778
Путешествие в малоизученные страницы рок музыки.
https://youtu.be/iZoY69MPMvQ?si=nGp5zAMUYF7_rISj
Читать полностью…
ПЕСНЯРЫ — I (1971)
✍🏻 Первая большая пластинка "Песняров", увидевшая свет в 1971 году, принадлежит к числу наиболее заметных альбомов, выпущенных в СССР. Мне известно примерно о трех десятках разных вариантов переизданий этого диска. Это несомненно свидетельствует о том, какое влияние оказала пластинка на развитие советской (и белорусской в частности) эстрадной музыки. И нужно учесть, что выпущен альбом в 1971-м - еще до начала эры ВИА, многих из которых не существовало даже в задумке.
Конечно, писать об этом альбоме что-то совсем критическое нет никакого резона. Такой супер боевик, как "Косил Ясь конюшину" хорошо известен не только на просторах бывшего СССР, но и за бугром. Пропевка и проигрыш сделаны потрясающе и звучат "фирменно", насколько "фирменно" могут вообще звучать отечественные исполнители. Отмечу также "Скрипят мои лапти" - тоже довольно интересный вариант вариации на народные темы. Ну и, конечно, "Ты мне весною приснилась" - пример качественного советского психоделика, сыгранного задолго до Норы Бумбиере и Викторса Лапченкса с их Паулсовскими вещами, Имантса Калниньша с юрмальскими ребятами "Менуэтс" и прочего.
https://youtu.be/Ml_evEjAKfU.
Framework – Skeleton 1968- 1969
Легендарная американская андеграундная группа из Сан- Диего. Framework была основана бывшими членами группы Orfuns (Карл Спирон и Джерри Макканн) и учениками средней школы Coronado. Позже, в 1967 году, они стали домашней группой в клубе Downwind на Северном острове. И в этом же году были подписаны местным лейблом KB Artists - на нём - в 1968 году и вышел их первый сингл. На одной стороне сорокопятки был замечательный хит - I'm Gonna Move, на второй стороне мрачно психоделический трек под названием «The Direction».Эта первая их запись была сделана на Sunset Sound в Лос-Анджелесе и является единственной известной записью. Было напечатано всего 500 копий. Вживую в шестидесятых их концерты стали легендой. В конце 1968 года Spiron и McCann создали новую трио-версию Framework с певцом - басистом Терри Фаном. За свою недолгую жизнь Framework открывал концерты Byrds, Poco, Santana, Frank Zappa, Moody Blues, Grateful Dead, Country Joe & the Fish и Steve Miller Blues Band.
Framework распалась в канун нового 1970 года, когда Макканн ушел в джаз роковую команду Formerly Anthrax. С его приходом они приобрели не только талантливого гитариста, но, в качестве бонуса, флейтиста и универсального вокалиста, который взял на себя ведущие вокальные партии в их джаз-прог-рок-альбоме.
Более тридцати лет спустя Rockadelic Records собрали достаточно неизданного материала для выпуска двухдискового винилового сборника под названием Skeleton (2001), в который вошли оригинальные радиоацетаты и другие редкие записи, датированные 1967–1969 гг. Позднее издание Skeleton вышло на двух
Состав:
Drums – Carl Spiron (tracks: cd1:1 to 4, 7 to 11 cd2:1 to 7), Carl Spiron (tracks: cd1:5 to 6)
Guitar – Danny Orlino (tracks: cd1:5 to 6)
Organ, Vocals – Cliff Lenz (tracks: cd1:5 to 6)
Vocals, Bass – Drew Gallahar (tracks: cd1:5 to 6), Terry Fann (tracks: cd1:1 to 4, 7 to 11 cd2:1 to 7)
Vocals, Guitar – Jerry McCann (tracks: cd1:5 to 6)
Vocals, Guitar, Harmonica – Jerry McCann (tracks: cd1:1 to 4, 7 to 11 cd2:1 to 7)
Written-By – Henry Burch (tracks: cd2: 1), Jerry McCann (tracks: cd1: 2, 4 to 6, 8, 10 to 11 cd2: 3 to 5), Terry Fann (tracks: cd1: 1, 3, 7, 9 cd2: 2), Terry Fann, Framework (tracks: cd2: 6, 7)
Producer – Drew Gallahar (tracks: cd1:1 to 3 [Fanfare Studios,La Mesa,Fall 1968], 7 to 10 [Rehearsal,Ocean Beach,January 1969]), KB Artists (tracks: cd1:5 to 6 [Sunset Sound,Los Angeles,January 1968]), Ron Middag (tracks: cd1:4 [Elektra Studios,Hollywood],11 [Tee-Vee Sound,San Francisco,February 1997]). #Psychedelic_Rock. #Blues
Ещё одна утраченная жемчужина французской андеграундной музыки, проект Delired Cameleon Family, задумывался для создания саундтрека к фильму Пьера Клементи (Pierre Clémenti) «Visa De Censure nº X», который и был первоначально выпущен в виде LP в 1975 году.
