Не важно на сколько вы лояльны к Галь Гадот, Heart of Stone все равно говнище.
На первый час мы имеем две экшен сцены, и те никакие. Не видно ни лютого графона, ни масштаба в плане локаций.
И эти претензии не бьются с амбициями, на которые претендует фильм. Стриминг заявляет это, как свою новую большую франшизу, за которую они готовы заплатить Гадот восьмизначную сумму. Но выглядит все это блекло. Мир фильма состоит только из MI6 и Союза. Больше тут ничего не существует. Скудно, и скучно.
Персонажы «мертвы». Даже харизмы и статности Галь не хватает. Ни у кого нет никакой черты характера, или визуального чего-то, что могло бы их отличать от других существующих суперагентов и суперзлодеев. То же самое у них внутри. Чисто роботы какие-то, а не живые люди, спасающие мир, и имеющие хоть какие-то эмоции.
Это очень невзрачный боевичок, как и Red Notice с той же Гадот, или Grey Man. Занудный, стандартный, и без какой-либо идеи.
Вот вам пару кадров, стерильных и базовых. Ну вот как можно делать так никак?
«Импостер» оказался фильмом, которому очень не хватает хронометража, чтобы и хорошую экспозицию дать, и в вопросе социальных сетей покопаться. Получается относительно поверхностная, пусть и интересная картина, которая больше да, чем нет.
Видно, что полутора часов не так уж достаточно, чтобы нормально ввести в курс жизни главного героя. Люк появляется спустя 10 минут, после начала. Что зачем и почему непонятно. Очевидно, что это ради сохранения интриги, но можно же было чуть больше показать, как он смотрит на мир, а не просто дать стакан пива, и рассказать, что у него свадьба впереди.
При этом, после падения, фильм дает хороший буст происходящему, и становится интересно. Тут есть над чем подумать в контексте себя, или хотя бы представить чтобы мы с вами делали, оказавшись в такой ситуации. Драйвовое повествование, пусть и наивное, не дает заскучать, и сбавляет обороты только в третьем акте.
Понравилось как показали на экране соцсети. Да, глубинного анализа не получилось, но зато визуально все оформлено хорошо, с приятными всплывающими окошками, трансляциями на «ютубе», и красными страшными словами, которые в какой-то момент растекаются по стенам люка. Вот если бы еще поговорили про саму соцсеть, и тех, кто там сидит, подписывается на аккаунт, и пишет посты с комментами, то тогда получилось бы крутое социальное высказывание. А тут никакого учения и нет, просто наличие, и все.
Если любите такой формат, с некой тайной, то посмотрите обязательно. Вам понравится подача, и критичные ситуации. В начале вы будете строги в плане реализма, но потом вас попустит.
Закончу текст маленьким интерактивом. Я очень хотел ко вчерашнему обсуждению создать гугл-форму с вопросами про буллинг, дать вам ссылку, посмореть какие результаты будут, и рассказать об этом там. Но не успел. Поэтому делаю это сегодня в формате вопросов.
Всего несколько вопросов. Будет круто, если ответите, и сможете поделитесь этим в вашим чатах или около того.
Само собой все анонимно.
Пятый «Индиана Джонс» появится в онлайне 29-го августа, спустя всего два месяца, с момента начала проката в США. Хотя можно и сегодня это делать, ибо фильм — главный провал Дисней в этом году. Держать его в кинотеатрах при живой «Барби» смысла нет.
Фильм стоил студии 294 млн долларов. Плюс, маркетинг около 100 лямов. Не надо быть гением, чтобы понять — блокбастеру нужны 800 млн по миру минимум по итогам прокату, чтобы принести прибыль студии.
Сейчас сборы у фильма 369 млн, и вряд ли они пересекут отметку в 400 млн. На второй уик-энд «Инди» рухнул на 56%, уступил место менее хайповому «Астралу», и не смог собрать и 30 млн. Далее фильм лишь падал, и как бы намекал, что зрительского интереса ноль.
Если говорить про убытки — они по ходу составят как минимум 250 млн долларов. Это прям жестоко, но ожидаемо, даже без учета холодной прессы.
У фильма такого масштаба, который создавался сквозь боль, был очень вялый маркетинг. Ну был показ на Каннском кинофестивале, чья аудитория тупо мимо конвейера Дисней. Ну пару фотосетов было у Фиби Уоллер-Бридж. И все. Форда не видно, не слышно, пресс-тур никакой, спецпроектов почти нет. Даже постеры и трейлеры были слабыми. Отсюда и ничтожные 171 млн в штатах на прошлой неделе.
