года я выступал в Дублине, после чего мы с друзьями отправились на канал, чтобы выпить.
Я не видел своего приятеля somedeadbeat около 6 лет, но в тот вечер он пришел на концерт. Пока все вокруг сидели пьяные, он начал читать свое стихотворение. Это было вау.
Я достал свой телефон, нажал на запись и попросил прочесть его еще раз. Короче говоря, мы сделали из этого песню".
Альбом выйдет 20 октября.
https://www.youtube.com/watch?v=bhEHMGgYRgw
Вернулись Majid Jordan, а никто даже не заметил
Видимо, артисты пропадают не только на TDE, но и на OVO Sound – лейбле Дрейка, на который и подписан канадский дуэт Majid Jordan, а еще dvsn, Roy Woods и PARTYNEXTDOOR (когда вы последний раз слышали про кого-нибудь из них?).
Тем не менее, новый сингл Majid Jordan точно заслуживает вашего внимания – это неторопливый R&B-джем с шадеобразным инструменталом и приятным гостевым участием Naomi Sharon (еще одной подписантки OVO про которую мы скоро ничего не услышим).
https://youtu.be/_LqU_BOGCbo?si=mw0qmoN731aFuzob
Новый альбом Westside Gunn – 13 октября!
И это будет идейное продолжение моего любимого альбома Ганна – «Pray For Paris». Об этом говорит и название альбома («And Then You Pray For Me»), и обложка (тоже интерпретация картины итальянского художника Караваджо, сделанная Вирджилом Абло).
Список гостей – очень внушительный и звездый. Сниппет песни с JID оставлю в комментариях, про «Pray For Paris» читайте здесь.
Перед вами не заблюренное нечто, а треклист нового альбома NxWorries – дуэта всеобщего любимчика Anderson .Paak и изобретательного продюсера Knxwledge.
Даты выхода пока нет, но я уверен, что он выйдет осенью: слишком уж долго они его тизерят (год прошел с первого сингла). Кто не слушал их предыдущий альбом «Yes Lawd!», начните с песни «Lyk Dis». Сразу все поймете.
Давно не было #VinylUpdates 🎷
Представьте себе в одной комнате Floating Points (мудреного британского электронщика), Фэроу Сандерса (возможно, лучшего тенора-саксофониста в мире (так сказал Орнетт Коулмэн)) и Лондонский симфонический оркестр. Представили? Ладно, представить целый оркестр в комнате проблематично, но у них правда есть совместный альбом.
По сути, это одна композиция, разделенная на 9 частей. Сначала она – благодаря мечтательному синтезатору – тебя завораживает, уносит в далекие дали, затем – интригует за счет игры на саксофоне Фэроу, потом – достигает своего катарсиса за счет выступления оркеста. Тут важен каждый щелчок, каждый треск, каждый полушум.
Я понял, зачем мне винил, когда впервые включил эту пластинку. Видео оставлю в комментариях.
Джеймс Блейк выпустил новый альбом
После «Friends That Break Your Heart», где Джеймс оттачивал навыки сонграйтера и записывал полноценные, очень красивые песни, британец вернулся к тому, с чего начинал – к хаусу, эмбиенту и постдабстепу, пронизанному его фирменной, леденящей меланхолией.
Вы услышите на альбоме отголоски и Mount Kimbie, и Burial, и Actress (он, кстати, будет разогревать Блейка в предстоящем туре), и самое главное – продюсерский талант Блейка, который создает монолитное полотно из, казалось бы, несовместимых звуков, белого шума и запитченного вокала.
Любимая песня после нескольких прослушиваний – «I Want You To Know».
Слушать везде
5 лет назад умер Мак Миллер
Для нас – слушателей и поклонников – Мак Миллер-человек всегда будет выше, нежели Мак Миллер-музыкант. Он никогда не был музыкальным визионером, Мак был своим в доску парнем, с которым было удивительно легко найти точки соприкосновения. Мак читал о том, что чувствует, поэтому проще простого отследить чек-поинты его биографии, опираясь на дискографию. Если у многих больших артистов есть творческие эры, то у Мак Миллера – это просто жизненные периоды.