Это был целый ряд известных экспериментаторов, которые взяли на себя ответственность за производство данного саундтрека. Под руководством Сирила Вердо (Cyrille Verdeaux) мы находим здесь такие личности, как Yvan Coaquette (Musica Elettronica Viva, Spacecraft), Gilbert Artman (Lard Free, Urban Sax), Christian Boulé, Tim Blake (Gong, сольные записи), Ariel Kalma (Heldon, сольные записи), Jean-Claude d'Agostini, François Jeanneau, Jean Padovani, Olivier Pamela, Joël Dugrenot, Antoine Duvernet, Aude Cornillac и Valérie Lagrange.
Cyrille Verdeaux был, конечно, главной силой более известной французской группы Clear Light. Вердо родился 31 июля 1949 года в Париже. В возрасте 15-ти лет он стал студентом Французской национальной консерватории, специализирующейся на изучении гармонии, композиции и фортепиано, и уже тогда Сирил трижды выиграл первые призы на студенческих конкурсах. Однако после студенческих беспорядков 1968 года Вердо покинул консерваторию, чтобы стать профессиональным клавишником. В 1972 году он записал «Clearlight Symphony», сформировал группу Clear Light для тура по Европе, исполнив с ней свою симфонию.
Clear Light выпустит еще три LP в 70-х, а также данный саундтрек к фильму «Visa De Censure nº X». Музыкальная форма произведения Delired Cameleon Family, как было сказано где-то, «представляет собой синтез технических, эпических гамм пианино, психоделических вау-вау гитарных звуков и электронных (космических) аранжировок хаотического движения неких молекулярных машин»
Otis Waygood. Ten Light Claps And A Scream 1971
Это третий альбом очень известной в своё время команды из ЮАР. Записали и выпустили они его в Родезии, где царили тогда весьма либеральные нравы по сравнению с Южной Африкой. Надо отметить, что все три альбома группы были весьма хороши, затем команда перебрались в Европу, отошла от психо-блюза, потеряла большую часть поклонников и благополучно распались в 1979 году.
Tracks:
All songs written by Otis Waygood except where noted.
01. A Madman's Cry - 4:20
02. Straight Ahead (Harry Poulos) - 2:52
03. I Left My Skull In San Francisco - 3:45
04. The Easy Way - 5:11
05. The Higher I Go (Rob Zipper) - 1:39
06. S.H.A.K. - 3:02
07. Devil Bones (Otis Waygood, Harry Poulos) - 2:36
08. You Can Do (Part 1) - 4:20
09. You Can Do (Part 2) - 4:33
Personnel:
- Rob Zipper - lead vocals, guitars, saxophones
- Leigh Sagar - guitars, organ, Hawaiian guitar
- Benny Miller - guitars
- Alan Zipper - bass
- Ivor Rubenstein - vocals, drums, percussion
+
- Clive Calder, Julian Laxton - producers
Нельзя не отметить великолепную работу тандема клавишников - Винченцо Темперы и Габриэле Лоренци - богатые пульсирующие "полотна" эл. пианино, размашистые синтезаторные партии, и конечно электрическую мандолину, которая в некотором роде были их фирменной фишкой. В целом очень достойный, легко "усваиваемый" альбом, хотя и не самый важный в коллекции итало-прога...