А вообще, я только недавно обсуждал с подругой дуэт Трента и Росса, и что у них самое самое любимое. Я уже говорил об этом здесь пару лет назад, но недавно я вспомнил про эту песню, и она снова меня разнесла.
Называется она «Epiphany», и она из саундтрека мультика «Душа» — самого взрослого произведения студии Пиксар.
Трек невероятно трогательный и нежный, лишенный резких скачков, аккуратно накатывающий, и имеющий одну кульминационную часть, которая похожа на озарение. Мне под эту музыку всегда хочется плакать. Не потому что что-то плохо. Просто она трогает мою душу, задевает без вреда.
А еще невероятно, что этот трек так не похож на персоналии Резнора и Росса, что аж мурашки.
Послушайте. Надеюсь вам понравится.
Продолжаю смотреть Silo, и на 6-й серии увидел в сериале Финчера.
Дэвид, снимая свои детективные триллеры, по типу «Семь», делал расследование частью жизни своих главных героев. Это не просто расследование преступления, где надо найти виновника, они завязаны с внутренним миром персонажей.
И вот в Silo это ощущается больше, чем в прочих похожих сериалах. Выступая на поле постапокалипсиса и детективщины, создатели не просто делят эти две вещи, а соединяют между собой с помощью персонажей, которые желают найти убийцу, узнать причины убийства, и понять, что там за окном бункера. Героиня Ребекки Фергюсон не просто врывается сломя голову в комнату, чтобы найти улики. Она изучает, рассматривает, думает на месте, вспоминая своё прошлое, того, кого любила. Финчер тоже любит окунаться в прошлое своих героев, чтобы сделать их более емкими. И вот если бы в Silo не было бы такого, а были бы просто базары о том, что же за окном, умер ли окружающий мир, и врут ли им их правители, было бы слишком линейно, то есть скучно.
Ребята, наш друг Андрей Капцан попал в беду. Выручайте! Все реквизиты на картинках. 🆘
Ссылка на пост
Реквизиты для помощи Андрею:
89219022476
Сбербанк
Глеб Ланне
USDT (trc20)
TFT3EsgYtGHq3LkKRjG1szxSW1tPZehN2C
Большой день для поклонников «Миллиардов»: сегодня мировая премьера финального сезона сериала 💰
Сюжет про противостояние миллиардера Бобби Аксельрода и прокурора Чака Роадса основан на реальных событиях — за основу сценаристы взяли настоящие финансовые авантюры. Правдоподобно и всё, что касается еды: фанаты проекта даже составили подробный список ресторанов и блюд, которые заказывали герои.
🍕 Когда зрители впервые видят Бобби Аксельрода на экране, он ест простую пиццу. «И лишь после, когда мы узнаём о шикарном образе жизни Бобби, мы понимаем, как много значит тот факт, что он всё ещё ходит в любимую пиццерию своего детства», — пояснял создатель сериала Дэвид Левьен.
🥪 Соперник Бобби, прокурор Чак Роудс, ежедневно посещает лучшие рестораны, но тоже любит простую пищу: правда, ест он её иногда от переизбытка эмоций. Так, в одном эпизоде Чак, находясь под властью чувств, буквально за секунды проглатывает сэндвич с мясом.
🥩 То, что герои ведут себя «хищно», создатели сериала подчёркивают, показывая зрителям их отнюдь не вегетарианские предпочтения в еде. В одной сцене противостояние прокурора с помощником происходит в мясном ресторане — и заказанная ими огромная тарелка баранины как будто дополнительно показывает их характер.
Подобных сюжетных ходов в сериале множество: еда в «Миллиардах» играет важную роль.
👉 А у вас есть любимый фильм, в котором еде отведено важное место?
Азбука вкуса
«Братья Марио» оказался прям невероятной отдушиной, и настоящим путешествием для всей семьи. Путешествием в своё прошлое, и своё будущее.
Первое, за что хочется сказать спасибо — правильные и аккуратные отсылки к игре: беготня по Бруклину, демонстрация знакомых атрибутов игры, полоса препятствий от принцессы, и конечно музыка. Видно, что создатели не хотят паразитировать на наследии игры, уважают это, и приятно заигрывают этим со зрителем. Для взрослых все это станет отличным ностальгическим моментом, а для зрителей помладше прекрасным аттракционом.