Вот «K.I.D.S.» – беспечный колледж-рэп про травку, найки и другие атрибуты беззаботной жизни. Взгляните на обложку – ну разве у вас во дворе не было похожего парня в забавной кепке и вещах на пару размеров больше?
Вот «Watching Movies with the Sound Off», на котором Мак Миллер окончательно уходит от беспечного колледж-рэпа. Как название, так и кавер альбома прямо намекают на то, что альбом будет более личным и мрачным. В 2012 году, во время тура «Macadelic» в поддержку одноименного микстейпа, Малкольм пристрастился к прометазину. Таким образом, весь альбом также пропитан параноидальной атмосферой наркотического трипа. Биты от Clams Casino, Earl Sweatshirt и The Alchemist идеально вписались в концепцию «Watching Movies with the Sound Off». На песне «Objects in the Mirror» Мак уже робко оглядывается назад, вспоминая время, когда счастливым было быть намного проще: “I wish you caught me on a different day / When it was easier to be happy”.
«The Divine Feminine» – самый счастливый альбом Мака, вдохновленный отношениями с Арианой Гранде. На обложке – приятные, пастельные тона, в гостях – романтики-вокалисты (Anderson .Paak, Ty Dolla $ign, Bilal), в песнях – любовь и много соула, вишенка на торте – фит с самой Арианой.
Финал – дилогия «Swimming in Circles». Меланхоличные, депрессивные, самые зрелые работы Мак Миллера. На обеих обложках он выглядит потерянным, запутавшимся и безучастным. Реальность так давит на него, что он уже не знает другого эскейпа, кроме алкоголя и наркотиков. 7 сентября 2018 года он умрет от передозировки, а в его крови найдут фентанил, кокаин и алкоголь.
Мак так и не вырвался из порочного круга, так и не научился жить трезвым, не нашел ответы на вопросы, но помог своей музыкой миллионам людей. Просто будучи собой, искренне рассказывая о своих переживаниях и не боясь быть уязвимым. И это то, за что я люблю музыку больше всего – за то, что ты перестаешь чувствовать себя одиноким и сумасшедшим, потому что кто-то тоже проходит через сомнения, тревоги и боязнь неизвестности. Мак Миллеру не было равных в том, чтобы нащупывать эту связь со слушателем, этого барьера просто не существовало. Поэтому мы его так любим и так скучаем.
Покойся с миром, Малкольм 🕊
А вы знали, что у солиста группы Future Islands есть рэп-сайд проект и совместный альбом с Kenny Segal?
И это чуть не лучший абстрактный хип-хоп, который я слышал за последнее время.
Future Islands – довольно популярная инди-поп группа, где фронтменом является Самуэль T. Херринг. Если вы не следите за инди-сценой, то могли наткнуться на него двумя путями: 1) эпичное выступление на шоу Дэвида Леттермена, где он танцует как ваш изрядно подвыпивший дядюшка во время семейного застоялья; 2) его две совместные, чудеснейшие песни с BADBADNOTGOOD («I Don't Know» и «Time Moves Slow»).
Оказывается, Самуэль, выступающий под моникером Hemlock Ernst в своем рэп-альтер-эго, отменно читает рэп, а пыльные, загадочные биты Kenny Segal идеально сочетаются с его узнаваемым баритоном.
Когда я слушал недавний альбом Кенни и Билли Вудса, словил себя на мысли: что здесь делает Самуэль?! Теперь все стало на свои места.
В качестве тизера оставлю вам кусочек своей любимой песни. Альбом слушайте здесь.
Обещал держать вас в курсе: вышла совместная ипишка Smoke DZA и Flying Lotus
Что внутри? Космические биты Флай Ло, cтрого исткостовский флоу Дизы и классные фиты (Conway The Machine, Black Thought, Estelle).
Слушайте здесь
«Тима слухает» — канал для тех, кто хочет слушать новое каждый день
Меломан-журналист и редактор стриминга МТС Music Тима Фокин живо и легко рассказывает о самых интересных современных (и не очень) релизах, которые ему понравились не умом, а душой и сердцем.
На канале выходят ежедневные рецензии с рекомендацией того или иного альбома, заметки и очерки о песнях и ЕР. Часто, на канале выходят большие интервью с самыми яркими представителями современной инди-сцены России. Кроме того, Тима с юмором комментирует самые важные новости из мира музыкальной индустрии.