И еще одна мысль... В отличие от некоторых более сложных и трудных для восприятия альбомов (например "Ys" 1972, Il Balletto Di Bronzo и "Palepoli" 1973, Osanna) этот альбом Il Volo, может стать хорошей отправной точкой, для многих неофитов, только начинающих свое знакомство с захватывающим миром RPI
Единственный альбом этой бразильской психоделической рок-группы (с американским гитаристом Кевином Бреннаном) — это тот тип вещей, которые коллекционеры ищут только из-за его редкости (300 копий оригинального LP, выпущенного в 1970 году). Переиздание CD Shadoks в 2003 году показало, что едва ли есть «музыкальная» причина владеть им. Взгляд Sound Factory на психоделический рок — общий, музыкальность очень средняя (с откровенно шаткими битами, в частности, в «Restless Time»), а качество звука — то, что можно ожидать от бразильской малобюджетной студии звукозаписи 1970 года. При всем при этом историки психоделического рока и пытливые умы все еще могут наслаждаться этим одноименным альбомом как хронометром. Репертуар группы в основном состоит из каверов, выбранных из британского и американского корпуса блюз-рока. Traffic, Blind Faith, Johnny Winter, Cream и It's a Beautiful Day входят в число удостоенных наград групп, а исполнение Sound Factory максимально приближено к оригиналу. «Lather» Jefferson Airplane — самая психоделическая песня в сете, и если ее исполняет мужчина, то ее очарование теряется. Альбом также содержит три оригинальные песни. «Restless Time» гитариста Кевина Бреннана — довольно слабая попытка психоделического пения хором, в то время как «Let's Go» хоронит отличный басовый рифф под ужасным фальцетом. Кстати, басист Антонио Рикардо Сампайо — самый изобретательный музыкант группы, его басовые партии постоянно привносят в музыку больше, чем вы ожидаете. Тем не менее, эта песня только для ценителей и коллекционеров... Франсуа Кутюр....allmusic
Читать полностью…
Sound Factory "Sound Factory" LP. 1970 год вызвал у бразильцев смешанные чувства. Победа на чемпионате мира была слишком кратковременным отвлечением от диктаторского режима, правившего страной. В то время занятие "искусством", чем бы оно ни было — музыкой, живописью, литературой — было способом обрести некую свободу. И вскоре Sound Factory начали репетировать. Их первый концерт состоялся в загородном клубе Vale do lp? в рабочем пригороде Рио. Из 10 треков на альбоме было только три оригинальных: "Restless Time", "Let's Go" и "Midnight Inspiration". Остальные были каверами на Traffic, Blind Faith, Johnny Winter, It's A Beautiful Day, Jefferson Airplane и Cream. Amazing Hard Psych. Настоящая красота. Звук гитары орет как в аду. Очень мало известных оригинальных копий. Один из таких альбомов, который настолько редок, что даже не кажется настоящим. Андеграундный психоделический рок 60-х с грубыми неотшлифованными ресницами, ценностями домашнего производства, непристойным настроем в стиле гаража и множеством отличных кавер-версий! ......