Анимация очень сочная, детальная, с достаточным количеством больших локаций, есть даже сцена с машинками, которая прям Mad Max для всех возрастов. При этом создатели не стали распыляться на персонажей, сосредоточив своё внимание на посыл, который здесь очень хороший и правильный о том, что ради близких мы готовы на все, даже в моменты, когда нам страшно, и когда в нас не верят.
Тема отцов и детей в мультике стоит прямее всех. Братья Марио и Луиджи сталкиваются с тем, что их семья в них не верит. Но при этом, нельзя сказать, что это доказательство самодостаточности является катализатором мультика. Да, желание не просто быть крутыми сантехниками, а спасти целый Бруклин как бы намекает, что братья готовы прыгнуть выше головы, чтоб доказать, но движущей силой к их поступкам становится братская любовь. «Когда мы вместе — нас не победить» заявляет один брат другому, и благодаря осознанию этой мысли они справляются со злом, параллельно доказывая своим близким, что они могут. С детской наивность герои эволюционируют, и в какой-то момент бояка Луиджи вдохновляется своим братом, и наконец-то становится тем, кем был его брат всегда.
Если продолжать про сценарий, то очень понравился прием, где против принцессы по факту никто бороться не хочет. Это интересная деталь с точки зрения главного конфликта, которая является прозрачным намеком на то, что из-за любви люди делают глупости разной величины. Будь то несуразные слова, или же желание завоевать кого-то. И пусть в финале все же происходит битва между добром и зло, зло изначально просто хотело найти себе кого-то, кто будет рядом. Звучит дико, но понятно почему тут такое есть — мультик преимущественно детский, безопасный. Во взрослой жизни все куда более жестоко (нам ли не знать, да?), поэтому на полтора часа создатели просят нас забыть об этом, и пофантазировать.
Короче, «Братья Марио» невероятно живой и искренний мультфильм, который сможет поднять настроение, окунуть в ностальгию, и объяснить своим младшеньким каким можно быть.
Очень достойный контент, очень вам советую.
у нас были мультимиллионеры которые знали как остановить старение до того как это стало модным
Читать полностью…Я постараюсь быть лаконичным — сегодняшнее обсуждение после показа «Импостера» — это круто!
Я не медийный, для меня такие штуки в диковинку всегда, и я реагирую на них радостно. Радостно, что много людей было, радостно, что никто не ушел за эти полтора часа, радостно, что было о чем поговорить.
Но главнее радости тут благодарность A-One. Ребятам, которые позвали меня не потому что мы друзья, а потому что они посчитали, что мне есть что сказать. Спасибо вам большое. Вы даже не представляет как это важно для меня.
Спасибо большое всем. Смотрите не то кино, которое правильное, а то, которое хочется. И не забывайте, что и говорить о нем вы можете тоже так, как хочется вам.
И спасибо Алёне и Ануару за приятный дискасс.
Короче, спасибо всем. Правда.
Доброе утро с саундтреком мультика «Черепашки-ниндзя» от Трента Резнора и Аттикуса Росса.
Послушать можно вот здесь
Очень красивая Эмма Стоун в новом Лантимосе.
Очень верю в Стоун в этом фильме. Есть ощущение, что будет хороший перфоманс
Главный слух недели: Дисней хочет пригласить Флоренс Пью на роль Рапунцель в новой экранизации классической сказки.
Идеальный кастинг!
Всегда считал, что настоящая любовь к фильму или сериалу — это внимание к таким вот деталям. Видимо, в Азбуке вкуса любят «Миллиарды».
Надо наконец-то начать смотреть сериал. Только «Наследников» досмотрю.
Продолжая про Галь Гадот — шпионский боевик Нетфликса, за который актриса получила восьмизначный гонорар, оказался ни рыбой ни мясом. Пишут, что это калька на все другие шпионские блокбастеры, только с меньшим масштабом, и без каких-либо запоминающихся приёмов. Базовые файтинги, погони и пальба.
Нетфликс в своё время заявляли, что собираются сделать из этого большую крутую франшизу, но с таким вялым рейтингом им впору объединить этот фильм с другим убогим проектом стриминга Grey Man, и сделать этакую мультивселенную говна.
Первый кадр фильма «Лучший вид», который покажут на кинофестивале в Торонто.
Многие называют фильм первой серьезной проверкой таланта Дженны Ортеги.