Переходите по ссылкам и узнавайте о 20-ке русскоязычных фрешменов в 2023, читайте эксклюзивные интервью с пост-панк группой «Брысь» и новосибирской группой UBEL. Не забудьте заценить пост об истории популярной песни Jain «Makeba» и подписаться на канал!
Слушайте музыку, она помогает! ✌️
#дружескаярекомендация
Новый альбом Westside Gunn точно не разочаровал, но, кажется, и близко не добрался до «Pray For Paris». Виной всему парочка филлеров, которые не превносят ничего нового в альбом, а просто растягивают тайминг, и засилье трэп-битов (трек с Рик Россом мне понравился, а вот все остальные с таким звучанием – не очень).
В остальном это все тот же Westside Gunn, которого мы любим и который очень любит себя: постоянно напоминает, что он не просто МС, а куратор, визионер и трендсеттер. То вставляет кусочек интервью Тайлера, где тот признается, что Ганн вдохновил его читать рэп опять, то войс какого-то кореша (?), который слушает Ганна, чтобы тоже быть "the flyest ni**a in the world".
Любимые песни: «Mamas Prime Time», «KITCHEN LIGHTS», «FLYGOD 2X», «Jalen Rose», «Ultra GriZelda», «The Revenge of Flips Leg».
P.s. Существует ли в мире бит, под который JID будет звучать плохо?
Слушать альбом везде
Рецензия на новый альбом Drake
Я люблю Дрейка. Что может быть лучше, чем включить «Take Care», когда едешь в 5 утра домой на заднем сиденье такси? Что может быть лучше, чем включить «Energy» или «Know Yourself» в разгар тусовки? Что может быть лучше, чем запостить многозначительное фото в инст и добавить подпись "lived so much for others, don't remeber how I feel"? Но со времен IFYRTITL мы не слышали ни одного крепкого, сольного альбома от Дрейка. «For All The Dogs» не меняет ситуацию; скорее, даже усугубляет. Почему так происходит? У меня есть несколько версий.
Дрейк потерял связь с реальностью. Он больше 10 лет на вершине: стадионные солд-аут туры, баснословные цифры на стримингах, преданная фан-база, любовь популярных стримеров и почти всей индустрии. Он уверен, что к чему бы он ни прокоснулся, все покрывается золотом (а порой – платиной). Наверняка его окружение даже не пытается ему намекнуть, что музыка, которую он делает последние пару лет – это невероятная скука с редкими проблесками хайлайтов. Кстати, по той же причине потери связи с реальностью он так остро реагирует на критику: приходит в личку к Энтони Фантано, выкатывает полотно в ответ Джо Баддену. И это мультимиллионер, которому скоро 37 лет.
Дрейк работает с одними и теми же людьми. Философия Дрейка – оставаться с теми, с кем ты начинал ("started from the bottom, now we're here"), что нельзя не уважать. Но сколько песен еще нам надо услышать под сонный продакшн 40? Сколько еще фитов с Патинекстдо и 21 Savage? У тебя есть доступ к самым светлам умам индустрии (от James Blake и Wondagurl до Tyler, The Creator и Kaytranada), но ты предпочитаешь записать стоковый реггетон с Bad Bunny?! Это отсутствие амбиций, творческая импотенция или незаинтересованность в собственной музыке? Обратите внимание, как круто Дрейк звучит под продакшн Conductor Williams (штатный продюсер Westside Gunn) на «8am in Charlotte». И вспомните, как зазвучал The Weeknd, когда начал работать с Oneohtrix Point Never, а Кендрик – когда начал подтягивать Baby Keem. Звучанию Дрейка нужен ренессанс, но он не случится, пока мы видим одни и те же имена в кредистах.
У Дрейка закончились идеи. Он уже не трендсеттер. Последние пару лет он им и не был, просто удачно запрыгивая на хайп-волну популярных в моменте жанров (дэнсхолл, грайм, дрилл), но сейчас канадец – безучастно следует за трендами. От количества банальных трэп-трещеток на альбоме становится плохо уже на 7-8 песне. Один из самых запоминающихся битов на альбоме – «First Person Shooter». Очевидно, у Джей Коула с селектом сейчас намного лучше, чем у Обри.