Читать полностью…
Drums, Vocals, Percussion – Janet Tiessen
Vocals, Guitar, Kazoo – Chris Towers
Vocals, Percussion – Lorna Towers
Это почти забытое трио образовалось в ноябре 1969 года в Ванкувере, когда Крис Тауэрс, доселе неизвестный местный гитарист, решил создать христианскую рок-группу вместе со своей матерью - сочинительницей песен Лорной Тауэрс - в качестве солистки, и другом их семьи - 19-ти летней Джанет Тиссен на барабанах. Лорна всегда хотела создавать песни, представляющие религиозную альтернативу засилью наркотиков на музыкальной сцене конца 60-х годов и её тексты оказались удачно положены на музыку сына Криса. Всего Лорной было написано порядка 50-ти песен, из которых отобрали чуть более десятка для записи дебютного альбома группы. Альбом под названием Troubled записывался здесь же, в Ванкувере, в Studio 3, в период сессии, длящейся с полуночи до шести часов утра. Всего лишь 100 его экземпляров были отпечатаны на лейбле местной группы Alpha Omega и предназначались, в основном, для распространения среди друзей и знакомых семьи Тауэрс. Две сорокопятки с альтернативными версиями некоторых песен альбома записали вскоре после выхода альбома в том же, 1970 году.
Песни группы отличал особый апокалиптический колорит ("Sodom And Gomorrah"). К тому же, на момент создания коллектива, никто из троицы не имел достаточного музыкального опыта, что, однако, только сыграло участникам на руку и позволило найти собственное, уникальное звучание, которое иногда описывают, как "гибрид The Velvet Underground и The Shaggs". The New Creation записали одну-единственную пластинку с десятком сумасшедших psych pop-песенок. В нулевые все это было извлечено из небытия и бережно переиздано.
Сью (которая написала на альбоме свое имя «Акинс», чтобы указать правильное произношение) написала несколько песен, и ей нужна была резервная группа для некоторых из них - и эта группа и стала группа в лице отстальных : Фила, Норма и Малдона. Это одна из действительно мало-известных пластинок певицы и автора песен, которую еще предстоит раскопать из хранилищ. Как вспоминал Малдон, они все получили просто массу удовольствия и удовлетворения, собирая различные песни, когда каждый из них буквально предлагал и разрабатывал новые идеи. Норм придумал несколько интересных аранжировок, таких как изменение времени 4/4 - 3/4 в треке 7, «Tomorrow Your Sorrow». Сью исполняет соло в пяти песнях, используя мульти-трекинг для создания гармоний, и несколько гитар, в том числе авто-арфу на треке 10. Или послушайте внимательно ее сладкую и прекрасно запоминающуюся «Helping Hand» - гармонии просто захватывают дух... Группа присоединяется к ней на шести треках, а Малдону даже удалось сыграть на пианино в «Sunny Day Rain»,что он сделал совсем неплохо. Используя различные формы..нытья, Малдон с Нормом убедили Сью позволить им записать одну собственную вещь. Она уступила, и трек 11 «Yesircantoo» был создан. Хотя "Yessiricanto" с саксофоном (!) и напоминает Колизей, эта жемчужина звучит как джазовый мотив Carolyn Hester Coalition.Фила Уилсона заменил брат Норма Курт на басу, они еще добавили Кена Роуза на саксофоне. Это сложная и интересная песня, которую было очень интересно записывать. За «HEY», услышанным в начале песни, тоже стоит история... В то время Малдон снимал комнату у женщины из Оджай, и они все установили в ее доме оборудование для создания / репетиции нашей песни. Они решили начинать с барабанной дроби, а потом сразу переходили к самой песне..Но в это время женщина как раз тоже была в комнате (несомненно, беспокоилась о своем имуществе,о чем же еще!), и когда Малдон попал из-за этого в ловушку, она подпрыгнула на три фута и заорала: «Эй!» поспешно отступив; таким образом ее "комментарий так остался в песне... v.b.
LINE UP:
Sue Akins (autoharp, guitar, vocals),
Norman Lowe (guitar, vocals),
Phil Wilson (bass),
Curt Lowe (bass),
Don Mendro (drums, piano),
Dick Muldoon (congas),
Ken Rose (saxophone)
Wishbone Ash – английская рок-группа, образованная в 1966 году в Девоне. Отличительным признаком музыкального стиля группы было звучание двух основных гитар. Еще до Wishbone Ash двое ее будущих участников, Мартин Тернер и Стив Аптон, вместе работали в команде Empty Vessels. Впоследствии к ним присоединились Пауэл и Тернер, и группа, переехав в Лондон, приступила к записи музыкального материала. Музыканты находились под сильным влиянием творчества The Yardbirds и Allman Brothers, и их отличительным знаком было мощное звучание двух лидер-гитар. В итоге получился уникальный, ни на кого не похожий стиль.
