У ПЖ новый, эпохальный для редакции выпуск — впервые на обложке не иллюстрация, а живой человек.
Выпуск посвящен кино, и наверно, на волне успеха «Комбинации», или хайпа вокруг «Аноры», стоило поставить на обложку кого-то из молодых. Базыкину, или того же Эйдельштейна.
Но зато сразу считываются вайбы сериала «Первый номер».
Красивый постер «Пришельца» Вани Соснина.
Напоминаю, что этот фильм — одно из лучших, что случалось с нами в этом году. Обязательно сходите.
У меня вчера случился эмоциональный диалог, в котором одна девушка сказала мне, что наш с ней разговор в августе после одного из показов, где я был спикером, помог ей решиться заняться тем, о чем она давно мечтала, но боялась.
Чувства я испытал невероятно теплые. Круто осознавать, что ты просто говорил с человеком, и был искренним, и его это зарядило. Ну и конечно классно, что люди понимают, что никогда не поздно. Наверно поэтому я и впечатлился недавней движухой «Время театра», о которой рассказывал. Это там, где непрофессиональные актеры снялись у Вани Макаревича.
По сути, вы можете так же. Просто подписываетесь на тг-канал ребят из «Время театра», записываетесь к ним на курсы, и учитесь тому, о чем давно мечтали.
Почитать всякие подробности можно у них на сайте. Он простой и понятный: https://vremya-teatra.art
Выходим с госпожой Лукиной @superficialspacecadet в активную фазу нашего подкаста «Подковерные игры».
Читать полностью…Посмотрел за завтраком первые две серии «Жвачки», которую PREMIER выпустил этой ночью. Неплохой молодежный тайтл, рассказывающий о том, что некоторые блогеры реально моральные уроды. Снято базово, но зато впечатляет экспозиция на целых две серии. В них ломаные дети, у которых травма на травме, определяющие их молодость. Само собой, в будущем они пересмотрят свою жизнь, отношение к прошлому и настоящему (по крайне мере должны), но пока наблюдать за этими аморальными поступками интересно. Прикольно, что главные герои почти все жестокие твари: тупые мажоры на папиных кабриолетах, стримеры без каких-либо принципов, и конечно ебаные абьюзеры.
Для тех, кто не в курсе, актеры Антон Рогачев и Даша Балабанова, которые разыгрывают главную карту сериала, в настоящей жизни встречаются. Отсюда смотреть как рогачевский блогер Ганс просто забивает на девушку Галю любопытно. Видно, что ему надо сдерживать симпатию в кадре, в то время как Гале этого делать не надо. Достаточно контрастный дуэт.
Вообще, это второй к ряду сериал PREMIER, где на первом плане молодые актеры: Рогачев, Балабанова, Антон Артемьев, мой любимый Лева Зулькарнаев, замечательные Маруся Фурина и Кариша Александрова. На них держится все повествование, они катализатор всего, и они постоянно на виду. Как по мне, это грамотная актерская нагрузка в контенте, с возможностью раскрыться.
Главное, чтобы дальше сценарий не скатился в сопли и слюни, и продолжил исследовать моральные вопросы, а не любовную любовь. У нас этой любви в сериалах как грязи. Точнее, как историй про криминал и 90-е.
Помните байопик про боксершу Кристи Мартин, которая стала первой женщиной в мире, попавшей в Зал Славы бокса США? Её еще должна сыграть Сидни Суини.
Так вот. Это первое фото со съемок фильма.
Ну, мадам нашу не узнать. И это круто!
«Эль Русо» — редкий пример российского сериала, который выглядит как ремейк иностранного фильма.
Начинается тут все плюс-минус как в «Свидетеле» с Харрисоном Фордом, только вместо амишей староверы, а само действие разворачивается в Аргентине. Причем сравнения с кино полностью оправданы: уже на визуальном уровне «Эль Русо» совсем не выглядит как типичный телевизионный проект, да и смотрится сериал как полноценный фильм, просто разбитый на несколько эпизодов.
В новом выпуске обсуждаем, получилось ли у создателей «Эль Русо» превзойти «Свидетеля» (спойлер: да!), какие тут есть интересные режиссерские решения и чем уникален образ героини. В гостях — Светлана Иванова, исполнившая одну из центральных ролей в сериале.
Осторожно: в выпуске рядом звучат слова «постмодернизм» и «метамодерн», а еще — спойлеры!
Подкаст доступен в Яндекс Музыке, Apple Podcasts, Spotify, Castbox и других сервисах. Выпуски наших подкастов можно послушать на YouTube-канале «Подкасты Кинопоиска».
Новости с недавно завершившегося Хоррор Феста — картина «Крик. Сезон призраков» получила награду за «Верность традициям слэшера в современном мире». Гордимся 🖤
Благодарим зрителей, организаторов и коллег — на фото по порядку @filmomandab, @pollydaily, @remizorro, @kinovodstvo и, конечно, @oembox за четыре дня ужаса, веселья и мурашек!
«Крик. Сезон призраков» — история о молодой актрисе, которая присоединяется к касту ярмарочного «дома с привидениями». Вскоре ее коллеги-актеры начинают таинственно исчезать один за другим. Выясняется, что за этим стоит загадочный убийца в маске – он превращает сценарий «дома с привидениями» в реальность, а в ночь на Хэллоуин жестокость становится беспредельной. Безжалостный убийца угрожает расправиться со всеми, кто осмелится войти в дом.