Что в итоге? Очередной неповоротливый альбом-гигант, который не предлагает ничего нового и не резонирует с рядовым слушателем. Дрейк берет перерыв после этого альбома. Нам он тоже необходим.
4/10
Новый альбом Суфьяна Стивенса довольно предсказуемо и, я уверен, заслуженно получил Best New Music от Pitchfork.
Все три сингла, выходившие в рамках промо-кампании альбома, были шикарными. Один из них вовсе заставит вас достать салфетки еще до того, как вы его включите («Will Anybody Ever Love Me?»).
«Javelin» будет первым настоящим альбомом Суфьяна как сонграйтера со времен «Carrie & Lowell». Который тоже получал Best New Music (оценка – 9.3).
Ждем альбом сегодня ночью.
Плейлист: 30 моих любимых битов The Alchemist
Что внутри? Почти 2 часа концентрированного стиля от одного из самых узнаваемых и продуктивных продюсеров современности. Представьте себе: почти все песни выпущены в промежутке с 2018 по 2023 и часто они являются частью больших совместных альбомов, а не сиротливыми синглами, не попавшими на полноформатник. Вот такая рабочая этика у The Alchemist.
Стиль Алхмика я бы назвал художественным минимализмом: его биты, пока вы ими не проникнитесь, не бьют в лоб, они как будто подкрадываются к вам. Стоит же вам увидеть картину в целом, как вы поймете: никто не создает для артистов настолько комфортный сеттинг, позволяющий им звучать харизматично, и чувствовать себя в своей тарелке.
Слушать плейлист на Spotify
Джорджа Смит идет своим путем – не по проторенной дорожке потенциальных поп-звезд. Она выпускает музыку на собственном независимом лейбле, а альбом пишет в тихом фермерском доме с друзьями детства (продюсерский дуэт DameDame*). Отсутствие мэйджора и обязательств по записи вирусных тик-токов позволяют Джордже записывать новый альбом столько, сколько потребуется. В случае с «falling or flying» – долгих 5 лет.
На нем Джорджа не становится великой певицей, зато очень ярко демонстрирует свои разносторонние музыкальные таланты. Ее вокальных данных всегда было достаточно, чтобы украсить любой, даже самый минималистичный инструментал, но на «falling or flying» звуковая палитра понасыщеннее: есть привычный для нас интеллигентный R&B, афробит («Feelings»), есть дань уважения британской электронике («Little Things» – один из моих любимых синглов в этом году) и даже бодрый поп-панк («GO GO GO»). Ну и, конечно, не обошлось без неторопливых баллад о любви, отношенияхи обратной стороне славы, за которые мы и любим Смит («Too many times», «Lately», «What if my heart beats faster?»).
К счастью, Джорджа не стала второй Эми или второй Шаде. Она сохранила аутентичность в своей музыке, не свернула в сторону бездушной коммерции и записала очень красивый альбом о своих переживаниях.
8/10
Слушать везде
Джеймс Блейк выпустил первую часть видео о создании «Playing Robots Into Heaven»
Во-первых, это я вам так ненавязчиво напоминаю про его альбом, который по итогам года наверняка войдет в мой личный топ-5 (я лайкнул 8 треков из 11). Блейк в очередной раз доказал, что мы обязаны включать его в список одних из самых талантливых музыкантов поколения.
Во-вторых, Блейк делится интересными подробностями создания альбома: боится, что аудитория его отвергнет из-за слишком гротескного звука, показывает свою студию, которая похожа на панель управления космическим кораблем, рассказывает, насколько важен сеттинг при прослушивании музыки.
https://youtu.be/2RrTNH7_u-s?si=q6htvopsdj-0Tair
у Даниеля, автора канала «мама, я продюсер», продюсера и менеджера с 8-летним стажем вышел аудио-курс CODE-X 1.0. курс стилизован под рэп-микстейп, потому можно расценивать это как дебютный релиз, хех
за время карьеры Даниель поработал с одними из самых именитых представителей рэп-сцены, такими как: PHARAOH, BOULEVARD DEPO, MNOGOZNAAL, JEEMBO, ЛСП и ROCKET. Кроме того, продюсировал творческие объединения — DEAD DYNASTY & YUNGRUSSIA . послужной список солидный
кому и чем будет полезен курс?