Дебютный альбом группы под оригинальным названием “Wishbone Ash” вышел в конце 1970 года на лэйбле MCA. Музыканты постарались на славу и записали отличный хард-н-блюз-роковый материал с бешеной энергетикой, великолепными импровизациями и прекрасной работой всех без исключения участников команды. На этой пластинке представлена мощная работа пары соло-гитаристов, включая композиции со второй стороны оригинального винила – “Handy” на 11 с половиной минут и наиболее здесь заметную финальную композицию “Phoenix” на 10 с половиной минут.
Продюсировал эти записи Дерек Лоуренс, а звукоинженером был Мартин Берч, ставший в ближайшем будущем известным продюсером, записавшим массу воистину эпохальных альбомов.
Над пластинкой работали:
Bass, Vocals – Martin Turner
Drums – Steve Upton
Lead Guitar, Vocals – Andy Powell, Ted Turner
Cover Design – John C. LePrevost
Engineered By – Martin Birch
Executive-Producer – Don Shain
Photography By – Gene Brownell
Produced By – Derek Lawrence
Written-By – Powell, Turner, Upton, Turner
John Lees – vocals, guitars, recorder
Les Holroyd – vocals, bass guitar, guitar, cello
Stuart "Woolly" Wolstenholme – vocals, mellotron, keyboards, guitar, harmonica
Mel Pritchard – drums, percussion
Additional personnel
Jim Litherland – guitar on "Taking Some Time On"
The Barclay James Harvest Symphony Orchestra
Orchestra Leader: Gavyn Wright
Conductor and Musical Director: Robert Godfrey
Engineer: Phil McDonald
Лейбл: Мелодия
Страна-производитель: СССР
Каталожный номер: 33СМ-02651-2
Год выпуска: 1971
Дополнительно: Первое издание, АЗГ, синее яблоко, 68й ГОСТ
Формат записи: 24/96
Характеристики мр3 файлов: 320/ 48
📣Продолжительность: 36:31
✅Тех. данные
Оцифровщик: uaoa
Код класса состояния винила: NM
Предварительная обработка: KAB EV-1 RCM, L'Art du Son fluid
Устройство воспроизведения: Elac Miracord 50H, головка ELAC STS 355 E
Предварительный усилитель: Lynx04 clone
АЦП: Echo Audiofire 2
Программа-оцифровщик: Sony Sound Forge 10.0
Постобработка: нет... Оригинальный винил в Европе стоит около 1000 евро
Умка и Броневичок — "600", 2005
Об этом альбоме рассказывает сама Анна Герасимова (Умка) на своём сайте umka.ru:
"По материалу альбом неоднородный: есть жесткие, почти хардовые вещи, а есть акустические, просто голос и гитара. Зато, поскольку все сочинялось в один период, в них присутствует общее настроение, рожденное тем, что Воннегут в одном из последних своих романов назвал "Времетрясением".
Как прекрасно сказал Коврига (SREDA: московский музыкальный деятель, продюсер, промоутер. Известен как основатель и руководитель лейбла звукозаписи «Отделение Выход») — "такое ощущение, как будто молния бьет сквозь нас прямо в землю".
Что-то очень большое закончилось, начиналось что-то другое очень большое. "Про личное" там ничего нет, за исключением, конечно, личной свободы. Новые вещи были уже практически сделаны, оставалось нажать на кнопку и записать, когда Марков под новый год свалился с воспалением легких и попал в реанимацию. Пока он был в больнице, я ходила к Яну и пыталась накладывать голос на репетиционные записи, ни на что не надеясь, просто от отчаяния или, возможно, пытаясь применить какую-то примитивную магию.