Не прощаемся — выпустим хоррор в прокат 24 октября. Билеты😱
#хоррорфест2024
Кстати. Посмотрел прогнозы сборов «Аноры» за первые выходные, и цифры очень не очень. Думаю дело в том, что прокатчик просто никак не продвигает фильм. Нету наружной рекламы в подземке, не висят постеры на улицах (а как бы красиво смотрелся этот постер вечером в подсветке). Нету спецпроектов, нету никаких статей, коллабораций, хотя фильм как будто бы идеально лег бы на сотрудничество с каким-нибудь дейтингом, магазином или секс-медиа. С тем же PurPur. Можно было бы купить интеграшку в классный подкаст «Правило 34» на крайняк.
Хотя, чего сокрушаться, когда у тебя прокатчик, который не может правильно написать на постере имя персонажа из книги. Или в своих же социальных сетях поставить нужный кадр из фильма, а когда им указываешь на эту ошибку, они молча удаляют пост как будто ничего не было. Хотя можно отшутиться, запустить флэшмоб, прости господи.
Короче, лучше бы фильм у нас прокатывали A-One или Вольга. Они работать умеют, в отличии от всяких вялых Arna Media/Атмосфер Кино. Даже когда нет бюджета, эти две конторы могут делать грамотно, интересно и креативно.
Смотря «Анору» испытываешь странное ощущение, что никто, кроме Марка Эйдельштейна. Огромный вопрос что за потусторонние силы помогали Шону Бэйкеру найти Марка, и взять его в фильм. Он идеально вписался на роль сынка-мажора, который боится брать ответственность, и не хочет взрослеть, работать и вот это все.
Марк искренне верит в тот формат жизни, который проживает в «Аноре». Он не понимает какой смысл ему работать у бати, если лаве и так дохуя. При этом, он непоколебим в плане взаимоотношений с предками — что сказали, то и сделал. И не важно что на кону, особняк в штатах, vip-стрипухи, или жена. Он летает в облаках также, как летает бухой между заведениями. Чисто двигается на автомате, и включает голову только для того, чтобы избежать отцовского ремня.
И в этих эмоциях, в этом проживании ситуаций, Марк шикарен. Не перегибает, пугающе вовлекается. А если держать в голове, что в жизни Марк совсем не такой, максимально простой и земной, эта роль становится еще лучше.
Идеальный кастинг.
Большой тизер «Электрического штата» — одного из самых дорогих фильмов за всю историю кино.
Премьера 14-го марта на Нетфликсе.
https://youtu.be/9gUDaPTPxwo?si=JaVHzFX7JlkhW-C0
Режиссер Шон Бэйкер не первый раз в своих фильмах дает слово работникам секс-индустрии, но впервые делает это очень понятно, тем самым нарекая «Анору» своим самым народным фильмом. Для всех. Не только для нас с вами, потому что в кадре актеры из России орут благим, вдрызг запиканым матом.
«Анора» чуть ли не первый фильм Бэйкера, сценарий к которому он писал в одиночестве, без своего закадычного Криса Бергоча, и возможно именно поэтому фильм получился таким драйвовым. Тут никто не размусоливает, нет пустынных сцен без слов. Бэйкер сразу демонстрирует реалии жизни нашей Эни, а потом отправляет её за границы дозволенного, в сказку, о которой она всегда мечтала. Все тут понятно, кто безвольная малолетка, кто боится потерять работу, а кто её делает, и при этом остается человеком.
Рушит он этот воздушный замок аккуратно, равномерно. Не скатываясь в сопли, держа на уровне комедийную составляющую, и не забывая о «подумать» и «осознать». Понятие любви тут размыто, а любовь к себе незнакома. Все логично, и отвечает состоянию героев: кому-то банально не хватает внимания, а кого-то привозят на лимузине туда, где тебе делают предложение руки и сердца. И как тут откажешься, если всем сердцем хочешь верить в такое.
Во много всему этому помогает кристальность Майки Мэдисон. Она настолько четко и досконально передает ощущения и реакции, так органично смотрится со своей боевой харизмой, за которой скрывается ранимый человек, что к концу фильма ты и радуешься за неё, за то, как она держит лицо, и в то же время сожалеешь ей. А последние 20 минут тебе становится трудно смотреть ей в глаза. Сильнейшая актерская работа, пусть и вряд ли оскаровская.
Зато, очень весело смотреть в глаза Юры Борисова, и видеть там ахуй, граничащий с трепетом. Удивительно, но Юра сумел взять на себя и комичную, и чувственную часть. Он с двух рук качает нас на этих эмоциональных качелях, чтобы в конце предложить остановиться, откинуть сидение в машине, и дать волю чувствам.
Здесь даже драматизм построен на чувстве. На осознании каким бывает жестокий мир, и что реагировать на него слезами можно. Чтобы стать сильнее, чтобы пожалели, чтобы не обижали. Эни все это проживает, оставляя за кадром перемены в своей жизни. Или просто это мы с вами верим в эти перемены?
Хороший фотосет Даши Руденок, которая как бы намекает создателям киновселенной Bubble, что она готова сыграть Женщину-Кошку, и нахуярить Майору Грому.
Читать полностью…На завтрашний показ «Аноры» в кинотеатре «Октябрь» проданы все билеты.
Намечается народное кино.