11353
Лучшие истории об архитектуре «повторного использования»: реконструкция, редевелопмент. https://t.me/reusearch Автор: Марина Юшкевич @maryushkev - историк архитектуры, журналист, преподаватель БВШД. РКН https://gosuslugi.ru/snet/6a5dcec32e3c12b93fca3d49
#безлишнихслов Очень обаятельная реставрация фермерского дома Oberbuchfelder XVI века в итальянском Лайоне (Трентино).
Реставрация удалась, а вот съемка нет. Такое впечатление, что взял с собой только портретный объектив. Ну серьезно, ни одного кадра со зданием целиком, одни детали, обидно.
Авторы: Raumdrei Architekten
Фото: Gustav Willeit
Моя подруга, прекрасный архитектор общественных пространств Гульнара Сафарова, вернувшись на днях из Китая, говорит: #Китай не потряс, города выглядят бездушными, но вот общественные пространства, особенно те, что постиндустриальные, конечно, надо видеть. Я тоже так думаю и все собираюсь с силами долететь. А тут как раз в тему новая трансформация. Начну с #былостало – тем более попалась такая славная gif-картинка. Это бывшие склады в Фошане, которые стали общественным пространством.
Вообще геодезический купол по мотивам Бакминстера Фуллера украсит, что угодно (другая моя прекрасная подруга в форме такого купола сделала теплицу и это огонь как выглядит), а в сочетании с историческими домиками и набережной – это вообще беспроигрышное решение. Подробнее следующим постом.
На днях начинается миланская выставка Salone del Mobile и уже многие начинают рассказывать о том, что там покажут.
Например, модный дом Issey Miyake презентует мебель. В основе коллекции — «бумажные бруски»: плотные рулоны из бумажных листов, оставшихся после фирменного процесса плиссировки (нашла фото и прикрепляю). Дизайнер Сатоши Кондо предложил делать из них мебель, причем буквально работать с этими брусками как с деревом: пилить, резать и прочая.
Так появились табуреты, стулья, столы и даже массивное кресло. Бумагу резали, шлифовали, пропитывали воском и клеем, раскрывая удивительную текстуру.
Вышло довольно поэтично, как всегда у Issey Miyake: слои спрессованы случайно, а на срезах проступают мягкие цветные следы тканей, оставшиеся от одежды. Пока это просто концептуальные прототипы, но красиво.
#материалыповторногоиспользования
Пока я искала еще фото к предыдущему посту про перестройку шоколадной фабрики в Нидердандах, знаете сколько историй про редевелопмент шоколадных фабрик мне попалось? Наверно с десяток, а то и больше.
Вот, например, довольно лаконичная с точки зрения приспособления шоколадная фабрика братьев Блументаль из Филадельфии, США. Без ново-архитектурных затей, просто добротная реставрация, но оно и к лучшему. Фабрика восстановлена и выглядит отрадно.
Но вообще количество перестраиваемых именно шоколадных фабрик тревожит. В мире перестали делать шоколад? (От стресса съела 2 шоколадные конфеты, возможно последние на той планете).
Еще одна история про Пермскую галерею, как мне кажется, очень показательная.
Любой переезд, как известно, дело мучительное, тем более переезд музея с уникальными коллекциями. Особенно, если стройка долгая и общественность торопит: сколько, мол, можно ждать открытия экспозиции. Поэтому наряду с открытием залов с постоянной коллекцией музейщики и авторы экспозиционных пространств Project Eleven открыли выставку «Распаковка»: очень интеллигентный и профессиональный ответ на все претензии «почему так долго». Потому что это сложно и ответственно, потому что в таком деле лучше не спешить и не повредить уникальным экспонатам. Это тебе не книжки в коробку покидать при переезде на новую квартиру (и то ведь стресс).
В частности, на экспозиции показано, что на упаковку были потрачены километры специального упаковочного материалы – тайвека (новое для меня слово, но я погуглила – это чудо материал: прочный, легкий и нейтральный по отношению к произведениям, защищает от конденсата и плесени). И вот этот самый побывавший в употреблении тайвек музей не выбросил, а, пригласив пермского дизайнера Полину Бенефит, отшил из него мерч: разного размера сумочки, чья строчка напоминает ребристые фасады музея. Мерч разошелся на ура (мне сумочки не хватило, написано, что ждем следующую партию) и по-моему это чудесная, очень остроумная история, полная при этом любви к своему делу. #материалыповтороногоиспользования
С утра хочется немного размять мозги, поэтому у меня свежая #угадайка.