К счастью, эти записи не пригодились. Боря выкарабкался, мы сели в студию. Проехали. Поехали. Поэтому, собственно, Фурман его на обложке и нарисовал.
Диск назван по главной песне (известный анекдот про двух летчиков или космонавтов, потерявших управление: "Приборы?" - "Шестьсот!" - "Что шестьсот?" - "А что приборы?"). Правда, в этом треке говорится о вещах не очень смешных, но, как сказано там же, "из всех нормальных реакций нам скоро останется только смех".
Curly Curve - Forgotten Tapes 1981. - Forgotten Tapes" от Curly Curve — это музыкальное путешествие в мир, где психоделический рок встречается с блюзовыми мотивами, создавая уникальную звуковую палитру, характерную для начала 80-х. Этот альбом, выпущенный в 1981 году, представляет собой коллекцию ранее неизданных треков, которые были записаны в период расцвета группы. Curly Curve, известные своим экспериментальным подходом и живыми выступлениями, в этом альбоме демонстрируют свою способность сочетать мощные гитарные риффы с гипнотическими мелодиями.
Звучание "Forgotten Tapes" отличается насыщенной текстурой и глубиной, где каждый трек словно погружает слушателя в атмосферу клубов Западного Берлина того времени. Влияние таких групп, как Cream и Led Zeppelin, ощутимо в энергичных гитарных соло и ритмичных басовых линиях, которые создают плотную звуковую стену. Вокал, пронизанный эмоциями и харизмой, добавляет альбому особую драматичность и экспрессию.
Музыкальный стиль альбома можно охарактеризовать как психоделический рок с элементами прогрессивного рока и блюза. Это сочетание делает "Forgotten Tapes" настоящей находкой для ценителей жанра, которые ищут редкие и аутентичные записи. Виниловая пластинка, выпущенная лейблом Ocotopia с каталожным номером 0681V1, отличается высоким качеством звука, что позволяет насладиться каждым нюансом и деталями музыкального полотна.
Эмоциональная составляющая альбома вызывает ностальгию и одновременно открывает новые горизонты для восприятия музыки. Это путешествие в мир, где музыка становится проводником в иные измерения, пробуждая воображение и оставляя неизгладимое впечатление. "Forgotten Tapes" — это не просто альбом, это целая эпоха, запечатленная на виниле, которая продолжает вдохновлять и удивлять своих слушателей
Musicians:
Bass – Kurt Herkenberg
Drums – Hans Wallbaum
Guitar – Martin Knaden
Guitar, Bass, Vocals – Hanno Bruhn
Keyboards – Chris Axel Klöber. #hard_rock #progressive_rock. FLAC
Sons of Venus - Crisis to Crisis (2023)
Жанр: Progressive / Psychedelic Rock
Страна: USA
Line Up:
John Sully - Guitars, Effects, Vocals, Percussion, Keyboards
Ruslan Baimurzin - Drums
Igor Reznik - Bass
Delired Chameleon Family - Musique Du Film "Visa De Censure N°X" De Pierre Clementi (1975)
Читать полностью…
Otis Waygood - Ten Light Claps And A Scream (1971)
Читать полностью…
Своего рода итальянская прогрессивная супергруппа -- IL VOLO была образована в 1974 году, бывшими участниками нескольких известных итальянских групп, таких как - Formula 3, I Camaleonti, Duello Madre, Osage Tribe, I Ribelli и Flora Fauna Cemento.
Первый альбом 1974 года, был во многом основан на искусной игре тандема клавишников, отличался великолепным вокалом и пышными аранжировками. Солидный опыт музыкантов, отличные вокальные гармонии, арсенал из двойной клавиатуры, двух гитаристов и солидной ритм-секции, сразу настраивал на впечатляющий результат. Но не ожидайте услышать здесь длинные инструментальные пассажи и очень сложные структуры. Тем не менее, почти все композиции первоклассные, а уровень музыкальности, как всегда у итальянских групп, очень высок.