начинающим артистам и битмейкерам поможет сфокусировать свое внимание на по-настоящему важных вещах.
опытным артистам и битмейкерам поможет разобраться в причинах творческого застоя и подскажет как выбираться из кризисных ситуаций.
менеджерам и продюсерам подскажет способы сохранения своего ментального здоровья в условиях жесткой игры и обратит внимание на тонкости рабочего этикета. Переворачивать игру непросто, вы знали?
условия и стоимость доступа к CODE-X 1.0 по ссылке.
#дружескаярекомендация
Завтра, кроме новых альбомов Doja Cat и Bakar, будем слушать совместный релиз Wiki, MIKE и The Alchemist, который называется «Faith Is A Rock».
Чилловые биты Алхимика с вальяжной подачей обоих – тандем, созданный если на небесах, то точно на атмосферных улицах Нью-Йорка, залитых теплым, закатным светом.
Первый сингл и клип на него полностью смотрите по ссылке.
Я не знаю, как Inflo это делает, но сегодня он опять выпустил идеально спродюсированный альбом. Это релиз Cleo Sol – британской певицы, исполняющей бархатный, мажущий (по-другому сказать не могу) соул, участницы группы Sault и частой коллабораторки Little Simz. Слушайте его здесь.
На секундочку, вот список альбомов, которые Inflo полностью спродюсировал, либо же поучаствовал как продюсер:
– Michael Kiwanuka – «Love & Hate»
– Jungle – «For Ever»
– Little Simz – «Grey Area»
– Michael Kiwanuka – «Kiwanuka»
– Sault – «5»
– Sault – «7»
– Sault – «Untitled (Black Is)»
– Sault – «Untitled (Rise)»
– Cleo Sol – «Rose in the Dark»
– Sault – «Nine»
– Cleo Sol – «Mother»
– Little Simz – «Sometimes I Might Be Introvert»
– Adele – «30»
– Little Simz – «No Thank You»
Недавно я спрашивал себя, чье продюсерское имя станет таким же нарицательным, как имена J Dilla и Madlib. А вот и ответ.
У нас есть претендент на самую красивую обложку в этом году (музыка не менее красивая)
Это альбом американского сонграйтера Anjimile, записывающего то ли альт-фолк в духе Кары Джексон, то ли арт-поп в духе Мозеса Самни. А если серьезно, то представьте себе Суфьяна Стивенса, но не под убаюкивающие, акустические гитары, а под зловещие инструменталы, предшествующие апокалипсису.
В текстах у Anjimile полная безнадега о том, как обесценивается его человечность, как чувствовали себя его родители, пока он не поборол алкогольную зависимость, о полицейском беспределе и об отсуствии эмпатии вокруг, но звучит это чертовски красиво.
Слушать везде
Ezra Collective стала первой джаз-группой, выигравшей Mercury Prize!
Для меня это большое удивление, потому что в моем топе было три кандидата: Fred Again..(за заслуги, так сказать, держа в уме предыдущие две части Actual Life), Loyle Carner (мой личный фаворит) и Jessie Ware c тепло принятым критиками альбомом.
Однако жюри Mercury Prize опять подтвердили свою непредвзятость и выбрали сердцем, а не какими-то цифрами, хайпом или публичными ожиданиями.
Альбом Ezra Collective слушайте тут.
«Только Jay Z мог сделать вечеринку из похода в библиотеку» — сообщает репортер CNN и нисколько не преувеличивает. Благодаря выставке «The Book of HOV», освещающей творческий путь 24-х кратного обладателя премии Грэмми и самого богатого рэпера на планете, Бруклинская публичная библиотека бьет рекорды посещаемости.
Ржавое баскетбольное кольцо без сетки, слепок рук, кассета клипа «99 Problems» и воссозданная студия Roc-A-Fella Records — специально для The Blueprint Ольга Шелест отправилась в родной район Картера, купила читательский билет в библиотеку и прикоснулась к великому.
Не будем забывать, что данный канал также выполняет функцию по отслеживанию всех активностей Лойла Карнера. Поэтому принес вам его крутейшее выступление на фестивале в Рединге с песней «Still».