Как вы думаете, чем было это пространство до перестройки? Если вам кажется, что это простая прямоугольная комната, то нет: у нее есть особенность и она же подсказка.
Моя прекрасная коллега и огромный знаток Баухауса Даша Сорокина
везет в него тур в апреле. Понятно, что это для счастливых обладателей виз, потому что все очень близко по срокам, но вот если бы у меня была, я бы рванула в этот тур со страшной скоростью.
Вдруг вы тот счастливчик, который может?
#нерекламааполюбви
В Амстердаме в 1920-30-е годы построили много небольших кинотеатров в нарядной стилистике ар деко. Этот, в квартале Де Пейп, например, получил шикарный пластичный фасад с витражами и фонарями с надписью Ceintuur Theater.
После войны здание прошло через несколько трансформаций: от магазина кухонных товаров до небольшой кофейни, а на днях открылось в виде ресторана. Авторы – Studio Elèn Letort – сделали интерьер простым и легким: дерево, акустические шторы, приятный минимализм, но добавили чуть-чуть «киношного» хулиганства в виде полосатого бара. Вышло забавно. #обшарпе #былостало 2 последних кадра
В итальянском городе Риччоне Fornace Piva – старая доменная печь 1930-х– превращается в «Музей территории» по проекту бюро Politecnica Building for Humans.
По зданию видно, что до наших дней оно дошло не в лучшем виде, тем не менее #руины сохранили, внутрь исторического контура вставили новый объём — лёгкий, прозрачный, лаконичный – очередной пример не надоедающего приема #boxinthebox (заведу-ка я такой тэг).
Музей, который откроется в 2027-м, делают двухуровневым: внизу — общественные функции (лобби, кафе, образовательные пространства), наверху — гибкие выставочные залы. Между новым зданием и старыми стенами сделан круговой обходной маршрут. Отдельно понравилась символическая реконструкция утраченной дымовой трубы.
Каким может быть здание #церкви без прихожан? Сложный, но невероятно интересный вопрос, над которым команда Анненкирхе предлагает подумать в рамках всероссийского архитектурного конкурса концепций сохранения кирхи Вуоксела.
Кирха Вуоксела — лютеранская церковь 1929 года постройки, расположенная на живописном берегу Вуоксы в Приозерском районе Ленинградской области. Здание является выявленным объектом культурного наследия, имеет значительную историко-архитектурную ценность для региона и нуждается в срочных мерах по сохранению. Участникам конкурса предлагают осмыслить формы и функции лютеранской религиозной архитектуры в контексте сохранения культурного наследия в труднодоступных и малочисленных населённых пунктах. В будущем эта церковь станет частью христианского арт-парка, который создают команда Анненкирхе и арт-группа «Зерно». Ознакомиться с подробной информацией, положением о конкурсе и подать заявку можно на сайте.
Меня пригласили в жюри, я очень благодарна и с нетерпением буду ждать ваших идей и проектов.
Ну а чтобы кирха все-таки дождалась своего часа в новом обновленном качестве, все желающие могут поучаствовать в совместном с проектом «Консервация» сборе средств на разработку проекта противоаварийных работ — первоочередного этапа сохранения кирхи Вуоксела.
Фото: А.Данченко, А.Полагаев, Анненкирхе
Жилой дом середины XX века в Салоу, Коста-Дорада, пустовал уже больше десятилетия и скорее всего был бы приговорен к сносу, но архитекторы NUA arquitectures перестроили его в довольно современный круглогодичный туристический апарт-комплекс на 27 квартир.
Во-первых, они полностью переосмыслили внутреннюю логику здания. Появилось центральное ядро с лестницей и лифтами, благодаря чему квартиры удалось развернуть к фасадам и дать им нормальную инсоляцию и сквозное проветривание.