Jacky Chalard : Bass
Philippe Lhommet : Keyboard
Geza Fenzl : Drums
Jacques Mercier : Vocals, Guitar
Французская группа, образованная в 1968 году бывшим солистом группы Pingouins Жаком Мерсье. В начале 1970-х годов они выпустили два одноименных альбома, охватывающих широкий спектр психологических, прог, блюз-рок и экспериментальных стилей, а также имели некоторый успех с поп-синглами. Группа также играла в качестве бэк-бэнда для Мишеля Полнареффа. Они расстались в 1973 году. Совсем недавно Dynastie Crisis стала вновь известной благодаря своему треку "Faust 72", который появился в саундтреке к фильму "Двенадцать океанов".
Personnel:
Kevin Valentine Peter Brennan (vocals, all guitars, dulcimer, percussion)
Trajano Luis Lemos (vocals, drums, percussion)
Izidro Martins Neto (keyboards, percussion, background vocals)
Antônio Ricardo Canizio Sampaio (vocals, bass, piano, percussion)
Переиздание ультраредкого (известно, что существует несколько копий) LP из Бразилии 1970 года. Удивительный хард-псих с кричащими гитарами, множество очень-очень хороших каверов. Более редкий, чем SPECTRUM. После MODULO и SPECTRUM самая горячая бразильская вещь.....~
«Удивительный хард-псих. Более редкий, чем Spectrum. Настоящая красота. Множество каверов, но такие хорошие. После Modulo и Spectrum самая горячая вещь из Бразилии. Гитарный звук орет как ад.
Очень мало известных оригинальных копий. Если вы хотите услышать настоящую кислотную психоделическую версию «Crossroads», «Can´t Find My Way Home» или «Whithering Tree», эта для вас. Мы любим эти версии больше, чем оригинал, потому что они просто звучат более обкуренными»......~
Hendrickson Road House - Hendrickson Road House [reissue 2011] (1970)
Читать полностью…
Barclay James Harvest - «Barclay James Harvest» (1970, Vinyl) 🇬🇧
Дебютный одноименный студийный альбом британской прог-рок-группы Barclay James Harvest, выпущенный в июне 1970 года на лейбле Harvest Records....«Удивительное это было время – конец 60-х – начало 70-х. Начинающая группа могла себе позволить задействовать для записи дебютного альбома симфонический оркестр. Более того, провести в его сопровождении целое турне… По легенде, название этой группы появилось после того, как все её участники написали на бумажках по одному слову, бумажки были перемешаны, и на отобранных трёх из них оказались три слова – "Barclay", "James", "Harvest"...
Barclay James Harvest ("Барклай Джеймс Харвест") - британская рок-группа, образованная в 1966 году, играющая прогрессивный рок с элементами фолка и симфо-рока, история которой насчитывает уже более четырех десятилетий. Группа была образована в Саддлворте, пригороде Олдема в Йоркшире (Saddleworth, Oldham, Yorkshire), в сентябре 1966 года Джоном Лизом (John Lees) - гитара, Лесом Холройдом (Les Holroyd) – бас-гитара, клавишником Стюартом Уолстенхолмом (Stuart Wolstenholme, 1947–2010) и ударником Мэлом Притчардом (Mel Pritchard, 1948–2004).
После подписания контракта с британским 'EMI's Parlophone' на один сингл в начале 1968 года, музыканты перешли на более прогрессивный лейбл 'Harvest'. Их одноименный дебютный альбом вышел летом 1970 года, и получил положительные отзывы, но отличался скромными продажами.
С симфоническим оркестром им помог Роберт Годфри (впоследствии The Enid), который на тот момент обучался в Королевской академии музыки и в Королевском музыкальном колледже. Он собрал оркестр из студентов и написал оркестровые аранжировки, а также дирижировал оркестром на сцене и в студии звукозаписи.»