Сколько ни смотрю его лайвы, всегда удивляюсь, насколько у него лояльная, поддерживающая публика. Вот здесь, кстати, спрашивал у музыкального журналиста Паши Борисова, который живет с Лойлом на одном районе, про феномен его популярности.
«Still» – песня со второго студийного альбома британца «Not Waving, But Drowning». Классный альбом с фитами от Sampha, Jorja Smith, Jordan Rakei и Tom Misch.
В интервью Vulture Сэмфа подтвердил, что его новый альбом выйдет в октябре!
Он записан под влиянием рождения дочери, которая появилась на свет в 2020. То есть будет лишен тревожно-параноидальной атмосферы «Process», что не может не радовать.
Альбомы, которые я очень жду этой осенью (часть 2)
Первую часть читайте в закрепленном посте.
Sufjan Steven – «Javelin»
Дата выхода – 6 октября
Без преувеличения великий сонграйтер возвращается к тихому, пронзительному фолку, который будет для вас верным спутником в моменты отчаяния, грусти или глубокой рефлексии. Суфьян признался, что это его первый альбом со времен «Carrie & Lowell» (рейтинг на Metacritic – 90), где не будет экспериментов и электронных выкрутасов. Только спокойные, акустические баллады о том, что всех нас окружает и как со всем этим справляться.
Послушайте первый сингл и убедитесь сами.
Barry Can’t Swim – «When Will We Land?»
Дата выхода – 20 октября
Мой любимый электронщик момента со классного лейбла Ninja Tune. Барри – шотландец, который сейчас живет в Лондоне. При записи треков Барри задейстует много живых инструментов (клавишных и струнных), вдохновляется джазом и афробитом, поэтому его музыка мне кажется такой красочной, живой и чувствительной.
Первый сингл с альбома – feel-good хаус, сэмплирующий испанского артиста Baiuca, который скрещивает галисийскую этническую музыку с электроникой. Второй сингл – интеллигентный хаус с вокалом английской певицы Låpsley, а третий – летний бэнгер с сэмплом бразильской группы Trio Ternura. По словам самого Барри, он стремится создать свое звучание, вдохновляясь такими группами, как The Avalanches и Maribou State. Очень амбициозно, но, как показывают синглы, небезосновательно.
Black Pumas – «Chronicles of a Diamond»
Дата выхода – 27 октября
Что ж, если вы тоже немного подвержены ретромании, коллекционируете винил и хоть раз были в магазине пластинок, то наверняка встречали там дебютный, одноименный альбом техасской группы Black Pumas. Ничего удивительного: дуэт Эрика Бертона (вокал) и Адриана Кесады (гитара) так умело переосмысливает соул 70-ых, что руки так и чешутся купить их пластинку. С этим релизом они были номинированы на Грэмми в категории “Лучший альбом”, где проиграли Тэйлор Свифт, но получили свой кусочек славы и охвата.
«More Than a Love Song» – единственный пока что сингл с нового альбома. Это духоподъемный гимн и ненавязчивое напоминание о том, что у нас всегда есть повод порадоваться жизни. Об этом же говорит Эрик Бертон в пресс-релизе: “Я надеюсь, что когда люди услышат альбом, они почувствуют то же волнение, которое мы испытывали во время его создания. И я надеюсь, что они поймут, что радоваться жизни - это не синоним того, чтобы иметь все, о чем ты когда-то мечтал. Это выбор, который мы делаем каждый день, двигаясь вперед”.
Sampha – «Lahai»
Дата выхода – TBA
Даже не верится, что я пишу это: новый альбом Сэмфы выйдет совсем скоро! Да, пока что у нас нет точной даты выхода, но все указывает на то, что релиз состоится уже в этом году: 1) в конце июня вышел первый сольный сингл британца за 6 лет, где на барабанах играл Yussef Dayes, а с вокалом помогали Yaeji и Лиза-Каинде Диаз из группы Ibeyi; 2) на прошлой неделе Сэмфа презентовал обложку альбома и объяснил название: Lahai – это имя его дедушки и среднее имя самого артиста.
Почитайте здесь, почему его предыдущий альбом я так люблю.