Здание буквально «завернули» в новую керамическую кожу: это и утепление, и «новая идентичность» одновременно: керамика отсылает к модернистским виллам начала XX века, когда Салоу только начинал становиться курортом. Закрытый и проблемный примыкающий объём на первом этаже превратили в открытую общественную зону с рестораном и галереей, а вместо мощения вокруг здания сделали средиземноморский сад. Это, кстати, тоже про экологию: меньше перегрева, меньше воды, лучше микроклимат, ну и красиво, конечно.
Мне немного жаль, что снесли чердак, я люблю скатные формы, но так архитекторы выиграли площадь под террасу на крыше: на фото ее нет, но если верить чертежам, там сад, а значит еще одна попытка уйти от эффекта «теплового острова».
Авторы подчеркивают, что хотели сделать не типичный апарт-отель, а скорее «большой дом» — с разными типами квартир, которые можно объединять или использовать по отдельности. В этом есть попытка уйти от сезонного туризма к более устойчивому сценарию: жилье, которое при необходимости легко превращается в постоянное, потому что, помним, все меняется и в концепции нужно закладывать больше возможностей трансформации.
#былостало в конце
Фото: José Hevia
Думаю, многие знают, как романтично выглядят заброшенные печи для обжига извести в Рускеала.
На самом деле таких печей немало по всему миру (да, изменились технологии и их массово с середины XX века забрасывали). Пример того, как из руин сделать чуть более осмысленную точку притяжения для туристов, можно подсмотреть в проекте Horno de Calcinación в испанском Лукайнена-де-лас-Торрес от архитекторов Луиса Кастильо и Мерседес Мирас (2012).
Трубы печей, заброшенные с 1940-х годов были так же сильно разрушены как у нас.
Часть печей восстановили и закрепили, буквально используя материал с участка: кирпич и камень из обломков, которые пошли обратно в кладку. Новые элементы сделаны максимально лёгкими и обратимыми — это простые настилы, лестницы и смотровые площадки, которые добавляют интерактива: туристу, как известно, надо а) почитать про место б) куда-то залезть или в крайнем случае качественно обойти.
В итоге здесь можно забраться на площадку, сделанную вокруг восстановленного по образу и подобию исторического навершия трубы (историческую картинку прикреплю в комментарий), и полюбоваться наверно на самое впечатляющее, чем отличаются подобные места: ландшафт со следами того, как люди столетиями вгрызались в горы, добывая материалы. #руины
Для симметрии к проекту из Германии – история о #памятьместа из России, правда пока нереализованная.
Бюро Апрель сейчас работает над проектом бутик-отеля в центре Воронежа — на участке, где расположено два объекта ОКН, как водится в очень плохом состоянии: здание бывшей швейной фабрики и колокольня Пятницкой церкви, точнее, её нижний уровень — сама башня утрачена, как и утрачен сам храм, на месте которого теперь школа.
Под отель будет приспособлено здание швейной мастерской: архитекторы предлагают восстановить утраченный главный вход с крыльцом и парадную лестницу — на этой оси появится лобби гостиницы. В другом крыле разместятся номера, а в подвальном уровне — СПА-центр и всякие служебные помещения. На месте демонтированного складского корпуса запроектирован новый светлый и легкий четырёхэтажный объём: на первых этажах разместится ресторан, выше — гостиничные номера.
Колокольню Пятницкой церкви предполагается отреставрировать и приспособить под общественный центр. Нижний ярус со сводом раскрывается во двор и здесь предполагается создать площадку для выставок и камерных концертов, а на втором ярусе – музей, посвящённый истории церкви и окружающего района. А чтобы напомнить о том, что в этом месте была высотная доминанта, архитекторы предлагают воссоздать ее силуэт с помощью лёгкой конструкции с подсветкой. Изящно и тоже хороший прием для работы с памятью места. #былостало – текущее состояние и историческое фото. #Россия #Апрель
Напоминаю про папку с каналами /channel/reusearch/7874
Читать полностью…
Притцеровскую премию все-таки присудили и дали ее чилийскому архитектору Смильяну Радику. Буду откровенна, я его не знала, но сразу пошла изучать и выяснила: наш человек – работающий с адаптивным повторным использованием и рассматривающий архитектурное вмешательство «как процесс наслоения, а не замены».
Единственный найденный, но довольно эффектный его ре-проект: экспериментальный центр исполнительских искусств NAVE в Сантьяго, созданный году на основе полуразрушенного исторического жилого дома. После пожаров и землетрясения 2010 года от него остался только фасад, который Радик сохранил и восстановил, зато внутреннее пространство сделал радикально другим, далеким от истории и гибким.
Главным пространством центра искусств стала «чёрная комната» площадью около 750 м² с выдвижными трибунами и без стационарной сцены, благодаря чему она легко трансформируется под разные форматы. В здании также расположены репетиционные студии, «белая комната» для мастер-классов и исследований, а на крыше — открытая площадка с видом на Анды, где можно устанавливать цирковой шатёр – неожиданно для города и по-моему здорово).
А еще в описании проекта от самого Смильяна Радика прочла про до боли знакомый парадокс: строгие запреты на перестройку привели к тому, что здание постепенно разрушалось, пока землетрясение не уничтожило почти всё — и ограничения фактически потеряли смысл. Тогда оно обрело новую жизнь.
Обещанное продолжение про редевелопмент складских зданий в Фошане в Китае от бюро Atelier cnS. Самое примечательное в проекте, что архитекторы приспособили совершенно безликие здания, так что они стали одновременно пространством под аренду офисов и востребованным городским пространством для жителей.
Для этого у 8 сдвоенных складских домиков сняли кровлю, приподняли ее, сделав дополнительный этаж на радость арендаторам, и вернули обратно в виде единого цельного пешеходного маршрута: с цветниками и скамейками, игровыми площадками и амфитеатром. Поскольку крыши изначально скатные, то маршрут тоже с рельефом - по центру можно идти более-менее по прямой, а по краям, ближе к фронтонам, разные горки, смотровые и прочие занятные активности, которые заманивают забраться наверх домиков, чем просто пройти набережную по прямой внизу (что было бы логично).
Еще один симпатичный прием, который заслуживает внимания: круглые купола-пузыри, которые объединяют общественное пространство на набережной и общественное пространство на крышах, они начинаются внизу двумя простыми беседками, и потом целой россыпью продолжаются на зданиях, явно указывая направление и обещая, что скучно там не будет.
Повторное использование и внимание к истории здесь довольно нарочитые: китайцы не только сохранили старые стены, но и исторические окна и балки, которые пришлось заменить, потому что современный комфорт их уже не одобряет. Их сохранили и превратили в подобие инсталляции в проходах между зданиями.
Фото: Siming Wu
Очень красивый pop-up в Риме: на даты Римского марафона 2026 в здании старинного папского госпиталя Corsie Sistine всего на 3 дня сделали пространство New Balance Run House - для отдыха и восстановления.
Этот зал эпохи Возрождения, расположенный на берегу реки Тибр, был построен как одна из первых муниципальных больниц в мире. Место, созданное для ухода за телом и для восстановления. Возвращение его сегодня в мир бега – это не просто сценографический, но и символический жест: напоминание о том, что бег, прежде чем стать результатом, – это связь со своим собственным телом.Читать полностью…
Сегодня я с визуализацией мечты интроверта: Casa Mínima от бюро Mínima в испанской Кантабрии, на севере страны.
В основе проекта – деликатная реконструкция традиционной горной хижины — грубого каменного объёма, вписанного в зелёный, почти нетронутый ландшафт. Архитекторы вообще не стали ничего менять внешне, сохранив массивные стены толщиной до 80 см, простую геометрию и ощущение «укрытия».
Внутри при этом совершенно современный комфорт: утепление, максимум энергоэффективности, классный лаконичный интерьер. Дом достигает стандарта EnerPHit (пассива для реконструкций), оставаясь при этом визуально почти нетронутым. Правда, архитекторы добавили окон и света.
Первый этаж, где раньше был хлев, превращён в единое открытое пространство — кухня, столовая и гостиная перетекают друг в друга. На месте дверей для скота – большие окна, из которых открываются совершенно невероятные виды. Бывший хозяйственный двор стал каменным патио, вымощенным плитами, которые раньше лежали в пространстве хлева. Наверху пара спален и ванных с окном. А что еще надо?
Отдельно нравится название Casa Mínima – оно вроде и про маленький дом, и про минимализм содержания.
Туда бы сейчас на месяц-другой, а не «это-вот-всё»...
PS В инсте архитекторов нашла #былостало, прикреплю в комментарии
Реконструкция шоколадной фабрики Бендсдорф в нидерландском городе Буссум. Фабрика стояла здесь еще с конца XIX века и старейшие ее здания сделаны в стиле модерна, потом, правда, как это часто бывает добавляли и добавляли новые корпуса, заметно упрощая их архитектуру, пока все не превратилось в нагромождение всего подряд.
К этому моменту и фабрика разорилась.
Когда в 2010х на территорию пришло архитектурное бюро LEVS, там все было в руинах. Даже фабричную трубу снесло ураганом. Они аккуратно расчистили территорию, сохранили и реконструировали, что было возможно из исторических корпусов (корпус вдоль ж/д путей пришлось частично восстанавливать по фото), а новое строительство прекрасно стилизовали под промышленные корпуса: сохранив масштаб, материал (кирпич, металл) и при этом сделав совершенно современные лаконичные формы.
Трубу тоже оставили, пусть и поломанную: «как физическое напоминание о хрупкости нашего индустриального прошлого».
#былостало в конце
Все так дружно и уверенно проголосовали за бассейн, что, очевидно, запутать никого не удалось))) Действительно это был бассейн, и действительно при колледже – в Waltham Forest в Лондоне, который уже несколько лет пустовал.
Вместо бассейна теперь здесь многофункциональное пространство: тут можно проводить уроки, концерты, в свободное время оно работает как коворкинг. Занятно, как архитекторы Studio DERA использовали все возможности пространства: его меняющуюся глубину, бортики и прочее. Приподнятая платформа, расположенная там, где раньше находилась часть бассейна для прыжков в воду, теперь служит сценой для выступлений, собраний и лекций, пространство под ней тоже не пропадает, там, где раньше была максимальная глубина чаши, расположен компьютерный класс, который можно закрыть деревянными перегородками и сделать невидимым. А вдоль края бассейна расположены сиденья – зона коворкинга, ну или места во время лекций. Окна расширили до пола и теперь в пространстве очень светло.
Проект сделан максимально бережно: тут не только повторное использование, экологические материалы – в основном фанера, зелень, но и всевозможные энергоэффективные решения (например тепловые насосы и светодиодное освещение). Называется пространство по-прежнему The Pool.
#былостало прилагается. Разрез прикреплю в комментарии
#безлишнихслов Отель Pocketbook в Хадсоне, штат-Нью-Йорк, в огромном фабричном здании, где когда-то делали сумки. Честный такой лофт: со всеми этими потертыми стенами, огромными окнами, большой глубиной этажей и антресолями, с дизайном от известной студии Charlap Hyman & Herrero.
Я вот думаю, в Россию лофт как стиль пришел лет 15 назад, вспыхнул и быстро прогорел-устарел, как все искусственно принесенное – та же страсть к шале или Провансу в интерьере. А в Америке, где он зародился, причем довольно давно лет 60-70 назад, со времен Уорхолла точно, он и сегодня абсолютно органичен, современен и здорово смотрится.
Что если ваши архитектурные навыки стоят намного дороже, чем вы думаете?
Все мы понимаем, что архитектор делает гораздо больше, чем просто проектирует:
— Думает об экономике решений
— Общается с заказчиком
— Держит в голове весь проект
— Принимает стратегические решения
Благодаря вынужденной мультизадачности, архитекторы умеют комплексно смотреть на проект. Поэтому девелоперы сегодня всё чаще ищут для разработки продукта именно специалистов с архитектурным бэкграундом .
На третьем потоке курса «Профессия продуктолог в девелопменте» от STEMPS эксперты из ведущих кампаний помогут архитекторам построить карьерный трек в девелоперской сфере:
За 7 недель обучения вы:
✅Освоите продуктовый подход в архитектуре
✅Научитесь оценивать проект глазами пользователя и девелопера
✅Поймете, как агументировать решения на языке бизнеса
✅Разберётесь, как превращать идею в востребованный продукт
🚶Преподаватели — практикующие эксперты: Вадим Павлов (BMS development), Иван Обухов (Sminex), Леон Пряжников (ГК «Самолет»), Полина Мурова (Vesper), Евгения Горшенина (FORMA).
➡ Старт обучения — 22 апреля
💥Успейте записаться по лучшим условиям:
https://stemps.ru/courses/professiya-produktolog-v-developmente
❗ Цена вырастет 15 апреля
P.S. А если вы дочитали до конца, то ловите бонус: на сайте курса вы можете записаться на бесплатный вебинар от автора курса.
Есть еще кто живой в телеграме? Чувствую, что могу превратиться в городскую сумасшедшую, которая сама себе тихо рассказывает истории в пустой комнате.
Но пока кто-то слушает, продолжу бубнить. Тем более, что попался проект из Мехико, который хочется показать.
В основе этого классного дома с большими круглыми балконами не ар деко и не брутализм, как может показаться, а строение 1953 года с гладью стен, ленточными окнами – типичный такой послевоенный модернизм, не самый затейливый (#былостало последний кадр).
От здания архитекторы Michan Architecture оставили в основном железобетонный каркас, сделали куда более открытую планировку, добавили эти роскошные балконы, вдохновленные домами ар деко, которых много в квартале по соседству, сохранили на фасадах следы опалубки для некоторой брутальности и добавили зелени, потому что #озеленение теперь главный тренд (сразу вспоминаю гениальную шутку Райта про зелень, знаете же?)
Вышло прям хорошо: внутри комплекса C294 теперь 5 апартаментов, подозреваю, что роскошных.
Любопытный проект про #памятьместа родом из #Китай: это музей звука и памяти под открытым небом, который называется «Эхо руин».
Он расположен в части активно меняющейся исторической промзоны в Цзянькине, которая давно пустовала. 1Y Architects буквально из ее обломков собрали подобие круглого лабиринта, а авторы музея наполнили его рассказами тех, кто здесь жил и работал, которые можно послушать с помощью многочисленных наушников. Если хочется не только послушать, но и рассказать свое: здесь есть станция для записи, с помощью которой архив будет постоянно пополняться. #материалыповторногоиспользования
Для старшего поколения жителей Циншуйтана это поле памяти, где они могут заново переосмыслить историю.Читать полностью…
Для молодого поколения это возможность лучше понять своих родителей и историю города.
Для детей это лабиринт, образованный круговыми дорожками. Они бегают между стенами, впервые соприкасаясь с этой территорией через игру.
Немного о наболевшем: одна из самых частых проблем в проектах — это мебель на заказ. Я только что с этим столкнулась в своей квартире, где примерно все пошло не так. Точнее, не сама мебель, а детали, о которых легко забыть на этапе проектирования.
Вот представим системы купе в шкафах — снаружи всё выглядит красиво на визуализации, но на практике бывают нюансы:
— двери идут тяжело;
— механизмы быстро изнашиваются;
— появляются зазоры.
Чтобы таких ситуаций не было, важно ещё на этапе проекта понимать, какая система купе подойдёт под конкретную задачу.
Недавно наткнулась на полезный чек-лист от бренда NEIGHBORS — это производитель корпусной мебели на заказ.
Они собрали в него 3 основные системы купе и их технические особенности, которые важно учитывать дизайнеру.
В чек-листе есть:
— как спроектировать шкаф с компланарной системой без ошибок;
— какие детали влияют на плавность механизма;
— что учитывать при установке классической системы.
Советую сохранить, если вы работаете с мебелью в проектах.
Чек-лист бесплатный — его можно забрать в их телеграм-боте, ещё у компании есть телеграм-канал с кейсами и решениями для дизайнеров.
#безлишнихслов Мы уже видели подобный приём, но он так хорош, что приятно снова с ним встретиться: при реконструкции исторического здания с черепичной крышей можно сделать источник верхнего света, заменив часть черепицы на точно такую же по форме, но сделанную из стекла. И никаких портящих гладь крыши мансардных окон.
На фото — проект перестройки конюшни и сеновала в площадку для мероприятий в испанской деревушке Гольбардо. Авторы: Héctor Navarro, arkhitekton, Rodia Valladares и Ana María Flor (такое ощущение, что полдеревни).
#простолюбопытно Про отель The Chancery Rosewood в лондонском Мейфэре я уже рассказывала: это бывшее здание посольства США, построенное по проекту Еэро Сааринена и недавно перестроенное бюро Дэвида Чипперфильда в люксовый отель. Но тут впервые попалась эта роскошная фотография с рестораном за спиной американского гербового орла. И прям эпично.
Читать полностью…
Любопытная история про #памятьместа из немецкого Ройтлингена. Здесь была улочка Оберамтейштрассе с фахверковыми домами, родом аж из XIII века, старейшими во всей Южной Германии. Но в XX веке к ней отнеслись без большого уважения и в 1972 году старейший номер 34, носивший название «Каменный дом», снесли, оставив только кусок стены и подвалы.
Уже в наше время опомнились, что не уберегли историческое наследие: уцелевшие соседние дома взялись отреставрировать, а почти утраченный дом реконструировали в необычном качестве: бюро Wulf Architekten построили здесь музей, воспроизводящий силуэт «каменного дома», но сделали это в духе нашего времени. В основе новой постройки – деревянная конструкция, напоминающая о традиционном для улочки фахверке, а снаружи стеклянная черепица в форме бобрового хвоста по всем поверхностям, включая двери. Благодаря этому музей выглядит неожиданно воздушным: днём все это слегка просвечивает, и проступает силуэт в духе фахверка, а вечером музей начинает светиться изнутри, как фонарик, что наверняка очень украшает улицу.
Внутри сделали лестницу, позволяющие исследовать старые подвалы и фрагменты кладки, а еще здание будет служить выставочным пространством для музея Оберамтейштрассе. #былостало в представлении архитекторов: старая фотография, стертая память о доме и новое здание на его месте.
Я с важным для меня объявлением: запускаю онлайн курс по истории XX века.
Я искренне считаю, что понимать и любить архитектуру – это счастье. Серьезно, я вот очень от этого кайфую. XX век любить сложнее, чем все предыдущие стили - он непростой, рваный, его кидало из стороны в сторону, многие вещи еще слишком близкие, чтобы посмотреть отстраненно и понять, но тем интереснее будет с ним разобраться. Предлагаю пройти этот путь вместе.
Всего 6 лекций, это совсем немного, если учесть объем наследия, бесконечных «-измов» и громких имен, но достаточно, чтобы сложилась общая картина.
Если есть вопросы - пишите, все расскажу. Лекции живые, в зум, 1,5 часа вечером в среду в 19.30 с 25 марта по 29 апреля.
Про курс тут:
https://arch-stories.ru/ за репост - огромная благодарность.
И да: в этот раз у меня есть промокод EARLYBIRD на 15% до 15 марта.
PS Осенью я запустила «Архитектурные истории» – курс лекций по истории архитектуры: от древности до рубежа XIX и XX веков. Это было, как мне кажется, отличное приключение, все довольны. Предлагаю, присоединиться к новому витку.
Первый номер журнала «Охраняется государством» 2026 года доступен читателям
Выпуск «Экономика наследия» — уже на Дзен! В него вошли интервью с инвесторами, владельцами исторической недвижимости и организаторами форума «Экономика наследия»:
📌Быть счастливыми на собственной земле: о чем новый киносериал «Русские усадьбы»
📌Интервью с основателем компании «Глазами инженера»
📌Между гедонизмом и аскезой: интервью с сооснователем ресторана «Объект культурного наследия»
📌«Выгода здесь не главное»: история спасения Мстеры
📌Когда архитектура говорит: как «живая история» становится основой успешной отельной концепции
📌Рыцари «Экономики наследия»: первый всероссийский форум для инвесторов, реставраторов, архитекторов и менеджеров сферы сохранения ОКН
📌Ольга Захарова: культурное наследие становится инвестиционным ресурсом
📌Гвардейский замок Тапиау: бурная биография объекта культурного наследия
📌Впервые в истории страны утверждена долгосрочная национальная программа сохранения культурного наследия
📌Малоквартирный дом – большие проблемы: как сохранить жилые ОКН
📌Избранные лоты: наиболее интересные объекты из «портфеля» «ДОМ.РФ», которые будут предложены инвесторам в 2026 году
📌Евгений Маслов: «Впервые люди стали предлагать присвоить статус ОКН зданиям, которыми они владеют»
📌Большое «Золотое кольцо»: юбилей легендарного маршрута
📌Бузулукский код: как превратить историческое наследие в актив для нового поколения
📌Маяки культурных пространств: ОКН в Кирове и Саратове
Читайте полный выпуск также в формате PDF на сайте Агентства.